草书少字书法作品
草书少字书法作品
草书少字书法作品欣赏：
草书少字书法作品1
草书少字书法作品2
草书少字书法作品3
草书少字书法作品4
草书少字书法作品5
草书初学者如何书写与字帖选着：
许多朋友喜欢草书，却不知道该怎么写，看到古代草书大家的作品非常激动，却不知怎样下笔临摹。
下面提出几条途径供大家参考：
第一、大家可以去看看具有多年书法教学经验的何大齐先生精心撰写《如何书写草书》，书中深入浅出地介绍了草书的形成和发展、草书的笔法、间架结构、章法以及草书的款式和符号等内容。
这是一本学习草书难得的入门教材。
第二、有些大草是无法学的，那是神灵附体，《千字文残石》只可欣赏或分析局部临摹，所以可先学小草。
小草重理性、共性，把基本的字法形式、笔法搞清楚，再扩充到大草，作为将来写大草的资源，使将来大草的创作合乎法度，要字字、笔笔有来历处，万变不离其宗，固好根和本。
比如像王羲之的《十七帖》。
第三、欲学草书，应先识草书，欲学草书，先背草帖。
比如
右任先生说过：“余中年学草，每日仅记一字，二三年间，可以执笔”。
今日我们可以借鉴此法，更以边学边识，边学边记，找出规律，熟悉面貌，谨记法度，乃为学草者第一要务。
范本的选择
初学应以孙过庭《书谱》为宜。
《书谱》有四个主要特点：楷则为其法度;以笔送到为准则;笔划简练，结体准确，自身规律体现完整，且形体刚健而又婀娜，险绝救应，通篇一体;墨迹清晰。
其次可根据你的爱好，进行选择。
欲求圆活劲健，法度谨严的还有怀素草书《千字文》、《智永真草千字文》等。
欲求奔放开阔，刚柔相济，跌宕变化，法外有法的张旭《古诗四帖》、怀素《自叙帖》、黄山谷《诸上座》等。
欲求行距宽舒、闲静、清雅的有董其昌、张瑞图、鲜于枢、赵孟頫等人的草书。
欲求点划劲挺，劲挺俊美的有祝枝山、文徵明，黄道周、倪元璐的草书等等。
参看《草诀歌》
《草决歌》只可把它当做参考工具来用，而不可长期临摹，就像有的人，拿着字典临摹一样，是不可取的。
王羲之书法作品欣赏
王羲之书法作品欣赏
释文：观宇宙之大，俯察 品类之盛。所以游目骋怀， 足以极视听之娱，信可乐 也。 夫人之相与，俯仰一 世，或取诸怀抱，悟（通 “晤”）言一室之内；或 因寄所托，放浪形骸之外。 虽趣舍万殊，静躁不同， 当其欣于所遇，暂得于己， 快然自足，曾不知老之将 至；及其所之既倦，情随 事迁，感慨系之矣。向之 所欣，俯仰之间，已为陈 迹，犹不
王羲之书法作品欣赏
《快雪时晴帖》 行书，现存此帖疑是唐代摹本， 目前尚未定论。纵23cm，横14.8cm， 行书四行，二十八字。《快雪时晴帖》 是一封书札，其内容是作者写他在大 雪初晴时的愉快心情及对亲人的问候。 (现收藏于台北博物馆）
释文：羲之顿首。快雪时晴，佳想 安善。未果为结。力不次。王羲之顿首。 山阴张侯。
王羲之书法作品欣赏
《行穰帖》
释文： 足下行穰 九人还示， 应决不?大 都当任。
王羲之书法作品欣赏
王羲之《丧乱帖》 释文：羲之顿首： 丧乱之极，先墓 再离荼毒，追惟 酷甚，号慕摧绝， 痛贯心肝，痛当 奈何奈何! 虽即 修复，未获奔驰， 哀毒益深，奈何 奈何!临纸感哽， 不知何言!羲之顿 首。
王羲之书法作品欣赏
《远宦帖》
《乐毅论》
《黄庭经》
王羲之书法作品欣赏
《兰亭序》
王羲之书法作品欣赏
释文： 永和九年，岁在 癸丑，暮春之初， 会于会稽山阴之兰 亭，修禊事也，群 贤毕至，少长咸集。 此地有崇山峻岭， 茂林修竹；又有清 流激湍，映带左右， 引以为流觞曲水， 列坐其次。虽无丝 竹管弦之盛，一觞 一咏，亦足以畅叙 幽情。 是日也，天朗气 清，惠风和畅。仰
王羲之书法作品欣赏
《十七帖》
《十七帖》是王羲之 书写的信札，因第一 札开头有“十七”两 字，故名。 是王羲之最有名草书 作品之一。
颜真卿的代表作品
颜真卿的代表作品1、《颜勤礼碑》唐颜真卿撰文书丹，自署立于大历十四年(779年)。
楷书，碑文一通。
残石175×90×22厘米。
碑四面环刻，存书三面。
碑阳19行，碑阴20行，行38字。
2、唐颜真卿麻姑仙坛记是颜真卿楷书碑文代表作品。
碑文苍劲古朴，骨力挺拔，线条粗细变化趋于平缓，笔画少波折，用笔时出“蚕头燕尾”，多有篆籀笔意。
《麻姑仙坛记》是中国书法史上的典范之作，是我们学习楷书的优秀范本之一。
3、《祭侄文稿》（全称为《祭侄赠赞善大夫季明文》）是唐代书法家颜真卿于唐乾元元年（758年）创作的行书纸本书法作品，现收藏于台北故宫博物院。
4、《争座位帖》亦称《论座帖》、《与郭仆射书》，为颜真卿行草书精品，唐广德二年（公元764）颜真卿写给定襄王郭英义的书信手稿。
行草书，传有七纸，约64行古诗。
5、《东方画赞碑》晋夏侯湛撰,颜真卿书,(碑阴)颜真卿撰并书及题额。
宋拓唐东方画赞碑是宋代的一件拓本,现藏于故宫博物馆。
颜真卿的代表作1、传世颜真卿的代表作品 1：《竹山堂联句诗帖》、《告身帖》；行草书有《祭侄文稿》、《刘中使帖》、《湖州帖》等。
2、而且颜真卿一生书写的碑刻极多，流传至今的有《多宝塔碑》，结构端庄精密，秀美多姿；《东方朔画赞碑》，风格清远雄浑；《勤礼碑》，雄迈清整。
他的书法刻帖也很多，历代汇集的中帖一般都会有他的作品，单帖有《争座位帖》《奉使帖》等。
3、颜真卿著有《韵海镜源》、《礼乐集》、《吴兴集》、《庐陵集》、《临川集》，均佚。
后人辑其诗文为《颜鲁公文集》15卷。
4、颜真卿是唐代中期杰出的政治家、书法家。
他创立的“颜体”楷书与赵孟頫、柳公权、欧阳询并称“楷书四大家”，和柳公权并称“颜筋柳骨”。
他秉性正直，笃实纯厚，不阿于权贵，不屈意媚上，刚正有气节，以义烈闻名于时，最终以死明志。
颜真卿楷书代表作是什么1、《多宝塔碑》《多宝塔碑》，全称《大唐西京千福寺多宝佛塔感应碑》，是唐天宝十一年（752年）由当时的文人岑勋撰文、书法家徐浩题额、书法家颜真卿书丹、碑刻家史华刻石而成，是楷书书法作品。
中国著名书法家及其作品简介
中国著名书法家及其作品简介1.王羲之王羲之（303—361年），汉族，字逸少，号澹斋，原籍琅琊临沂（今属山东），后迁居山阴（今浙江绍兴），官至右军将军，会稽内史，是东晋伟大的书法家，被后人尊为“书圣”。
代表作品有：楷书《乐毅论》、《黄庭经》、草书《十七帖》、行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、行楷《兰亭序》等。
精研体势，心摹手追，广采众长，冶于一炉，创造出“天质自然，丰神盖代”的行书。
王羲之的传世墨迹可以让你对"精采绝伦"四个字有深刻的体会。
书圣就是书圣，他的作品美仑美奂，无雷同乏味之嫌：朴素如姨母，清俊如奉橘，痛并快乐（指书写时的痛快感）着的丧乱，遒劲古幽的黄庭，当然更有达到书艺化境的"频有哀祸"帖，而又怎能以"龙跳天门、虎卧凤阁"八字可逮？2.颜真卿颜真卿（709-785年），唐代大臣、书法家，字清臣，琅琊孝悌里（今山东临沂市费县）人。
其曾祖、祖父、父亲都工篆隶，母亲殷氏亦长于书法。
初学褚遂良，后师从张旭得笔法，又汲取初唐四家特点，兼收篆隶和北魏笔意，完成了雄健、宽博的颜体楷书的创作，树立了唐代的楷书典范。
他变古法，开新风，把在民间酝酿已久的书法革新运动推向新阶段。
他突破了东晋以来一直统治书坛的清俊妍美的书风，开创了具有盛唐风貌的刚健雄厚、雍容壮伟、大气磅礴的新书风。
书法初学褚遂良，兼得二王和初唐四大家的书艺特点，后又学张旭笔法，广泛吸收民间书家的风格，集众之长，熔于一炉，逐渐形成了筋骨层的“颜体”新风貌。
笔法上大大加强腕力的作用，笔画上清劲丰肥，竖笔多相向，结构庄重正大，笔致圆转深厚，布局充实茂密。
整体上充满质朴豪迈的气概和刚健丰伟的气度，给人以厚重的浮雕感。
他的正楷端庄雄伟，气势开张；行书圆劲激越、诡异飞动。
这博大精深的书法成就与他正直的人品也不无关联。
传世书迹，碑刻有《多宝塔碑》、《麻姑仙坛记》《颜勤礼碑》、《中兴碑》、《李元靖碑》等，行书有《争座位帖》，书迹有《自书告身》及《祭侄稿》。
古今名人书法作品欣赏及解析
古今名⼈书法作品欣赏及解析我国是⽂化历史悠久的国度，书法作品浩如烟海，本博从中选登古今名⼈的⼀些书法图⽚，请朋友们闲暇时欣赏。
唐代张旭的草书唐代张旭的草书唐代怀素和尚书法宋徽宗草书千字⽂⼿迹宋代⽶芾⼿迹元代赵孟頫⼿迹明代徐渭的书法徐渭书法明代唐寅书法唐寅书法清代刘墉书法清代郑燮书法蒋中正书法⽑泽东书法周恩来书法徐悲鸿书法齐⽩⽯书法中国历代书法(图)先秦书法春秋战国时期，各国⽂字差异很⼤，是发展经济⽂化的⼀⼤障碍。
秦始皇兼并天下，⾂相李斯主持统⼀全国⽂字，使之整齐化⼀，这在中国⽂化史上是⼀伟⼤功绩。
秦统⼀后的⽂字称为秦篆，⼜叫⼩篆，是在⾦⽂和⽯⿎⽂的基础上删繁就简⽽来。
著名书法家李斯的代表作为秦泰⼭刻⽯，历代都有极⾼的评价。
秦代是继承与创新的变⾰时期。
《说⽂解字序》说：“秦书有⼋体，⼀⽈⼤篆，⼆⽈⼩篆，三⽈刻符，四⽈⾍书，五⽈摹印，六⽈署书，七⽈书，⼋⽈⾪书。
”基本概括了此时字体的⾯貌。
秦代的六处经功刻⽯，将⽯刻艺术推向新的⾼度。
现存绎⼭、泰⼭、琅琊、会稽四种先秦是中国书法的初期阶段，先秦书法可分为商、西周时期和春秋、战国时期。
商、西周时期书法 中国书法是在汉字发展到成熟阶段时产⽣的。
商、西周的⽂字已具有⽤笔、结体和章法等书法艺术所必备的三个⽅⾯的要素，书法在这时已初步形成。
商、西周时期的书法主要有甲⾻⽂和⾦⽂。
商代中期，青铜器上就出现铭⽂，铭⽂很简短，⼀般为⼆三个字，多为族徽。
战国⽂字 战国时期,随着七国割据、各⾃为政,⽂字的地⽅⾊彩更为浓厚，⾃春秋晚期就已出现的⽂字异形的现象。
东⽅六国⽂字品式多样，风格不⼀，有很⾼的艺术性。
简册 据⽂献记载商代就已经有了简册。
《尚书.多⼠篇》说周公曾对殷⼈讲过：“惟殷先⼈，有册有典”。
西周和春秋时期也应有⽵⽊简上记事的⽅式，因⽵⽊简易于腐朽,商、西周和春秋时期的简册⽬前尚未发现,⽽战国时期的⽵简发现很多。
据记载在汉、晋时期就有简牍的发现。
篆书从线条转化为⾪书的点画，不仅丰富了书法的⽤笔，⽽且这种新的体势和风格对以后的汉字和书法的进⼀步发展产⽣了极为深远的影响。
王羲之墨迹大全===清晰大图
王羲之墨迹⼤全===清晰⼤图王羲之传世墨迹⼆⼗种（全部⾼清）《快雪时晴帖》是晋朝书法家王羲之的书法作品，以⾏书写成，纸本墨迹。
纵23厘⽶，横14.8厘⽶，4⾏，28字。
《快雪时晴帖》是⼀封书札，其内容是作者写他在⼤雪初晴时的愉快⼼情及对亲朋的问候。
收藏于台北故宫博物院。
释⽂：羲之顿⾸。
快雪时晴，佳想安善。
未果为结。
⼒不次。
王羲之顿⾸。
⼭阴张侯。
原⽂释义： 王羲之拜上：刚才下了⼀阵雪，现在天⼜转晴了，想必你那⾥⼀切都好吧！那件事情没能帮上忙，⼼⾥纠结⾄今。
世上很多事情就是这么⽆奈。
王羲之拜上，⼭阴张侯亲启《⾏穰帖》为唐代双钩廓填王羲之草书作品，2⾏，15字。
《⾏穰帖》笔画厚实，不显锋棱，有篆籀意味。
字势⼀泻⽽下，体格开张，姿态多变。
释⽂: ⾜下⾏穰九⼈还⽰，应决不?⼤都当任《频有哀祸帖》纵24.8厘⽶，3⾏，20字。
⾏草书。
为东晋王羲之所书尺牍摹本，原作久佚。
存世的《频有哀祸帖》摹本收藏于⽇本前⽥育德会，为唐代硬黄响搨、双钩廓填摹本。
作品⾏轴线时曲时直、书体时草时⾏、点画时⽅时圆，书写风格沉雄跳宕、劲健流纵，体现了王羲之⾼超的书写技巧和驾驭能⼒。
释⽂：频有哀祸，悲摧切割，不能⾃胜，奈何奈何!省慰增感。
《孔侍中帖》为唐代摹搨墨迹，是对东晋王羲之尺牍进⾏的双钩廓填⽽形成的勾摹本。
⾏草书，3⾏，25字。
《孔侍中帖》笔画体态丰腴雍容；“中和”之美，“多⼒丰筋”于此帖尽显。
作品墨迹收藏于⽇本前⽥育德会。
释⽂:九⽉⼗七⽇羲之报：且因孔侍中信书，想必⾄。
不知领军疾后问。
忧悬不能须臾忘⼼，故旨遣取消息。
羲之报。
今存墨迹本为唐代双钩摹搨，硬黄纸本。
纵24.7厘⽶，4⾏27字。
收藏于台北故宫博物院。
另有绢本墨迹草书《平安帖》，为宋临摹本。
纵24.5厘⽶，横13.8厘⽶，共4⾏，41字。
释⽂：此粗平安修载来⼗余⼝⼝⼈近集存想明⽇归复悉⼝⼝由同增慨。
《奉橘帖》为唐代根据东晋王羲之书法作品双钩廓填的摹搨本。
⾏书，2⾏，12字。
草书书法字典
草书书法字典书法，是世界上少数几种文字所有的艺术形式，包括汉字书法、蒙古文书法、阿拉伯文书法等。
其中“中国书法”，是中国汉字特有的一种传统艺术。
从广义讲，书法是指语言符号的书写法则。
换言之，书法是指按照文字特点及其涵义，以其书体笔法、结构和章法写字，使之成为富有美感的艺术作品。
汉字书法为汉族独创的表现艺术,被誉为：无言的诗,无行的舞；无图的画,无声的乐。
草书是汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。
形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。
有章草、今草、狂草之分。
在狂乱中觉得优美。
王羲之用的就是草书。
--胡秋萍北大讲稿草书是极理性与极浪漫诗性相结合的艺术。
极理性--即表现对传统作品笔法章法的解读、感受--深度地感受--思考--判断--总结--找出经典--模拟--深度模拟--锤炼。
极浪漫诗性--即创作主体的天赋--才情--性情--情感爆发力--艺术地转化。
当然，才情也有先天与后天之分。
所谓浪漫诗性：是指生命在遭遇苦难时，依然坚定信念，不会被压垮反而能够使境由心转，以乐观的态度泰然处之。
就像电影《芙蓉镇》里的秦疯子，被诬陷错打成右派去乡镇扫大街，还跳华尔兹舞，还满怀热情地去谈恋爱。
还有《上尉的曼陀铃》，在充满战争硝烟的日子里，还热爱生活、爱好音乐、向往爱情。
在艰难的境遇里活出人生的灿烂，这是大智慧、大境界。
我们今天能够看到的笔法、结体、章法、包括墨法等等，都是我们从阅读经典的书法作品和进行理论总结时得来的。
笔法--能改变作品的气韵；墨法--能增加作品的气势；章法，我们称为形式--能决定作品的气象。
这其中有共性的东西，也有极个性的。
共性的是基本的笔法、字法、墨法，个性的是此书法家与彼书法家在用笔、结字、墨法不同的那一点。
能够成为一个不被历史网眼漏掉的书法家，大都有其不同与他人的那一点。
其实这一点也是最能体现这个书法天赋才情的一点。
仅有共性，那是谁都能"操练"一下的技术范围，而不能用才情来衡量或评判。
学习草书应从何处入手
学习草书应从何处入手大家在学习草书时，首先要知道草书知识。
下面小编就和大家分享学习草书从何处入手，来欣赏一下吧。
学习草书从何处入手(一)从章草入手，先学章草。
有一种字帖是一行楷书，一行是草书，这样可以对照着，便于认字、记字。
先学草字的草法也是学草的基础。
这个帖很容易帮助我们辨清每个字和每个笔画的来龙去脉。
(二)由小草到大草有些大草是无法学的，那是神灵附体，《千字文残石》只可欣赏或分析局部临摹，所以可先学小草。
小草重理性、共性，把基本的字法形式、笔法搞清楚，再扩充到大草，作为将来写大草的资源，使将来大草的创作合乎法度，要字字、笔笔有来历处，万变不离其宗，固好我们的根和本。
比如像王羲之的《十七帖》。
(三)参看《草诀歌》《草决歌》我个人认为只可把它当做参考工具来用，而不可长期临摹，就像有的人，拿着字典临摹一样，是不可取的。
草书结构要领1、动态平衡：写草书字不能写成四平八稳，要打破平衡，让字的某一部分欹侧，另一部分要通过处理，使整体上达到一个新的平衡。
以增加强草书的动态姿势。
2、呼应顾盼：呼应是指笔势前后承接关系，顾盼是指一个字的某一部分之间的朝楫迎让。
也就是不要顾及偏向压制一部分或者另一部分，要坦然和平共处。
3、欹侧取势：草书在结构上可以大胆地取侧势、取险势，力求观赏的艺术性效果。
要追求动的感势很要紧。
4、参差错落：左右结构的字要有意伸缩，一放一敛，打破均衡的死板局面，使字变得参差错落，奇趣横生。
5、疏密对比：“疏可走马，密不透风”，在行草书中的空间布局更加如此。
但不一定要注意，笔法熟练，用笔得当，要“极贵自然”不要刻意强求做作。
要使的部分提得起，放的下。
6、上下开合：开与合用于左右结构的字，所以开合与欹侧是有联系的。
通过开合可以使字呈现趣味。
7、迎让穿插：如果字的一部分较宽，另一部分要以笔画适当穿插其中，使得两部分组合在一起，以朝辑迎让、为不侵占对方的和谐状态。
8、简洁洗练：草书可化多为少，删繁就简，结构要变化，简洁洗练。
中国书法简史(PPT)
礼 器 碑
曹 全 碑
❖ 隶变是古今文字的一个分水岭，是汉字形体演变过 程中的一次质的飞跃。
❖ 书法从东汉开始进入了繁荣期。东汉时期的几个特 殊现象，为书法艺术提供了难得的契机。第一，纸 的发明完成。第二，东汉时代佛教传入中国。第三， 出现了知识分子群体。第四，出现了专门的书法理 论著作。第一部书法理论专著是东汉崔瑗的《草书 势》。此外，还孕育出第一位书法理论家——蔡邕， 也是著名学者、文学家，他著有《笔赋》、《笔 论》、《篆势》、《九势》等。
❖ 卫觊，字伯儒，河东安邑（今山西）人，魏 书法家。古文、鸟篆、隶、草无所不善。他 的《受禅表》雄伟冠时（魏隶典范）。
❖ 中国书法史上一个特殊现象是：师承风尚和 家族关系。两晋时代最为突出，出现了几大 书法世族，比如，陆氏（陆机）、卫氏（卫 瓘、卫恒）、索氏（索靖）和王、谢、郗、 庚四大家等。一个名门望族，在文学艺术上 往往父子相传，兄弟争胜，一家一种风格， 世代传承。这里只讲“二王”。王氏家族 （东晋）书法家最多，最著名的当数书圣王 羲之、其子王献之。
❖ 周代金文风格各异，有凝练厚重、雄奇挺拔 的，如《大保簋》、《大盂鼎》等；有圆润 工整、柔和健美的，如《静簋》、《墙盘》 等；有质朴端庄、遒健舒展的，如《大克 鼎》、《毛公鼎》等。金文中，有的字是凹 下的，有的字是凸出的。凹下的阴文叫 “款”，凸出的阳文叫“识”，所以金文也 统称为钟鼎款识。
散 氏 盘
❖ 隶书始用于秦代，盛行于两汉，是汉代官方的正式 书体，直到魏晋楷书广泛流行之后，才被楷书所取 代。
❖ 汉初承用秦隶，后来经过两汉文化人的不断加工、 美化，才逐渐形成一种结字讲究，波磔特别雄健， 体势超拔挺秀的独特字体，称为汉隶。东汉石刻盛 行，“碑碣云起”，遗留至今的200多种汉碑书迹， 基本上是这一时期的作品。其中著名的有《礼器 碑》、《乙瑛碑》、《张迁碑》、《史晨碑》、 《石门颂》、《曹全碑》、《杨淮表记》等，风格 各异。康有为把汉碑分为八类：骏爽、疏宕、高浑、 丰茂、华艳、虚和、凝整、秀韵等，颇有见地。
王羲之书法全集：迄今为止收集最全面，图片质量最好的版本
王羲之书法全集：迄今为止收集最全面，图片质量最好的版本帝王名臣像册之王羲之王羲之，303—361，东晋书法家，字逸少，琅琊临沂（今山东）人，居会稽山阴（今浙江绍兴）。
出身名门，官至右军将军、会稽内史，故又称“王右军”。
他早年以卫夫人（铄）为师，后来草书学张芝，正书则取法钟繇，自出机杼，推陈出新，创出妍美流变的书体，取代了以往古拙质朴的书风，自成一家。
评者谓其草书浓纤折衷，真书势巧形密，行书遒媚劲健，千变万化，而体势自然。
对我国书法艺术的发展具有继往开来的巨大贡献，对日本书法界也有深刻影响．有“书圣”之誉。
所书《兰亭序》尤脍炙人口，被称为天下行书第一。
传世唐代摹本有《兰亭序》《快雪时晴帖》《丧乱帖》《上虞帖》等，刻本有《乐毅论》《十七帖》以及唐僧怀仁集王书的《圣教序》等。
兰亭序（五种版本）东晋永和九年（353年）三月三日，山阴名士四十一人集于兰亭，修禊祭，宴曲水。
即席赋诗，汇为一卷，由王羲之当场作序。
这篇序情文并茂，心手双畅，向称“天下第一行书”。
其妍美流便的风神，被后世视为行书的典范和楷模。
唐太宗李世民酷爱羲之书法，在得到《兰亭序》真迹后，曾命当朝书法名家褚遂良、欧阳询以及弘文馆拓书人冯承素等勾摹数本，分赐臣下，以广布扬。
兰亭真迹据记载已随唐太宗殉葬昭陵。
这些唐摹本主要有两个系统，一为褚遂良摹本，存世的褚遂良、虞世南、冯承素等墨迹摹本，多属此系统，以冯摹的“神龙本”最为接近原作；一为欧阳询摹本，刻帖“定武本”即源自欧本，为存世最佳的石刻帖本。
兰亭序（兰亭八柱第一）卷，唐，虞世南摹，纸本，行书，纵24.8cm，横57.7cm。
北京故宫博物院藏此本质地为白麻纸，系唐代物，一些字有明显勾笔痕迹，当属唐人勾摹本。
此卷直至明代，一直被认为是褚遂良摹本，后董其昌在题跋中认为“似永兴（虞世南）所临”，后世就改称为虞世南摹本，清代梁清标还在卷首题签“唐虞世南临禊帖”。
因卷中有元代天历内府藏印，故亦称“天历本”。
草书的用笔和基本笔法
草书的用笔和基本笔法 古人曾这样概括草书“匆匆不暇草书”。
今人对这句话也有多种理解，可谓仁者见仁，智者见智。
有人认为这是在匆匆忙忙的速度下而书写草书，有人则认为是匆匆忙忙是写不了草书的。
我以为，对于掌握草书特有书写规律而言，是要认真仔细钻研，而不可匆匆不暇的。
而一旦掌握了这种规律，成竹在胸时，在书写的时候总的节奏应该是匆匆不暇的，这样才便于体现草书特有的飞动气势，尤其是狂草。
古人这句话，对于我们分析草书的点画特点，加深理解点画的处理内涵，是大有好处的。
狂草的点画犹如天马行空，又如飞花散雪，某些点画则如枯藤老树，泻瀑鸣泉，其神韵无穷。
宋代姜夔《读书谱》中有这样一段话：“‘古人作草’如今人作真，何尝苟且。
其相连处，特是引带。
尝考其字，是点画处皆重，非点画处，偶相引带，其笔皆轻。
虽复变化多端，未尝乱其法度。
张颠怀素，最号野逸，而不失此法。
” 这里很清楚地说明了草书的点画和引带游丝的关系。
今草和狂草都不例外。
孙过庭关于草书的点画也有很精辟的见解：“草以使转为形质，点画为性情。
”（孙过庭《书谱》。
） 在草书中，没有笔直的竖画和横画，在转角时圆笔较多，钩画笔变化较多，撇和捺都可以处理成点。
点画相连也可以处理为坚画和横画。
现将孙过庭《书谱》中的一些字作为例字加以讲解。
孙过庭草书直接取法王羲之，而且是墨迹本，便于我们体会了解点、画和笔法动用及其变化。
1.点 一笔点：今、分、云、互、谢、惊 互字的点为横写的点，谢字的点为竖写的点，其余均为斜写的点。
其中分字的起笔和收笔都露出笔锋即笔尖，今字的点收藏锋，体现出不同的形态。
另外由于草书的书写特点之一是点画相连，省略了不少笔画，也就出现了以点代画的情况。
例如今字的亠、谢字的言、惊字的灬，都被写成一点，十分简练。
两笔点：易、小、英、不、谏、著 易的两撇被写成两竖点，显得十分生动，两点之间相互揖让，第一点起笔出锋，收笔藏锋；第二点起收都出锋，互有变化。
小、英的两个点虽然中间有竖画隔断，但都相互顾盼，笔断意连。