妹岛和世作品分析与设计手法解析
妹岛和世建筑作品中的super flat现象解析
妹岛和世建筑作品中的super flat现象解析妹岛和世是日本当代知名建筑师，他的建筑作品被广泛关注和赞赏。
在他的建筑设计中，常常可以看到一种独特的艺术风格，这种风格被称为“super flat”。
接下来，我们将对妹岛和世建筑作品中的super flat现象进行解析。
我们需要了解一下super flat的概念。
super flat是指一种抽象、扁平的视觉风格，源自于日本艺术家草间弥生和村上隆的艺术创作。
这种风格的特点是将图像的各种元素简化为扁平、明快的色彩和形状，营造出一种平面的感觉，同时强调对图案和纹理的运用。
在建筑设计中，super flat风格则体现为建筑外观简洁、线条明快、色彩鲜艳、结构扁平化的特点。
妹岛和世的建筑作品中，可以清晰地看到super flat的影子。
他的建筑外观常常采用简洁的几何形状，如圆形、方形等，线条明快，没有过多的装饰和细节，整体呈现出一种扁平的感觉。
而在色彩运用上，妹岛和世也善于运用鲜艳的色彩，使建筑外观更加鲜明突出。
他在建筑结构设计上也常常强调扁平化的特点，通过简化和设计，创造出一种超扁平的视觉效果。
那么，为什么妹岛和世在建筑设计中会采用super flat的风格呢？super flat风格符合当下社会的审美趋势。
随着信息时代的到来，人们接受信息的速度大大加快，视觉上的碎片化和扁平化也成为了一种时尚。
在这样的背景下，super flat风格的简洁、扁平、明快正好契合了当代社会的审美需求。
妹岛和世采用super flat风格的建筑设计也是出于对传统的批判和反思。
在日本，传统的建筑风格往往注重形式的复杂和细节的繁复，而妹岛和世却试图打破这种传统的束缚，创造出一种更加简洁、更加现代的建筑风格。
他认为，建筑设计不应该被过多的装饰和细节所束缚，而应该追求简洁、轻盈、平面化的效果，这也正是super flat风格所追求的。
妹岛和世的作品中的super flat现象还体现了对当代城市空间的思考。
妹岛和世作品分析
同时希望方案的功能双重性可以通过自 身的建筑形体表现出来，并能与其下方 的湖面和滨水建筑形成呼应。寻求一个 平面没有等级的，非常开放的建筑，在 这里从运动系统到独立功能空间，每件 事物都被赋予了相同的空间特质，走在 建筑内就好像穿行于一系列房间中。
托莱多艺术博物馆玻璃亭
托莱多曾经是美国的玻璃制造业基地，现今绝大多数的玻璃厂已经关闭， 托莱多美术馆玻璃展厅的修建正是为了记忆这段历史，当然也是为了迎合 旅游业发展的需要。
展馆内的每一个空间都被透明玻璃围合，玻璃之间的空气层不仅起到了隔离内外空间 的作用，也起到了展览空间和室外之间隔热大的作用。展馆的平面来自根据功能设定 的直线网格。在房间的连接处使用了弯曲的玻璃。围合房间的玻璃是连续的曲线，角 落是圆弧线。游客在其中行进，会流线地通过一系列相互关联的泡状曲线。
卢米埃公园咖啡厅
白色暧昧
外表没有凹凸，没有强烈的体积感和光影效果，外 墙由带有众多圆孔的墙板匀质构成，从圆孔散发的 神秘光斑强烈吸引人们单位视线，使人体会到日本 传统建筑中的“寂”一种超脱世俗的简洁与纯净之美
古河综合公园饮食设施
“柱之森林”首次实现
Okurayama 公寓
Okurayama Apartments建于2008年，和妹岛做的一些其他的集群建筑一样，都 是主要在探讨建筑和室外空间的关系问题。这种室内外的空间关系存在于东方的 传统文化之中，一种通透，融合，不分内外的交融关系。妹岛曾经说：“我觉得 我想找到某种不用透明材料的透明性，不是物理上的透明，而是通过平面组织的 方法。”——这个方法应该是将室外的空间纳入到这个建筑的平面设计中，成为 一个整体，建筑的内部和外部在平面上彼此穿透，从而达到透明。
这棵大树在建筑设计上表现为用一个巨大的立方体形状的罩子沙漏过滤了强烈的日照人们先是进入这个经过沙漏之后阳光已经变得柔和的空间实际上这个罩子又将周围的繁杂景象隔开让人进入一个几乎近似于禅样的纯粹空间然后再进入美术馆矿业同盟区管理与设计学校矿业同盟区管理与设计学校是sanaa在欧洲的第一件作品具有妹岛的独特风格浅灰色的清水混凝土墙面配上跳动的134块大面积玻璃让建筑呈现出巍然而轻盈的气氛
妹岛和世建筑作品中的super flat现象解析
妹岛和世建筑作品中的super flat现象解析妹岛和世是日本当代最杰出的建筑师之一。
他在作品中的“超平面”现象，尤其是在日本国内的建筑中，已经引起了广泛的关注和持续的讨论。
这种现象在现代建筑史上极为罕见，并在以下方面具有独特性：一、超平面与日式建筑传统超平面是妹岛和世所特有的设计语言，其中许多元素可以被解读为回应传统日式建筑。
日本的室内传统装饰以强调平面为特点，而超平面则将这种传统风格转化为更现代的形式并加以超越。
妹岛所设计的建筑被视为迭代了日本传统与当代现代之间的桥梁。
例如，他的“皮肤住宅”设计采用了传统日式外立面的塑造方式，并巧妙地应用于现代构造。
这是其对日本传统建筑遗产和现代建筑技术的独特融合，设计采用了日本传统木结构的拦板构造，并应用了全新的、堆叠式的玻璃纤维增强塑料表皮，以创造出新的全屋颜色，并完美地模拟了传统日式木制门窗的造型。
二、超平面与日本文化现代化超平面现象还反映了日本文化现代化的趋势。
在这么多年的现代化进程中，日本的文化美学一直在发展和演化，在形式和内涵上已经经历过了多次的调整，其中超平面建筑风格代表了日本文化美学的最新发展和现代化面貌。
超平面设计为传统的日式建筑形式提供了一个现代的、创新的表达方式，是现代日本人文化风格的反映和发展。
超平面建筑的形式语言是对传统家庭住宅结构及其功能的重新思考和发展，也是对日本美学和文化遗产的新的展示和发展。
超平面现象的存在，让人们更好的体会到日本文化的精髓和独特之处，并向世界展现了日本文化的现代化面貌。
超平面建筑不存在明显的表面模式，它们更加注重建筑空间的连续性和建筑结构的精致。
超平面建筑不仅是建筑外观上的颠覆，更体现了空间的连续体验和建筑结构的创新。
总之，妹岛和世的超平面现象体现了当代日本建筑文化的多重发展趋势，是日本传统文化和现代文化的完美融合和衍变。
它的存在也为现代建筑中的独特表达语言的创造提供了新的方向和思考依据。
妹岛和世 西泽立卫 sanna 作品及思想浅析 5
她师承伊东 有着伊东对于信息时代的理解 所以建筑依然白色暧昧 她血液 里流着“菊竹流”的精髓 有着“禅”意的影响 所以建筑总透着浓浓的东方 气息 她的学生石上纯也开始继承她的所有优良基因 并以自己艺术的理解 加以改进 创造…… 总的来说 她属于承上启下的一代 并且是更愿意接近年轻的一代 ——
妹岛和世
THE END
5 轻 薄 透明 1) 人的活动 2）建筑与城市结合
3）信息时代 均质性
李子林住宅
建造时间：2003建成 建造地点：日本东京 事务所：妹岛和世事务所
建筑背景
“任务书”要求：这栋小房子要供于一对年轻夫妇 两个小孩子 一位祖母居住 场地位于东京郊区一个宁静的住区内 场地原本种有一排排的李子树 家庭成员 们希望设计的小房子能与周边环境融为一体 并尽量保持李子林的原有景 色…… 时代：当代 社会环境：这块场地虽然只是位于当代大都市东京之边 但对于整个日本城市 来说 依然人均密度极高 地产稀缺 比如这栋小房子（小别墅） 家庭成员的平 均居住面积 仅为二十五平米左右
总平
公共健身设施
次 干 住区
主入口
主干道
平面
一层平面
内部照片及草模
具体分析：
1 方案特点 a 不按“层”进行功能分 区 b 只有房间 没有通道 内窗开启使各房间关系微妙变 化——从而出现超高 超长的房间 甚至出现一房三门的 情况 c 薄墙 自由的墙洞 梦幻的世界
2 理念表达——开放 均质ຫໍສະໝຸດ 妹岛的风格（审美观）总结：
探析妹岛和式的设计方法和住宅研究
探析妹岛和式的设计方法和住宅研究本文通过对妹岛和式作品的解析和其新思路对现代集合建筑的思考，阐述了其独特的设计理念、设计方法，探索其研究思路和研究方法，力图通过对其细致的解读，从而掌握她的精髓，使其让现今中国设计师产生共鸣。
“建筑是一个人与城市沟通的媒介”。
妹岛和式一直秉承这句话使她成为亚洲乃至世界级别的女建筑师。
妹岛和式出生在50年代一个小县城中，在她还是青少年的时候就对建筑产生了浓厚的兴趣并立志从事建筑行业。
硕士毕业之后，师从日本著名建筑师伊东丰雄，并进入他的事务所工作。
这为妹岛日后形成自己极简的设计风格奠定了基础。
1987年，妹岛创办了自己的建筑事务所。
1995年与西泽立卫共同成立SANAA事务所，为妹岛和世逐渐成为世界级的建筑大师奠定了尤为重要的基础。
她的设计理论和设计思路也逐渐受到了世界各国人士的广泛关注。
所以，本文通过对妹岛和式的设计理念和研究方法的解读，提出新的思路、新的见解来学习借鉴。
一、设计方法1.极少主义的设计理念妹岛和世尤为钟爱白色和简单的几何形体，所以她所设计的许多作品大部分都是白色的立体几何。
她认为所有的建筑物都应该是属于环境的，都应该按照环境的排列方式进行摆放、安置。
这样虽然看似空洞，实则融入到整个环境中，舒服、亲切了不少。
她所设计的矿业联盟设计与管理学院以及金泽21世纪美术馆是最具代表性的作品。
矿业联盟设计与管理学院坐落于德国埃森第12矿区，它的四面由浅灰色的混凝土围成，四面墙壁上开满了大大小小的正方形窗户。
所有的管线、通道都隐藏在墙面内或是室内。
所以，在我们面前展现出的是一个有很多窗口的灰色立方体，整个空间呈现出一种纯净、干净的特性。
混凝土的建筑外观是浑厚、封闭、密不透风的，而透明窗户则是轻盈、敞亮、通透的，妹岛通过将两者结合在一起，力图将环境打造的更加和谐与亲切。
而美术馆是一个巨大的圆面组成的建筑，以中心扁圆体为中心，向外扩散出19个正方体的展示厅。
这些展览厅都是独立存在的，每一个正方形的小房间都是一个不同的展览馆，但它又是紧密相连的，场馆内散布着许多公共空间，将这些展览馆串连在一起。
妹岛和世-小住宅分析
环境与建筑
妹岛和世 西泽立卫
SANAA “小住宅”赏 析
妹岛和世 简介
妹岛和世(KAZUYO SEJIMA) 1956年出生于日本茨城县，
学习心德 现在城市化迅速，人口密集，住房紧张，用 地紧张等问题严重。设计师应该用其所学去思考 改善这样一个环境，也许在寸土寸金的城市中心 的狭小地带，建设这样一栋精巧的住宅，难以模 仿，但设计师应该最大限度地利用场地和环境， 最大限度地优化室内空间的设计理念。
她在1981年从日本女子大学硕士班毕业之后，就进入了日 本名建筑师伊东丰雄的事务所工作，14年后，与西泽立卫 成立了SANAA建筑设计事务所。 2004年，两人以金泽21世纪美术馆赢得了当年的威尼 斯建筑双年展的金狮奖 2010年，与西泽立卫一起荣获象征建筑学最高荣誉的 普利兹克奖。 建筑风格和创作思想：妹岛承袭了伊东丰雄的轻快和飘逸，
在狭小的空间里，每一层独有它的功能性；功能分配 合理自由
在没有任何富裕空间 的如此狭小的住宅中， 妹岛创造了满足各种功 能要求的室内空间。各 个房间的设计不是从平 面中划分出来的，而是 以不同房间组成了大小 各不相同的四个平面， 然后直接重叠在一起， 再将相互偏离的各平面 的边直接连接起来，这 就形成了建筑的外形。
但又更进一步增加了作品中的浮游感，“穿透性”风格，大量采用玻 璃材质。她认为建筑不应该有一个固定的形式，而是因物而异、因时 而异。这恐怕就是她所追求的以空间构成的趣味为中心的创造空间设 计原则吧。
区位
妹岛和世设计的这栋“小住宅”位于东京中心，供一家 三口使用。由平台、浴室、宽敞的起居室、门厅及卧室组 成，主人希望它是一个使人在室内也能与外部环境进行交 流的家。
妹岛和世建筑设计手法分析
环境——建筑的关系：21世纪的金泽美术馆
室内——室外的关系：周末住宅
人的行为——空间的关系：社区日间看护中 心
李子林住宅 house in a plum grove 解决基地环境—建筑关系的“透明”：21世纪金泽美术馆
李子林住宅 house in a plum grove 解决室内—室外关系的“透明”：周末休假别墅
Thank you
谢谢大家观看
SANAA小组
作品
芝浦住宅 shibaura house
李子林住宅 house in a plum grove
作品 岐阜北方住宅 Gifu Kitagata Apartment Building 21世纪金泽美术馆 Kanazawa 21 Seiki Bijutsukan
设计理念
轻快、飘逸
继承伊东丰雄的
环境——建筑的关系
室内——室外的关系
人的行为——空间的关系
李子林住宅 house in a plum grove 透明性(外表) 环境与建筑的关系
李子林住宅 house in a plum grove
空间的透明性
李子林住宅 house in a plum grove
女孩卧室和小书斋
并不是为了透明而透明，而是要通过透明去解决某种关系
设计风格（风之
塔）
关键词
1
关键词
2
透明性
外表和内部 空间
白色、透明、轻
设计 理念
关键词
“非理性”
功能
3
伊东丰雄作品——轻快、飘逸
风之塔 Towel of Winds
功能——“非理性化”
功能——“非理性”
“理性”——功能分区，行为使用与空间模式、功 能和形式之间建立预设的、对应的关系，日本 “LDK”模式。
浅析妹岛和世的设计作品与设计方法
文章编号:100926825(2009)1220008203浅析妹岛和世的设计作品与设计方法收稿日期:2009201204作者简介:董 良(19802),男,青岛理工大学建筑学院硕士研究生,山东青岛 266033李 超(19802),女,天津大学建筑学院博士研究生,天津 300072董良 李超摘 要:通过对日本女建筑师妹岛和世经典作品的分析,阐释了其独特的灵感来源、设计理念与表现手法,并提出了值得中国建筑师思考的三点建议,从而掌握其创作的精髓,促进我国原创性建筑的发展。
关键词:灵感来源,设计理念,表现手法中图分类号:TU 286文献标识码:A 当今,在国际建筑界享有极高声誉的东亚前卫女建筑师只有一位,那就是妹岛和世。
笔者大胆的预言:她将成为全球最为炙手可热的明星建筑师之一。
妹岛1956年出生于日本茨城县,从孩童时期就因竹菊清训设计的东京天空住宅对建筑产生了浓厚的兴趣,并因此选择大学学习建筑专业。
后来她进入了伊东丰雄事务所工作,巧合的是竹菊清训正是伊东丰雄的老师。
经过在伊东丰雄事务所工作的历练,妹岛于1987年创办了个人事务所。
1995年,她又与西泽立卫合作成立了SANAA 事务所。
在SANAA 事务所建立的十余年里,他们陆续在国际性竞标中夺魁,这使得妹岛逐渐成为世界级的建筑大师,其作品也因为对于新美学的诠释和鲜明的实验性而引起了世界建筑界的广泛关注。
由此本文将以妹岛的经典作品为例从灵感来源、设计理念与表现手法三个方面阐述其设计特点,并希望借此引发中国建筑师对建筑原创性的思考。
1 灵感来源提到妹岛和世建筑作品的灵感来源,人们往往忽略了绘画对其的影响。
事实上,妹岛对正方形和圆形的偏爱是显而易见的,伊东丰雄就曾笑称她是平面建筑师。
众所周知,当抽象艺术达到极高的境界后便向极少主义艺术倾斜,所以在建筑风格上呈现为极少主义的妹岛与至上主义绘画是有着不可忽视的关系。
在20世纪以来的现代主义建筑中,只有很少的作品能够体现至上主义绘画所表达的精神氛围。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
？
妹岛和世作品分析与设计手法解析
摘要：通过对2010普利兹克建筑奖获得者日本女建筑师妹岛和世经典作品的分析, 阐释了其独特的灵感来源、设计理念与表现手法。
关键词：妹岛和世；作品分析；设计手法
一．妹岛和世简介：
(
妹岛和世（1956年─﹚是一位近代日本的知名女建筑师，出生于日本茨城县。
现任庆应义塾大学理工学部教授。
她在1981年从日本女子大学硕士班毕业之后，就进入了日本名建筑师伊东丰雄的事务所工作，14年后，与西泽立卫成立了SANAA建筑设计事务所。
2004年，两人以金泽21世纪美术馆赢得了当年的威尼斯建筑双年展的金狮奖。
妹岛和世的建筑风格逐渐的受到世人注目，她与SANAA建筑设计事务所的作品，多带有重要的“穿透性”风格。
大量的运用玻璃外墙等材质，让建筑感觉轻而且飘浮。
亦有报导称其为“穿透、流动”式的建筑。
在SANAA事务所建立的十余年里, 他们陆续在国际性竞标中夺魁, 这使得妹岛逐渐成为世界级的建筑大师, 其作品也因为对于新美学的诠释
和鲜明的实验性而引起了世界建筑界的广泛关注。
二．建筑思想：
妹岛和世遵循的原则应该是空间概念，她的概念源自于日本传统的审美意识：消隐，她的理解是拒绝明确的空间秩序，即拒绝空间与功能的明确对应。
注意她是拒绝明确，追求模糊，而非拒绝对应与秩序。
她设计的金泽21世纪美术馆就能很好体现她的原则：低矮的圆形建筑，360度透明开放的玻璃幕墙，将室内外和室内空间边界模糊化，而被使用者理解成穿透、流动。
1.形式的不确定性：
正确地说法应该是视觉上的不确定性。
在伊东丰雄的“不确定性”主要表现在建筑的轻型材料的使用，从而造成建筑的轻盈感或者说漂浮性。
妹岛和世和西泽立卫的建筑处理，没有伊东丰雄那样，用材料的“形式”来营造轻盈的气氛。
他们的建筑形式反而是笨拙的方形、圆形或方形和园形组合而成的。
他们的建筑外在体量（形式）透出了一种拙朴，但是他们建筑的材料（透明性或半透明性）的使用，应该削弱了形式（体量）的呆板。
!
2.功能的“不确定性”：
功能的不确定性是库哈斯早在1972年写作《疯狂的纽约》时，就已经意识到。
不过后来，库哈斯仅是从宏观层面，对现有的功能单元，打破进行重新组合而已。
而妹岛和
世和西泽立卫在库哈斯的影响下，以及在日本文化作为中介的情况下，他们极其深刻地领悟到时代的脉搏。
在某种意义上说，妹岛和世和西泽立卫对功能的“不确定性”的理解，是以日本的禅文化的内心细腻和独特感受作为接受基底，由于库哈斯没有这一层的文化底蕴作为基础，他几乎无法想象妹岛和世和西泽立卫的思想，能够会是他的思想的延续和发展。
这样，功能“不确定性”是从库哈斯的宏观层面的功能的分析与组合到了他的继承者的思想中，变成了微观层面上，对人的基本欲求和日常需求的分析。
3.方法的不确定性：
这一点应该是前两种“不确定性”的一个基础或者是一个保障，也就是说，先具有方法的“不确定性”，才能保证形式的“不确定性”和功能的“不确定性”的结果。
妹岛说：“我所经历的是设计过程本身和在寻找过程中无数的可能性，对我来说，设计就是一个不断接受的过程。
”妹岛和世和西泽立卫在设计初期尽量避免概念，也尽量排除或不超前决定他们的目标和方法。
即使到设计的第二阶段，他们也尽力把新的可能性放进系统中。
在很多设计中，他们不确定主题，在随着各种可能性的深入，才会慢慢地转入到主题中。
设计过程中，没有确定的主题，没有确定概念，一切都是在设计项目在分析过程中，展现出它的各种不同的特征和魅力。
由设计师凭借直觉在过程中捕获有价值的信息，一切都处在“不确定性”之中，一切都处在“模糊”之中。
从表面上，好像是这套设计方法在“自动”产生设计成果。
三．设计作品：
1.金泽21世纪美术馆
基地体块分析
￥
周围建筑的形态基本上属于矩形体块，而圆形建筑很难与其他体
块的建筑和谐共存，尤其是当这个圆形建造在如此多的矩形建筑中
间，这种矛盾更加地凸显。
建筑师为了削弱这种冲突，把各空间平铺在基地上，再用圆将这
些空间圈在一起，并让这个圆形“沉没”在周围“高大”的矩形体
块中。
但为了不使这个标志性建筑完全地沉默，建筑师特意将部分
建筑内部矩形空间顶层凸起，错落有致。
高耸的矩形体块与周围建
基地
筑遥相呼应，这一手法更加削弱了圆形与矩形的视觉冲突。
基地入口分析
没有唯一正面的圆形平面，具有均质、连续的开放界面，使得城
市的各方向人流对美术馆的可达性均等
空间特点
他的空间一般是一个单一的空间，在同一层上展开。
建筑内部精心的设计、有趣的走道和空间、与蓝天交相辉映的
中庭，让人如同身处在空中的宫殿一般，如痴如醉。
·
结构特点
建筑内部看不到承重的柱子，让参观者感觉不到建筑的沉重感，
而是通透、轻巧。
其实就是设计者将其化为许多细到极致的柱子，把力分散和化解到平面中去，这一手法是这座建筑的亮点之一。
建筑外观
这是个在美术馆建筑历史上史无前例的造型，外观是一个直径
为米的正圆，圆形的建筑形态是一个“容器”，里边装了大小形状
各不相同的几何形体，简单的体块装载了不同的功能空间，而体块
之间自然形成的“负形”便是观众的游览动线。
全白的建筑可以与
周围的建筑颜色相互协调，同时又能体现一种低调而又华丽的气
质，清新四溢，美不胜收。
2. ？
3. 李子林住宅
环境分析
其建在东京郊区安静的住宅区内，房子周围种了很多李子树，故因此得名子李子林住宅。
空间分析
李子林住宅打破了很多传统的住宅空间尺寸，出现大异寻常的
房间形态，超长/超高/超薄，在分析中根据功能我作以分类，分为
卧室/书斋/卫生间以及共享空间四类，分别具体加以讨论。
李子林住宅应该是妹岛和世和她伙伴对传统住宅模式极大的挑 战和颠覆，这不仅反映在其内部空间的超常尺度以及内窗系统改变功能空间关系，同时也反映在其建筑创造的设计模式和思维，从而在如此有限的建筑体量，创造出丰富有趣，无限的建筑空间。
]
四.艺术风格总结
1.技术上：细柱（直径6厘米），薄墙（厚度厘米），无梁，厚
板。
2.感观上：白色，透明，暧昧，朦胧、氤氲，柔和，纯净，空旷，
冥想。
4. 艺术上：关注人的行为及领域关系，同时考虑并确立各种边界，
如房间之间，空间之间，内外之间。
重视空间的流动和融合，减低造型追求，由此创造了一个电子时代的“非真实的梦幻世界” 。
妹岛和世和西泽立卫的建筑作品看似简单，但是每个建筑项目看来都是一个自成体系的无缝的整体，他们的建筑实体呈现了一种因地制宜的隐蔽，让
人、建筑、活动与环境共同构成一个感性的背景。
很少建筑师能
像他们一样持续探讨空间、光线、透明度，以及在彼此间建立一
种微妙关系。
空间特点 建筑外观
李子林住宅基地
他们的建筑风格，纤细而有力，确定而柔韧，巧妙但不过分；
(
他们创作的建筑物，成功地与周边环境，及环境中的活动结合在一起，从而营造出一
李子林住宅外观
种饱满的感觉及体验上的丰富性；他们
非凡的建筑语言，来自他们的协作过程，这个过程独一无二而又激动人心。
妹岛在空间上的开放性，均质性的理念可以溯源到欧洲，她和西泽都受到荷兰OMA事务所的库哈斯影响。
库哈斯从来不遵循传统的建筑设计规则，一反从前既定的功能定义的方法，从功能的拆散和分解，批判性研究功能的内在的社会含义，在对功能的肢解和分析中形成一种对功能的认识新方法，认识的结果就是产生功能内在单元的重组，这使人重新认识了流动空间的潜力及可变性。
五．启示：
妹岛和世曾经说过：“风格的缺失是当今中国建筑设计的问题之一。
”在当今的中国，面对这个巨大的工地，而真正好的建筑、真正为人所用的建筑却渐渐远离我们的视线，
古代优秀的传统文化和优秀的建筑建造工艺和记忆也渐渐被遗忘，我们应该反思目前的
一切，在不遗余力的学习西方的建筑建造方式的同时，也应该扎根本民族的文化土壤当
中吸取养分，只有这样，才能获得源源不断的创造力，同时也应放弃利益最大化的建筑
；
设计思想，多建造真正为人们使用的建筑。
中国本土的设计师们尤其是年轻的设计师要
对自己民族的传统文化充满信心，对自己的设计也要充满信心，重视人与建筑空间的关系，尝试宣扬自己，建立独特的具有东方个性又有人情味的建筑设计，也只有这样中国
本土的建筑设计才能有机会走上国际。
参考文献：
1.汪丽君，舒平.妹岛和世和她的住宅研究.规划师，1999（2）：85-90
2.《大师系列》丛书编辑部编著. 妹岛和世+西泽立卫的作品与思想. 中国电力出版社，2005-8.
3.董良，李超. 浅析妹岛和世的设计作品与设计方法. 《山西建筑》，2009。