苏州地区十番锣鼓探微之太仓堂名

苏州地区十番锣鼓探微之太仓堂名
作者：范杨
来源：《音乐时空》2013年第17期
摘要：十番锣鼓遍及全国的很多地区，苏州地区的十番锣鼓也和全国一样是一种民间乐种。

它的演奏形式大多是产生在堂名、班社中，多服务于百姓的喜庆活动，如嫁娶、开张、寿辰、满月等。

演奏的乐器主要以打击乐、丝竹乐、弦乐、笛子等，根据演奏曲牌类型的不同，乐器种类就不同。

演奏的人员基本来源于百姓，大多都通过家族式的传承方式传承下去。

关键词：十番锣鼓堂名班社艺人传承
“堂名”是乐班的名称，也是民间艺人在演唱昆曲中形成的一种坐唱形式。

新中国成立之前，苏州的“堂名”在城乡各地相当普及，“文化大革命”中，这些艺人又多遭劫难，所存的乐器、谱本、箱担、道具基本被毁，1980年，随着政治，文化政策的宽松和落实，政府又开始对传统民间艺术重视起来，特别是苏南乡村，那么太仓也是当时乃至今天都传承的很好的一个地方。

太仓，位于江苏省最南部，和上海市相邻，有“鱼米之乡”的美称，河道纵横，土地肥沃，人文荟萃，自具特色，积淀厚实，底蕴丰富，形成了独特风格的娄东文化，为今天留下悠久而优秀的文化财富。

明初郑和七下西洋，在刘家港启航停泊，沟通太仓与东南亚各国文化交流，并留下碑文、实物、著作等历史性重要文物。

誉为“百戏之祖”的昆曲和优美动听的江南丝竹都源自太仓南码头一带。

明清园林之盛，有“太仓园林甲东南”之誉。

在一年多的时间里，笔者走遍了江苏省太仓的大街小巷，走到田头民间，走访和各地的文化馆，查阅了地方志，收集了以下一些曾经都在历史舞台上留下深深的足迹的班社。

永乐堂
“永乐堂”，是太仓直塘乡祖传的鼓手班子，从乾隆年间李铁建班坐唱昆曲以来，已有八代。

第五代李岳，第六代李英庭（阿根），1935年为第七代李锦康、李锦如（还有计云，高树人、罗岳定、罗建青、罗建明等人），以及第八代李阿明、李兴元。

现由李兴元继承祖业。

“永乐堂”曾请昆山的昆曲班子来直塘关帝庙里授艺，大面叫双龙，李锦康就能唱昆曲120折。

1936年“永乐堂”曾到昆山演唱过《扫花·三醉》、《酬马》、《八阳》、《搜山》、《匹车》、《仙园》等昆曲折子戏，受到了昆山观众的好评。

后来又应邀到太仓双塘结婚户演唱“双堂”，在附近乡镇颇有声望。

他们坚持坐唱昆曲，有时加演东乡调和苏滩《游观》、《卖草囤》等戏，以后力量逐渐增强，1940年前，计云、高树人等在虹桥村另建“计家鼓手班”。

“永乐堂”能演奏大量民间器乐曲，锣鼓的套数也多，人家能打七套，他们能打九套（《将军令》、《太仓大红袍》、《苏州大红袍》、《万花灯》、《十八拍》、《香袋》、《下西
风》、《翠凤毛》、《鹅毛雪》）。

罗岳定是李家学艺的，吹笛吹得好，演奏时，几个小时能一吹到底，从不换人，人称“笛王”。

李兴元为后起之秀，他能吹奏笛、唢呐等多种乐器，水平较好。

“永乐堂”在婚事演奏时，开启不用《将军令》，而用《素令》，接待来宾时吹打《花木香》等乐曲；拜堂成亲、洞房花烛时用双笛主奏《傍妆台》；街会及赛龙舟开启时奏《将军令》；马灯节及街会时常奏《十八拍》。

他们也会奏《紫倪令》等吹鼓手奏的乐曲。

近年来，“永乐堂”人员减少，以参加丧事活动为主，与道士合作营业，除了吹奏《哭皇天》等吹打曲外，也奏《开忏》、《忏法姻缘》等道教乐曲。

施加班
太仓陆渡镇长桥村的道士班，从17世纪初起代代相传以已有六代。

第一代是赵大，原来是柴家塘庙里的出家道士，入赘到陆渡长桥村浦家村施家。

儿子施婴，继承父业。

孙子施元，19岁起，在太平天国军队里当民工；1864年30岁左右时才回家，继续从事道业，购买主客400多户，开始建班营业；40岁时生施玉山；51时又生施锦帆。

玉山、锦帆兄弟俩先后拜岳王乡杨家弄道士王田波为师学艺，六年后出师又在做生意时继续寻师访友，虚心学习，因此技艺提高很快，“青出于蓝。

”他们神、道兼做，不仅能做道教法事，而且会唱昆曲、京剧、也会奏《太仓大红袍》、《南大鼓》等十番锣鼓曲。

经常应邀去参加“双堂”，曾被茜泾、新塘、牌楼、板桥等乡及县音乐业同人联谊会等邀请去教授《八蛮进宝》、《苏州大红袍》、《茜泾大红袍》等十番曲目。

经常应邀参加“双堂”，曾被茜泾、新塘、牌楼、板桥等乡及县音乐业同人联谊会（司乐业公会）等邀请去教授〈八蛮进宝〉、〈苏州大红袍〉、〈茜泾大红袍〉等十番乐曲。

正式跟他学艺的有陈嘉赞、潘永清、王颂虞、王颂阶、吴东生、王小二等十多人。

他在教学中能考察学生的特点和长处，确定乐器的主攻方向，做到一专多能，发挥特长。

乐队齐全，能合奏锣鼓套曲。

其中浏河的陈嘉赞、新塘的王颂阶技艺更为突出。

“施加班”在建国初施晋帆逝世后解散。

儿子施甘良、施品生、嗣孙施新球与其他班社合作演出，后转业。

徐家班
“徐家班”，在太仓市时思乡徐家宅（今太平村），由徐仲梅创办于1927年。

当时，徐仲梅和徐森堂一起到浮桥陆公市“百忍堂”学艺，学成后购买了“蔡家班”的主客1000多户，并单独建班营业。

徐仲梅还令儿子徐凤书先后拜本村“蔡家班”蔡祥卿、璜泾“鸿庆堂”朱祖根、朱文彬为师。

“徐家班”成员除仲梅之子凤书、凤林，孙子德明；徐森堂之子阿梅、阿小，孙子祖华等人外，还与“蔡家班”、“鸿庆堂”的成员合作。

由于艺术水平教高，颇受欢迎，尤以抗战胜利以后最为兴旺。

1953年以后解散，在1961年后几年中有所活动。

1982年恢复送葬吹打。

1987年以后曾多次到浮桥、时思等地结婚户坐唱过昆曲，演奏十番锣鼓和吹打。

“徐家班”的技艺在全县是比较好的，因此能够买1000多呼主客建班营业，不仅能唱100多折昆曲和苏滩，还能演奏《素令》、《步步高》、《大开门》、《哭皇天》、《小开门》及《太仓大红炮》、《将军令》、《寿亭侯》、《万花灯》等大量的民间器乐曲。

徐阿梅、徐呵小吹招军水平较高，常数那边也眼贴，但现在或死或老，后继乏人，水平不如从前。

堂名的兴起，实际上可以看作是明清“家乐班”生存和衰落过程中表现在文化层面的一种嬗变。

即便是在家乐班繁盛的阶段，这种嬗变也时有发生：某些家族主人因政治的、经济的或家庭个人的某种特殊原因而放弃蓄养家乐，家乐班不复存在了，表演者却会流向社会、进入民间，随之出现的就是在新的生存环境中采取另一种生存方式的新演艺群体出现……因此我们说，家乐班成员的流动，既是家乐班生长和衰败过程中发生嬗变的主要导因，同时亦是吴中地区民间堂名班传承和保留家乐班某些形式内容特点和演艺风格的主要原因。

参考文献：
[1]陈应时，陈聆群.中国音乐简史[M].北京：高等教育出版社，2006.
[2]郭树荟.中国音乐鉴赏[M].上海：上海人民美术出版社，2009.
[3]李民雄.民族器乐概论[M].上海：上海音乐出版社，1997.
[4]杨荫浏.十番锣鼓[M].北京：人民音乐出版社，1980.
[5]杨荫浏，曹安和.苏南十番鼓曲[M].北京：人民音乐出版社，1982.
作者简介：
范杨（1982.5.7.--），女，学历：硕士研究生，职称：助教. 工作单位：苏州职业大学艺术学院。