《榆树下的欲望》
我国戏剧大师曹禺先生生前曾给予奥尼尔的评价:” 奥尼尔一生
反对商业性戏剧。他严肃地致力于对戏剧的探索与创造。他深深地感到
美国社会的各种问题，但又寻不到任何解决问题的方法。他失望、烦
闷、痛苦，如同易卜生，他只摆出了病态的社会现状，却开不出药方。
有人说他是悲观的，有人说他有神秘色彩。我以为他确实是一个正视人
剧中还有两位人物，那就是伊本的同父异母的哥哥。西蒙和彼得。 他们一直受父亲的压迫和控制，得不到自由。愿望是到加利福尼亚淘 金，摆脱这个牢笼。 彼得说过“ 在西部有黄金--也许还有自由。在 这儿咱们是围在石头墙里的奴隶。” 透视他们的心灵世界，让人叹 息，被金钱诱使被金钱掌控。因为他们没钱，所以必须服从父亲的命 令，因为没钱得不到财产所以在伊本的纸条上签字售卖对农场的继承股 权。他们说的是“好--就让他们狗咬狗吧!“他们摆脱了父亲的钳制却 扔不掉金钱给予他们的枷锁。到加利福尼亚去也是追寻物质利益，他们 没有获得精神的释放，最终还是陷入泥泞。悲哀！
伊本，戏剧的主要人物。他是父亲的儿子,母亲的儿子，哥哥的弟
弟。但在他眼里，父亲不是父亲，哥哥们是争夺财产的敌人。似乎他们
没有任何瓜葛，不是说血浓于水吗，但伊本说过“不是他逼着我妈妈做
牛做马的干,把她虐待死的吗?“ “你们没有权利!她不是你们的妈!这 是她的田庄!这田庄不是他从妈那儿偷来的吗?现在妈死了,这田庄就是 我的。“似乎这个家的一切与他无关，除了田庄，财产，死去的母亲。 父亲是杀死母亲的凶手，只有母亲才是他唯一的信赖与依靠。在一个畸 形家庭长大的他，从小被仇恨蒙蔽心志，幼小的心灵被金钱死死地抓 紧，不得脱身，他活着是如此的辛苦。当一段爱情（当然这段情的初衷 出于利益）降临他身，他却因金钱而无法坦然心扉，不敢承认世上有真 爱。这对他确实难以相信，出于对利益的觊觎，艾比对他的欺骗太深 重。看着真爱扼杀在金钱的摇篮里，让人痛彻心扉。
《曹禹作品集》 《美国严肃戏剧的奠基人——尤金．奥尼尔》
一、金钱对人性的毁灭 凯博特 伊本 伊本的母亲 艾比 西蒙和彼得 （二）金钱对家庭的毁灭 三、金钱带来的爱情悲剧 伊本父母的爱情 凯博特与艾比的爱情 伊本与艾比的爱情 四 总结
从《榆树下的欲望》看金钱的罪恶
07 外汉二班 杨玲（07302001）
摘要:尤金.奥尼尔是美国戏剧之父,他对现实的认识深刻地反映在作品
中,他无情揭露金钱的罪恶,让在金钱面前失去自我不能自拔者反思,给
他们支柱,让他们重拾自我找回人生价值及意义。同时给后世人启迪，
人生的终极关怀不可磨灭。
关键词：金钱
罪恶 灵魂 精神
与其说这些人是钱的追求者崇拜者还不如说他们是社会现实的迫害
者，受金钱压迫者，数一数钱给这个家庭带来的不幸，就会发现它的罪 恶多深。看着一个个人钻进钱的坟墓，奥尼尔能将其他人阻拦在外吗？ 让大家清醒觉悟吗？找回人生与美好，重建人类美好的精神家园，在资 本主义社会能悠然自得吗？他曾感慨地说过“我们像世界上所有其他国 家一样，走过一段自私而贪婪的道路。我们谈论美国梦，而且要向世界 宣讲美国梦，但是什么是美国梦呢？在大多数情况下，不外乎是追求物 质享受之梦罢了。为此我有时认为美利坚合众国是世界上迄今所见到的 最失败的国家。我们过去在这个国家能为自己的灵魂争取到良好的价值 ——也许为此付出了很高的代价——但是，你会认为人们经过了这么多 年，历经千辛万苦，现在我们人人都会有足够的理智懂得人的幸福的整 个奥秘就概括在那句连孩子都懂得的话里吗？一个人即使赢得了全世 界，而丧失了自己的生命（灵魂），又有什么益处呢？” 《榆树下的 欲望》就是他的思考之一，相信奥尼尔留给世人的精华让人类反思自己 的追逐过程及精神价值，灵魂的所依。 参考文献：《榆树下的欲望》剧本
生的勇士，一个正直、有理想的大艺术家。”
看到此评价,不得不由衷地赞同, 奥尼尔这位戏剧大师留给我们的是
让灵魂为之震撼的挥之不去的永不磨灭的精神食粮,是人类精神的支
柱。也许他自己也找不到具体的挽救当时人们限于追求金钱的不能自拔
的方法。但他带领一代又一代人去反思：金钱不是万能的，过分追求就
会让人欲望膨胀从而失去理性失去人性。
首先，看看《榆树下的欲望》中的凯勃特，他是妻子的丈夫，儿子
的父亲，他是一个丈夫是一个父亲吗？在他看来妻子是他获取财富的捷
径，他娶伊本的母亲就为占有她的财产，“不是他逼着我妈妈做牛做马
的干,把她虐待死的吗?”他将第二任妻子折磨死。儿子对于他是为他干
活的奴隶，为他卖命的牲口，他命令儿子整日干活却不打算将财产留给
看着这对名义上的父子，让人深思的不仅是那个失去亲情的社会， 而是产生这种结局的资本主义，及那时的拜金主义。它毒害的不仅仅是 一个家庭，一个父亲，一个儿子，而是整个社会中对金钱的崇拜者。
在此不得不提及的另外一位受害者是艾比。任何一位少妇都希望有 一段美好的爱情和幸福的婚姻，但在那个有两棵榆树的家中，她什么也 没得到，除了一个凯勃特太太的虚名。嫁一个年过70的老头只为继承遗 产，“（声音中有一种主宰一切的力量）一个女人是得要个家！” “（带着征服者所意识到的优越感）我得进去瞧瞧我的 房子。（悠闲 自得地顺着游廊走去。）”这是当时多数女人的想法，她是时代的象 征，为追求所谓的幸福生活而背离自己的灵魂。当她真正爱上伊本时， 但伊本却被钱给麻木，无法相信她的心。她的结局悲惨就是亲手杀死自 己的孩子为表达自己的真爱，最终被法律制裁。悲剧就是将美好的东西 撕毁给人看，奥尼尔将人性最美好的一面毁灭在财产利益上，将人类永 恒的爱，纯真而美好的爱情在我们心中留下遗憾，这可算作伤痕文学， 在痛中思考人的精神自我，思考我们的存在价值。钱啊，我该怎样计算 你对这些人的伤害，对人整个精神世界的迫害。奥尼尔对美国现实的揭 示已让我们清楚认识到物欲的杀伤力。
《榆树下的欲望》用现实主义手法将金钱的罪恶淋漓尽致地呈现在
我们面前，它不仅属于那个特定的时代，而且属于整个人类世界，他不
仅揭露美国资本主义迅猛发展带来的罪恶还揭示人在金钱面前丧失灵魂
的丑陋与狰狞。他让置身商品经济的人反思，我们为什么而活，我们人
类真正存在意义，让人重拾自我。金钱的罪恶能衡量吗？不能。
他们，让他们搬石头砌围墙为的是困住他们困住他的农场，困住他的金
钱。他年过70却娶一娇妻，想生下一个满意的继承人，他真的就想要继
承人吗？只不过想满足自己的荒淫的吝啬可与阿巴贡媲美。看看这个追求金钱和物质享受的家伙丧
失了灵魂，一个钱字已让他扭曲变态，金钱的力量真是“伟大”。
榆树下的欲望读后感
《榆树下的欲望》读后感《榆树下的欲望》是一部由陈忠实所著的长篇小说，以农村为背景，讲述了一个富有戏剧性的故事。
这部小说通过揭示人性的弱点和欲望的冲动，以及社会环境对个体行为的影响，向读者展示了一个道德与欲望、人性与利益的较量。
小说以榆树为象征，展示了农村社会的现实困境。
榆树是农村地方的象征，它承载着人们对家园的向往和赞颂。
然而，在小说中，榆树却成为了一个欲望的象征。
故事中的主要角色王朝阳，一个村庄的平凡农民，因为对榆树的渴望而展开了一系列与欲望和道德的斗争。
从小说的开篇，便可以感受到主角王朝阳对榆树的渴望。
榆树的存在代表着权利、财富和荣耀。
而对于一个平凡的农民家庭来说，这样的事物无疑是一种诱惑和欲望。
然而，正因为对榆树的欲望，王朝阳开始了一系列的努力和冒险。
小说通过描写王朝阳的努力，展示了他对欲望的追求和犯罪倾向。
在他得知榆树的价值后，他不惜代价地去追求这个欲望。
他抛弃了家庭责任，背离了道德底线，最终陷入了罪恶的深渊。
在追求榆树的过程中，王朝阳逐渐变得疯狂和冷漠，失去了亲情和友情的触感。
与此同时，小说也通过王朝阳的经历，探索了社会和环境对人性行为的影响。
王朝阳作为一个普通农民，在现实生活中深受社会压力的影响，以及对功名利禄的渴望，使得他逐渐丧失了理智。
他在社会的冷漠和现实的无情中变得狡诈和无情。
小说通过这些方式，揭示了社会环境对人性的影响及其所产生的后果。
通过《榆树下的欲望》，陈忠实用朴素的语言和细腻的笔触，展示了农村社会中的人性与欲望的冲突。
他将现实中的欲望与农村的人文底蕴相结合，使得故事更加具有代表性。
小说中既有个人欲望的挣扎，也有社会环境的压力，将读者带入了一个对人性深度思考的空间。
同时，《榆树下的欲望》也给予了读者不少启示。
我们从中可以看到，欲望的追求并非是一条通向成功的捷径，相反，它可能导致无尽的灾难和痛苦。
作为人，我们应该明辨是非，坚守道德底线，不被欲望所驱使。
只有这样，我们才能真正找到内心的宁静和幸福。
《榆树下的欲望》的悲剧与人性
《榆树下的欲望》的悲剧启示作用摘要：《榆树下的欲望》是美国戏剧之父尤金·奥尼尔中期作品之一，描写了普通人在物欲与情欲的纠葛下产生的悲剧故事，反映了奥尼尔对人性独到的见解。
本文试图通过抽丝剥茧，重新审视作品中的丰富世界，以图获得新的发现。
关键词：榆树下的欲望；悲剧；人性尤金·奥尼尔（1888—1953）是著名的悲剧作家，是美国戏剧的缔造者。
《榆树下的欲望》是尤金·奥尼尔的中期作品。
这部戏剧中自然地叙述了一出古希腊悲剧和现代心理分析结合的家庭伦理悲剧。
讲述农场主凯伯特一家的故事,这是一个非常态下的家庭，为了各自心中的欲望，而导致兄弟反目，父子相残，通奸乱伦等一系列悲剧发生。
这出对金钱和性赤裸裸的欲望的现实悲剧不仅单纯的展示美国物质文明发展背后的残酷性和人类精神的堕落，更展现了悲剧的净化作用。
一、悲剧的净化作用当代学者余秋雨曾说到，悲剧乃是最深沉的文学。
早在古希腊，悲剧就是诸文体中的第一宝座。
那时我们就有三大悲剧作家埃斯库累斯、索福克勒斯和欧里皮德斯，到了十七世纪莎士比亚用其动人心魄的悲剧作品成为了世界文豪，近代的伏尔泰、雨果以至现代的尤金·奥尼尔都对悲剧做出了独到的精神阐释[1]。
我国知名学者朱光潜在他的《悲剧的理学》中提到：“悲剧向来被认为是最高的文学形式，取得杰出成就的悲剧家也是人间最伟大的天才。
”[2]“真正的悲剧是不仅能激起我们的悲伤，同情和同感，甚至还有思慎；还能给我们带来知识或启迪…激起一种升华了的意识，使我们意识到剧中人应该是怎样。
”[3]即是说预示事情应当是什么样子的是剧作者的责任之一。
因为，只因到得到希望而错失才能称之为悲剧。
悲剧作家把这样的错失呈现给观众，为的是激发观众思考。
“我们是谁，我们是什么样的人，我们必须是什么样的人——或者我们应当争取成为什么样的人。
”[4]面对他人悲剧而产生了自我的恐惧和深沉的反思，正是悲剧作家所希望的结果。
这是一种升华，也是一种净化。
《榆树下的欲望》观后感
《榆树下的欲望》观后感《榆树下的欲望》这个话剧的情节应当说十分晰。
这个故事大致发生在19世纪中期的美国，当时正掀起淘金的热潮。
一个七十多岁的老头子卡波特从死去的第二任妻子手上继承了农场，他和两任前妻生了三个儿子，却一个都不爱，待他们很苛刻。
小儿子埃本特别恨父亲夺走了母亲的财产，为完成母亲的遗命夺回农场，他偷出父亲的金币换取两位同父异母的哥哥西蒙和彼得对农场的继承权，两位哥哥收下金币之后随即乘船去了加利福尼亚。
与此同时，老卡伯特从城里娶来一个叫艾比的年轻女人，目的是再生一个让自己满意的继承人。
年轻的继母对埃本多方挑逗，意在借种生子谋夺家产，埃本经不住诱惑与之发生关系。
艾比生子后，老卡伯特大喜过望，宣布婴儿将是田庄的主人。
但此时情节急转直下，埃本痛诋艾比的阴谋，而艾比已真的爱上埃本，为表真心，竟将婴儿杀死。
埃本向警局报案后，又被艾比的真情感动，不忍让她独自受死，遂自承同谋，与艾比同赴刑场。
老卡伯特还是没有继承人，只能一边埋怨上帝，一边继续耕作。
不难看出，该剧讽刺的是人与人之间的关系会因个人的欲望而变得畸形。
金钱抑或肉欲，都可以使人间最紧密的亲情粉碎。
我并没有看过原著本身，不知道演出的效果有几分忠于原著。
两个小时下来，我觉得前面大部分的表演相当好，尤其是伊文被艾比诱惑时的那些心理变化，十分生动地展现了一个人陷入诱惑泥潭前的思想活动：一方面想要保持克制，另一方面又抵挡不住灵魂深处的邪恶欲望。
但最后十几分钟确实有点差强人意。
伊文得知艾比杀死婴儿之后，他的第一反应是伤心绝望，然后是报警。
他报警的行为可以解读为对艾比图谋家产的惩罚或者说是防止艾比将杀害婴儿的罪名嫁祸给自己。
不过他在报警回来之后竟然马上就相信了艾比对他的真心实在有点说不过去。
《榆树下的欲望》：极致的悲剧
口朱 翠 芳
《 榆树下的欲望 极致的悲剧 ：
在
汉 语 界 ， 们 对 奥 尼 尔 及 《 树 下 的 欲 望 》 研 究 始 显 得 异 常 艰 难 的 时 候 ． 物 处 于 极 端 的 困 境 中 ． 们 的身 上 人 榆 的 人 他
终 抱 着 极 大 的热 情 ， 如社 会学 、 治 学 、 理 学 、 诸 政 心 社 也 就 爆 发 出 了更 强 烈 更 原 始 的力 。儿 子 希 望 父 亲 死 去 ． 亲 父
剧 作 所揭 示 的 人 的精 神世 界 的第 二个 层 次是 爱 情、 、 家 自由、 归属 感 。 它们 是 人在 现 实世界 中可 能获 人 的 堕落 ： 是 思 想 批 判 ． 出清 教 思 想 对 人 性 的 异 化 ； 三 指 四是 得 的理想 世界 ． 它们可 以使灵 魂得 到安 宁
气 愤 和 不安 。孩 子 们认 为 他 们 辛 辛苦 苦 替 凯勃 特 干 活 ． 最后 只 这 块 田 庄 。 夺 走 最 后 属 于 凯 勃 特 的 东 西 的 时 候 ． 是 多 么 要 他 会 是 浪 费 了青 春 。西 蒙和 彼 得 因 为觉 得 无 望得 到 田庄 ． 了摆 痛 苦 。他 意识 到 自己 老 了 ． 可 能 永 远 拥 有 田庄 ． 必 须 为 自 为 不 他 脱 繁 重 的体 力 劳动 并 得 到 自由 ． 西 部 淘金 去 了 伊 本 之所 以 到 己 寻找 灵 魂 的另 一 个 居 所 田庄 并 不 能 给年 老 的凯 勃 特 的灵
质 的 占有 欲 。每个 人 都 有 自己 占有 田庄 的理 由 。凯 勃 特认 为 ， 第 二 个 妻 子 也 从 来 没 有 了 解 过 他 ． 她 在 一 起 反 而 让 他 更 加 和 当他 想 到 整 个 田庄 “ 有人 能 占有 曾 经属 于我 的 ． 用 血 和 汗从 一无 所 有 中开 辟 觉 得 孤 独 。 只有 当他 看 到 田庄 有 了起 色 ． 没 我 出来 的 东西 ” 当他 知道 身 边 的 人都 看 上 了这 个 田庄 时 ， 常 都 属 于 他 的 时 候 ， 就 不 觉 得 孤 独 了 。 所 以 当孩 子 们 都 看 中 ！① 非 他
榆树下的欲望读书笔记（五篇模版）
榆树下的欲望读书笔记（五篇模版）第一篇：榆树下的欲望读书笔记《榆树下的欲望》读书笔记尤金·奥尼尔，美国著名剧作家，表现主义文学的代表。
作为美国民族戏剧的奠基人，他的一生共四次获普利策奖。
与贝尔托·布莱希顿、路伊吉·皮兰德娄和约翰·米林顿·辛格并称为“20世纪四大剧作家”，1936年，荣获诺贝尔文学奖。
《榆树下的欲望》奥尼尔的3幕悲剧，被称为是美国“第一部伟大的悲剧”。
全剧故事情节发生在1850年新英格兰的一个小村庄。
描写了资产阶级家庭内部为争夺财产所进行的殊死搏斗以及父子俩与继母之间的因财产而引发的三角关系。
剧本标题中“欲望”两个字眼直点剧本主题，三位主人公围绕获得农场的产权欲望所产开。
开篇并没有直接对农场主卡博特进行描写，而是通过三个儿子的对话对卡博特进行侧面描写。
三个儿子厌恶卡博特的强势霸道，掌控自己拥有的一切，甚至希望他早点死。
可卡博特却拥有像山胡桃树那样的生命力，但是爱似乎在他的身体里少之又少。
他拼命地奴役着他自己的儿子给他干活，硬是在一片石头地上开发了一个庄园，代价却是两个妻子的相继过世、三个儿子仇视他。
自己的大儿子和二儿子受不了他的暴政，离家去找属于他们自己的财富，然后这样还是没有让他有所改变，还是一如既往的对着这个农场不放，死死的占有着这个农场。
他也常常感到孤独，现实将他打磨成一个无所不惧的硬汉，却没有人能理解他。
而新婚妻子阿比就像是上帝传来的召唤，在他迷茫困惑时送来的锦葵花，即使这样，在阿比表现出对农场的渴望时，他一而再地纠正着自己的新婚妻子爱碧对拥有农庄的感叹，他的生命似乎都是被欲念趋使，冰冷，如石头一般无情，纵使美丽的新婚妻子在侧，他也依旧警惕地把农庄所有权紧紧攥在手中。
埃本是卡博特与第二任妻子的儿子，也是三个儿子中对农场的占有欲最强、最恨卡博特的。
他一直认为的父亲累死了他的母亲，农场是他死去的母亲的东西，他必须得拿到手。
长期生活在荒凉、闭塞的农场，生活在榆树俯压下的石头房子里，伊本忍受着生理的煎熬。
《榆树下的欲望》中的爱与精神救赎
摘要《榆树下的欲望》描写的是一个为利益争夺而导致的家庭悲剧，在这场争夺中继母爱碧与儿子伊本产生了爱情。
爱碧为了证明自己的真情将他们的儿子杀死了。
奥尼尔希望他的爱情角色能克服自私，消除贪欲，唤醒精神的力量，超越现实的束缚。
故事以爱碧与伊本甘愿共同赴死、正视死亡结束。
他们的爱得以升华，人性得以净化，灵魂得以拯救。
奥尼尔想通过其剧本告诉我们，唯有爱以及一切积极意义的情感方能将我们的精神救赎。
关键词：爱碧爱救赎一《榆树下的欲望》描写的是1850年新英格兰一座田庄上的家庭悲剧。
作为一家之主的父亲凯勃特冷酷自私，他是对物质利益追求的集中代表，他的眼里只有田庄这份看得到的财产。
他的前两任妻子被他逼迫为田庄辛勤劳作，终因过度劳累而早早离开人世。
他在七十多岁竟又娶了三十多岁的第三任妻子――爱碧。
凯勃特的三个儿子与他们的父亲一样，内心充满着占有田庄的强烈愿望。
小儿子伊本甚至不惜利用计谋给他的两个哥哥每人300元，将他们的田庄份额买走，将两个哥哥逼走，从而使他自己争夺田庄的压力减小许多。
之后，他又与继母爱碧，展开了争夺田庄的斗争，从而在这场斗争中上演了一幕丧失伦常却最终撞击心灵的悲剧。
麻木不仁、冷漠无情的不止是这个家庭，这个家庭所在的小镇亦是如此。
在第三幕中的舞会上镇上人们的言行向我们展示了一幅人心冰凉的画面。
舞会上，人们大声谈笑，挤眉弄眼，推推搡搡，有的还意味深长地向凯勃特点头。
这样的举止足以说明他们都知道一个秘密，只是心照不宣而已。
奥尼尔利用这些细节描写为读者所呈现的这幅画面中的人际关系状态图让人觉得窒息，农民所应具备的淳朴与良善荡然无存。
小提琴师甚至还提议“让咱们为老色鬼戴绿帽子庆祝一番”，这是多么具有讽刺意义的一幅场景，人们醇良本性消失殆尽的本质被展露无遗。
人们似乎一个个成了没有道德、丧失人性美好的驱壳。
这个场景所呈现的是一幅人性是多么漠然、邻里关系是多么畸形的悲凉画面。
作为局部代表的一个小小的闭塞村庄已然如此，社会的整体就会是一座被畸形心理和畸形人际关系所充满的精神荒原，整个社会也如同一座坚不可摧的石头牢笼。
奥尼尔《榆树下的欲望》
剧中通过家庭成员之间的明争暗斗，展现了权力斗争的各种表现形式，如权力的争夺、 权力的滥用、权力的制衡等。
家庭关系与权力斗争的影响
这种斗争不仅影响了家庭成员之间的关系，也影响了整个家庭的命运和走向，使得剧情 更加扣人心弦。
04
艺术手法赏析
心理描写的深度
人物内心世界的刻画
奥尼尔在《榆树下的欲望》中深入挖掘了人物内心的矛盾和挣扎， 通过细腻的心理描写展现了人性的复杂和多面。
对后世戏剧的影响
01
02
03
推动心理剧的发展
奥尼尔在《榆树下的欲望》 中深入探索了人物的心理 世界，为后来的心理剧创 作提供了启示和借鉴。
对悲剧的革新
该剧将悲剧元素与日常生 活场景相结合，打破了传 统悲剧的界限，为悲剧创 作带来了新的表现手法。
对美国戏剧的贡献
奥尼尔的作品对美国戏剧 的发展产生了深远的影响， 为美国戏剧在国际舞台上 赢得了声誉。
02
欲望与道德的冲突
剧中人物在追求个人欲望时，面临着 道德底线的挑战和挣扎，这种冲突使 剧情更加紧张和扣人心弦。
03
自然与社会的冲突
奥尼尔在剧中还隐含了自然与社会之 间的冲突，通过榆树这一象征物，暗 示着自然力量对人类情感的牵引和影 响。
语言的运用与风格
生动而富有表现力的对话
奥尼尔在《榆树下的欲望》中运用生动而富有表现力的对话，成功塑造了人物性格和内心世界，使观众能够更深刻地 理解人物。
1 2
高度赞誉
学术界和批评界对该剧给予了高度评价，认为它 是奥尼尔的代表作之一，具有很高的艺术价值。
深入剖析
该剧被多次深入研究和分析，从不同角度挖掘其 主题、人物塑造和艺术手法等方面的价值。
话剧榆树下的欲望观后感
话剧榆树下的欲望观后感第一篇嘿，朋友们！我刚看完《榆树下的欲望》这部话剧，心里那叫一个五味杂陈！一开场，那舞台布置就把我拉进了故事里。
那老旧的榆树下，仿佛藏着无数的秘密和欲望。
女主角爱碧，一开始我觉得她可有心机啦，为了财产嫁给了老头。
但看着看着，我发现她其实也是个可怜人，被欲望驱使着，却又在爱情面前迷失了自己。
男主角伊本呢，总是一脸的倔强和不满，和爱碧之间的情感纠葛真是让人揪心。
他们互相试探、互相伤害，又忍不住互相靠近。
最让我震撼的是他们的爱情爆发的时候，那股子疯狂劲儿，让人又感动又害怕。
爱碧为了证明自己的爱，做出的那些极端的事情，让我忍不住倒吸一口凉气。
还有那老头，固执又吝啬，把家里弄得乌烟瘴气。
整个话剧看下来，我就像坐了一趟情感的过山车。
演员们的表演太精彩了，每一个表情、每一个动作都那么到位，让我完全沉浸在故事里。
走出剧场的时候，我还在回味着，这欲望到底是个啥东西，能让人变得这么疯狂。
你们要是没看，真的太可惜啦！第二篇亲爱的小伙伴们，我来跟你们聊聊我看《榆树下的欲望》的感受哈。
先说爱碧这个女人，一开始我真不喜欢她，觉得她就是冲着钱去的。
可后来呢，她居然真的爱上了伊本，还爱得那么深，我都有点懵了。
伊本这小子，心里一直有怨气，觉得自己的东西被抢走了。
他和爱碧之间的争吵，那叫一个激烈，我在台下都替他们着急。
不过，看到他们后来为了爱情不顾一切，我又有点感动了。
这爱情的力量可真大，能让人啥都不管不顾。
还有那个老爹，简直就是个守财奴，把家里的人都逼得快疯了。
这部话剧里的每个人物都那么鲜活，就好像是我们身边的人一样。
他们的欲望、他们的挣扎，都让我感同身受。
演员们真是太棒啦，把每个角色都演活了。
我在台下跟着他们哭，跟着他们笑，完全沉浸在里面。
看完之后，我一直在想，人要是被欲望控制了，得多可怕呀。
这剧真的值得一看，相信你们看了也会有很多感触的！。
榆树下的欲望读后感
《榆树下的欲望》——欲望的悲剧《榆树下的欲望》是美国现代戏剧家尤金·奥尼尔的3幕悲剧。
被称为是美国“第一部伟大的悲剧”。
主要写了农场主卡伯特和儿子伊本、妻子爱碧之间由财产引发的三角关系的纠纷。
年过七十的卡伯特有自己的农场他，他和两个前妻共生了三个儿子，但都不喜欢。
小儿子伊本憎恨父亲抢走了母亲的财产，为了自己得到农场，他诱使两个同父异母的哥哥偷了父亲的一笔钱出走。
卡伯特娶了一个年轻漂亮的女人爱碧。
爱碧嫁给老卡伯特的目的就是为了钱。
为了拿到农场的继承权，爱碧对伊本多方挑逗，想借种生子。
爱碧生了一个儿子后，卡伯特宣布了这个儿子将是农场的主人。
伊本因此知道被爱碧利用，但爱碧早已对伊本产生了感情，为了向伊本证明自己的爱，爱碧亲手结束了他们孩子的生命，伊本在愤怒之下报了案。
虽然爱碧向伊本证明了爱情，两人消除了误会，但是警察已经来了，伊本不忍爱碧伊人接受法律的制裁，于是和爱碧一起被警察带走了。
在这个剧本中，是通过围绕争夺农场来展开的。
每个人的欲望都是一样的，都被金钱支配着，为达目的不择手段。
他们都是金钱罪恶下的悲剧。
女主人公爱碧出生社会底层，死去的丈夫是个酒鬼，当卡伯特把她带回农场时，她表现出了一种渴望拥有一个家的强烈欲望“家！真美！美极了！我不能相信这是我的”。
爱碧对农场显示出了强烈的占有欲，她一遍遍地强调：“这是我的农场，这是我的家，这是我的厨房”。
但是卡伯特并没有想要把农场留给任何人，在面对的伊本的阻扰和卡伯特顽固的想法，这时爱碧的欲望开始转化。
卡伯特向她承诺，要是她能为卡伯特生下一个儿子，那么农场就由这个孩子来继承。
虽然卡伯特天生就比别人强壮，但是爱碧和七十多岁的卡伯特是生不出孩子的，所以爱碧开始接近伊本，而伊本也深深的被爱碧所吸引，就这样，爱碧和丈夫的儿子、伊本和父亲的妻子，两个人不顾伦理道德结合了。
爱碧如愿以偿生下了一个儿子，卡伯特为了庆祝自己老来得子，在家里宴请朋友邻居，并宣布新生的孩子将是农场的继承人。
奥尼尔 《榆树下的欲望》
• 他在纽约当过秘书，1909年赴洪都拉斯，以期淘金致富。 在那里他染上了疟疾，被迫回国，协助管理他父亲的剧团。 不久他便不满于这种生活，南渡阿根廷，在那里供职一段 时间。以后他又赴南非、中美洲等地，归国后在往返于纽 约和英国海港上的船上谋生。他还演过戏，当过记者，并 曾因酗酒过度、精神沮丧而险些自杀。1912年，他因患肺 结核不得不疗养治病。在被迫休息的半年中，他阅读了希 腊悲剧和莎士比亚、易卜生、斯特林堡等众多名家的剧作， 开始进行严肃的思考，决定进行戏剧创作，以戏剧形式表 现自己的人生观。1913年至1914年写过8部独幕剧和2部 长剧。不久进入著名的哈佛大学“第47号戏剧研习班”， 在贝克教授指导下，剧作水平大有提高。
• 自然主义 自然主义是文学艺术创作中的一种倾向。作为创作方法， 自然主义一方面排斥浪漫主义的想象、夸张、抒情等主观 因素，另一方面轻视现实主义对现实生活的典型概括，而 追求绝对的客观性，崇尚单纯地描摹自然，着重对现实生 活的表面现象作记录式的写照，并企图以自然规律特别是 生物学规律解释人和人类社会。在文学艺术上，以“按照 事物本来的样子去摹仿”作为出发点的自然主义创作倾向， 是同现实主义创作倾向一样源远流长的。但作为一个比较 自觉的、具有现代含义的文艺流派，自然主义则是19世纪 下半叶至20世纪初在法国兴起，然后波及欧洲一些国家， 并影响到文化和艺术的许多部门。 自然主义是指非经审美形式变形、陌生化的逼真的摹仿和 镜子式的再现，这是亚里士多德戏剧的基本特征 。
主要作品
• 奥尼尔一生的创作可分为早期（1912年—1920年）、中期（1920 年—1934年）和晚期（1934年—1953年）。 • 奥尼尔一生写了45部戏剧，主要有： • 《渴》，1914年。 • 《东航卡迪夫》，1914年。有的批评家认为此剧的上演可以看作美国 戏剧的诞生。 • 《鲸油》，1917年 • 《天边外》，1918年。1920年上演于百老汇，获得普利策奖。“由 于他剧作中所表现的力量、热忱与深挚的感情——它们完全符合悲剧 的原始概念”，1936年奥尼尔凭此作获得诺贝尔文学奖。 • 《安娜· 克里斯蒂》，1920年 • 他创作的初期（1913-1920年）主要写航海生活的独幕剧，以现实主 义手法，如实地描写海上生活的艰辛单调，特别是刻画了海员孤苦无 望，自暴自弃的心态。风格上近似抒情散文。虽然题材狭窄，手法较 单调，但是比之迎合市民趣味的商业戏剧却有意义得多 。