钢琴教学大纲
钢琴教材教学大纲模板

一、课程名称:钢琴教材教学大纲二、课程性质:音乐专业基础课程,面向音乐学、音乐表演、学前教育等相关专业。
三、适用对象:音乐及相关专业学生。
四、教学目标:1. 掌握钢琴演奏的基本理论知识和技能。
2. 培养学生的音乐感受力、表现力和审美能力。
3. 提高学生的视奏、听音和音乐分析能力。
4. 培养学生的自学能力和创新精神。
五、教学内容:一、基本乐理知识1. 音符、音值、节奏、拍号、调式、调性等基本乐理知识。
2. 乐谱的识读与解析。
二、钢琴演奏技巧1. 正确的坐姿、手型与指法。
2. 钢琴的基本触键方法与力度变化。
3. 音阶、琶音、和弦等基本演奏技巧。
三、曲目学习1. 选择适合学生水平的钢琴作品进行学习。
2. 分析作品的结构、风格和表现手法。
3. 培养学生的音乐表现力和演奏技巧。
四、视奏与听音训练1. 视奏练习,提高学生的视奏能力和音乐分析能力。
2. 听音训练,提高学生的音乐感受力和音乐记忆力。
六、教学方法:1. 理论与实践相结合,注重学生的实际操作能力培养。
2. 采用小组合作、示范讲解、案例分析等多种教学方法,提高学生的学习兴趣和积极性。
3. 定期举办音乐会、比赛等活动,为学生提供展示自我的平台。
七、教学进度安排:第一学期:1. 基本乐理知识学习。
2. 钢琴演奏技巧训练。
3. 选择入门曲目进行学习。
第二学期:1. 深入学习基本乐理知识。
2. 提高钢琴演奏技巧。
3. 选择中等难度的曲目进行学习。
第三学期:1. 完善钢琴演奏技巧。
2. 学习高难度曲目。
3. 培养学生的音乐表现力和演奏技巧。
第四学期:1. 总结所学知识,提高综合能力。
2. 准备参加音乐会、比赛等活动。
3. 提前为毕业论文或实习做准备。
八、考核方式:1. 平时成绩(包括课堂表现、作业完成情况等)。
2. 期末考试(包括理论知识考试和实际演奏考试)。
3. 音乐会、比赛等实践活动。
九、教材推荐:1. 《钢琴基础教程》2. 《拜厄钢琴基本教程》3. 《车尔尼钢琴练习曲集》4. 《钢琴演奏曲选》十、备注:1. 教师应根据学生的实际情况调整教学内容和进度。
钢琴教学法课程教学大纲

《钢琴教学法》课程教学大纲一、课程基本信息二、课程目标(一)总体目标:《钢琴教学法》是面向开设的一门高级研讨课程,属于专业教学课程群中的专业选修课程。
本课程从钢琴教学理念、钢琴教学方法、钢琴作品教学分析等多方面、多层次教授音乐教育师范生掌握钢琴教学基本法则。
(二)课程目标:《钢琴教学法》是一门师范生选修的高级研讨课程。
课程总目标是教授理解钢琴教学理念、掌握钢琴教学方法、熟悉钢琴作品教学分析等钢琴教学基本法则。
课程目标1:具有强烈的教学责任感,对钢琴教学具有积极的情感、端正的态度、正确的价值观。
在钢琴教学中具有责任心、耐心,掌握学生的个体差异和个性发展。
(支撑毕业要求1-3)课程目标2:具有扎实的钢琴演奏技能,掌握钢琴教学法基本知识以及相关音乐学科知识;具有一定的钢琴教学策略和实践经验;能关注国内外钢琴教学领域的新知识、新方法、新理念,并开展交流与研讨。
(支撑毕业要求3-2)课程目标3:掌握钢琴教学的基本规律,理解教师在学生音乐学习和发展中的引导作用;在钢琴教学中以学生的需求为导向,及时发现并纠正学生钢琴学习中的具体问题,并能提出解决策略;勇于创新,拓展钢琴教学的交流与实践。
(支持毕业要求4-2)课程目标4:在钢琴教学过程中能正确理解美育的重要价值,陶冶学生审美情趣、提高学生人文素养;激发学生的创造力与想象力,从而达到以美育人的目的。
(支撑毕业要求6-2)(三)课程目标与毕业要求、课程内容的对应关系表1:课程目标与课程内容、毕业要求的对应关系表三、教学内容第一章绪论1.教学目标:我们将深入探讨钢琴演奏能力的本质、发展条件以及如何通过教育有效地培养和发展这种专业技能。
从心理学和教育学的角度出发,我们将对钢琴演奏和教学方法进行全方位、多层次、深层次的研究和探索。
借助系统论和方法论的框架,我们将对钢琴演奏教学方法进行抽象概括的归纳和总结。
2.重点难点:(1)重点:建立和研究钢琴教学论的迫切性和重要性。
(2)难点:调整教学内容,构建系统完善的教学方法,以系统论和方法论的构架对钢琴演奏教学方法进行抽象概括的归纳和总结。
钢琴课课程教学大纲

钢琴课课程教学大纲一、课程概述钢琴课程是一门培养学生钢琴演奏技巧与音乐欣赏能力的课程。
通过系统的学习,学生将逐渐掌握钢琴的基本演奏技巧,了解音乐理论和表达方式,培养音乐感知力和创造力,提升艺术修养和审美水平。
二、教学目标1. 培养学生正确的手指、手腕和手臂的姿势与训练方法,以保证演奏的准确性和流畅性。
2. 帮助学生掌握基础的音乐理论知识,包括音符、音阶、节奏等。
3. 培养学生对音乐的欣赏能力,提高音乐表达和演奏技巧,在演奏中加入情感和个人风格。
4. 帮助学生合理安排学习时间,培养良好的自学能力和乐器保养的常识。
5. 鼓励学生参与音乐比赛、演出和交流活动,提升演奏能力和舞台表现经验。
三、教学内容1. 音乐基础知识a. 音符、音程、节拍的认识与应用。
b. 音符的排列方式,简谱和五线谱的学习,以及简单乐曲的读谱能力训练。
c. 音乐的节奏感,包括二分音符、四分音符和八分音符等的掌握。
2. 手指技巧和基本练习a. 手指的按键方式,正确的手指放置和弹奏方式。
b. 手指的独立性和协调性练习,包括五指键盘练习和琶音等。
c. 指法和手型练习,包括扩展、缩进、手腕和手臂的调整等。
3. 曲目学习和演奏技巧a. 学生根据自身水平选择适合的曲目进行学习。
b. 教授音乐表达技巧,如速度、力度、音色和延音等。
c. 引导学生理解音乐的结构和风格,培养音乐理解力和感知力。
4. 音乐欣赏和分析a. 听取不同类型的音乐作品,包括古典、流行、爵士等。
b. 对作品进行分析和解读,帮助学生理解音乐背后的情感和故事。
c. 鼓励学生自主寻找和欣赏音乐作品,培养独立的音乐品味和喜好。
5. 考级和比赛准备a. 对学生进行钢琴考级的指导和安排,提供相应的乐曲和练习材料。
b. 帮助学生准备比赛和演出,包括舞台表现技巧和演奏心理调适。
四、教学方法1. 合理安排每堂课的时间,确保各个环节的顺利进行。
2. 通过示范和解释,帮助学生理解和掌握各种技巧和概念。
钢琴基础教学大纲模板

一、课程目标1. 使学员掌握钢琴的基本演奏技巧,包括手指、手臂、手腕等部位的运用。
2. 培养学员对音乐的感受力和表现力,提高音乐素养。
3. 培养学员良好的学习习惯,为后续学习打下坚实基础。
二、课程内容第一部分:钢琴基础知识1. 钢琴构造与演奏姿势- 钢琴的构造与组成部分- 正确的演奏姿势与坐姿2. 钢琴键盘的认识- 钢琴键盘的排列与音阶- 白键与黑键的对应关系3. 五线谱的认识- 五线谱的基本结构- 音符、休止符、节奏等基本符号4. 调式与和弦- 大调、小调、升调、降调- 和弦的构成与演奏5. 音乐术语与记号- 动态记号、力度记号、速度记号等- 装饰音、反复记号等第二部分:钢琴基本演奏技巧1. 手指的基本练习- 手指独立性练习- 手指力度与速度练习2. 手臂与手腕的运用- 手臂放松与支撑- 手腕的灵活运用3. 手型与指法- 正确的手型- 常用指法的运用4. 节奏与拍子- 节奏与拍子的概念- 节奏练习与拍子感知5. 音阶与琶音- 音阶的构成与演奏- 琶音的演奏技巧第三部分:钢琴曲目学习1. 简单曲目学习- 选择适合初学者的曲目 - 学员跟琴或录音练习2. 曲目分析与演奏技巧- 分析曲目的结构和风格 - 学习曲目的演奏技巧3. 演奏与表达- 演奏过程中的情感表达- 演奏技巧的运用与调整第四部分:音乐素养与审美1. 音乐史知识- 中国钢琴音乐史- 西方钢琴音乐史2. 音乐欣赏与评价- 学习音乐作品欣赏的方法- 对音乐作品进行评价3. 音乐创作与即兴演奏- 学习简单的音乐创作方法- 培养即兴演奏能力三、教学进度安排1. 第一阶段(1-4周):钢琴基础知识与基本演奏技巧2. 第二阶段(5-8周):简单曲目学习与音乐素养3. 第三阶段(9-12周):曲目分析与演奏技巧4. 第四阶段(13-16周):音乐素养与审美四、教学评价1. 定期进行演奏考核,评估学员的演奏水平2. 对学员的学习态度、进步情况进行评价3. 鼓励学员参加各类钢琴比赛、演出等活动,提高实战能力五、教学资源1. 钢琴教材:选用适合初学者的钢琴教材,如《钢琴基础教程》等2. 录音:提供钢琴演奏示范录音,帮助学员学习与模仿3. 钢琴谱:提供各类钢琴曲目,丰富学员的学习内容4. 网络资源:利用网络平台,拓展学员的音乐视野六、教学注意事项1. 注重学员的个体差异,因材施教2. 培养学员的耐心与毅力,避免急功近利3. 注重学员的音乐素养与审美培养4. 营造良好的学习氛围,激发学员的学习兴趣本教学大纲旨在为学员提供一套全面、系统的钢琴基础教学方案,帮助学员在短时间内掌握钢琴演奏的基本技巧,提高音乐素养,为后续学习打下坚实基础。
钢琴机构教学大纲模板

一、课程名称:钢琴基础课程二、课程性质:基础技能课程三、课程目标:1. 培养学生对音乐的兴趣和鉴赏能力。
2. 掌握钢琴的基本演奏技巧和音乐理论知识。
3. 培养良好的乐感和节奏感。
4. 提高学生的视奏能力和音乐表现力。
四、课程内容:1. 音乐基础知识- 音符、音值、节奏、拍号等基本乐理知识。
- 音阶、和弦、调式等音乐理论知识。
2. 钢琴演奏技巧- 正确的坐姿和手型。
- 手指独立性和灵活性训练。
- 指法、连音、断音等演奏技巧。
- 踏板运用技巧。
3. 键盘熟悉度- 钢琴键盘布局和琴键分布。
- 手位和指法练习。
4. 视奏与听力训练- 视奏基础训练。
- 听力训练,包括音程、和弦、节奏等。
5. 作品学习- 初级曲目学习,如简易练习曲、儿童乐曲等。
- 中级曲目学习,如小奏鸣曲、小曲等。
- 高级曲目学习,如奏鸣曲、协奏曲等。
五、教学安排:1. 初级阶段(1-2年)- 每周2次课,每次60分钟。
- 侧重于基础技巧和乐理知识的培养。
2. 中级阶段(3-4年)- 每周2次课,每次75分钟。
- 在巩固基础的同时,提高视奏能力和音乐表现力。
3. 高级阶段(5年以上)- 每周2次课,每次90分钟。
- 深入学习高级曲目,培养独立演奏和音乐分析能力。
六、考核方式:1. 定期考试:包括理论知识和演奏技巧考核。
2. 作品展示:学生定期进行作品展示,以检验学习成果。
3. 视奏考核:考核学生的视奏能力和音乐理解力。
七、教材选用:1. 《拜厄钢琴基础教程》2. 《汤普森简易教程》3. 《巴托克小宇宙》4. 《车尔尼599》5. 《车尔尼849》6. 《钢琴曲集》等八、课程特色:1. 因材施教,关注每个学生的个性发展。
2. 注重学生兴趣的培养,激发学习动力。
3. 强化实践操作,提高学生的演奏水平。
4. 注重音乐素养的全面提升,培养学生的艺术修养。
钢琴培养方案教学大纲

钢琴培养方案教学大纲音乐学院钢琴系教学大纲一、课程简介本钢琴培养方案教学大纲旨在为学生提供系统、全面、科学的钢琴培养方案,帮助学生全面发展钢琴演奏技能和音乐素养。
二、课程目标1. 培养学生扎实的钢琴演奏技巧,包括手指灵活性、音准以及演奏力度控制等方面;2. 提高学生的乐感和音乐理解能力,使其能够准确表达音乐情感;3. 培养学生的视奏和听音技能,使其能够独立演奏复杂音乐作品;4. 培养学生的合作意识和团队精神,能够与其他乐器合奏。
三、课程内容1. 音乐理论基础- 音符、节拍和节奏感的训练;- 音阶、音程和和弦的学习;- 基本的音乐术语和符号的理解。
2. 基本演奏技巧- 手指训练:包括手指的灵活性、力度和独立性的培养;- 音准和节奏的训练:包括准确的音高和节奏感的培养;- 艺术表现力的培养:包括音色、音量和音乐情感的表达。
3. 音乐作品演奏- 学生将学习和演奏不同难度的钢琴曲目,包括古典、现代和民族风格的作品;- 学生将学会分析音乐作品的结构和表达方式,并能准确地演奏出作品中的音乐意图。
4. 视奏和听音- 学生将进行视奏训练,能够熟练、准确地演奏陌生乐谱;- 学生将进行音乐听辨训练,能够听出音乐中的旋律、和声和节奏。
5. 合奏和伴奏- 学生将有机会与其他乐器合作演奏;- 学生将学会担任钢琴伴奏角色,为其他乐器或声乐表演提供支持。
四、课程安排根据学生的个人情况和教学进度,课程安排如下:1. 初级课程(1至2年)- 音乐理论基础训练;- 手指训练和基本演奏技巧的初步学习;- 学习简单的钢琴曲目,并进行基本的视奏和听音练习。
2. 中级课程(2至4年)- 进一步完善手指训练和演奏技巧;- 学习中等难度的钢琴曲目,并进行视奏和听音的训练;- 学习基本的钢琴伴奏技巧。
3. 高级课程(4至6年)- 提高演奏技巧的精确性和表现力;- 学习复杂的钢琴曲目,并进行高级视奏和听音训练;- 探索不同风格和时期的音乐作品。
五、评价方法1. 平时表现:包括课堂纪律、作业完成情况等,占总成绩的30%;2. 考试表现:包括期末演奏考试和理论考试,占总成绩的70%。
钢琴课程教学大纲

钢琴课程教学大纲一、介绍钢琴是一种广泛流行的乐器,具有丰富的音色和表达力。
本钢琴课程教学大纲旨在提供一套完整的教学方案,有助于学生系统学习钢琴技巧和音乐理论,并培养其音乐表达能力和审美意识。
二、教学目标1. 培养学生熟练掌握钢琴的基本技能,包括手位、音阶、琶音、指法等。
2. 培养学生理解和掌握基本乐理知识,包括音名、节奏、音符等。
3. 培养学生能够演奏一定难度的乐曲,包括古典、流行等不同风格的作品。
4. 培养学生发展音乐表达能力,包括演奏时的情感表达和音乐解读能力。
5. 培养学生发展耳力和视唱能力,能够准确听辨和演唱简单的旋律。
三、教学内容1. 基本技巧训练a. 手位:正确的坐姿和手腕的放松姿势。
b. 音阶:各种音阶的演奏和练习,包括大调和小调的音阶。
c. 琶音:琶音的演奏和练习,培养左手和右手的独立运动能力。
d. 指法:不同的指法技巧,包括连奏、滚动和跳跃等。
2. 乐理知识学习a. 音名:音高的命名和记忆。
b. 节奏:拍子的理解和节奏的分析。
c. 音符:各种音符的时值和演奏技巧。
d. 谱表:各种谱表的阅读和解读。
3. 曲目演奏a. 练习曲:各级别的练习曲,培养指法和技巧。
b. 古典作品:演奏一些经典的古典作品,如贝多芬的《命运交响曲》等。
c. 流行曲目:演奏一些流行歌曲的钢琴改编版本。
4. 音乐表达能力培养a. 情感表达:通过演奏时的音色、速度和力度等,表达音乐的情感。
b. 音乐解读:学会理解和解读音乐作品的结构和意义。
c. 音乐分析:对一些音乐片段进行分析和演奏。
5. 耳力和视唱训练a. 耳力训练:通过听辨音高、音程和和弦,提高学生的音乐感知能力。
b. 视唱训练:通过演唱简单旋律,提高学生的音乐记忆和直觉。
四、教学方法1. 前导式教学:通过示范和解说,引导学生正确理解和学习知识和技巧。
2. 合奏式教学:学生与教师一同演奏和合作,培养学生与他人协作的能力。
3. 视听教学:通过观看和听取一些优秀的演奏示范,激发学生的学习兴趣。
钢琴零基础入门教学课程安排大纲

钢琴零基础入门教学课程安排大纲第一至第三节课:音符和节拍的基础1.教学大纲:介绍音符(包括音符名称、音符时值)和节拍(拍子的概念、拍号)的基础知识。
2.教学内容:音符的种类、音符的时值、拍号的含义、节拍的弹奏。
3.教学重点:理解不同音符的时值、正确的节拍感。
4.五线谱例子:简单的节拍练习,包括一些四分音符和八分音符。
第四至第六节课:基础手位和简单旋律1.教学大纲:介绍基础的手位和指法,并学习简单的旋律。
2.教学内容:手指的编号、基础手位、简单的C大调音阶、简单旋律的演奏。
3.教学重点:正确的手位和指法、旋律的连贯演奏。
4.五线谱例子:简单的儿歌或流行歌曲旋律。
第七至第九节课:扩展音程和简单节奏1.教学大纲:扩展音程的理解和简单节奏的练习。
2.教学内容:音程的概念、扩展手位、简单的音程练习、节奏的变化。
3.教学重点:音程的准确演奏、节奏感的强化。
4.五线谱例子:音程练习和包含简单节奏的乐曲片段。
第十至第十二节课:基础和弦和和声1.教学大纲:介绍基础的和弦和和声的概念。
2.教学内容:C大调和弦、G大调和弦、和弦的构成、和弦的演奏。
3.教学重点:和弦的手位、和弦的转位、和声的理解。
4.五线谱例子:简单的C大调和G大调和弦练习。
第十三至第十五节课:节奏的进阶和曲目演奏1.教学大纲:进一步练习复杂的节奏和演奏曲目。
2.教学内容:复杂节奏模式、曲目演奏、节奏的强化。
3.教学重点:应用不同节奏模式到不同曲目中。
4.五线谱例子:使用复杂节奏模式的乐曲片段。
钢琴基础入门课程谱例推荐第一至第三节课:音符和节拍的基础《小星星》(Twinkle, Twinkle, Little Star)《欢乐颂》(Joyful, Joyful, We Adore Thee)《小毛驴》(Little Donkey)第四至第六节课:基础手位和简单旋律《小燕子》(The Little Swallow)《小雨点》(Raindrops)《小蜜蜂》(Flight of the Bumblebee)第七至第九节课:扩展音程和简单节奏《欢乐进行曲》(Happy March)《小星星变奏曲》(Variations on Twinkle, Twinkle, Little Star)《轻松小步舞曲》(Lightly Row)第十至第十二节课:基础和弦和和声《简单爱》(Simple Love)《晨曦》(Morning)《叹息之树》(Tree of Sighs)第十三至第十五节课:节奏的进阶和曲目演奏《迎宾曲》(Fanfare)《小踢踏舞》(The Little Jig)《小鹿乱撞》(The Little Stag)。
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学前教育专业《钢琴》教学大纲
总学时:170课时周学时:2课时
适用专业:学前教育
一、课程性质和任务
钢琴教学是音乐教育的重要组成部分,也是学前教育专业学生必修的专业技能课程。
作为学前教育专业的钢琴教学,应贯彻统一性、实用性和灵活性相结合的原则,从本学科的学科特点出发,在掌握钢琴基本弹奏知识和基本技能的基础上,培养学生弹奏幼儿歌曲简易伴奏和编配幼儿歌曲伴奏的能力。
钢琴教学在学前教育专业中占有重要的位置。
1、课程的性质:学前教育专业教学计划中设置的必修专业课程。
2、教学目的:通过教学,使学生掌握钢琴弹奏基础理论知识和基本技能,具有较好的音乐表现能力和感受能力,能够胜任将来的音乐教学对钢琴演奏的要求,并顺利完成音乐教育活动。
重点培养学生弹奏幼儿歌曲简易伴奏和编配幼儿歌曲伴奏的能力。
3、教学任务:本课程属于学前教育的专业课程,通过教学,使学生具备一定的钢琴演奏技能和弹奏幼儿歌曲简易伴奏的能力。
二、课程教学目标
1、通过教学,使学生掌握钢琴弹奏基础理论知识和基本技能。
2、使学生具备从事幼儿音乐教育所必需的弹奏技能和表现能力。
3、通过教学,培养学生良好的乐感、自学能力、分析作品、处理作品的能力。
三、课程教学基本要求
1、了解钢琴演奏的基本常识,培养学生弹奏幼儿歌曲简易伴奏的能力。
2、培养学生学习乐器的兴趣、良好的乐感、自学能力和音乐表现能力。
3、培养学生自觉练习的精神和养成爱护、保养乐器的习惯。
三、课程教学内容
第一学期:
第一单元钢琴基本常识、弹奏的基本要点与非连音奏法(第一册)(18课时)
1、教学基本要求:使学生了解钢琴的基本构造、性能、保养常识以及钢琴弹奏的基本要点,掌握弹奏钢琴的正确姿势、手形、非连音、跳音的基本弹奏方法,提高学生单手独立弹奏和双手配合协调能力。
2、教学重点和难点:弹奏姿势,手形,非连音弹奏方法,跳音的弹奏方法。
3、教学内容:
第一课钢琴基本常识、弹奏的基本要点、分手单音练习(4课时)
第二课双手交替练习(6课时)
第三课双音练习(4课时)
第四课跳音练习(4课时)
第二单元连音奏法(18课时)
1、教学基本要求:通过学习,使学生掌握连奏的基本弹奏方法,提高双手配合的协调能力,对乐句的理解能力及两手连接乐句的弹奏能力。
2、教学重点和难点:连音的弹奏方法,双手配合能力的培养,和弦的弹奏方法。
3、教学内容:
第一课分手连音练习(4课时)
第二课双手交替练习(6课时)。
第三课双手配合综合练习(4课时)
第四课五指练习(始终贯穿练习)(4课时)
第二学期:
第三单元 C大调(12课时)
1、教学基本要求:通过教学,使学生掌握C大调音阶、琶音、和弦的弹奏方法,三拍子、六拍子分解和弦伴奏音型。
开始培养学生自弹自唱的能力。
2教学重点和难点:穿指、跨指弹奏方法的掌握,分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教学内容:
第一课 C大调与三拍子分解和弦伴奏音型
第二课 C大调与六拍子分解和弦伴奏音型
1、教学基本要求:通过教学,使学生掌握G大调音阶、琶音、和弦的弹奏方法,四拍子分解和弦伴奏音型。
培养学生自弹自唱的能力。
2、教学重点和难点:穿指、跨指弹奏方法的巩固,分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教学内容:
第一课 G 大调与四拍子分解和弦伴奏音型
第二课 G大调与二拍子分解和弦伴奏音型
第五单元 F大调(12课时)
1、教学基本要求:通过教学,使学生掌握F大调音阶、琶音、和弦的弹奏方法,四拍子分解和弦伴奏音型。
培养学生自弹自唱的能力。
2、教学重点和难点:穿指、跨指弹奏方法的巩固,分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教学内容:
第一课F 大调与四拍子分解和弦伴奏音型
第二课 F大调与二拍子分解和弦伴奏音型
第三学期:
第六单元 D大调(12课时)
1、教学基本要求:通过教学,使学生掌握F大调音阶、琶音、和弦的弹奏方法,四拍子分解和弦伴奏音型。
培养学生自弹自唱的能力。
2、教学重点和难点:穿指、跨指弹奏方法的巩固,分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教学内容:
第一课D大调与四拍子分解和弦伴奏音型
第二课 D大调与二拍子分解和弦伴奏音型
第七单元降B大调(12课时)
1、教学基本要求:通过教学,使学生掌握降B大调音阶、琶音、和弦的弹奏方法,四拍子分解和弦伴奏音型。
培养学生自弹自唱的能力。
2、教学重点和难点:穿指、跨指弹奏方法的巩固,分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教学内容:
第一课降B大调与四拍子分解和弦伴奏音型
第二课降B大调与二拍子分解和弦伴奏音型
1、教学基本要求:通过教学,使学生掌握a小调音阶、琶音、和弦的弹奏方法,四拍子分解和弦伴奏音型。
培养学生自弹自唱的能力。
2、教学重点和难点:穿指、跨指弹奏方法的巩固,分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教学内容:
第一课a小调与四拍子分解和弦伴奏音型
第二课a小调与二拍子分解和弦伴奏音型
第四学期:
第八单元 e小调(12课时)
1、教学基本要求:通过教学,使学生掌握e小调音阶、琶音、和弦的弹奏方法,四拍子分解和弦伴奏音型。
培养学生自弹自唱的能力。
2、教学重点和难点:穿指、跨指弹奏方法的巩固,分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教学内容:
第一课e小调与四拍子分解和弦伴奏音型
第二课e小调与二拍子分解和弦伴奏音型
第八单元 d小调(12课时)
1、教学基本要求:通过教学,使学生掌握d小调音阶、琶音、和弦的弹奏方法,四拍子分解和弦伴奏音型。
培养学生自弹自唱的能力。
2、教学重点和难点:穿指、跨指弹奏方法的巩固,分解和弦伴奏音型的掌握。
3、教学内容:
第一课d小调与四拍子分解和弦伴奏音型
第二课d小调与二拍子分解和弦伴奏音型
第一单元两升两降以内各大小调音阶的强化训练(第二册)(6课时)
乐曲《音阶歌》、《前进》
第二单元两升两降以内个大小调琶音的强化训练(6课时)
乐曲《渴望春天》、《大海啊,故乡》
第五学期:
第三单元两升两降以内个大小调和弦的强化训练(6课时)
乐曲《练习曲》、《士兵进行曲》
第四单元复调作品弹奏训练(6课时)
乐曲《乌克兰民歌》、《小步舞曲》
第五单元A大调(4课时)
乐曲《春天年年到人间》、《小红花》
第六单元额外选取乐曲(10课时)
乐曲《叙事曲》、《牧民歌唱毛主席》
五、课程教材
1.幼儿师范学校教科书《钢(风)琴》人民教育出版社
2.钢琴基础教程上海音乐出版社
六、课程教学评价
1.教学评价应坚持形成性评价和终结性评价并重的原则2.本课程的教学评价应考核技能方面的内容。