我看王朝闻先生雕塑美学观

我看王朝闻先生雕塑美学观
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我看王朝闻先生雕塑美学观

作者:吴为山

来源:《雕塑》2009年第03期

首先,谈谈肖像神形的妙得问题。

关于肖像神形的问题,在民间的相命术和中国古代的画论中多有表述,且有许多规律。例如以文字“甲、申、田、国、由、目”等来概括类比人物面形等。我们看人物的面相,风调雨顺、沧海桑田的岁月流变会在其面部有所反映。骨骼、肌肉、皮肤、五官……这些综合因素能折射出内心,牵动起灵魂。在此方面,中国文学对肖像的描写成就杰出,绘画略逊,所憾者乃在于雕塑中的肖像艺术所存无几。敦煌有唐代洪弋泥塑像,尚可称肖像雕塑。李冰、王进等人物造像皆想象为之。遗存于诸庙宇、洞窟之罗汉及供养人雕塑虽富于生活情趣和人物神韵,但与有名有姓的个性化“肖像雕塑”还不是一回事,且塑造手法和表情定格多偏程式化。中国的雕塑史和艺术理论并没有给肖像雕塑留下“秘方”。二十世纪上半叶,李金发、刘开渠、江小鶼、滕白也均以肖像雕塑著称于世,但细细推究,以中国传神论而融西洋之法并塑中国人之像,其实尚未取得成熟经验。每一种“法”的诞生总蕴涵着民族的审美观和艺术之传统以及其时代特点。西法传人之初,尚有解剖、结构等科学技术问题未及解决,何能奢谈“传神”?

王朝闻先生是学者型艺术家。他长于思辨、勤于发现、善于总结。在雕塑方面虽非多产的艺术家,但他令人敬慕之处在于以思想贯穿于创作始终。1992年9月5日,《文汇报》刊登了王朝闻《我为毛泽东塑像》一文,文中说:“我自觉比较满意的,是1950年接受为《毛泽东选集》做的浮雕像。我确定年代特征为40年代,这一观者不会不同意。难处在于究竟应当着重表现政治家、军事家、诗人和思想家这些多侧面性格特征的哪一面?我觉得作为《毛泽东选集》封面的浮雕像,应该突出表现他思想家的特点。于是下决心稍稍缩小照片中固有的双眉之间和眉眼之间的距离。着重表现一种似在思考的眼神。总之,我力图使之在真实反映客观实际的同时也想对他表现出我未必和别人完全相同的主观感受。”

这段不长的文字提供了两个信息,一是塑造人物要选择好人物的年龄阶段。二是表现人物丰富的人生要定格好最能体现他性格特征的一面。这是在做雕塑之前首先必须解决的两个要点。明确了这两点,才有鲜明的表现目标,才能突出个性,具有一目了然的表现力量。因此王朝闻先生“下决心稍稍缩小照片中固有的双眉之间和眉眼之间的距离”,这是把握普遍规律基础上的个性塑造。“思索”与思想家之间有必然的联系。《毛泽东选集》封面的侧像浮雕的成功取决于作者对肖像塑造的规律把握。虽是浮雕但厚重、立体,朴实的塑造中显出深厚的功力和思想。这不是仅有西洋写实技巧就能为之的,王朝闻先生的经历、身份和理论修养决定了他对作为思想家毛泽东的理解,对中国革命领袖神韵的全面把握。故而作品中能自然渗透出温润、深邃、沉厚以及大气。

另一方面,作为评论家的王朝闻先生在评论雕塑作品时不落凡套,以全面的眼光,多角度、多视点分析作品,充分显示了“挑剔”与“欣赏”并举,结论每每令人诚服。他评述秦始皇兵

文艺复兴时期的雕塑之美

雕塑艺术鉴赏与实践论文题目:文艺复兴时期的意大利雕塑美学 任课教师姓名:郑德东 学生姓名:薛嘉伟 学生学号:22013121 2015-05-14

文艺复兴时期的意大利雕塑美学西方雕塑经历了旧石器时代、新石器时代、古希腊、古罗马、中世纪、文艺复兴时期、巴洛克时代、罗可可时期、19 世纪、20 世纪,一直到了今天。每个时代都有它的特点,令人印象深刻,对今天的雕塑艺术也产生了深远的影响。 在雕塑艺术发展的这些时期中,对我影响最深的就是文艺复兴时期的雕塑艺术。从14 世纪到16 世纪中叶的三百五十年,是西方从封建主义向资本主义过渡的历史阶段,被称“文艺复兴时期”。它突破了长达千年的中世纪禁欲主义的束缚,以人文主义思想为宗旨,重新肯定了人类的生存价值和个人的意义。它不仅是古代文化艺术的复活与再生,而且是全面的新文化的诞生与繁荣,并且具有一种新兴和蓬勃的时代特点。它虽然以复兴古典文化为基础,但却超越了古希腊罗马文化的影响,将人本身作为自己的美学象征和表现对象,在包括雕塑在内的各个艺术领域,创造出前所未有的辉煌。 在这里我将探讨文艺复兴时期的意大利雕塑美学风格 一、文艺复兴时期意大利雕塑的美学风格概论 (一) 文艺复兴与意大利雕塑简述 由于生产力的发展和资本主义的萌芽,13 世纪末,从意大利的佛罗伦萨开始,借助研究和回归古希腊和古罗马文化艺术,主张现实生活中人生价值的追求、个性的解放以及反对宗教与迷信思想的宣传人文主义精神的思想文化运动,就是常说的文艺复兴。在意大利,这场思想文化运动涉及了文化艺术的各个领域,表现文学、绘画、雕塑等各个方面的艺术作品; 而最具代表性的人物为称之为“美术三杰”的达·芬奇、拉斐尔、米开朗琪罗。米开朗琪罗作为文艺复兴时期的著名雕塑家和绘画家,代表作品有《哀悼基督》《大卫》《摩西》《最后的审判》以及奴隶雕像; 受文艺复兴思想潮流的影响,其主要进行人体雕塑,特别是裸体的雕塑,并且总是能够展现出健硕之美。如果说米开朗琪罗的作品是文艺复兴时期思想追求的展现,那么早期的多纳太罗、吉贝尔蒂的雕塑作品,则为后期的雕塑风格的形成奠定了基础; 无论是吉贝尔蒂的《天堂之门》,还是多纳太罗的《加塔梅拉达骑马像》《大卫》和《圣乔治》等雕塑作品,都一定程度上展现了文艺复兴的人文精神之美。所以说,当时的意大利雕塑主要展现文艺复兴的核心的人文精神之美,而这种美是通过对人体美以及宗教雕塑中的浪漫色彩展现出来的。 (二) 文艺复兴时期意大利雕塑所展现出来的美学风格 简单来说,美学就是研究艺术所表现出的美感的学科和科学,而美学风格可以总体看作一切能够使得读者和观众获得美的感觉和享受的特色; 雕塑作品所具有的美学风格或者说美的感觉,不仅包括外在形态所造成的外部感官所感受的美,也包括透过外在形式而体会到的内在的精神和灵魂上的艺术之美。意大利文艺复兴时期的雕塑作品不可避免地受到这场文化思潮的影响,而这种潜在的影响直接地影响了雕塑家的创作意识,进一步表现在作品的呈现上; 因而,该时期的意大利雕塑作品所具有的美学价值主要表现为以对人性解放和宗教批判为核心的人文精神之美,而这种美具体体现在外在形态之美、内在人性追求之美以及浪漫主义色彩在雕塑作品中的蕴含与显现。 二、文艺复兴时期意大利人体雕塑的内外美学风格探析 人体雕塑是意大利文艺复兴时期雕塑作品的一大种类,特别是裸体雕塑几乎

美学概论试题库

美学概论试题库 Document serial number【UU89WT-UU98YT-UU8CB-UUUT-UUT108】

《美学概论》试题库 绪论 一、填空题 1、人类的审美意识和美学思想的历史是很的,但是美学作为一门科学,却又是十分的。 (古老、年轻) 2、说:“口之于味也,有同耆焉;耳之于声也,有同听焉;目之于色也,有同美焉。” (孟子) 3、“食必常饱,然后求美”的观点是提出的。 (墨子) 4、早在纪元前6世纪末,古希腊的就根据“数的原则”来剖析美。 (毕达哥拉斯学派) 5、在他的美学名着《大希庇阿斯篇》中,提出要辨析“什么是美”和“什么东西是美的”这两个不同性质的问题。 (柏拉图) 6、年,德国哲学家的美学着作《美学》第一卷的出版,在美学发展史上,具有划时代的意义。 (1750、鲍姆加登)

7、20世纪50—60年代的美学大讨论,形成了以吕荧为代表 的、以蔡仪为代表的、以朱光潜为代表的和以李泽厚为代表的。 (主观派、客观派、主客观统一派、客观社会派) 8、围绕着审美关系这一轴心而出现 的、、 三大方面,便构成了美学研究的三大领域。 (美、美感、美的创造) 9、马克思主义作为哲学方法论,体现为两条基本原则, 即、 的原则。这两条原则,也构成了美学研究所必须遵循的两条方法论原则。 (理论与世界相结合、逻辑与历史相统一) 二、选择题 1、以汉语为例,“美”字最早见于的甲骨文。 a、殷代 b、春秋 c、战国 d、汉代(a) 2、说:“口之于味也,有同耆焉;耳之于声也,有同听焉;目之于色也,有同美焉。” a、孔子 b、庄子 c、老子 d、孟子(d) 3、“食必常饱,然后求美”的观点是提出的。 a、孔子 b、荀子 c、墨子 d、孟子(c)

体育美学考试资料

其实一点都不重复这个刚10积分你说是不是 试述体育美学产生的原因和条件? 对体育美学的概括和总结,对体育运动中的美感进行分析、综合、归纳、演绎所形成的系统化、理论化的认识,为体育美学的产生提供了依据,这就是建立体育美学的原因和条件 试述体育美学的学科性质? 体育美学是科学的揭示体育美学的本质特征、体育美的发展过程和规律,阐明人对体育实践的创造与审美的关系的学科,是美学的一哥分支,属于应用美学的范畴 体育美学的研究对象是什么? 体育美学不仅要研究人在体育运动中美的表现和发展变化的规律,而且还要研究人对美的意识、美的观念、美的创造在体育运动中的反映和表现形式。体育美学一方面从客观上研究体育运动存在的和显现的美,正确认识审美对象,以便准确地发掘体育运动美的特征及其规律;另一方面从主观上研究体育运动中以美感为核心的审美意识 体育美学的研究范围有哪些方面? 体育美学以运动事件中的神没关系为中心,研究审美关系中的主体和客体,研究体育美的创造以及体育中审美教育等问题。主要有以下一些方面。体育美学,应当研究人在体育运动中的自然美和艺术的表象与理念。体育美学,应当研究体育运动中技术、战术的美的特点和规律。体育美学,应当研究体育运动与精神文明建设的关系。体育美学,应当研究体育运动中的审美教育。此外,体育美学还应当研究各种类型的体育场地体育馆的设计与建筑的装饰,各项体育运动服装的样式设计和调配,各种运动器材的设计、制作以及体育音乐、体育美术、体育摄影、体育电视、体育广播等。 试述体育美学的任务? 主要任务是科学地揭示体育运动美的本质和特征,研究体育运动美的发展过程和规律,准确地论述体育运动中主体的创造活动、没的现象和人的审美意识。 试述体育美学的研究方法? 1理论性研究的基本方法2应用性研究的基本方法(1)经验方法(2)理性方法(3)实践方法 试述体育美学的研究意义? 体育美学的崛起是现代体育发展的需要,是人类文明进步的象征。体育美学的出现,以它特有的体系、结构和科学性,充实了体育科学,反映了人们对体育与美的关系的认识的深化,在体育运动的认识发展史上具有重大意义。 关于美的本质的观点有哪些?试简述其内容。 柏拉图是古希腊时代最早留下完整美学论著的哲学家,他对“什么是美”的问题进行了讨论之后得出:美是难的。黑格尔在《美学》中说:“美可以有很多方面”。英国哲学家休谟明确说过:“美不是食物本身的属性”,它只存在观赏者的心理。19世界末意大利的美学家克罗齐更赤裸裸地主张:美事心灵的创造,是人的直觉本能的产物。法国哲学家狄德罗说的:“只要哪儿有美,就会有人们强烈地感觉到它”。 试简述美与体育的内在联系。 第一,美与体育有共同的根源;都起源于人类的生产劳动,所以说美与体育同源。第二,体育的创造体现着按照美的规律进行展现。第三,体育的目的趋向于美。 体育美的主要特征有哪些? 一、客观性二、社会性三、形象性四、象征性五、独创性 试述体育美的内容和形式 内容:1身体美2运动美3道德风尚美 形式:1整齐2对称3比例4均匀5对比6和谐7层次8节奏9多样化统一 如何理解体育美的内容和形式的关系

从设计美学角度看设计作品.doc

从设计美学角度看设计作品 设计美学作为一门社会科学,自产生之日起就对设计领域产生或多或少的影响,尤其是设计美学领域的审美学说,对设计师来讲,更是衡量其作品好坏的一个很重要的标准。下面,我就选取古今中外历史上几件比较有代表性的作品,从设计美学角度简要分析一下。 一、唐代曲辕犁 唐代曲辕犁设计精巧,同时亦符合一定的美学规律,有一定的审美价值。犁辕有优美的曲线,犁铧有菱形的、V形的,在满足使用功能的同时还具有良好的审美情趣。下面,我就从功能美、形式美、材料美和结构美四个方面分析一下。 1、功能性分析 功能美不是“有用即美”,而是使用价值和技术美的结合,在注重物品使用价值的时候不能忽略了其技术性。 与直辕犁相比,唐代曲辕犁的设计具有良好的使用功能,不仅可以通过扶犁人用力的大小控制耕地的深浅,还大大节省了劳动力,有很高的劳动效率。犁架加大,显得更加稳定,便于在耕地时的控制,犁铧多为V形,尖头更加锋利,便于入土。曲辕犁的使用功能相当完善,使用性加强。同时,从技术美学角度看,唐代曲辕犁的设计更加先进,犁的规格、种类多样,形制亦因需要而有差异。犁铧、犁壁、犁头等也是根据需要而不断改进,技术含量可谓相当高。 2、形式美分析 唐代曲辕犁在形式上,可谓达到了一种均衡与稳定的美学效果。均衡与稳定,是美学规律中重要的一条。均衡是指造型物各部分前后左右间构成的平衡关系,稳定则是指造型物上下之间构成的轻重关系,给人以安定、平稳的感觉。 在唐代曲辕犁造型中,以策额为中线,左右保持着等量不等形的均衡;从色彩上看,木材的颜色是冷色的,而铁也是冷色,可以达到视觉上的平衡;犁铧为V形,是一种对称,可以给人以舒适、庄重、严肃的感觉,对称本身亦是一种很好的均衡。稳定,则主要表现在实际稳定和视觉稳定两方面。无论从造型上看还是从视觉平衡上看,都具有极强的稳定性。 3、材料美分析 唐代曲辕犁的用材主要是木材和铁。二者皆为冷色,极易达到平衡。而且,唐代时候的冶铁技术已十分成熟,铁已经广泛运用于各种器物上。这样,唐代曲辕犁的设计,就更加经济适用,适合于普通老百姓的购买和使用。而且,木材和铁,二者均为冷色系的实物,搭配起来很容易,不会显得突兀。 4、结构美分析 在产品造型中,变化与统一是一条很重要的美学规律,为取得产品造型的变化与统一,主要采取的造型手法是:在变化中寻统一;在统一中寻变化。 在唐代曲辕犁造型中,虽有直线的犁底、压镵、侧额、犁箭和曲线的犁辕、犁梢,但它们的连接方式是相同的,大多用楗、梢、榫来连接固定,且主体以直线为主。这就是在变化中寻统一;以直线型为主,给人以硬朗稳定的感觉,但犁辕和犁梢的曲线又使造型富有变化,给人以动态的感觉,起对比和烘托作用。曲辕犁以木材为主,而铁质的犁铧与木质的犁架形成了对比,这就是在统一中求变化。 综上所述,唐代曲辕犁反映了中华民族的创造力,不仅有着精巧的设计,精湛的技术,还蕴含着一定的美学规律,其历史意义、社会意义影响深远。 二、流水别墅 著名的流水别墅是美国著名建筑设计师赖特为卡夫曼家族设计的。这座位于瀑布之上的别墅实现了赖特“方山之宅”的梦想。整个建筑构思是大胆的,因而它成为世界上最著名的现代建筑之一。下面,就从设计美学角度,从不同方面看着做瀑布之上的人居典范。

构成雕塑的美学特征

2011年10月 学术探讨 构成雕塑的美学特征 文/付孝勇 张慧 摘 要:构成雕塑具有传统具象雕塑所不具备的特征,这些特征呈现出构成雕塑独特的美感,我们充分理解构成雕塑的独特的美学特征可以使我们在设计现代构成雕塑时发挥构成雕塑的美感优势,更好的发挥出构成雕塑的独特魅力。 关键词:雕塑;构成雕塑;美学特征;抽象形态 中图分类号:J301 文献标识码:A 文章编号:1006-4117(2011)10-0309-01 “构成雕塑”的“构成”通常是指三维立体的抽象形态构成。构成主义的设计特质通常是以几何形、结构形、抽象形、逻辑性和秩序性来描述的。构成雕塑具有平面艺术和其他立体艺术所不具备的美感,既体现在形式的法则上,又体现在心理的感觉上,归纳起来,立体构成的美感有如下几个特征: 一、几何形态的单纯美。构成雕塑的组成元素可以归纳成几何形体,以单体形、组合形、复合形的形式依据一定的法则构成,给人以简洁明快、一目了然的美感。单纯性是构成雕塑的显著特征。现代社会是快速发展的社会,高效快捷的时代特点影响了人们的审美意识,现代的审美崇尚简约、单纯。现代景观环境、现代建筑的审美特征也是崇尚简洁、大方。构成雕塑的单纯美适应了现代人们所居住的都市环境,也适应了现代人们的审美心理感受。大连海之韵广场的雕塑《海之韵》,作品由单纯的几何形组成,不锈钢管弯成线、不锈钢球依附于线上形成点,单纯的点线结合,形似巨大浪花,又如腾飞的巨龙,给人强烈的视觉印象。 二、形式法则的形式美。构成雕塑的各个元素依据形式美法则,进行秩序性的组合构成,形成强烈的韵律感、节奏感,从而获得规范性和秩序性的构成形式美。形式美法则分别是单纯齐一、统一变化、对比调和、对称均衡、节奏韵律、比例尺度。构成雕塑根据这些法则获得理想的形式美感,它是美的规律性内容与构成形式的统一体。现代城市雕塑借鉴立体构成的形式,依据形式美法则组织构成新的雕塑形态,使得造型形式更加丰富、造型美感更加强烈。如青岛滨海雕塑《帆》由大小各异、高低不等的帆组合在一起,大气动感,极富节奏性和韵律感。 三、抽象形态的抽象美。构成雕塑以抽象的形式语言表现社会现象和自然形态,在现代艺术美学中,这种构成的抽象美是传统具象美的升华,是人类在总结历代美术的发展规律基础上产生的,是时代的变革,人的心理空间不断扩展决定的新的思维方式。亨利摩尔的雕塑《国王与王后》就是抽象的造型,呈现的是与具象雕塑完全不同感受的审美形式。 四、概括形态的简洁美。艺术中归纳、整理、概括的方法应用极为普遍。现代的艺术注重眼球效益,只有抓住了人们的注意力,才有可能使人们驻足停留去了解艺术的内容,才有可能在人们脑海中留下深刻的印象。现代设计理论认为,越是繁琐的越不容易引起注意,越是简洁、抽象、概括的,越能够吸引人,越能够印象深刻。在构成雕塑中,尤其是室外的大型雕塑,需要进行高度的形态概括和提炼,用概括的体面关系和结构关系造成强烈的整体感,给人以简洁大气的美感,太多琐碎的细节,会有繁琐累赘之感。例如熊秉明的钢板焊接雕塑《鲁迅像》,头像概括成简练的大块的平面,平板粗放的钢板拼接造型和鲁迅的铮铮铁骨的个性极为契合,体现了作者高度的归纳概括的能力,鲁迅刚直不阿的气质表现得淋漓尽致。 五、表面因素的效果美。色彩、光影、肌理、材质等因素对构成雕塑美感的影响非常大,他们丰富了构成雕塑的表面效果。就拿光影来说,有了光的照射,雕塑表面就产生了明暗变化。光有强弱之分,雕塑体面有朝向之别,不同角度的光照,会形成不同的视觉效果,不同朝向的面,会产生不同的明暗差别,再加上构成雕塑体面的扭转、形体的旋曲,使得构成雕塑获得了强烈的立体感和丰富的明暗层次变化。依靠光影甚至能有意识的营造出迷离变幻的光影效果。色彩是现代构成雕塑的一个重要元素,构成雕塑简练的造型如果离开了色彩,艺术效果将会大大逊色。构成雕塑可以依靠色彩与背景环境相对比,也可以相统一,来获得突出的效果或者协调的效果。有的构成雕塑兼具几种色彩,形成不同局部间的对比因素,以增加雕塑的色彩美感。雕塑的材质本身是有颜色的,不同材质的对比也是其本身色彩的对比,利用材质色彩的差异来形成雕塑色彩的美感也是一个不错的方法。不同材质其肌理效果也不相同,肌理的介入也大大增强的构成雕塑的效果美。 六、现代做工的精细美。材料是构成雕塑的物质基础,高科技的发展进步,新材料和新技术在雕塑上的应用,使得现代雕塑很多标新立异的创意有了实现的可能,也为现代雕塑的加工制作提供了许多便利的条件,大大提高了雕塑放大制作的精美程度。构成雕塑因其自身的抽象几何形态特征,尤其需要加工制作的精细,精细的做工将会大大增强构成雕塑的秩序美、整齐美,这是传统材料和传统手工制作很难达到的,甚至是不能想象的。例如日本箱根雕塑公园。 七、构成雕塑表达的自由性。构成雕塑表达无拘无束,形态构成自由丰富,任凭想象力自由驰骋。构成雕塑可以对几何形态、抽象形态进行任意的分割、解构,然后依据一定的审美经验或形式法则重新组合在一起,也可以对单体形进行重复组合,形成秩序性和渐变性。还可以对解构后的形态进行放大、缩小或者拉伸变形、扭曲变形甚至是再解构,最后才重构成一个新的构成形态。因此可以说构成雕塑可以根据空间设计意图的需要和具体环境任意舒展,无拘无束的自由表达。 八、构成雕塑融入了时间和运动因素。构成雕塑是三维立体的,欣赏角度不同,看到的造型也不相同。因此,欣赏构成雕塑(尤其是大型构成雕塑)时,势必需要加入时间和运动的因素,在一个固定的视点不能一下看到全貌,只能移步欣赏,变换不同的视点,便走边看,才能看到雕塑的全貌。有些构成雕塑本身就是活动雕塑,利用风力、电力、水力等动力驱动雕塑,使之产生形态上的变化。活动雕塑是在一定的时间空间,在一定程度和范围变换位置和形态的雕塑,例如考尔德的活动雕塑就是依靠风力活动的,随着风的吹动,活动雕塑变化着形态,给人造成丰富的联想。 结论:综上所述,构成雕塑具有传统具象雕塑所不具备的特征,这些特征呈现出构成雕塑独特的美感,我们充分理解这些美学特征可以使我们在现代雕塑创作和教学中有针对性的开拓我们的设计思维,做出好作品。 作者单位:三峡大学艺术学院作者简介:付孝勇(1977— ),男,湖北石首人,三峡大学艺术学院讲师,主要从事雕塑艺术研究;张慧(1979— ),女,湖北黄石人,三峡大学艺术学院讲师,主要从事环境艺术研究。 参考文献: [1]刘炳南.立体构成与抽象雕塑[J].雕塑.2005.3. [2]付孝勇,张慧.雕塑中的形式美.《科教新报.教育科研》,2011.14. 基金项目:三峡大学2011年教学研究重点项目“创造性思维在雕塑教学中的实践研究”研究成果,(项目编号:J2011029)。 2011.10 309

《美学概论》期末考试复习题与参考答案(2015-1-8)

《美学概论》期末考试复习题及参考答案(2015-1) 一、单项选择题 1、美学作为一门学科是由德国哲学家( C )首次提出来的,他本人也因此被称为“美学之父”。 A、康德 B、阿多诺 C、鲍姆嘉通 D、黑格尔 2、柏拉图在其美学名著( A )中,明确提出“什么是美”和“什么东西是美的”两个不 同性质的命题。 A、《大希庇阿斯篇》 B、《理想国》 C、《判断力批判》 D、《走向科学的美学》 3、人们在进行具体的审美活动时,往往不经理性分析就能把握住美的特质,这反映了美 感的( A )。 A、直觉性 B、情感性 C 、逻辑性 D 、社会性 4、美学史上最早提出“美在数的和谐”的美学家是( A ) A、毕达哥拉斯 B 、苏格拉底 C 、柏拉图 D 、亚里士多德 5、在西方美学史上,真正严格地区别了美感和快感的美学家是( D ) A、德谟克利特 B 、休谟 C 、博克 D 、康德 6、弗洛伊德的精神分析学对美学的突出贡献是( B ) A、把美的本质问题的探讨引入到人的主观精神世界 B、揭开了心理无意识这一重要领域 C、发现了人的心理结构 D、描述了人的审美心理机制 7、标志着美学作为一门独立学科正式建立的美学著作是( D ) A、柏拉图《大希庇阿斯篇》 B 、维柯《新科学》 C、鲍姆加登《美学》 D 、黑格尔《美学》 8、美育之所以能起到潜移默化的作用,主要因为它是( C ) A、人生教育 B、思想教育 C 、情感教育D、智慧教育 9、我国第一次将美育正式规定为教育的重要内容的人是( B ) A、王国维 B 、蔡元培 C 、鲁迅D、毛泽东 10、美育的最终目的是( D ) A、培养人的审美能力 B 、培养人的创新能力 C、净化情感陶冶心灵 D 、培养全面发展的人。 11、叔本华说: " 国王和乞丐从窗口看夕阳,两者都可以感觉到美 " 。这是在强调( B ) A、美有绝对一致的评判标准 B、美的普遍性和超功利性 C、审美是纯粹的知性活动 D、审美与社会地位毫不相干 12、美感产生于( D ) A、游戏 B 、摹仿 C 、巫术 D 、社会实践 13、“爱美是人的天性”的说法出自( C ) A、席勒 B 、柏拉图 C 、亚里土多德 D 、尼采14、俗话说“对牛弹 琴” ,它说明美感的形成依赖于( B ) 1

浅谈美学在体育教学中的运用

浅谈美学在体育教学中的运用 发表时间:2013-07-09T10:35:10.937Z 来源:《现代教育科研论坛》2012年第9期供稿作者:朱岭[导读] 更是学生欣赏各种动作美的一种方式,这更加直观,特别是新教材。 朱岭 (邢台市第二十六中学河北邢台 054000) 美学做为一个学科已有很长的历史了,爱美之心人人有之,随着社会的前进,人类的进步,人们对美学的追求更高、更广。学校更是向学生传授各种知识的场所。其中就包括美育、音乐。美术固然是向学生实施美育的重要学科,但我们体育教学中同样有美学的运用,下面就美学在体育教学中的运用,浅谈几点看法。 1.体育课是向学生传授知识、技能和技术的课堂,学生通过学习和锻炼掌握一定的技能从而达到增强体质的目地 在这一过程中,教师的主导作用是很大的,特别是在小学阶段,学生对美的看法和欣赏,在思想上有一定的提高,所以作为教师一定要注意仪表言行美,教师上课虽然不能象登台演戏一样,但起码对自己也得简单准备一下如仪表、服装、精神、气质。上课应做到精神振奋,服装整齐,姿态优美,这样作本身就是向学生展示美的教育,以唤起学生对上课的情感和兴趣,进而表现对教师和人品爱慕和尊敬,反之教师精神恍惚不加修饰和举止不雅等等,那就是很难达到预其的效果。 2.教师的语言和示范美 无论是新授课或复习课,教师都应该提高语言艺术,这也是向学生传授语言美的一项,上课讲解动作要领,要简明扼要,生动、形象,要用普通话,和学生谈话要和气,文雅和谦逊,不说粗话和脏话,就是批评学生要以礼服人,不强词夺理,不恶语伤人等。有的项目讲解最好能编成顺口溜式的,这更能表现教师的语言水平,同时学生也爱听,因此教师要加强语言方面的技巧。 示范,更是学生欣赏各种动作美的一种方式,这更加直观,特别是新教材。作用很大,示范动作准确、优美,就能激发学生练习的兴趣和信心甚至达到功倍过半的效果。因此教师要加强自身素质的提高,使自己做的各种示范力求准确、优美,特别是教材中的体操的武术,这两种对美的要求更高更难一些。 3.题材安排全面,利于学生形体美 教师按排教材内容,是否合理,这对学生的体质是有作用的,无论是新授课或复习课,要使学生锻炼的全面一些,也就是说,既有上肢练习的内容,例如主教材是跳高,辅导教材可安排排球、单双杠之类的内容,这样安排对学生是适宜的,有利于身体的均衡发展,使他们的体型更加健美。因为形体美更是美学的重要组成部分,这正是我们体育教学的优势所在。 4.场地器材的布置要美 体育教学所需的场地与器材是否干净、整洁、这又是对学生进行美育教育的一部分,学生上课看到干净的场地和整洁的器材,很自然地调动了学生练习激情的欲望,在这种欲望启动下,锻炼的积极性和效果肯定好,特别教材中的技巧,跳箱以及田径教材中的跳跃项目、跨栏等。这些器材场地布置的好坏,对教学效果有很大的的影响,因此我们上体育课要重视场地的环境美和器材的合理布置,必要时教师课前设计好,并亲自动手和学生一快布置场地器材,别忽视了这也是进行美育教育和达到学习效果的重要环节。 除了以上几点美学运用外,近年来,音乐、舞蹈、韵律操也搬进了体育教学领域,这更加丰富了教学内容,对促进学生各种美感的培养,以及教学质量有很大的的提高,可以说,这更是美学的高度的运用,使我们的教师应该大胆的选择和运用,使我们的体育教学更富有时代气息,使学生的身心健康地发展。

几何构造下现代家具艺术中的雕塑美学.doc

几何构造下现代家具艺术中的雕塑美学 XX年3月1日,中央美术学院教学展厅开幕的“从本土发生:中央美术学院家居产品设计学科教学回顾展”中,一系列设计样式独特、颠覆了实用与审美的精美作品,给人们带来了对“生活艺术化”“艺术生活化”的哲学思辨。诚然,这次展览作为第7届“为坐而设计”活动的重要组成部分, 对中央美术学院家居产品设计学科发展的一次巡礼,本身是基于对“基础教学”“重拾传统”“反问当代”设计教学学科的讨论,呈现的是中央美术学院对于设计教育的思考,实践与总结,但从另一种意义上来说,其实也昭示了当代艺术设计在实用与审美两大倾向中一种跨界式的理念突破。 当观众身临现场,如果仅仅把这些为坐而设计的各种作品单纯当作座椅式的家具来看,未免太对不起设计师们在其中赋予的心血。简洁而优雅的形状、生态环保的材料和生动自然的颜色如果换个欣赏角度,会发现这些元素构成的作品不仅仅是家具,更是一件件精美的雕塑。包括第7届“为坐而设计"获奖作品在内的大量精美之作,在充分尊重与强调了实用性特征的同时,也深深弥漫着强烈的美学特征。 一,“从本土发生:中央美术学院家居产品设计学科教学回顾展”作品解读 f urniture/王洋洋/美国白橡木,不锈钢/XX毕业设计/ 中央美术学院城市设计学院家居产品设计专业

当前快速拼装、造型简洁的家具形式依靠新的宣传媒介的推动,创造了一系列商业模式中的奇迹。蕴含以人为本的设计理念,高度发达的技艺、巧妙的设计构思,慎重选择的材料,缜密的制作工艺的中国古典家具,又该有如何的发展前景呢?汲取古人的智慧,应用于当下,服务于大众,将是传统文化创新发展的必然趋势。当古典器物遇上现代的购物方式,我们便有必要在中式风格的平板家具上作出新的探索。 2.报纸凳2/李永玲/XX上海世博会城市示范区伦敦市零碳馆/中央美术学院设计学院第九工作室 废物利用,材料翻新是现代科技条件下制作领域的一种新模式。报纸本身轻,薄并且没有支撑与承重能力,但大量报纸卷起来的支撑能力就足够强大。在这个原理上,把许多报纸围合成一个个环形空间,形成了一个结实的体量,就具备了“座椅”的可能。“单丝不成线,独木不成林”“二人同心,其力断金” “一个篱笆三个桩,一个好汉三个帮” “人心齐,泰山移"等传统文化以劝导的新形式给人以新的启迪。 3.几何/王一丰/木/XX年毕业设计/中央美术学院设计学院第九工作室 以数学为设计原点的家具作品被有序地组织在一起,形成了一个具有几何家具集群。这组趣味的数学家具设计可以把让人觉得略显枯燥和书卷气的数学原理生动的表现在人们眼前,让人们理解和了解数学的趣味性和魅力,并为之赞叹生发启

美学概论试题及答案1

美学概论试题样卷(一) 填空题:(本题共10空,每空1分,共10分) 1、被誉为“美学之父”的美学家是____________。 2、__________于1967年发表的《文学史作为文学科学的挑战》被认为是接受美学形成一个独立学派的理论纲领。 3色彩的审美效果主要有____________、____________、____________。 4、柏拉图在________________________(篇名)中提出了“美是难的”千古喟叹。 5、关于美的本质,黑格尔说:美是“________________________________。”著名美学家车尔尼雪夫斯基则认为“________________________”。 6、_________ 曾经说过“文质彬彬,然后君子。” 7、“传神”这一范畴最初是由__________提出来的。 二、 名词解释:(本题共6小题,每题5分,共30分) 1、感知 2、“自然人化” 3、共同美 4、“和谐” 5、审美态度 6、“流溢说” 三、 简答题:(本题共3小题,每题10分,共30分) 1、浅析壮美与崇高的主要区别。 2、视觉和听觉的审美功能主要体现在哪些方面?

3、什么是审美?审美的基本特征是什么? 四、 论述题:(本题共2小题,每题15分,共30分) 1、为什么说人的美是社会美的核心? 2、中国当代美学界对于美的本质问题的探索有哪些主要观点?其优缺点各是什么?你如何理解这一问题? 美学概论试题样卷(一)答案 一、填空题(每空1分,共10分) 1、鲍姆嘉通 2、尧斯 3、视觉效果、表情效果、象征效果 4、《大希庇阿斯篇》 5、理念的感性显现、美是生活 6、孔子 7、顾恺之 二、名词解释(每题5分,共30分) 1.感知 感知包括最简单的感觉和较复杂的知觉。感觉是对客观事物个别属性的反映,而知觉则是在感觉的基础上对客观事物多种属性或不同特征的综合反映。 2.自然人化 马克思主义美学认为自然美之所以产生和发展,归根到底是自然人化的产物。自然人化是一个历史过程,经过人类长期的实践,人与自然关系由陌生、外在的关系变成了一种和谐的关系。 3.共同美

体育文化中的美学欣赏

体育文化中的美学欣赏 摘要: 在观看体育比赛时,我们可以看到体育的美:静态的身体美——形态、姿态、体质、素质、肤色;运动的动态美——动作、技术、战术;运动者以言行举行所反映出来的精神美——意志、风格、进取,以及在运动场所所展示的装饰美——服装、场馆、设备、灯光等。体育文化中的美学将人们带来的是无尽的精神快乐和对美好生活的向往。 人体美的先行者 人的自然美很早就进入人的审美视野。西方在古稀腊时代,人体美的欣赏蔚然成风。希腊人抱着“肉体有肉体的庄严”的信条,以一种天真无邪、纯洁坦荡的态度,对待人的裸体形象。他们在明媚的阳光下,在潋滟的大海边,在公开的竞技场上,常常素身裸体毫不感到羞涩和可耻。他们普遍推行促进人体美的教育制度,规定男女青年必须进行健美训练,必须练出人的体魄和风度。对于没有经过健身场锻炼的人被看作是缺乏教养者。对具有虎背熊腰的躯干。丰满宽阔的胸部,结实隆起的肌肉,粗壮有力的四肢,是获得美男子称号的重要条件。有时,还把战场上和运动场上的胜利者塑成裸身雕像,安置在庄严的神殿里,当作高于一切其他形象的最自由的最美的形象来欣赏。 人体美是一种自然美 人是自然界的成员,人体美是一种自然美,它是一种形式美,人体美包括容貌、体型、姿势的美,人的容貌由遗传基因所决定,基本上是不可改变的;人的体型虽与遗传基因有着重要的关系,然而是可以有所改变的。人体美是健与美的结合,健是构成美的重要因素,美离不开健,很难想象瘦弱不堪和臃肿虚胖的体型能唤起人们的美感吗? 体育与人体美 健美的人体不仅具有坚强的骨骼、发达的肌肉,秀丽的发肤和健康的气色,具有匀称的形体和优美的身体轮廓线条。健美的体形集中地体现着对称、均衡、比例、和谐等形式美的规律特征。古稀腊人以健美的人体为模特儿的人体塑像如《掷铁饼者》、《米洛岛的维纳斯》等,以现代从事健美运动、竞技体操等体育运动者的体型。他们之所以能够引起人们的赞叹,是由于具备丁上述人体美和各种形式因素,他们之所以具有健美的体型最重要的原因,是因为他们长期科学地进行最有利于增进人体美的体育运动,即使是长期进行其他的体育运动(如打球、跑步、游泳等)他们的体型能达到健美的。人体解剖学的研究成果也证明长期科学地坚持体育锻炼对人的肌肉骨骼会产生良好的影响能够增进人体美。 体育与姿势美 体育运动是增强人的体质的有效方法,这包括人的体格和机能。体能是有机体在身体活动中表现的能力,包括身体素质:力量、速度、灵敏、耐力、柔韧等和身体基本活动能力:走、跑、跳、攀、爬等。体能的增强必然会对人的姿势美产生积极的影响。这就是说体育运动会使人的动作姿势(坐、立、行等姿势)更加正确、矫健和优美。 通过以上的分析可以看出:体育运动是人体美的有效方法、体育与人体美有着密切的因果关系。

我看王朝闻先生雕塑美学观

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/586765879.html, 我看王朝闻先生雕塑美学观 作者:吴为山 来源:《雕塑》2009年第03期 首先,谈谈肖像神形的妙得问题。 关于肖像神形的问题,在民间的相命术和中国古代的画论中多有表述,且有许多规律。例如以文字“甲、申、田、国、由、目”等来概括类比人物面形等。我们看人物的面相,风调雨顺、沧海桑田的岁月流变会在其面部有所反映。骨骼、肌肉、皮肤、五官……这些综合因素能折射出内心,牵动起灵魂。在此方面,中国文学对肖像的描写成就杰出,绘画略逊,所憾者乃在于雕塑中的肖像艺术所存无几。敦煌有唐代洪弋泥塑像,尚可称肖像雕塑。李冰、王进等人物造像皆想象为之。遗存于诸庙宇、洞窟之罗汉及供养人雕塑虽富于生活情趣和人物神韵,但与有名有姓的个性化“肖像雕塑”还不是一回事,且塑造手法和表情定格多偏程式化。中国的雕塑史和艺术理论并没有给肖像雕塑留下“秘方”。二十世纪上半叶,李金发、刘开渠、江小鶼、滕白也均以肖像雕塑著称于世,但细细推究,以中国传神论而融西洋之法并塑中国人之像,其实尚未取得成熟经验。每一种“法”的诞生总蕴涵着民族的审美观和艺术之传统以及其时代特点。西法传人之初,尚有解剖、结构等科学技术问题未及解决,何能奢谈“传神”? 王朝闻先生是学者型艺术家。他长于思辨、勤于发现、善于总结。在雕塑方面虽非多产的艺术家,但他令人敬慕之处在于以思想贯穿于创作始终。1992年9月5日,《文汇报》刊登了王朝闻《我为毛泽东塑像》一文,文中说:“我自觉比较满意的,是1950年接受为《毛泽东选集》做的浮雕像。我确定年代特征为40年代,这一观者不会不同意。难处在于究竟应当着重表现政治家、军事家、诗人和思想家这些多侧面性格特征的哪一面?我觉得作为《毛泽东选集》封面的浮雕像,应该突出表现他思想家的特点。于是下决心稍稍缩小照片中固有的双眉之间和眉眼之间的距离。着重表现一种似在思考的眼神。总之,我力图使之在真实反映客观实际的同时也想对他表现出我未必和别人完全相同的主观感受。” 这段不长的文字提供了两个信息,一是塑造人物要选择好人物的年龄阶段。二是表现人物丰富的人生要定格好最能体现他性格特征的一面。这是在做雕塑之前首先必须解决的两个要点。明确了这两点,才有鲜明的表现目标,才能突出个性,具有一目了然的表现力量。因此王朝闻先生“下决心稍稍缩小照片中固有的双眉之间和眉眼之间的距离”,这是把握普遍规律基础上的个性塑造。“思索”与思想家之间有必然的联系。《毛泽东选集》封面的侧像浮雕的成功取决于作者对肖像塑造的规律把握。虽是浮雕但厚重、立体,朴实的塑造中显出深厚的功力和思想。这不是仅有西洋写实技巧就能为之的,王朝闻先生的经历、身份和理论修养决定了他对作为思想家毛泽东的理解,对中国革命领袖神韵的全面把握。故而作品中能自然渗透出温润、深邃、沉厚以及大气。 另一方面,作为评论家的王朝闻先生在评论雕塑作品时不落凡套,以全面的眼光,多角度、多视点分析作品,充分显示了“挑剔”与“欣赏”并举,结论每每令人诚服。他评述秦始皇兵

美学概论重点题目和答案

1. 什么是美学和美学的研究对象。 美学是研究现实美、艺术美和审美感受的科学。 研究对象:研究现实美(自然美,社会美),研究艺术美,研究主体的审美心理 2. 试分析我国古代美学“以和为美”的思想 ?我国先秦时期“以和为美”的思想 史伯:“声一无听,物一无文,味一无果”。“和六律以聪耳”;“物相杂故曰文”;“和五味以调口”。以和为美,意即美是差异因素的协调统一,单一雷同不会有美。 ?古希腊时期的“美是和谐” 毕达哥拉斯学派:“美就是和谐与比例”; 赫拉克利特:“对立造成和谐” ?孔子的“成于乐”、“游于艺”,“乐而不淫,哀而不伤” 3. 美学与哲学、伦理学、心理学、文艺理论的关系 ?美学和哲学 区别:内容上各自对象范围不同;形式上一 个高度抽象一个相对具体。 联系:一方面,哲学为美学提供方法论指导; 另一方面,美学研究成果又推动哲学发展 ?美学与伦理学 区别:对象不同 联系:起初两者都包含在哲学中;美以善为 基础;社会作用上两者相辅相成 美学与心理学 区别:对象、范围不同 联系:一方面,美学研究与发展要借助于心 理学成果;另一方面,美学发展又促进心理学发展。 ?美学与文艺理论 区别:研究范围、侧重点不同;学科特点不 同;历史发展不同。 联系:美学在独立出来之前,许多美学思想 就包含在文艺理论中;两者内容上重合;两者相互作用。 4. 学习美学的意义和方法。 ?美育对精神文明建设具有重要意义 ?有利于完善文化心理结构,塑造完美人格 ?对大学生成才具有直接现实意义 (开发智力 培养意志力 促进身心健康) 方法:注重马克思主义哲学方法论的指导 ?了解美学史上美学家的不同观点 ?结合艺术事实和艺术实践 ?勤于思考1. 西方美学史上探讨美的根源和本质的不同观点 从客观精神上探索美的根源 从主观精神方面寻找美的根源 从客观对象方面寻找美的根源 从社会生活方面探索美的根源 ?美根源于人类的社会实践 1. 西方美学探讨美的本质的不同途径 ①从客观方面探讨美的本质 ②从精神方面探讨美的本质 ③从主客观相互作用上探讨美的本质 2. 如何理解美根源于人类的社会实践 马克思:“劳动创造美”。美的根源和本质只能从人类社会实践、社会生活中作出科学说明。 1.生产活动是美诞生的最原始基础 2. 人在其对象世界中直观自身 3. 如何理解美是人的本质力量的对象化 所谓人的本质力量,就是说,人身上有物质性、动物性,古有自然力量的一面,但人身上还有精神性,社会性因素,故人还有思维力量、意志力量、情感力量的一面。人不仅能从社会角度去感受世界,还能创造世界,美化世界,因此,人的本质力量是一种自由创造的力量。所谓对象化,就是说人不是像动物一样只是消极地适应世界,而是能按照客观和自身目的能动的创造世界,吧自己的聪明才智等本质力量灌注到对象中去,使对象活起来,成为自己的自我实现和自我创造。美是人本质力量的对象化都是在人与现实所发生的审美中形成的,在这里,首先涉及的是作为主体的人必须具有欣赏和创造美的本质力量。其次,作为客体的对象要具有审美的属性。再次,主客体之间要发生相互转化和对象化的关系。因此,我们说美是人的本质力量的对象化,就是指人按照没得规律,按照对象的性质和特征,在对象中进行自我创造,从而吧对象塑造成美的形象 4. 简述美的特征 一、形象性车尔尼雪夫斯基:“形象在美的领域中占着统治地位”。 二、客观性美归根到底是客观的社会实践的产物; 美依赖于客观对象的客观属性与形式。 三、多样性 美的形态无限多样、丰富多彩。 自然美、社会美、艺术美都有不同表现形态。四、社会性 美的社会性指它同人类生产、生活有直接或间接联系,美总是作为表现一定社会生活内容的感性形象。五、功利性 美的功利性即符合人的目的性,指对人有利、有

体育与美学

第二讲体育与美学 体育是以增强体质,提高运动技术水平,丰富文化生活为目的的一种社会活动,是为人的体力与智力和谐发展,才能志趣和审美能力充分发展而服务的。 体育能从形态和机能上完善人的身体,使其日益健美。活动时能产生机体舒适感,并给人以美感。体育和美,自古以来就紧密相连,体育又常被作为各类艺术的对象。比如:?希腊瓶画——掷铁饼者,敦煌彩雕——194窟唐力士像等等。随着体育的发展及其内容的不断丰富,人们给体育赋予愈来愈多的艺术色彩,并对体育实践中竞技者的动作优美、体态、神韵、熟练程度、难度、力度和表演风格等逐渐提出了更高的标准和要求,于是就产生了对体育审美的评价和艺术欣赏。随着人类自身的社会的发展,随着人类对物的认识不断深化,人们发现,人的美感不仅仅是由外界环境所决定的,而且与人的意识的能动机制也有关,具体体现在人们对美的向往和追求,就有了对美的创造,实际上,美和体育有着内在的联系: 第一:美与体育共同的根源,都起源于人类的生产劳动,所以说美与体育同源。 第二:体育的创造体现着按照美的规律进行展现。体育美是美在体育领域内的展现,是自由的形式的特殊化。 第三:体育的目的趋向于美。美是体育追求的目标和动力。

体育的目的是塑造理想的体质结构,这种理想的体质 结构包含着人类征服自身生理极限,开发潜能,追求 自由的崇高目的。当这种目的按照掌握了的规律去实 践时,这本身就是一种创造过程,它是合规律性与合 目的性的统一,表现为完美的身体形态,并通过运动 的方式使规律性与目的性相统一,让美的创造在公平 竞争中实现。(表现在学校体育教育) 体育美的本质(特殊化,主客体的统一) 一、体育美以人为本 体育美既是体育运动中的人作为一种客体在活动中的反映,又是体育运动中的人作为一种活动主体的自觉创造。体育美就是在主体与客体的欣赏与被欣赏,创造与被创造的互动关系中展现的。在这互动过程中,就体育美而言它的主体始终是人。①人是自然发展的产物,具有自然属性,在体育运动中就要符合自然规律。但人作为万物之灵,他与一般的自然物有着本质区别。人的体态、相貌、身材等属于自然属性,人可以通过体育活动去创造和改造这些自然属性的美。②体育美与不依托于人、不以人意志为转移自然美有重大区别: a自然美具有不确定性,具有美丑不确定的双重性。 有的自然物如老鼠、蚊虫、毒蛇一向具有丑恶名声,但在自 然选择,生态平衡和艺术作品中却又可能是美的。

自考设计美学

1.人的形式感形成的根源是什么?它包含哪些内容? 人的形式感是在社会生产实践中形成的,包含节奏、韵律、均衡等感受。 2.节奏:是事物在运动的过程中形成的周期性连续过程,它是一种有规则的重复,产生奇异 的秩序感。 3.人对节奏的认识,是在什么过程中形成的? 具体的劳动过程中 4.内容:是指事物的全体组成部分,及其特性、内部过程、联系、矛盾运动和发展的统一。 5.形式:是指内容的外部表现方式、类型和结构。 6.审美形式:是审美对象的感性形式,也就是说,作为感觉对象的形状,质地,色彩,一 级构成某种空间秩序的相互关系和外在形象。 7.形式美具有哪些形式法则? 节奏与韵律、比例与尺度、对称于均衡、对比与协调、变化与统一 8.韵律一词最初出现于哪个领域:诗歌 9.解释比例与尺度的基本概念 比例构成了事物之间以及事物整体与局部、局部与局部之间的匀称关系;尺度是一种衡量标准,涉及对人的生理和心理适应性。 10.形式美:形式美是事物形式因素的自身结构所蕴含的审美价值。 11.分析理解对比与对称的概念 对比是对事物之间差异性的表现和不同性质之间的对照;通过不同色彩、质地、明暗、和肌理的比较产生鲜明和生动的效果,并形成在整体造型中的焦点。对称是事物的结构性的原理,它是一种变换中的不变性,它使事物在空间坐标和方位的变化中保持不变的性质。 12.生态美:与满足人的需要相关联的审美价值 13.生态美与自然美的区别 自然美是大自然自身所具有的一种审美价值,它可以满足人们一种情感寄托的“畅神” 或“比德”作用,成为一种激发情感共鸣的对象或道德的象征物. 生态美是直接满足人们的生态审美需要,在这里审美主体是融入其中的,构成直接参与者。 14.在高科技时代,技术美的意义何在? 在高科技时代,对技术美的研究,具有巨大的现实意义和理论意义;①技术美不仅是当代的一种审美形态,而且也是人类原发性的审美形态;②对技术美得历史研究表明,人类审美意识的发展,始终受到科学技术的影响和制约;③技术美作为工业产品和人工环境所具有的审美价值,它是产品合规律性与合社会目的性相统一而取得的自由形式,作为人的创造物,它超越了技术的自发性,突出了科学技术为人类服务的社会目的性的特征;④美哉和谐。技术美强调了科技进步与社会发展和自然环境的和谐统一;⑤技术美存在于人们的日常生活和劳动环境中,通过环境与人的相互作用,可以发挥技术美的审美教育职能。 15.艺术:是人们对社会生活作出的审美反映和精神建构,他以特定的物质媒介将人的感受, 审美经验和人生理想舞台化和客观化,以艺术作品的形式表现出来。 16.艺术美:以表现人的社会生活和精神世界的艺术作品的美。 17.谈谈生态美与自然美的区别 答生态美是与满足人的生态需要相关联的的审美价值。是人把自己的生态过程和生态环境作为审美对象而产生的审美观照。与自然美的不同在于其价值构成中,主体的需要的性质是不同的,自然美是大自然自身具有的一种审美价值,满足人们的情感寄托,人在自然美的形成中只是旁观者;而生态美则是直接满足人们的生态审美需要,其审美主体是融入其中的,构成直接的参与者。 18.设计怎样体现出生态美? 生态审美是人把自己的生态过程和生态环境作为审美对象而产生的审美观照。生态美只有内在于生态系统中才能感受到,也只有人通过生态过程本身才能感受到。生态审美涉及整个人的生命体验与对象世界的交融与和谐。 19.通用性设计:非个性化的具有普遍适用性的设计如中国古代建筑和传统服饰等的设计。 20.为什么说人的形式感的形成是审美以及形式美产生的根源?

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