西方设计史复习资料

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一、名词解释(选5)

威廉·莫里斯

英国维多利亚时代的艺术家威廉·莫里斯是现代设计的先驱,是英国杰出的美术设计家,手工艺人,画家,浪漫主义诗人,小说家,空想社会主义者。

雷蒙·罗维

雷蒙·罗维出生于巴黎,在美国设计史上具有举足轻重的地位,堪称20世纪美国工业设计平原上的一座高峰。他宣扬设计促进行销的新理念,认为设计师追求的不应当是单纯的设计哲学和设计理念,而是设计的市场效益。

包豪斯

包豪斯,是德国魏玛市的“公立包豪斯学校”的简称,后改称“设计学院”,习惯上仍沿称“包豪斯”。在两德统一后位于魏玛的设计学院更名为魏玛包豪斯大学。她的成立标志着现代设计的诞生,对世界现代设计的发展产生了深远的影响,包豪斯也是世界上第一所完全为发展现代设计教育而建立的学院。

包豪斯的教学特点是:反对模仿因袭,将产品设计同机器生产、社会发展及各门艺术结合起来,培养学生的动手能力和理论素养。

人机工程学

所谓人机工程学,亦即是应用人体测量学、人体力学、劳动生理学、劳动心理学等学科的研究方法,对人体结构特征和机能特征进行研究,提供人体各部分的尺寸、重量、体表面积、比重、重心以及人体各部分在活动时的相互关系和可及范围等人体结构特征参数;还提供人体各部分的出力范围、以及动作时的习惯等人体机能特征参数,分析人的视觉、听觉、触觉以及肤觉等感觉器官的机能特性;分析人在各种劳动时的生理变化、能量消耗、疲劳机理以及人对各种劳动负荷的适应能力;探讨人在工作中影响心理状态的因素以及心理因素对工作效率的影响等。

孟菲斯

“孟菲斯”是后现代主义在设计界最有影响的组织,是意大利的一个设计师集团。开创了一种无视一起模式和突破所有清规戒律的开发性设计思想,从而刺激了丰富多彩的意大利新潮设计。

波普设计

波普艺术(POP Art) 20世纪50年代初萌发于英国,60年代流行与美国。POP是“popular"的缩写,是“通俗、大众、流行”的意思。波普设计又称为流行艺术,通俗设计、新达达主义,代表着流行与大众文化的品味。波普艺术的设计师在现实社会寻求发展,他们把现实生活中最常见的东西搬进艺术——以大众商业化文化为基本特色的波普艺术应运而生,发展出具有明显商业艺术特征和大众文化特点的艺术风格。波普设计也就是在波普艺术的影响下发展起来的。

德意志制造联盟

德国第一个设计组织,1907年成立,是德国现代主义设计的基石。它在理论与实践上都为20世纪20年代欧洲现代主义设计运动的兴起和发展奠定了基础。其创始人有德国著名外交家、艺术教育改革家和设计理论家穆特休斯、现代设计先驱贝伦斯、著名设计师威尔德等人。其基地设在德累斯顿郊区赫拉劳。

德意志制造联盟认为设计的目的是人而不是物,工业设计师是社会的公仆,而不是以自我表现为目的的艺术家,在肯定机械化生产的前提下,把批量生产和产品标准化作为设计的基本要求。现代工业设计必须建立在大工业文明的基础上,而批量生产的机械产品必然要采取标准化的生产方式,在此前提下才能谈及风格和趣味问题,是一种现代主义设计。

反“计划废止制”

它与厄尔倡导的计划废止制的极端商业主义设计相反,另外一些设计师和理论家则坚持进行严谨的现代主义设计探索,反对虚华的、式样式的设计之风。提出了“好的设计”的评判标准即主张以清晰、简洁、无装饰的产品造型和符合产品功能目的的设计为准则。

20世纪50 、60年代,为满足商业需要而采用的样式主义设计策略在汽车设计领域表

现得最为突出,并有意识地推行一种制度:在设计新的汽车式样时,必须有计划地考虑以后几年间不断更换部分设计,使汽车最少每2年有一次小的变化,每3 -4年有一次大的变化,造成有计划的“式样”老化过程,即“计划废止制”。

“计划废止制”的特点主要表现在三个方面:

1、功能性废止,即使新产品具有更多、更新的功能,从而替代老产品。

2、款式性废止,即不断推出新的流行风格式样和款式。致使原来的产品过时而遭消费者丢弃。

3、质量性废止,即在设计和生产中预先限定使用寿命,使其在一定时间后无法再使用。

总之,其目的在于以人为方式有计划地迫使商品在短期内失效,造成消费者心理老化,促使消费者不断更新,购买新的产品。

“计划废止制”导致了一种极其有害的用毕即弃的即时消费主义浪潮,造成了自然资源和社会财富的巨大浪费和对环境的破坏;在设计上产生了一种只讲式样、不讲功能的形式主义设计的恶习,偏离了现代设计功能主义的轨道,但是,它不仅深深地影响了战后美国的工业设计,而且对当今的设计界也有巨大的影响。

流线型风格

流线型作为一种风格是独特的,它主要源于科学研究和工业生产的条件而不是美学理论。新时代需要新形式、新的象征,与现代主义刻板的几何形式语言相比,流线型的有机形态毕竟易于理解和接受,这也是它得以广为流行的重要原因之一。

数码设计

数码设计又称为数字设计是指经过数字化的过程方法,手段产生的艺术创作。20世纪80年代末期开始,由于数字图像技术的飞速方展,计算机对图像的处理能力越来越强,技术的成熟使计算机图像中的艺术成分所占的比重越来越大,它逐渐发展成为数码艺术,为艺术家全方面位地进行创作提供了新的平台。因此凡创作时即以数字化手段创作或创作时以传统形式创作,之后加以数字化加工,所长生的艺术作品,皆可称为数码艺术。

二、简答题(选2)

简述“新艺术运动”的特点、并列举三位代表人物及作品。

一是运用曲线、昆虫、女人体和象征体,这是新艺术运动最具代表的风格;二是简洁、抽象的直线和方格有规律的结合的直线型风格。

这种艺术新形式带有欧洲中世纪艺术和18世纪洛可可艺术的造型痕迹和手工艺文化的装饰特色,同时还带有东方艺术的审美特点,也运用工业新材料,包含了当时人们的怀旧和对新世纪的向往情绪,是人们从农业文明进入工业文明过渡时期所有复杂情感的综合反映。这一运动带有较多感性和浪漫的色彩,表现出怀旧和憧憬兼有的世纪末情绪,是传统的审美观和工业化发展进程中所出现的新的审美观念之间的矛盾产物。

艾菲尔——艾菲尔铁塔

艾米勒·加雷——“蝴蝶床”

勒内·拉里克——蝴蝶女人胸针

简述20世纪六、七十年代日本设计后来居上的原因和特色。

原因:

1.日本政府、设计师和企业家的关注;

2.以技术为本,重视设计发掘,提高市场竞争力;

3.善于学习和吸收国外先进设计经验;

4.中式设计教育,重视培养设计人才。

特征:

紧凑性、轻便性和便携性,具有选择性、体现减少主义特征。模数体系和标准化特点,从内向外的设计模式,从细节到整体的设计模式、以及体现集体主义工作的方式。

具体体现为:

1.与传统文化,传统设计的和谐共处,现代设计与传统设计双轨并行。

2.体现集体主义工作方式

3.日本平面平面设计呈现出简洁、巧妙、和富有深刻的导向性及趣味性的特点。

4.日本人认为设计民族生存的手段。

斯堪的纳维亚半岛各国的设计有何共同特征?各自的设计成就和代表有哪些?

斯堪的纳维亚国家的设计风格有着强烈的共性,它体现了斯堪的纳维亚国家多样化的文化、政治、语言、传统的融合,以及对于形式和装饰的克制,对于传统的尊重,在形式与功能上的一致,对于自然材料的欣赏等。

各自设计成就和代表:

1.丹麦家具从革新上质量上一直都走在前列。雅各布森设计的蚂蚁椅子,是批量生产的典范之作,其“天鹅型”椅,蛋型”椅是消费者最为喜欢的,并直接引发了20世纪60年代新风格的出现。

2.芬兰在一系列应用艺术上大胆创新,最后引起了世界关注。阿尔瓦·阿尔托对建筑,教堂和城市规划进行大胆的探索。《西纳萨罗镇公所》是他当时代表作。

3.瑞典的古斯塔夫斯伯格公司在产品革新上,在在陶瓷的批量生产方面取得巨大的突破,其产品紧跟50年代最新审美潮流、颜色、图案造型多种多样。威斯加德设计“亚马逊”型小汽车,外形简洁大方,式样朴素而富有人情味,合乎追求和平宁静的北欧人心理。

莱特、柯布西耶和米斯在建筑设计上是如何实践各自的理念的?

柯布西耶

他强调机械的美,高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶,提出以“房子就是居住的机器”为宣言的“机器美学”。

1926年柯布西耶就自己的住宅设计提出著名的“新建筑五点”,它们是:底层架空:主要层离开地面。独特支柱使一楼挑空。屋顶花园:将花园移往视野最广、湿度最少的屋顶。自由平面:各层墙壁位置端看空间的需求来决定即可。横向的长窗:大面开窗,可得到良好的视野。自由立面:由立面来看各个楼层像是个别存在的楼层间不互相影响。萨伏伊别墅按照“新建筑五点”的要求设计的住宅,萨伏伊别墅采用了钢筋混凝土框架结构,平面和空间布局自由,空间相互穿插,内外彼此贯通。加上大面开窗给人更好的视野。建筑是方便于人类的。其中的屋顶花园更加打破以前的建筑设计理念。充分体现了柯布西耶的设计理念。

弗兰克·劳埃德·莱特

他是美国建筑师、室内设计师、作家、教育家。赖特是20世纪上半叶最有影响的建筑师之一,莱特相信建筑的设计应该达到人类与环境之间的合谐,一套他称之为“有机建筑”

有机建筑六个原则,

1.简练应该足艺术性的检验标准。

2建筑设计应该风格多种多样,好像人类一样。

3建筑应该与他的环境协调,他说。一个建筑应该看起来是从哪里成长出来的,并且与周围的环境和谐一致。

4建筑的色彩应该和它所在的环境一致,也就是说从环境中采取建筑色彩因素。

5建筑材料本质的表达;

6建筑中精神的统一和完整。流水别墅是其有机建筑学的最好体现。别墅以一种疏密有致,有虚实的体形与所在的山石、林木、流水紧密交融,建筑与大自然互相参透,汇成一体,相得益彰。

米斯·凡·德罗

他是对世界现代设计,特别是对世界现代建筑影响最大他终生追求所谓的单纯建筑,主张“少则多”,达到甚至可以违反功能要求的地步,从而把现代主义的功能主义基础变成一种变相的形式主义。其代表作巴塞罗那世界博览会德国馆。德国馆因其简单的设计和昂贵的建材(诸如大理石和洞石)而在现代主义建筑史上具有重要意义。

三、论述题(选1)

你喜欢的意大利设计师有哪些?(要求列举不少于两人)谈谈你对他们的设计思想和代表作品的理解。

1.意大利著名设计师意大利著名建筑师和设计师,佛罗伦萨Lipparini工作室董事长及董事,他在设计充分运用自由大胆的色彩、有机的纹理和富有想象力的视觉概念,拓宽了保守的调色板,传达了审美进入一个新时代的紧迫性和重要性。在建筑行业,里帕里尼的作品涉及城市设备以及公共和私人建筑等领域。他创造出许多成功的作品,比如格罗塞托体育场的屋顶、日本长崎等

2.G.皮莱蒂的家具设计,则是极少主义设计的典型。代表作《"Plia"折叠椅》,其由钢和塑料制成,造型结构减少到极致,而清雅的色彩看起来几乎是非物质的,透明的,但它又确实是一个极具功能性的实用品。它成为了意大利实用设计的代表作。

列举说明现代主义设计和后现代社会主义设计在社会基础、思想、方法、设计语言、风格上的不同。

后现代主义是起源于现代主义内部的一种逆动,是对现代主义纯理性的反叛,终日面对冷漠呆板的设计人们已感到厌倦,它表达了人们对于具有人性化,人情味产品需求的心声。现代主义与后现代主义在风格上更是两个极端,但在诸多方面互有异同。例如哈桑在《后现代主义转向》中对二者的部分进行了如下比较:

哲学上:

现代主义是以理性主义、现实主义作为哲学基础,而后现代主义则是以浪漫主义、个人主义为哲学基础。

思想上:

现代主义强调对技术的崇拜,功能的合理性与逻辑性,后现代主义则推崇高技术,高情感,强调以人为本。

方法上:

现代主义遵循物性的绝对作用,标准化,一体化,产业化和高效率、高技术。后现代主义则遵循人性经验的主导作用,时空的统一性与延续性,历史的互渗性及个性化、散漫化、自由化。

设计语言上:

现代主义遵循功能决定形式,“少就是多”,“无用的装饰就是犯罪” (洛斯语);后现代主义遵循形式的多元化、模糊化、不规则化,非此非彼,亦此亦彼,此中有彼、彼中有此的双重译码,强调历史文脉、意象及隐喻主义和“少令人生厌”,被现代主义奉为经典的名言“功能决定形式”,“少就是多”的原则,忽视了社会的进步和人们的需求,达。卢齐说:“材料和装饰是组成产品的细胞”。功能主义反对装饰是因其以理性的逻辑的态度对待设计,而今,时代已不同于以前,人与世界的关系变得更复杂,人们的审美情趣,生活品位变得更高。因而,现代主义设计所遵循的功能主义、减少主义原则日渐受到挑战和质疑。

在形式问题上,后现代主义者搞的是新的折衷主义和手法主义,是表面的东西。因此,反对后现代主义的人认为:现代主义是一次全面的建筑思想革命,而后现代主义不过是建筑中的一种流行款式,不可能长久,两者的社会历史意义不能相提并论。

四、论文(开卷40分)

2000字左右,可以结合自己所学的专业阐述。考试时带到考场统一考完上交。

工业设计史

工业设计史 人类设计活动的历史大体分三阶段,即设计的萌芽阶段,手工艺设计的萌芽阶段和工业设计阶段。工业设计直到20世纪20年代才开始确立,作为一门独立完整的现代学科。工业设计是商品经济的产物,它具有刺激消费的作用。 1919年德国包豪斯成立,进一步从理论上、实践上和教育体制上推动拉工业设计的发展。美国著名设计师拉瑟尔·赖特1956年应邀去台湾讲学,在一定程度上推动拉台湾工业设计运动。1987年中国工业设计协会成立,88年正式成立。 工业设计大致分三个发展时期。第一时期:18世纪下半叶至20世纪初期,工业设计的酝酿和搜索阶段。第二时期:第一和第二次世界大战之间,工业设计形成与发展时期。第三时期:第二次世界大战之后,工业设计与科学技术紧密结合时期。 ※ ※3即传统又现代※4主要在英国※5商品废止制、通用标准化设计 ※6塑料时代、反传统风格※7罗维航天设计大师(有洁癖)

设计是人类为拉实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动,是人类得以生存和发展的最基本活动。从人类有意识地制造和使用原始的工具和装饰品开始,人类的设计便开始萌发拉。设计的萌芽阶段从旧石器时代一直持续到新石器时代中期,其特征是用石、木、骨等自然材料加工制作成各种工具。 世界上最早的石器是在非洲的坦桑尼亚发现的,距今有300万至50万年。距今七八千年,人类出现拉第一次社会分工,从采集、渔猎过渡到以农业为基础的经济生活,并有拉产品交换。手工艺设计阶段由原始社会后期开始,经过奴隶社会一直持续到工业革命前。手工业设计阶段有两个重点的特点,一是实用性;二是设计、生产、销售一体化。 制陶是通过火的应用,使泥土改变其内在性质。这是人力改变天然物的开端,是人类发明史上重要的一页。新石器时代晚期,彩陶出现。彩陶是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。陶器的造型一般是为拉适应生活实用而设计的。小口尖底彩陶瓶中水用完时,瓶口自动朝下,打水时方便。打满水时瓶口朝上,方便提运。关键是瓶的造型和栓绳瓣的位置恰倒好处。 南北朝时进入瓷器时代。明代家具取得高度的艺术成就的四个重要因素:意匠美(朴素得人机工程学)、材料美、结构美和工艺美。埃及是尼罗河的礼物。他有三大建筑体系:中式及佛教建筑体系;欧式、哥特式、拜占廷建筑体系;伊斯兰建筑体系。古埃及金字塔最成功的代表是公元前27~26世纪建于今开罗近郊的吉萨金字塔群。其中最大的叫作库富金字塔,其次是胡夫金字塔。古希腊是欧洲文化的摇篮。古希腊建筑影响欧洲2000年。帕提农神庙代表着古希腊多立克(Doric)柱式的最高成就。雅典伊瑞克提翁神庙就是典型的希腊爱奥尼克(Lonic)柱式神庙。科林斯柱头(Corinth)柱头上饰以卷草。13世纪的法国巴黎圣母院是哥特式风格。13世纪后半期,以法国为中心的哥特式建筑风格风靡欧洲大陆。法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂都是哥特式建筑的杰出代表。 文艺复兴在佛罗伦萨。到17世纪的设计进入拉一个新的历史时期,史称浪漫时期。16~17世纪交替的时期,巴洛克设计风格开始流行,主要流行地区为意大利。;洛可可(ROCOCO)原意为岩石和贝壳的意思,特指盛行于18世纪法国路易十五时代的一种艺术风格,主要体现于建筑的室内装饰和家具等设计领域。 18世纪在英国开始的商业化是工业设计发展的起点。18世纪各种流行的风格此起彼伏,从巴洛克、洛可可、中国风、哥特式直到新古典,表明拉日益扩展中的市场对于新奇的不断追求。在无数的消费品生产领域中,新颖的设计成拉一种主要的市场促销方式。18世纪前所未有的广大市场使“时尚”、“趣味”等成设计演变中的关键因素,商品生产中的劳动分工也促使拉设计的专业化,推动拉设计的发展。18世纪末至19世纪初机器成拉工业中的新成员。许多技术性的工作由大量未受过传统手工艺训练的工人来承担。由于机器重复生产的准确性,这些工人不可能在产品生产过程中对产品设计产生个人的影响,只能按照预先制定的设计进行大批量的重复生产,这就使得在机械化的工业中,产品的设计与生产进一步分开。 18世纪的设计风格是非常矛盾的。由于受到建筑风格的影响,复古思潮统治着18世纪下半叶的设计活动,这个时期比较流行的是新古典和浪漫主义。新古典是资本主义初期最先出现的文化上的一种思潮,在建筑和设计史上指18世纪60年代开始在欧洲盛行的古典形式。新古典在建筑上追求建筑物体形的单纯、独立和完整,细节的朴实,形式的符合结构逻辑,并且减少纯装饰性的构件,显示拉人们对于理性的向往。新古典主义风格也体现于当时的产品上,特点是放弃拉洛可可过分矫饰的曲线和华丽的装饰,追求合理的结构和简洁的形式,构件和细部装饰喜用古典建筑式的部件。 浪漫主义是18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域中的另一主要艺术思潮。浪漫主义始源于工业工业革命后的英国,一开始就带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪,它回避现实,向往中世纪的世界观,崇尚传统的文化艺术。浪漫主义在要求发扬个

中外设计史考试复习题

一、选择题 中国设计简史 1、人类的设计史,以石器为开端,石器是设计史上最早的“文化化石” 2、作为中国设计的开端,文字与装帧、建筑与城市规划、服饰与玉器这三大范 畴的设计也十分重要。它们分别标志着传播意义上人类文明的设计、文化和政治意义上国家文明的设计、制度和伦理意义上社会文明的设计。3、史前时期,最经典、最成功的设计就是陶器的设计 4、青铜器是以自然铜与锡等合金材料制造的器皿,从设计的目的来看,商代青铜器以祭祀为主,强调宗教神性的意义。周代青铜器注重食器的组合,而且是以礼器为主,反映了制度等级和人事意义。春秋战国时期,青铜器渐渐失去祭祀和礼器的特性,开始向日常实用器物转变。 5、天子享用九鼎,诸侯使用七鼎,大夫五鼎,士三鼎 6、“宫殿”作为高规格、高水平的礼制性祭祀建筑、与皇宫分离的“左宗庙、右社稷”形式在西汉晚期首次出现. 7、隋唐时期的屏风大致包括两类,一类是座屏,一类是折屏 8、“南青北白”?南方越窑——青瓷北方邢窑——白瓷 9、9、隋唐形成了以生产青瓷的南方越窑和生产白瓷的北方刑窑为代表的“南青北白”的地域性格局。 10、陆羽在《茶经》中曾品评了当时的众多茶具并提出了“邢不如越”的观点,即尽管刑窑白瓷“类银”、“类雪”,但远不及越窑青瓷的“类玉”、“类冰”11、卷轴装帧是魏晋南北朝至隋唐五代一直流行的书籍装帧形式12、令汴梁成为了中国古代第一座开放式的街巷制首都13、宋代,人们垂足而坐的起居方式已基本定型14、五大窑系:汝、官、哥、定、钧 15、磁州发展形成了白釉釉下黑、褐彩器,而且富有生动的民间艺术气息 16、明末宋应星所著的一部重要的综合了材料特性和产此、设计生产与管理、工艺及科技的著作《天工开物》,它也是对古代设计成就的全面总结 外国设计简史 17、近代设计发端的标志性事件是1851年在英国伦敦海德公园举办的第一届万国博览会,在约瑟夫?帕克斯顿建造的水晶宫举行 18、国的新艺术运动被称为“青年风格” 19、欧洲现代主义运动的首发地主要集中在欧洲大陆上,而以麦金托什为首的格拉斯哥“四人集团”是运动早期唯一具有重要影响的英国设计集团。20、芝加哥学派的创始人路易斯·沙利文提出了著名的“形式追随功能”的理论。20、为卡夫曼家族设计的流水别墅,是赖特一生之中最为著名的作品21、“新建筑运动”的代表人物主要包括德国的沃尔特·格罗皮乌斯,法国的勒·柯布西耶和德国的路德维希·密斯·凡·德·罗等。 22、沃尔特·格罗皮乌斯是20世纪德国现代主义运动的杰出领袖、建筑师、理论家和教育家,1919年在魏玛创立了国立包豪斯设计学院,同时出任该学院的首任校长 23、路德维希·密斯·凡·德·罗提出“少即是多”的形式主义原则。 24、诺曼·贝尔·盖迪斯被誉为“流线型设计之父”。 25、亨利·福特于1913年发展出了一套较为完整的流水线和大规模生产技术。26、1961年德雷福斯出版的《人体度量》被誉为人机工程学研究的开山之作,奠定了人机工程学设计的基础。 27、雷蒙德·罗维成为美国有史以来第一位登上《时代》封面的设计师。28、考夫曼提出“优良设计”的评价标准:(1)清晰、简洁的产品造型。(2)无装饰的产品造型。(3)

设计史复习资料(1)

艺术现代设计史 一.选择题。 1.下列不属于新古典主义风格的建筑是______. A.巴黎万神庙 B.林肯纪念堂 C.伦敦不列颠博物馆 D.勃兰登堡门 2.米兰有一座全世界最大的教堂,它是_______. A.巴黎圣母院 B.科隆大教堂 C.圣彼得大教堂 D.米兰大教堂 3.1851年举办了世界上第一次工业产品博览会,即水晶宫博览会,该展览是在____举办的。 A.德国 B.法国 C.英国 D.美国 4.____被称为现代机械文明的纪念碑。 A.包豪斯校舍 B.埃菲尔铁塔 C.巴黎地铁 D.水晶宫 5.包豪斯成立于___年。 A.1917 B.1918 C.1925 D.1919 6.包豪斯的______是现代设计史中的重要人物,她涉及的金属制品如烟灰缸和茶壶都是有高雅的几何情趣。 A.纳吉 B.玛丽安.布兰德 C.马歇尔.布劳耶 D.伊顿 7.“红屋”是手工艺运动中_______和韦伯的作品。 8.下列不属于哥特式建筑特点的是______. A.高耸的拱门 B.侧开大长窗 C.内部装饰精致而华丽 D.充满神秘色彩的镶嵌画 9.下列不属于罗马时期的建筑是______. A.加尔桥 B.君士坦丁凯旋门 C.圣索菲亚大教堂 D.大角斗场 10.“天鹅椅”,“蚁椅”,“蛋椅”这一系列现代设计的杰作是丹麦设计师_____的作品。 A.雅各布森 B.汉宁森 C.维纳 D.克兰特 11.意大利的“三人设计组”设计的充气椅属于_____。 A.构成主义设计 B.国际主义风格 C.风格派设计 D.反主流设计 12.______是著名的平面设计大师,他设计了1972年慕尼黑奥运会的视觉系统,对后世奥运会形象设计的影响很大。 A.汉斯.古格洛特 B.吉奥.庞蒂 C.马克斯.比尔 D.奥托.艾舍 13.著名的“瓦西里椅”其设计师是______。 A.康定斯基 B.布劳耶 C.米斯.凡.德罗 D.阿尔瓦.阿尔托 14.包豪斯的三任校长分别是格罗佩斯,_______,米斯。 A.勒.柯布西耶 B.赖特 C.沙里宁 D.迈耶 15._______是由政府支持的德国第一个设计组织。 A.德国工业同盟 B.乌尔姆斯学院 C.风格派 D.包豪斯 16.意大利反主流设计中,比较有代表性的人物是______,其作品是红色情人打字机。 A.格罗佩斯 B.雅各布森 C.埃托.索特萨斯 D.穆特修斯 17.纽约世纪贸易中心大楼的设计者是_______。 A.山畸实 B.约翰.伍重 C.查尔斯.摩尔 D.迈克.格里夫斯 18.阿尔瓦·阿尔托是芬兰现代主义建筑师,________建筑理论的倡导者,现代主义的奠基

世界现代设计史考研复习-重点名词解释大总结

世界现代设计史考研复习-重点名词解释大总结水晶宫——1851年英国伦敦,英国工程师约瑟夫?帕克斯顿。运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理,大胆地把温室结构应用在这次博览会的展厅设计中,展览大厅全部采用钢材与玻璃结构,被称为:水晶宫:外形为简单的阶梯型长方体,并有一个垂直拱顶。没有多余装饰,完全表现了工业生产的机械本能。它开创了采用标准构件、钢铁和玻璃设计和建造的先河。 “工艺美术”运动——是起源于英国19世纪下半叶为了抵制工业化对传统建筑、传统手工艺的威胁,为了复兴哥特风格为中心的中世纪手工艺风气和恢复手工艺行会传统,旨在通过建筑和产品设计体现出民主思想而发起的一个具有很大实验性质的设计运动。 新艺术运动——新艺术运动是19世纪末、20世纪初起源于法国并蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的那维亚国家、中欧各国以及美国的一次内容很广泛的设计上的形式主义运动,从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插图,一直到雕塑和绘画艺术都受到影响,延续时间长达十余年。奥地利“分离派”——19世纪末奥地利的一批设计家公开提出与正宗的学院派分离,他们组织的团体自称分离派。口号为“为时代的艺术,为艺术的自由”。他们在形式方面的探索和德国青年风格近似,对当时德文国家流行的曲线风格产生了严重冲击,成为一股新的设计运动力量。分离派运动的代表人物有奥托?瓦格纳和霍夫曼等。瓦格纳是现代建筑的先驱之一。他提出了建筑设计应为人的现代生活服务,以促进交流,提供方便的功能为目的。德国的“青年风格”运动——德国的新艺术运动是以“青年风格”来称谓的,艺术家、建筑家以《青年》杂志为中心,希望通过手工艺的传统恢复来挽救颓败的当代设计,思想上也受拉斯金等人的影响。初始带有明显的自然主义色彩,但于1897年后逐渐摆脱以曲线装饰为中心

工业设计史复习资料(1)

1.浪漫主义18世纪下半叶至19世纪上半叶活跃于欧洲艺术领域,始源于工业革命后的英国,带有反抗资本主义制度与大工业生产的情绪,它回避现实,向往中世纪的世界观,崇尚传统的文化艺术。要求发扬个性自由,提倡自然天性,追求非凡的趣味和异国情调,特别是东方的情调。反对机械化,对抗机器生产。由于浪漫主义反对工业化生产,也就无法解决工业条件下的设计问题,并且对后来反对机械化的英国工艺美术运动产生了深远影响。 2.样式设计即经常性地改变汽车的外部风格以强调美学外观,而技术零件的生产则可保持相对稳定。以市场为导向,本质是形式主义,现代主义“多样化的统一”原则让位其反面“统一中的多样化”。以福特公司为例,是商业设计的代表。 3.折衷主义其历史背景是随着美国工业的发展,“美国体系”得到更广传播。美国发展成为了一个复杂而多元化的社会,开始意识到他在世界上的地位,并努力寻求文化上的认同感。在19世纪,一个更为直接和严峻的问题就是风格上的折衷主义,所谓折衷主义就是任意模仿历史上的各种风格,或自由组合各种式样而不拘泥某种特定风格,也被称为“集仿主义”。 4.后现代主义源于20世纪60年代,在20世纪70-80年代的建筑界和设计界掀起轩然大波。旨在反抗现代主义纯而有纯的方法论的一场运动,所谓“后现代”并不是指时间上处于“现代”之后,而是针对艺术风格的发展演变而言。后现代主义的主要特征归结于三点:即文脉主义、引喻主义和装饰主义。 5.青春风格在德国,新艺术称为“青春风格”,得名于《青春》杂志。在青春风格艺术家和设计师作品中,曲线因素第一次受到节制,并逐步转变成几何因素的形式构图,是新艺术转向功能主义的重要步骤。雷迈思克米德是“青春风格”的重要人物,他设计的餐具标志着一种对于传统形式的突破。著名的建筑师、设计师贝伦斯也是青春风格的代表人物,美国的代表人物泰凡尼擅长设计和制作玻璃制品。 6.有计划的商品废止制美国商业性设计的核心,即通过人为的方式使产品在较短时间内失效,从而迫使消费者不断地购买新产品。商业的三种废止形式:功能型废止,合意型废止,质量型废止。其本质是形式主义。 7.理性主义理性主义是现代主义的关键因素。理性主义强调以设计科学为基础,强调对设计过程的理性分析,不追求任何表面的个人风格,体现出一种“无名性”的设计特征。它试图为设计确定一种科学的、系统的理论,即所谓用设计科学来指导设计,从而减少设计中的主观意识。20世纪60年代以来,以“无名性”为特征的理性主义设计为国际上一些引导潮流的大设计集团采用。如荷兰的飞利浦公司、日本的索尼公司、德国的布劳恩公司等。 8.孟菲斯孟菲斯是一个国际设计集团,是后现代主义设计组织杰出代表。提出了“反设计”的观念。1980年,由索特萨斯和7名年轻设计师组成。反对一切固有观念,反对将生活铸成固定模式。“孟菲斯”开创了一种无视一切模式和突破所有清规戒律的开放性设计思想,“孟菲斯”设计是试验的,从而刺激了丰富多彩的意大利新潮设计。“孟菲斯”对功能有全新的解释,即功能不是绝对的,而是有生命的、发展的,它是产品与生活之间一种可能关系。这种功能的含义不只是物质上的,也是文化上的、精神上的。产品不仅要有使用价值,更要表达一种特定的文化内涵,使设计成为某一文化系统的隐喻和符号。1988年,索特萨斯宣布孟菲斯结束。 9.有机现代主义软功能主义是现代主义和北欧的斯堪的纳维亚国家设计风格走到一起后出现的,设计风格从几何型走向S型曲线,从以纯粹的功能主导,走向一定的人情味道,是现代功能主义和北欧的人文情调和手工艺文化相结合,被称为“有机现代主义”。有机现代主义这个名词真正出现的时间为二战以后。 10.绿色设计:20世纪末,设计师力图通过设计活动,在人—社会—环境之间建立起一种协调发展的机制,这标志着工业设计发展的一次重大转变,绿色设计成了当今工业设计发展的主要趋势之一。源于人们对于现代技术文化所引起的环境

中外设计史复习重点资料

二.名词解释 1.文艺复兴时期 由于生产力的发展和资本主义的出现,13世纪末首先于13世纪末在意大利兴起,15世纪遍及欧洲各个国家,一直延续到17世纪的一场欧洲新兴资产阶级文化运动,它涉及领域包括文学,艺术,哲学和科学等,这场运动被称为“文艺复兴运动”。它以以人为本的人文主义精神为核心,囊括对古典文献的重新学习,在绘画方面直线透视法的发展,以及逐步而广泛的教育变革,这种知识上的改变让文艺复兴发挥了衔接中世纪和近代的作用,在欧洲历史上占据着非凡寻常的作用。这时期的代表人物是达芬奇,米开朗琪罗和拉斐尔等。 2.唐三彩 是唐代的一种低温铅釉的彩釉陶器,它是在白色陶胎上涂上黄,绿,褐,蓝,紫等色釉,以黄,绿,白三色为主,形成独特的风格特点,故称“唐三彩”。三彩是表现多色,并非一件器物上只有三种色釉,它吸取了中国国画,雕塑等工艺美术的特点,采用堆贴,刻画等形式的装饰图案,线条粗犷有力。一般作为明器之用,也有作为生活器皿。唐三彩主要有器皿,人物,动物等。 3.窑变 钧瓷原属于青瓷系统。由于它的原料中含有铜元素,经过还原煅烧而呈现出绿或紫红斑纹,使青釉打破了单一色釉的单调,形成了对比妍丽的艺术风格,这在瓷器上是一次贡献,史上称为窑变。 4.明式家具 主要是指那种以硬木为材料,制作于明代和清代前期,设计精巧,制作精致,风格简洁的优质家具。明式家具在工艺制作和造型艺术成就上达到了世界的最高水平,是中国设计智慧的杰出代表。 5.巴洛克风格 意为“畸形之美”,“不合常规”。它起源于意大利,艺术中心是法国,是文艺复兴之后意大利发展的一个阶段以及17世纪整个欧洲的艺术风格,具有气势雄伟,生机勃勃,强烈奔放,庄严高贵,豪华壮观的特点,打破了旧艺术风格的常规艺术特征。 6.洛可可 源于法文rocaille(意为岩石或者贝克饰物),它是一种源于法国宫廷以岩石和蚌壳装饰为其特点的艺术风格。具有纤细,精巧,华丽,繁缛的装饰性,多用C型和S型或者漩涡性的曲线作为装饰风格,色彩艳丽浮华,洋溢着东方特别是中国情调(又被称作“中国装饰“)。在法国主要发展于摄政时期和路易十五时期,在英,意,德等国发展在18世纪中期。 7.波普艺术 波普一词来源于popular的简写,产于50年代中期。一群青年艺术家有感于大众文化的兴趣,而已社会生活中最大众化的形象作为设计表现的主题,以夸张,变形,组合等诸多手法从事设计,形成设计产品的喜剧性,浪漫性效果。反映出战后青年一代的标新立异,表现自我的心理与社会文化价值观,究其原因,是因袭了杜桑的达达主义传统,故在美国,波普艺术有“新达达主义“之称。 8.高科技风格 源于20世纪20年代到30年代的机器美学,是以直接反应当时以机械为代表,以工业技术为特征的一种设计风格。 9.微建筑风格 后现代主义产品设计的一种风格,它将建筑风格搬用到小件的日用产品的设计中,大多艳丽多彩,不惜用华贵金银材料与几何图案,实际上是历史上装饰风格极端形式的回潮。10.景泰蓝

设计史复习资料

现代设计史 一、填空题 1、1851年,英国伦敦举行了世界博览会,博览会大厅是由约瑟夫.伯克斯顿设计的,主要采用钢铁和玻璃材料建成的,这就是著名的水晶宫。(1851,约瑟夫.伯克斯顿,钢铁和玻璃,水晶宫) 2英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父”莫里斯倡导的。代表作品红屋(莫里斯、红屋) 3、作为“新艺术”发源地的法国,在开始之初就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一个是南斯市。(南斯市) 4、哥特式、____和日本艺术是新艺术运动的三大源泉。(罗可可式) 美国于20世纪30年代创造性地形成了一种风行美国乃至世界的新设计风格——_____。(“流线型风格”) 5、对新艺术运动有影响的画家是分离派的___(克里姆特) 6、新艺术运动时期比利时代表人物有___、___、___、(凡德、威尔德、霍塔、里夫、蒙特);英国代表人物___(麦金托什); 7、新艺术运动在不同的国家有不同的称谓,德国称___(青年风格);奥地利称为___(分离风格);比利时新艺术运动在比利时设计史上被称为_____,始于19世纪80年代。(先锋派运动) 8、法国新艺术运动时期的陶瓷生产也有___和___的区别。(民间窑、政府窑) 9、20世纪初期,法国新艺术风格陶瓷设计吸收了___和___的风格,变得更加丰富多彩。(伊斯兰陶瓷、中国陶瓷) 10、法国展示新艺术作品风格的商店叫___。(新艺术画廊),法国新艺术运动的主要团体是___(六人集团) 11、新艺术运动产生的基础是___(平面设计),主要精神是___(向大自然吸取装饰题材),新艺术运动的口号是___(为艺术而艺术),现代设计的口号是___(科学与技术相结合的机器美学)新艺术运动主张___(纯艺术与手工艺融为一体),包豪斯主张___(艺术与技术的新统一) 12、装饰艺术运动的发源地是___(法国)。法国装饰艺术运动风格集中体现在家具和室内设计上,它受___和___的影响(俄国芭蕾舞团的舞台设计和服装设计),此外还受___的影响,注重___。(现代主义、新材料的运用) 13、英国装饰艺术运动中,有三位著名的女设计师,主要从事___,并取得里一定成就,(陶瓷设计) 14、英国装饰运动中的陶瓷餐具、咖啡具风格往往趋于简单的几何造型,米色、翡翠色和银色比较普遍,这种类型的陶瓷被称为___(皇家茉莉式) 15、法国装饰艺术运动的陶瓷设计主要以___和___为其装饰特点,在___方面特别受到中国陶瓷的釉彩方法和风格的影响。(人物、几何图案、釉彩) 16、现代主义设计大师米斯.凡德洛提出设计____的原则(少就是多),代表作品有______、______(西格兰姆大厦、芝加哥湖滨公寓、柏林新国家画廊);____是阿道夫.卢斯提出的。(装饰是罪恶);凡.德.罗提出___。(少则烦) 17、包豪斯教员康定斯基主要在____和____做出了重要贡献。(分析绘画、对色彩和形体的理论研究)18、现代主义设计在___时期达到顶峰,____影响最大。(包豪斯、中期包豪斯) 19、英国形成了20世纪60年代最具时代特征的风格——_____。(波普设计风格),其主要表现在___上。(服装设计) 20、地处斯堪的纳维亚的芬兰、丹麦、瑞典、挪威、___五国,因其独特的自然条件、地理环境和地域文化,而形成了自成体系的设计风格。(冰岛) 21、英国的新艺术运动的影响远不及“工艺美术运动”,在这场影响有限的设计运动中,取得了比较大成就的是格拉斯哥四人团,其领袖人物是___。(麦金托什) 22、______在工业设计上的运用及生产积极效果,堪称20世纪50年代美国工业设计发展的一大特点。(人机工程原理) 23、1919年3月20日,______在德国魏玛市合并魏玛市立美术学院与魏玛市立工艺学校创建包豪斯。(沃尔特·格罗佩斯) 24、新艺术运动中,西班牙设计大师安东尼·高蒂最重要的作品是他为之投入了四十年之久,并且至死仍未能完成的______。(圣家族教堂)

(完整版)世界现代设计史(考研重点笔记整理)(20200921101914)

世界现代设计史(History of Graphic Design) 第一章现代设计和现代设计教育 1、现代设计的概念(*名词解释) 设计指的是把一种设计、规划、设想、问题解决的方法,通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面,即:计划、构思的形成;视觉传达方式;计划通过传达之后的具体应用。 以现代主义的理念贯穿整个设计过程的设计活动简称现代设计。 2、现代设计的范畴(*名词解释) (1)现代建筑设计(2)现代产品设计(3)现代平面设计(4)广告设计(5)服装设计(6)纺织品设计(7)为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门,摄影,电影与电视制作,商业插图。 3、设计与艺术的关系(*简答题) (1)从设计的发展历史来看,设计产生的历史比艺术要早,艺术是在设计的基础上进行的。设计作为一门学科,并且将艺术与之结合,在设计发展的历史进程中,始终存在。 (2)设计的本质在于不断满足人们日益增长的物质和精神需要,艺术性是为实用服务的。即使是精神性的艺术作品,它也必须建立在一定的风格、含义基础之上,而这一切必须借助于设计风格才能得以体现。

第二章工艺美术运动Art 1、水晶宫(*名词解释) 1851 年,在英国伦敦召开了第一届万国工业博览会。英国工程师约瑟夫?帕 克斯顿运用钢铁与玻璃建造温室的设计原理,大胆的把温室结构应用在这次博览 会的展厅设计中,展览大厅全部采用钢铁与玻璃结构,被称为“水晶宫”。它开_______ 仓U了米用标准构件、钢铁和玻璃设计与建造的先河。 2、工艺美术运动 (1)定义(*名词解释:2015、2016) 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动。企图通过复兴中世纪的手工艺传统,从自然形态中吸取借鉴,提倡哥特风格,从而提高设计的品位。由约翰?拉斯金提供理论指导,由被誉为“现代设计之父”的威廉?莫里斯倡导宣传和身体力行。 (2)风格特征(*简答题:2015、2016) a.强调手工艺,明确反对机械化的生产。 b.在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 c.提倡哥特风格和中世纪风格,讲究简单、朴实无华、良好功能; d.主张设计的诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋势; e.装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术。 (3)影响:(*论述题) a.工艺美术运动是世界现代设计史上第一个真正意义上的设计运动,虽然范围较小,但是影响深远,在美国影响力芝加哥学派,在欧洲促使掀起了一个规模更加宏大,影响范围更加广泛的、试验程度更加深刻的“新艺术”运动。虽然工艺美术运动在20世纪开始失去势头,但是对于精致、合理的设计,对于手工艺 的完好保存迄今还有相当强的作用。 b.给后来的设计家提供了新的设计风格参与,提供了与以往所有设计运动不

2020年整理工业设计史学习心得.pdf

篇一:工业设计史学习心得 工业设计史学习心得 姓名:xxx 学号:xxx 班级:xxx 指导老师:xxx 通过学习工业设计史,我对工业设计有了更深一步的认识。工业革命是工业设计的母体,所以,工业设计是工业革命的产物,是随着工业和经济发展而孕育出来的,它以科学技术与艺术相结合为手段,以满足市场需要和社会效益为目的,以创造更为合理的生活方式为原则,通过人性化的造型设计,推出具有全新面貌的产品,在满足消费者日益曾长的需求的前提下,获得良好的市场地位和经济效益。 下面是我自己的一些观点: 1、关于莫里斯,为什么他是现代设计之父?我难以理解,也许这是我上此课的最大遗憾。其成就是许多里程碑式的人物都有的;其机遇或者想法也并非自成一家,别无分店。其最大成就是打破装饰性为主的传统建筑,然而是否设计世界以此为古今分界呢?难以定论!我将继续研习史潮以求真解。 2、我较喜欢功能主义的代表人物格罗比乌斯和唯美主义的拉里克,前者的设计精神领导了包豪斯;后者的高雅风格征服世界成为法国高雅风格的代表 3、我最崇拜的设计师是美国人罗维,可口可乐标志设计者,流线型风格的倡导者,工业设计专业的先驱。原因很简单:他让流线型深入产品深入人心!这也是我最喜欢用的风格。 4、战后日本意大利发展神速。德国也不落后,似乎但凡战败国,只要其略有改悔之意便得万人扶正。日本有三菱日产本田丰田索尼佳能??每一个在我们国家都人皆耳熟能详。这是日本人的骄傲也是我 们国家的悲哀! 我开始关注我们这个专业的前景,却发现工业设计真是无处不在,它绝对不只是冰冷的机械,从我们手中的铅笔到我们日常生活中的一桌一椅,再到家用电器,到汽车轮船,甚至航空母舰无一不属于我们工业设计的范畴。是的,设计无处不在!酝酿了那么久,终于转入了对工业设计史的具体学习.十八世纪到十九世纪应该算是工业设计的开端了。 18世纪的设计风格是非常矛盾的。工业革命后,新的材料、技术和新的生产方式不断出现,传统的设计已不能满足新时代的要求, 人们以各自的方式探索新的设计道路。在这一过程中,混乱是难免的。由于传统的风格和形式在长期的实践中已定型、成熟,当人们改用全然不同的材料进行商品生产时,还不熟悉新的可能性,起初总是要借鉴甚至模仿习见的传统形式。这

中外设计史复习

中外设计史复习 Revised by Jack on December 14,2020

中外设计史复习资料 一、选择题 1.马家窑彩陶中最富有设计意识,且达到科学与艺术的统一的是(C)A细颈大腹壶 B大口长腹翁 C小口尖底瓶 D卷唇圆底盆 2.下列哪种纹样不属于西周青铜器的装饰纹样(D) A窃曲纹 B重环纹 C 环带纹 D蟠螭纹 3.商代青铜器的典型纹样有(D) A牛纹 B网纹 C鱼纹 D饕餮纹 4.什么时候出现了釉瓷,或称原始瓷器(C) A新石器时代 B夏代 C商代 D周代 5.“山”字形铜镜主要出现在一下哪个时期(A) A战国 B汉代 C金代 D唐代 6.开始采用“蜡模法”制作青铜器是在哪个时期(C) A商代 B西周 C春秋战国 D秦汉 7.瓷器烧制基本成熟是在什么时期(B) A春秋战国 B东汉 C六朝 D唐代 8.唐代出现了釉下彩瓷器,哪个窑生产的比较典型(A) A长沙窑 B越窑 C邢窑 D景德镇窑 9.下列哪一项不属于现代主义运动(B) A德意志主义联盟 B包豪斯 C荷兰风格派 D艺术与手工艺运动10.“乔”沙发属于什么设计风格的作品(C ) A商科技风格 B减少主义风格 C波普风格 D宇宙风格

2.填空题 一、商代青铜器装饰纹样中最有特点的怪兽纹有饕餮纹、夔纹、龙纹等. 二、商代青铜器中有一个重要的礼器,它重875公斤,高133厘米,长110厘米,宽78厘米,它是后母戌大方鼎 三、史前陶器的主要品种有彩陶和黑陶最具有代表性. 四、马家窑彩陶中最富有彩陶意识,且达到艺术与科学的统一的是小口尖底瓶 五、汉代出现一批极具有艺术价值的青铜雕塑,在甘肃武威出土的铜马群中,有“马踏飞燕”,也成铜奔马. 六、汉代铜熏炉中有一种造型象山形,它名叫“错金博山炉”. 七、最能代表秦代陶塑艺术水平的举世闻名的秦始皇兵马俑,它是迄今为止全世界所罕见的规模庞大的地下军团. 八、汉代的四神纹是青龙、白虎、朱雀、玄武,四神纹常见于汉代的瓦当、铜镜等的装饰中. 九、六朝时期,莲花纹和忍冬纹是最有时代特色的装饰纹样. 十、六朝除了青瓷外,还烧制了黑釉瓷、白釉瓷和黄釉瓷. 十一、六朝时期,为了宣扬与扩大佛教的影响,为了便于高大的佛像出现,开始用“漆器”技法塑造佛像,它比铜佛轻,比泥佛牢. 十二、彩釉瓷是唐人创造的一种瓷器新品种,又称花瓷. 十三、唐代印刷工艺非常发达,其方法多样,有蜡缬、夹缬、绞缬、和碱印等. 十四、唐代染织品的纹样有联珠纹、团窠纹、对称纹、散花纹、几何纹等。 十五、唐代漆器品种中有金银平脱、螺钿、夹纻、雕漆. 十六、宋代丝织物中有一种新兴丝织品,它使书画织物化,织物书画化,又名刻丝,它是缂丝. 十七、宋代瓷器的五大名窑是指定窑、汝窑、官窑、钧窑和哥窑.

世界现代设计史复习资料

世界现代设计史复习资料第一讲 世界现代设计的发展历程 *“工艺美术”运动(英国,19世纪60年代开始,现代设计的开端) *“新艺术”运动(法国,19世纪末开始,承上启下) *“装饰艺术”运动(装饰运动在20世纪初的最后尝试) *“现代主义设计”运动(20世纪20年代开始,20世纪设计的核心) *“国际主义设计”运动(二战后兴起,20世纪50——70年代风行,是现代主义设计在战后的发展) *设计多元化格局(20世纪60年代以来) 第二讲 现代设计的萌芽与工艺美术运动 一、工艺美术运动的风格、概念、意义及其影响

1、工艺美术运动的概念 工艺美术运动是19世纪60年代起源于英国的一场设计运动,其起因是工业革命以来,随着工业化的兴起,设计产品的工业化批量生产,造成了设计水准的下降,设计上艺术与技术分离的局面。这场运动的契机是1851年在伦敦水晶宫中举行的世界博览会,这场运动的理论指导是约翰·拉斯金(John Ruskin),运动的主要奠基人是威廉·莫里斯(Willian Morris),这场运动的风格影响到其他欧洲国家和美国,在20世纪开始失去势头,但是对于精致、合理的设计,对于手工艺的完好保存迄今还有相当强的作用。 2、“工艺美术”运动风格 (一)强调手工艺,明确反对机械化生产。 (二)在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格,提倡哥特式风格和其他的中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好功能。 (三)装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术特点。 (四)主张诚实的、诚恳的设计,反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向。 3、工艺美术运动的意义及其影响 (一)工艺美术运动从英国开始,范围扩展到美国和斯堪的纳维亚国家(瑞典、芬兰、丹麦、挪威、冰岛),其设计风格涉及到平面设计、家具设计、陶瓷设计、建筑设计、纺织品设计等方方面面。

艺术设计史复习资料

艺术设计史复习资料 第一章 世界上最早的石器是在非洲的坦桑尼亚发现的,距今约有300万至500万年。 旧石器时代平面艺术的代表作品是窑洞壁画,描绘大型哺乳动物。 距今约1万年前,人类社会进入了新石器时代,这个时代人类文明常足进步,其主要标志是磨制石器的出现。 在新石器时代晚期,欧洲出现了一种特殊的建筑物一一巨石建筑。 第二章 建筑在古代埃及艺术设计中一直起着主导作用,其成就主要集中于皇陵建筑。 伊姆荷太普是第一位被载入埃及史册的艺术家,他在埃及纪念性建筑物的发展演变中发挥了至关重要的作用。 古埃及金字塔最成熟的代表是公元前27世纪~前26世纪建于开罗近郊的吉萨金字塔群,它 由三座巨大金字塔组成。 图坦哈蒙的黄金面具代表了埃及金属工艺的高度发达。 埃及家具设计最光辉的典范还是低十八王朝法老图坦哈蒙的随葬家具。 巴比伦的建筑风格,一是就地取材,二是防风抗热。 例如公元前7世纪左右三狮金杯表面采用浮雕的手法来塑造狮子的躯体,狮子的头部刻画也十分逼真和细致,并采用了圆雕的镶嵌手法使躯体和头部结合在一起。 在古希腊建筑中主要有三种柱式,分别是多利克柱式、爱奥尼亚柱式与科林斯柱式。 -多利克柱式,起源于意大利、西西里一带,后在希腊各地庙宇中使用。特点:由下往上逐渐缩小,柱头为简洁的倒圆锥台,柱身有尖棱角的凹槽,中间微鼓出,没有柱 础,柱子直接立在建筑物的台基上,檐部较厚重,线脚较少,多位直面,柱头简单,没有任何装 饰。总体上,力求刚劲、挺拔、严峻,具有男性特征。代表----雅典卫城帕 提农神庙 -爱奥尼亚柱式,产于小亚细亚地区。这种柱式比较纤细、纤巧、柔美,并富有精致的雕刻。柱身较长,上细下粗,收分不明显,但无弧度。柱身的沟槽较深。并且是半圆形的。柱头有装饰带及 位于其上的两个相连的大圆形涡卷,柱础为复杂组合且具有弹性,匀称轻快又被称为女性柱,总 体分格秀美、华丽,具有女性体态的柔美之感。代表-----雅典卫城的胜利女神庙和伊瑞克提翁 神庙。 -科林斯柱式是从爱奥尼亚柱式演变过来的,比爱奥尼亚柱式更为纤细、柔美,柱头更为华丽,形似盛满花草的花篮。代表作……雅典的宙斯神庙 希腊陶瓶画还经历了“黑绘”与“红绘”两个主要的发展阶段。 古罗马建筑在公元2世纪左右为极盛时期,达到西方古代建筑的高峰。古罗马建筑的最大特色就是在结构上广泛使用各种拱券技术。 万神殿是拱券建筑的杰出代表,它建于公元2世纪,是古代罗马城中心的供奉众神的神殿。 中国从夏朝开始铸造青铜器,商周时期青铜器的设计铸造达到了顶峰,鼎盛时期延续1600年。 西周时已有选茧、剥茧和缫丝的工序,并且出现了具有传统性能的简单机械一一缫车、纺车和织机。 纤维和纺织机械的广泛使用,大大地促进了中国古代纺织工艺的进步,从而使丝织生产技术成为中国古代最具特色和代表性的纺织技术。 中国是世界上最早发现并使用天然漆的国家,7000多年前河姆渡文化遗址岀土朱漆木碗。 《考工记》成书于春秋战国时期,是中国的第一部手工艺专著,曾被后世奉为经典。该书总结了工艺制作的各种原则,全面记录了长期以来手工业生产所积累的各种丰富经验。“天

工业设计史复习资料

1.人类设计活动的历史大致可以分为三个阶段,即设计的萌芽阶段,手工艺设计阶段和工业设计阶段。 2.工业设计大概可以分为三个时期,第一个时期是自18世纪下半叶至20世纪初期,这是工业设计的酝酿和探索时期。第二个时期是第一次和第二次世界大战之间,这是现代工业设计形成与发展的时期。第三个时期是在第二次世界大战之后,这一时期工业设计与工业生产和科学技术的进步紧密结合,取得了重大成就。 3.随着社会的发展,人类在劳动中进一步改进了石器的制作,把经过选择的石头打制成石斧、石刀、石金奔、石铲、石凿等各种工具,并加以磨光,使其工整锋利,还要钻孔用以装柄或穿绳,以提高实用价值。这种磨制石器的时代称之为“新石器时代”。是旧石器时代向新石器时代转变。 4.生存设计:在危机条件下,由生存的愿望和能力就会产生出生存设计。 5.人类最早的设计工作就是在受威胁的情况下为保护生命安全开始的,人类的设计就是在满足生存最基本需求的工具的基础上发展起来的,人类设计的职能由保障安全发展到了使生活更为舒适和有意义。 6.彩陶:所谓彩陶是指一种绘有黑、红色装饰花纹的红褐色或棕黄色陶器。原始社会 7.人类发明了制陶和炼铜的方法,这是人类最早通过化学变化用人工方法将一种物质转变为另一种物质的创造性活动。 8.青铜器是夏商周时期。制造方法:熔铸法;(早期的制范法为)陶范法;失蜡法 9.汉代漆器以较大规模的进行批量的手工生产。 10.在商代出现了原始的瓷器,到宋代达到顶峰,可以说宋代是“瓷的时代”,人们简称“宋瓷”。 11.到了明代,青花瓷成了瓷器的主流,尤以江西景德镇宣德青花瓷为最出色。P13 12.明代家具的分类:一为椅凳类,有官帽椅、灯挂椅、圈椅、方凳等;二为几案类;三为床榻类;四为台架类;五为屏座类。 13.明代家具的主要特色:1注意材料质地,多用硬质树种,所以又称硬木家具;2充分体现木材的自然文理与色泽,不加油漆;3注意家具造型,采用木构架的结构,与中国传统建筑的木构架很相似。 14.明代家具发展的原因:1园林建筑兴起2木材丰富3木工具的发展 15.明代家具所以取得高度的艺术成就的四个重要因素:1注意意匠美2注意材料美3注意结构美4注意工艺美 16.明代家具的艺术特色可以用四个字来概括:造型洗练,不繁琐,不堆砌,落落大方,概括为“简”字。具有形象浑厚,端庄肃穆、质朴的效果,概括为“厚”字。做工精细,一线一面,曲直转折,严谨准确,一丝不苟,概括为“精”字。风格曲雅,不落俗套,耐人寻味,具有很高的艺术格调,概括为“雅”字 17.古希腊建筑中主要的三种分别是帕提农神庙的多立克柱式,雅典伊瑞克提瓮神庙的爱奥尼克柱式和科林斯柱式。 18.古希腊在建筑艺术上取得了辉煌的成就。它的一些建筑物形制、石质梁柱构件和组合的特定艺术形式、建筑物设计的一些艺术原则,对后世产生了深远影响。古希腊建筑的主要成就就是纪念性建筑和建筑群的完美艺术形式,其中最有代表性的作品是雅典卫城及其中心建筑帕提农神庙。 19.中世纪设计的最高成就就是哥特式教堂。 哥特式:哥特式又称高直式,是以其垂直向上的动势为设计特点。哥特式建筑以尖拱取代了罗马式圆拱,宽大的窗子上饰以彩色玻璃宗教画,广泛的运用簇柱、浮雕等层次丰富的装饰。法国的巴黎圣母院、德国的科隆大教堂都是哥特式建筑的杰出代表。 20.文艺复兴的中心思想是“人文主义”,他主张文学艺术表现人的思想和感情,科学的为人

中外设计史复习资料

1.红山金字塔距今约【】。D A.5200 年 B.5300 年 C.5400年 D.5500年 2.组合形工具及复合形工具出现于【】。B A.旧石器时代 B.中石器时代 C.新石器时代 D.新石器时代晚期 3.下列属于古埃及的壁画是【】。A A.《渔猎图》 B.《渔父图》 C.《狩猎图》 D.《猎免图》 4.两河流域文明起源于两河流域【】。C A.东部 B.西部 C.南部 D.北部 5.埃兰古国和米底亚王朝时期最优秀的工艺设计作品为【】。C A.《一狮金杯》 B.《二狮金杯》 C.《三狮金杯》 D.《四狮金杯》 6.中国古代用砖的历史出现在【】。A A.商朝 B.周朝 C.春秋时期 D.战国 7.古代迈锡尼城著名的城门是【】。D A.《金狮门》 B.《银狮门》 C.《铜狮门》 D.《石狮门》 8.拜占庭建筑风格的代表作是【】。C A.圣索菲亚教堂 B.米兰大教堂 C.罗马教堂 D.清真寺 9.铜雕工艺品“马踏飞燕”的创作时代是【】。C A.秦朝 B.西汉 C.东汉 D.三国 10.《银莲花装饰图案》的作者是【】。A A.莫里斯 B.拉斯金 C.菲利普?韦珀 D.阿什比 11.根堡住宅的作者是【】。A A.格林兄弟 B.德林兄弟 C.洛林兄弟 D.王林兄弟 12.其设计作品被称为“比利时线条”或“鞭线”的作者是【】。B A.王尔德 B.霍尔塔 C.琼斯 D.恩思特 13.《蜻蜓女人胸饰》的作者是【】。D A.米诺 B.朗诺 C.诺朗 D.雷诺 14.《论现代建筑》的作者是奥地利著名的建筑师【】。D A.霍夫罗 B.霍夫曼 C.奥别列兹 D.瓦格纳 15.芝加哥学派的鼎盛时期是【】。B A.1883年~1892年之间 B.1883年~1893年之间 C.1884年~1893年之间 D.1884年~1894年之间 16.西格拉姆大厦的设计者是密斯?凡?德?罗和【】。A A.菲利普?约翰逊 B.伊顿 C.霍泽 D.塞尚 17.巴塞罗纳椅”的设计者是【】。A A.米?斯?凡德罗 B.于洛克 C.霍泽 D.塞维尔 18.西方现代字体设计的奠基人是【】。D A.毕加索 B.达利 C.格罗 D.拜耶 19.著名的“99”沙龙车的设计者是【】。B A.汉斯?华格纳 B.沙逊 C.卡尔?克莱恩 D.芬?朱尔 20.1976年在巴黎建成的“蓬皮杜国家艺术与文化中心”的建筑风格属于【】。C A.古典风格 B.文艺复兴风格 C.高技术风格 D.解构主义风格 21.尖状器、削刮器产生于【】。B A.旧石器时代 B.中石器时代 C.新石器时代 D.新石器时代晚期 22.陶器的烧制温度一般在【】。D

设计史复习资料-2014

英国工艺美术运动的思想奠基人是拉斯金,代表性设计师:莫里斯(红屋)、德莱赛、阿比什。 1895年12月,法国新艺术运动中心人物宾在巴黎开设名为“新艺术之家”的艺术商号,以“回到自然去”为口号,资助几位志趣相投的艺术家从事家具与室内设计工作。 新艺术运动代表性设计师有爱米勒?加雷、埃克多?吉马德、路易斯?莫卓列里、及平面设计领域的儒勒·舍雷(“现代海报之父”)、土鲁斯·劳特雷克、阿尔丰斯·慕卡。 芝加哥学派代表性设计师:沙利文,代表性理论:“形式追随功能”。 装饰艺术运动代表性设计师:艾琳·格雷(E-1027边桌)、艾米尔·德科、让·杜南、保罗·布瓦列特(“20世纪时装设计第一人”)。 装饰艺术运动风格的代表性建筑物有:克莱斯勒大厦、帝国大厦、洛克菲勒中心大厦。 德国工业同盟代表性设计师:维尔德、穆特休斯、彼得·贝伦斯(1907年受聘担任德国通用电气公司AEG的艺术顾问的设计师)。 荷兰风格派代表人物:杜斯伯格、蒙德里安(《红黄蓝的构图》)、里特维尔德(《红蓝椅》)、莱克 现代主义建筑大师勒·柯布西耶,代表性理论:“机器美学”, 代表作品:萨伏伊别墅、朗香教堂、马赛公寓。 现代主义建筑大师米斯·凡·德罗,代表性理论:“少即是多”、“全面空间”、“流通空间”,代表作:范斯沃斯别墅、西格拉姆大厦。 俄罗斯构成主义的形成受到到立体派、未来主义、及本国艺术家马列维奇的“至上派”的影响。 1953年成立的乌尔姆学院是战后对联邦德国工业设计产生最大影响的机构,这是所培养工业设计人才的高等学府,其纲领是“使设计直接服务于工业",它与德国布劳恩公司的合作正是这一纲领的典范。

美国工业设计的“四大元老”是罗维、蒂格、德莱福斯、盖茨。 工业革命的变革所导致的设计领域的变化 1. 生产方式的变化,机器化生产代替手工劳动. 手工业生产——标准化、批量化、机械化 功能、装饰的随意——标准 2. 传统设计无法满足新形势 新材料的出现使设计者不能从传统手工业品的设计制作中得到借鉴。 3. 设计地位的独立 设计从制造中脱离出来,成为独立的行业。 4. 设计消费的大众化、全球化 产品设计的适应性要求提高 5. 先进的生产方式对设计提出新要求 设计者对新技术的适应困难,观念无法转变。 工艺美术运动风格的特征。 ①强调手工艺,明确反对机械化生产。 ②在装饰上,反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点,采用大量卷草、花卉、鸟类为装饰动机。 ③提倡哥特风格和其他中世纪风格,讲究简单、朴实无华和良好的功能。 ④主张设计的诚恳,反对设计上哗众取宠、华而不实的趋向。 新艺术运动的目的与风格源泉。 新艺术运动目的:艺术与技术相结合。追求与传统决裂。师从自然的全新风格(线条装饰)。 三大源泉:哥特式、罗可可式、日本浮世绘(江户时期) 苏格兰设计师麦金托什的设计思想与风格。 ①抽象的几何形态,黑白对比色彩,纵横直线分隔的垂直风格——现代设计造型的语言。 ②从建筑—室内—家具—灯具—玻璃器皿—彩色玻璃—地毯的整体风格系统设计。 ③从自然主义转向抽象主义,从曲线转向直线,从繁琐转向简洁,独创现代设计风格。 ④向古典学习,向东方学习,跳出传统,推陈出新。 维也纳分离派。 新艺术的产物:维也纳分离派,新艺术运动直线派的代表。 背景:1897年,19位艺术家离开他们认为严格、保守的维也纳学院派,建立了一个前卫的艺术流派—维也纳分离派。 代表艺术家:约瑟夫· 奥尔布里希、霍夫曼、莫塞 口号:为时代的艺术,为艺术的自由

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