第1课 素描的认识—正方体
石膏结合体结构素描
第1课素描的认识—正方体
教学目标：
学习素描的基础知识：素描的分类构图影阴调子构图透视
操作：用提问的方式加深孩子对知识的理解
教学重点难点：
重点：结构构图透视的理解。
难点：加深孩子对结构和透视的表现手法过度的追求结构和透视会让画面变的扭曲。
教学准备：
教具：正方体
学具：8K 素描纸，笔记本，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。
教学过程
素描几何体教学教案分解
第一课：画素描所使用的工具及素描中线的表现方法 1、铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了． 2、炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉． 3、木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果． 4、炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液． 5、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便． 6、画板和画夹：画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手． 7、画纸：画纸要选用纸面不太光滑且质地坚实的素描纸最佳（图画纸的质地较松软，初学者不容易掌握），素描纸的附铅性强，且质地坚实，可反复擦改不易损坏纸面． 一、握笔 1、画画的握笔方法是和平时写字有区别的．通常的握笔方法是拇指、食指和中指捏住铅笔(如图1)，小指作支点支撑在画板上(或悬空)，靠手腕的移动来画出线条(如图2)．
2、只在细部刻画时才会采用象平时写字的握笔姿势，但依然是靠小指的支点来移动手腕完成(如图3)． 二、画板的摆放 1、画板的摆放应和视线垂直，画者和画板之间，应保持到可伸直臂膊的距离．这样在画的过程中，始终能照顾到全局，也避免由於视角的原因造成的透视错误(如图7)． 2、当画板位置确定后，在画的过程中就不要再移动，以避免因角度的变化影响画儿的透视改变． 三、线的种类和注意事项
素描基础教(学)案
素描课初级教学计划 第一课：素描基础入门——工具的认识以及线条的练习 第一学时：铅笔的消法，握笔的正确姿势，认识铅笔软硬及深浅第二学时：线条的基本画法 第三学时：线条的简历练习 掌握素描基本技巧和技法，并逐渐运用于创作实践 第二课：素描基础入门——真方体的透视及结构画法 第一学时：画出正方体的透视并讲解 第二学时：解构画法与明暗画法的比较 第三学时：学生自己进行练习并完成作业 本课目标：掌握正方体的画法及透视关系，达到正确的比例关系第三课：素描基础入门——构图及明暗关系 第一学时：讲解构图的基本要求并示 第二学时：讲解明暗关系，三大面、五大调子 第三学时：学生自己进行明暗练习 本课目标：掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系 第四课：石膏几何体——圆锥体 第一学时：讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示 第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法 第五课：石膏几何体——圆柱体 第一学时：讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示 第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握圆柱体的画法及正确的表现方式 第六课：石膏几何体——六棱柱 第一学时：讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示 第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握六棱柱的透视法及正确的表现方式 第七课：石膏几何体——四面锥体 第一学时：讲解四面椎柱体的透视及作画要求并进行示 第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握四面椎体的画法及石膏体表现方式 第八课：石膏几何体——六面锥体 第一学时：讲解六面椎柱体的画法及注意事项、进行示
素描石膏立方体详细示范全过程(图文)
素描石膏立方体详细示范全过程(图文) 1.原图的要求：1，必须看到立方体的三个面，三个面得大小要有区别，这是比较理想的角度，能很好的表现立方体的形体特征。 2.单侧光源照射，使得三个面呈现黑(背光面)白(受光面)灰(测光面)有明显色调差异的三个面，这样不仅一目了然的认识三大面，而且在用调子塑造三个面的时候清晰简单。 3.衬布的色调应该区别于立方体三个面的色调，免得冲突，其次衬布摆放要有平面和立面的关系，这样使得画面有空间感，再次，衬布的布纹尽量简洁一些，不然就会显得碎。
1-1步骤一：经营位置，模糊定形。面对一张白纸，如何把物体画在最恰当的位置必须先得有一个模糊的定位，类似于草图。构图的原则遵循“天薄地厚，左右均衡”。通过整体的观察方法，用4B的铅笔轻轻地把物体的上下左右及大体的形状画出来，可能不准确，不过没有关系，这一步为下一步提供的参照。 1-2步骤二：认真观察，精确定线。根据人的视觉习惯，视线很容易抓住竖直的线条，其次是接近水平的线条，再次是空间倾斜的线条。所以先把立方体的三条竖线画出来，先画左右两边，再通过观察加比较的方法确定中间的线条，一定要注意三条竖线的透视，竖线透视问题很明显，但是很容易被忽略，很多教科书在此问题上都存在问题，如果你认识观察的话，竖线的透视是最明显的。方法：侧锋用笔，小指轻抵画质，手腕固定，用整个胳膊的力量来回的画，保持线条粗细大小基本一致。
1-3步骤三：用理性观察方法，先确定接近水平的线条，用视线假设该线条下方有一条水平线，这样就知道了这条线的倾斜度，还可以手执铅笔进行比较，先确定中间这条，在画出另外两条，一定要注意这三条线的透视关系，在画这三条线的同时，可以相应的把最后三条线也画出来，这样相互之间就能进行比较，直到形体最终确定。 1-4步骤四：为了使得形体更加严谨，我们可以用透析想象的观察方法把我们看不到的那一面的三条线条画出来，一定要注意，一般而言，作为结构素描，把看不到的结构表现出来是结构素描的表现形式，但是要注意看不到的这三条线不是为了证明你画的是结构素描而画的，而是用这三条线衡量其他的线条，使其成为一个整体，最终的目的
初级中学美术兴趣活动小组素描课程教案
第一课：素描慨述 教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。 重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础 教学内容： 一、素描的定义 广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。 狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。 “素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。 现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。 就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。 二、素描的分类 按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。 ①研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。 ②表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段 ③速写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。 本阶段主要的学习方向为写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。三、素描的工具与材料 绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。 工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。 1.铅笔 是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[H](Hard)的号数标明其软硬度。H的号数愈高，笔心愈硬愈淡，适合精密描绘。B的号数
素描课程教案
目录
素描基础(一)——认识素描 素描的概念：素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。 但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。 素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。 一、画素描需要的工具及如何使用 1、用笔的要求 铅笔：美术铅笔的铅芯有不同 等级的软硬区别．硬的以"H"为代 表，如：1H、2H、3H、4H等，前边 数字越大，硬度越强，即色度越 淡；软的以"B"为代表，如：1B、 2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大 软度越强，色度越黑；学生用铅笔 一般是HB形，软硬适中．对於初学 绘画的可从HB到4B中选择三种类 型就可以了。 炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。 木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。 炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力
较强，可用可不用固定液。 利用铅笔表现明暗的方法： (1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部来画时，笔触及线条都比较模糊而柔弱。 (2).笔触的方向要整理才不致混乱。 2、橡皮：画画用的橡皮一般常用的有香型的较软的橡皮和可塑性橡皮，可塑性橡皮如同橡皮泥，用起来非常方便 铅笔画使用橡皮擦注意事项： (1).初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。 (2).当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，这样整幅画面就清楚可爱多了。 (3).其实画面上许多无用的线痕，通常到最后都会被暗的部份遮没了，我们只需把露出的部份擦去，这样也较为省力。同时不用的线痕，往往无形中成为主体的衬托物，所以不但不擦去无害于画面，有时反而收到无形的效果，这是我们不可不注意的地方。 3、用纸的要求 画素描通常在专用的素描纸上进行（不过我的素描纸就是电脑屏幕，当然我的笔也就是画板的画笔了），选用素描纸时，要注意纸质坚实、平整、耐磨、纹理细腻、不毛不皱、易于修改（好麻烦啊，不过为了能画出好的作品，也没办法，呵呵），如素描纸、铅画纸，如太粗、太薄、太光滑的纸都不适合铅笔画素描。初学者使用的纸张大小以8开或4开为宜，16开大小的铜版纸和复印纸，则适合用钢笔、圆珠笔画素描。 4、画板和画夹 画板和画夹都有不同的型号，大小可随自己的画幅而定，初学者选用590X440mm左右的为宜．画板比较坚固耐用，画夹则方便携带，是外出写生的好帮手。
素描基础入门教案
素描基础入门教案 第一课：素描基础入门——工具的认识以及线条的练习第一学时：铅笔的消法，握笔的正确姿势，认识铅笔软硬及深浅第二学时：线条的基本画法第三学时：线条的简历练习 掌握素描基本技巧和技法，并逐渐运用于创作实践第二课：素描基础入门——真方体的透视及结构画法第一学时：画出正方体的透视并讲解第二学时：解构画法与明暗画法的比较第三学时：学生自己进行练习并完成作业本课目标：掌握正方体的画法及透视关系，达到正确的比例关系第三课：素描基础入门——构图及明暗关系第一学时：讲解构图的基本要求并示范第二学时：讲解明暗关系，三大面、五大调子第三学时：学生自己进行明暗练习 本课目标：掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系第四课：石膏几何体——圆锥体 第一学时：讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法第五课：石膏几何体——圆柱体 第一学时：讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示范
第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握圆柱体的画法及正确的表现方式第六课：石膏几何体——六棱柱 第一学时：讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握六棱柱的透视法及正确的表现方式第七课：石膏几何体——四面锥体 第一学时：讲解四面椎柱体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握四面椎体的画法及石膏体表现方式第八课：石膏几何体——六面锥体 第一学时：讲解六面椎柱体的画法及注意事项、进行示范第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握六面椎体的画法及石膏体表现方式第九课：石膏几何体——方柱穿体 第一学时：讲解方柱穿体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结
结构素描教案 (2)
结构素描教案 (2)
第1课素描的认识—正方体 教学目标： 学习素描的基础知识：素描的分类构图影阴调子构图透视 操作：用提问的方式加深孩子对知识的理解 教学重点难点： 重点：结构构图透视的理解。 难点：加深孩子对结构和透视的表现手法过度的追求结构和透视会让画面变的扭曲。 教学准备： 教具：正方体 学具：8K 素描纸，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。 教学方法：讲授法演示法练习法 教学过程 教学过程：设计意图
第2课石膏球体 教学目标： 理解球体的造型和结构从生活中的球体来观察并认知所绘画的石膏球体。 教学重点难点： 重点：球体的型体如何画准确怎么理解球体的结构。难点：运用方中切圆的方法画找正方形的对称点来切。教学准备： 教具：石膏球体 学具：8K 素描纸，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。教学方法：讲授法演示法练习法 教学过程： 一.引入 1．分析球体的结构透视与明暗分界线。（板书：示范图） 2．球和圆的区别。 3．球体在环境中的体现。 二.写生绘画石膏球体 1.根据老师的板书和分析来绘画出球体。 2.老师指出学生的画并提出错误的地方 3.在学生无法自行解决的问题老师做出示范。 4.下课之前让学生体会自己的画。 三．课堂中出现的问题： 1．有一部分学生不喜欢用正确的方法来画圆。2．速度慢的学生要加快速度。 3．结构的理解一部分学生把球体里面的结构2头画成尖了成了叶子因该当椭圆行 2头保持设计意图 让学生体会石膏的体积感空间感 引导学生去主动的观察对象。 让孩子认识到写生的重要性。 让家长也知道孩子学的内容，加强教学 互动。
弧度 三、教师总结： 小结本课的教学目标，及重点、难点。家庭作业：临幕球体的结构素描 板书：
素描正方体画法教案
创作编号： GB8878185555334563BT9125XW 创作者：凤呜大王* 素描正方体画法 教学目标 1、培养学生仔细观察的好习惯。 2、让学生认识物体的透视关系和明暗关系。 3、培养学生动手能力，表现物体的透视和明暗。 教学重难点 认识物体的透视和明暗关系。 教学过程 一、导入 1、教师出示学生熟悉的几何图形（正方体、长方体） 师：有谁知道正方体的边的关系。（它们的边都相等，对应的边都相互平行） 师：我们要是想画出正方体的关系。那么我们画的时候是不是也画相等的边呢？我们这节课就来学习画石膏。（正方体的画法） 二、新授 1、教师出示石膏（正方体）生观察。
师：你们看了石膏（正方体）你发现了什么？ 生：正方体的石膏与我们学过的几何图形正方体的特征是一样的。 师：同学们回答的真好，我们再观察石膏的明暗，看谁的眼睛最亮。 生：有明有暗。 师：这就是物体的明暗，我们这节课就来学习素描。 师：我们先来学习物体的透视近大远小、近长远小，近实远虚。 师：我们画石膏是就是利用这一透视来画，我们先来观察石膏的边，哪条边离我们最近，哪条画时就画长些、实些，哪条远就画短些、虚些。（生说边，师用手指出来）分析物体后师开始示范。 生：看完师构图后生画（师巡视指导） 师：我们构图好，就开始画出石膏的明暗。 1、我们现在再来观察石膏的明暗。物体有最暗的地方叫明暗交界线，我们先分出交界线，然后再画灰面和暗面还有投影。 2、教师边说边示范。生模仿，师巡视指导。 三、总结 我们这节课画石膏（正方体），用素描来表现物体的立体感。我们用透体近大远小，近长远短，近实远虚的知识来表现物体。板书设计：正方体（石膏） （示范画）
《素 描 基 础(一)》教案
教师授课教案 专业：动漫设计 班级：13级动漫设计1班课程：素描基础（一）任课教师：梁秀丽 动漫学院
素描基础（一）教案 授课教师梁秀丽授课时数48课时 教学目标教学目标：素描是造型艺术的基础，学习绘画先学素描可以使学生提高对被画物体观察、理解、感悟的能力，并通过自己的临摹和写生几何石膏体练习增强自己的分析能力和造型的表现能力。 重点难点 重点是培养正确的观察方法，难点是对物体透视的理解。要培养正确的观察方法，必须有意识地进行训练，整体观察，整体比较，整体表现。在写生中要做到始终从整体出发观察和刻画形象，始终使局部服从整体特征。从整体着眼，从局部入手，画整体时要照顾局部，画局部时要考虑整体，注意整体与局部的关系。 教学场景 教学（设备）条件专业教室，参考图像资料、书籍，专业图纸、石膏等 学生组织形式此单元为大量的理论讲授，难免比较枯燥，要多采用与学生互动的形式进行课堂教学，提高学生主动参与的积极性。 课型与授课模式 本课程根据教学要求采用灵活多样的课程范型进行教学组织，理论教学部分采用问题中心课程范型，平时课堂实训教学部分采用训练中心课程范型 1、理论讲授与多媒体教学相结合 2、深入浅出，循序渐进，以启发为主 3、此单元为大量的理论讲授，难免比较枯燥，要多采用与学 生互动的形式进行课堂教学，提高学生主动参与的积极性。 4、讲解示范提问个别指导 教学过程 复习与导入
新课要点与进程 第一单元单个石膏几何体素描（12课时） 授课时段：9月26日——10月10日课时：12 【教学目的】通过教学使学生懂得写实素描、石膏几何体的临摹意义。掌握写生的观察方法、透视规律、作画步骤。 【教学重点】正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析，透视现象和原理。 【教学难点】对形体空间状态的理解，绘画透视原理。 【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法。 【教学准备】课件、范画、绘画工具 【教学过程】 理论部分4课时。 1 概述：素描的基本概念；基本分类和学习的意义；素描的工具材料。 2 景物、石膏几何形体写生的目的和意义。 3 景物、石膏几何形体写生基本透视原理。 4 景物、石膏几何形体写生的光影规律。 5 写生中的角度选择及构图。 6 写实素描的观察方法与表现。 7 素描造型的基本要素。 一、教师讲解 （一）素描的基本概念： 在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画。基本分为线素描和
素描社团教案
素描社团教案 第一课：素描慨述 教学目的：了解素描的慨念，素描的含义、功能，学习素描的基本用具。 重点难点：理解素描是一切造型艺术的基础 教学内容： 一、素描的定义 广义上的素描，涵指一切单色的绘画，起源于西洋造型能力的培养。 狭义上的素描，专指用于学习美术技巧、探索造型规律、培养专业习惯的绘画训练过程。 “素描”单从字义上理解是“朴素的描写”，从所用的工具上讲是指单色绘画。它是一种以单色为主的表达人的认识和思维的绘画形式，其形式、品类的简繁与粗精有程度的不同。虽然美术包涵的专业很多，素描乃是各个专业的共同基础课（或者说它是一切造型艺术的基础）。 现代造型艺术入门，都须经过严格的素描基本功训练，它包括对透视学、投影学、解剖学等自然科学规律的认识和掌握，也包括对造型的观念、造型的美学原则、造型的诸形式要素和各种艺术表现方法的实践和认识。 就绘画创作而言，素描是绘画的开始，是创作过程中的一个前过程。画家从创作构思到构图落幅，用单色画稿子，寻找比例关系和明暗层次等属于素描的范畴。 二、素描的分类 按研究对象来划分可分为：研究性素描、表性性素描、速写；按表现形式来划分可分为：结构素描、写实素描。其中设计素描与素描创作都是在写实素描（也称光影素描）的基础上延伸与发展的。 ①研究性素描：一般指素描习作。它是在感性认识的基础上对物象进行较深入细致的全面研究，以达到充分地理解对象，知其然并知其所以然，由感性认识上升为理性的把握，并通过大量的实践掌握自然规律和塑造物象的能力。 ②表性性素描：这是在充分理解物象的基础上主观性表现物象的一种素描形式。大多数应用于创作阶段 ③速写：是指在较短的时间内，用简洁概括的手法捕捉变动易失的对象的一种素描表现形式。速写可以为习作速写和创作性速写，也包括为创作收集素才的速写。 本阶段主要的学习方向为写实素描（光影素描）的写生，即基本造型方法。三、素描的工具与材料 绘画创作，除了不断在表现上寻求突破外，理解与掌握材料工具的特性，亦不容轻忽。因此，有效的掌握材料工具，才能确保创作意念的自由表达，使笔能随意转，游刃而有余。否则意到笔不到，创作的意念只会平白的消耗在材料的克服上，即使有再好的构思，再强烈的表现，亦是胎死腹中。 工具材料对素描而言，只是一种手段，而非目的。在材料的选择上，不必过於拘泥，只要能符合素描学习的要求与效果，任何材料皆可运用。 1.铅笔 是素描练习上最常用的表现笔材。目前市面上的铅笔款式相当多，有木质铅笔、工程用自动铅笔、全铅笔、扁铅笔等，不一而足。款式不同是为了配合不同的需求，其所含笔心部份则大致雷同。笔心是由石墨与胶质混制而成，二者的混合比例不同，而产生不同的软硬度。通常在铅笔末端，都会以[B](Black)及[H](Hard)
怎样上好每一节素描课
怎样上好每一节素描课 作者李钦新 素描是美术造型的基础，是学习绘画的基本功之一，同时又是一种独立的艺术形式。因此，素描课是美术教育中的一个重要组成部分。那么，作为一名美术教师应该怎样上好每一节素描课呢？怎样才能让课堂丰富起来,让学生与老师产生共鸣呢?下面我想结合我设计的一个课——《静物的构图美感》谈谈我的体会。 一、培养学生学习素描的兴趣。 人人都说：兴趣是最好的老师。确实是这样的，兴趣是学习的基础，也是学习的动力。因此，要上好每一节素描课，首先要激起学生对素描学习的兴趣。要是一个学生对素描课完全没有兴趣，那么，就算教师在课堂上讲得再精彩，学生也将学不到任何东西，那么这样的课只能说是为教师自己服务的，这样就没有达到我们的教学目的，甚至会让学生觉得素描课没有用，厌恶素描课，这样的课就谈不上是一节好的素描课。能否激发学生学习素描的兴趣，是打开学生心扉、提高教学质量的捷径，也是优化素描课堂的前提。那么作为一名美术教师，我们应该如何培养学生对素描课学习的兴趣呢？我认为可以从以下几点来挖掘学习对素描课的兴趣： 1、教学手段多样化 教师应用各种手段优化课堂教学结构，调动学生学习的主动性、积极性，变“厌学”为“乐学”，如可以用音乐、电影、电视、故事、游戏等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,以此来激发学生学习素描的兴趣。教学手段多样化,可以使学生每节课都有新鲜感,特别是有一些教学设计有戏剧性的,有故事情节的就更能引发学生的兴趣。教师必须明确绝不是用一种固定不变的方法就能上好一节课的，而常常是灵活运用多种教学方法才能完成教学任务。在《静物的构图美感》中，在讲授新课的时候，运用了在教学中最常用的讲授法，直接向学生讲解新知识，还用了谈话法，先给学生看一些画和图片，教师提出问题，让同学们通过对画和图片的观察，回答教师提出的问题，得出答案。在学生实践中，运用了练习法和写生法，使学生深刻地理解和牢固地掌握了三角形构图形式法则的原理知识。在教学过程中还插入了实验，让学生自己动手做实验证明自己的观点，从实践中获取知识，体验亲自动手，自己来证实自己的观点的乐趣和满足感，从而提高学生的自信心。在教学过程中教师灵活运用各种教学方法，可以拉近教师与学生的距离，丰富课堂气氛，提高教学质量。 2、加强情感教育。 教育不仅是一个理智的教学生认知的过程，更是一个培养学生情感意志的过程。教师必须热爱、信任、尊重每一个学生，用真爱去对待每一个学生，跟学生和陆相处，让学生觉得你平易近人，这样学生才有兴趣听你的课。教师热爱学生，对学生寄予希望，学生在心理上就会得到满足，从而乐于接受教师的教育，能较快的把教育的要求内化为自己的需要，并为满足需要去努力。所以教师要多与学生进行情感方面的交流，关心学生，爱护学生，尊重学生，理解学生，在学生面前少一点急噪，多一点表扬，少一点批评，多一点鼓励，少一点挖苦，多一点尊重，教师要注意自身情绪对学生的感染作用，在师生之间，学生与学生之间建立起一个鼓励、理解、信任，和谐的人际关系环境，并以民主的态度来帮助、指导学生学习。教师应该把学生当成自己的知心朋友，消除师生之间的界限，取得学
素描石膏几何体-正方体画法总结教程
资料二 正方体的绘画过程 100414 第1步，选择纸张的大小。通常一两个物体用8开，多于两个用4开。正方体用8开。 第2步，选择横幅还是竖幅构图。对象扁长或近似正方就用横幅，瘦高则用竖幅。正方体一般用横幅。图一： 第3步．选角度位置，距对象总高度2.5-3倍距离。观察总高度与总宽度的比例。 注1：基准在确定后不能修改。因为，基准前后不一致会导致全盘错。 注2：即“整体观察”：不是日常看事物时眼睛聚焦地看，直到看清晰的用眼方式；而是作画时有意识地把眼睛焦点散开， 同时看到视野中所有事物的用眼方式。虽然使视野模糊，但看到所有东西有利于进行比较。 第 4步，按构图规则用轻淡的线条画出正方体的上下左右 四点。在第8步前都用轻淡的线条以便修改。构图规则：正方 体在纸上的位置是上部留空少、下部留空多（下部空间多，能托起物体使稳定）；左右留空差不多；大小是正方体与背景的面积比约1：1 （不能太大或太小）。参看图一。 拉线技法：要整个手臂拖动笔杆才能画直。两头尖中间重。 第5步，观察并画出正方体关键点，即最近棱边的顶点D 。 在平面上确定一点，必须知一点的高、宽。 具体观察过程如下：
第6步，从顶点D 拉垂直线与最低点B 连结，接着观察并画出顶点两侧的斜线DC 与DE 。在整体观察下，眼中拉垂直线靠近偏垂直的斜线、拉水平线靠近偏水平的斜线以形成角度。通过观察角度，估计30度？45度？从而确定斜线的斜度。可用笔比划，如下图： 跟着延长斜线与两边相交，得左上C 、右上E 顶点。最后从顶点分别拉垂直线下来。 第7步，余下斜线要比较着同侧已画斜线DC 或DE 来画，如BH 、EA 比较着DC 来画；CA 、BF 比较着DE 画。需同时看到三条斜线以便比较。并用透视规律来检查。基本透视规律：近大远小 成角透视 平行透视
素描几何体之素描正方体
素描正方体（一） 任课教师：上课时间：年月日课时：2课时 （一）课前预习 学习目标： 1、培养学生仔细观察地好习惯. 2、让学生认识物体地透视关系和明暗关系. 3、培养学生动手能力，表现物体地透视和明暗，明确透视规律与作画步骤. 学习重难点： 1、正确地观察方法，对形体空间状态地理解和分析，透视现象和原理. 2、对形体空间状态地理解，绘画透视原理. 知识清单： 几何体地作画步骤是什么？ 教师精讲： 一、透视地类型 透视有三种：平行透视、成角透视、散点透视． 1 / 17
1、平行透视：平行透视也叫一点透视，即物体向视平线上某一点消失． 2、成角透视：成角透视也叫二点透视，即物体向视平线上某二点消失． 3、散点透视：散点透视也叫多点透视，即不同物体有不同地消失点，这种透视法在中国画中比较常见． 二、透视在绘画中应注意地一些特性 1、近大远小：近大远小是视觉自然现象，正确利用这种性质有利於表现物体地纵深感和体积感，从而在二维地画面上来表现出三维地体积空间． 2、近实远虚：由於视觉地原因，近处地物体感觉会更清晰，而远处地物体感觉会有些模糊，这一现象在绘画中也经常用来表现物体地纵深感．事实上，在绘画过程中，往往会对近实远虚更加以强调．（另外应注意地是：并非在所有地绘画过程中都遵守"近实远虚"这一规则，在一幅作品中主与次地关系往往更为重要，主体物地实和次体物地虚是更好地视觉导向，这也是艺术优於现实地取舍和区别．） 2 / 17
3 / 17 透视图特点：离视平线或中线越远，面就看得越完全. 构图时应注意以下几点： 1、构图不能太小(会让人觉得画显得不够饱满、小气) 2、构图时应注意重心地平衡； 3、构图不能太偏(太偏会让人有一边重地感觉，造成构图不稳) 4、构图应注意透视地变化及比例关系 5、构图不应有残缺；(画石膏像时应注意) 6、构图中视觉重心应在画纸地物理中心偏上一些 7、如果构图中人物是侧面，要注意人物眼睛所对地一侧要稍稍多些空间，使感觉上画面不至于发堵.
结构素描教案
少儿素描课程 教学对象： 10~14岁青少年 教学目的： 让孩子认识更深度的认识写实绘画艺术，对形和光影调子的高精确绘画。 教学阶段内容： 石膏结构素描/ 静物结构素描 ↓ 结构中带调子的素描 ↓ 全因素素描 各阶段详细内容： 石膏结构素描：让孩子们对基础形的认识结构的了解，透视关系的处理都得到一个很好的提升。 静物结构素描：学习景物结构素描能锻炼孩子对静物的理解与分析，在景物中寻找基础形，从而培养孩子的观察能力与思考能力~~！ 结构中带调子的素描：加入了少量的调子，让孩子们的画越来越有立体感，越来越有艺术感，脱离纸上的2维空间，让孩子们的画越来越有艺术 价值`！ 全因素素描：全因素素描基本就像黑白照片一样，让孩子的画越来越写实，就如同一张照片一样越来越。
石膏结合体结构素描 第1课素描的认识—正方体 教学目标： 学习素描的基础知识：素描的分类构图影阴调子构图透视 操作：用提问的方式加深孩子对知识的理解 教学重点难点： 重点：结构构图透视的理解。 难点：加深孩子对结构和透视的表现手法过度的追求结构和透视会让画面变的扭曲。 教学准备： 教具：正方体 学具：8K 素描纸，笔记本，2B 4B木铅笔，橡皮，画板。 教学过程
第2课球体 教学目标： 理解球的型和结构从生活中的球来观察并认知所绘画的石膏球体。教学重点难点： 重点：球的型如何画准确怎么理解球的结构 难点：运用方中切圆的方法画找正方形的对称点来切 教学准备： 教具：球体
第3课六棱柱 教学目标： 认知：了解六棱柱的结构.特点.透视图以及作画方法。操作：让学生体验六棱柱的空间体积感。 教学重点难点： 重点：六棱柱个棱的关系个点的平行 难点：上下两六边形的透视和比例关系 教学准备： 教具：六棱柱石膏 学具：8K素描纸.笔记本.2B 4B木铅笔.橡皮.画板。
素描正方体的绘画技巧
正方体有6个面，每个面都是相同的正方形，即棱长都相等的六面体，又称“立方体”。不同的角度有不一样的绘制技巧，我们需要通过多角度观察之后，再开始进行绘画。 素描正方体 几何体素描之正方体角度1 正方体是特殊的长方体，绘画时一般用横构图。通过多角度观察之后，再开始进行绘画。 素描正方体要领一 分清黑白灰三大调子的各个块面，慢慢用排线一层一层地交叉铺上去。
素描正方体要领二 几何体素描之正方体绘画步骤 1、使用2B铅笔，用长直线概括画出正方体的基本形体，注意透视关系。 几何体素描之正方体绘画步骤一 2、依据光源位置，画出物体投影的基本形状。注意投影的大小。 几何体素描之正方体绘画步骤二 3、使用4B铅笔，确定出正方体的明暗交界线并画出暗面调子。
几何体素描之正方体绘画步骤三 4、接着画出投影的整体调子，这样就形成了正方体的大体效果。 几何体素描之正方体绘画步骤四 5、使用较密的排线对物体的暗面调子进行刻画。注意调子的深浅变化。 几何体素描之正方体绘画步骤五 6、随后对投影的调子进行深入刻画。注意调子的虚实变化。 几何体素描之正方体绘画步骤六 7、使用较密的排线，有序地画出正方体灰面与暗面的调子，拉开对
比。 几何体素描之正方体绘画步骤七 使用2B铅笔，画出正方体上部的灰面调子。 几何体素描之正方体绘画步骤七-1 使用4B铅笔，加深刻画正方体的暗部调子。 几何体素描之正方体绘画步骤七-2 8、用2B铅笔，对正方体上部的灰面进行深入刻画。注意调子的深浅变化。
几何体素描之正方体绘画步骤八 9、用6B铅笔，对暗部的色调进行细致深入的整体塑造与刻画。 几何体素描之正方体绘画步骤九 10、最后对画面进行统一调整，画出丰富的明暗调子。 几何体素描之正方体绘画步骤十 用HB铅笔，细致刻画出正方体的亮面调子。
2.1立方体结构素描--表现步骤解析教案
职业技术学校教师基本功竞赛教案 科目美术基础课题 2.1立方体结构素描表现步骤解析任课教师唐老师职称/ 上课班级 上课地点503室 上课日期第05周星期二第1节 （2015年3月31日） 【教学目标】 1. 知识目标： （1）让学生正确认识立方体的形体。 （2）分析理解立方体的透视原理。 2. 能力目标： （1）能够把握构图要点，注意画面的视觉均衡，立方体的位置关系适中，富有美感。（2）能够在理解透视的基础上分步骤的、准确无误的绘制立方体。 （3）绘制立方体的结构，用线条的轻重、虚实，浓淡来表现形态的立体感、空间感、质感与量感。 3. 情感目标： 引导学生思考、鉴别、判断物体的形态，提高他们的审美趣味，激发学生的学习美术兴趣。 【教学重点】准确绘制出立方体的透视和形体关系。 【教学难点】立方体的大小、位置关系绘制。 【课的类型】新授课 【教学方法】判断法、讲解法、演示法、示范法、练习法。 【教具】计算机、电视机、立方体 【教学过程】 一、导入新课：（2分钟） PPT展示名言：“画素描是从我们看不见的东西开始，而以看见的东西结束”——罗马尼亚著名画家巴鲁 引入著名画家的名言导入新课，解释名言的意思，画素描时，我们研究三维空间形态关系，就要借助透视原理，着重研究形态的本质规律，这种形态本质规律包含在几何形体之中。几何形体属于最单纯的形态，有利于我们了解形的构造、比例、空间等关系。从而明白形体的立体感与空间感是如何表现出来的，在透彻地了解形态关系的基础上，我们还有所侧重的进行形态的增减训练，强化对形态空间关系的认识。强调素描结构训练是学生素描学习中非常重要的一项练习。
二、讲授新课：（10分钟） 1、判断教师提供的图片哪些是立方体，让学生们积极发言回答为什么不是立方体。 引出立方体概念：立方体，也称正方体。是由6个相等的正方形面组成的正多面体，故又成正六面体。立方体是特殊的长方体，有12条长度相等的棱。 2、立方体的描绘，复习立方体的透视。 立方体形态是我们所见到的许多直线形中最典型的形态，许多物象均可概括成立方体特征。例如山石、楼宇、家具等等。在进行立方体描绘时，我们采用最理想的角度（如图一），便于我们对立方体的认识。 图一立方体 首先我们来认识一下立方体的形体结构。立方体的结构关系其实很单纯，如图所示，这是一个正方形的透视图垂直和水平方向的排列。立方体在成角的情况下，其结构关系可以分解为无数条如图二所示的透视线。只有了解立方体的结构关系，表现时就会变得容易了。 图二立方体的形体结构 立方体的三大透视图如下：
素描第一课
素描第一课 一、教学目标：使学生了解素描的概念；素描的基本工具；掌握素描正确的作画姿势。 二、教学重点：素描的工具及用法 三、教学难点：素描的作画姿势、排线方法 四、教学方法：讲授法、演示法 五、教学过程： （一）新课导入 提问：什么是素描？给学生看素描图片 （二）讲授新课 1、素描定义:素描是运用单色画具（比如铅笔、钢笔、毛笔等）模仿和表现物体结构特征和明暗体积的绘画方法。 2、素描的工具 素描的工具种类很多，如铅笔、炭笔、木碳条、毛笔、和钢笔等；工具的不同关系着素描的性质和构图，工具也能影响作画者的情绪和技巧。 （1）铅笔 铅笔是最简单而方便的工具，初学者素描常从铅笔开始，主要原因是铅笔铅笔能很好地表现出层次丰富的明暗调子。在用线造型中可以十分精确而肯定，能较随意地修改，又能较为深入细致地刻划细部。同时铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，比较俱全，可以画出较多的调子，铅笔的色泽又便于表现调子中的许多银灰色层次，初学者比较容易把握，因此，较适合于基础训练开始时应用。 铅笔分为硬铅和软铅（符号H为硬铅，符号B为软铅，HB为中性）美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别，如1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，色度越淡；以“B”符号代表软的，如1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB型号的，软硬适中，对于初学绘画的可以从HB到4B中选择三种类型就可以了。 提问：大家想一想作画时应该先用软铅还是先用硬铅？ （2）橡皮 硬橡皮：开始构图，起形使用即可修改画面又可以表现物体工具。 橡皮泥：专业绘画工具，靠吸收铅笔的粉末来修改画面，表现力强，一般在涂明暗，深入刻画使用，深受绘画爱好者喜欢。 铅笔画使用橡皮擦注意事项： A、初学时往往总觉得画一笔不满意时，就马上用橡皮擦去了，第二次画得不对时又再擦去，这是最不好的习惯。一则容易伤害画纸使纸张留下疤痕，再则画时就越画越无把握了，所以应极力避免。 B、当第一笔画不对时，尽可再画上第二笔，如此画时就有一个标准，容易改正，等浓淡明暗一切都画好之后，再把不用之处的铅笔线，用橡皮轻轻擦去，
白描——十八描 教案
课题:白描——十八描 课时:1课时 课型:绘画 授课对象:九年级 教材分析: 中国画的基本功白描简约、提炼，富于内涵，是独具魅力的中国画艺术表现形式。通过简单但丰富的线条同样可以表现出对象的质感，走势等。学习白描的方法大致可分为两个，一是临摹，通过临摹的方法，可以初步接触中国画，向古人学习白描，学习传统工具毛笔及其使用技巧；接受传统中国画审美意识的熏陶，仔细品味其中的妙处。二是写生，为以后的创造搜集素材和资料。 本课主要是向同学们介绍一下中国画工笔中的白描——十八描的特点。让他们对我国的中国画有一个更进一步的了解。本课主要向同学们大概介绍白描中的十八描及其特点，让同学们练习临摹一些简单的范画，激发学生对中国画的兴趣和爱好，接受传统中国画的熏陶仔细体会和品味其中的妙处，了解中国画的博大精深。白描是让同学们了解中国画的线条，感受中国画线条的多变、丰富和深厚的内涵。 通过本课的学习，让同学们对我国的国粹中国画有一定了解，激发他们对我国其他各种文化学习的兴趣，增强他们的自豪感和爱国热情。 教学目标： 1、知识和技能目标： （1）通过本课的学习让同学们了解一些中国画的基本白描，让同学们对线有一定的了解。感受中国画线条的多变与丰富。 (3)通过本课的学习让同学们对中国画的线条有一定了解和认识，激发他们学习中国画的兴趣，感受中国画的深厚内涵和中国画的艺术熏陶，增强他们的自豪感、爱国精神和热情。 2、过程和方法目标： 通过课堂讲解，观看图片和同学们自己练习体会感受，交流，发言，感受中国画的不同之处，体会用毛笔作画的快乐，感受中国古代绘画的乐趣。激发同学对中国画的兴趣，让他们了解并喜欢上中国画，感受中国画的内涵和精神。 3、情感态度和价值观目标：
第一课--色彩基础知识教案
色彩基础知识教学设计 我们的世界是丰富多彩的，我们的周围都被色彩所包围，每个事物都有属于它的色彩 课题：色彩基础知识 课型：综合探索 授课方法：说教法 教学目标： 知识目标：A.理解色彩知识的基本术语 B.学习运用色彩表达情感的方法 能力目标：培养学生认识、运用色彩表达的能力 培养学生从色彩知识运用与审美双重功能中，感受美术的社会价值， 从而进一步提高进行美的创造愿望，增强艺术修养。 教学重点：色彩调色的方法；色彩在美术创作中重要的意义。 教学难点：运用色彩表达事物及情感的能力。 讲授新课： 一、色彩的概念、意义 在《艺术辞典》中对色彩的概念是这样概括的：色彩是光的特性的延伸，色彩是在色光物体，视觉器官三者之间极其复杂的关系下面产生的一种物理现象. 从我们美术的角度出发来看，色彩是一门独立的艺术，具有独立的艺术审美性，色彩使万物生机勃勃，不同的色彩有着不同的启示作用和暗示力，用以表现画者内心的感受，所以我们要学会运用色彩，因为色彩它是作为形态以外的另一个设计要素，色彩是无可替代的信息传达方式和最富有的吸引力的设计手段之一。 二、色彩的基础知识 1、色彩的分类 （1）原色：大家知不知道什么是原色？ 无法调制出来的三原色：红、黄、蓝、又称为一次色。 （2）间色：两种原色相混合后产生的色彩称为间色，又称为二次色橙（红+黄）、绿（蓝+黄）、紫（红+蓝）。 （3）复色：三种原色或两种间色相混合后产生的色彩称为复色，又称为第三次色和再间色，复色纯度低为灰色调。 （4）补色：补色又称为互补色，余色或强对比色。在色相环中任何直径两端相对之色都成为互补色，如红与绿、蓝与橙、黄与紫、补色之间混合会产生黑色。 2、色彩的三要素： （1）色相：是指颜色本身所具有的面貌，也是区别其他颜色的名称。 如黄、红、绿、橙等. (2) 明度：是指色相的明暗程度，它包括同一颜色的色相差别，也包括不同色 相自身所具有的明暗差异。即人们常说的“深浅差别”或“素描关 系”。大家知不知道怎么来区别一个色彩的明暗程度，一个色彩加 入白色越多，明度越高。加入黑色越多明度越低。 （3 ）纯度：指色彩的鲜艳程度，饱和程度。它是由颜色中含有其它 颜色的多少所决定的。 一个色彩只要不加入其他色彩，就是高纯度的，只要加入 了其他色彩，纯度就会降低。 3、色彩的属性 （1）暖色系：指的是包括红色、褐色的所有色彩。 它们给人以热烈、欢快、温暖、奔放的感觉。
素描基础教案
素描课初级教学计划 第一课：素描基础入门一一工具的认识以及线条的练习 第一学时：铅笔的消法，握笔的正确姿势，认识铅笔软硬及深浅第二学时：线条的基本画法第三学时：线条的简历练习 掌握素描基本技巧和技法，并逐渐运用于创作实践第二课：素描基础入门——真方体的透视及结构画法第一学时：画出正方体的透视并讲解第二学时：解构画法与明暗画法的比较第三学时：学生自己进行练习并完成作业本课目标：掌握正方体的画法及透视关系，达到正确的比例关系第三课：素描基础入门一一构图及明暗关系第一学时：讲解构图的基本要求并示范第二学时：讲解明暗关系，三大面、五大调子第三学时：学生自己进行明暗练习 本课目标：掌握正确的构图方法以及明暗画法的基本关系第四课：石膏几何体一一圆锥体 第一学时：讲解圆锥体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆锥体的画法及对称图形的表现手法第五课：石膏几何体——圆柱体 第一学时：讲解圆柱体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握圆柱体的画法及正确的表现方式第六课：石膏几何体六棱柱 第一学时：讲解六棱柱的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结本课目标：掌握六棱柱的透视法及正确的表现方式第七课：石膏几何体一一四面锥体 第一学时：讲解四面椎柱体的透视及作画要求并进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握四面椎体的画法及石膏体表现方式第八课：石膏几何体六面锥体 第一学时：讲解六面椎柱体的画法及注意事项、进行示范第二学时：学生自己进行练习第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握六面椎体的画法及石膏体表现方式 第九课：石膏几何体——方柱穿体 第一学时：讲解方柱穿体的透视及作画要求并进行示范 第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握方柱穿体的画法及石膏体表现方式 第十课：石膏几何体——圆柱穿体 第一学时：讲解圆柱穿体的透视及作画要求并进行示范 第二学时：学生自己进行练习 第三学时：对作业进行指导修改并最后总结 本课目标：掌握圆柱穿体的画法及石膏体表现方式 第课：石膏几何体-------- 正十二面体 第一学时：讲解正十二面体的透视及作画要求并进行示范