妹岛和世及其经典作品
合集下载
妹岛和世作品分析
拥有多种功能空间，可以举办 多种形式的活动，包括个人或 团体会议、各类发布会招待会、 讲座和展览等。
结构 多层钢筋混凝土砖混建筑物
多层钢结构框架建筑物
多层钢筋混凝土砖混建筑物
多层钢结构框架建筑物
材料 钢筋混凝土、磨砂氧化铝板
钢材
钢筋混凝土
钢材、玻璃
平面
立面
在混凝土材质的弧形墙面上不规 则地开了很多矩形的窗洞。
情享受屋外生活乐趣。考虑到规 模大小和住户隐私，最终选择在 中部设置多个小型中庭并对外开 放的方案，故从外貌上看，更像 是若干条带从中间向外部曲折地 延伸，极富开放性与流动性的创 意。
建筑的基本形式 可以看出是由一 个正方形→切分 出一个三角形→ >90°的、可以贴 合地形的形式，运用了加减和拼 接的方法。剩余两个直角，其中 一个直角，做了微微的角度上的 调整，大概倾斜了两度左右。这 样角度虽小但破除了原有的两个 直角在一侧形成的僵化的造型
在矩形墙面上不规则地开了形状 在弧形墙面上不规则地开了形状
不一的矩形窗洞。
不一的矩形窗洞。
透明玻璃幕墙 显露出里面的 钢构件。
流线
每家每户都有独立的庭院和出入 口，进入独立的出入口后，延楼 梯到达各个功能分区。
进入建筑后，沿旋转楼梯到达每 个功能分区。
设计师试图通过庭院的方式达到
形体构成 与都市间紧密的联系，使住户尽
空间构成
各庭院与生活空间交错
私人空间 阅读空间 公共空间
光线 室内环境拥有充足的自然光。
大片的矩形窗洞 为室内提供丰富 的自然光线。
主要自然采光。
在长方ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ的多个地方挖出弧 形的体块。
独特的室内 装饰和阶梯 式的平面布 局为功能的 灵活性提供 了可能。
妹岛和世
妹岛和世的设计思想
一、形式的不确定性 建筑形式采用拙朴的方形、圆形或方圆组合的外在体量。 而建筑的材料（明性或半透明性）的使用，削弱了形式同时， 在室内的饰面材料尽量采用反光或透光的材料。 二、功能的不确定性 功能的不确定性是微观层面上，对人的基本欲求和日常需 求的分析，分析并归纳建筑的日常活动，定格于业主所喜欢的 某些生活经历片段作为构思的源泉。
三、方法的不确定性 妹岛和世说：“我所经历的是设计过程本身和在寻找的过 程中有无数的可能性，总之对我来说，设计就是一个不断接受 的过程。”
“妹岛和世风格”关键词之一：白亮
妹岛和世的作品喜爱用温暖，暧昧，明亮的白色。
妹岛对人的行为的关注，他在分析人的活动， 设计人的活动，把普通空间变成让人冥想的所在， 所有那些表象特征（白色，轻盈，超薄，透明）都 是创造这一氛围的手段。
• 1995年与西泽立卫合作建立SANAA建筑事务所（细致、 轻盈、直观、简洁共同构筑了SANAA的建筑设计风格， 这同样也是妹岛在这一时期以及以后的设计风格）
• 2000年成为哈佛设计学院访问学者 • 2001年成为东京Keio大学教授
事业简史
1988年随着作品千叶县胜浦的周末住宅“栈桥 I”的建成，妹岛逐渐引起了人们的注 意，开始迎来事业的春天。 1990年又建成了“栈桥 II”。 1991年建成了她的最著名作品“熊本市再春馆制药女子公寓”。（这次迎来了她人生 和事业的第二春，幵逐渐进入巅峰状态） 1997年又再次与西泽立卫合作了熊野古道美术馆。与此同时，她积极参加各种设计竞 赛。 1988年日本鹿岛住宅杯竞赛入选（ SD REVIEW）。 1989年获东京都建筑士会住宅建筑特别奖、吉冈奖（新建筑特集、新人奖）， BL国 际工业设计竞赛二等奖。 1990年在日法文化会馆的设计竞赛中获优秀奖。 1992年 GID竞赛二等奖、商环境设计竞赛二等奖、 JIA新人奖（日本建筑士会）。 1994年第一次日本文化艺术助成金奖、94商环境设计奖、94建筑奖。美国 B.BONGAB所著《日本新建筑》一书中列举的日本建筑师中只有两名女性，其中之一 就是妹岛和世，另一名是长谷川逸子。（妹岛的成功不仅发展了日本的建筑事业，而 且大大地提升了日本女性在日本社会中的地
妹岛和世
在伊东早期思想中，“不确定性”表现 为“风”，在建筑语言上主要表现在形的 轻盈，而后来的建筑思想表现为对半透明
的偏好，发展为对建筑的意义或感觉上的
轻盈感、流动感和临时性的深刻认识。也 即为从建筑材料上采用如透明或半透明性 的材质来塑造轻盈感。
伊东是从风的研究开始对建筑的流动性和轻盈感所作理解的。 初期，他对“不确定性”的理解，也多局限在形式的“不确定
平面为圆形的空间，类似一个采光 的中庭，和谐且有强烈向心性;厨房， 餐厅，起居室等住宅中的公共空间 分布于工作室的周围.形成一个封闭 的、连续的圆环，从不同角度展示 周围的环境。
圆环中各部分功能空间的分隔 是模糊的，空间是相融的，因 为内外两个圆并不同心，并且 屋顶是倾斜的，所以这个圆环 的截面并不一致，而宽和高都 随人在空间中的活动而不断变 化着。
托莱多美术馆玻璃展厅设计过程
所有房间的拐角都是曲线 形的，没有棱角。我们发现， 有曲面拐角的房间会显得更独 立。
托莱多美术馆玻璃展厅设计过程
原来两个房间共享的一道 墙，现在两道墙把各个房间独 立分开。
托莱多美术馆玻璃展厅设计过程
设计草图把我们引导到 了目前的方案。墙与墙之间 的空间被用作缓冲地带。
性”上。到了后来，他偏向了对“半透明性”理解，这个转变
应该是对形式“不确定性”的理解的飞跃，甚至可以这样说， 是从写实性的“不确定性”向写意性的“不确定性”的巨大的 飞跃，这一点至关重要，乃至后来影响到妹岛和世和西泽立卫 的建筑的视觉上的“不确定性”，使得他们建筑的空间、通灵 剔透，具有“禅”一样的纯净空间。
大厅只有一 层高.餐厅有两层 高.狭长的只能摆 下一张床的卧室 有两层高，书房 有二层高)在功能 分区上不再按 “层”进行分区， 一层二层都有卧 室，三层有餐厅。 于是各房间之间 的关系变得零乱 而错综复杂。
妹岛和世-作品简介
·
·
妹岛和世与西泽立卫的新作： 罗浮宫朗斯分馆
妹岛和世和西泽立衛设计的罗浮宫博物馆朗 斯分馆——向世界展现日本美。54岁的妹岛 和世精心打造“罗浮宫博物馆”朗斯分馆。
展览品的布置将随年代而 定，使参观者能够理解时间与 雕塑品之间的关系，并且想象 ，‘我是它的一部分’。”漫气息 的一种森林葱郁之美。
纽约的New Museum，外 观恰如一座胡乱堆栈的白色 箱子，内里空间却多样且引 人入胜。
建筑采用了座矩形6盒子结构叠加的形式，每一座 盒子都有不同的楼层面积和天花板高度，这是为了 营造不同高度和气氛的开放、灵活的展览空间。建 筑外面用铝质网格包裹，从立面上几乎很难看到窗 户。他们设计的这座建筑有着漂亮的展厅、剧院、 教育区、商店、咖啡馆以及屋顶活动区等。
金泽二十一世纪美术馆
柔软的环 ——卢米埃公园咖啡厅（ Lumiere Park）
这是在阿尔梅勒（Almere）市附近，面对人 工湖的一个公园中制作的咖啡厅提案，方案 的主人是咖啡厅和两名艺术家和他们的工作 室，妹岛和西泽来了一个绝妙无比的设计， 简洁的就像日本禅宗画家仙崖的水墨简笔画 ，既在一个若大的白色柔软的环降落在公园 中。
·
妹岛和世：我的梦想是到达建筑中的人们至少有机 会去思考建筑（或者艺术）。我希望他们能从中获得能 量，即使他们不能立即辨别出准确的感受。有时候它看 起来像艺术，有时候像建筑。我的工作给予了我能量， 所以我希望别人也能够感受到这个能量。
妹岛和世：我不想只为艺术或博物馆这种单一类型 的空间做设计；我继续为人设计，我喜欢做不同的事情 。举例来说，我正在关注公立学校的问题。我们并没有 明确区分开住宅、学校或其它类型的建筑，但当然博物 馆和画廊本身也肩负着其他功能。住宅应该满足不同标 准。
妹岛和世思想与作品分析
没有唯一正面的囿形平面，具有均质、连续的 开放界面，使得城市的各斱向亰流对美术馆的 可达性均等
一丧巨大的囿丨，一种巨大的向心性模糊了前后左史的区分，观众即可以通过展示空间的丩富
变化感受到美术作品的活力，幵可以围绕这丧囿形的外围做各种户外创作活劢，形成一丧亝流场地，
体现了最原始最本真的亝流状态
19丧立斱体的箱子枃
作品思想
表象
妹岛的作品轻盈，光滑，柔弱，喜用暧昧的白色，透亮丨有种模糊，这是他们兰注 行为的表象，他们希望在室内建立一种私密性，在四周的玱璃墙围合成的透明空间内加 入一丧混凝土坑，这丧体坑内包含的就是私密的空间，这丧体坑有时徆低，离屋顶还有 徆高，这样整丧空间的连续性完全没有被打破。伊东说妹岛是平面图建筑师也说明妹岛 对亰的行为的兰注，他在分枂亰的活劢，设计亰的活劢，把普通空间变成让亰冥想的所 在，所有那些表象特征（白色，轻盈，超薄，透明）都是创造这一氛围的手段。
立在一丧巨大的囿形空间
丨，像一丧巨大的聚落， 这也使得在其丨的亰幵丌 感受到囿空间的实态，而
更像是在斱空间丨漫步。
它可以弻为一种览极，但 是显得更有秩序感。它颠 覆了一种固有的美术馆的
模式，而融入了更多的亝
流呾兯通，它丌是一种严 肃的展示空间，而是将亰 的主劢性放在最重要的位 置上。
建筑内部看丌到 承重的柱子，让 参观者感视丌到 建筑的沉重感， 而是通透、轻巧 。
超平的里表
超平（Super Flat）可以弻纳为两点：一是将建筑表现集丨亍表层；其次是打破各层面呾
顺序间的兰系，丌再强调主次，而是将其同等排列后重新定位。
在表现上 ，妹岛的建筑的六丧面都是白色的，面呾面的亝接线也是白色的，使三维的面变 得均质，这就像在一张白纸上，有白色的笔画一丧立斱体，三维的巩别降低，趋亍二维，实现
妹岛和世
3、 东 京 表 道 dior 旗 舰 店
“最初并未提出镶嵌玻璃以外的外装设计方案”，西泽 说。从大赛方案开始，直到现在的外观设计确定之前， 采用了多种设计方案。“必须要有迪奥风格”——按照 开发商的这一要求，设计者们提出了各种各样的方案。 最终确定下来的是双层设计方案，在高透明层压玻璃 （Laminated Glass）内侧，装上裙褶一样的丙烯板。 妹岛解释说，“迪奥的产品资料中有非常漂亮的带褶女 装照片，由此就联想到了像布一样柔软的设计”。为了 将丙烯板弯曲成希望的裙褶形状，设计师进行了反复摸 索试验。在生产水族馆水槽的工厂里，与生产厂家和工 程承包公司一起进行了多次加工试验。为了让迪奥总部 验收，还将加工出来的实际使用尺寸的丙烯板空运到了 法国。此大楼项目要求有从地下层贯穿至第三层的零售 空间及一个位于第四层的多功能厅，而迪奥将自行担纲 大楼的内部设计。在这些情况下，我们决定不采用遮掩 内部空间的不透明外层，改而探索如何在保持建筑形象 整体一致性的同时自然地展示建筑的内部空间。
建筑的采光和透明性设 计，使室内空间被柔和 的光所包围。设计者为 了不让巨大的圆形空间 中部发暗，特别设计了 四个“光庭”，在美术 馆建筑中心部分的围墙 也完全采用玻璃幕墙， 如果俯视美术馆，可以 看到用水和植物当做素 材制作的艺术作品。在 选择美术品时考虑到和景 观产生共鸣，从而留下 记忆
妹 岛 和 世
一、生平简介与创作历程
1956年，出生于日本茨城县。 1981年，毕业于日本女子大学的大学院，获硕士 学位，然后进入伊东丰雄的建筑事务所。 1987年，创立了自己的事务所。事务所中除她以 外的三名所员中，有两位是女性。 1988年，随着作品千叶县胜浦的周末住宅“栈桥 I”的建成，妹岛逐渐引起了人们的注意。 1990年，又建成了“栈桥 II”。 1991年，建成了她的最著名作品“熊本市再春馆 制药女子寮”。 1996年，与西治立尉(RUYE NISIZAWA)合作了新 作国际情报科学艺术工作室。1997年又再次与西 治立尉合作了熊野古道美术馆。
建筑大师妹岛和世详解
Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipisicing elit.
Chapter
2 - 师承
妹岛和世 曾说：“一般来说，我自己属于承上启下的一代。” 她承上 主要是指承袭了 伊东丰雄 的建筑哲学，发展了 库哈斯 的观察和思考 现实的方式；启下则是她培养了 西泽立卫 和 石上纯也 。
普利兹克奖评委会主席洛德·帕 伦博说：“他们的建筑风格，纤细而 有力，确定而柔韧，巧妙但不过分； 他们创作的建筑物，成功地与周边环 境，及环境中的活动结合在一起，从 而营造出一种饱满的感觉及体验上的 丰富性；他们非凡的建筑语言，来自 他们的协作过程，这个过程独一无二 而又激动人心。基于他们已完成的著 名建筑和对新项目的期望，以及上述 特色，妹岛和世与西泽立卫成为 2010年度的普利兹建筑奖获得者。
事件1普利兹克奖
• 普利兹克建筑奖的评审团说，妹 岛和世和西泽立卫的建筑作品看似简 单，但是每个建筑项目看来都是一个 自成体系的无缝的整体，他们的建筑 实体呈现了一种因地制宜的隐蔽，让 人、建筑、活动与环境共同构成一个 感性的背景。很少建筑师能像他们一 样持续探讨空间、光线、透明度，以 及在彼此间建立一种微妙关系
事件——2010年威尼斯建筑双年展
妹岛和世成威尼斯建筑双年展 首位女策展人
对于自己策展威尼斯双年展的想法， 妹岛和世宣称：“双年展必须容纳 一切的、所有的东西，具有深度的 包容性，同时与参展艺术家和观看 展览者形成对话。由建筑创造、孕 育而出的氛围，将是我们决定下届 双年展主题的起始点。宽泛地说， 我们设计的过程应该能够承担对于 当代建筑甚至未来建筑的讨论。我 们选择作品的标准是这些 建筑能够 被理解，而不是只是某种代表。建 筑必须证明它的实用性。
Chapter
2 - 师承
妹岛和世 曾说：“一般来说，我自己属于承上启下的一代。” 她承上 主要是指承袭了 伊东丰雄 的建筑哲学，发展了 库哈斯 的观察和思考 现实的方式；启下则是她培养了 西泽立卫 和 石上纯也 。
普利兹克奖评委会主席洛德·帕 伦博说：“他们的建筑风格，纤细而 有力，确定而柔韧，巧妙但不过分； 他们创作的建筑物，成功地与周边环 境，及环境中的活动结合在一起，从 而营造出一种饱满的感觉及体验上的 丰富性；他们非凡的建筑语言，来自 他们的协作过程，这个过程独一无二 而又激动人心。基于他们已完成的著 名建筑和对新项目的期望，以及上述 特色，妹岛和世与西泽立卫成为 2010年度的普利兹建筑奖获得者。
事件1普利兹克奖
• 普利兹克建筑奖的评审团说，妹 岛和世和西泽立卫的建筑作品看似简 单，但是每个建筑项目看来都是一个 自成体系的无缝的整体，他们的建筑 实体呈现了一种因地制宜的隐蔽，让 人、建筑、活动与环境共同构成一个 感性的背景。很少建筑师能像他们一 样持续探讨空间、光线、透明度，以 及在彼此间建立一种微妙关系
事件——2010年威尼斯建筑双年展
妹岛和世成威尼斯建筑双年展 首位女策展人
对于自己策展威尼斯双年展的想法， 妹岛和世宣称：“双年展必须容纳 一切的、所有的东西，具有深度的 包容性，同时与参展艺术家和观看 展览者形成对话。由建筑创造、孕 育而出的氛围，将是我们决定下届 双年展主题的起始点。宽泛地说， 我们设计的过程应该能够承担对于 当代建筑甚至未来建筑的讨论。我 们选择作品的标准是这些 建筑能够 被理解，而不是只是某种代表。建 筑必须证明它的实用性。
日本著名建筑师：妹岛和世
❖ 一、建筑背景
❖ 现状：在城市中运作的艺术博物馆：金泽市在历史上就是一 个文化与信息交流的繁荣之地，市内散布着许多名胜古迹， 其自身的过去与当前的都市化进程共存。于此日本金泽市当 代艺术博物馆的用地周围分布着一个历史地段、一个文化地 段、一块行政区域、一个商贸地块区, 周边环境属性上的混合 不一使得如何让建筑既与城市片段相融又能提升自身与环境 双方的特色成为设计中需要解决的一个问题。
作品 一、李子林住宅
❖ 1、 基地状况
❖ 妹岛和世李子林住宅2003 年建成, 建造地点为日本东京。 ❖ 基地位于东京都郊区一个宁静的住宅区内, 周围种有一排排
❖ 李子树。家庭成员希望住宅能与周围环境相互连接并且融为 一体, 同时希望能够尽量保持李子林的美景。
❖ 拜访业主以前的家, 第一印象就是东西很多, 不仅如此, 家 ❖ 里每个成员的东西都是零乱分散在各个房间业主想法很
❖ 二、建筑分析
它的内部结构
以一个偏心圆 为中心，周围 游移着19个正 方体的展示厅， 这些立方体的 箱子都有一定 的比例。看似 随意的立方体 箱子，而实际 上有着严格的 规范。
三、细节分析
美术馆是一个非常低矮的圆形建 筑，像一个飞碟悬浮在金泽市的 中心绿化地带。
360度透明开放的玻璃幕 墙，让室外风景自然融入 室内，有着强烈的开放感 觉，建筑体的存在感在不 知不觉中消失，四周的植 物和清新的空气和室内陈 列的艺术品浑然一体。漫 步其中，不知内外。
“我不是为了使用透明 而透明，”妹岛和世解 释金泽美术馆的设计理 念，“像美术馆这样的 公共场合，并不只有展 览作用，更多的时候， 这些地方是人接触城市 的平台，所以在我眼里， 如何温和地和城市融为 一体，如何用一种亲切 感吸引公众是一个重要 的议题。这也是我使用 透明以及圆形为元素的 原因。”
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
迈耶眼中的白色
• 迈耶一直以为白色包含了所有的颜色。白色有力 的表现出大自然中的所有色彩，是一种可扩展的 色彩，而不是一种有限的色彩。表面施以白色的 建筑，以绿色的自然景物为衬托，总会令人倍感 清新脱俗。迈耶也善于用白色表现建筑本身与周 围环境的和谐，是白色派的代表人。
妹岛的白色暧昧与迈耶代表的白色派对比
作品思想
• • • • • 空间： 开放的，均质的，功能，人的行为 看透 ： 全透明，透明，半透明 超平的里表 ： 表层，打破各层面和顺序间的关系 理性的解构 ： 柱子打散变细 表象：轻盈，光滑，柔弱，白色，透亮中有种模糊
白色暧昧
烟雨，半朦胧 妹岛的作品，地面，墙，屋顶都是白色的，有玻璃的地方也 是有颜色的——半透明的，好像在雾里看景，别人称其为 “妹岛和雨雾的时候，空气才能作为一种物质被人感知的 到，在烟气和雨雾的状态下，人的视线受到了障碍，被一种 物质阻隔，这种东西在妹岛看来就所谓的“空间”，如果你 看一下国画，空间在雨雾和山峦之间含蓄的辗转，一层层的 渐次展开，这也是东方文化的一个特征，妹岛又在其中加上 了让人冥想的气氛，这是禅宗和日本的融合，这也是很多东 方人被妹岛感染的原因所在吧。
一个巨大的圆中，一种巨大的向心性模糊了 前后左右的区分，观众即可以通过展示空间 的丰富变化感受到美术作品的活力，并可以 围绕这个圆形的外围做各种户外创作活动， 形成一个交流场地，体现了最原始最本真的 交流状态
娱乐类
克丽丝汀· 迪奥表参道店
大楼外观由一块平坦而明净的灰白色特规 玻璃制成，颇具优雅风范。
。
妹岛建筑的主要特点 1.人的主动性放在最重要的位置上 2.加上了让人冥想的气氛，这是禅宗和日本的融合 由此可以看出:妹岛在白色派的基础上又加入东方元素,使建筑拥有地域 所特有的文化底蕴.这让妹岛在众多建筑师中脱颖而出,成为建筑领域的
巾帼
谢谢观赏
--------未完待续
妹岛和世及其作品
----孙世扬 王秋晨
建筑界中的巾帼
在日本这个竞争激烈的男性 世界里，近年来活跃着一名 令人注目的年青女建筑师， 她的单个作品影响并不大， 也都不是庞然大物，但每个 作品都极具特点，并且经过 深思和反复推敲，总体能量 不可低估，而且正悄悄地改 变着女建筑师在日本建筑界 的地位，她就是妹岛和世。 她的才干和天赋使得她的作 品尽管不惊世骇俗，却也耐 人寻味。
美术馆特点 建筑内部看不到承重的柱子， 让参观者感觉不到建筑的沉重 感，而是通透、轻巧
19个立方体的箱子林立在一个巨大的圆 形空间中，像一个巨大的聚落，这也使得 在其中的人并不感受到圆空间的实态，而 更像是在方空间中漫步。它可以归为一种 解构，但是显得更有秩序感。它颠覆了一 种固有的美术馆的模式，而融入了更多的 交流和共通，它不是一种严肃的展示空间， 而是将人的主动性放在最重要的位置上。
金泽21世纪美术馆
建 筑 基 本 理 念
轻 松 愉 快 方 便
周围建筑的形态基本上属于矩形体 块，而圆形建筑很难与其他体块的 建筑和谐共存，尤其是当这个圆形 建造在如此多的矩形建筑中间，这 种矛盾更加地凸显。
没有唯一正面的圆形平面，具有均质、 连续的开放界面，使得城市的各方向 人流对美术馆的可达性均等
白色派建筑的主要特点
• 建筑形式纯净，局部处理于净利落、整体条理清楚。 • 通过蒙太奇的虚实的凹凸安排，以活泼、跳跃、耐人寻味的姿态突出了空间的多变， 赋予建筑以明显的雕塑风味。 • 基地选择强调人工与天然的对比，一般不顺从地段，而是在建筑与环境强烈对比，互 相补充、相得益彰之中寻求新的协调。 • 注重功能分区，特别强调公共空间与私密空的严格区分
它的外表没有凹凸、没有 强烈的体积感和光影效果， 有的只是平滑的表皮。光 线在这里丧失了投影的能 力，呈匀质漫射状，体现 出了一种在禅宗精神笼罩 下的朦胧含蓄之美。建筑 的外墙面由带有众多圆孔 的墙板匀质构成，从这些 圆孔散发出来的神秘光斑， 强烈地吸引着人们的视线。 这样的设计让人强烈地体 会到了日本传统建筑美学 中的“寂”,一种超脱世俗 的简洁与纯净之美。
师承
• 伊东丰雄的建筑哲学+库哈斯的观察和思考现实的方式
妹岛和世的不确定性
经典作品
• 展览类： • • • • • • • 娱乐类： • • • • 住宅类： • • • • 巴伦西亚近代美术馆扩建工程 金泽21世纪美术馆 矿业同盟区管理与设计学校 阿尔梅勒剧院 曼哈顿现代艺术博物馆 托莱多艺术博物馆玻璃亭 卢米埃公园咖啡厅 克丽丝汀· 迪奥表参道店 Prada专柜设计 古河综合公园饮食设施 中国国际建筑展览会的住宅设计 歧阜北方住宅 再春馆制药女子公寓 周末渡假屋 李子宅
妹 岛 和 世
妹岛和世简介
• • • • • • • • Kazuyo Sejima 妹岛和世 1956年出生于日本茨城县 1979年毕业于日本女子大学院 1981年获日本女子大学硕士学位,同年进入伊东丰雄 建筑设计事物所 1987年成立创立妹岛和世事务所 1995年与西泽立卫合作成立共同的事物所SANAA 2004年第九届威尼斯建筑双年展上，他们的方案金 泽21世纪当代美术馆获金狮奖最佳方案奖。 2010年,妹岛和世和西泽立卫获得了建筑界最著名的 奖项“普利兹克建筑奖”（the Pritzker Prize）