世界十大钢琴名曲
世界著名钢琴曲排行榜
钢琴，乐器之皇，在上千年的钢琴文化发展至今，已经有不计其数的脍炙人口的钢琴曲流传下来，其中一些流传至今，仍是社会上流人士的最爱，让我们来一起聆听一下传世名曲吧！NO.1 《梦中的婚礼》梦中的婚礼是Paul de Senneville（保罗·赛内维尔） Olivier Toussaint 奥利佛·图森）作曲 ,而梦中的婚礼（法文是Mariage D'Amour）由理查德克莱德曼演奏。
理查德克莱德曼是法国钢琴家，擅长演奏萧邦、拉贝尔、德布西等人的作品，但那是他热衷于古典音乐的时候。
后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是)，演奏的曲目是波尔?塞内维尔和奥利维?图森作的曲子。
《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”，直译过来应该是“基于爱情的婚姻”，“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。
这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔（Paul De Senneville）和奥立佛·图森（Olivier Toussaint）为理查德·克莱德曼量身定制的，出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。
音乐魔术师保罗·塞内维尔：达芬唱片创始人保罗·塞内维尔，原本是一位相当杰出的新闻工作者以及电视节目制作人，由于音乐上的天赋异禀，促使创作的决心，音乐路程一路走来，不仅脍炙人口的旋律流传千里。
1976年，浪漫唯美的音乐城堡———达芬唱片，在保罗·塞内维尔努力耕耘成果下，于法国巴黎成立，蔚为世界新浪漫音乐潮流的第一品牌。
保罗·塞内维尔，法国众所皆知的杰出作曲家，曾与法国顶尖艺人合作过，Mireille Mathieu、Michel Polnareff、Dalida、Claude Adeline……等，而如日中天的创作高峰，则是为理查·克莱德门作了一首世界名曲《给爱德琳的诗》，自此，理查亦因而名扬国际，创下法国艺人在全球最高的销售记录。
世界十大好听钢琴曲
世界十大好听钢琴曲有：
1.《梦中的婚礼》。
这首曲子充满了浪漫的气息，旋律优美动听。
2.《秋日私语》。
这首曲子以轻柔的旋律和细腻的钢琴音色，表
现出一种浪漫而宁静的氛围。
3.《水边的阿狄丽娜》。
这首曲子以清新的旋律和温柔的节奏，
表现出水边阿狄丽娜的美丽和优雅。
4.《蓝色多瑙河》。
这首曲子以优美的旋律和丰富的节奏变化，
表现出多瑙河的美丽和浪漫。
5.《致爱丽斯》。
这首曲子以简单的旋律和清新的节奏，表现出
爱丽丝的温柔和美丽。
6.《悲怆奏鸣曲》。
这首曲子以强烈的情感和深刻的内涵，表现
出贝多芬的才华和激情。
7.《月光》。
这首曲子以柔和的旋律和细腻的节奏变化，表现出
月光的柔和和美丽。
8.《幻想即兴曲》。
这首曲子以自由的旋律和丰富的节奏变化，
表现出幻想和自由的氛围。
9.《天空之城》。
这首曲子以优美的旋律和宏伟的节奏，表现出
天空之城的美丽和神秘。
10.《走过绿意》。
这首曲子以清新的旋律和舒缓的节奏，表现出
大自然的美丽和宁静。
耳熟能详的十首世界著名钢琴曲
耳熟能详的十首世界著名钢琴曲1.《梦中的婚礼》梦中的婚礼是Paul de Senneville（保罗·赛内维尔）Olivier Toussaint奥利佛·图森）作曲,而梦中的婚礼（法文是Mariage D'Amour）由理查德·克莱德曼演奏。
理查德·克莱德曼是法国钢琴家，擅长演奏萧邦、拉贝尔、德彪西等人的作品，但那是他热衷于古典音乐的时候。
后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是)，演奏的曲目是波尔·塞内维尔和奥利维·图森作的曲子。
《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR”，直译过来应该是“基于爱情的婚姻”，“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。
这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔（Paul De Senneville）和奥立佛·图森（Olivier Toussaint）为理查德·克莱德曼量身定制的，出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。
音乐魔术师保罗·塞内维尔：达芬唱片创始人保罗·塞内维尔，原本是一位相当杰出的新闻工作者以及电视节目制作人，由于音乐上的天赋异禀，促使创作的决心，音乐路程一路走来，脍炙人口的旋律流传千里。
1976年，浪漫唯美的音乐城堡——达芬唱片，在保罗·塞内维尔努力耕耘下于法国巴黎成立，蔚为世界新浪漫音乐潮流的第一品牌。
保罗·塞内维尔，法国众所皆知的杰出作曲家，曾与法国顶尖艺人合作过，Mireille Mathieu、Michel Polnareff、Dalida、Cl aude Adeline……等，而如日中天的创作高峰，则是为理查德·克莱德曼作了一首世界名曲《给爱德琳的诗》，自此，理查德名扬国际，创下法国艺人在全球最高的销售记录。
慈祥和蔼的脸庞如同他的音乐令人亲近与熟悉，保罗·塞内维尔至今依旧不断地创作浪漫唯美的音乐，因为他始终坚信，不论什么时代，都有人追求美的音乐。
钢琴十大名-
钢琴十大名-1、春之歌乐曲简介《春之歌》选自门德尔松的钢琴独奏曲集《无词歌集》（作品第62号），A 大调，4/4拍。
该曲为门德尔松创作的所有“无词歌”中最为著名的曲子，不仅用于钢琴独奏，还被改编成管弦乐曲以及小提琴和其它乐器的独奏曲而广为流传，深受世界人民喜爱作者简介雅科布·路德维希·费利克斯·门德尔松·巴托尔迪（Jakob Ludwig Felix Mendelssohn Bartholdy，1809－1847），德国犹太裔作曲家。
为德国浪漫乐派最具代表性的人物之一，被誉为浪漫主义杰出的“抒情风景画大师”，作品以精美、优雅、华丽著称。
“无词歌”亦称“无言歌”，是门德尔松首创的一种小型器乐体裁，大部分由歌曲似的旋律及简单的伴奏所组成。
这种方法为的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露无遗。
而且，无词歌的旋律不一定非得象歌曲一般，被限制在一定的音域之内，而可以稍稍宽广一些。
门德尔松一生总共创作了四十九首无词歌，大约创作于1830至1845年间，分为八集出版。
音乐赏析春之歌这首被冠以《春之歌》标题的无词歌具有流水般轻柔的浪漫旋律，使听众沉醉于快乐的气氛中。
曲式虽单纯，但十分巧妙地应用了装饰音，从而利用钢琴创造了漂亮效果，由此我们不得不对门德尔松的天才发出赞叹。
在伴奏与踏板的关系中，也显示出浪漫主义时代的钢琴音乐特色。
太小，盛不下，唯有思绪翻滚，跳荡，沸腾。
梦中，这辉宏的曲调也早已将魂魄吞没。
肖邦，性格敏感细腻，忧郁多情，瘦弱的身体中，却蕴藏如此浩浩荡荡的能量与气魄。
中间部分是如歌的行板，抒情、明朗、流畅的迷人旋律，在清澈如流水般的音型伴奏下，自然酣畅的倾泻，轻灵缥缈而悠远，像风中翻飞的白色纱帘，与前后热情的幻想色彩形成鲜明的对比。
梦幻般的意境。
轻柔的琴声，深情的倾诉，恬静的沉思，飘摇的思绪，清丽婉转，妩媚动人。
小溪轻幽的拨动琴弦，紫罗兰在岸边娇柔的绽放，露珠玲珑的挂在叶尖，云雀婉转歌唱。
世界十大经典钢琴曲
世界十大经典钢琴曲NO.1 《梦中的婚礼》梦中的婚礼是Paul de Senneville( 保罗•赛内维尔)Olivier Toussaint 奥利佛•图森)作曲,而梦中的婚礼(法文是Mariage D'Amour)由理查德克莱德曼演奏。
理查德克莱德曼是法国钢琴家，擅长演奏萧邦、拉贝尔、德布西等人的作品，但那是他热衷于古典音乐的时候。
后来他转向发展通俗音乐界(梦中的婚礼、水边的阿狄丽娜、乡愁等皆是)，演奏的曲目是波尔•塞内维尔和奥利维• 图森作的曲子。
《梦中的婚礼》法文原名为“MARIAGE D'AMOUR直译过来应该是“基于爱情的婚姻”，“爱人的婚礼”这种译法更接近其本意。
这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗•塞内维尔(Paul De Senneville)和奥立佛•图森(Olivier Toussaint)为理查德•克莱德曼量身定制的，出自理查德•克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。
NO.2 《秋日私语》《秋日私语》原名：A commeamour(法语)，曲名意为如情似爱；中文名称又叫《秋的喁语》。
是法国作曲家保罗•塞内维尔和奥立佛•图森，他们是法国达芬唱片公司(Delpnine) 两个负责人，也是著名作曲家，曲是他们两个写的，理查德•克莱得曼是原演奏者。
《秋日私语》带给我们一种唯美的感觉，对于音乐来说，这是美的享受，对于思想来说，这是心灵的升华。
NO.3 《水边的阿狄丽娜》阿狄丽娜来自于希腊神话的故事。
希腊神话里有一个美丽的传说。
很久很久以前，有个孤独的塞浦路斯国王，名叫皮格马利翁(Pygmalion) 。
他雕塑了一个美丽的少女，每天对着她痴痴地看，最终不可避免地爱上了少女的雕像。
他向众神祈祷，期盼着爱情的奇迹。
他的真诚和执着感动了爱神阿佛洛狄忒(Aphrodite) ，赐给了雕塑以生命。
从此，幸运的国王就和美丽的少女生活在一起，过着幸福的生活。
NO.4 《蓝色多瑙河》蓝色多瑙河圆舞曲，奥地利著名作曲家，被誉为“圆舞曲之王” 的小约翰•施特劳斯创作于1866年，作品第314号，被称为“奥地利的第二国歌”。
国外钢琴经典曲目
国外钢琴经典曲目
1.《水边的阿狄丽娜》，作曲：保罗·塞内维尔所作，理查德·克莱德曼(Richard Clayderman)演奏。
2.《致爱丽丝》，作曲：路德维希·凡·贝多芬，作品柔美动人、短小精致。
3.《蓝色的爱》，作曲：保罗·莫里哀，优美的旋律很快便在全世界流行起来。
4.《秋日私语》，作曲：奥立佛·图森，描述秋天里的童话，非常浪漫唯美。
5.《蓝色多瑙河》，作曲：小约翰·施特劳斯，创作于1866年，被称为
奥地利的第二国歌。
6.《悲怆奏鸣曲》又称《c小调第八钢琴奏鸣曲》，作曲：路德维希·凡·贝多芬，这首曲子音调庄严、情绪激昂，充满着悲怆之感。
7.《爱之梦》，作曲：弗朗茨·李斯特，分三首：《崇高的爱》、《幸福的死》和《爱吧》。
8.《月光》，作曲：路德维希·凡·贝多芬，整曲像是一出完整的悲剧，充满了忧郁和无限的愁思。
9.《命运交响曲》，又称《c小调第五交响曲》，作曲：路德维希·凡·贝多芬，一共有4个乐章，每一个乐章都表达着不同的情绪。
世界十大经典钢琴曲
世界十大经典钢琴曲世界十大经典钢琴曲世界十大经典钢琴曲篇1少女的祈祷《少女的祈祷》是波兰女钢琴家、作曲家巴达捷夫斯卡18岁时的作品，这首曲子结构简单，手法朴素，欢快轻盈，充分表现出一位少女的心境：充满了梦幻和遐想，洋溢着对青春和爱情的美好愿望。
爱之梦浪漫主义大师李斯特钢琴曲《爱之梦》是一首温柔婉约，充满了梦想、期盼、回忆的曲子。
水边的阿狄丽娜《水边的阿狄丽娜》这首曲子的旋律时而高亢；时而低沉；时而婉转；时而悲伤，仿佛是用音符在讲故事：很久很久以前，有个孤独的塞浦路斯国王，名叫皮格马利翁（Pygmalion）。
他雕塑了一个美丽的少女，每天对着她痴痴地看，最终不可避免地爱上了少女的雕像。
他向众神祈祷，期盼着爱情的奇迹。
他的真诚和执着感动了爱神阿芙洛狄忒（Aphrodite），赐给了雕塑以生命。
从此，幸运的国王就和美丽的少女生活在一起，过着幸福的生活。
致爱丽丝贝多芬一生没有结过婚，但是，他一直盼望着能得到一位理想的伴侣。
在1808—1810年间，贝多芬教了一个名叫特蕾泽。
玛尔法蒂的女学生，并对她产生了好感。
在心情非常甜美、舒畅的情况下，他写了一首《A小调巴加泰勒》的小曲赠给她。
贝多芬还在乐谱上题上了“献给特蕾泽”这样几个字。
以后，这份乐谱一直留在特蕾泽那里。
贝多芬逝世以后，在他的作品目录里也没有这支曲子。
直到十九世纪六十处代，德国音乐家诺尔为写贝多芬传记，在特蕾泽。
玛尔法蒂的遗物中，才发现了这首乐曲的手稿。
1867年，在斯图加特出版这首曲子的乐谱时，诺尔把曲名错写成《献给爱丽丝》。
从此，人们反而忘记了《献给特蕾泽》的原名，而称之为《献给爱丽丝》。
梦中的婚礼《梦中的婚礼》由法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔（Paul De Senneville）和奥立佛·图森（Olivier Toussaint）为理查德·克莱德曼量身定制。
连续的八度旋律进行该曲钢琴音乐中的一个特点，并且这一特点确实在他的作品表现中起到了不可或缺的作用。
十大著名钢琴曲、DJ名曲
二、拉赫玛尼诺夫：帕格尼尼主狂想“帕格尼尼主题狂想曲”是俄罗斯作曲家拉赫马尼诺夫于年完成地一首钢琴与管弦乐队作品，编号.这是他最优秀地作品之一，根据意大利小提琴家帕格尼尼第首小提琴随想曲地主题而作，称为“帕格尼尼主题狂想曲”.作品地结构是一组变奏曲.其中广为流传地是其中地第变奏曲，也就是影片里使用地这部分乐曲.这首变奏听上去委婉动人而又热情奔放，最受人喜爱，以至于成了整部作品——“帕格尼尼主题狂想曲”地代名词.三、李思特：爱之梦１８５０年，钢琴皇帝李斯特将自己地三首歌曲改编成三首抒情钢琴曲，题作《爱之梦》.其中以第３首最为著名，一般提起李斯特地《爱之梦》，指地就是这首乐曲.文档收集自网络，仅用于个人学习乐曲地歌词是由德国诗人弗莱里格拉特所写，名为《尽情地爱》.大意是：“爱吧！能爱多久，愿意爱多久就爱多久吧！你守在墓前哀悼地时刻快要来到了.你地心总是保持炽烈，保持眷恋，只要还有一颗心对你回报温暖.只要有人对你披露真诚，你就尽你所能让他时时快乐……”文档收集自网络，仅用于个人学习李斯特根据这首诗创作乐曲，他没有局限于歌词提供地内容.因为，原诗地情调低沉，表现生离死别地伤感情绪；而李斯特钢琴曲地形象却焕发着充沛地热情.以后，钢琴曲《爱之梦》又被改编为管弦乐曲以及小提琴或长笛地独奏曲目.文档收集自网络，仅用于个人学习《爱之梦》引用原歌曲地旋律，首先出现一段轻声吟唱、情意绵绵地旋律，这就是乐曲甜美地爱情主题，其中含有爱地柔情和愉悦.乐曲中段伴随着情绪地不断高涨，难以抑制地爱地热情终于爆发出来，原来含情脉脉地内心独白，发展成大胆而炽热地爱情倾诉，散发着火一般热情.乐曲进入高潮，表达了对纯真爱情执著地追求.尾声部分重复爱地主题，在梦一般美丽地感觉中，恋恋不舍地结束全曲.文档收集自网络，仅用于个人学习四、莫曲扎特：第二十一钢琴协奏本曲完成于年，同年在维也纳地克鲁克剧场首演，由莫扎特本人担任钢琴主奏.这是一首热闹且充满庆典色彩、印象明亮地协奏曲.莫扎特久在颓丧、失败地心情底下挣扎，而这首曲子给人地感觉是明朗地、开朗地，可见莫扎特创作时地心情是如何地轻松.本曲那进行曲般雄壮地开曲气氛，以及充满奔腾般诙谐精神地终乐章，还有中间乐章始终优美如歌地行板，都体现了这位音乐天才地妙笔.不仅如此，曲中还充分体现了主奏者地钢琴演奏技巧，但并非纯粹地炫技之作，莫扎特以其独有地无可比拟地均衡感，使得听众根本找不出管弦乐与主奏乐器（钢琴）之间合作上地丝毫破绽.文档收集自网络，仅用于个人学习全曲共分为三个乐章：第一乐章：庄严地快板，奏鸣曲式.第一主题是果断有力地进行曲，由弦乐齐奏开始，接着管弦乐加入，颇具分量地定音鼓也加进，交织出宏伟地交响画面，色彩十分明朗堂皇.之后主奏钢琴与引子同时登场，再度呈示第一主题.乐章地第二主题令人感到趣味盎然，间或也夹杂了些许忧伤地心绪，但基调是轻松自得.钢琴在展开部展示了绚烂地技巧.文档收集自网络，仅用于个人学习第二乐章，行板，三段体式.在拨奏地低音提琴衬托下，加弱音器（）地第一小提琴带出非常宁静、优美地歌谣风地主题，主奏钢琴加以接引，反复唱和.担任主题伴奏地三连音节奏在整个乐章中几乎不曾间断，直至乐章结束.整个乐章宁静、优雅、令人陶醉，恍若置身幻境.这是莫扎特最受欢迎地乐章之一.文档收集自网络，仅用于个人学习第三乐章，活泼地快板.充满生命力地第一主题由乐队反复两次之后，钢琴紧接其后再度呈示主题，曲调转变成明快地节奏，与乐队互相呼应.在乐章地中段，管弦乐伴奏与钢琴主奏不断交替出现，相映生辉.最后钢琴以排山倒海之势地上升音阶，充满愉快欢乐直冲终点，华丽地结束全曲.文档收集自网络，仅用于个人学习五、柴可夫斯基：第一钢琴协奏曲这首协奏曲，作于年，原题献给当时著名地钢琴家、莫斯科音乐学院第一任校长尼古拉鲁宾斯坦，因鲁宾斯坦粗暴地指责这首作品庸俗、琐碎，改献给布娄.年月日由布娄指挥首演.共个乐章：文档收集自网络，仅用于个人学习. 极庄严而不太快地快板.降大调，在把圆号演奏地降小调引子后，大提琴与第一小提琴主奏降大调主题，钢琴以华彩发展，这个主题据说是柴科夫斯基在卡缅科集市上，从一个盲乞那里采集到地歌曲旋律.第二主题以降大调先出现于单簧管，钢琴加以反复.在发展部，第一主题纠缠上新音型，以钢琴为主形成变化.主题深情、真挚，如梦般甜美. 文档收集自网络，仅用于个人学习. 朴素地小行板，降大调，三段体.行板主题为牧歌风格，先由长笛独奏，再以钢琴接替，然后交给大提琴、双簧管.中段速度为最急板，变成匆忙地随想曲.第三段再由钢琴以独奏行板主题，加上颤音与音型装饰变奏.是柴可夫斯基最优美地抒情篇章之一. 文档收集自网络，仅用于个人学习. 热情如火地快板，降小调，回旋曲式，在小节引子后，钢琴主奏开始回旋主题，接着小提琴以降大调用八度奏庄重抒情地对比主题，两个主题地纠缠发展形成高潮.终结部以降大调形成辉煌地结尾.主部主题是乌克兰歌舞曲《亿万卡，快来唱春歌》，音乐表现春天来了，农时即将开始地欢快、奔放地情绪，副主部是十分抒情优美地同时也充满生机，音乐洋溢着青春和难以抑地内心喜悦.文档收集自网络，仅用于个人学习音乐欣赏如果说贝多芬地《命运》地开篇是将人们心灵重重扣入地下地震撼，那么就可以说柴可夫斯基地《第一钢琴协奏曲》地开篇是将人们地心灵带入缥缈太空地强音.六、勃拉姆斯：匈牙利第舞曲五号文档收集自网络，仅用于个人学习《匈牙利舞曲第五号》本曲是勃拉姆斯所有作品中最为流行地一首，其粗犷而豪放地旋律具有明显地匈牙利“查尔达什舞曲”地特征，给每一位听众都留下了深刻地印象.这里选用地是管弦乐曲改编版，更能突出原曲所要求地那种磅礴气势.乐曲地结构十分严谨，第一段为升小调，具有民间舞蹈地风格，速度变化上地自由体现出不同地情趣；乐曲地中段转为明快地升大调，速度变化依然自由，单纯地旋律与和声所表现地是一种欢快地情绪；乐曲地第三段是第一段地严格再现.曲调具有典型匈牙利民族地粗犷豪放性格，此曲运用乐器地多种演奏技巧更体现出泼辣狂舞地特征文档收集自网络，仅用于个人学习八.贝多芬第十四钢琴奏鸣曲“月光”作于年.其标题据说出于莱斯达布，对此曲第一乐章“犹如在瑞士琉森湖月光闪耀地湖面上荡漾小舟”地形容.此曲呈献给朱丽叶妲·桂察( ，—).桂察蒂当时是贝多芬地学生，贝多芬曾对她一见倾心.这首奏鸣曲是贝多芬沉浸在爱情之中地产物，有人认为，此曲是贝多芬对挂察蒂爱心地写照.文档收集自网络，仅用于个人学习个乐章：.持续地慢板，升小调，三段体，由不断流出地三连音符来表达无边地幻想.在第一主题开始地中间部，三连音曲折有致地走向高音域，呈现躁动不安地情绪，然后主题又平静地走向第三段.、行板、降大调，三段体，不属小步舞曲也不是谐谑曲，按李斯特形容，是“两个深渊之间地一朵花”，与第一乐章迥然不同地轻快表情和中段那种恍恍惚惚地情绪结合得极为和谐..激动地急板，升小调，奏鸣曲式.其第一主题有力而文档收集自网络，仅用于个人学习十大名曲（第一永远就是具有相当地现场水平，加上今年新专辑，无可非议）（德国之神，创作型出身地永远显得灵性十足）（同样来自荷兰，势头完全能够比拼地上前者，更可谓年少气盛）（排名第一地，而地混音手法绝对是世界一流）（又是来自荷兰，世界第一大舞曲公司御用艺人）（来自阿根廷地，也是现在界瞩目地焦点所在）（美国人地骄傲，将美国式打入欧洲地功臣）（地主脑，也是界元老人物）（曾经第一地辉煌，这次虽然再次下降，但他主理地已经成为多元化舞曲厂牌地先锋）（美国舞曲打入欧洲地先河二人乐队，之前更被誉为最具灵性地）文档收集自网络，仅用于个人学习。
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一、肖邦：“军队”波兰舞曲这首乐曲作于1838年，因《军队》而著名，这是由于曲中的第一、二两主题的旋律，具有极为豪放、勇敢的军队性格之故。
全曲必须以严格的速度来演奏。
事实上，这是肖邦所写的最华丽、最灿烂的波兰舞曲之一。
传统的波兰舞曲就是以风格雄浑、豪放而著称的，显示出波兰这个民族的尚武精神。
在这首波兰舞曲中更是集中体现了这一点。
欣赏这首波兰舞曲时，我们仿佛看到了古代波兰的勇士们，那强健的体魄、豁达的胸怀、深刻而动人的虔诚融为一体，闪烁着骑士精神。
乐曲的构成为"ABA"三段体：第一段：A大调。
在这一段中，作者充分运用了色彩性变调，生动地刻画出一群威武雄壮的波兰勇士，身着铠甲，腰佩战刀，雄赳赳地大步向前(片段1 )。
第二段：从D大调至降B大调到C大调的频繁转调。
本段之前有一个号角般宏亮的过门，紧接着出现的本段主题具有斩钉截铁般果断、刚毅的性格(片段2 )。
第三段为第一段的严格再现。
有一位钢琴家评价道："这首波兰舞曲是划分一个时代的分水岭。
李斯特曾在他的所有演奏会中弹奏过此曲。
乐曲正如标题所提示的，无比辉煌、壮丽，波兰的气质显得更加高贵。
这一舞曲也多少具有一些戏剧性。
它的每一个音、每一个节奏，都闪烁着生命与力的光辉。
"关于此曲有这样一段轶事：一天夜里，肖邦在屋中独自弹奏此曲。
正沉思于乐念之中，他突然产生了幻觉，感觉到一群波兰武士及贵妇人的行列侵入他的房中。
于是肖邦在惊慌之际，拔腿逃出房间，整夜不见回来。
二、拉赫玛尼诺夫：帕格尼尼主狂想“帕格尼尼主题狂想曲”是俄罗斯作曲家拉赫马尼诺夫于1934年完成的一首钢琴与管弦乐队作品，编号43。
这是他最优秀的作品之一，根据意大利小提琴家帕格尼尼第24首小提琴随想曲的主题而作，称为“帕格尼尼主题狂想曲”。
作品的结构是一组变奏曲。
其中广为流传的是其中的第18变奏曲，也就是影片里使用的这部分乐曲。
这首变奏听上去委婉动人而又热情奔放，最受人喜爱，以至于成了整部作品——“帕格尼尼主题狂想曲”的代名词。
三、李思特：爱之梦１８５０年，钢琴皇帝李斯特将自己的三首歌曲改编成三首抒情钢琴曲，题作《爱之梦》。
其中以第３首最为著名，一般提起李斯特的《爱之梦》，指的就是这首乐曲。
乐曲的歌词是由德国诗人弗莱里格拉特所写，名为《尽情地爱》。
大意是：“爱吧！能爱多久，愿意爱多久就爱多久吧！你守在墓前哀悼的时刻快要来到了。
你的心总是保持炽烈，保持眷恋，只要还有一颗心对你回报温暖。
只要有人对你披露真诚，你就尽你所能让他时时快乐……”李斯特根据这首诗创作乐曲，他没有局限于歌词提供的内容。
因为，原诗的情调低沉，表现生离死别的伤感情绪；而李斯特钢琴曲的形象却焕发着充沛的热情。
以后，钢琴曲《爱之梦》又被改编为管弦乐曲以及小提琴或长笛的独奏曲目。
《爱之梦》引用原歌曲的旋律，首先出现一段轻声吟唱、情意绵绵的旋律，这就是乐曲甜美的爱情主题，其中含有爱的柔情和愉悦。
乐曲中段伴随着情绪的不断高涨，难以抑制的爱的热情终于爆发出来，原来含情脉脉的内心独白，发展成大胆而炽热的爱情倾诉，散发着火一般热情。
乐曲进入高潮，表达了对纯真爱情执著的追求。
尾声部分重复爱的主题，在梦一般美丽的感觉中，恋恋不舍地结束全曲。
四、莫曲扎特：第二十一钢琴协奏本曲完成于1785年，同年在维也纳的克鲁克剧场首演，由莫扎特本人担任钢琴主奏。
这是一首热闹且充满庆典色彩、印象明亮的协奏曲。
莫扎特久在颓丧、失败的心情底下挣扎，而这首曲子给人的感觉是明朗的、开朗的，可见莫扎特创作K.467时的心情是如何地轻松。
本曲那进行曲般雄壮的开曲气氛，以及充满奔腾般诙谐精神的终乐章，还有中间乐章始终优美如歌的行板，都体现了这位音乐天才的妙笔。
不仅如此，曲中还充分体现了主奏者的钢琴演奏技巧，但并非纯粹的炫技之作，莫扎特以其独有的无可比拟的均衡感，使得听众根本找不出管弦乐与主奏乐器（钢琴）之间合作上的丝毫破绽。
全曲共分为三个乐章：第一乐章：庄严的快板，奏鸣曲式。
第一主题是果断有力的进行曲，由弦乐齐奏开始，接着管弦乐加入，颇具分量的定音鼓也加进，交织出宏伟的交响画面，色彩十分明朗堂皇。
之后主奏钢琴与引子同时登场，再度呈示第一主题。
乐章的第二主题令人感到趣味盎然，间或也夹杂了些许忧伤的心绪，但基调是轻松自得。
钢琴在展开部展示了绚烂的技巧。
第二乐章，行板，三段体式。
在拨奏的低音提琴衬托下，加弱音器（mute）的第一小提琴带出非常宁静、优美的歌谣风的主题，主奏钢琴加以接引，反复唱和。
担任主题伴奏的三连音节奏在整个乐章中几乎不曾间断，直至乐章结束。
整个乐章宁静、优雅、令人陶醉，恍若置身幻境。
这是莫扎特最受欢迎的乐章之一。
第三乐章，活泼的快板。
充满生命力的第一主题由乐队反复两次之后，钢琴紧接其后再度呈示主题，曲调转变成明快的节奏，与乐队互相呼应。
在乐章的中段，管弦乐伴奏与钢琴主奏不断交替出现，相映生辉。
最后钢琴以排山倒海之势的上升音阶，充满愉快欢乐直冲终点，华丽地结束全曲。
五、柴可夫斯基：第一钢琴协奏曲这首协奏曲，作于1874年，原题献给当时著名的钢琴家、莫斯科音乐学院第一任校长尼古拉鲁宾斯坦，因鲁宾斯坦粗暴地指责这首作品庸俗、琐碎，改献给布娄。
1875年10月25日由布娄指挥首演。
共3个乐章：1. 极庄严而不太快的快板。
降B大调，在4把圆号演奏的降B小调引子后，大提琴与第一小提琴主奏降D大调主题，钢琴以华彩发展，这个主题据说是柴科夫斯基在卡缅科集市上，从一个盲乞那里采集到的歌曲旋律。
第二主题以降A大调先出现于单簧管，钢琴加以反复。
在发展部，第一主题纠缠上新音型，以钢琴为主形成变化。
主题深情、真挚，如梦般甜美。
2. 朴素的小行板，降D大调，三段体。
行板主题为牧歌风格，先由长笛独奏，再以钢琴接替，然后交给大提琴、双簧管。
中段速度为最急板，变成匆忙的随想曲。
第三段再由钢琴以独奏行板主题，加上颤音与音型装饰变奏。
是柴可夫斯基最优美的抒情篇章之一。
3. 热情如火的快板，降B小调，回旋曲式，在4小节引子后，钢琴主奏开始回旋主题，接着小提琴以降D大调用八度奏庄重抒情的对比主题，两个主题的纠缠发展形成高潮。
终结部以降B大调形成辉煌的结尾。
主部主题是乌克兰歌舞曲《亿万卡，快来唱春歌》，音乐表现春天来了，农时即将开始的欢快、奔放的情绪，副主部是十分抒情优美的同时也充满生机，音乐洋溢着青春和难以抑的内心喜悦。
音乐欣赏如果说贝多芬的《命运》的开篇是将人们心灵重重扣入地下的震撼，那么就可以说柴可夫斯基的《第一钢琴协奏曲》的开篇是将人们的心灵带入缥缈太空的强音。
六、勃拉姆斯：匈牙利第舞曲五号《匈牙利舞曲第五号》本曲是勃拉姆斯所有作品中最为流行的一首，其粗犷而豪放的旋律具有明显的匈牙利“查尔达什舞曲”的特征，给每一位听众都留下了深刻的印象。
这里选用的是管弦乐曲改编版，更能突出原曲所要求的那种磅礴气势。
乐曲的结构十分严谨，第一段为升f小调，具有民间舞蹈的风格，速度变化上的自由体现出不同的情趣；乐曲的中段转为明快的升F大调，速度变化依然自由，单纯的旋律与和声所表现的是一种欢快的情绪；乐曲的第三段是第一段的严格再现。
曲调具有典型匈牙利民族的粗犷豪放性格，此曲运用乐器的多种演奏技巧更体现出泼辣狂舞的特征八.贝多芬第十四钢琴奏鸣曲“月光”作于1801年。
其标题据说出于莱斯达布，对此曲第一乐章“犹如在瑞士琉森湖月光闪耀的湖面上荡漾小舟”的形容。
此曲呈献给朱丽叶妲·桂察(Giulietta Guicciardi，1784—1856)。
桂察蒂当时是贝多芬的学生，贝多芬曾对她一见倾心。
这首奏鸣曲是贝多芬沉浸在爱情之中的产物，有人认为，此曲是贝多芬对挂察蒂爱心的写照。
3个乐章：1.持续的慢板，升C小调，三段体，由不断流出的三连音符来表达无边的幻想。
在第一主题开始的中间部，三连音曲折有致地走向高音域，呈现躁动不安的情绪，然后主题又平静地走向第三段。
2、行板、降D大调，三段体，不属小步舞曲也不是谐谑曲，按李斯特形容，是“两个深渊之间的一朵花”，与第一乐章迥然不同的轻快表情和中段那种恍恍惚惚的情绪结合得极为和谐。
3.激动的急板，升C小调，奏鸣曲式。
其第一主题有力而多少有些粗犷，这个主题的发展充分表达出一种激越、奔放的情感。
尾奏相当大，首先出现第一主题而进入减七和弦的琶音，然后出现第二主题，接着是幻想性的琶音而迈向花奏，经过短暂的慢板后表情越来越激增而收尾。
八、肖邦：“英雄”波兰舞曲这是一首充满战斗力量和英雄气概，以《英雄》而著名的波兰舞曲，作于1842年。
肖邦的波兰舞曲根据其内容可分为两类，其一是以强壮的、雄纠纠的节奏，叙述波兰往昔封建时代的繁华；另一类则为忧郁的情绪，反映在沙皇俄国压制之下苦难的波兰。
这一《英雄》波兰舞曲为前一类中的杰出代表。
本曲气势磅礴，一气呵成，简直就是一首波澜壮阔的交响诗。
因此有人认为本曲是作者用来描述十七世纪的一位波兰民族英雄抵抗外敌入侵的光辉史诗。
肖邦的作品中有各式各样的英雄形象，本曲的主人公无疑是最具代表性的，肖邦在这一形象中倾注了自己全部的爱国热情。
乐曲的构成为复三段体：第一段：降A大调。
在音量逐渐增强的序奏之后，无比辉煌的英雄主题进入，充满着信心与力量，是一种不屈不挠的战斗精神的体现(片段1 )。
第二段：从E大调起经过各种转调又回到降A大调。
肖邦利用钢琴描绘出一段惊心动魄的战斗场面：左手在低音部以十六分音符八度双音奏出均匀而清脆的马蹄声，越来越快、越来越强，仿佛革命力量汇集成为千军万马之势；右手则在高音部奏出雄壮的进军号声，表现出一往无前的英雄气概(片段2 )。
第三段：降A大调。
是第一段的再现，但通过变化使整体气势更加宏伟，最后在胜利凯歌中结束全曲。
一位钢琴家评价道："这是肖邦钢琴作品中的顶峰，发挥出了最为壮大的气势，具有最为完美的结构。
这首优美的作品最先打动我们的是：宏大的构想，高扬的乐念，强壮的效果灵感。
正如所有赞美着过去的辉煌作品一般，肖邦使人们听到了穿戴铠甲的波兰祖先们的脚步声，看到了波兰先辈们的雄姿。
九、莫扎特：第八钢琴协奏曲莫扎特的钢琴协奏曲是其器乐协奏曲的精华，齐奏声部和独奏声部的和谐平衡达到完美的境界。
像他的其他体裁的作品一样，虽无激烈紧张的矛盾冲突，但却充满了戏剧性的对比、出人意料的转换、不同感情的对照。
无论在艺术反映速度的敏捷上，还是在骤然产生的意境的明确以及急剧转换的形象的清晰上，他的钢琴协奏曲都是十八世纪即兴表演艺术的精华所在十、圣桑:第二钢琴奏鸣曲作于1868年，为安东·鲁宾斯坦而作，该年5月13日由安东·鲁宾斯坦首演。
共3个乐章：1．持续的行板，g小调，速度钢琴有幻想化的序奏，主部为奏鸣曲式，亦由钢琴先表情丰富地呈示第一主题，反复后进入经过部，再由钢琴呈示降B大调第二主题。