徐志摩的《再别康桥》赏析
对徐志摩《再别康桥》的赏析
对徐志摩《再别康桥》的赏析《》描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现得真挚、浓郁、隽永，是诗作中的绝唱。
下面小编为大家整理了对徐志摩《再别康桥》的赏析，欢迎阅读!对徐志摩《再别康桥》的赏析【1】《再别康桥》原是现代诗人徐志摩脍炙人口的诗篇，是新月派的代表作品。
此诗写于1928年11月6日，初载1928年12月10日《新月》月刊第1卷第10号，署名徐志摩。
康桥，即英国著名的剑桥大学所在地。
全诗描述了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁表现得真挚、隽永。
《再别康桥》是一首写景的抒，抒发的是什么呢?三句话概括：是一种留恋之情，惜别之情和理想幻灭后的感伤之情。
意是主观思想感情;境是诗内描写的客观景物。
何谓意境?是人物的主观思想情感和客观景物完美的融合，且形成一副具有个性色彩的艺术画面，既称为有意境。
当然我们欣赏徐志摩的诗和欣赏别的诗一样，需要调动对生活的积累，需要调动我们对知识的积累，然后我们一节节的讲这首诗。
"轻轻的我走了，正如我轻轻的来，我轻轻的招手作别西天的云彩"这句诗若分析的话，可用几句话来概括：舒缓的节奏，轻盈的动作，缠绵的情意，同时又怀着淡淡的哀愁。
还有，还加上一句，作别西天的云彩，西天的彩霞给我们一个印象，就是为后面的描写布下了一笔绚丽的色彩，整个景色都是在夕阳映照下的景物。
所以用这句话来概括，为这个诗定下了一个基调。
"那河畔的金柳，是夕阳下的新娘，波光里的艳影，在我心头荡漾"，这句诗实写的是康河的美，同时，柳树在里"柳"——"留"，留别有惜别的含义，它给诗人留下了深刻的印象，多少的牵挂用"在我心头荡漾"，把牵挂表现的非常形象。
当然他的手法是比拟的手法(拟人、拟物)，与第三句话合在一起讲，"软泥上的青荇，油油的在水底招摇;在康桥的柔波里，我甘心做一条水草"，这一句诗突出了康河的明静和自由自在的状况，自由、美正是徐志摩所追求的。
《再别康桥》语言审美赏析
《再别康桥》语言审美赏析篇一：《再别康桥》是诗人徐志摩的代表作之一,被誉为中国现代诗歌史上的经典之作。
这首诗歌以清新脱俗、情感真挚的语言描绘了诗人与恋人分别时的深情感受,不仅表达了诗人对恋人的不舍之情,也表现了对时间、对爱情、对生命等主题的思考和感悟。
本文将从语言审美的角度对《再别康桥》进行赏析。
一、简洁明了的语言《再别康桥》的语言简洁明了,用词精准。
诗中的用语尽量避免使用过于华丽、繁琐的词语,而是采用清新、质朴的语言,以表达诗人内心的真实感受。
例如:“红雨初收,柳暗花明”,这句话运用了对比的手法,通过“红雨”和“柳暗花明”两个词语,形象地描绘了诗人所见所感的景象。
又如:“轻轻挥别,漫漫长夜”,这句话以简洁的语言表达了一份深情的情感,让人感受到离别的沉重和不舍。
二、细腻的情感表达《再别康桥》的情感表达非常细腻,充满了诗人对恋人的深情思念和不舍之情。
诗中的语句充满了诗意和情感,让人感受到诗人内心的波动。
例如:“你走之后,雨打在我的脸上,我感到了寂寞”,这句话通过描写雨水拍打在脸上的感觉,表现了诗人对恋人离开的悲伤和不舍。
又如:“泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去”,这句话通过描写花瓣飘落的景象,表现了诗人对恋人离去的不舍之情。
三、意境的构建《再别康桥》的意境构建非常出色。
诗人通过描绘康桥的美景和离别的场景,营造出了一种深情、伤感的氛围。
例如:“康桥,如一朵盛开的花朵,静静地躺在河水的怀抱中”,这句话通过描绘康桥的美景,表现了诗人对康桥的欣赏和赞美。
又如:“斜阳照墟落,小桥流水人家”,这句话通过描绘夕阳西下、流水人家的景象,表现了诗人对生命和爱情的思考。
《再别康桥》的语言简洁明了,情感细腻,意境构建出色,这些都是这首诗歌所具有的语言审美特点。
诗人通过独特的语言风格和表达方式,将深刻的情感和思想传递给读者,让人们在阅读中感受到诗歌的魅力。
篇二：《再别康桥》是英国诗人莎士比亚所写的一首著名诗歌,被认为是英国文学史上最具代表性的爱情诗歌之一。
再别康桥原文及赏析
《再别康桥》是一篇非常经典的现代诗，作者是当代著名文学家徐志摩。
下面小编为大家总结整理了《再别康桥》全文及其他相关信息，供大家参考。
《再别康桥》全文轻轻的我走了，正如我轻轻的来；我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳，是夕阳中的新娘；波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇；在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹；揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯；满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥！悄悄的我走了，正如我悄悄的来；我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
《再别康桥》赏析《再别康桥》格调委婉轻盈，诗行整齐和谐，通过生动形象的描述流露出诗人的依依不舍之情，具有较高的艺术性。
这首诗鲜明地体现了诗人的创作风格和艺术个性，在他的全部诗作中具有相当的代表性。
这首诗的笫一节连续使用了三个“轻轻的”,用特有的句式和回环反复的修辞，细腻而真实地描摹了作者那种踌躇满志、步履轻盈的神情和恐怕惊扰“康桥”的内心独感。
从第二节开始描绘康桥的迷入景色，诗人择取了“康河”一带富有特色的景物“杨柳”、“青荇”、“浮蕖”等，先出之以巧妙的比喻杨柳在夕阳的映照下，犹如穿上盛装的“新娘”,榆荫下的清泉泛射出落日的余晖，恰似天上落下的彩虹，等等，然后由物及人，进一步写出了这些景物所激发的自已感情的波澜，从而构成了个情景交融、物我一体的优美境界。
笫五节写撑箐泛舟，月夜放歌，和前面的凝神观照刚好构成了动禾静，有声和无声的鲜明对照。
正当读者为诗人的描绘所吸引时，诗作又急转直下，由“不能放歌”到“沉默是今晚的康桥”,流露了一种淡淡的哀愁。
诗的结尾和开首相呼应，值得注意的是，“云彩”本来是带不走的，诗人明知如此而偏要郑重其事地写道：“不带走一片云彩”。
这只能说明诗人对康桥的依恋之深和思念之切。
作者简介徐志摩，浙江海宁人，中国著名新月派现代诗人，散文家，倡导新诗格律，对中国新诗的发展做出了重要的贡献，徐志摩是金庸的表兄，徐志摩是新月诗社成员，1918年赴美国学习银行学。
徐志摩再别康桥原文及赏析
徐志摩再别康桥原文及赏析在24岁以前，他对于诗的兴味远不如对于相对论或民约论的兴味。
正是康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命。
全诗如下：《》轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。
那河畔的金柳是夕阳中的新娘波光里的艳影，在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，油油的在水底招摇; 在康河的柔波里，我甘心做一条水草那树荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫; 夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥! 悄悄的我走了，正如我悄悄的来; 我挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
赏析轻吟漫诵徐志摩的《再别康桥》，将会陶醉在那注入了纯情的一个个意象中，感受到他那故地重游、乍逢即别的一段思绪和一步几回头、欲别不能的缠绵情谊。
情如云飘逸。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，作别西天的云彩。
”优美的旋律，抒写出诗人飘逸洒脱的风度。
四句中用了三个“轻轻的”，幻觉到诗人已经离开地面轻飞慢舞起来;一“来”一“走”的短暂时间中，突出了一个“别”字。
古往今来，文人的别离都是销魂断肠的，徐志摩总想借助轻松的语言来承载沉重的心情。
因此，诗一开头，就让这种情如云一般飘渺在空中。
云，既捉摸不定，又实实在在;既远在天边，又近在眼前。
这是作者精心挑选的第一个意象“云彩”所蕴藉的情感。
情如柳柔细。
柳是中国中传统的意象，诗人之所以钟爱它，一是取谐音“留”，即对别离的人的挽留之意;二是取一插入土壤就能生长的旺盛生命力之意。
但徐志摩却拓展了它的意象，把它活化成了“新娘”：“那河畔的金柳，是夕阳中的新娘;波光里的艳影，在我的心头荡漾。
”诗人的这一幻影，既有对美好理想的追忆，也是对如歌青春的唤回;既是甜蜜爱情的再现，也是对过去爱情的怀念。
作者重返康桥应该说是快乐并痛苦着的。
快乐的是可以在康桥寻梦，寻找青春、理想、爱情之梦，“撑一支长篙”，到康河中“寻梦”，寻到了满满的“一船星辉”，“在星辉斑斓里放歌”，这是何等畅快，何等惬意!接着，笔锋一转，“但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默”，连“今晚的康桥”也沉默。
再别康桥原文与赏析
《再别康桥》作者：徐志摩轻轻的我走了,正如我轻轻的来；我轻轻的招手,作别西天的云彩.那河畔的金柳,是夕阳中的新娘；波光里的艳影,在我的心头荡漾。
软泥上的青荇,油油的在水底招摇;在康河的柔波里，我甘心做一条水草！那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，悄悄是别离的笙箫；夏虫也为我沉默,沉默是今晚的康桥.《再别康桥》作者简介徐志摩(1896-1931）,笔名南湖、云中鹤。
浙江海宁人.1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。
1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学.1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。
1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。
1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。
在《诗镌》上,徐志摩与他的新月派诗人一起,做着他们的新诗实验。
1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。
《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。
1931年11月19日，从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事,年仅35岁的徐志摩不幸身亡.在英国剑桥大学学习的那段日子，尤其深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥")为自己的“精神故乡”。
剑桥所体现的英式文明,令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。
1922年徐志摩回国。
军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭.1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。
《再别康桥》基本解读“康桥”是徐志摩精神的故乡，与康桥匆匆作别,那种心情自然是依依难舍的。
以悄然的惜别，抒写无尽的眷恋之意，是这首诗的特点。
夕阳下的康河，波光潋滟;河畔的金柳,似蒙着轻纱的新娘，那璀璨的艳影,令诗人的心湖荡漾；软泥上的青荇在水底里招摇,让人心醉—-诗人宁愿做一根水草,永远植根于康河的柔波里；榆荫下的清潭,天上的彩虹，人间的梦，一切的一切，揉碎在浮藻之间.尽管一切都被揉碎了，诗人依然撑着长篙在寻梦。
徐志摩《再别康桥》艺术赏析
徐志摩《再别康桥》艺术赏析徐志摩《再别康桥》艺术赏析《再别康桥》在平和舒缓的抒情基调中，诗人的内心世界其实是不平静的，甚至是多种感情因素混合与交织的，难以弥平现实和梦想之间的冲突。
下面是小编分享的徐志摩《再别康桥》艺术赏析，一起来看一下吧。
绘画感与意境美是本诗的最大特色。
诗中意象众多，皆鲜明艳丽。
“物”与“我”、情与景和谐互渗，创造了柔美的富有魅力的意境。
所谓意境，即客观景物与主观情思融合而成的艺术境界。
诗人为了创造物我交融的意境，首先强调了描写上的形象性与画面感。
诗中的夕阳、星辉、波光、艳影、榆荫等突出了光线的明暗感，金柳、云彩、青草、彩虹等具有强烈的色彩感，招摇、揉碎、荡漾、漫溯等又呈现出意象的动感。
诗中每一节都是一幅画，组合在一起则是整体和谐的艺术空间。
诗人在追求绘画美的同时还出色地把“我”与“康桥”糅合在一起叙写。
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的招手，作别西天的云彩。
”在这里，“我”的依依惜别的形象始终在康桥的风姿中伫立。
“寻梦?撑一支长篙，向青草更青处漫溯，满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌。
”康桥的波光艳影也无时无刻不印在“我”的心中。
这种将写景与抒情自然而然地相交融、毫无分离造作之感的技巧，营造出物我同一、情景互渗的氛围，达成含蓄冲淡、柔美婉约的古典式意境。
本诗的比喻奇异陌生而又通俗易懂，意象生动而富有象征性和暗示性。
徐志摩曾说过;“康桥的灵性全在一条河上……优美，宁静，调谐在这星光与波光的默契中不期而然的淹没了你的灵性。
”这话道出了诗人为何一再在本诗中运用比喻手法的原委。
诗人曾多次托物寄情，自喻为物，以表达自己对康桥的依恋之情，如“我”与康桥的水草相合，“我的心”成了波光闪闪的康河。
这些比喻因缘而起、随景而生，喻象取之于大众熟悉的事物，比喻所建立起来的想象性联系又给人新鲜感。
此外，“河畔的金柳”与“夕阳中的新娘”，“悄悄”与“别离的笙萧”，他们之间的比喻关系却唤起陌生化的新鲜审美感觉，不落俗套且贴切自然。
诗歌《再别康桥》赏析
诗歌《再别康桥》赏析诗歌《再别康桥》赏析《再别康桥》是徐志摩的代表作，作品中文笔细腻，意境优美，技巧高超，在阅读的过程中能够感受到作者真挚的情感。
以下是小编为大家整理的诗歌《再别康桥》赏析，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
《再别康桥》为徐志摩的代表作之一，具有语言凝练、审美范围宽广和意境动人等特点，读罢给人以深刻美好的情感体悟。
并且诗歌中蕴含了丰富的人生哲理，发人深省。
本文试着体验诗歌中蕴含的情感脉络，在感受词语运用和情感流露之美好的同时，感悟其中蕴含的深刻哲理。
1、徐志摩及《再别康桥》概述徐志摩是著名的现代诗人和散文家，笔名云中鹤等，在1921年赶赴英国留学，并以特别生的身份进入剑桥大学学习，主要研究政治经济学。
在剑桥大学学习期间，徐志摩深受唯美派诗人和欧美浪漫主义熏陶，对其当时创作产生了深远影响。
《再别康桥》就是当时具有代表性的作品之一，这首诗歌创作于1928年，诗歌中的“康桥”即为剑桥大学校址，诗人在1920年至1922年间在剑桥大学游学，并且诗人视这一时期为其人生的转折点，正如诗人在《猛虎集序文》中所表述的那样，在诗人24岁之前，诗人对诸如相对论和民约论等著作的兴趣远远大于诗歌。
而在游学期间，康桥的水打动了诗人，唤醒了诗人的诗歌灵性，将他带入到了诗歌创作之中。
在1928年，诗人故地重游的时候，思绪荡漾，感慨万千，在归途中抑制不住激动的心情，创作了这首《再别康桥》。
很多人认为徐志摩具有鲜明的“康桥情结”，并将其渗透至自己的创作之中。
2、《再别康桥》赏析2.1细化各节内容，感受词句的优美《再别康桥》整首诗共七节，主要线索为诗人离别康桥时的情感变化，通过康桥的景物抒发自己的离愁别绪，以此表达内心的不舍之情。
在第一节中，诗人连续运用了三个“轻轻的”，为读者营造了缥缈轻盈的意境，并且生动地描写了诗人独自一人故地重游，由独自一人离去的事实，进而增强了离别的悲伤之感，给读者创造了感同身受的真实感。
诗歌《再别康桥》赏析
诗歌《再别康桥》赏析诗歌《再别康桥》赏析《再别康桥》是一篇极具文学艺术欣赏的佳作，通过阅读体味全诗的情感表达，品悟出诗中所蕴含的推及平凡生命的博爱，尊重独特命运的自由。
徐志摩的《再别康桥》因其语言洗练清丽，审美效应宽泛，意蕴丰赡动人等诸多特点被誉为是现代文学史上犹如一颗璀璨的明珠格外引人注目。
读者阅读文学作品，欣赏与接受的最高层次是哲理层面的悟解，而人生哲理的品味其实就是对人生真相的窥破①。
我们试图通过阅读体验全诗的情感脉络，欣赏揭示其蕴含的人生哲理。
“轻轻的我走了，/正如我轻轻的来;”起始语“轻轻的”词语轻缓、平和又抚人心弦，足见作者同“对象”的熟悉和亲近。
简单的“走”却能使读者即刻触动，一下子便联想起人生的际遇—“分别”的场景。
“正如”一词回转话意到“来”，通过对比，更反衬出“走”的百感交集。
“我轻轻的招手，/作别西天的云彩。
”“轻轻的招手”饱含“归来后”又将久别地内心表白，进一步铺陈出难以言表的眷恋。
硕士论文，人生意蕴。
“作别”勾起人生离别时无限的情愁，“西天的云彩”定然是作者在离别处看到的自然景象，太阳正慢慢的落去，留下那即将被黑暗湮没的余晖中飘散的多彩云朵;读者便会下意识的联想到在怅然若失中对美好事物无奈中地难以挽留的依恋，也能读出作者对作别对象的倾慕和挚爱。
作为全诗的首节，“轻轻的”采用复沓，清淡无奇却如蜻蜓点水，点拨得读者的思绪延绵，油然地顺着一字一字产生了与作者在情感融通中的“共鸣”。
作者开语就势点题，读者在轻松和愉悦的心境中能体味到离别者的丝丝愁绪，隐隐哀伤，牵绊得离别者(作者)是那道不明“来”后要“走”《再别康桥》的复杂情感。
“那河畔的金柳，/是夕阳中的新娘;”“那河畔的”把景物一下由首节的“西边的云彩”远景拉到了近前，让开放的思绪聚焦在了“作别对象”上来。
“金柳”表明在斜阳中的柳枝都光彩四溢。
“夕阳”陪衬出了“新娘”的曼妙多姿、纯贞无暇、富有生机的气质。
“波光里的艳影，/在我的心头荡漾。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
徐志摩的《再别康桥》赏析
徐志摩（1896-1931），浙江海宁人。
1920年曾留学英国。
1923年加入新
月社，成为新月社诗派的代表诗人。
“志摩是蝴蝶，而不是蜜蜂，女人好处就得不着，女人的坏处就使他牺牲了。
” --- 冰心
《再别康桥》是一首优美的抒情诗，宛如一曲优雅动听的轻音乐。
1928年秋，作者再次到英国访问，旧地重游，勃发了诗兴，将自己的生活体验化作缕
缕情思，融汇在所抒写的康桥美丽的景色里，也驰骋在诗人的想象之中。
全诗以“轻轻的”“走”“来”“招手”“作别云彩”起笔，接着用虚实相间的手法，描绘了一幅幅流动的画面，构成了一处处美妙的意境，细致入微
地将诗人对康桥的爱恋，对往昔生活的憧憬，对眼前的无可奈何的离愁，表现
得真挚、浓郁、隽永。
这首诗表现出诗人高度的艺术技巧。
诗人将具体景物与想象糅合在一起构成诗的鲜明生动的艺术形象，巧妙地把气氛、感情、景象融汇为意境，达到景
中有情，情中有景。
诗的结构形式严谨整齐，错落有致。
全诗7节，每节4行，组成两个平行台阶；1、3行稍短，2、4行稍长，每行6至8字不等，诗人似乎有意把格律诗与自由诗二者的形式糅合起来，使之成为一种新的诗歌形式，富
有民族化，现代化的建筑美。
诗的语言清新秀丽，节奏轻柔委婉，和谐自然，
伴随着情感的起伏跳跃，犹如一曲悦耳徐缓的散板，轻盈婉转，拨动着读者的
心弦。
诗人闻一多20年代曾提倡现代诗歌的“音乐的美”“绘画的美”“建筑
的美”，《再别康桥》一诗，可以说是“三美”具备，堪称徐志摩诗作中的绝唱。