浅谈纳兰性德词的独特艺术成就
不是人间富贵花
————浅谈纳兰性德词的独特艺术成就
史安龙
（陇东学院文学院，甘肃庆阳 745000）
摘要：纳兰性德“以自然之眼观物，以自然之舌言情”能教当时“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”，实在是耐人寻味。他以其哀感顽艳的词风开创了清初词坛的特色，康熙帝亦曾亲笔题词“文苑词宗”。笔者试图从其题材分类、独特的意象、极富个性的语言特征等以下几个方面分析纳兰词，解析纳兰那颗敏感而多情的心。
关键词：纳兰性德；词；艺术成就；哀感顽艳
Not earth riches and honour flowers
Discusses the unique artistic achievements nalanxingde word
Shi Anlong
(Literature College, Longdong University, Qingyang 745000, Gansu,China)
Abstract: "Nature's eye Nalanxingde object's view, with nature's tongue was" romance "can call every word, as against Syria sing water worries several people know", it is intriguing. He has in its sense of the word wind were pioneered colourful characteristics of qing dynasty, Kangxi emperor of ci and was handwriting phrase "modern ci poetry" records. The author tries to from its theme classification, unique image, the language features of extremely rich individual character on the following aspects such as analysis on Syria word, analytical Abram the sensitivity and willful heart.
Key words: Nalanxingde; Word; The artistic achievement; "Feeling obstinate colourful
纳兰性德，原名成德，字容若，号楞伽山人。清康熙时大学士、宰相明珠之子，清朝满族成就卓异的词人。“容若自幼聪敏，读书过目不忘，善为诗，尤工于词。好观北宋之作，不善南渡诸家，而清新隽秀，自然超逸。海内名人为词者，皆归之。”（徐健庵）王国维誉其为“北宋以来，一人而已。”[1]其词哀感顽艳，凄婉动人，况周颐认为“纳兰容若为国初第一词人”。[2]
一、鲜明的题材特色
纳兰性德的词，在题材上因个人出身阅历的关系，视野较为狭窄，大多只限于以抒写个人情感为主，鲜有关注底层人民的生活及自然感触之外的主题。一方面，由于出身贵族，从小锦衣玉食，
成年后又仕途顺利，身居君王之侧，于是其词常有贵族气，飘逸灵动，洒脱自然，不事雕饰，“《饮水词》，哀感顽艳，得南唐后主之遗。”[3]另一方面，纳兰性德的爱情经历一波三折，发妻卢氏的早逝对他的打击甚大，自卢氏亡，其词渐多哀艳之音，忧郁凄婉，其独特的词风也由此形成。（一）爱情词
纳兰虽出身贵胄，一生富贵安逸，繁花著锦，本该志气高昂，气势恢宏，却偏生天生了一颗多愁善感的心，一段女儿柔肠。他善于描摹少女的风情万种，借描写少女的春愁秋怨来表达自己对情人、恋人的相思之苦，相离之怨。“纳兰小令，丰神迥绝，学后主未能至，清丽芊锦似易安而已”。[4]女子在他的心中或娇羞，或慵懒，或多情，或应怜。
“纳兰眷一女，绝色也，有婚姻之约，旋此女入宫，顿成陌路。容若愁思郁结，誓必一见，了此宿因。会遭国丧，喇嘛每日必入宫唪经，容若贿通喇嘛，披袈装，居然入宫，果得见彼妹，而宫禁森严，竟如汉武帝重见李夫人故事，始终无由通一词，怅然而去。”（蒋瑞藻《小说考证》）[5]是什么样的女子啊,竟使纳兰敢冒死闯宫锦的危险潜入宫中去见？大概就是传说中的与纳兰青梅竹马两小无猜的初恋情人兼表妹吧。满怀希望而去，却心怀幽怨而归，我们且看纳兰在词中是如何描述这次会面的：
相逢不语，一朵芙蓉著秋雨。小晕红潮，斜溜鬟心只凤翘。
待将低唤，直为凝情恐人见。欲诉幽怀，转过回廊叩玉钗。
————《减字木兰花?相逢不语》多美丽温婉的女子呵！“一朵芙蓉著秋雨”、“小晕红潮”、“凝情”、“叩玉钗”，仅仅几个词汇就把少女那种含情脉脉又矜持含蓄的羞态描摹的惟妙惟肖，他那百转千回、欲语不休的风情跃然眼前。可纵然伊人如旧美丽，深情款款，可他们却也不敢忽略所处的地方乃是宫禁深闱，只好眉目传情。远远相望,却不能上前一诉衷情，再深的思念，也只能如此，只有无奈的叹息，在千回百转的走廊尽头，轻叩玉钗，聊表心迹。这首爱情词，上阙女子的美艳与下阕相见却不能语的遗憾形成了巨大反差，使读者之眼中含泪，心内叹息。
（二）悼亡词
如果纳兰的人生中没有“多情总被无情恼”的命运，他的词或许是另外一种风格。然而，卢氏的骤然离世，给予了他致命的打击，对他的词作风格也产生了深层的影响。从妻子初亡到纳兰三十一岁病逝，悼念亡妻的写作跨越了他的整个后半生，直至生命的尽头，形成他凄恻哀婉的独立风格，也促使他的词的艺术达到了巅峰，从而被后人称为“千古伤心”的词人。
“纳兰容若深于情者也。固不必刻画花间，俎豆兰畹，而一声河满，辄令人怅惘欲涕。”（谢章铤《赌棋山庄词话》）[6]
康熙十六年重阳节前夕，纳兰写下著名的《沁园春?瞬息浮生》，词前小序曰：“丁巳重阳前三
日，梦亡妇淡妆素服，执手哽咽，语多复不能记。但临别有云：…衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。?妇素未工诗，不知何得以此也。觉后感赋长调。”
瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹戏雨；雕阑曲处，同倚斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。
重寻碧落茫茫。料短发、朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断；春花秋叶，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。真无奈，倩声声邻笛，谱出回肠。
————《沁园春〃瞬息浮生》词作情感流露自然，不假修饰，直抒胸臆。
纳兰在《荷叶杯》词中言：“知己一人谁是？已矣。赢得误他生。有情终古似无情，别语悔分明。莫道芳时易度，朝暮。珍重好花天。为伊指点再来缘，疏雨洗遗钿。”可见，卢氏不仅是纳兰的恩爱夫妻，也是被纳兰视为人生一知己的。卢氏与纳兰志趣相投，夫妻二人婚姻生活的幸福程度可见一斑。正因为卢氏不仅是纳兰的妻子，也是他的知己朋友，卢氏的去世对纳兰而言所触动的不仅仅是儿女情长。“鸾胶纵续琵琶，问可及当年萼绿华。”《沁园春》那种超越于寻常思维男女之上的精神深处的息息相通，日常生活的相互体贴与照顾，以及亲情的和谐与温暖等等，所有这些微妙复杂的因素结合起来，使得伴侣一旦失去，将是无法代替的，而往昔的幸福是不可能复现的。
正是这种刻骨铭心的爱情使得纳兰为情所累、为情所伤，悲伤和思念层层叠叠、细长浓烈，历时久远、难以解脱。请看下列词作：
心灰尽，有发未全僧。风雨消磨生死别，似曾相识只孤檠。情在不能醒。摇落后，清吹那堪听。淅沥暗飘金井叶，乍闻风定又钟声。薄福荐倾城。
————《忆江南宿〃双林禅院有感》谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。
————《浣溪沙》此恨何时己？滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。料也觉人间无昧。不及夜台尘土隔，冷清清一片埋愁地。钗钿约，竟抛弃！
重泉若有双鱼寄，好知他年来苦乐，与谁相倚。我自终宵成转侧，忍听湘弦重理？待结个他生知己。还怕两人都薄命。再缘悭、剩月零风里。清泪尽，纸灰起。
————《金缕曲〃亡妇忌日有感》这些作品语气哽咽，如泣如诉，诀别时情景历历在目。那种巨大的打击刚刚来临，当事人还不能在心理上马上接受爱妻已经亡故的事实。而这种事实的情状被真实的反映在了词作中。作品此时的悲伤是不加节制的、源源而出的，其中还交织着追悔和不知所措。由于纳兰有切肤之痛的个人体
验，词作的悲剧性意蕴表现得震撼人心，其艺术境界也是前人难以望尘的。
（三）友情词
纳兰虽身在豪门贵胄，荫荫高门，却能做到“在贵不娇，处富能贫。”他对朋友是极为真诚的，是全心全意的，是毫无顾忌的。正是如此，他才写下了“惟愿把来生视取慧业，同生一处”的恳韧之语。他所结交的朋友梁培兰评价他是“不向贵游，而好蓬荜。共金如土，惟义是赴。见才必怜，见怜必幕。”[7]正因为如此，他才能像平原君一样所结交的朋友“皆一时俊异，于世所称落落难合者”。
纳兰写过“吾本落拓人，无为自拘束。倜傥寄天地，樊笼非所欲。”偏偏，这位浊世公子生在了“天上神仙府，人间宰相家”的金丝笼里；他对人坦诚重义，见才必怜，却恰恰身在君王侧，过着伴君如伴虎的日子，要在龌龊的官场曲意奉承，他的内心是多么的矛盾与无奈。也许，只有在朋友那里才能得到友情的蕴藉，得到心灵的安宁。因此，他的友情词是俊迈豪放的，意气纵横的，肝胆相照的：德也狂生耳！偶然间，缁尘京国，乌衣门第。有酒惟浇赵州土，谁会成生此意？不信道，竟逢知己。青眼高歌俱未老，向尊前，拭尽英雄泪。君不见，月如水。
共君此夜须沉醉，且由他，蛾眉谣诼，古今同忌。身世悠悠何足问？冷笑置之而已！寻思起，从头翻悔。一日心期千劫在，后生缘，恐结在他生里。然诺重，君须记。
————《金缕曲〃赠梁汾》词中的梁汾就是清代著名词人顾贞观。此词作于纳兰与顾贞观结识不久，但却可见其与顾贞观友谊非同一般。一句“有有酒唯浇赵州士”可窥见其仰慕平原君的人品，并渴望像平原君那样礼贤下士、结交知己；而“且由他、娥眉谣诼，古今同忌”，则表明了他对现实的激愤，不满与无奈，“身世悠悠何足问，冷笑之已”，“青眼高歌俱老去，向尊前，拭尽英雄泪。君不见，月如水。”面对朋友遭受的中伤，纳兰不仅为其开解，并许下重诺：“一日心期千劫在，后身缘恐结他生里。然重诺，君须记。”他也确实如此做了，我们从纳兰写给顾贞观的其他词中也可以独处他们那种“高山流水遇知音”的纯真友谊。如“绝塞生还吴季子，算眼前，此外皆闲事。知我者，梁汾耳”，“秋雨秋花关塞冷，且殷勤、好做加餐记”，其用情之深，字字句句，出自肺腑，令人读来心潮起伏，百感交集。
从纳兰词中，我们读到了一个喜好结交朋友，敬重朋友，仗义疏财，有仁有义的纳兰，也深深的被他词中的真情所感动，所鼓舞。纳兰是纯真的，纤尘不染的，其词是情感充沛的，浑然天成的。（四）边塞词
纳兰性德作为皇帝身边的御前侍卫，以英俊威武的武士身份参与风流斯文的诗文之事。他随皇帝游历四方，奉命参与重要的战略侦察，随皇帝唱和诗词。然而他却对自己的扈从生涯十分厌倦，不时在词中流露出怨尤之情。同时，因为纳兰的天分极高，总是被独特的塞外风光激起极强的创作欲望，他将壮丽的塞外风光和凄婉的思乡之情糅合在一起，营造出一幅幅兼具壮美与凄美的画面。
万帐穹庐人醉，星影摇摇欲坠。归梦隔狼河，又被河声搅碎。还睡，还睡。解道醒来无味。
————《如梦令〃万帐穹庐人醉》这是康熙二十年（1682年）三月，纳兰扈从皇帝东出山海关，祭祀长白山时所做。在野外宿营的时候，他看到浩瀚天空上闪亮的星星，广袤原野上连绵的营帐，不禁把这些壮丽的景象摄入词中。但是他又想起了自己的家园，在酒醉后梦回到自己的家。可是白狼河水的声音，却把他的好梦搅碎了。他希望还是再睡一会儿的好，省得醒来更为难受。
尽管纳兰的成长道路一帆风顺，但由于他特殊的身份，在“伴君如伴虎”的封建时代，迫使他谨言慎行；再加上好像是与生俱来的忧郁情怀，我们在他的词中总是看到其中的满腹愁和怨，表现在他的边塞词中也是如此，出塞行役而使亲人离别，登临凭吊感怀历史，咏叹世事沧桑与兴亡：朔风吹散三更雪，倩魂犹恋桃花月。梦好莫催醒，由他好处行。
无端听画角，枕畔红冰薄。塞马一声嘶，残星拂大旗。
————《菩萨蛮》
塞草晚才青，日落箫笳动。慽慽凄凄入夜分，催度星前梦。
小语绿杨烟，怯踏银河冻。行尽关山到白狼，相见惟珍重。
————《卜算子〃塞梦》野火拂云微绿，西风夜哭。苍茫雁翅列秋空，忆写向、屏山曲。
山海几经翻覆，女墙斜矗。看来费尽祖龙心，毕竟为、谁家筑。
————《一络索》
从以上列举的纳兰词都可以总结出他行役边塞词独有的模式：苍茫特色景物描写，交织着离家做客的愁思————他总能将壮景与柔情奇妙的结合起来。词人对沧桑历史的感叹，面对塞草霜风的古战场，用衰草、雁声、西风、寒雨等作背景用苍凉、凄寂、寥廓的艺术意境打动人，唤起读者对其否定尘世争名夺利的共鸣。对一切英雄霸业悠悠远去的感叹，是纳兰边塞词意境深远的地方。其词作语调悲凉，意蕴深厚，令人玩味，高出一般边塞词一筹。
二、独特的语言风格
读罢纳兰的词，感觉都是一气呵成，行云流水，晓畅易懂，在浅实的语言之中我们却又能深深被其词作中所蕴含的情感韵味所感染，令人久嚼不厌，耐人寻味。总体上纳兰性德的词的语言呈现出一种朴实流利且富于情韵的特征。
“纳兰词的不事雕琢，不粉饰、不饰铅华、纯任性灵，有如清水芙蓉之美。”[8]其所描绘的每一处景物，所刻画的每一处场景，都给人一种亲切可感的触动。在他的情词佳作中，几乎无需注释，运用白描手法，用明丽简淡、有的近乎口头语的语言，或描写景物，或抒写深情，或叙述见闻感受等等。在词作中没有堆垛藻饰，没有肆力刻画，读来朴实自然。吴世昌在《词林新话》中说：“清初
各大家（尤其如纳兰）皆明白可诵可懂。”纳兰词易读好懂，感染力强，绝不是那种错彩镂金、典丽精工之作可以相比的。
春云吹散湘帘雨，絮黏蝴蝶飞还住。人在玉楼中，楼高四面风。
柳烟丝一把，暝色笼鸳瓦。休近小阑干，夕阳无限山。
————《菩萨蛮》这首词作通篇用白描的手法写了伤情人眼中迷凄生悲的春日之景。佳人隔着竹帘看到春日的薄云散淡开来，柳絮并蝴蝶一起飞舞于天地之间。家人登上华丽的楼阁，只是感受到楼高风大，看到的只是被暮色笼罩着的鸳鸯瓦的凄清，像迷蒙的烟雾一样的条条柳丝。家人在内心还暗自告诫自己，休要靠近栏杆，因为那样看到的只是天际远山即将下落的夕阳，惹起心中的愁绪，徒增烦扰而已。通篇白描写景，而景中生情，情喻景中，相融相谐。此中之景都是从闺阁里望中所见，都是伤情人眼中无限凄清哀伤的景象，我们读来却生动可感。一幅幅图画会接连在我们脑海中浮现，可谓洗尽铅华而朴实自然流利。
纳兰词的语言不仅在形式上给人一种朴实流利之感，而且在朴实流利的语言之中蕴藏着无限深厚的情韵。因为纳兰将自己的真情熔铸在了作品中，况周颐说：“真字是词骨，情真景真，所作必佳。”而纳兰正是一生执着于情的人，“纳兰容若，深于情者也。”因此这种饱含真情的词作流露出来的情韵往往令我们为之动容。
一半残阳下小楼，朱帘斜控软金钩。倚阑无绪不能愁。
有个盈盈骑马过，薄妆浅黛亦风流。见人羞涩却回头。
————《浣溪沙》金代的元好问曾发出“问世间情为何物？直教人生死相许”的感慨！自古多情人有之，自古情词不胜数，而像纳兰性德这样一位身居高位的贵公子，对爱情如此执着、一往情深，实属不多；即使有此痴情，也并非人人皆能以如此凄美的词表达出来。纳兰的《饮水词》三百多年来一直传唱不绝，其词以其独特的语言艺术特色成为清初甚至整个中国词史上的美景奇葩。
三、丰富多彩的意象
（一）自然意象
1、日意象
纳兰词作中，落日的意象比重非常大，常以暝色、夕阳写内心的愁绪。词人如此钟情于落日与黄昏景物的采撷，与他常年扈从皇帝巡游并曾两次战索伦与塞上奔波的心态有关。他对扈从生活极端的不满与排斥，他对生命消逝速度之快，对生命意识的体验，似乎都产生在落日黄昏这个时段，与落日这一意象所散发出来的传统的生命感受是一致的，落日黄昏意象其实是纳兰性德矛盾痛苦心理的一种表现。
柳烟丝一把，暝色笼鸳瓦，休近小阑干，夕阳无限山。
————《菩萨蛮》
2、月意象
“月”意象是中国古代诗歌中最为常见的审美意象之一，古代诗人常用来抒发各种不同情感，如“相思”、“轮回”、“时光流逝”等等。
纳兰词中，月意象用得最多。月意象中，纳兰又非常喜欢用“残月”、“寒月”、“凉月”、“冷月”、“孤月”等意象。
纳兰性德的词与诗中，其诗魂似乎与月亮有着解不开的情结。
凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。
————《虞美人》
3、水意象
纳兰性德是以水写愁的高手，在他的诗词作品中，写水意象的一共有170处。而雨意象又在水意象中占有极高的比例。雨意象在他的词中，有一种凄清。哀婉的情韵和色调，成为他表达悲戚伤感、幽怨多愁情感的一个载体。如：
此恨何时已。滴空阶、寒更雨歇，葬花天气。三载悠悠魂梦杳，是梦久应醒矣。
————《金缕曲〃亡妇忌日有感》
4、风、烟、霜意象
这些意象多传达哀怨、惆怅、凄苦、苍凉等情思。风意象中，比较典型的又有“西风”、“秋风”、“朔风”等。如：
人生若只如初见，何事秋风悲画扇。
————《木兰花令〃拟古决绝词》烟，袅袅娜娜，同风有着相似的属性，其中，“轻烟”、“柳烟”、“烟波”、“烟丝”等用的比较多。如：
浣裙归晚坐思量。轻烟笼浅黛，月茫茫。
————《遐方怨》
霜，深秋季节特有的景象，古人常用这个意象来象征苍凉、凄冷。纳兰词中，霜出现了46处，常与“薄”、“冰”、“严”、“寒”等组合，构成“薄霜”、“冰霜”、“寒霜”、“严霜”等意象。如：严霜拥絮频惊起，扑面霜空。斜汉朦胧。冷逼毡帷火不红。
————《采桑子》
5、杨柳意象
柳与留谐音，多传达怨别、怀远等情思。纳兰词中，杨柳意象71处。如：
杨柳千条送马蹄，北来征雁旧南飞，客中谁与换春衣。
————《浣溪沙》
6、落花意象
落花意象多传达青春易逝、人生无常的深沉喟叹和哀愁。纳兰词中，花意象用的很多，而在花意象中，落花意象又占有极大的比例。如：
正是辘轳金井，满砌落花红冷。蓦地一相逢，心事眼波难定。
————《如梦令》
7、竹、梅、菊意象
这一类的意象多象征高洁、坚贞的品格。纳兰词中，写竹、梅、菊处颇多。写竹的如：
可耐暮寒长倚竹，便教春好不开门。枇杷花底校书人。
————《浣溪沙》
写菊的如：
雨晴篱菊初香，人言此日重阳。
————《清平乐》
8、鸦、猿、蝉意象
这类意象多传达衰亡、凄楚、哀婉之情。
昏鸦尽，小立恨因谁？急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰。
————《梦江南》
9、鸿、雁、鱼意象
此类意象多传达相思相爱、离愁、孤寂的情思。纳兰此中的鸿雁、孤雁等，负载着词人深重的忧虑与凄凉情怀。如：
杨柳千条送马蹄，北来征雁旧南飞。客中谁与换春衣。
————《浣溪沙〃古北口》
鱼意象，也是借指书信，象征相思。
重泉若有双鱼寄。好知他、年来若乐，与谁相倚。
————《金缕曲〃亡妇忌日有感》
（二）社会意象
1、关山意象
关山意象常指军旅、路途遥远、家园之思等。纳兰性德人生中有两段重要的经历，就是战索伦诸羌。因此，他写了很多边塞词，其中就有用到关山意象。
行进关山到白狼，相见惟珍重。
————《卜算子〃塞梦》
厌于扈从生涯，时时怀念妻子，随身在塞外而心系家园，朝思暮想，千里万里，“行进关山到白狼”，梦回家乡，见到爱妻，一声珍重，无限缠绵委婉，尽在其中。
2、羌笛、胡茄意象
羌笛、胡笳都是古代西部乐器，所发出的声音十分凄切，常让征夫怆然泪下。纳兰性德边塞词中，也有写到。
羌笛临风曲，悲笳出塞音。纵垂千万缕，那系别离心。
————《折杨柳》
这是很典型的闺怨之作，闺中女子望征夫，忽闻“羌笛临风曲，悲笳出塞音”。更勾起离愁别意。
3、南浦、长亭意象
由于长期民族文化的浸染，在中国古代诗歌中，南浦已成为水边送别之地的一个专名，长亭是路上送别之所的专名，都含有惜别之一。纳兰词中写南浦、长亭意象的如：
一帽征尘，留君不住从君去。片帆何处，南浦沈香雨。
回首风流，紫竹村边住。孤鸿语，三生定许，可梁鸿侣？
————《点绛唇〃寄南海梁药亭》
4、白发意象
发为血之余，丝丝缕缕，“剪不断，理还乱”，并且随着岁月的流变，“朝如青丝暮成雪”，所以，白发意象又包含着历代文人对时光流逝、人生易老、生命无常的无尽忧愁和哀叹。如：重寻碧落茫茫，料短发、朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断；春花秋月，触绪还伤。
————《沁园春》
用料想之情景表达了对亡妻的爱怜和深深的怀念。盛冬玲《纳兰性德词选》注曰：“…料短发、朝来定有霜?，正是伤心的自白。”[9]
5、舟船意象
一是借舟船表漂泊之意。茫茫江海之中，舟船十分渺小，人置身于社会，有如舟船置身于水中，飘泊不定，心无所系。
别自有人桃叶渡，扁舟。一种烟波各自愁。
————《南乡子》
二是借舟船表离情。纳兰词中，以写离愁别绪的最多。多愁善感的词人面对别离，千般伤心，万般无奈。
想芙蓉湖上悠悠。红衣狼藉，卧看桃叶送兰舟。午风吹断江南梦，梦里菱讴。
————《金人捧露盘〃净业寺观莲》
6、回廊意象
回廊在古代诗词中象征着相思、恋情，纳兰性德词中，有不少爱情篇章，都写过回廊。
回廊一寸相思地，落月成孤倚。
————《虞美人》
待将低唤，直为痴情恐人见。欲诉幽怀，转过回廊叩玉钗。
————《减字木兰花》
词中“回廊”，是一处词人与所爱之人曾有过恋情的地方，然而，那段恋情却已逝去了十年之久，另外还有许多这样的诗句，如《减字木兰花》“……待将低唤,直为痴情恐人见。欲诉幽怀,转过回廊敲玉钗”。摄人心魂的一瞬,“回廊”成了词人萦怀终生、咏叹不已的圣地。
纳兰性德，一个出生于贵族家庭的性情中人，一个具有落拓不羁的性格，超逸脱俗的秉性，出众的才华，敢于傲视功名的一等带刀侍卫，一个虽身在广厦，却常有山林鱼鸟之思的少年才俊，一个能将爱情、友情、乡情揉碎再捏成词，谱成曲，叫人“不忍卒读”，却又令人百感交集的“第一词人”、“千古第一伤心人”，他在词以及诗文创作领域里的成就远不是本文可以一语道清的。
参考文献
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[8]严迪昌.清词史[M].南京：江苏古籍出版社，1999.（10）.
[9]盛冬玲.纳兰性德词选[M].北京：三联书店，1986.（8）.
《如梦令》纳兰性德词作赏析
《如梦令》纳兰性德词作赏析 【作品介绍】 《如梦令;万帐穹庐人醉》是纳兰性德于康熙二十一年（1682年）春，扈从圣驾东巡时所作。此词描创造了千古壮丽的大境界，表现了深沉的思乡之情，以及作者对官场生活的厌烦。 【原文】 如梦令① 万帐穹庐人醉②，星影摇摇欲坠，归梦隔狼河，又被河声搅碎③。还睡、还睡，解道醒来无味④。 【注释】 ①如梦令：相传为后唐庄宗自制曲，中有"如梦，如梦，残月落花烟重"句，因改今名。 ②穹庐：圆形的毡帐。 ③归梦二句：言家乡远隔狼河，归梦不成。纵然做得归梦，河声彻夜，又把梦搅醒。狼河：白狼河，即今大凌河，在辽宁省西部。 ④解道：知道。
【白话译文】 千万顶行军毡帐之中，将士们酣歌豪饮，酩酊大醉，满天繁星摇曳，那星空仿佛摇摇欲坠。狼河阻隔，回家的梦，被那河水滔滔之声搅的粉碎。闭上眼睛，让梦境延续吧，我知道，梦醒之时，更加百无聊赖。 【创作背景】 此词是纳兰性德于康熙二十一年（1682年）春，扈从圣驾东巡时所作，时年作者二十八岁。即使扈从圣驾风光无限，但东巡营塞此时正驻扎在白狼河畔，无垠天际、摇曳星影以及浪河的涛声都激起作者对家园的思念，思归折磨着诗人，因而作者写下这首诗表达了深沉的思乡之情，以及作者对官场生活的厌烦。 【赏析】 歌词以穹庐、星影两个不同的物象，于宇宙间两个不同方位为展现背景，并以睡梦和睡醒两种不同的状态通过人物的切身体验，揭示情思。布景与说情，阔大而深长。 王国维论诗词之辨，既曾提出“诗之境阔，词之言长”，亦曾提出“明月照积雪”“大江流日夜”“中天悬明月”“长河落日圆”，此中境界，可谓千古壮观。求之于词，唯纳兰性德塞上之作。 尘世中总有着夜阑独醒的人，带着断崖独坐的寂寥。就算塞外景
纳兰性德最美的14首词
纳兰性德最美的14首词 木兰词·拟古决绝词柬友 人生若只如初见，何事秋风悲画扇。 等闲变却故人心，却道故人心易变。 骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。 何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。 长相思 山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。 风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。 浣溪沙 谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。 被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。 画堂春 一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春。 浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。若容相访饮牛津，相对忘贫。 临江仙·寒柳 飞絮飞花何处是，层冰积雪摧残，疏疏一树五更寒。爱他明月好，憔悴也相关。最是繁丝摇落后，转教人忆春山。湔裙梦断续应难。西风多少恨，吹不散眉弯。
浣溪沙 残雪凝辉冷画屏，落梅横笛已三更，更无人处月胧明。 我是人间惆怅客，知君何事泪纵横，断肠声里忆平生。 蝶恋花·出塞 今古河山无定据。画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。从前幽怨应无数。铁马金戈，青冢黄昏路。一往情深深几许？深山夕照深秋雨。采桑子 明月多情应笑我，笑我如今。辜负春心，独自闲行独自吟。 近来怕说当时事，结遍兰襟。月浅灯深，梦里云归何处寻。 山花子 风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝萦。珍重别拈香一瓣，记前生。 人到情多情转薄，而今真个不多情。又到断肠回首处，泪偷零。 虞美人 曲阑深处重相见，匀泪偎人颤。凄凉别后两应同，最是不胜清怨月明中。 半生已分孤眠过，山枕檀痕涴。忆来何事最销魂，第一折枝花样画罗裙。 蝶恋花 辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。 无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。忆江南
纳兰性德词的风格特点
纳兰性德词的风格特点 林德涛 纳兰性德(1655-1685)字容若，号楞伽山人．满族正黄旗人，武英殿大学士明珠的长子，文武双全，娴熟经史，尤善填词。康熙十五年中进士，授乾清门侍卫。康熙二十四年纳兰因病去世，年仅三十一岁。 纳兰性德是清代最著名的词人之一。他的词哀感顽艳，情真意切，痛彻肺腑，令人不忍卒读。纳兰词在我国文学史上亦占有重要地位。王国维评曰：“北宋以来，一人而已”。朱祖谋云:“八百年来无此作者”。潭献云“以成容若之贵……而作词皆幽艳哀断，所谓别有怀抱者也”。当时盛传：“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知”。在他不到十五年的创作生涯中，著有《通志堂集》，词先有《侧帽》一集，后增补为《饮水词》，后人汇辑本则称《纳兰词》，今存三百四十九首。又与顾贞观合辑《今词初集》一选，为清初词选中著名之本。纳兰性颖敏，多愁善感，不类贵介公子。词风真挚自然而多凄恻哀艳，悼亡之作尤称绝调。 纳兰生活在清顺治、康熙年间的高官显贵的家族之中。他虽然拥有御前随驾侍卫的个人经历和荣华富贵的生活环境，但他在爱情上却因恋人未得和爱妻去世受到重创，造就了他的词充满哀叹伤悲。他虽然能文能武，出类拔萃，却无法驾驭自己的情感,为情所困。他的大部分词中传承了凄切婉约的词风，被称为“千古伤心”词人。纳兰性德的这些特殊的环境与背景，加上他的超
逸才华，使其诗词的创作呈现特有的个性特征和鲜明的艺术风格。 一、“纳兰词”的主题风格情调体现在各个题材作品中： 纳兰性德词的题材主要集中在三个方面：爱情阻隔、发妻早亡的哀怨；陪皇随驾，出塞行役时的感慨；赠友抒怀的情真意切。贯穿其间的主线，是他热切追求人性的纯美，爱情的缠绵，友情的珍贵。其作品的主旨情调是伤感哀怨之音。其中尤以爱情、悼亡和乡思的题材最为凄婉动人。 （一）缠绵悱恻多情善感的情感词 “人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，夜雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣儿，比翼连枝当日愿。”这首《木兰词·拟古决绝词柬友》词的起句奇特，说情人之间，本来两情相悦，但愿天长地久，然而如若知道后来的坎坷和悲剧，倒不如总是保持“初见”时那种美好时光。接下来，批判一些变心的人却反而指责对方首先变心的行为。下阕引用长生殿的典故，谴责曾海誓山盟如今却背情弃义的薄情郎。 “人生若只如初见”，这句名言，给人们以充分的感悟和解读的空间，也可以看作是一种假设，一种理想。对于纳兰性德说来，初见时的温馨、真诚带来了美好，然而他的理想和现实却总是那样不一致。首先，相传纳兰与表妹雪梅相爱，表妹却被召入宫，
纳兰性德诗词《木兰花·拟古决绝词柬友》原文译文赏析
纳兰性德诗词《木兰花·拟古决绝词柬友》 原文译文赏析 《木兰花·拟古决绝词柬友》 清代·纳兰性德 人生若只如初见，何事秋风悲画扇。 等闲变却故人心，却道故人心易变。(一作：却道故心人易变) 骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。(一作：泪雨零/夜雨霖) 何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。 【译文】 人生如果都像初次相遇那般相处该多美好，那样就不会有现在的离别相思凄凉之苦了。 如今轻易地变了心，你却反而说情人间就是容易变心的。
想当初唐皇与贵妃的山盟海誓犹在耳边，却又最终作决绝之别，即使如此，也生不得怨。 现在我身边的薄幸锦衣郎，还不如当年唐明皇许过比翼连枝愿。 【注释】 柬：给……信札。 “何事”句：用汉朝班婕妤被弃的典故。班婕妤为汉成帝妃，被赵飞燕谗害，退居冷宫，后有诗《怨歌行》，以秋扇闲置为喻抒发被弃之怨情。南北朝梁刘孝绰《班婕妤怨》诗又点明“妾身似秋扇”，后遂以秋扇见捐喻女子被弃。这里是说本应当相亲相爱，但却成了相离相弃。 故人：指情人。却道故人心易变（出自娱园本），一作“却道故心人易变”。 “骊山”二句：用唐明皇与杨玉环的爱情典故。《太真外传》载，唐明皇与杨玉环曾于七月七日夜，在骊山华清宫长生殿里盟誓，愿世世为夫妻。白居易《长恨歌》：“在天愿作比翼鸟，在地愿作连理枝。”对此作了生动的描写。后安史乱起，明皇入蜀，于
马嵬坡赐死杨玉环。杨死前云：“妾诚负国恩，死无恨矣。”又，明皇此后于途中闻雨声、铃声而悲伤，遂作《雨霖铃》曲以寄哀思。这里借用此典说即使是最后作决绝之别，也不生怨。 薄幸：薄情。锦衣郎：指唐明皇。 【赏析】 词题说这是一首拟古之作，其所拟之《决绝词》本是古诗中的一种，是以女子的口吻控诉男子的薄情，从而表态与之决绝。如古辞《白头吟》、唐元稹《古决绝词三首》等。纳兰性德的这首拟作是借用汉唐典故而抒发“闺怨”之情。 用“决绝”这个标题，很可能就是写与初恋情人的绝交这样一个场景的。这首词确实也是模拟被抛弃的女性的口吻来写的。 “人生若只如初见”：初相遇的时候，一切都是美好的，所有的时光，都是快乐的。即使偶有一些不如意的地方，也甘心消受，因为抱着憧憬，所以相信一切只会越来越好。所有的困难，都是微不足道，与意中人的相处也应像初见那般甜蜜温馨，深情快乐，可蓦然回首，曾经沧海，早已是，换了人间。 “何事秋风悲画扇”一句用汉朝班婕妤被弃的典故。扇子是夏天用来趋走炎热，到了秋天就没人理睬了，古典诗词多用扇子
纳兰容若(纳兰性德)及其词赏析
清词之盛，史称中兴，在芸芸优秀词人当中，人们把纳兰容若、朱竹诧、陈其年并列为三大词人。纳兰容若本名性德，容若是他的字，出身名门，其父是康朝名臣纳兰明珠。纳兰容若天资过人，精通经史，擅书道，工丹青，又善骑射，文武全才。纳兰容若十七岁入太学读书，十八岁中举人，二十二岁进殿考进士，成绩优异，康熙皇帝授他三等侍卫官职，后升为二等，最后升为一等。在当时，纳兰容若是人人羡慕的旷世奇才。作为当时康熙身边的御前侍卫，随康熙游历四方，和唱诗词，深得皇上器重。不过，在纳兰容若心中却厌倦庸俗的官场生活，无意功名富贵。 人无完人，纳兰容若的一生得到了常人所没有的富贵与地位，但他失去的远远比他所得到的来得重要。纳兰容若少年之时恋上了某位女子，可惜后来这位女子被诏入宫中作康熙妃嫔，天子夺了心中所爱，作为殿下之臣又能如何？古代婚姻大事乃父母之命，纳兰容若在十七岁时与卢氏成亲，刚开始的时候还没走出恋人入宫的阴影，后来相处之下渐生情愫，少年夫妻恩爱不在话下。无奈天意弄人，结发之妻却在她双十年华时病逝而去。自古诗人、词人俱是风流不羁，至情至性，受到如此沉重的精神打击，纳兰容若对名气、地位、富贵更无心一顾。续弦，却难圆旧梦，若不是对那份感情的执著，那些哀婉凄伤的词句便不会出现了。纳兰容若始终无法忘记与亡妻共同度过的美好日子，他的内心充斥着矛盾、压抑、痛苦、悲观，一天天憔悴消瘦，在康熙二十四年暮春，他一病不起，溘然长逝，终年三十一岁。 纳兰容若博学多才，尤以词著称于世。传世的《纳兰词》是纳兰容若毕生词创作的总集，当时的文人学士俱有高度评价，在民间“家家争唱”，有很高的社会地位。在当代，有不少评论指纳兰词“思想境界不高”之类的话，纳兰容若的词多以抒发友情与爱情，没有描写祖国河山如何美好，也没有描写民间百姓如何疾苦。“纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情。此初入中原，未染汉人风气，故能真切如此。北宋以来，一人而已。”（《人间词话》），文人雅士写诗写词最重要的是发乎自然，情感真切，人类之间的情感是最为微妙的，能够在情感上有此境界的史上不多。 翻阅《纳兰词》满目皆是愁、恨、泪、惆怅、断肠……单是一个“愁”字也用了九十多次，而每一个“愁”字在不同的词中意思也不同。纳兰容若一生所作甚多，只能选出部分我所喜爱的作品并稍作简释，由于古代诗词大多是只能意会，不可言传，一千个人眼中有一千种不同的看法，细细品味，自有另一种感觉。闲话少叙，下面就来赏析一下纳兰容若的绝妙文笔。 蝶恋花 辛苦最怜天上月，一昔如环，昔昔都成玦。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。 无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。 （这首词是容若悼念亡妻所作的，词句色调以青白为主，透出淡雅、悲伤感觉，概叹世间美好的事太短暂了，希望青春与爱情能够得到永生。） 蝶恋花·出塞 今古河山无定据，画角声中，牧马频来去。满目荒凉谁可语？西风吹老丹枫树。
艺术成就与影响
艺术成就与影响： “凡有井水饮处，即能歌柳词”（叶梦得《避暑录话》）。 一，发展了慢词。他是第一个大量创作慢词的作家。 二、丰富了词的表现手法。改委婉含蓄的小令手法为铺叙和白描的手法，既淋漓尽致，又层次分明。 三、大量吸收俗语入词，使词更接近下层人民 四、柳永在词史上的贡献 词至柳永一变，主要表现在三个方面： （一）开拓了词的内容题材。柳永是北宋第一个专力写词的作家，其词大多写享乐与风情，但将视线转向市井青楼中的现实生活与实在人物，有浓郁的生活气息和人情味。尤长于抒写羁旅行役之情。还有描绘繁华的城市风光和丰富多彩的市井风情的词作，扩大了词的题材。（二）对词体的创制与开拓，“变旧声作新声”。创作了大量慢词。柳永213首词中用了133种调，在宋代880多种词调中，有100多种为他首创或首次使用。100多个词调大多为当时流行的新曲调。 （三）在词作的审美趣味上，尝试变“雅”为“俗”（即以俗语写俗情）。以赋法入词，运用白描手法进行铺叙点染，善于利用时空转换写景抒情，自创独特的结构方式。 （四）大量地使用词体进行自我感情的抒发。 五、柳永词的影响 柳永词在当时就受人欢迎，“凡有井水处，即能歌柳词”（叶梦得《避暑录话》）。又对后代产生了深远影响。他的慢词被后人普遍接受；很多人在批评他“俚俗”的同时，也暗受其影响，如苏轼、李清照、辛弃疾等也都经常以俗入雅。而像周邦彦一类的作家更“多从耆卿处夺胎”(周济《宋四家词选》)。 三、枊永词的语言特色 “细密而妥溜，明白而家常”。 1.善于化用前人诗歌中的语汇、意象，如“误几回，天际识归舟”出于谢朓，雅化，而不深涩；《八声甘州》中的“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，被苏轼誉为“不减唐人高处”(赵令峙《侯鲭录》)。 2.善于运用口语、俚句，《昼夜乐》：“早知恁地难拼，悔不当初留住”，直白浅易。改变了词的审美内涵和审美趣味，变雅为俗。陈师道说柳词“骫[wěi]骳[bèi]从俗，天下咏之。”俗语多，如恁、争、怎、伊、自家、阿谁、看承、滑得等。 从1127年到1160年左右的这段时间，是宋词发展史上由北宋词向南宋词的过渡期。 从作家队伍来说，这一时期的代表人物多是由北宋入南宋的词人，如李清照、陈与义、朱敦儒、李纲、张元干、岳飞、叶梦得、胡铨、赵鼎等。 另一方面，从创作来说，也鲜明地体现了过渡期的特点，即这一时期的词人虽然有一定的个性，但更多的是起着承上启下的作用。 他们早期的词一般多是婉约词，和平安定，吟风弄月，这显然承接了北宋后期的特点，而后期的词表现战乱、苦难与个体理想失落的苦闷。这一时期的词则往往将国家的命运与个人价值的自我实现结合在一起，忧伤与愤慨成为最普遍的情绪，进一步扩展了词体抒情言志的功能，增强了词的时代感和现实感。 苏轼破除了诗尊词卑的观念，认为诗词同源，从而为词向诗风靠拢提供了理论依据，苏轼也因此开拓了词境，确立了词的尊体地位，使词由歌筵酒会的助兴小曲成为士大夫案头的雅文学。
盘点纳兰容若最美的十首诗词-好词好句
盘点纳兰容若最美的十首诗词_好词好句 命运一词如水，蜿蜿蜒蜒，穿越茫茫浮雪，途经落花与十月霜，最终抵达至今世游魂。黑白画幕间浅唱低吟，千寸时光在如泣如诉。纳兰词深情款款，今天我们就来吧啦吧啦这些最美的诗词。 ①点滴芭蕉心欲碎，声声催忆当初。欲眠还展旧时书。鸳鸯小字①，犹记手生疏②。 倦眼乍低缃帙乱③，重看一半模糊。幽窗冷雨一灯孤。料应情尽，还道有情无？――《临江仙》 ②而今才道当时错，心绪凄迷。红泪偷垂，满眼春风百事非。 情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽梨花月又西。 ――《采桑子》 ③非关癖爱轻模样，冷处偏佳。别有根芽，不是人间富贵花。 谢娘别后谁能惜？飘泊天涯。寒月悲笳，万里西风瀚海沙。 ――《采桑子》 ④山一程，水一程。身向榆关那畔行，夜深千帐灯。 风一更，雪一更。聒碎乡心梦不成，故园无此声。 ――《长相思》 ⑤谁念西风独自凉？萧萧黄叶闭疏窗。沉思往事立残阳。 被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香。当时只道是寻常。 ――《浣溪沙》 ⑥一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春？ 浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。若容相访饮牛津，相对忘贫。 ――《画堂春》 ⑦林下荒苔道韫家，生怜玉骨委尘沙。愁向风前无处说，数归鸦。 半世浮萍随逝水，一宵冷雨葬名花。魂是柳绵吹欲碎，绕天涯。 ――《摊破浣溪沙》 ⑧风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝萦。珍重别拈香一瓣，记前生。
人到情多情转薄，而今真个悔多情。又到断肠回首处，泪偷零。 ――《摊破浣溪沙》 ⑨一霎灯前醉不醒，恨如春梦畏分明。淡月淡云窗外雨，一声声。 人到情多情转薄，而今真个不多情。又听鹧鸪啼遍了，短长亭。 ――《摊破浣溪沙》 ⑩人生若只如初见，何事秋风悲画扇。等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，泪雨霖铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。――《木兰花令·拟古决绝词》
(完整版)论欧阳修词的艺术成就
论欧阳修词的艺术成就 欧阳修，在人们的印象中首先是一位散文家，他在散文领域的光芒掩盖了他在诗词领域的成就。其实，他在词领域是有着重要的开拓作用的。冯煦在《宋六十一家词选例言》中评说：“宋至文忠（欧阳修），文始复古，天下翕然师尊之，风尚为之一变。即以词言，亦疏隽开子瞻（苏轼），深婉开少游（秦观），本传云：‘超然独鹜，众莫能及。’独其文乎哉，独其文乎哉！”①可见他的词成就并不亚于他的散文成就。他在词领域的诸多探索和实践为词开拓了更为广阔的创作空间，直接启发了以苏轼为代表的词学革新。 一、以深沉、细腻的手法讴歌男女情爱，是欧阳修在继承南唐词风基础上的深入和发展。词为“艳科”，张炎有云：“簸弄风月，陶写性情，词婉于诗。”②欧阳修在北宋平庸的士大夫群体中，个性更为张扬，他对待男女情爱的态度更为大胆，敢爱敢恨，异于流俗。宋人笔记中记载了很多关于欧阳修与歌妓之间的风流秩事。欧阳修自己也在《浪淘沙》中公然告白曰：“纵使花时常病酒，也是风流。”在欧阳修的词作中绝大多数是描写男女情爱、讴歌爱情的作品。他率直大胆地描写歌女的容貌、体态，抒发对歌女的爱慕之情。 罗大经说欧词类花间，事实上欧阳修的言情词并非简单地袭承“花间”或南唐词风，他的词中有更为自我的个性表现。刘熙在《艺概·词曲概》中说：“冯延巳词，晏同叔（晏殊）得其俊，欧阳永叔（欧阳修）得其深”③。这个评价更为中肯。欧阳修已在继承南唐词风的基础上，向着更为深沉、细腻的层次发展了。他的词中多将笔墨着于对人物体貌神态的描摹上，通过细腻的描摹来刻画人物的美丽和恋情的美好。如《好女儿令》中便细致地描写了女子的容貌——“眼细眉长”、“姿姿眉眉端正好”；妆扮——“宫样梳妆”、“一身绣出两同心字，浅浅金黄”；体态动作——“靸鞋儿走向花下立著”。再如《减字木兰花》中的“楚女腰肢天与细”，《南乡子》中的“浅浅画双眉。取次梳妆也便宜，洒着胭脂红扑面”，《鹧鸪天》中的“学画新眉细细长，芙蓉出水斗新妆”，等等。 欧阳修往往能通过对人物动作神态的描写，刻画人物心理层面的情感波动。如《浣溪沙》中的“托腮无语翠眉低”的神情，含有多少思念道不尽。而《玉楼春》中的“青门柳色随人远，望欲断时肠已断”，则是从另一个角度刻画离人伤心欲绝的苦楚。欧阳修这种对人物心理的准确把握，使他的言情词中另有一番沉郁的气质。如《踏莎行》： “候馆梅残，溪桥柳细。草薰风暧摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。寸寸柔肠，盈盈粉泪。楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。” 这首词借离别两人眼中景色寄寓相思之情，随着离人渐远，离愁愈浓。视线的“尽处是春山”，而相思却还在春山之外，可见思之甚。词中蕴涵的情感深厚、沉郁，情感的抒发委婉、含蓄，这正是欧词向着抒情层面的发展和深入。 二、突破“艳科”传统，在更为广阔的空间率意抒发情怀，是欧阳修创作中的情感升华。欧阳修是继承李煜抒情词风的第一人。李煜抒情词的形成源于他大起大落的人生经历，正是这样惨痛的经历使李煜写出“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”的千古绝响。而北宋词人大多高官厚禄、生活闲适，他们的词作多在风花雪月之中流连，很少抒发“艳情”之外的情感。欧阳修恰是北宋词人中的一个例外，他本身是个有个性、有理想之人，也因此使他在北宋力求平庸的政治体制下备受打压、屡遭挫折。这些经历使他对人生坎坷、仕途险阻有着更深的理解。他在郁郁不得志的苦闷中吟下了“闻说阆山通阆苑，楼高不见君家”之句，这句取自李白的“总为浮云能蔽日，长安不见使人愁”之意境，打破了“诗言志，词言情”的传统，以词状志，抒发怀抱。 欧阳修在散文理论中提出的“道胜至，文不难而自至”④，同样可以应用于他的抒情词创作中，只是这里的“道”是以“情怀”为主。欧阳修正是以他至情至性的情怀来倚声填词，情怀所至诗意盎然。在他的抒情词中，有着感慨人生的悲怆情怀，有着与友人送别重逢时相惜
论纳兰性德情词的艺术特色
论纳兰性德情词的艺术特色 李翠翠 摘要纳兰性德作为满族第一词人，最能代表其个性的作品是他的情词（包含悼亡词）。其情词在其艺术特色上别具一格。其一，抒情主人公形象的描绘；其二，凄婉的意境美；其三，巧妙的结构安排——时空转换；其四，朴实流利且富于情韵的语言特征。对纳兰情词艺术特色的分析概括，能够深化对纳兰词艺术特色的理解。 关键词纳兰性德情词艺术特色 纳兰性德，原名成德，字容若，号楞伽山人。清康熙时大学士、宰相明 珠之子，清朝满族成就卓异的词人。陈廷焯言，“词兴于唐，盛于宋，衰于元，亡于明，而再振于我国初”。[1]纳兰性德在清初词坛上与陈维崧、朱彝尊并称为“清词三大家”。王国维誉其为“北宋以来，一人而已”。[2]况周颐认为“纳兰容若为国初第一词人”。[3]纳兰性德有词集《饮水词》，作词主情致，现存三百多首词中多凄婉之作，被陈维崧评为“哀感顽艳”。而其最具特色，最令人动容的无疑是他的情词。纳兰性德情词“不光占有纳兰词三分之一多的篇幅，而且是其全部词作的精华，是诗人呕心沥血，拘其眼泪，和墨铸成的珍品”。 [4]被黄天骥称为“玫瑰色和灰色的和谐的”[5]情词，其艺术特色上自有其独到之处。 一、抒情主人公形象的描绘 读者读罢纳兰性德的情词，一个个真实可感的抒情主人公形象就会深深烙刻在读者的脑海中。在其情词中有怀春的少女，有闺中的思妇，有亡妻的音容笑貌，有孤寂的征人游子，亦有感伤的宫中女子。这一系列的主人公形象都以
他们各具特色的外貌、动作、心理感染着无数的读者，三百多年来缓缓地诉说着他们各自的衷肠与情怀。 （一）怀春少女形象 灵动的少女在豆蔻年华之际、在鸟语花香的春日，容易生发出百无聊赖之感、怀春孤寂之思。纳兰性德以其细腻的笔触将少女的这一微妙心理揣摩刻画地惟妙惟肖。如《南乡子》这首词： 飞絮晚悠飏，斜日波纹映画梁。刺绣女儿楼上立，柔肠。爱看晴丝百尺长。风定却闻香。吹落残红在绣床。休堕玉钗惊比翼，双双。共喒 苹花绿满塘。 这首词以轻灵的笔调描绘了少女怀春的形象，上片先摹绘时景，夕阳下柳絮在和风中漫天飞舞，落日的余晖斜射在池塘上，波影映照着画梁。而后将女主人公“刺绣女儿”推出，“刺绣女儿楼上立”，此时少女心中满怀无限的柔情，独立高楼颙望晴空之中飘荡着的长长的游丝。通过这一情态的刻画，透漏了她春日迟迟、春怀寂寂的形貌。下片又以景起，进一步描绘她的孤寂。晚风停止了吹拂，空气中弥漫着沁人心脾的花香，败落的花瓣被风吹到了绣床边，池塘中的水鸟、鱼儿正吞食吮吸着满塘绿色的浮萍。而后又用小心“休堕玉钗”的细节和怕“惊比翼”的心理，反衬出她的怀春之情。前后两片都是前景后情的结构，但各有侧重。将少女怀春的情态刻画得淋漓尽致，将少女怀春的情感翻进入深，使一个鲜活灵动、美妙传神的怀春少女的形象展现在读者面前。 纳兰还有诸多词作描写怀春的少女，如《菩萨蛮》（隔花才歇廉纤雨），少女在春雨停歇之后无心于自己的妆容打扮，凝视楼阁、走出闺阁、看“梁燕自双归，长条脉脉垂”，不禁生出怀春伤春的意绪。而“独自立瑶阶”一“独”字将怀春少女的孤寂之情点染而出，而“透寒金缕鞋”一“透”字则使一个心绪凝重、久思而难以释怀的怀春少女的形象跃然纸上。而《生查子》（东风不解愁）中则塑造了一个月夜怀春的少女形象。词中通过少女一系列的行动来展示她怀春伤春的意绪。词中先写少女在伤怀之时偏偏春风吹来，轻拂她的罗裙，她不禁怨起东风的不解人意，而后又在灯前顾影自怜自伤，最后立于樱树之下
纳兰性德词
紫玉拨寒灰，心字全非。疏帘犹是隔年垂，半卷夕阳红雨入，燕子来时。回首碧云西，多少心期。短长亭外短长堤。百尺游丝千里梦，无限凄迷。 ——纳兰容若《浪淘沙》 一生一代一双人，争教两处销魂。相思相望不相亲，天为谁春。桨向蓝桥易乞，药成碧海难奔，容若相访饮牛津，相对忘贫。 ——纳兰容若《画堂春》 知己一人谁是？已矣。赢得误他生。有情终古似无情，别语悔分明。莫道芳时易度，朝暮。珍重好花天。为伊指点再来缘，疏雨洗遗钿。 ——纳兰容若《荷叶杯》 风鬟雨鬓；偏是来无准。倦倚玉兰看月晕，容易语低香近。软风吹过窗纱，心期便隔天涯。从此伤春伤别，黄昏只对梨花。 ——纳兰容若《清平乐》
萧瑟兰成看老去，为怕多情，不作怜花句。阁泪倚花愁不语，暗香飘尽知何处。重到旧时明月路，袖口香寒，心比秋莲苦。休说生生花里住，惜花人去花无主。 ——纳兰容若《蝶恋花》 谢家庭院残更立，燕宿同信梁。月度银墙，不辨花丛哪瓣看。此情已自成追忆，零落鸳鸯。雨歇微凉，十一年前梦一场。 ——纳兰容若《采桑子》 而今才道当时错，心绪凄迷。红泪泪偷垂，满眼春风百事非。情知此后来无计，强说欢期。一别如斯，落尽犁花月又西。 ——纳兰容若《采桑子》 燕归花谢，早因循，又过清明。是一般风景，两样心情。犹记碧桃影里，誓三生。乌丝阑纸娇红篆，历历春星。道休孤密约，鉴取深盟。语罢一丝香露，湿银屏。 ——纳兰容若《踏莎行》 暖护樱桃蕊，寒翻蛱蝶翎。东风吹绿渐冥冥，不信一生憔悴，伴啼莺。东影飘残月，香丝拂绮棂。百花迢递玉钗声，索向绿窗寻梦，寄余生。——纳兰容若《南歌子》
冷香萦遍红桥梦，梦党城笳，月上桃花，雨歇春寒燕子家。箜篌别后谁能鼓，肠断天涯，暗损韶华，一缕茶烟透碧纱。 ——纳兰容若《采桑子》 记绾长条欲别难，盈盈自此隔银湾，便无风雪也摧残。春雀几时裁锦字，玉虫连夜剪春幡，不索辛苦况相关。 ——纳兰容若《浣溪纱》 锦样年华水样流，鲛珠迸落更难收。病余常是怯梳头。一径绿云修竹怨，半窗红日落花愁。愔愔只是下帘钩。 ——纳兰容若《浣溪纱》 人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。 ——纳兰容若《木兰花令》 散帙坐凝尘，吹气幽兰并。茶名龙凤团，香字鸳鸯饼。玉局类弹棋，颠倒双栖影，花月不曾闲，莫放相思醒。 ——纳兰容若《生查子》
共赏十首最美纳兰词
共赏十首最美纳兰词 纳兰性德，叶赫那拉氏，字容若，满洲正黄旗人,号楞伽山人。清朝著名词人。父亲是康熙朝武英殿大学士、一代权臣纳兰明珠。纳兰性德于康熙二十四年（1685年）暮春抱病与好友一聚，一醉一咏三叹，而后一病不起。七日后，于康熙二十四年五月三十日（公元1685年7月1日）溘然而逝，年仅三十岁。今天在他诞辰360年之际，跟大家一起赏析他的十首最美的诗词。 纳兰性德生于顺治十一年腊月十二日（公元1655年1月19日)，纳兰自幼饱读诗书，文武兼修，十七岁入国子监，被祭酒徐文元赏识，推荐给内阁学士徐乾学。十八岁参加顺天府乡试，考中举人。十九岁参加会试中第，成为贡士。康熙十二年因病错过殿试。康熙十五年补殿试，考中第二甲第七名，赐进士出身。这一时期的纳兰性德发奋苦读，拜徐乾学为师。在名师指导下，他于两年中主持编纂了一部儒学汇编——《通志堂经解》，深受皇帝赏识，为今后发展奠定基础。他还把自己熟读经史的见闻感悟整理成文，编成四卷《渌水亭杂识》，当中包含历史、地理、天文、历算、佛学、音乐、文学、考证等等知识，表现出相当广博的学识和爱好。
1、木兰花令：人生若只如初见 人生若只如初见，何事秋风悲画扇 等闲变却故人心，却道故人心易变 骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨 何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿 ——纳兰容若《木兰花令》 人生若只如初见，短短一句胜过千言万语，刹那之间，人生中那些不可言说的复杂滋味都涌上心头，让人感慨万千。开篇一句起到统领全词的作用，其余七句都是为了迎合这一句而存在，同时这一句也代表了容若的梦想：人生如果总像刚刚相识时那样的甜蜜，那样的温馨，那样的深情和快乐，该是一件多么美好的事情。梦想终归是梦想，如果真能实现，又怎会“何事秋风悲画扇”无论是汉成帝与班婕妤，还是明皇与杨妃，再凄美的爱情都抵不过爱情的魔咒——当日的爱情誓言情深意重，却也免不了最终的背情弃义。纳兰伤的，是爱情的美好又转短暂；纳兰悲的，是情爱的璀璨又转凄凉！人生如果只有初见一场，那该是多美好，还是多遗憾？
【课外阅读】谈《红楼梦》柳絮词的谶语艺术 (2)
【课外阅读】谈《红楼梦》柳絮词的谶语艺术 《红楼梦》中诗词曲赋,往往暗示着人物未来的命运。在第七十回中,湘云见柳花飘舞,偶成小令,宝钗、黛玉看了,都觉新鲜,请来众人趁兴填词,以柳絮为题,限各色小调,拈阄决定。 湘云写的是《如梦令》:“岂是绣绒残吐,卷起半帘香雾,纤手自拈来,空使鹃啼燕妒。且住,且住!莫使春光别去。”此词以拈来柳絮借喻占得春光,实为对湘云未来的暗示。湘云后来嫁给卫若兰,新婚美满。但此词从占春一转而为惜春、留春,情绪上是那样无可奈何,预示着她所谓的美满婚姻好景不长。 探春拈到《南柯子》,只写了半首:“空挂纤纤缕,徒垂络络丝,也难绾系也难羁,一任东西南北各分离。”宝玉拈到《蝶恋花》,写不出来想认输,读了探春这半首,续道:“落去君休惜,飞来我自知。莺愁蝶倦晚芳时,纵是明春再见,隔年期!”探春只写半首,原因之一是,“探春后来远嫁不归”的意思已在前半阙四句中说完,原因之二是,“空挂”、“难羁”也可预示宝黛将来生离死别,即使宝玉填出词来,别离内容难免重复,“落去”正可喻黛玉逝去,“莺愁蝶倦晚芳时”就是说“红颜老死”,“隔年期”说得隐曲,是说要与柳絮再见,除非它重生,要与人再见,除非是来世。黛玉拈到《唐多令》,写的是:“粉堕百花洲,香残燕子楼。一团团逐对成逑。漂泊亦如人命薄,空缱绻,说风流。草木也知愁,韶华竟白头!叹今生谁舍谁收?嫁与东风春不管,凭尔去,忍淹留。”这首词寄寓着黛玉对自己不幸身世的深切哀愁,以柳絮之白比人因悲愁而青春老死,隐含黛玉对爱情理想行将破灭而发自内心的悲愤呼声。 宝钗拈到《临江仙》,写的是:“白玉堂前春解舞,东风卷得均匀。蜂团蝶阵乱纷纷。几曾随逝水,岂必委芳尘。万缕千丝终不改,任他随聚随分。韶华休笑本无根,好风凭借力,送我上青云。”宝钗一向高洁,在欢娱之词中以“解舞”、“均匀”自诩,她的处世、她的思想性格与黛玉不同,黛玉死后,客观上必然造成“金玉良缘”的机会而使宝钗青云直上,但宝钗最终不免被弃,词中“本无根”即寓此意。 写柳絮,其实在写人,隐约之间描绘出作词者各自遭遇,暗示着人物的未来命运。从这种谶语式的表现手法,可以看出曹雪芹每写一人一事,都是胸中有全局,目光贯始终。
纳兰性德经典完整诗词节选
纳兰性德经典完整诗词节选 纳兰性德诗词内容涉及爱情友谊、边塞江南、咏物咏史及杂感等方面。以下是分享的纳兰性德经典完整诗词节选，欢迎大家阅读! 【虞美人】 银床淅沥青梧老，屧粉秋蛩扫。采香行处蹙连钱，拾得翠翘何恨不能言。 回廊一寸相思地，落月成孤倚。背灯和月就花阴，已是十年踪迹十年心。 【梦江南】 昏鸦尽，小立恨因谁?急雪乍翻香阁絮，轻风吹到胆瓶梅，心字已成灰。 【相见欢】 云一抹遥峰，冷溶溶，恰与个人清晓昼眉同。 红蜡泪，青绫被，水沈浓，却与黄茅野店听西风。 【昭君怨】 暮雨丝丝吹湿，倦柳愁荷风急。瘦骨不禁秋，总成愁。 别有心情怎说?未是诉愁时节。谯鼓已三更，梦须成。 【酒泉子】 谢却荼蘼，一片月明如水。篆香消，犹未睡，早鸦啼。 【虞美人】 愁痕满地无人省，露湿琅玕影。闲阶小立倍荒凉。还剩旧时月色在潇湘。
薄情转是多情累，曲曲柔肠碎。红笺向壁字模糊，忆共灯前呵手为伊书。 【采桑子】 桃花羞作无情死，感激东风。吹落娇红，飞入窗间伴懊侬。 谁怜辛苦东阳瘦，也为春慵。不及芙蓉，一片幽情冷处浓。 【如梦令】 正是辘轳金井，满砌落花红冷。蓦地一相逢，心事眼波难定。谁省，谁省，从此簟纹影。 【如梦令】 万帐穹庐人醉，星影摇摇欲坠。归梦隔狼河，又被河声搅碎。还睡，还睡，解道醒来无味。 【长相思】 山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。 风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。 【蝶恋花】 辛苦最怜天上月，一夕如环，夕夕都成玦。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。 无那尘缘容易绝，燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶 【虞美人】 凭君料理花间课，莫负当初我。眼看鸡犬上天梯，黄九自招秦七共泥犁。
论柳永词之雅俗
关于柳永词之雅俗及成因浅析 汉语言文学08级3班200802101334 罗坤 摘要：关于柳词的雅俗定位问题一直是历代文人争论较多的热点问题。多数文人总是持一种较为极端的观点——非俗即雅。而 本文作者则从比较理性的角度来看待柳词的雅与俗。即既有 俗的一面，也有雅的一面。并对柳词之雅俗的成因也做了简 明的解释。 关键字：俗及成因，意俗，庸俗，通俗，情雅及成因，意雅及成因，语雅及成因 翻开中国古代文学史，宋词是无法逾越的一章，而柳永在宋朝的词坛上更是无法忽视的。他是当时词坛上最为受人瞩目的词人之一，也是当时最为流行的词人。他的词曾造成了“凡有井水饮处，皆能歌柳词”的空前盛况。但是他也是两宋词坛备受争议的词人之一。争论的焦点主要在其词的雅俗归类上。大部分人均持一种极端的态度，而我认为柳永的词既有俗的一面，也有雅的一面。 一：俗及成因 历来论者对柳词之雅俗往往更倾向于吧柳词归于“浅近卑俗”一类。如著名女词人李清照在《词论》中说：“柳屯田永者，变旧声，作新声，出《乐章集》，大得声称于世，虽协音律，而词语尘下。”虽然肯定了柳永在词的创新上的成就，以及其词音律的和谐，但还是将其整体风格定为卑俗一体。文学史上，关于柳永这样的评论还有很多。如南渡初王灼《碧鸡漫志》，陈师道《后山诗话》，黄昇《花庵词选》
等。这样的评论虽有一定道理，但过于绝对。 我认为柳词的俗应该分为三部分——意俗，庸俗和通俗。毫无疑问，意俗和庸俗这两种会属于绝对意义的贬义，而通俗这个词则属于一个中性词，它可以是因为没有个性而大众化，也可以是因为其通俗易懂而受人欢迎。 1.意俗 就柳词而言，涉及到猥亵香艳的，对女性充满色相的，世俗化的“意俗”作品也是有的。如:《柳腰轻》中的“英英妙舞腰肢软”，《洞仙歌》中的“缱绻。洞房悄悄，绣被重重，夜永欢馀，共有海约山盟”，《小镇西》“百态千娇，再三偎着，再三香滑”，《凤栖梧》中的“旋暖熏炉温斗帐，玉树琼枝，迤逦相偎傍。 酒力渐浓春思荡，鸳鸯绣被翻红浪。”，等等，类似于这样低俗，浮艳之作还有很多。当然这是柳词被历代文人定位为卑俗浅近的最主要依据，同时这也是后代文人应该摒弃的诟病。 2.庸俗 词体进入晚唐五代后，经文士的改造和加工而日趋成熟，又经“花间鼻祖”温庭筠的创造和南唐词人冯延巳，李煜的强化，进一步确定了一柔情为主的题材取向，一柔软婉丽为美的审美规范。但随着词的发展，后世词人之作日趋庸俗，而柳词中的庸俗之作也是在这一文风影响下而形成的。如：《合欢带》中的“妍歌艳舞，莺惭口舌，柳妒纤腰”，《长相思》中的“雅态轻盈，娇波艳冶，巧笑依然，有意相迎”，《红窗听》中的“如削肌肤红玉
纳兰性德最美诗词
10.木兰花令：人生若只如初见 人生若只如初见，何事秋风悲画扇？等闲变却故人心，却道故人心易变。 骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨。何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿。 ——纳兰容若《木兰花令》 “人生若只如初见”。 短短一句胜过千言万语，刹那之间，人生中那些不可言说的复杂滋味都涌上心头，让人感慨万千。开篇一句起到统领全词的作用，其余七句都是为了迎合这一句而存在，同时这一句也代表了容若的梦想：人生如果总像刚刚相识时那样的甜蜜，那样的温馨，那样的深情和快乐，该是一件多么美好的事情。 梦想终归是梦想，如果真能实现，又怎会“何事秋风悲画扇”？ 无论是汉成帝与班婕妤，还是明皇与杨妃，再凄美的爱情都抵不过爱情的魔咒——当日的爱情誓言情深意重，却也免不了最终的背情弃义。 纳兰伤的，是爱情的美好又转短暂；纳兰悲的，是情爱的璀璨又转凄凉！ 人生如果只有初见一场，那该是多美好，还是多遗憾？ 9. 长相思：聒碎乡心梦不成
山一程，水一程，身向榆关那畔行，夜深千帐灯。 风一更，雪一更，聒碎乡心梦不成，故园无此声。 ——纳兰容若《长相思》 说起来，这首诗并不凄美，却字字含情。 提及长相思，自李太白一曲绝唱之后，再也前无古人，后无来者。只是，我更爱纳兰这首。说是对纳兰的偏爱也好，真正喜欢这首词也罢。最初打动我的，便是《长相思》。 清康熙二十一年二月十五日，康熙因云南平定，出关东巡，祭告奉天祖陵。纳兰性德随从康熙帝诣永陵、福陵、昭陵告祭，二十三日出山海关。塞上风雪凄迷，苦寒的天气引发了纳兰对北京什刹海后海家的思念，这首词即在这个背景下写成。 风雪交加夜，最幸福的莫过于一家人的团聚。可此时的纳兰远在塞外宿营，夜深人静，风雪弥漫，心情就大不相同。路途遥远，衷肠难诉，辗转反侧，卧不成眠。“聒碎乡心梦不成” 可谓是水到渠成。 无论是“夜深千帐灯”的壮美，还是“故园无此声”的委婉，纳兰将生活跃于纸上，这种美，都是心灵的体验。而我最喜欢的还是，一字一句读来，有民歌的浓郁，还有诗词的清丽。犹如出水芙蓉，还宛如夜来香一样，风一来，香气夜夜回荡。
浅谈柳永在词史上的地位和贡献
浅谈柳永在词史上的地位和贡献 平玉霞张瑞静 内容提要柳永虽然社会地位低微，但他扩展并发展了慢词，开拓了词的题材，并丰富了词的表现手法，大量吸收市井口语入词，对推动宋词的转变和发展，做出了伟大的贡献。 关键词柳永慢词铺叙贡献 柳永，出身于福建崇安县世代官宦之家，从小就受到文学艺术的熏陶，不到20岁就作出《望海潮·东南形胜》这样脍炙人口的名篇。但他落拓不羁，常出入于秦楼楚馆，与妓女、乐工交往。因此屡试不第，还落了个“奉旨填词柳三变”的称号。 对柳永词的评价，历来众说纷纭。我们认为，惟有用文体发展的眼光，在北宋前期两种词风的对立并存之中，考察柳词从内容到形式所体现的革新意义，才能恰当地评价它在词史上的地位和发展贡献。 一、从形式上看，柳永的贡献首先在于把不少小令扩展为慢词，并发展了慢词，使词调构成发生了重要转变 从敦煌曲子词看，慢词早就在民间流行，但文人却很少染指。柳永长期生活在市民阶层中，接受了当时歌妓、乐工们的影响，大量地创制慢词。他一方面“变旧声，作新声”，将旧调名翻新，由小令、中调衍为慢词；另一方面“奏新曲，谱新词”，自己创制了大量新调慢词。这就为词家在小令之外提供了可以容纳更多内容的新形式。翻检一下《乐章集》，与唐五代词同调名的词作不少，但篇幅却长得多。如《定风波》，在敦煌曲子词中是六十字的小令，柳词“自春来惨绿愁红”已衍为一百字的长调。《女冠子》由原来的四十一字衍为一百十一字。他的《夜半乐》词描写“绣阁轻抛，浪萍难驻”的惆怅心情，就可以在长达一百四十四字的篇幅中，大开大阖，恣意铺张。属于这种情况的还有《十二时》、《长相思》、《望远行》等。柳永还因精通音律，能自创新调。如《笛家弄》、《满朝欢》、《迎新春》、《解连环》诸调，都是柳永新制的慢词。他还在单调、双调之外，创造了三叠的形式，如《戚氏》、《夜半乐》等，可说是词体中的“鸿篇巨制”。但是，柳永的贡献更在于，他通过自己的创作实践，把慢词的艺术表达功能提高到一个新的水平。慢词因篇幅长，字数多，在表现手法上自然要有别于小令。一般说，小令以含蓄蕴藉、言简意丰见长，慢词则以铺叙取胜。 慢词铺叙之法，在后来周邦彦和豪放派苏、辛等人手中，得到充分发展，但作为第一个大量写作慢词的词人，柳永实在是功不可没。在柳永的带领下，词人们才大量创作慢词，并取代了旧有小令的地位。 二、开拓了词的题材 词从晚唐以来，主要作为娱宾遣兴的工具，其内容总不出男欢女爱、离别相思。北宋前期词坛，文人填词大致承袭唐五代花间词风，而以晏殊、欧阳修为盟主。与晏、欧几乎同时，以柳永为代表的“歌者之词”，却另辟蹊径，把汉魏乐府中游子思妇题材同唐五代词中男女情爱与离愁别绪的描写结合起来，从词的内容、表现手法到语言风格，都令人耳目一新，给文人词输进了新鲜的血液。 首先，柳词多写当时市民的生活情景，涉及时事政治与人民疾苦者很少。但他或抒
纳兰性德悼亡词艺术风格研究
摘要 本文通过对纳兰性德悼亡词的情感艺术，意象艺术和语言文字的高超运用进行深入分析，探究纳兰性德悼亡词的现实意义和文学意义，对明清悼亡词发展进行逻辑分析，同时也可以通过纳兰性德悼亡词，了解这位伟大词人一生的爱恨情仇，浮沉心境，悲欢离合，透过词作看尽作者一生，探究其艺术风格对后期词作发展的影响。(摘要内容应为宋体小4 ) 关键词：纳兰性德；悼亡词；艺术风格；情感；意象； 在清初词坛崛起的时代背景下,满族词人纳兰性德算是独具匠心的词坛巨人。纳兰词中最令人心生向往，足以代表词人思想风格的,是为纪念亡妻卢氏所赋的数十首悼亡词。纳兰性德在妻离世后异常悲痛，写下诸多哀感悲叹、凄婉欲绝的悼亡词，纳兰性德悼亡词在悼亡题材的开拓方面成就最突出，意义最重大。纳兰性德悼亡词的特点之一，在于他的悼亡词是一种心灵对话，是生者与逝者的语言沟通。观其悼亡之作，悲情深切，字里行间悲悼之情满溢，已是悼亡词的上乘之作，他也被称为“清初学人第一”。纳兰性德一生笔耕不辍，妻子卢氏病故后，大量的悼亡之词出自他手，其目的在于追忆和悼念离他而去的妻子，悼念亡妻的词作，数量众多，而这也为纳兰性德在词作方面的地位奠定了基础，使得他在悼亡词词坛上占据了一席之地，在这种背景下，纳兰性德不仅仅继承前人悼亡词的精华，而且又有所创新。悼亡词基本表现为情真、意切、至情、至浓、灵动、细腻、表露内心，不仅仅是情感的单纯表达，更是自己与亡妻的心酸对话，尤其令人称赏的是，他的悼亡词悲郁中飘过缕缕自然清新，悼亡词清丽词风的风格被开启。纳兰性德是清代最有灵气的词人之一，“北宋以来，一人而已。”国学大师王国维对他评价极高，足见其在词坛地位之高。他的词风清丽灵动，佳句百出，例如人们耳熟能详的“人生若只如初见，何事秋风悲画扇。等闲变却故人心，却道故心人易变。”、“当时只道是寻常”、“一生一代一双人，争教两处销魂。”、“聒碎乡心梦不成，故园无此声。”、“唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。”每一首足见功底。研究纳兰词，对补充婉约词风的发展史，了解清代文学内涵有极其重要的作用，欣赏纳兰词，有泪不尽的眉头心上悲愁连绵，阅不完的字里行间情爱不断。同时从纳兰词中，我们也可以了解这位伟大词人一生的颠沛流离，前合后离的巨大变 1
纳兰性德词赏析——最美诗词
纳兰性德赏析（纳兰词） 纳兰性德，叶赫那拉氏，字容若，满洲正黄旗人,号楞伽山人。清朝著名词人。父亲是康熙朝武英殿大学士、一代权臣纳兰明珠。纳兰性德于康熙二十四年（1685年）暮春抱病与好友一聚，一醉一咏三叹，而后一病不起。七日后，于康熙二十四年五月三十日（公元1685年7月1日）溘然而逝，年仅三十岁。 下面，跟大家一起赏析他的十首最美的诗词。 木兰花令：人生若只如初见 人生若只如初见，何事秋风悲画扇 等闲变却故人心，却道故人心易变 骊山语罢清宵半，泪雨零铃终不怨 何如薄幸锦衣郎，比翼连枝当日愿 ——纳兰容若《木兰花令》 人生若只如初见，短短一句胜过千言万语，刹那之间，人生中那些不可言说的复杂滋味都涌上心头，让人感慨万千。开篇一句起到统领全词的作用，其余七句都是为了迎合这一句而存在，同时这一句也代表了容若的梦想：人生如果总像刚刚相识时那样的甜蜜，那样的温馨，那样的深情和快乐，该是一件多么美好的事情。 梦想终归是梦想，如果真能实现，又怎会“何事秋风悲画扇” 无论是汉成帝与班婕妤，还是明皇与杨妃，再凄美的爱情都抵不过爱情的魔咒——当日的爱情誓言情深意重，却也免不了最终的背情弃义。纳兰伤的，是爱情的美好又转短暂；纳兰悲的，是情爱的璀璨又转凄凉！ 人生如果只有初见一场，那该是多美好，还是多遗憾？ 2、长相思： 聒碎乡心梦不成 山一程，水一程 身向榆关那畔行 夜深千帐灯 风一更，雪一更 聒碎乡心梦不成 故园无此声 ——纳兰容若《长相思》
说起来，这首诗并不凄美，却字字含情。提及长相思，自李太白一曲绝唱之后，再也前无古人，后无来者。只是，我更爱纳兰这首。说是对纳兰的偏爱也好，真正喜欢这首词也罢。最初打动我的，便是《长相思》。 清康熙二十一年二月十五日，康熙因云南平定，出关东巡，祭告奉天祖陵。纳兰性德随从康熙帝诣永陵、福陵、昭陵告祭，二十三日出山海关。塞上风雪凄迷，苦寒的天气引发了纳兰对北京什刹海后海家的思念，这首词即在这个背景下写成。 风雪交加夜，最幸福的莫过于一家人的团聚。可此时的纳兰远在塞外宿营，夜深人静，风雪弥漫，心情就大不相同。路途遥远，衷肠难诉，辗转反侧，卧不成眠。“聒碎乡心梦不成”可谓是水到渠成。 无论是“夜深千帐灯”的壮美，还是“故园无此声”的委婉，纳兰将生活跃于纸上，这种美，都是心灵的体验。而我最喜欢的还是，一字一句读来，有民歌的浓郁，还有诗词的清丽。犹如出水芙蓉，还宛如夜来香一样，风一来，香气夜夜回荡。 3、浣溪沙：我是人间惆怅客 残雪凝辉冷画屏 落梅横笛已三更 更无人处月胧明 我是人间惆怅客 知君何事泪纵横 断肠声里忆平生 ——纳兰容若《浣溪沙》 我是人间惆怅客，只这一句，纳兰的哀愁都溢了出来。正因为饱尝人间离愁别苦，才情不自禁，潸然泪下。又马上回头看见自己竟然在流泪，也更是无人知晓，来给予慰藉，便回头自对自地冷嘲：“你知道你一个伶仃孤苦，独自掉泪究竟是为什么呢？难不成还会有人来给你安慰么？简直煞是可笑了！” 这就是纳兰，一位多情、深情，又敏感的男子。满腔愁苦，转过身才发现，自己是如此可怜，竟然连哭泣似乎也毫无价值。 残雪冷，花屏冷，月光冷，心更冷。他能做的，只能像你我一样，在肠断心碎之后，“忆平生”了。 4、画堂春：浆向蓝桥易乞，药成碧海难奔。