浅析电影《大红灯笼高高挂》和文学原著的区别及意义-毕业论文

合集下载

浅析由小说改编的电影--以《大红灯笼高高挂》为例

浅析由小说改编的电影--以《大红灯笼高高挂》为例

96姚 佳:浅析由小说改编的电影浅析由小说改编的电影——以《大红灯笼高高挂》为例姚 佳(南京林业大学 人文院,江苏 南京 210037)指导教师:郑仁霞电影改编是指运用电影思维,遵循电影艺术的规律和特点,将其他艺术形式的作品再创作为电影剧作的艺术现象。

[1]电影改编的性质决定了文学和电影之间存在原创与复制的关系。

从文学理论的角度来讲,是产品再生产的过程,跨媒介的方式使此生产进行了二度创造,提高了作品的审美价值与艺术魅力。

《妻妾成群》创作于20世纪80年代,通过讲述近代封建家庭女性的深宅生活,揭示了封建礼教和扭曲的婚姻生活对女性的迫害。

电影《大红灯笼高高挂》对小说情节加以改造,在原著人物形象和故事脉络不变的情况下,用富有魅力的视听语言和独特的意象设置升华主旨,完成了文学作品的再创造。

一、背景与人物设置的差异小说《妻妾成群》的故事发生在江南地区,具有浓厚的南方特色。

苏童的创作风格属于南方的士人文化,传承江南文人的文化精神,受江南地貌和风俗的影响,其作品的格调与人文内容不可避免带有南方的审美风格。

小说中阴雨连绵的环境带着一种灰暗的基调,隐约中暗示了故事的悲剧结局。

张艺谋作为北方人,对北方有特殊的情节。

他选择在改编的电影《大红灯笼高高挂》中使用北方大宅的背景,整部电影的画面和故事未离开封闭的宅院。

北方建筑的封闭与对称性让整个故事蒙上阴影,暗示大宅里的女人们被压抑、被囚禁的一生。

电影对于色彩的选择离不开对主题的考虑,全片使用暗色系基调,灰暗的影片背景一方面表现出封建家庭的“吃人”现象,另一方面也衬托出偶尔醒目而鲜明的颜色,如颂莲刚入大宅时所穿旗袍的纯白色、灯笼的大红色等,揭示了影片颜色的象征性。

小说与电影的人物设置也有差异。

首先是主人公颂莲,小说里的颂莲读了一年的大学,未入大宅时已和封建家庭的老爷陈佐千在西餐馆见过面,这不仅对应了其受教育女学生的独立形象,也为后来陈佐千对她的宠爱埋下了伏笔。

其刚进门时不计较和雁儿的矛盾,是个单纯和善的女性形象。

大红灯笼高高挂论文

大红灯笼高高挂论文

大红灯笼高高挂论文引言中国古代有许多传统节日,其中春节是最重要的一个。

其中一个重要的象征物就是大红灯笼。

大红灯笼的挂起不仅代表着节日的到来,还寄托了人们的富贵吉祥的美好愿望。

本论文将从大红灯笼的历史、文化意义以及在现代社会的发展等方面展开论述。

一、大红灯笼的历史大红灯笼作为一种传统的装饰品,已经有数百年的历史。

据史书记载,最早大红灯笼的出现可以追溯到明代。

在明朝,人们开始用红纸和细木条制作灯笼,并用来点缀庆贺重大节日。

随着时间的推移,制作灯笼的技术不断发展和创新。

在清朝时期,灯笼制作达到了巅峰。

大红灯笼的制作工艺在这个时期得到了进一步改良。

从制作材料到图案花纹,都呈现出了更多的细节和风格,成为了节日氛围的重要组成部分。

二、大红灯笼的文化意义2.1 祈福祝愿大红灯笼的挂起往往寄托了人们美好的愿望。

红色代表着热情和喜庆,而灯笼则是承载了人们的祝福和祈愿。

无论是大红灯笼还是小红灯笼,都寓意着人们对幸福和安康的期盼。

家家户户挂起大红灯笼,旨在为家庭带来好运和吉祥。

2.2 团圆与亲情春节是全家团聚的时刻,而大红灯笼则象征着家庭的团圆和亲情。

人们通过将大红灯笼挂在门前或窗户上,表达对家人的思念和祝福。

大红灯笼的亮光不仅照亮了人们的家园,也使亲人之间的情感得以更加紧密的联系。

2.3 传统文化传承大红灯笼作为中国传统文化的重要象征,具有着历史的沉淀和文化的积淀。

它寄托着人们对传统文化的热爱和传承。

每逢春节,大红灯笼都能在各个地方的庙会、街头巷尾等处看到,这不仅是对传统文化的一种呈现,也是对传统工艺的一种传承。

三、大红灯笼在现代社会的发展3.1 创新与艺术融合随着现代科技和设计理念的进步,大红灯笼的制作也进行了一定的改良和创新。

现代的大红灯笼不仅注重传统的制作工艺,还融入了艺术元素。

通过运用不同的材料、颜色和形状,大红灯笼的样式也更加多样化、艺术化,使其在现代社会中焕发出新的魅力。

3.2 商业价值的开发大红灯笼作为一种传统节日的代表,也被商家们看到了其商业价值。

《2024年改编_从《妻妾成群》到《大红灯笼高高挂》》范文

《2024年改编_从《妻妾成群》到《大红灯笼高高挂》》范文

《改编_从《妻妾成群》到《大红灯笼高高挂》》篇一改编_从《妻妾成群》到《大红灯笼高高挂》一、引言《妻妾成群》是著名作家苏童的代表作之一,以其独特的叙事风格和深刻的社会内涵,赢得了广大读者的喜爱。

而《大红灯笼高高挂》则是由导演张艺谋改编自苏童的同名小说的一部电影,凭借其细腻的剧情、生动的表演和出色的制作质量,成为了一部脍炙人口的经典之作。

本文将深入探讨这两部作品在内容、人物塑造以及改编手法等方面的异同之处,分析其背后的文化内涵和社会价值。

二、《妻妾成群》的内容与人物塑造《妻妾成群》以旧时代封建家庭为背景,通过对几个女性在家庭生活中的命运沉浮的描绘,展现了封建社会下女性所面临的种种困境和无奈。

小说中的人物形象鲜明,每个角色都有着自己独特的性格特点和命运轨迹。

而整个故事以一种悲凉的氛围贯穿始终,令人深感沉痛。

三、《大红灯笼高高挂》的改编与创新在电影《大红灯笼高高挂》中,导演张艺谋在保留了原著故事的基础上,进行了许多富有创意的改编。

首先,电影将故事背景设定在了一个更为具体的年代和地域,使得整个故事更加具有时代感和地域特色。

其次,电影在人物塑造上也有所创新,通过对角色性格的进一步挖掘和丰富,使得角色形象更加立体和生动。

此外,电影还加入了许多富有象征意义的元素,如大红灯笼等,使得整个故事更加具有视觉冲击力。

四、两部作品的文化内涵与社会价值两部作品都以旧时代封建家庭为背景,通过对女性命运的描绘,反映了当时社会的种种问题和弊端。

这种反映并非简单地停留在表面的批判上,而是深入挖掘了社会现象背后的根源。

两部作品都具有极高的文化内涵和社会价值,对于我们理解历史、认识社会以及关注女性命运都具有重要的意义。

五、结语《妻妾成群》与《大红灯笼高高挂》两部作品在内容、人物塑造以及改编手法等方面都有着独特的魅力。

它们不仅展示了旧时代封建社会的种种问题和弊端,还揭示了女性在封建社会中所面临的困境和无奈。

同时,两部作品也具有极高的文化内涵和社会价值,对于我们认识历史、关注社会以及关注女性命运都具有重要的意义。

《大红灯笼》小论文

《大红灯笼》小论文

浅析90年代文学作品与电影中的民俗联系摘要:“民俗在本质上是一种带有鲜明特色的、沟通传统与现实、物质生活和精神生活的文化现象。

”民俗学是一门重要的学科,民俗也是民间生活中的重要表现,90年代文学作品与不同地域的民俗文化紧密联系。

民俗作为人类千百年来遗留下的文化遗产,不仅被文学创作所宠爱,也是影视艺术中取之不尽、用之不竭的创作源泉。

本文深入探究电影《大红灯笼高高挂》,该作品体现出鲜明的山西民俗特色,展示出独特的中国传统文化风格。

关键词:民俗90年代文学作品电影创作《大红灯笼高高挂》一、民俗与90年代文学90年代是否可以作为一个文学阶段,文学界一直存在争议。

然而事实说明市场经济作为其社会背景,并且对文学所产生的影响、规约力量,以明显内化为文学的“实体性”内容。

90年代中国内地市场经济的全面展开,使文学的整体格局,不同的文学形态的关系,文学生产、流通、评价方式,以及作家的存在方式等都得以变化。

90年代中国文学已经深度切入民族历史的底层,询问民族根性的可能。

文学家们尝试跳出现有知识模式,到“民间”,去开掘用民族生活理解民族生活的可能空间。

莫言的《檀香刑》中“猫腔”式的唱和“普通话”的说之间存在的作为“异文化”的对比关系,从这个观念出发,我们发现《檀香刑》呈现出一种独特的地方性小说类型,其独特的小说类型和某种既定的地方知识深度联系,与现在的普通知识构成相对的异文化对照,只有了解这种小说类型观,建立地方文化类型的特殊性视域,才能真正解释这些小说。

如对民俗事象的大量运用是贾平凹作品的一个显著特征,作者有意识地赋予民俗事象以文学意义使其具备了意象的功能,从而使民俗意象成为作者建构的整体意象世界中的重要组成部分,并使作品具有了独特的审美特征。

二、民俗与90年代电影创作斯旦利·梭罗门曾说:“只有按电影的特殊表现方式来塑造一个叙事观念,才能完成自己的创作冲动”,无独有偶,伊夫特·皮洛也强调:“影片永远是一个故事。

专业影评《大红灯笼高高挂》影评范文—1

专业影评《大红灯笼高高挂》影评范文—1

点击观看电影《大红灯笼高高挂》范文一:电影《大红灯笼高高挂》的根据是中篇小说《妻妾成群》,中篇小说《妻妾成群》1989年问世,它是苏童的成名作。

小说的核心意念是由一夫多妻制生成的封建家庭内部互相倾轧的人生景象及相应的生存原则。

小说的内容是这样的:主人公颂莲是个受过教育的女性,父亲去世后,她迫于无奈,自愿做了一个有钱人家的四姨太太,从此,她的生活有了很大的变化,从她进入大院的开始,她便进入了一个阴森恐怖、勾心斗角的生存环境当中,为了争取一席之地,颂莲的个性在这种生存环境下有了惊人的体现。

苏童的文字非常细腻精致,他深入了人性的深处,用他丰富的笔触体现了女性身心微妙的地方,在人物的行为活动和心澳门风云2非法字符娘师 H6M9理活动的刻画上具有强烈的洞察能力。

小说的气氛十分浓厚,让人感到十分压抑。

《大红灯笼高高挂》是著名导演张艺谋的第四部作品,同时也是一部关注女性的作品,改编自苏童小说妻妾成群。

在改编过程中,张艺谋将苏童的阴柔细腻转化为一种烈刚烈,壮烈,惨烈,大开大阖,波澜壮阔。

苏童的故事留下来了,而气氛全变了。

白描式的,婉约的,内敛的江南风格,变成了冲突激烈的西北豪情;江南阴柔腐朽的陈家花园,搬到了西北山西气派的乔家大院;娇小任性的颂莲,变成了高大刚烈的巩俐。

张艺谋以独立的导演审美情趣来割舍着小说,他先是剥掉小说的衣服,再是削去其肌肉,最后只留下一个骨架,然后再重新赋予新的肌肤和生命。

无论是四姨太颂莲,还是二姨太卓云,三姨太梅珊,甚至丫鬟雁儿,所有的纸上美女,到了电影里就变成了血肉之躯,但是她们的命运却都像美丽的蝴蝶一样,不是被扭曲就是被摧残都是短寿的。

颂莲的反叛和好胜性格,终使她败在深谋远虑,笑里藏刀的二姨太手里。

家庭中的争宠风波,导致女侍冻死,三姨太被逼疯并终被家法吊死。

旧中国妇女的种种命运,都在这个陈家大院里被浓缩了。

这是一幕老人以金钱、以权势、以传统制度,蹂躏少女的悲剧。

女人若是生长在中国这片土地上可以说是不幸的,若是生长在中国封建传统社会里,那就是不幸中的不幸。

《大红灯笼高高挂》原著与电影

《大红灯笼高高挂》原著与电影

摘要由张艺谋导演的影片《大红灯笼高高挂》改编自苏童的中篇小说《妻妾成群》,于1989年问世,取景于乔家大院,无非是一部非常优秀的影视作品,而读过其原著《妻妾成群》的人们普遍反映电影不如小说,电影在各种细节和人物结局已不再忠于原著,在《大红灯笼高高挂》中,各种人物与复杂的内心世界已经借由镜头无限的放大,而其中电影与援助之间的文学差异便是此文的讨论之处。

关键词:大红灯笼封建婚姻制度扭曲的人格矛盾的内心世界引言长期以来,对“忠实原著”成为电影改编的一个主导思想。

改编的“像”与“不像”成为衡量一部改编电影好坏的标准。

但是所谓的“忠实”,绝不是把原著的书面语言、人物形象原封不动、刻板拘泥地变为影视语言。

改编不应该是形式的转化,而应是艺术的再创造。

《大红灯笼高高挂》这部电影的改编就很好的在抓住原著的基础上进行了创新,虽然有一些不足之处,但是总体上是突破了一直以来的桎梏,带来了影视改编的新视角。

影片《大红灯笼高高挂》的改编是一次成功的运作。

影片的核心是由“一夫多妻”制生成的封建家庭内部互相倾轧的人生景象及相应的生存原则。

影片讲述了受过新式教育的女主人公颂莲,在父亲去世后,迫于无奈,自愿嫁入深宅大院,给有钱的陈家做四姨太。

影片中的弑父英雄基本缺席,因而,在妻妾成群的陈家大院中,就只得上演成群妻妾丫鬟向老爷陈佐千争宠的反讽游戏。

影片中极具镜像特征的“点灯—灭灯—封灯”的程式化规矩代表了父亲权威的具体化施用与对妇女的精神控制。

和小说相比,《大红灯笼高高挂》中独特的仪式和环境描写,大大激发了观众的猎奇心理,而原作中的文化象征意义反倒被遮蔽了。

一.情节的置换(一)故事发生地《大红灯笼高高挂》故事的发生地从江南水乡转换到了西北内陆。

小说中的故事发生地是陈佐千老爷家的花园,描写到的海棠树、知更鸟、绵延不绝的细雨、苏州丝绸,以及多次出现的紫藤花都是江南风光的代表,这些透着生机的景物在某种程度上给人舒缓和放松的感觉。

而电影则把故事安排在了封建气息非常浓郁的乔家大院,没有任何绿色植物,有的只是青砖灰瓦,以及西北地区干涸的黄土,女主人公颂莲生活的环境不过是高高的四方围墙下一片没有任何自由可言的狭窄庭院。

电影《大红灯笼高高挂》对小说《妻妾成群》的改编

电影《大红灯笼高高挂》对小说《妻妾成群》的改编

电影《大红灯笼高高挂》对小说《妻妾成群》的改编【摘要】电影《大红灯笼高高挂》是根据小说《妻妾成群》改编的。

在剧情设定和改动上,电影加入了更多的视觉元素和动作场面。

角色演员选择了实力派演员,展现了不同的人物性格。

场景和服装的重现也让观众感受到了历史风情。

对小说情节的延续和变化让观众重新审视了故事情节。

观众对改编的评价褒贬不一。

改编对比和影响有正面也有负面,未来的改编发展可以更多地尊重原著,进一步推广电影和小说,对文化传播产生积极的影响。

【关键词】引言:电影《大红灯笼高高挂》、小说《妻妾成群》、改编背景、改编目的正文:剧情设定、改动、角色演员、表现、场景、服装、小说情节、延续、变化、观众评价结论:改编对比、影响、未来发展、推广、电影、小说、影响1. 引言1.1 介绍电影《大红灯笼高高挂》和小说《妻妾成群》《大红灯笼高高挂》是由张艺谋执导的一部中国电影,上映于1991年。

影片以中国北方农村的传统文化为背景,讲述了家庭中妾室之间的勾心斗角和情感纠葛。

本片获得了多项国际电影奖项的肯定,被视为中国第五代导演的代表作之一。

而《妻妾成群》则是著名作家贝尔·库特《白族》系列作品之一,讲述了一个大户人家的故事,生动展现了旧社会家族关系、情感纠葛与传统观念的种种问题。

小说虽然一直备受赞誉,但题材的受众有限,相对来说并没有太大的传播度。

《大红灯笼高高挂》改编自《妻妾成群》,将小说情节进行了一定程度的删减和增添,以适应电影的节奏和观众口味。

这种改编既保留了小说的核心内容,又赋予了电影更多的现代色彩和观赏性。

通过这样的改编,电影带来了更多的观众群体,并成功引起了社会的关注和讨论。

1.2 说明改编的背景和目的《大红灯笼高高挂》是一部由张艺谋执导的电影,改编自著名作家舒乙的小说《妻妾成群》。

该小说讲述了一个家庭中妻妾纷争的故事,展现了封建社会中妇女的困境和无奈。

电影改编背景可以追溯到20世纪90年代,那个时期中国电影开始探讨家庭伦理和女性地位等社会议题,该小说的题材正好符合当时社会对于家庭关系的关注。

浅析张艺谋电影《大红灯笼高高挂》

浅析张艺谋电影《大红灯笼高高挂》

摘要:作为第五代导演的领军人物,张艺谋的每一部作品都彰显着一种极致。

在《大红灯笼高高挂》这部电影中,导演张艺谋用极致的造型诠释自己的艺术追求。

他用自己擅长的视听语言思考中国传统的问题——封建礼教。

同时他用各种艺术手段在银幕上为观众奏响封建宗法制度的挽歌。

关键词:剧作改编;色彩运用;空间造型;象征性符号张艺谋曾说过,“‘极致’是我一贯的追求。

我要含蓄也要含蓄到极致,要独特也会是‘极致’的独特”。

在艺术探索的过程中,他时刻为“极致”奋斗。

在他的作品《大红灯笼高高挂》中,极致也时刻彰显着。

张艺谋的作品《大红灯笼高高挂》改编自著名作家苏童的中篇小说《妻妾成群》,从小说到电影,从抽象的白纸黑字到具体可感的影像,因为艺术形式的不同,侧重点也各不一样。

张艺谋用自己高超娴熟的导演技巧呈现给我们一部震撼的银幕佳作。

一从《妻妾成群》到《大红灯笼高高挂》认真阅读一部小说,作者想要传递的情感,塑造的形象,描绘的场景,人物的举止言行,都会形成与读者的思想中。

一千个读者心中可以有一千个哈姆雷特。

读者可以任自己想象,然后勾勒出那些真善美,或者假恶丑。

而仔细观赏一部电影,观众要面对的不再是书香纸卷,而是会直接形成一定视听觉冲击力的影像,它由一个个镜头、画面、段落、场景构成。

它用画面和声音给观众讲故事。

银幕上的二维空间和固定的放映时间,不容许电影太过拖沓冗长,如果把生活中的事无巨细、婆婆妈妈展现给观众,观影的厌烦就会随之而来。

所以电影要求它的剧本要有扣人心弦、尖锐激烈的矛盾冲突,简练集中的人物关系。

倪震在改编《大红灯笼高高挂》的剧本时,较原著做了很多改变。

原著中,颂莲有很多面孔,她有伺候老爷时温柔如水的一面,也有面对“强劲对手”时狠心乖张的一面;她会憧憬自己曾经幻想的美满爱情,但面对陈家大院内那口死人井和后花园的阴气十足时,她又会陷入自己的消沉和悲哀中。

当雁儿死后,她孤独地在封灯的屋子里自斟自饮,那时的她又是那么的无助。

小说中的颂莲是一个立体的、矛盾的人。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

浅析电影《大红灯笼高高挂》和文学原著的区别及意义
摘要
近年来,许多影视剧纷纷取材于经典的文学作品,这其中涉及到对文学原著的改编问题。

一直以来,对文学原著的改编的主导思想是要忠于原著,因此很多人对改编电影的好坏标准的评价都集中于对原著是否忠实。

但是改编原著的忠实不仅仅是将文学作品中的语言、人物形象进行呆板的重新刻画,也不是简单的形式上的变化,而是基于原著的基础上,进行艺术的二次创新。

《大红灯笼高高挂》取材于1989年苏童的新历史小说《妻妾成群》,原著作品是一部古典的、具有纯粹的中国味道的小说,而电影尽管将其中的部分细节弱化,但是在原著的基础上以“红灯高挂”为创新动力,对从新的视角反映出封建家庭内部的人生景象,尽管每个人对电影和作品之间的改编有着不同的看法,但毫无疑问,这是一次新的突破,也给我们带来了思考,文学作品和电影作品之间的差异该如何来把握,改编展现出了怎样的意义,两者之间该如何来辩证的看待?带着这样的疑问,本文以《妻妾成群》和《大红灯笼高高挂》之间的改编差异为研究对象,探讨电影和文学原著之间的区别和意义,以期为文学爱好者、电影爱好者提供更多的观点和视角来看待文学作品和电影作品
关键词:文学作品;电影改编;差异
目录
前言 (1)
1不同时代下的不同产物 (1)
1.1《妻妾成群》的产生背景 (1)
1.2《大红灯笼高高挂》基于原著而又创新原著 (2)
2情节的对比 (3)
2.1主人公颂莲的出场 (3)
2.2故事的发生地 (3)
2.3主人公颂莲对雁儿的处罚方式 (4)
2.4主人公颂莲的结局 (4)
2.5具有象征意义事物的出现 (5)
2.5.1雪的意象 (5)
2.5.2红灯笼和锤脚 (5)
2.6故事讲述的不同 (6)
3艺术手法的表现不同 (6)
3.1声音的表现 (6)
3.2色彩的运用 (7)
3.3运用特殊的习俗 (8)
结语 (11)
1 前言 距离我国第一部故事片《难夫难妻》到现在,已经过了一百多年,在这一百多年的发展例,中国电影艺术和浩瀚的文学资源始终是相互随性,文学作品给了电影创作很多的启发和灵感,有力的推动了电影艺术的进步。

发展至今,每年仍然有大量的电影作品取材于文学原著,其中最具代表的是我国著名导演张艺谋先生,电影改编艺术是他的导演生涯中具有标志性的特征,比较突出的有引起国际关注的改编电影《红高粱》,有对封建制度的批判的《大红灯笼高高挂》,曾经被禁播但是却深入人心的《活着》,在到现代电影《山楂树之恋》和《金陵十三钗》。

改编电影是张艺谋的导演艺术,而本文此次选取《大红灯笼高高挂》的作品改编为研究对象,进一步的深入分析在对文学作品改编的视角下,电影和文学原著之间的差异,这里面所蕴含的意义。

1不同时代下的不同产物
1.1《妻妾成群》的产生背景 自从1980年开始,中国文学领域中涌现出一批具有强烈追寻历史意识的小说诞生,主要以书写旧日背景,家族落败为内容的历史小说,但是这一类小说又不是我国所熟知的历史小说,很难从小说中寻找到历史人物的踪迹,小说主公的历史背景和事件也被淡化了,可以发现这一类历史小说并不是传统历史小说上的以还原历史为目的。

而是把历史当做一个舞台布景,我们可以将其看做是一种对往昔岁月的回忆,里面小说的故事和传统历史小说是完全有别的两种定义,但是这一类小说中仍然带有明显的历史特征,也就是将历史的意识和历史精神融入其中,从一个新的角度过度到另一层的历史真实,因而文学界将这类型小说定义为“新历史小说”。

作家苏童的“新历史小说”中有着其鲜明的个人魅力,他的写作背景通常喜欢用偶然和宿命来对历史走向进行解读,创作视角也不是大的民族主义方向,二是聚焦于对家族中的小人物描写,表现小人物内心的欲望膨胀、生命的真实百态,从作家自我体验的角度来描绘历史。

相关文档
最新文档