西方现代主义美术教案
西方现代艺术教案模板范文
教学目标：1. 让学生了解西方现代艺术的基本概念、发展历程和主要流派。
2. 培养学生对西方现代艺术的审美能力，提高艺术鉴赏水平。
3. 增强学生的创新意识，激发学生参与艺术创作的兴趣。
教学重点：1. 西方现代艺术的基本概念和主要流派。
2. 西方现代艺术作品的艺术特点及表现手法。
教学难点：1. 理解西方现代艺术的审美观念和艺术价值。
2. 掌握西方现代艺术作品的鉴赏方法。
教学准备：1. 教师准备：多媒体课件、教材、相关艺术作品图片。
2. 学生准备：提前了解西方现代艺术的相关知识。
教学过程：一、导入1. 通过展示一些西方现代艺术作品图片，引导学生初步感知西方现代艺术的独特魅力。
2. 提问：同学们对西方现代艺术有哪些了解？它们与传统的艺术有何不同？二、新课讲授1. 介绍西方现代艺术的基本概念和发展历程。
- 解释“现代艺术”的定义和特点。
- 简述西方现代艺术的发展历程，包括印象派、立体派、表现派等主要流派。
2. 讲解西方现代艺术的主要流派及其代表作品。
- 印象派：介绍莫奈、雷诺阿等代表艺术家及其作品，如《日出·印象》。
- 立体派：介绍毕加索、布拉克等代表艺术家及其作品，如《格尔尼卡》。
- 表现派：介绍梵高、高更等代表艺术家及其作品，如《向日葵》。
3. 分析西方现代艺术作品的艺术特点及表现手法。
- 以具体作品为例，讲解艺术家如何运用独特的艺术手法表现主题。
三、课堂实践1. 让学生分组讨论，分析所展示的西方现代艺术作品，总结其艺术特点及表现手法。
2. 鼓励学生尝试用所学知识创作一幅现代艺术作品，并分享创作心得。
四、总结与反思1. 教师总结本节课所学内容，强调西方现代艺术的审美观念和艺术价值。
2. 学生分享自己的学习心得，讨论如何将所学知识应用于实际生活中。
教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂上的发言、讨论情况。
2. 作品评价：评估学生创作的现代艺术作品，关注其艺术表现力和创新意识。
3. 学习心得：收集学生的反思总结，了解学生对西方现代艺术的认知程度。
美术课教案西方现代艺术的表现形式与风格
美术课教案西方现代艺术的表现形式与风格教案：西方现代艺术的表现形式与风格一、导语（150字）西方现代艺术作为艺术史上的重要篇章，具有多样的表现形式与风格。
本节课将通过分析不同派系和代表性艺术家的作品，探索西方现代艺术在形式和风格上的特点。
二、理论讲解（400字）1. 印象派：分析印象派的创作特点，以克劳德·莫奈的《睡莲》为例，讲解其追求光与色彩的表现方式。
2. 立体派：介绍立体派的艺术手法，以毕加索的作品《亨利·卡恩特拉克托斯的肖像》为案例，分析其构图和几何形态的特点。
3. 表现主义：剖析表现主义作品的情绪表达，以爱德华·蒙克的《呐喊》为例，揭示画面中独特的笔触和动态构图。
4. 超现实主义：阐述超现实主义的理论与艺术手法，以萨尔瓦多·达利的作品《记忆的永恒》为案例，探讨其错综复杂的梦幻世界。
5. 抽象表现主义：介绍抽象表现主义的创作方式，以杰克逊·波洛克的作品《无题》为例，分析其独特的创作过程和视觉效果。
三、创作实践（600字）1. 学生分组，每组选择一种西方现代艺术流派，并搜索代表性艺术家和作品进行研究。
2. 每组配备相关艺术材料，利用水彩、油画等绘画媒介进行创作实践。
3. 学生通过实践探索，尝试运用选定流派的表现方式和风格，创作出个性化的作品。
4. 引导学生进行作品展示和分析，鼓励他们讲解创作灵感、表现手法以及对于西方现代艺术的理解。
四、概念拓展（350字）通过学生创作实践中的展示与分析，引出以下相关概念：1. 艺术的主观性：探讨不同流派对于表现主题和情感的独特诠释，让学生了解艺术作品可以有多种解读。
2. 形式与内容的关系：分析西方现代艺术中形式和风格的多样性对于表达主题和传达信息的影响。
3. 艺术的社会意义：引导学生思考西方现代艺术如何反映当时社会背景、艺术家个人经历以及对传统观念的挑战。
五、综合评价（300字）1. 学生展示的作品评选：根据艺术创作实践中的表现、艺术表达、创新性等方面进行评选，并给予鼓励与建议。
美术《新艺术的实验——西方现代艺术》教案、教学设计
《西方现代艺术》教学设计课业类型: 高中美术鉴赏必修模块课时课时安排: 1 课时授课教师:教材分析：第13 课新艺术的实验——西方现代艺术1、教学目标：知识与技能：通过对西方现代美术和音乐的比较，学生能复述出西方现代艺术的特征，并能简单的介绍西方现代艺术的一些流派及其艺术主张和代表艺术家。
过程与方法：在视觉上观看现代艺术流派及其作品，听觉上欣赏西方现代音乐的代表作品，通过小组讨论等形式，学生能总结西方现代艺术的流派特点，并能在教师的引导下推理出西方现代艺术的特征。
情感态度价值观：围绕本课的主题——“个人主义与形式主义的汇合”，对西方现代艺术作一个概括的历史性梳理，使学生对西方现代艺术有一个整体的了解和把握，并让他们知道，西方现代艺术的发生和发展是与西方的历史情境密切相关的。
2、教学重点：围绕本课的主题——“个人主义与形式主义的汇合”，重点讲述西方现代艺术的主要特征及其重要的代表流派。
3、教学难点：①本课采取了音乐与美术融合的教学新形式，如何让两者有机融合，并能简练而又准确的反映出本节课的重点是教学难点所在。
②本课涉及西方的历史和哲学等方面的知识这些知识是如何美术和音乐的发展联系起来的，还需要下一番功夫来学习。
4、教学方法：1、利用图片和音乐作品展示西方现代艺术的面貌，吸引学生注意力，使学生在兴趣中学习。
2、充分利用多媒体教具，不断采用欣赏-启发-比较-归纳相结合的教学方法。
3、利用学生亲身创作的实践方法，学生能体验感受西方现代艺术的魅力所在5、学法指导：1、引导学生采用观赏观察、实践、讨论、归纳的方法学习，用多媒体从视觉和听觉上全方位的展示西方现代艺术的面貌。
2、讨论法，小组合作法。
通过学生装的小组合作，解决学生的个别差异，要求全组同学共同讨论。
6、教学过程：导入：问题：1、大家上过美术音乐课或者音乐美术课吗？(引起好奇和关注)2、从板书题目当中能得到什么样的信息？一、创设情境：教师提问：假如我们突然穿越到19 世纪末的欧洲，你会看到怎样的自然环境？学生想象回答二、新知探究：环节一、西方现代艺术的范围。
西方现代艺术美术教学设计5篇
西方现代艺术美术教学设计5篇美术泛指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术。
它的划分有多种，一般包括四大门类：绘画、雕塑、设计、建筑。
下面是小编为大家整理的西方现代艺术美术教学设计5篇，希望大家能有所收获!西方现代艺术美术教学设计1设计思想：《美术欣赏》的教学，不仅要让学生了解和欣赏一些古今中外的美术作品，尤其要让他们掌握如何去欣赏、认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。
外国现代主义绘画是标新立异、多元化的艺术世界，从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别，欣赏难度较大。
由于受传统审美习惯以及我国特定的社会、政治环境的影响，我们在相当长的时期内不能正确认识和理解外国的现代主义绘画，特别对广大中学生来讲，这是一个陌生的艺术世界，一个急切想了解的艺术世界。
随着改革开放，我们有机会更多的接肋外国现代主义绘画的展览和作品，但人们常常是许多人去看了，有些人窃窃私议，不说好，也不敢说不好，更不敢说看不伍，而事实是看不值。
(施蛰存语)我们有必要对现代中学生进行欣赏外国现代主义绘画员基础的启蒙教育。
外国现代主义绘画种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，它的出现有其政治的、经济的、文化的、哲学的历史渊源，对于外国现代主义绘画，不仅在我国，就是在西方也是褒贬不一，众说纺坛，要通过一节课让学生真正了解和接受外国的现代主义绘画是不可能的，因此本课的重点以转变学生的欣赏观念为主，以不能把象不象，看懂看不懂作为美术欣赏的标准为线索，通过一些现代主义绘画的代表面家自身从具象到意象、抽象的观念和表现形式的转变，引导学生理解现代主义绘画的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对外国现代主义绘画的鉴赏能力。
教学目标：认知：通过对外国现代主义绘画的介绍，使学生能正确认识外国现代主义绘画，初步学习用视觉艺术的语言去感受和欣赏外国现代绘画作品，了解外国现代主义绘画的艺术特征。
西方现代艺术教案
西方现代艺术教案一、教学目标：1. 让学生了解西方现代艺术的基本概念和发展历程。
2. 培养学生对西方现代艺术作品的欣赏能力和审美情趣。
3. 引导学生了解西方现代艺术家及其代表作品。
二、教学内容：1. 西方现代艺术的定义与背景2. 立体主义3. 抽象表现主义4. 达达主义5. 野兽派三、教学重点与难点：1. 教学重点：西方现代艺术的基本概念、各种艺术流派的特点及代表作品。
2. 教学难点：对西方现代艺术作品的理解和欣赏。
四、教学方法：1. 讲授法：讲解西方现代艺术的基本概念、发展历程和各种艺术流派的特点。
2. 展示法：展示西方现代艺术家的代表作品，让学生直观地感受艺术作品的美。
3. 讨论法：引导学生分组讨论，分享对作品的欣赏和感悟。
五、教学准备：1. 教师准备：西方现代艺术相关资料、图片和视频。
2. 学生准备：笔记本、画笔、水彩颜料等。
教案示例：第一课时：一、导入（5分钟）1. 教师简要介绍西方现代艺术的定义与背景。
2. 引导学生关注西方现代艺术的发展历程。
二、新课内容（20分钟）1. 讲解立体主义的特点及代表作品。
2. 展示立体主义作品，让学生直观地感受艺术作品的美。
三、课堂实践（15分钟）1. 学生分组讨论，分享对立体主义作品的欣赏和感悟。
2. 学生尝试创作立体主义风格的作品。
四、总结与反思（5分钟）1. 教师总结本节课的重点内容。
2. 学生分享自己的创作心得。
后续课时依次讲解抽象表现主义、达达主义、野兽派等艺术流派，并安排相应的课堂实践环节。
六、教学评价：1. 课堂参与度：观察学生在课堂讨论和创作环节的积极性。
2. 作品欣赏能力：评估学生在欣赏西方现代艺术作品时的理解深度和审美水平。
3. 创作能力：评价学生在课堂实践环节中创作的作品，考察其对所学艺术流派的理解和运用。
七、教学延伸：1. 组织学生参观艺术展览，加深对西方现代艺术的理解。
2. 邀请艺术家或艺术评论家进行讲座，拓宽学生的艺术视野。
3. 开展艺术作品鉴赏活动，提高学生的审美能力。
西方现代艺术美术教学设计
西方现代艺术美术教学设计一、教学目标：1.了解西方现代艺术的基本概念和特点；2.熟悉西方现代艺术的代表性作品和艺术家；3.培养学生对西方现代艺术的欣赏能力和艺术表达能力；4.提高学生的创造力和审美能力。
二、教学内容：1.西方现代艺术的概念和特点介绍；2.西方现代艺术的流派和代表性作品；3.艺术家介绍和作品分析；4.创作实践和作品展示。
三、教学过程：第一课时：引入西方现代艺术的概念和特点1.教师简要介绍西方现代艺术的概念和特点，引发学生对该主题的兴趣。
第二课时：西方现代艺术的流派和作品介绍1.教师介绍西方现代艺术的几个重要流派，如抽象艺术、表现主义、超现实主义等，并展示相关的作品图片。
2.学生自主阅读相关资料，了解不同流派的特点和代表作品。
3.学生进行小组讨论，分享自己对流派作品的理解和欣赏。
第三课时：西方现代艺术家介绍和作品分析1.教师介绍几位西方现代艺术家的生平和艺术成就，如毕加索、达利、康定斯基等，并展示相关的作品图片。
2.学生选择一位自己感兴趣的艺术家，进行深入研究，并撰写一份关于他的小论文。
3.学生在小组内分享自己的研究成果和个人见解。
第四课时：创作实践和作品展示1.学生根据所学的西方现代艺术的概念、特点和样式进行实践创作，可以选择绘画、雕塑、摄影等形式。
2.学生在班级内进行作品展示，并进行互相评论和评价。
第五课时：总结与评价1.教师组织学生进行总结和讨论，回顾学习的过程和成果。
2.学生进行作品评价和自我反思。
四、教学资源：1.西方现代艺术的相关书籍和资料；2.艺术家的作品图片和介绍资料；3.绘画、雕塑和摄影等艺术材料；4.多媒体设备和投影仪。
五、教学评估：1.学生参与课堂讨论和小组活动的积极性；2.学生撰写的小论文和作品创作的质量；3.学生在作品展示环节的表现和互相评价的能力；4.学生对西方现代艺术的理解和欣赏能力的提高。
六、教学展望：通过本次课程的学习，学生将会对西方现代艺术有更深入的了解，并能够从中吸取灵感，培养自己的创造力和审美能力。
西方现代艺术教案
西方现代艺术教案西方现代艺术教案教案主题：西方现代艺术教案目标：1.了解西方现代艺术的发展历程和特点。
2.能够分析和理解西方现代艺术作品。
3.培养学生的审美意识和创造力。
教学步骤：一、导入（5分钟）1.利用图片或视频引入西方现代艺术的话题，激发学生的兴趣。
2.讨论学生对现代艺术的认识和了解。
二、知识讲解（15分钟）1.介绍西方现代艺术的发展历程，从印象派到现代主义的艺术运动。
2.详细讲解几个重要的现代艺术派别，如立体派、表现主义、超现实主义等，并展示相关作品。
三、作品分析（30分钟）1.展示一些著名的西方现代艺术作品，如毕加索的《吉尔贝尔塔师太像》，达利的《记忆的永恒》等。
2.引导学生观察作品的形式、主题和表现手法，并进行讨论。
3.分组让学生选择一幅自己喜欢的作品进行深入分析，包括作者意图、艺术风格和传达的信息等。
四、创作活动（30分钟）1.提供一些现代艺术的创作方法和技巧，如拼贴、装置艺术、行为艺术等。
2.让学生自由发挥，尝试使用现代艺术的方法和材料进行创作。
3.鼓励学生展示自己的作品，并进行互相评价和讨论。
五、总结（10分钟）1.回顾本节课的内容，总结西方现代艺术的特点和发展。
2.鼓励学生表达自己对现代艺术的看法和感受。
附件：作品分析表格作品名称：______________________作者：_________________________1.形式（绘画、雕塑、摄影等）：___________________2.主题：_________________________3.表现手法（色彩运用、线条处理、构图等）：_______________4.艺术风格：_________________________5.作者意图：_________________________6.传达的信息：_______________________教学反思：本节课通过讲解西方现代艺术的发展历程和特点，让学生了解到现代艺术的多样性和创新性。
从传统到现代——西方现代主义美术(教案)
从传统到现代——西方现代主义美术（教案）———宁乡县晨光美术学校汤建丰教学目的使学生学会解读现代主义美术作品,准确把握现代主义美术的特征以及与现代社会的关系。
重点难点现代主义美术的特征以及各美术流派的艺术风格。
教学方法讲授法教具准备多媒体教学课件教学过程*课题导入＊组织教学一.概念:何为现代主义美术?现代主义美术指20世纪以来,西方社会出现的与传统美术截然不同的具有前卫特色的美术思潮和流派。
二. 现代主义美术的主要艺术流派以及代表艺术家的作品分析:1. 野兽主义代表艺术家马蒂斯2. 表现主义代表艺术家蒙克3. 立体主义代表艺术家毕加索4. 未来主义代表艺术家巴拉和比邱尼5. 抽象主义代表艺术家康定斯基、蒙得里安和布朗库斯6．达达主义代表艺术家杜尚7．超现实主义代表艺术家达利和马格里特三.现代主义美术的艺术思想和艺术特征：1.反传统，对新形式的崇拜内容展开展示一幅传统美术作品和一幅现代主义美术作品,启发学生从形式上和内容上找出它们的差别,引出本节课的课题。
在学习现代主义绘画与雕塑之前,我们首先应该了解什么是现代主义。
从字面上来理解,“现代”是指区别于“传统”,“主义”是指一种思想与主张。
所以,现代主义是指一种区别于传统的文化思潮，而现代主义美术则是现代主义文化思潮在美术领域的具体表现。
因此，现代主义美术指20世纪以来,西方社会出现的与传统美术截然不同的具有前卫特色的美术思潮和流派。
既然现代主义美术是一种美术思潮与流派,那么它到底有什么样的艺术思想呢?下面我们就从现代主义美术的几个主要艺术流派以及代表艺术家的作品入手来探讨现代主义美术的艺术特征。
最早的现代主义风格呈现在野兽主义画家的作品中。
1905年,以马蒂斯为首的一群年轻画家在巴黎秋季沙龙中,展出了一批风格狂野,造型夸张、变形的作品,引起轰动。
据说,当时的评论家沃塞在那些色彩粗野的绘画中间,看到了一尊多那太罗式的雕塑,便叫到:“多那太罗被野兽包围了！”。
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马鞍山幼儿师范学校2014—2015年度第一学期
特
色
教
案
《20世纪西方现代美术》的设计思路
马鞍山幼儿师范学校黄晓东
本节课知识相对来说是较为晦涩难懂，教师一定要在观念上启发引导学生去理解和探究知识。
针对教材和学生的实际情况我制定的目标是：了解外国现代主义绘画的艺术特征和多元化的艺术流派从而开阔眼界，增长知识。
逐渐掌握认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。
初步学习运用视觉艺术的语言去感受、体验和品评、欣赏外国现代主义绘画作品。
初步学习运用视觉艺术的语言去感受、体验和品评、欣赏外国现代主义绘画作品。
一、钻研教材，制定教法
在本课教学中我采用的主要教法是；讲授、图片展示、设疑、讨论教师归纳总结。
尽量为课堂创设出轻松，愉悦，自由，平等的教学氛围，更轻松的完成教学任务从而使提高审美能力和美术素养。
二、注重学法，学会学习
学生的学法相当重要，教师的作用更多的是提示，解惑和启发，在整个教学中应该是让学生成为主体，主动去学习。
在教学中我更多的是展示图片，让学生自己得出答案。
练习环节，我也是提出要求，最后由学生自己悟出。
在这节课各个环节的教学中，我都注重对学生学法的指导，从整体上感知，并得出答案。
如果我们每位老师能在每节课的教学中，注重对学生自我学习方法的指导，那么提高学生的自我学习的能力，便指日可待。
最后，作为一名教师，有一句话想与大家共勉：不要以蜡烛自慰，以为只有燃烧了自己，才能照亮别人；不要以老黄牛自居，到头来累得“羸病卧残阳”；我们应该做生命中的智者，让我们在艺术的教学中轻松和愉悦。
真诚的希望，我们的每一节课都能陪伴学生们度过一段幸福快乐的时光！
《20世纪西方现代美术》的教学设计
【课题】20世纪西方现代美术
【课型】新授课
【教材分析】二十世纪西方现代主义美术种类繁多、流派纷呈，表现形式和艺术理论也各不相同，是标新立异、异彩纷呈的艺术世界，它从再现客观世界转变为表现主观世界，表现形式也从具象转变为意象和抽象，与传统的绘画艺术在观念和形式上都有很大的区别索，通过一些现代主义美术的代表画家自身从具象到意象、抽象形式的转变，引导学生理解西方现代主义美术的欣赏特点，初步学习用视觉艺术的语言去欣赏美术作品，开拓视野，逐步提高学生对西方现代主义美术的鉴赏能力，
【教学目标】
知识与技能：通过本课的学习，使学生能正确认识西方二十世纪现代主义绘画的巨大发展变化，了解外国现代主义绘画的艺术特征和多元化的艺术流派。
从而开阔眼界，增长知识。
逐渐掌握认识和理解这些美术作品的方法，逐步提高审美能力和鉴赏水平。
过程与方法：初步学习运用视觉艺术的语言去感受、体验和品评、欣赏外国现代主义绘画作品。
情感、态度与价值观：培养健康的审美情趣，树立正确的审美观念。
【教学重点】西方现代主义美术的欣赏方法
【教学难点】正确认识和理解西方现代主义美术
【教学方法】以教师讲解为主导，启发学生在阅读分析、思考、讨论的过程中逐步提高欣赏外国现代主义绘画的能力，充分发挥学生的主体作用。
以多媒体手段来配合教学，此辅助手段的优势在于：
同步性：可以在需要画面内容时随时切入。
灵活性：教师可以根据课程内容和教学设计的意图随意编排设计自己需要的课件，课件在播放时还可以根据需要随时切换或重放。
丰富性：图片、资料来源广泛。
审美性：所呈现给学生的课件都是经过教师加工设计的，会呈现和谐统一的艺术风格，给学生以视觉美感。
【教学准备】教材、讲义、图片和电子课件
【课时安排】2课时
【教学过程】
（1）引出课题：
多媒体展示：西方传统绘画、西方现代主义美术作品让学生谈第一眼感受或印象。
传统绘画学生会用惟妙惟肖、形象逼真、活灵活现等词形容，而现代主义绘画，学生的直接感受是：很怪、很酷、很难懂。
由于受传统审美习惯的影响，我们往往习惯用惟妙惟肖，栩栩如生这些词来形容一些艺术佳作，但是当我们看到这些西方现代主义美术作品，其中包括世界级艺术大师的作品时，却再也不能用这些标准去衡量了：这些怪异、荒诞的画面，这些支离破碎的形象，这些杂乱或简单的线条，这些激烈或火爆的色彩，这些报刊杂志的拼贴，这些现成照片的组合，让人似是而非，似梦非梦，似懂非懂，这些作品还算不算优秀的艺术作品，应该怎样来欣赏这些作品，这正是本课要与同学们一起讨论的内容：标新立异、流派纷呈的,<<西方现代主义美术>>
（2）西方现代主义美术简介：
西方现代主义美术，是指西方国家从十九世纪末、二十世纪初发展起来的现代绘画中的某些流派的统称。
当时的西方美术领域可谓流派众多，个性鲜明，思想性和理论性在绘画中更加突出，形势技法和美术各门类相融合，呈现出复杂而又光怪陆离的现象。
但他们又有一个共同的——
特点：努力突破以至完全摆脱或否定西方写实美术传统，强调美术家的主观精神和艺术方面的种种探索。
问题：1. 说说你知道哪些二十世纪西方现代主义美术流派？
2. 知道哪些著名画家?
3.他们的作品你是否有所了解？
浏览外国现代主义绘画各流派作品。
色彩的抒情——野兽主义绘画
分解与重构——立体主义
心灵之火的闪烁——表现主义绘画
速度之美的展现——未来主义绘画
达达主义
梦幻的世界——超现实主义
美国的欧洲梦——抽象表现主义（又称“纽约画派”）
万花筒：流派纷呈新气象——波普及其之后的绘画
（3）西方艺术走向现代的动力源：
１、摄影的发明
这可以视为西方艺术转变的内部原因。
因为摄影的发明从根本上动摇了西方传统艺术古典—写实艺术的根基，从而使美术产生了自我意识；
2、现代大工业的发展
这是西方艺术向现代转化的外部原因。
因为现代大工业的发展带来的是社会的分工和对自我的重视，它孕育了整个社会的个人主义和创新意识；
３、宗教的衰落
宗教情感在西方社会中具有至高无上的地位，但在现代大工业的社会中人的情感日益现实化，由此造成人的现实理想与终极理想之间的矛盾，表现在艺术中就是其物质性的加强和精神性的失落；
４、哲学的影响
从19世纪末开始，许多西方哲学家都极力提倡个人意识和精神的重要价值，反对以
往的工具理性思想，使人们从深层上看到了社会转型的必然。
（4）各类作品的艺术形象的表现形式
通过提问，引导学生了解和认识各类作品的表现形式，教师进行适当归纳——艺术分三类：具象、意象、抽象。
由学生得出结论：外国现代主义绘画是以意象和抽象作为主要艺术表现形式的。
问题：与传统具象绘画相比较，同学们更习惯或容易接受哪一类作品，用一、二句话说明一下理由。
（5）外国现代主义绘画的代表画家
塞尚(Paul Cezanne,1839-1906)
毕加索(Pabol Picasso,1881-1973)
马蒂斯（Henri Matisse,1869-1954）
凡高Vincent van Gogh(1853～1890年)
（6）、西方现代主义艺术的主要特征是什麽？
１、哲学化
哲学化——这表明西方现代艺术与现实不再发生直接的关系，而表现出艺术自身的独立；
２、理论化
哲学化与理论化不是一个概念，尽管它们之间有联系。
注重理论表明现代艺术的出现和现代艺术家的努力不是偶然和盲目的，而是有明确的方向和目标的集体趋向；
３、形式主义
即强调美术形式的独立性，通过形式的极端化
和绝对化而提倡美术自身的独立；
４、创新意识
可以说创新是任何艺术的本质，但西方现代主义艺术却把创新本身视为艺术的惟一主题。
（7）、无止境的形式创新使艺术走到了危险的边缘
西方现代主义艺术的极端化和不断创新的意识，使之不可避免地走到了自己的尽头，最终在20世纪60年代发出了“艺术死亡”的惊呼，艺术也因此开始走向一个新的方向——后现代艺术。
波普艺术
波普艺术，亦称为“流行艺术”，发端于20世纪60年代左右，以英国伦敦和美国的纽约为中心出现的一个艺术运动。
英国画家理查德·汉戴尔顿曾把波普艺术的特点归纳为：普及的（为大众设计的）、短暂的（短期方案）、易忘的、低廉的、大量生产的、年轻的（对象是青年），浮滑的、性感的、骗人的玩意儿，有魅力和大企业式的。
【课堂总结】：
我们初步欣赏了外国现代主义绘画，了解到不能把象不象，看懂看不懂作为评价的标准，学习了用视觉艺术语言去分析作品，这还刚刚是开始，西方现代主义绘画中确实有消极、荒诞和艺术趣味不健康的东西。
还要进一步学会鉴别和欣赏，开拓视野，逐步提高审美能力，真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。
【课后作业】：
文字作业：你喜欢那一派画家的作品？为什么？（字数不限）下次上课时交。
【教学反思】：
20世纪西方现代主义绘画和传统的绘画艺术有着很大的不同，很多学生都表示看不懂，不理解。
现代美术都已经产生一百多年了，我们还是无法欣赏，这值得我们去反思。
西方艺术的发展是在朝向误区还是我们的艺术教育落后了还跟不上时代的步伐？个人观点是应该解放思想，大胆想象，敢于创新。
要进一步学会鉴别和欣赏，开拓视野，逐步提高审美能力，真正地感受外国现代主义绘画的艺术魅力。
得：通过这节课的学习，学生基本上能够正确理解西方现代美术的现状，能够以学习的态度去思考现代美术的多元化趋势的形成的必然性。
失：西方现代美术流派纷呈，三年级幼师学生的鉴赏基础不足，容易误解。
本课涉及到二战的背景，需要在讲课前做足历史背景知识的准备。
应该给学生布置课前预习的人物，出一些题给他们思考。
这样，效果可能会更好。