书法艺术元素作为设计语言符号的应用探究

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传统书法形态符号对平面设计的借鉴

传统书法形态符号对平面设计的借鉴

传统书法形态符号对平面设计的借鉴摘要:本文从传统书法元素的角度,分析了以结字、墨法、章法为基本要素的书法形态符号在现在平面设计中的借鉴意义,提出了平面设计中重视传统书法形态符号的重要性。

关键词:符号;书法形态符号;平面设计中国传统书法与平面设计有着千丝万缕的联系。

传统书法作为一种符号对平面设计的表现具有一定的借鉴意义。

“越是民族的越是世界的”。

书法元素的应用使得平面设计越来越多元化和本土化,同时也显示出独特性与生命力。

一、书法形态符号符号是人类认识事物的媒介,符号作为信息载体是实现信息存储和记忆的工具,符号又是表达思想情感的物质手段。

符号学是研究符号传意的人文科学。

符号论美学家卡西尔认为,“艺术可以被定义为一种符号语言”,是我们的思想、感情的形式符号语言。

每一个艺术形象,都可以说是一个有特定涵义的符号或符号体系。

作为符号的中国书法,具有两层含义,第一层含义指书法形态,属于符号学上的“能指”系列;第二层含义是由书法的诸种形式和风格所传递的信息,属于符号学上的“所指”系列。

本文以前者为研究对象,即书法形态,也就是以物态化形式呈现出来的结字、墨法、章法等表现形式内容。

二、书法形态符号与平面设计的要素对应关系(一)书法形态符号的基本要素书法形态,也就是以物态化形式呈现出来的文字字迹,包括字迹的点画、结构、布局,也包括汉字字迹在特定材料上所显示出的各自不同的色彩、形状、质感等视觉内容。

中国书法作为一种符号范畴,它有着最基本的三大形态要素——结字、墨法、章法。

正如书法理论家钟明善先生所言:“它起于点画用笔,基于单字结构,成于章法布局,美于风神气韵……”。

[1](二)平面设计的基本设计要素真正意义上的平面设计发端于我国上世纪90年代初期的“平面设计在中国92展”,这个展览后来成为追溯中国平面设计历史的圣火点燃之举,经历了10多年的发展现已成为世界平面设计领域的一支力量。

它涵盖了报纸、包装、标志、海报等所有和印刷相关的设计。

书法艺术在设计领域中的运用价值

书法艺术在设计领域中的运用价值

书法艺术在设计领域中的运用价值
当今,写意书法成为了中国文化的重要组成部分,而书法艺术也受到了越来越多的重视。

书法以其独特的文化内涵吸引着众多观众,深受文化发展者和设计者的欢迎。

因此,书法艺术在设计领域具有独特的运用价值。

首先,书法艺术可以用来表达文化氛围。

书法的笔画、结构和色彩可以表达出文化的闪动、情调和气息,营造出一个丰富多彩的氛围,来表达客观事物的精神内涵。

书法艺术还可以用来展示具有文化意义的设计图案,为设计增添历史文脉和民族情怀。

其次,书法艺术可以有效地提升设计品牌的形象。

以书法艺术为元素可以增加设计的个性特色,使设计成为历史文脉的重要载体。

书法艺术也可以塑造出更有感染力的品牌形象,使人们更加深刻的理解品牌文化。

此外,书法艺术还可以为设计提供更多的可能性。

书法艺术可以用来创造更多细腻的设计效果,如流畅的色彩组合和丰富的纹理细节,可以营造出包含古典文化的精致设计作品。

总而言之,书法艺术对设计领域具有重要的运用价值。

它可以打造出具有独特文脉和品牌形象的设计作品,提升品牌和产品的文化价值,为设计师创造出更多的可能性。

因此,书法艺术在设计领域具有不可替代的意义。

仅仅把书法艺术视为传统文化不能完全反映其内在价值,实际上,它在设计领域还具有巨大的发展潜力。

随着社会的发展,设计行业的
发展持续提升,书法艺术也将为设计带来更多新鲜的色彩和新变化。

浅谈汉字符号在视觉传达设计中的创意应用

浅谈汉字符号在视觉传达设计中的创意应用

浅谈汉字符号在视觉传达设计中的创意应用汉字符号作为中文特有的文字,不仅代表着一种语言的符号体系,更是中华文化的重要组成部分。

在视觉传达设计中,汉字符号的应用已经成为一种常见现象,因其独特的形态和富有特色的文化内涵,为设计师们提供了丰富的创意空间。

下面我们就来深入探讨一下汉字符号在视觉传达设计中的创意应用。

首先,汉字符号可以作为设计元素来运用。

在设计中,设计师可以直接使用汉字符号来作为设计元素来进行排版和构图。

比如说,可以使用汉字符号来进行排版和装饰,将字体艺术化、丰富化。

同时,还可以运用汉字符号的独特形态和富有内涵的特点,来创作形象设计和图形符号。

例如,设计师可以将汉字符号整合成一幅图案或者是卡通形象,来表达产品或企业的形象与理念。

其次,汉字符号可以成为品牌标志的灵感来源。

许多有名的品牌标志都来源于汉字符号,如可口可乐、IBM、谷歌等。

设计师可以寻找汉字符号中的意境和象征意义,将其融入到品牌标志的设计中,从而让标志更加具有文化内涵和特色。

例如,可口可乐的标志就采用了汉字符号中的“可口可乐”四个字的第一个字母组合而成的“Coca-Cola”,在字母的构造上,将其变得更加具有动感和流畅感,而且符合品牌本身的轻快与饮料所需清新的“口感”。

再次,汉字符号也可以作为文字识别的标志。

在设计中,设计师可以运用巧妙的排版技巧,将汉字符号的形态和意义转化为视觉形象,从而使文字更加易被读者识别和理解。

可以通过变体排版、颜色渐变、镂空、仿立体等技巧,让汉字符号的运用更加生动、有趣、形象化,增加读者对品牌或产品的关注度。

例如,设计师可以采用变体字排版、流感的极简风格、简洁的几何形状等方式,来表达产品的特点和企业的理念,从而实现文化及形象的整合进行品牌宣传等多方位传递。

最后,汉字符号也可以运用到平面设计中功效,如海报。

海报设计是视觉传达设计中经典的形式之一,而汉字符号的运用在这些海报设计中也有很好的效果。

设计师可以通过将汉字符号和其他符号组合且融合,以及运用色彩、视觉冲击力等各种辅助手法,将抽象的海报主题转化为具有可感知的形象和意义。

浅析汉字在现代平面设计中的运用

浅析汉字在现代平面设计中的运用

浅析汉字在现代平面设计中的运用【摘要】现代平面设计中,汉字作为中国独有的文字形式,在设计中具有独特的魅力和表现力。

本文从汉字的视觉美感、文化内涵、表现形式、字体设计以及排版与布局等方面对汉字在现代平面设计中的运用进行了浅析。

通过对汉字在设计中的重要性、带来的独特视觉效果以及发展前景进行探讨,揭示了汉字在平面设计中的不可替代性和广阔的发展空间。

汉字作为中国文化的重要组成部分,不仅能够为设计作品增添独特的中国元素,更能够引领设计风格的发展与创新,为现代平面设计注入新的活力和魅力。

通过深入挖掘汉字在设计中的潜力,必将为平面设计领域开辟新的可能性,展现更加丰富多彩的设计世界。

【关键词】现代平面设计、汉字、视觉美感、文化内涵、表现形式、字体设计、排版、布局、重要性、独特视觉效果、发展前景1. 引言1.1 现代平面设计的定义现代平面设计是一门运用各种视觉元素来传达信息和表达意义的艺术形式。

它不仅包括平面广告、海报设计等传统媒介,还涉及到数字媒体、网络设计等现代技术的运用。

现代平面设计不仅要求有创造性和独特性,更注重传达信息的效果和用户体验。

通过精心选择和处理各种元素,设计师可以创造出具有视觉冲击力和感染力的作品,引发观者的共鸣和回味,实现信息的传达和交流。

在这个信息爆炸的时代,现代平面设计的重要性愈发凸显,它已经成为了人们生活中不可或缺的一部分。

通过对视觉语言的运用和对受众心理的把握,现代平面设计能够影响人们的消费行为、态度和价值取向。

在这个多元文化的时代,如何创造出具有深度和广度的现代平面设计作品,成为了设计师们共同面临的挑战。

1.2 汉字在平面设计中的独特性汉字是一种象形文字,每个汉字都有其独特的形态和结构,这使得汉字在视觉上具有独特的美感。

汉字的笔画和结构经过千百年的演变,形成了独特的艺术美感,这种美感在平面设计中可以被巧妙地运用。

汉字作为中国传统文化的象征,具有深厚的文化内涵。

汉字是中国文化的重要组成部分,每个汉字背后都蕴含着丰富的历史和文化知识。

浅析书法艺术在设计中的应用

浅析书法艺术在设计中的应用

浅析书法艺术在设计中的应用【摘要】书法艺术源远流长,拥有悠久的历史和文化积淀。

在设计领域中,书法艺术扮演着重要的角色。

本文旨在探讨书法艺术在设计中的应用。

首先介绍了书法艺术的起源和发展,以及在设计中的重要性。

随后分析了书法艺术对设计的启发与影响,探讨了书法艺术在字体设计、标志设计、海报设计和包装设计中的应用。

通过实例展示了书法艺术在不同领域的运用效果。

最后总结了书法艺术在设计中的应用效果,并展望了未来书法艺术在设计领域的发展前景。

书法艺术的独特韵味和美学价值,为设计带来了无限的灵感和创意,丰富了设计作品的层次和内涵,值得设计师们深入挖掘和研究。

【关键词】书法艺术、设计、应用、启发、影响、字体设计、标志设计、海报设计、包装设计、效果、发展、未来。

1. 引言1.1 介绍书法艺术的起源和发展书法艺术是中国传统文化的重要组成部分,在中国古代的书法作品中,我们可以看到传统文化的独特魅力。

书法艺术起源于古代文字的刻画和书写,经过几千年的发展,逐渐形成了独特的艺术表现形式。

在古代,书法被视为一种高雅的艺术形式,它不仅在文字的传达上具有重要的作用,还在审美和美学上具有独特的价值。

中国古代的书法作品被誉为“字画”,它在书法表现上追求形神兼备、笔墨相宜,力求通过一笔一画的高超技艺和独特风格来表现文字的美感和情感。

书法在中国古代的艺术中占有极其重要的地位,被视为文人雅士们的必修课程,也是一种高尚的修养和审美情趣。

随着时代的发展和社会的进步,书法艺术在设计领域中也开始发挥重要作用。

设计师们逐渐意识到书法艺术所蕴含的深厚文化底蕴和独特美学价值,开始将书法艺术融入到设计中,以丰富作品的表现形式和增强其文化内涵。

书法艺术不仅能够赋予设计作品以独特的艺术感染力,还能够提升设计作品的审美价值和文化品位。

1.2 阐述书法在设计中的重要性书法艺术作为中国传统文化的重要组成部分,在设计中具有不可替代的重要性。

书法不仅仅是一种艺术形式,更是一种文化传承和思想表达的载体。

书法艺术元素在平面设计中的应用

书法艺术元素在平面设计中的应用

书法在平面设计中的运用题目:书法在平面设计中的运用学号: ************姓名:班级: 09级视觉传达专升指导教师:**书法在平面设计中的运用[摘要] 中国书法以文字书写的形式成为世界上独特的艺术形式,本文从汉字的发展和书法艺术的形成、结合汉字所蕴含的艺术美与设计的关系,探讨了书法艺术在现代设计中的应用。

平面设计要吸取书法艺术中的精髓,在设计中注入民族色彩和文化意蕴,使平面设计更具有民族特色和精神内涵。

[关键词] 书法艺术平面设计艺术美中国的书法艺术是世界上惟一被称为艺术的文字书写。

它以其特有的造型方式和表现力被世界誉为东方艺术的精髓。

书法是关于汉字的书写研究,它本身就凝结着我们祖先的智慧结晶,形成了自己独有的艺术特点,是艺术性与实用性的统一。

而平面设计又是一门新的艺术表现形式,又称为视觉传达设计。

其中包括字体设计、标志设计、插图设计、编排设计、广告设计、包装设计等领域。

书法艺术在平面艺术中的应用是不可小觑的,书法艺术在现代艺术设计中充当了一种语言符号,它以精炼的形象代表或指称某一事物,表达一定的涵义,传达特定的信息。

每个民族都有自己的文字,也都有自身独特的文字书写方式,像拉丁文、希腊文等,但并不是每一种文字书写都能被世界所公认为一门独立的艺术形式。

文字,最初就是人们作为语言符号和交流工具而发明的,但中国人在长期书写实践中对其不断的修改和美化,融入艺术元素,使其发展成为一门独特的视觉艺术门类。

所以,书法也是特指“汉字的书写艺术”。

中国人写的字能成为一门独立的艺术,其原因是汉字书写的象形结构和毛笔构造的独特性。

毛笔主要用动物的毛制作而成,特点是柔软而富有弹性,点、捺之间就能使书法产生粗细、刚柔、顿挫、干湿、浓淡等各种不同书写效果。

借由墨色的浓淡不同从而产生丰富的字体变化与笔法体系,变化无穷。

黑墨、朱墨和各种彩色墨使书法产生了各种不同的意趣与视觉效果,使书法成为了一门独特的艺术形式之一。

汉字字体的设计,从文字出现时就在形象思维方面设计着字体结构。

试析书法艺术元素在设计中的应用及发展

试析书法艺术元素在设计中的应用及发展

试析书法艺术元素在设计中的应用及发展【摘要】书法艺术元素在设计中的应用及发展是一个备受关注的话题。

传统书法元素在现代设计中的运用,为设计作品增添了独特的韵味和美感。

书法艺术对字体设计的启发和影响,促使设计师们在创作中更加注重字体的细节和形态美。

在品牌设计中,书法艺术元素的运用可以为品牌赋予独特的文化底蕴和品牌形象。

在平面设计和包装设计中,设计师们通过创新的手法将书法艺术元素融入作品中,使作品更具吸引力和艺术性。

而在数字化设计中,书法艺术的转化也成为设计领域的一个新趋势。

未来,书法艺术在设计中的发展将越来越多地呈现在人们的视野中,为设计领域注入更多的创意和灵感。

展望未来,书法艺术在设计领域中的发展将会更加多元化和创新化。

【关键词】书法艺术,设计,元素,应用,发展,传统,现代,字体设计,品牌设计,平面设计,包装设计,创新,数字化设计,转化,趋势,展望1. 引言1.1 概述书法艺术元素在设计中的重要性书法艺术元素在设计中的重要性不容忽视。

书法作为中国传统文化的重要组成部分,其独特的美学风格和表现形式深受人们喜爱。

在设计领域中,书法元素的运用不仅可以赋予作品独特的文化内涵和艺术韵味,更可以提升设计作品的美感和视觉效果。

通过书法元素的巧妙运用,设计作品可以更好地传达出主题和情感,引起观众的共鸣和思考。

书法艺术元素在设计中的重要性体现在多个方面。

书法艺术可以帮助设计作品建立独特的视觉语言和风格,使其在众多作品中脱颖而出。

书法艺术可以提高设计作品的传达力和表现力,使得作品更具有感染力和艺术性。

书法元素的运用还可以增加设计作品的文化内涵和历史感,让作品更具有深度和内涵。

2. 正文2.1 传统书法元素在现代设计中的运用传统书法元素在现代设计中的运用可以说是一种融合传统与现代的艺术表现形式。

传统书法作为中国传统文化的瑰宝,其独特的笔墨韵味成为了设计师们借鉴与发挥的对象。

在现代设计中,传统书法元素被广泛运用于各类设计领域,如logo设计、海报设计、包装设计等。

传统的书法元素在标志设计中的体现

传统的书法元素在标志设计中的体现

传统的书法元素在标志设计中的体现摘要:中华民族拥有五千年的历史文化,华夏文明渊源悠长。

书法文化体现了我国古代人民的智慧和结晶,书法文化内涵丰富多彩,以致中国书法文化传承至今。

一般来讲,书法是对语言符号的书写和规范。

简单的说,书法就是将文字的含义和特点,用书写的结构、笔顺规范文字书写的样式,使文字书写出来具有一定的艺术特性。

中国书法作为我国汉字文化所特有的一种艺术形式,是我国传统书法文化的瑰宝,中国书法对于全世界的文字艺术都具有重要的研究意义,是世界上极少数的文字艺术。

当前社会各界的设计师将中国文字元素运用到标志设计中,例如艺术字、象形字在标志设计中的运用,但是对中国书法艺术元素在标志设计中的运用较少。

由于中国标志设计起步较晚,中国标志设计是根据西方标志设计的理念进行设计,缺乏具有中国文化特色的标志设计标准,中国特色的识别度较低。

本文主要研究的内容是中国书法元素与现代化标志设计结合在一起的方式和途径。

关键词:书法元素;标志设计;传统;书法艺术前言中国传统书法艺术拥有五千年的历史文化,能够充分的代表中国文化特点,体现中华民族传统文化。

在标志设计的历史“长河”里它们是如何去以书法元素转化标志设计。

标志设计如我国的书法一样的渊源悠长,在历史的进程中它们也在不断的在前进、创新、进化,最终书法元素和标志设计结合在一起。

它们代表的不只是视觉形象的表达,而且代表了我们中国五千年寓意深长的书法文化进而体现出我们生活方式的图景。

标志设计不管是在过去人们的心中还是现代人们的心中都是不可缺失的部分。

在古时候人们想向他人传达的意思简单明了都可用一些标志来向你传达。

我们中国传统书法文化在几千年的中国文化中具有重要的文化传播作用,但是人的情感是丰富的、思想是深刻的、曲折的,有一些可有一些可意会不可言传的东西,岂是用语言一一能道来的。

或者道不清或说不明了,都可用在标志中进而详细的去传达给人们。

一、书法标志象征的意义书法标志具有浓厚的中国文化特色,书法标志设计将中国汉字和字体相结合,发挥对图形和汉字的想象力和创造力,巧妙的进行文字编辑和图案设计,传递现代标志设计中的文化内涵,通过书法元素的运用提取标志设计的重要信息,将书法标志的整体形象完整的展现出来,给人一种视觉观赏和审美享受。

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书法艺术元素作为设计语言符号的应用探究摘要:书法艺术元素是汉字的最好表现手段之一,具有实用性和艺术性并重的特点。

文章探讨了书法艺术在平面设计课程中应用的可行性。

关键词:书法艺术元素;设计语言;应用
中图分类号:g712 文献标识码:a 文章编号:1671-0568(2013)08-0186-03
书法艺术元素作为一种设计语言符号应用到现代设计作品之中,不仅可以体现设计作品一定的文化内涵,还可以体现出我国现代设计的本土文化和民族性。

在当今世界艺术中,传统书法中的艺术元素应用在中国的设计领域是最有特色的,有着独特的审美价值和广阔的前景。

“笔墨当随时代”,书法的内在精神在借助笔、墨及文字为载体,追求意趣,注重法度,具有一种抽象的形式美,它的笔墨适宜表达瞬间的灵感和情绪。

法度的展现体现的更是形式感和民族性,是随着时代的步伐而不断发展的。

相对平面设计中具有秩序感的美术字来说,书法则更具有视觉冲击力。

一、两者共通之处
书法是关于汉字的书写研究,实用性与艺术性并重,有着自己独特的艺术特点。

平面设计是一种社会文化活动,是社会经济、文化的体现又称视觉传达。

中国的文字在一开始就具有了设计的艺术美,文字在平面设计
中又是不可缺少的组成部分。

两者都是一门以点、线结合实用性极强的艺术。

书法与平面设计可以说都是构成艺术,书法中的点线构成十分讲究动势与空间感,书法线条的走速、走势、走向,用笔的提、按、顿、挫等变化产生如同音乐般的律动。

而平面设计中的点和线同样是平面设计中的最基本构成要素。

在课程教学中尝试选用书法丰富的线的造型,结合书法线条中有节奏韵律的“提、按、迟、滞、疾”的笔法,以及将书法线条中的墨法结合平面设计中线形态的技法有效运用,在视觉冲击力上给人耳目一新的感觉。

两者的共通之处更加彰显了平面设计作品的民族个性和本土化。

二、书法艺术元素的灵活运用
书法艺术元素作为设计语言符号的应用,以其精炼的现象表达一定的含义和传达特定的信息。

两者的合理展现进一步打开了设计的空间。

当书法表现有着强烈个性情感的笔墨变化应用到平面设计作品中,不仅给平面设计作品增添了艺术性和灵动性,还使作品产生新的创意和独特的审美价值,加深了作品的文化内涵。

在平面设计中灵活运用传统书法元素,不仅需要遵循设计作品本身的设计要求,还要合理地将两者进行有效融合。

结合电脑技术对书法艺术元素进行一定的选取设计处理,这样不但赋予了传统书法元素以新意,而且大大增强了书法的设计个性,还能很好地将传统书法艺术元素中的“形、势、意”进行巧妙运用,设计作品就更会显得更有精神活力和一定的艺术性,视觉上也有一定的冲击力。

同时,进一步发挥作品的情感表达、信息的传递,作品的文化内涵
也会得到一定的提升。

例如,当我们在欣赏中国设计师林家阳、靳埭强,美国的布莱斯,韩国的jungjaehyo、安尚秀,日本的田中一光、福田繁雄,他们的设计作品时,会被大量运用了传统书法元素的水墨韵味深深吸引,书法元素的合理运用为作品增色不少,对欣赏者的心理震撼及视觉上的冲击力也是不可估量的。

三、书法元素在平面设计中的应用
创新是设计的灵魂,将传统书法艺术元素合理运用于现代平面设计是一种情感交流,也是一种文化传承。

灵活运用传统书法元素的意趣还具有模糊性和多义性的审美效果。

正如陈廷佑先生在《书法之美的本源与创新》一书中所谈到“书法的意象虽然抽象、隐晦,却具有极大的能量,它类似诗歌的‘比、兴’所起的作用。


文字在设计作品中起着信息传递和传承文化的作用。

中国艺术的审美强调意境与神韵,而书法又极具内敛和极富张力的双重性给欣赏者又有着无限的遐想空间。

现代平面设计作品中,则要求从图形元素和文字元素、色彩元素中去发现、去创新、去挖掘。

现代大部分平面设计作品中的文字,都是直接选用电脑美术字体软件库中的美术字,相比直接用书法书写,再通过扫描输入电脑进行软件处理,显得不但快捷、规范,而且非常方便。

但与书法艺术元素的有效选取和运用到设计作品中相比却又显得呆板,缺乏精神活力和一定的艺术魅力。

下面就传统书法艺术元素在平面设计相关课程中的运用分别加以探索。

1.书法艺术中传统书法笔、墨的应用。

毛笔,作为书写工具,
分为长锋、中锋、短锋,以软毫、硬毫、兼毫居多。

书写时具有弹性和高吸水性,能产生千变万化的线条,在书写时用笔以骨法、笔力、轻重缓急、刚柔并济、枯湿等多种形式表达,是书写者把蕴藏在个人身心的思想感情化的一种情感表达与传递,是书写者个人修养学识的一种表现。

以抽象的语言创造抽象的形象,很容易引发欣赏着的各种联想,犹如享受音乐般带来的全新感受。

墨,是书写必不可缺的书写用品,墨注重质地细腻、墨色、质坚、胶轻、亮墨、味香轻。

在传统书法的书写过程中,将墨结合巧妙用笔呈现出“渴、润、浓、淡、白”即传统五色。

讲究墨色相通,是把墨色的浓淡深浅变化推进深一层次,提高到一种绝妙的境界。

有着“润含春雨,干裂秋风”的用墨意境,书写时枯笔中显现的飞白效果,即墨色中白的使用,知其黑,守其白”就会将有限的笔墨表现出一定的意境,作品又有一种“含蓄”之美的美学思想。

笔、墨既是书写的工具,又是中华名族传统图形的一种。

在现代传统平面设计作品中也常作为特定的图形运用在设计作品之中,用以抒发作者情感,并以此诱发观赏者丰富的联想,把观赏者带进作品的思想领域中。

2.传统书法元素中的形与意的应用。

“得天趣,通自然”是书法的最高追求。

书法有着自己的结构和形式,具有拓展设计的表现力,唐代孙过庭“篆尚婉而通,隶欲精而密,草贵流而畅,章务检而便。

然后凛之以风神,温之以妍润,鼓之以枯劲,和之以闲雅。

故可达其情性,形其哀乐,验燥湿之殊节,千古依然。

”在一定程度
上,表达书家的情性,抒发着喜怒哀乐,使书法表现得更具有一定的自发性和偶然性,在视觉感染力、视觉冲击力上也使得每一件设计作品都具有独特性。

例如,以2008北京奥运为主题的一幅现代书法《北京》的平面设计作品,设计师以北京天坛祈年殿的造型加以设计书写,创造出了字与画的绝妙经典。

书法与设计在艺术性的展现上一样,都是借用线条构成的图画来表达设计的情感和思想,也都因感物而动情。

在现代设计课程教学中,书法艺术元素作为一种设计语言被广泛运用到了现代设计体系中,像标志设计课程、字体设计课程、包装设计课程中的书法艺术元素的合理有效的运用,在现代设计体系中起到了画龙点睛的作用。

3.墨法的应用。

“弱之胜强,柔之胜刚”书法艺术与现代艺术存在相似之处,作品中充分运用黑、白之间书写时的偶然性,黑白相间的展现,使得设计作品收到意想不到的效果。

设计中的线条与书法艺术线条,两者相互交融,相互借鉴,不仅丰富了设计的表现语言,而且给设计作品增添了魅力与一定的文化内涵。

它以特殊的视觉效果使水墨元素成为极具东方审美意蕴。

4.相关设计课程中的应用。

传统书法艺术元素与现代艺术设计作品有着密不可分的关系,如在书籍封面设计、包装设计、图案设计、等方面,采用篆书、隶书风格设计相结合,特别是篆书的形态元素的有效表现,在设计作品中更是给人一种古朴而高雅的感觉,又如,在广告招贴、酒水包装、文字标志设计等方面,适当结合草书、行书的风格用以展现线条的流动感,随着草书、行书线条笔意
的奔放,这种有效的结合,不仅能打动设计者的思路和灵感,还能给人以行云流水般的感觉。

对作品整体的设计提供了很大的帮助,还进一步增强了设计作品的丰富性和艺术魅力的展现。

正如范淑英老师在《无声之乐》一书中说:“灵感是一种突然得到的悟性。

来也匆匆,去也匆匆,抓住灵感的人很可能创造出不可一世的非凡作品。


传统韵味浓厚的书法艺术元素,作为设计语言符号在设计课程中的应用,不仅为设计创意带来新的方法、开拓新的思路,还为继承和发扬书法文化开辟了一条新的途径,提升了书法艺术的使用价值,也使平面设计更具传统色彩和东方内涵。

参考文献:
[1]陈廷佑.书法之美的本原与创新[m].北京:人民美术出版社,1999.
[2]范淑英.无声之乐[m].北京:中国纺织出版社,2001.
[3]于丽娜.传统书法元素在平面设计运用中的创意与审美[d].长春:山东师范大学,2009.
[4]纪铖.书法艺术元素在现代设计运用中的审美意象[j].科技创新与应用,2012,(08).。

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