提高合唱艺术性和表现性
合唱训练教案
合唱训练教案本合唱课教学计划旨在培养学生的全面发展，包括思想品德、综合文化知识、情感智商和艺术审美能力等方面。
合唱组的学生都是从全校中挑选出来的，他们在声音和歌唱方面都比较优秀，具有一定的基础。
在教学过程中，我们将注重以下几个方面的要求：1.发声练：逐步扩展音高，运用不同的力度、速度和音色表现，保持音高和声音的饱满。
同时，研究二声部合唱，注意音量的均衡和音色的协调，以及口型的圆润和声音饱和度的训练。
2.歌唱：每学一支歌曲，应进行检查，让个别学生起来演唱，及时纠正不正确的地方。
3.欣赏：对高水平的艺术团体的表演进行欣赏，提高学生对合唱的理解。
在欣赏的过程中，要求学生能对自己的合唱提出更高的要求，不断提升自我。
在多个声部的配合训练时，合唱的重难点在于音准的训练和高音的训练。
因此，我们将针对学生的情况进行训练，加强音准练，并多运用一定的手段在高音的训练方面。
具体的教学措施和方法包括：1.抓好吸气和用气：让学生吸气自然，并要求口鼻一齐吸。
吸气时要求横膈膜周围都装满气，小腹不要过于紧张。
在发声用气时，横膈膜保持住与小腹上来的这种对抗力度，所以小腹不要过硬，让它有一个用气的弹性。
这样的训练需要反复进行，长期坚持。
2.上下管道成一条直线：通过师范和理论结合，让学生明白老师的要求，并在练中自然放松下巴，从张口发声作到最自然。
3.声音的亮点：训练发声注意要求有声音的亮点，头腔亮点，并注意运用气息，声音共鸣到达头腔，找到这种感觉并保持。
4.咬文吐字：注重平翘舌的发音，后鼻音的准确。
5.处理歌曲：理解歌曲的内容和要求，使学生对歌曲有全面的了解，然后在情绪上加以注意，使歌曲情绪表现更淋漓尽致。
6.音准和节奏：每次抽时间对学生的音准和节奏进行训练，提高学生的音乐能力。
安排简单的音准练和节奏练，打好基础。
7.听音练：加强学生对旋律的模唱，提高学生对旋律的感受和捕捉能力。
并要求学生自觉地参加训练。
具体时间安排：第二至第五周教学音准模唱练内容1、进行简单的音准模唱练，帮助学生固定音准。
合唱教学计划
合唱教学计划（经典版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制单位：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。
文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!并且，本店铺为大家提供各种类型的经典范文，如工作总结、工作计划、演讲致辞、策划方案、合同协议、规章制度、条据文书、诗词鉴赏、教学资料、其他范文等等，想了解不同范文格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!Moreover, our store provides various types of classic sample essays for everyone, such as work summaries, work plans, speeches, planning plans, contract agreements, rules and regulations, doctrinal documents, poetry appreciation, teaching materials, other sample essays, etc. If you want to learn about different sample formats and writing methods, please stay tuned!合唱教学计划合唱教学计划（精选4篇）合唱教学计划篇1一、指导思想：为丰富学生的课余文化生活，培养学生的音乐审美能力，提高学生的综合素质和艺术修养，使学生掌握科学的发声方法，本学期开设合唱社团。
学合唱的好处
学合唱的好处学合唱的好处合唱是指多人一起演唱同一曲目的音乐形式，它不仅是一种艺术表现形式，更是一种集体活动。
学习合唱有很多好处，下面将从以下几个方面进行详细阐述。
提高音乐素养学习合唱可以提高音乐素养。
在合唱中，每个人都要把自己的声音和其他人的声音融合在一起，达到和谐美妙的效果。
这需要每个人都有较高的音乐素养才能做到。
通过反复排练和演出，大家不断磨合、协调，不仅可以提高个人的技巧水平，还可以使整个团队更加默契、配合更加紧密。
增强自信心学习合唱可以增强自信心。
在合唱中，每个人都有自己的部分和角色，在演出时要尽力发挥自己所能发挥的最好水平。
当大家共同完成了一次演出后，会感到非常满足和自豪。
这种成就感会激发出更多积极性和信心，在日常生活中也会表现得更加从容和自信。
锻炼耐心和毅力学习合唱可以锻炼耐心和毅力。
在合唱中，每个人都需要反复练习自己的部分，不断调整和完善。
这需要耐心和毅力，只有坚持不懈地练习，才能演出出色的效果。
同时，在排练过程中也会遇到各种困难和挑战，需要大家共同克服。
这也需要大家有足够的毅力和决心。
增进社交能力学习合唱可以增进社交能力。
在合唱中，每个人都要与其他人合作完成一件事情，在演出时还要面对观众的评判。
这需要大家之间相互信任、尊重、配合，建立起良好的团队氛围。
同时，在排练过程中也会有很多机会进行交流和沟通，这有助于增进彼此之间的了解和友谊。
提高身体素质学习合唱还可以提高身体素质。
在演出时需要长时间站立或走动，还要保持良好的姿势和呼吸方式。
这些都对身体素质有很好的锻炼作用。
同时，在排练过程中也会进行一些体能训练和呼吸练习，有助于提高身体的协调性和耐力。
结语总之，学习合唱有很多好处。
它不仅可以提高音乐素养、增强自信心、锻炼耐心和毅力、增进社交能力，还可以提高身体素质。
因此，我们应该积极参与合唱活动，享受其中的快乐和成就感。
浅谈歌剧中合唱的艺术特点与功能
浅谈歌剧中合唱的艺术特点与功能合唱是歌剧中一种重要的表演形式，具有独特的艺术特点和功能。
它能够增强戏剧效果、丰富音乐元素、塑造角色形象、展示社会与个人冲突、营造气氛和表达情感等。
合唱可以增强戏剧效果。
合唱的声音多声部的交织，加上人数众多的歌唱者在舞台上的集体表演，使得合唱具有强大的音乐动能和视觉冲击力。
这样的表演形式往往能够激发观众的浓厚兴趣，提高戏剧效果的表现力，使观众更加沉浸在故事情境之中。
合唱丰富了歌剧的音乐元素。
合唱在音乐上往往具有浓重的和声和节奏感，它与独唱相互交织，形成音乐的交响与对话。
合唱常常通过对和声的运用，使得音乐更加丰富多彩，创造出独特的音乐魅力，提升音乐的艺术层次。
合唱能够塑造角色形象。
合唱的歌唱者通常是群体中的一员，他们代表着社会的一部分，通过合唱来展示不同社会角色之间的关系和冲突。
不同的角色通过歌唱的方式来进行表达，展示自己的性格、立场和情感。
这样的表演形式使得角色形象更加立体鲜活，让观众更加容易理解和感受角色内心的复杂情感。
合唱还能够展示社会与个人之间的冲突。
合唱往往被运用于具有政治、历史背景的歌剧中，通过集体合唱的方式来表达人民的愤怒、希望和抗争精神。
这种形式能够直接展示社会冲突和社会问题，唤起人们的共鸣和思考，发出对社会不公正现象的呼声。
合唱还能够营造气氛和表达情感。
合唱往往通过歌唱的方式来传递情感和表达内心的感受，如欢快的合唱能够营造欢乐的氛围，悲伤的合唱能够表现悲痛的情感，庄严的合唱能够给人以庄重和肃穆之感，引起观众共鸣。
合唱通过力量的集中和声音的交织，使得整个歌剧的氛围更加浓烈和感人。
论普及班级合唱的意义及实践探索
论普及班级合唱的意义及实践探索一、班级合唱的意义班级合唱是学生进行集体音乐表演的一种形式，它具有以下几点重要的意义：1. 培养学生的音乐兴趣和审美能力。
班级合唱能够让学生接触到丰富多彩的音乐作品，增加他们的音乐知识和审美能力，激发他们对音乐的兴趣。
2. 培养学生的团队合作精神。
在班级合唱中，学生需要相互配合，共同努力，才能够完成一场成功的演出。
这样的合作过程能够培养学生的团队合作精神和集体荣誉感。
3. 提高学生的表现能力和自信心。
通过在舞台上展现自己的才艺，学生能够提高自己的表现能力和自信心，培养良好的个人品质。
4. 促进学生的身心健康发展。
唱歌是一种对身体的良好锻炼，通过合唱活动，学生们可以在良好的音乐氛围中释放压力，促进身心健康的发展。
由此可见，班级合唱在学校教育中具有重要的意义，有着不可替代的作用。
二、班级合唱的实践探索1. 加强对班级合唱的宣传和推广。
学校可以通过举办合唱比赛、音乐会等形式，加强对班级合唱的宣传和推广，让更多的学生了解和参与到班级合唱中来。
2. 创设良好的音乐教育环境。
学校可以通过举办各种音乐活动，如音乐课堂、音乐比赛、音乐节等，创设一个良好的音乐教育环境，激发学生的音乐热情，提高他们参与班级合唱的积极性。
3. 建立班级合唱团队。
学校可以组织专业的音乐老师或音乐爱好者，建立班级合唱团队，为学生提供专业的指导和培训，使班级合唱活动得以规范和系统化的开展。
4. 融入跨学科教学。
班级合唱活动可以与其他学科相结合，如语文、历史、地理等，通过歌曲的学习和演唱，丰富学生的知识积累，增强学科之间的联系性，提高学生的学习效果。
5. 积极参与学校艺术活动。
学校可以组织各种艺术活动，开展校园音乐会、歌唱比赛等形式，为学生提供展示和交流的平台，鼓励学生积极参与班级合唱活动。
通过以上实践探索，可以更好地推动班级合唱活动的普及和发展，提高学生的音乐修养和艺术素养，促进学校音乐教育的全面发展。
班级合唱在学校教育中具有重要的意义，对学生的综合素养和身心健康发展起着积极的促进作用。
论合唱中的声乐技巧
论合唱中的声乐技巧合唱是指由多个声部或声部组合合作演唱的音乐形式。
在合唱中，声乐技巧是十分重要的，它们能够提升合唱团的声乐表现力和整体效果。
首先，对于合唱中的声乐技巧，一个重要的因素是音准。
音准是指演唱者能够准确地唱出指定的音高。
在合唱中，每一个声部都需要保持准确的音准，以确保整个合唱团的声音能够和谐地融合在一起。
为了提高音准，合唱团成员可以通过练习唱出固定音高的音程、使用钢琴或其他乐器辅助来检验他们的音高。
其次，合唱中的发声技巧也是非常重要的。
正确的发声技巧可以帮助歌手产生稳定的音色和音量，并减少声带的压力。
在合唱中，歌唱者应该学会正确的呼吸方式，以确保他们能够充分利用气息来支持他们的声音。
他们应该通过深沉的腹式呼吸来获得足够的气息，并在演唱过程中保持良好的呼吸控制。
此外，合唱中的发音技巧也非常重要。
清晰准确的发音可以帮助听众更好地理解合唱团的演唱内容。
歌唱者应该学会正确发音的方法，包括正确的元音和辅音发音，以及在歌词发音中注意重音和音节的分割。
他们可以通过与母语为英语的人士一起排练来改善他们的发音，或者在练习过程中利用录音设备来检查他们的发音的准确性。
除了音准、发声和发音技巧，合唱中的声乐技巧还包括音色、表情和独立演唱。
音色是指不同歌唱者的声音特点和个性。
在合唱中，不同声部的歌唱者可以通过调整共鸣腔和唱法来产生不同的音色。
歌唱者可以通过经验和指导来改变他们的音色，以使他们的声音与合唱团的整体音色相匹配。
表情是指歌唱者在演唱时传递给观众的情感和感受。
歌唱者应该学会运用面部表情、姿势和动作来表达歌曲的情感，并与其他歌唱者形成和谐的整体表演效果。
表情的运用可以有助于增强合唱的艺术效果，使演唱更加动人。
最后，独立演唱是指合唱中的一些声部或独唱演唱的部分。
在合唱中，有时候需要强调一些声部的独立演唱，以增加音乐的层次感和丰富度。
歌唱者需要通过自我练习和专业指导来提高他们的独立演唱能力，以确保演唱时的准确性和艺术性。
合唱培训目标及计划表
合唱培训目标及计划表第一部分：合唱培训目标合唱是一种集体音乐表演形式，通过多个声部同时演唱以达到和谐、统一的效果。
合唱培训旨在通过系统性的训练和指导，提升学员的声乐技巧和合唱能力，培养他们对音乐的热爱和对合唱艺术的理解，使其在合唱表演中达到高水平的表现。
1. 培训目标：a. 提升学员的声乐技巧：包括音准、音色、发声、呼吸和吐字等方面的训练，使学员能够清晰、准确地发声，表现出优美的音色和良好的音准。
b. 培养学员的合唱能力：包括对声部分配、合唱和声部技巧等的训练，使学员能够在合唱表演中和谐地与他人合作，发挥出集体的力量。
c. 增强学员的音乐素养：通过对音乐理论知识、作品赏析、音乐历史等方面的学习，提升学员对音乐的理解和欣赏能力，激发对音乐的热爱。
d. 培养学员的表演能力：通过舞台表现训练、舞台语言和艺术形象等方面的指导，提高学员在合唱表演中的艺术表现水平，使其能够自如地展现音乐作品的内涵。
e. 培育学员的合作精神：在合唱团体中培养学员的团队意识、沟通能力和协作精神，使其能够在集体合作中实现个人价值。
2. 培训对象：合唱培训主要针对声乐爱好者、音乐院校学生、合唱团成员等有志于提升自己合唱技能和音乐素养的人群。
3. 培训形式：合唱培训可以通过课堂教学、专业指导、实践演练等多种形式开展，内容主要包括声乐训练、合唱排练、音乐理论学习、音乐作品的学习和演练、舞台表演指导等。
第二部分：合唱培训计划表合唱培训通常是一个持续性的过程，需要有计划地安排学习内容和时间。
这里给出一个典型的合唱培训计划表范例，供参考：第一阶段：基础声乐训练时间：2个月内容：- 声乐基础知识学习：包括声带保护、呼吸方法、发声技巧等- 音准训练：对音程、音高的准确掌握- 声音韵律训练：音色、音域和发声方式的练习- 声音放射和音质培养：发声技巧提高和音响效果的练习评价方式：课堂测试、个人表现及进步情况的考核第二阶段：基础合唱技巧训练时间：3个月内容：- 合唱音乐理论学习：包括声部分配、协和音、对位法则等- 合唱排练：合唱曲目学习与练唱- 集体音乐表演：构建合唱排练和表演的舞台场面评价方式：合唱考核、个人技能与团队协作的评估第三阶段：音乐素养与舞台表演训练时间：3个月内容：- 音乐作品欣赏与表现：对音乐作品内涵的理解和演绎- 舞台表演训练：个人和合唱团体的舞台表现能力的培养- 合唱团队文化建设：团队合作、沟通、协作精神的培养评价方式：音乐作品表现、舞台语言和团队协作能力的评估第四阶段：综合实践与总结时间：1个月内容：- 合唱音乐作品的综合演练- 演出准备与彩排- 成果展示与总结评价方式：合唱演出效果、个人成长和团队合作的评估以上是一个合唱培训计划的简单范例，实际的培训内容和时间可以根据学员的实际情况和需求进行调整。
小学合唱训练的技巧与方法6篇
小学合唱训练的技巧与方法6篇第1篇示例：小学合唱训练是培养学生音乐素养，提高孩子综合能力的一种重要方式。
如何有效地进行小学合唱训练，让孩子们在音乐中得到成长和快乐呢？下面就给大家分享一些关于小学合唱训练的技巧与方法。
小学合唱训练要有系统性。
合唱训练最重要的是要循序渐进，从简单到难，建立起一个系统的训练体系。
在合唱训练中，可以根据孩子的年龄和音乐基础，制定相应的训练计划，并逐步提高难度，不断挑战孩子的能力，让他们在合唱中有所提升。
小学合唱训练要重视声乐基础训练。
合唱是一项集体艺术，但每个孩子的个体素质也是很重要的。
在合唱训练中，要重视声乐基础训练，包括唱法、节奏、音准等方面的训练。
可以通过唱歌练习来培养孩子的音感和发声技巧，让他们能够更好地参与到合唱集体中。
小学合唱训练要注重团队意识的培养。
合唱是一种团队活动，要求每个人要服从指挥，与其他队员密切配合。
在合唱训练中，可以通过分组练习、集体排练等方式，培养孩子们的团队意识和集体荣誉感，让他们懂得团队合作的重要性。
小学合唱训练也要注重情感表达的培养。
音乐是一种表达情感的艺术，合唱也是如此。
在合唱训练中，要引导孩子理解歌曲的内涵，把握情感表达的要点，让他们能够用心去感受音乐，用声音去表达情感，从而更好地传递歌曲的意境和情感。
小学合唱训练还要注重表现形式的培养。
合唱不仅仅是音乐的演绎，还涉及到舞台表现、形体动作等方面。
在合唱训练中，可以通过舞台排练、形体训练等方式，培养孩子的表现能力和舞台魅力，提高他们在合唱演出中的整体表现水平。
小学合唱训练是一项综合性的训练活动，需要多方面的技巧与方法来完善。
通过系统性的训练、声乐基础的打磨、团队意识的培养、情感表达的引导以及表现形式的训练，可以让小学生在合唱中得到更好的成长和发展，享受音乐带来的快乐和成就感。
愿每一个孩子都能在合唱训练中找到自己的乐趣和天赋，用歌声感动世界！第2篇示例：小学生是合唱团的未来，他们的口音清晰、音色纯净，是合唱团的宝贵资源。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
提高合唱的艺术性和表现性
摘要：合唱是一门群体艺术。
它是由两个以上声部互相配合烘托进行演唱的。
合唱是培养音乐。
欣赏能力、陶冶美好的情操的一门艺术。
关键词：合唱；艺术性；表现性
中图分类号：g632 文献标识码：b 文章编号：1002-7661（2013）02-208-02
合唱是一门群体艺术。
它是由两个以上声部互相配合烘托进行演唱的。
合唱是培养音乐。
欣赏能力、陶冶美好的情操的一门艺术。
它对精神文明建设及提高民族文化素质起到难以估量的作用，在各个不同的历史时期都能起到鼓舞人民、团结人民和宣传群众的作用。
从某个侧面讲，声乐艺术的最高形式就是多声部合唱艺术，它拥有极丰富的表现力和最广阔的音域。
因此，合唱有着它特有的艺术性和表现性。
一、提高合唱的艺术性。
1、合唱是高雅的艺术，是表现音乐素质的艺术在合唱作品中，有“纵”与“横”的关系，“纵”是指各声部同时演唱的和声进行，“横”是指各声部的旋律进行。
“纵”与“横”之间的进行给人以立体感。
各声部“纵”的关系就决定和弦的性质——协和和弦与不协和和弦，假如有一个声部唱不准，那协和和弦与不协和和弦就产生变化，性质就孑然不同了。
因此，一个优秀的合唱团，会唱准每一个和弦，使人听到各声部的进行与层次变化，同时听出立体感的
音响，在音准、节奏与速度、音色等方面能达到较高的要求，使人陶醉在优美、浑厚、饱满的合唱艺术中。
（1）合唱的音准的重要性。
考虑音准是合唱的首要地位，音准不好是让人无法忍受的，甚至有如录音机没电池放的音乐一样，听得让人捂耳朵。
因此合唱队员应循序渐进地进行视唱练耳训练。
各声部的音准要数中低音声部最难把握了，在平时的训练中中低声部花的时间相对是较多的。
四个声部的练习要把和声型的乐句和复调型的乐句分别排练，再把纵向结合的和弦作音响规范。
如：《当代中国之歌》是一首和声型乐句较多的四部混声合唱，在训练的过程中多练习和声音响，四部同时出来的音准，和弦中ⅰ级，ⅳ级，ⅴ级用得较多，在练习中再进行和弦的连接和解决，找到规范的音响。
（2）节奏与速度在合唱里占有重要的地位。
合唱是整体艺术，要求每位歌者都必须集体行动，若有一个人快或慢就会破坏合唱艺术的完美。
因此训练一个合唱团，首先应让队员懂得唱好节奏的重要性。
节奏像人的骨架一样，在音乐中起着决定音乐气质的作用。
节奏与速度是联系紧密的。
如进行曲式的合唱《运动员进行曲》的节奏速度与抒情曲式的合唱《游子情思》的节奏速度是不一样的。
因此有人称合唱队的队员为“同呼吸共命运的好战友”。
假如我们在排练一个班的合唱时，解决了节奏问题，同学们有了正确的节奏后，大家就收放自如，
（3）合唱的音色是合唱队的核心，声音的统一是我们的目的。
合唱队员中肯定有独唱演员，且声音都各有特色，各有个性，
但到了合唱队伍中，独唱演员就应把特色和个性隐藏起来，追寻共性。
共性是合唱的根本要求，四个声部的合唱如四人的重唱效果一样，每个声部就如一个人的声音那么统一。
一个优秀的合唱团就应达到这个要求。
因此训练合唱队员不同于训练独唱演员，必须有科学的发声，对声音要追求有共性，才能使声音谐和统一。
假如一个合唱队中有人唱得“竖“（所谓美声唱法），有人唱得“横”（所谓民族唱法），那就和谐不起来了。
例如：在我训练的班级中就有这么一个学生爱唱，《山路十八湾》，她担任高声部，常常冒炮，且喜欢大声，于是常给她提个醒，让她收小声唱，尽量听周围的同学的声音与之融合，训练一久，她自然就融入其中了。
总之，要追求完美的合唱艺术，就应在音准、节奏、用声、力度及其变化、句法、速度及其变化、咬字吐字、声部的均衡及变化上多作练习。
歌唱技巧及音乐基础是创造合唱艺术的手段。
而大家的向心力、凝聚力才是创造合唱艺术作品的灵魂。
2、合唱是振奋人心的艺术，是激发情感的艺术合唱既是一种表演形式，也是一种表现力极为丰富的“声乐交响”音乐体裁。
她反映了现实生活的斗争和对人类理想的追求。
例如：冼星海的，《黄河大合唱》有着伟大的气魄，有着热情和真实，更有着光明的前途。
充满美，充满写实、愤恨、悲壮的情绪，使一般没有渡过黄河的人和到过黄河的人都有同感一起高歌中华民族。
又如贝多芬的《第九交响曲》合唱《欢乐颂》，富于哲理与诗意的旋律正是音乐性格的魅力所在。
各种不同国家，不同流派的合唱表现了不同的风格。
在
中国，不同时代的合唱又表现了人民不同的心声。
冼星海的《救国军歌》、《到敌人的后方去》，贺绿汀的《游击对歌》。
表现了人们的爱国热情。
马思聪的《祖国大合唱》、《春天大合唱》则更多反映了人们对民主、自由新中国的强烈向往，瞿希贤的《当代中国之歌》，陆在易的《雨后彩虹》则表现新时代中国青年对生活充满希望和激情，等等作品都可以说明合唱的表现力是极为丰富而有变化的。