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俄国作曲家柴可夫斯基简介

俄国作曲家柴可夫斯基简介柴可夫斯基是19世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家,被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。
下面小编就带大家一起来详细了解下吧。
柴可夫斯基人物简介彼得·伊里奇·柴可夫斯基(俄文:ПётрИльичЧайковский,英文:Peter Lynch Tchaikovsky,又译为:柴科夫斯基,1840年5月7日-1893年11月6日),19世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家,被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。
交响曲在柴科夫斯基作品中占突出地位。
柴科夫斯基一生共写过6部交响曲和1部标题交响曲。
他的第1、第2、第3、交响曲写于70年代中期以前,均属于前期创作。
歌剧是柴科夫斯基创作中另一重要领域。
柴可夫斯基一生共写过11部歌剧,其中最卓越的作品是他的《叶甫盖尼·奥涅金》和《黑桃皇后》。
柴可夫斯基人物生平彼得·伊里奇·柴可夫斯基(英文:Pyotr Ilich Tchaikovsky 或 Peter Ilyich Tchaikovsky),中国乐迷亲切称之为“老柴”,俄罗斯浪漫乐派作曲家,也是俄罗斯民族乐派的代表人物以及世界最伟大的古典音乐作曲家之一。
值得一提的是柴可夫斯基的优秀作品与其一生的情感经历密不可分。
他的曲子织体饱满,旋律优美,情感更富。
1840年5月7日,柴科夫斯基出生在维亚特卡省卡姆斯克沃特金斯克附近的村庄。
父亲是一位矿业工程师,1848年迁家至圣彼得堡。
1850年,柴科夫斯基入圣彼得堡法律学校学习,并选修音乐课。
师从Т.И.菲利波夫学习钢琴。
1859年从法律学校毕业,进入司法部任职,同时钻研音乐。
1861年入俄罗斯音乐协会的音乐班学习。
1862年在音乐学习班的基础上成立了俄国第1所高等音乐学校──圣彼得堡音乐学院(列宁格勒音乐学院),柴科夫斯基成为该校第1批学生,在Н.И.扎连芭指导下学习和声与复调,在А.Г.鲁宾斯坦的指导下学习配器和作曲。
音乐人教九年级上册(2014年新编)柴可夫斯基简介

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学习参考资料柴可夫斯基
彼得·伊里奇·柴可夫斯基(1840年5月7日—1893年11月6日),十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家,被誉为伟大的俄罗斯音乐大师。
他的作品反映了沙皇专制统治下的俄国广大知识阶层的苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望;着力揭示人们的内心矛盾,充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。
代表作品有:第四、第五、第六(悲怆)交响曲,歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》,舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》,第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、《罗科主题变奏曲》、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、交响幻想曲《里米尼的弗兰切斯卡》、意大利随想曲、弦乐小夜曲以及大量声乐浪漫曲等。
柴可夫斯基

协奏曲
《降b小调第一钢琴协奏曲》(Op. 23, 1874-75)
《D大调小提琴协奏曲》 (Op. 35, 1878) 《G大调第二钢琴协奏曲》(Op. 44, 1879-90, 1893年Ziloti加以修订)
《降E大调第三钢琴协奏曲》(为他人编纂)
交响序曲 《“暴风雨”交响序曲》(The Storm, Op. 76, 1864) 《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》(Fantasia Overture on Romeo and Juliet, 1869, 于1870和1880年两次修订) 《1812序曲》(1812 Overture, Op. 49, 1880)
:Learning and Development :
Tchaikovsky piano lessons from 5 years old, a few months later, we can skill -fully play en: Friedrich Kalkbrenner works of Le Fou.
:Biography:
Tchaikovsky (1840-1893) is Russia's greatest composer. He was born in the province of the Russian Wei Yate Nowitzki to a noble family, 10years old in Petersburg law school, and he began to learn the piano and composition .23 year-old composer into the St. Petersburg Conservatory of Music ,after graduation to teach in the Moscow Conservatory.
彼得·伊里奇·柴可夫斯基

参加乐团
• 伦敦交响乐团 • 伦敦交响乐团建于1904年,与英国广播 (BBC)交响乐团及伦敦爱乐乐团三足鼎立, 是代表英国水平的著名演奏团体。应该说 这个乐团是英国三大交响乐团中最优秀的, 也是世界上水平最高的交响乐团之一。伦 敦交响乐团曾多次演奏柴科夫斯基的作品, 如《罗密欧与朱丽叶序曲》《小提琴协奏 曲第35乐章》及《天鹅湖》选段等。
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成长历程
• 柴可夫斯基于1858年离开学校然后进入司法 部做部长秘书,不久他就加入了司法部的合 唱团。后辞职进入圣彼得堡音乐学院学习。 • 柴可夫斯基自圣彼得堡音乐学院毕业之后, 安东· 鲁宾斯坦的弟弟,莫斯科音乐学院的 和声学教授尼古莱· 鲁宾斯坦聘请他做音乐 史的教师。当时的柴可夫斯基父亲已经退休, 经济上颇为拮据,便欣然接受教职,接下来 的十年都全心投入教学和创作。教书的待遇 不特别好,仅能糊口而已,但柴可夫斯基从 事这份工作能够有很充裕的时间创作,所以 在从事教职的第一年就完成了第一号交响曲 “冬之梦”,但听众反应不佳。没多久,他 就因为压力太大又过度工作,在1877年因精 神崩溃离开学校。休了一年假后,他尝试着 回学校继续教书,但是没多久就放弃了,然 后决定退休。在瑞士休养一阵子之后,便搬 到基辅与妹妹同住。[
音乐风格
• 柴可夫斯基 • 柴可夫斯基 画像(10张) • 是在俄国革命民主主义思想高涨时期走上创作 道路的,从创作基本面貌上看,柴科夫斯基的 前期创作比较倾向于表现对光明欢乐的追求和 信心,而后期则更倾向于表现深到的悲剧性。 他在70年代末所写的《第四交响曲》和歌剧 《叶甫盖尼· 奥涅金》,则属于他在前后两个时 期交界时的作品。 • 交响曲在柴科夫斯基作品中占突出地位。柴科 夫斯基一生共写过6部交响曲和1部标题交响曲。 他的第1、第2、第3、交响曲写于70年代中期 以前,均属于前期创作。 • 这3部交响曲体现了柴可夫斯基与М.N.格林卡 以来俄罗斯交响音乐传统的联系。这3部交响 曲都属于生活风俗性和抒情性作品,在主题上 往往采用民歌素材。
柴可夫斯基简介

柴科夫斯基几乎是全世界最受欢迎的“古典”作曲家。他在作品中流淌出的情感时而热情奔放,时而细腻婉转。他的音乐具有强烈的感染力,充满激情,乐章抒情又华丽,并带有强烈的管弦乐风格。这些都反映了作曲家极端情绪化、忧郁敏感的性格特征——会突然萎靡不振,又会在突然之间充满了乐观精神。 柴科夫斯基对过上“正常”家庭生活的渴望,与他的同性恋天性的矛盾,使他一柴可夫斯基生都充满了痛苦的挣扎,这亦反映在他的音乐里,尤其是晚期的交响乐作品中。在柴科夫斯基的大部分音乐里,我们都可以清晰地感受到民族文化的影响——他将民族文化与西方交响乐传统成功地融合在一起。尽管柴科夫斯基结识了“强力集团”,但是他始终没有加入任何一个民族主义团体。柴科夫斯基曾写道:“至于我对音乐里俄罗斯元素的关注,是由于我常年生活在异国。在我年幼的时候,俄罗斯民族音乐无法描述的美丽就已经充满了我的生命。” 柴科夫斯基出生于乌拉尔的伏特金斯克城,父亲是一个冶金工厂的厂长兼工程师;他的童年是在一个典型的富裕的贵族家庭中度过的。从小在母亲的教导下学习钢琴,由于父亲的反对,进入法学院学习,毕业以后在法院工作。22岁时柴科夫斯基辞职,进入圣彼得堡音乐学院,跟随安东·鲁宾斯坦学习音乐创作,成绩优异。毕业后,在尼古拉·鲁宾斯坦(安东·鲁宾斯坦的弟弟)的邀请下,担任莫斯科音乐学院教授。 柴科夫斯基身体脆弱,性格内向而且脆弱,感情丰富,与疯狂崇拜自己的女学生的婚姻破裂后,企图自杀,他的朋友把他送到外国疗养。他被认为有同性恋倾向,并且在当时的社会环境中一直试图压制,因此有意见认为这是婚姻破裂的原因。这期间开始和一个热爱音乐的梅克夫人通信。后来梅克夫人成为他的资助人,他后阶段的许多作品都是献给这位夫人的。但奇妙的是两个人从来没有见过面。当他们十四年的书信往来因为这位夫人宣布破产而终止时,柴科夫斯基受到了很大的打击,在独自度过忧郁的三年后于莫斯科去世。他是服用砒霜自杀的,在那个时间的俄罗斯是不允许同性恋的,但沙皇很欣赏柴可夫斯基,便允许他自杀 死因将在他死后100年公布. 100年后沙皇秘档公布:柴可夫斯基死于砒霜自杀. 在音乐创作上,柴科夫斯基很崇拜莫扎特,甚至模仿他的风格创作了一部管弦乐组曲(Suite No. 4 in G major, "Mozartiana", Op. 61)。最爱听得是莫扎特的歌剧《唐.璜》。 对于瓦格纳音乐中的一些特性他却很反感,认为瓦格纳过于重视管弦乐队而忽略了声乐,柴科夫斯基主张用现实主义手法来表现歌剧,主导动机只用于描写心理感情等内在方面。
音乐家简介

柴可夫斯基于1840年5月7日诞生于一个富裕的中产家庭,从小就对音乐有极度的狂热,尽管如此,由于他小时候在音乐方面并没有什么特殊表现,所以他从法律学校毕业后便在司法部担任一小职员;到了1862年,柴可夫斯基开始接触了音乐班,并且研习了有关音乐的课程,终于,他辞去了司法部的职务,开始以教授钢琴维生并积极从事作曲;他的第一首公开演奏的作品是一组舞曲,于1865年9月时由小约翰.史特劳斯指挥,在帕弗洛夫斯克的露天音乐会上演奏,之后,他开始于俄罗斯音乐协会分会任教,虽然薪水相当微薄,但却不能改变他想成为一位音乐家的决心,随着日子一天一天过去,他的作品越来越多,也越来越受到大家的注意。
作家生平作品目录:《小提琴协奏曲》、《第五交响曲》、《第六交响曲》、《第七交响曲》、《一八一二年序曲》、《四季》、《罗密欧与朱丽叶》、《胡桃夹子》、舞剧《天鹅湖》、《忧郁小夜曲》等。
俄罗斯作曲家彼得·伊里奇·柴可夫斯基,1840年5月7日出生于乌拉尔的伏特金斯克城,父亲是伏特金斯克矿山的督察;他的童年是在典型的富裕员族家庭中度过的。
小柴可夫斯基身体脆弱,温柔善感,对音乐特别富于感受。
10岁时,柴可夫斯基被送进彼得堡法律学校学习,毕业后曾在司法部任职。
在这段时间中,他一直抓紧学习音乐,参加交际性钢琴演奏,并写出他的头一批作品来。
1862年柴可夫斯基进人彼得堡音乐学院接受真正的专业音乐教育。
1865年柴可夫斯基从音乐学院毕业时囵成绩优异获得了银质奖章。
翌年,应尼古拉·鲁宾斯坦的邀请,柴可夫斯基就任莫斯科音乐学院教授,历时11年之久。
1877年,柴可夫斯基经历着严重的精神危机,他的生活发生了重大的转折。
这一年,他出人意外地同音乐学院的一个女学生结婚,但是他的家庭生活也在这同一年间宣告结束——他们离婚了。
这一年在柴可夫斯基一生中是精神最为苦痛的一年。
他得了严重的精神衰弱症,为此他辞去音乐学院的职务,并就此远离教学工作。
俄国作曲家柴可夫斯基简介

俄国作曲家柴可夫斯基简介柴可夫斯基是俄国的一位特别出名的音乐家,作曲家。
在音乐方面的造诣很高,下面是店铺为你收集整理的柴可夫斯基简介,希望对你有帮助!柴可夫斯基简介彼得·伊里奇·柴可夫斯基(俄文:ПётрИльичЧайковский,英文:PeterLynchT chaikovsky,又译为柴科夫斯基,1840年5月7日—1893年11月6日),十九世纪伟大的俄罗斯作曲家、音乐教育家,被誉为伟大的“俄罗斯音乐大师”和“旋律大师”。
柴可夫斯基1840年5月7日生于矿山工程师兼官办冶金工厂厂长家庭。
1859年毕业于彼得堡法律学校,在司法部任职。
1861年入俄罗斯音乐协会音乐学习班(次年改建为彼得堡音乐学院)。
1863年辞去司法部职务,献身音乐事业。
1865年毕业后,在莫斯科音乐学院任教,同时积极创作,第一批作品问世。
受富孀梅克夫人资助,1877年辞去教学工作专事创作。
1878-1885年间曾多次去西欧各国及美国旅行、演出。
1893年6月荣获英国剑桥大学名誉博士学位。
同年10月底在彼得堡指挥《6号悲怆交响曲》首次演出后不久即去世。
他的作品反映了沙皇专制统治下的俄国广大知识阶层的苦闷心理和对幸福美满生活的深切渴望;着力揭示人们的内心矛盾,充满强烈的戏剧冲突和炽热的感情色彩。
代表作品有:第四、第五、第六(悲怆)交响曲,歌剧《叶甫根尼·奥涅金》、《黑桃皇后》,舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》,第一钢琴协奏曲、小提琴协奏曲、《罗科主题变奏曲》、第一弦乐四重奏、钢琴三重奏《纪念伟大的艺术家》、交响序曲《1812年》、幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》、交响幻想曲《里米尼的弗兰切斯卡》、意大利随想曲、弦乐小夜曲以及大量声乐浪漫曲。
柴可夫斯基的故事柴可夫斯基的故事中需要提及到他的家庭。
柴可夫斯基生活在一个工厂主家庭。
他的父亲是一名工厂主,因此柴可夫斯基的家庭很富裕。
柴可夫斯基从小有着优越的生活环境,因此接触到了音乐。
柴可夫斯基

天鹅湖
第二幕: 其实当王子和天鹅公主在谈话时,魔王一直在偷听,于是他要
阻止他们相爱。魔王一边把自己的女儿变成奥杰塔的模样去参 见宴会,一边阻止奥杰塔去赴宴。因此在第二幕中有两个旋律。 一个是在宴会的旋律,由小提琴构起主旋律,庄重、华丽,王 子和假奥杰塔在音乐中翩翩起舞。另一个是奥杰塔的旋律,比 第一幕更急促,有一种紧迫,危险地感觉。正如奥杰塔的处境, 她要克服魔王设置的障碍赶到宴会现场,勇敢地去追求自己的 真爱。这时的音乐正是表现了奥杰塔当时紧迫、担忧的心情和 勇往直前的决心。
天鹅湖
第四幕: 经过一番激战,魔王终于被打败了,天鹅湖又恢复了以往的平
静。爱情胜利了,黎明到来了。天鹅变成了美丽的少女。她们 和奥杰塔与王子一起走向新生活。天鹅湖畔在举办舞会,王子 和天鹅公主翩翩起舞,这时森林里的小精灵也来参加舞会,跳 起了四小天鹅舞。
意大利随想曲
1879年十二月至第二年三月,柴科夫斯基曾旅居意大利罗 马, 其间广泛收集了意大利的民间音乐素材。 1880年二 月十七日,柴科夫斯基在给他的友人梅克夫人的信中说: “在过去的数天中,我已写好了《意大利随想曲》的草稿, 这是根据意大利民间的若干流行曲调而谱写成的。我想这 一作品是成功的;它所以能获得良好的效果,要归功于这 些从无意中得来的动人曲调——有些是我从民歌集里收集 来的,有些是我在马路上亲耳听到的。”由此可见,柴科 夫斯基的音乐之所以雅俗共赏,流传广泛,与他不断从民 间音乐中汲取素材有着密切关系。
他的旋律富于朗诵性,尤其是器乐的宣叙性独白更是情味深长。他的和声很 有特色,有时写得非常简单朴素,有时又异常复杂,富于刺激性。他扩展了 传统的复调技术,给赋格、帕萨卡里亚等古老复调形式注入了现代内容。
德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇 ——音乐
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天鹅湖
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天鹅湖(1876)
睡美人(1889)
胡桃夹子(1892)
剧,也是所有古典芭蕾舞团的保留剧目。
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在天鹅湖里,剧本可以说是举足轻重的。
本来有两个差别很大的天鹅湖版本。
但通常它们会被混合着上演。
它们的不同在于对结局的处理。
在第一个版本里,王
式的。
但在著名的圣彼得堡版本里尽管结尾音乐是那么悲悲愁愁的,最后的结局却是大团圆。
施魔法的面纱》的故事,作者是卡尔·奥古斯都·姆赛斯。
里面提到了离德国城市兹维考不远处有一个天鹅池塘,那有着一个关于天鹅少女的传说。
当法师施法于天鹅的羽毛时,天鹅就会变成一位少女。
而且这样的主题在许多其他童话里也出现过。
特别是那位可怜的公主,只有一位王子的爱情才能救她。
但是悲剧式的结局却是姆赛斯的首创,以前从没在别的童话中出现过。
▪第一幕
王子齐格弗里德(Зигфрид)在生日前夕,其母亲告诉他,已成年的齐格弗里德要在第二天选一位新娘。
而到了晚上,王子去天鹅湖捕猎天鹅。
▪第二幕
齐格弗里德遇上被罗特巴特(Ротбарт)施咒的公主奥杰塔(Одета)。
她白天是天鹅,晚上却会化成一位少女。
只有当某位男子真诚地爱上她时,她才能得救。
齐格弗里德邀请她第二天晚上来参加舞会,并会向母亲表示,愿意娶奥杰塔为妻。
File:Swanlake2.jpg
第三幕:王子与黑天鹅
▪第三幕
各国的公主和使节都来出席齐格弗里德的生日宴会。
罗特巴特也带着他的女儿奥吉莉亚(Одилия)来了。
奥吉莉亚显示的是奥杰塔的形象,只是身着黑装。
齐格弗里德被迷惑并与她缔结了婚约。
当齐格弗里德意识到这一切的时候,大为震惊,并立即赶往天鹅湖。
第四幕
第四幕:奥杰塔与众天鹅
王子请求奥杰塔的宽恕,而奥杰塔也原谅了他。
这时罗特巴特用魔法卷起大浪,要淹死齐格弗里德。
奥杰塔为了救他纵身跃入湖内。
根据导演编排的不同,结尾也不一样:或者是双双逝去形成悲剧式的结尾,或者是天鹅恢复人形,王子救起公主,爱情终于战胜了
除了技术上的要求外,天鹅湖对演员的要求是非常高的。
特别是主角奥杰塔,除了舞蹈技术要高超外,还要一方面能柔情地演绎奥杰塔,另一方面要赋予邪恶
而扮演齐格弗里德的演员,应该能在发现骗局的刹那,那种从无忧无虑的恋人到愤怒激动的受害者的心理展现出来。
约翰·克兰科在讲述剧本的戏剧张力时说道:王子是位受人喜爱的天之骄子,但他落入到了悲剧,他是人,不是起重机,但他要独力把女芭蕾演员托起。
奥杰塔和奥吉莉亚通常是由同一位女芭蕾演员扮演的。
挑战之一。
不但是因为两个角色截然相反,而且舞蹈动作要求也非常严格。
其中之一是第三幕里一场景里黑天鹅的32圈名为“挥鞭转”的轴转。
这32圈挥鞭转
要求连续完成,整个过程脚尖的移动范围不能超过一条皮带围成的圈才为优秀的表演,这十分考验女演员
首席女芭蕾舞演员莱尼亚尼的绝技。
而这一高难度动作后来也作为天鹅湖里的一段重头戏。
柴可夫斯基发表天鹅湖的同时还带上了他的第一部芭蕾,其实早前还有两部作品,柴可夫斯基还没完成就放弃了,而这两部作品的音乐也没有流传下来。
其中之一是儿童芭蕾舞剧《天鹅湖》,柴可夫斯基可能从
所知了。
直是一部全新的作品。
演员缺乏排练准备,技术未到火候,布景差劲。
而且
加特的演出小册子上写到当时的情况:……历史性事件被完完全全的抹杀了,作为国粹的芭蕾舞在不适合的地点,配着不适合的服装上演了……之后,作曲家还被要求,写些迎合大众的曲子,如波尔卡,加洛舞曲,华尔兹和玛祖卡……芭蕾舞教练为了使得舞蹈和乐队音乐的配合呈现出一种特别的对比,特意把全曲用高音小提琴试奏。
而且首席女芭蕾舞演员如果对作品里面某一号曲子不满意的话,随手一划就删,根本就没有顾及到音乐的连续性。
在这些流弊下,首演失败是意料中事。
湖》的演出还是反应平平。
而且这些演出离作者原意
到: 往原作里加插乐段的行为变本加厉,最后,原曲只剩1/3,最多也不会过半,而其它都是加插的。
弟弟莫德斯特彻底修订了原谱。
但演出还是反应平平。
这还不算是作者的原稿。
因为没有证据表明,柴可夫斯基本人有过修改原稿的打算。
但是此版演出对后世影响至深。
皮提帕自己也没有料想到此版以后会如此成功,也并未准备把该版本连演下去。
他没有记下排练的步骤,
时开始,就不断地被重新研究,重新思考,重新编排,重新锤炼。
演出时间首先是被拖长了,后来经过调整,再后来又普遍被缩短了。
特1972/73)。
首演的《天鹅湖插图》。
还有非常成功的《马修·博内的天鹅湖》,该版本是全
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1.^原先翻译为《德国村姑》。
可能因为德文中村
姑"Mädchen"与童话"Märchen"相近而产生混淆
,而这本童话集的原文为《Volksmärchen der
Deutschen》
▪托马斯·科尔哈瑟: :《柴科夫斯基部分作品介绍》里天鹅湖一节, 出版社Mainz u. a., Schott 1996, 13-31页。
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