(完整版)矶崎新
上海喜马拉雅中心
深圳文化中心
中央美术学院美术馆（在北京的第一个设计作品）
主要作品 1、深圳文化中心之
——— 深圳图书馆 深圳音乐厅
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 2、中央美院美术馆
中央美院美术馆由日本建筑大师矶崎新（ARATA ISOZAKI）设计，新 的美术馆位于望京花家地南街8号中央美院内，校区用地的东北角，建 筑占地面积2475 平方米，总建筑面积14777平方米。
*他被称为日本建筑界的切·格瓦拉；
*他以“推翻”为出发点的作品，在展览中反被激进分子打 倒；
*他直率地批评上海有建筑但没有艺术，声称珠三角是一个 无趣的地方……
日本建筑大师——矶崎新
矶崎新
作者介绍 ※ 1931年，矶崎新出生在日本大分市， 是世界上著名的日本建筑师。 ※ 1961年完成东京大学建筑学博士课 程。毕业以后，矶崎新在丹下健三 （Kenzo Tange）的带领下继续学习和工作。 ※ 1963年，他创立了矶崎新设计室，自此成为几十年 来活跃在国际建筑界的大师，作品众多，获奖无数。 ※ 1967年获日本建筑学会大奖，从此成为几十年来活 跃在国际建筑界的大师，获奖无数。其作品多为大型公共 建筑，设计风格尤以创新、有气魄著称。他近几年设计了 大量作品，尤以美国弗洛里达州的迪斯尼总部大楼、日本 京都音乐厅、德国慕尼黑近代美术馆、西班牙拉古民亚人 类科学馆、日本群马天文台、中国大剧院方案竞赛等尤为 著名。
在2002年上海双年展上，矶崎新不客气地给上海的建筑评分 为“B”。他说上海只有建筑，没有艺术。在造型设计方面，上海 只是一个胆小的巨人。2004年，在青岛“中国当代建筑文化论坛” 上，他又指出中国建筑师效率高，是因为用了盗版CAD。在日本， 他则因为意见尖锐，屡屡和政府对立，被很多项目拒之门外。
反建筑史
中央美院的美术馆建成之后有望成为中国最好最先进的美术馆，部 分功能和展陈条件将达到国际一 流水平。所谓最好的美术馆，主要包 含几方面的含义，
第一，美术馆从外观形态上适合它所在的环境，并能够提升整个建筑群 的形象； 第二，美术馆将使用具有国际 水准的展览设备，力求从展陈空间环境 和功能上达到国际交流与展览互换的条件；
矶崎新所设计的建筑具有相当强烈的视觉效果，尤其对比和着重 之处更显鲜明。他曾经说过，建筑学就是由建筑师所操控的建筑形式 和结构。对光、格局、空间体积等的充分利用是矶崎新的建筑备受人 们关注的重要原因之一，他的作品不但有其内在意义而且更显额外活 泼和动人心弦。他设计的室内空间简洁明了，单纯的合成结构提供了 较为中性的合成空间。
经典作品
1966 日本九州岛大分国家图书馆 Oita Prefectural Library 1960 日本九州岛大分医药联合大厅 Oita Medical Association Hall 1974 Gunma 美术馆 Gunma Museum of Fine Arts 1976 日本九州岛北岸北九州美术馆 Kitakyushu City Museum of Arts 1978 日本 Kamioka 市政厅 Kamioka Town Hall Kamioka 1980 日本富士山乡间俱乐部 Fujimi Country Club Fujimi 1982 Toga 表演艺术公园 Toga Peforming Arts Park 1984 Okanoyama 美术馆 Okanoyama Graphic Art Museum 1986 加利福尼亚州 Bjornson 住宅 1986 路易斯安那州现代美术馆 LA Museum of Contemporary Art 1990 黄金海岸邦特大学 Gold Coast Bond University 1990 日本北九州会议中心 Kitakyusyu Conference Center 1990 美国佛罗里达州 迪斯尼大楼 Team Disney Building Florida 1990 西班牙巴塞罗那体育馆 1991 Tateyama 富山博物馆 Tateyama Museum of Toyama 1994 日本 Nagi 美术馆 Nagi Art Museum Nagi, Japan 上海九间堂
矶崎新设计的这个迪斯尼办公大楼，赢得了美国建筑师协会
1992年的国家荣誉奖。
其他作品 卡塔尔国家图书馆
Gunma 美术馆
Okanoyama 美术馆
富山博物馆
Toga表演艺术公园
黄金海岸邦特大学
Bjornson 住宅
上海九间堂别墅
路易斯安纳州现代美术馆
奈良百年会馆
设计历程
矶崎新被称为日本建筑界的“切·格瓦拉”， 他超前的设计观念对日本、亚洲乃至现代世界 建筑潮流都影响重大。
日本建筑师矶崎新自从去年在上海开办建 筑事务所以来，便成了上海的常客。事务所负 责管理在中国的十多个项目，包括中央美院新 美术馆、深圳文化中心、上海艺术大酒店、九 间堂别墅、四川安仁博物馆的日军馆等。12月 24日中午，矶崎新又一次抵达上海，为喜玛拉 雅艺术中心的工程设计作前期准备。
美术馆的整个设计过程对矶崎新来说也是一个挑战。设计方面最大的难
度在于这个单体建筑既要体现自己的气质，又要和吴良镛先生的美院校园整 体设计相协调。美院校园实际上是一组新的建筑群，它的深灰色彩以及院落 式的布局营造出沉稳 的氛围，要和这样一组建筑为伍，并且要不失现代化美
术馆应有的先进性和艺术家风度，的确不是易事，并且美术馆用地并不开阔 ，而是紧邻园区的圆形雕塑馆 .一 切因素导致新的美术馆和现有建筑群找到 恰当的关系是设计初创时不可回避的难题。
设计特征
矶崎新运用简单的几何模式营造出结构清晰的系统和高水准的建
筑技术，他常将立方体和格子体融入现代时尚之中。其作品通常简洁、 粗犷却不显自大，圆拱状的屋顶是他设计的主要特点。他能利用不同 的结构和造型创造出大量的空间，并努力使边缘看起来更为柔和。在 设计时，矶崎新一般先在脑海中勾勒出大致图形，然后将其转换为一 种清新、多彩、纯粹和深刻的几何模式。
第三，美术馆的整体建设立足于国内，用精彩的设计带动民族工业产品 在美术馆所 需设备上的应用。
3、水户艺术馆
4、证大．喜马拉雅艺术中心
证大．喜马拉雅艺术中心是当代大型艺术馆、五星级艺术酒店、艺术家 创意展示工作室和创意商业于一体的“中心城”。投资二十亿元
“证大。喜马拉雅艺术中心”位于浦东新区中心区域，临近磁浮列车
龙阳路起始站和世纪公园。总建筑面积十六万平方米，艺术馆面积二万平 方米。中心北楼是一座五星级艺术酒店；南楼分别为创意工作室、个性艺 术品店、创意坊、健身中心、餐饮等；中部异形建筑体为大型艺术馆
证大．喜马拉雅艺术中心投资人
5、迪斯尼办公大楼
美术馆为地上四层、地下二层的框架结构建筑，将按层划分功 能区，其中地下二层主要用于机房、库房，研究室、 制作室也设 在地下，可方便工艺流线操作；一层 主要是大厅、报告厅、咖 啡厅、会议室和休息大厅； 固定展位厅设置在二层， 一部分将用于展示古代书 画和美院老教 授的赠画藏 品，另一部分展示当今美 院在籍教授的作品；活动 展厅设置在三层及四层， 超过10米层高的活动展厅 可为当代艺术展览提供更 多的可能性。
作为与安藤忠雄、黑川纪章齐名的日本建筑大师，矶崎新像一 个谜。自上世纪60年代起，他一直引领着世界建筑的先锋潮流，被 称为日本建筑界的切·格瓦拉。
设计历程
此后，每隔十年，他的建筑思想就有一次大转变。在70年代， 他进入“手法主义”阶段，即“叛变”导师丹夏建三的代谢派；
在七、八十年代，他凭借自己的经典作品水户艺术馆和筑波中心， 稳居“后现代主义建筑大师”的地位；在90年代中期，他则倾向 于表现主义，随后的作品越来越有未来主义色彩。
日本Kamioka市政厅
矶崎新
Bjornson 住宅
上海九间堂别墅
路易斯安纳州现代美
4、证大．喜马拉雅艺术中心
证大．喜马拉雅艺术中心是当代大型艺术馆、五星级艺术酒店、艺术家
创意展示工作室和创意商业于一体的“中心城”。投资二十亿元 “证大。喜马拉雅艺术中心”位于浦东新区中心区域，临近磁浮列车 龙阳路起始站和世纪公园。总建筑面积十六万平方米，艺术馆面积二万平 方米。中心北楼是一座五星级艺术酒店；南楼分别为创意工作室、个性艺 术品店、创意坊、健身中心、餐饮等；中部异形建筑体为大型艺术馆
证大．喜马拉雅艺术中心投资人
5、迪斯尼办公大楼
矶崎新设计的这个迪斯尼办公大楼，赢得了美国建筑师协会 1992年的国家荣誉奖。
其他作品 卡塔尔国家图书馆
Gunma 美术馆
Okanoyama 美术馆
富山博物馆
Toga表演艺术公园
黄金海岸邦特大学
*他被称为日本建筑界的切· 格瓦拉；
*他以“推翻”为出发点的作品，在展览中反被激进分子打 倒；
*他直率地批评上海有建筑但没有艺术，声称珠三角是一个 无趣的地方……
日本建筑大师——矶崎新
矶崎新
作者介绍 ※ 1931年，矶崎新出生在日本大分市， 是世界上著名的日本建筑师。 ※ 1961年完成东京大学建筑学博士课 程。毕业以后，矶崎新在丹下健三 （Kenzo Tange）的带领下继续学习和工作。 ※ 1963年，他创立了矶崎新设计室，自此成为几十年 来活跃在国际建筑界的大师，作品众多，获奖无数。 ※ 1967年获日本建筑学会大奖，从此成为几十年来活 跃在国际建筑界的大师，获奖无数。其作品多为大型公共 建筑，设计风格尤以创新、有气魄著称。他近几年设计了 大量作品，尤以美国弗洛里达州的迪斯尼总部大楼、日本 京都音乐厅、德国慕尼黑近代美术馆、西班牙拉古民亚人 类科学馆、日本群马天文台、中国大剧院方案竞赛等尤为 著名。
矶崎新
Arata lsozaki矶崎新Arata lsozaki was born in big cent City, Japan in 1931, graduating from the University of Tokyo in 1954, getting the University of Tokyo the Master in 1961, establishing in 1963 New utility room in Arata lsozaki, now University of Tokyo, Harvard, the Columbia University term teaches.迪斯尼集团办公楼柏林IBA 社会住宅筑波中心建筑师简介： 矶崎新1931年7月23日出生于日本九州的大分县大分市，其深具九州人豪爽、纯朴的特点。
他1954年毕业于东京大学建筑系，1959年在丹下健处获得建筑学博士学位， 1963年设立矶崎新工作室，现在东京大学、哈佛大学、哥伦比亚大学任教。
曾作为丹下研究室主要设计人之一的矶崎，在丹下50年代的一系列厅舍建筑、巨型结构构想、东京规划1960和山梨县文化会馆等规划设计中发挥了重要的作用。
1966年矶崎以获日本建筑学会奖的初期作品大分县立图书馆宣告登场。
矶崎新在日本现代主义之父的丹下健三设计事务所工作了9年，受到丹下很大的影响。
他通过丹下的设计，逐步了解到国际主义风格和现代建筑的内涵，也开始逐步对于国际主义风格的刻板面貌产生不满情绪，从而开始探索自己的建筑设计道路。
这位在日本建筑界特异的反日本传统的人物，可以说是日本战后后现代主义设计的最重要代表。
原广司在矶崎新论这样写道：“矶崎在研究哲学。
……他是造成从来的建筑师概念崩溃的建筑师，对他来说，重要的是思想，它也正是从思想出发的……”。
他能够在现代主义与古典主义之间寻找到一种非常微妙的关系，达到既有现代主义的理性特点，又有古典主义的装饰色彩和庄严特征，在亚洲的建筑设计家中非常突出。
矶崎新
为中国而设计之矶崎新与喜马拉雅中心（下）解说词：为中国而设计之矶崎新与喜马拉雅中心下集。
这是一座充满神秘色彩的奇异建筑，他用一个来自雪域高原的名字，这是一个即将成为上海新地标的划时代杰作。
他出自一位鹤立独行的建筑大师之手，他的设计曾以离奇古怪而闻名于世，这一次他的妙想将在中国成为一座真正的精神巨作。
2002年西班牙《世界报》发表了评论，宣称中国的上海是全球建造摩天楼最多的城市，正当上海市民为此自豪的时候，一位年逾七旬的老人却针对这些高耸人云的摩登建筑，发表了激烈的言辞，他就是著名的日本建筑师矶崎新。
2002年的上海艺术双年展上，矶崎新在众多国际媒体面前公开批评了上海的当代建筑，他认为上海有建筑，但没有艺术，在造型设计方面上海只是个胆小的巨人，同时他还表示，上海建筑的现状是出于人们对曼哈顿和拉斯维加斯这些大都市过于钟爱，因为有这样的趣味所以造成中国目前，以固定的几种模式建造城市，只有除去这些趣味中国建筑才有希望。
于是许多上海人都想知道，矶崎新到底是什么人？他为什么会这样批评他们生活的城市。
王明贤：表面看他是一个非常普普通通的一个老头，但是实际上他又是世界上那么知名的建筑师。
方振宁：他认为上海建筑都是很多建筑都是垃圾，都是二三流的。
戴志康：矶崎新原来给上海的现代建筑打了基本上是不及格的。
方振宁：他对社会有一种责任感，你看很多外国建筑到中国，他们对中国的东西并没有什么发言吧，但矶崎新每次来他都会有一些发言，而且他都是直率的，他根本不想到这会得罪人。
解说词：2005年4月8日，另一则报道同样引起了上海人的兴趣，500名身份各异的普通市民，登上位于浦东方甸路口的一座特殊的脚手架，其实这个被媒体描述为十分火爆的活动并不是一次行为艺术，而是一座被命名为喜马拉雅中心的建筑的奠基仪式。
这个建筑的设计者就是那位曾激烈批评过上海的矶崎新，让许多人都没想到的是这个素以未建成的而著名的建筑师，这次真的要用自己的行动来证明，三年前他的言行不是纸上谈兵，更多的让想知道这个被称为喜马拉雅中心的建筑与那些摩登建筑相比到底有哪些不同之处呢？从三维动画上看这个建筑的总体外观，有一些像中国的汉字双喜字在两个方形大楼底部的墙面上，布满了一些形似汉字，但又并非文字的古怪符号，矶崎新称它们为天书。
外国建筑史笔记[完整版]
![外国建筑史笔记[完整版]](https://360docs-1393072327.cos.ap-beijing.myqcloud.com/22c82c70ddccda38376baffe.webp)
c芬兰1、阿尔瓦·阿尔托（1）建筑观：①地方化和人情化②人性、自然和自由造型③在人道主义和威武主义之间（为人创造最舒适的环境；创造中的自然主义表现）（2）作品：①白色时期（1924-1944）——现代主义时期外形简洁，功能合理，白色基调，偶然有大胆色彩利用帕米欧肺病疗养院（充分利用地形环境和气候条件）维堡图书馆（光、声的室内设计，处处为使用者考虑）玛丽亚别墅（与芬兰地方相结合的转型时期的代表作；白色基础上加直条木材饰面、空间更加灵活；用地面色彩、材质来进行内部空间的限定、平面限定；金属材料通过藤蔓植物进行柔化以适应人的心理）②红色时期（塞尚）自然材料与人工材料对比，空间复杂，地形利用，自由变化的造型，红砖砌筑MIT（麻省理工）贝克大楼（争取好的朝向；红砖砌筑）珊娜特塞罗镇中心赫尔辛基爱乐音乐厅③第二白色时期空间变化非常多，流动感，波形面卡雷住宅沃克塞涅斯卡教堂德国沃尔夫斯堡文化中心（3）评价：多才多艺，有民族气节的建筑师、规划师，温和的修正了20年代正统现代主义的创作思路，民族化、人情化大师2、小沙里宁：（主张个性与象征）耶鲁大学冰球馆华盛顿杜勒斯国际机场候机楼通用汽车技术中心圣路易斯的杰弗逊公园的国土扩展纪念碑纽约肯尼迪机场环球航空公司候机楼纽约林肯文化中心实验剧院美国驻伦敦大使馆3、老沙里宁：赫尔辛基火车站《城市：其生长、衰败与未来》德国1、贝伦斯：德国通用电气公司透平机车间2、格罗皮乌斯：包豪斯校舍法古斯工厂格罗皮乌斯自宅德意志制造联盟克隆展览会办公楼哈佛大学研究生中心1957年汉莎区国际住宅展览会高层公寓楼何塞·昆西社区学校3、李伯斯金：柏林犹太人博物馆英国帝国战争博物馆4、门德尔松：爱因斯坦天文台5、梅耶：耶那市立剧场（与格罗皮乌斯合作）法古斯工厂（与格罗皮乌斯合作）6、密斯·范·德·罗：巴塞罗纳博览会德国馆克朗楼（伊利诺工学院）范斯沃斯住宅芝加哥湖滨公寓李伯克内西和卢森堡纪念碑柏林国家美术馆新官西格拉姆大厦图根德哈特住宅7、夏隆：（表现主义倾向，德国有机建筑，讲求功能、技术、经济、形式自由）柏林爱乐音乐厅罗米欧与朱丽叶公寓8、辛克尔：柏林老博物馆柏林宫廷剧院柏林百货商店9、费尔德：德国魏玛艺术学校10、奥托：（钢结构或悬索式蓬蔽结构，网索结构，张力结构）蒙特利尔博览会德国馆慕尼黑奥林匹克体育馆11、贝尔拉格：阿姆斯特丹证券交易所12、 R. 库哈斯：达尔哈瓦住宅CCTV大楼海牙国力舞剧院13、范·艾克：埃姆斯特丹儿童之家日本1、丹下健三：（用新材料、新结构和新功能创造出新语汇）广岛和平中心东京都新厅舍山梨文化会馆东京代代木国力室内综合竞技场香川县厅舍仓敷市厅舍神奈川户冢高尔夫会所九州宫崎高尔夫俱乐部2、安藤忠雄：（纯粹性、复杂的象征性、普遍性和永恒性）住吉的长屋光之教堂风之教堂水之教堂3、矶崎新：（早期：雕塑感外形，简明构成，粗犷的混凝土表面，夸张的构架表现日本传统结构的风貌）日本筑波中心广场空间城市方案筑波城市政中心大厦4、前川国男：（粗野主义）晴海公寓京都文化会馆东京文化纪念会馆5、桢文彦：（新陈代谢派，从城市设计角度对待建筑创作，重视城市空间，提出了“建造形”和“场的形成”理论）东京螺旋体大厦京都国立近代美术馆东京体育馆6、黑川纪章：（新陈代谢派，舱体建筑，共生理论，灰空间，灰文化）东京中银仓体大楼中日青年友好交流中心瑞士1、博塔：（新理性主义，用符号较多，不考虑与周围环境协调）戈塔尔多银行圣·维塔莱河旁的住宅2、赫尔佐格和德·梅隆：多米那斯酿酒厂慕尼黑、戈兹美术馆鲁丁住宅沃尔夫信号楼伦敦塔特现代美术馆“鸟巢”3、祖母托：布列根兹美术馆瓦尔斯镇的温泉浴场意大利1、伦佐·皮亚诺：国立蓬皮杜艺术文化中心（&罗杰斯）芝柏文化中心马洛卡岛工业园新技术中心日本关西国际航空港候机楼2、理查德·罗杰斯：[英国籍意大利裔]（高技派）英国4频道电视台总部欧洲人权法庭国立蓬皮杜艺术文化中心伦敦劳埃德大厦3、 A·罗西：（主张新古典主义及类型学、城市形态学，属于新理性主义者）博尼芳丹博物馆威尼斯世界剧场格拉拉公寓圣·卡塔多公墓水上剧场《城市建筑》4、内尔维：（建筑形式与结构完美结合，没有虚假装饰，用结构作为装饰的表现，钢筋混凝土技术纯熟）罗马小体育宫米兰皮瑞利大厦（&旁蒂）旧金山的圣玛丽主教堂联合国教科文总部的会议厅5、布鲁诺·塞维：《建筑空间论》《走向有机建筑》法国1、部雷：大都市博物馆方案牛顿纪念碑方案2、拉布鲁斯特：巴黎国立图书馆圣日内维夫图书馆3、勒·柯布西耶：马赛公寓巴西教育卫生部大楼（&尼迈耶）朗香教堂巴黎瑞士学生宿舍萨伏伊别墅300万人的现代城市规划方案巴黎市中心区改建规划巴西利亚新城规划《走向新建筑》《新精神》4、列杜：巴黎勒·桑戴关卡巴黎维莱特关卡农村公安队宿舍5、让·努维尔：巴黎阿拉伯世界研究中心巴黎无止境大厦方案6、贝瑞：富兰克林路25号公寓庞泰路车库埃斯德尔服装厂7、屈米：（解构主义）拉维莱特公园西班牙1、卡拉特拉瓦：埃拉米诺大桥萨特拉斯车站2、高迪：米拉公寓圣家族大教堂3、塞尔特：加泰罗尼亚的当代艺术研究中心皮博迪公寓哈佛大学本科生科学中心丹麦伍重：（象征主义+乡土风格）悉尼歌剧院比利时霍尔塔：布鲁塞尔都灵路12号住宅印度柯里亚：（将艺术性和人性融入到建筑中，体现了当地历史文脉和文化环境，大尺度几何形体+地方材料）甘地纪念馆斋普尔市博物馆干城章嘉公寓低收入家庭试点住宅国家工艺美术馆奥地利1、霍莱因：奥地利维也纳旅行社2、路斯：斯坦纳住宅3、奥别列去：路德维希展览馆分离派展览馆1、瓦格纳：维也纳的邮政储蓄银行维也纳的地下铁道车站2、蓝天设计组：屋顶加建汉堡天际线大楼美国1、艾森曼：（运用“解构关系”“符号集”进行形式表达，运用建筑的三度空间，运用线、面、体的几何学操作产生形体，被看作为晚期现代建筑（高技派）与结构主义代表人物）辛辛那提大学设计、建筑、艺术与规划学院大楼哥伦布会议中心福斯特住宅住宅I，II，VII2、盖里：西班牙毕尔巴鄂古根汉姆博物馆维特拉家具设计博物馆布拉格尼德兰大厦巴黎美国中心航空宇宙博物馆在圣·莫尼卡的自宅东京的鱼餐馆维斯曼艺术博物馆3、格雷夫斯：（后现代主义，“纽约五人组”成员之一：彼得·艾森曼，约翰·海杜克，理查德·迈耶，查尔斯·格瓦斯梅）海豚旅馆与天鹅旅馆波特兰市市政厅休曼那大厦4、哈里森：纽约联合国秘书处大厦匹兹堡美国钢铁公司大厦纽约林肯文化中心大都会歌剧院5、詹尼：第一莱特尔大厦芝加哥家庭保险公司大楼6、菲利浦·约翰逊：（古典主义）美国电话电报公司总部大楼匹兹堡的PPG平板玻璃公司总部大厦共和银行中心大厦谢尔顿艺术纪念馆休斯敦的特兰斯科塔楼纽约林肯文化中心舞蹈与轻歌剧剧院7、路易斯·康：（主张感知建筑精神，作品中常有明显轴线，但其技术手段和材料都很新颖，注重光线、阴影和结构的表达力等）理查德医学研究楼索尔克生物研究所8、理查德·迈耶：（白色派，雅典的建筑风格）盖蒂中心亚特兰大的海伊艺术博物馆法兰克福艺术博物馆史密斯住宅9、查尔斯·莫尔：美国新奥尔良意大利喷泉广场10、贝聿铭：（通过运用抽象几何形体及混凝土、钢、玻璃等基本材料的娴熟技巧，形成简明建筑风格，强调雕塑感）美国国家美术馆东馆香山饭店巴黎卢浮宫扩建香港中国银行11、西萨·佩里：吉隆坡的双塔大厦米格林·贝特勒大厦12、鲁道夫：雅加达的达摩拉办公楼耶鲁大学艺术与建筑学楼13、斯通：（雅典主义）布鲁塞尔世界博览会美国馆美国驻新德里大使馆14、沙里文：芝加哥C.P.S百货公司大厦布法罗信托银行大厦15、文丘里：（后现代主义）宾州栗子山文丘里母亲住宅普林斯顿大学胡应湘堂老年公寓《向拉斯维加斯学习》《建筑的复杂性与矛盾性》16、赖特：古根海姆美术馆东京帝国饭店罗伯茨住宅约翰逊公司总部流水别墅拉金公司大楼罗比住宅西塔里埃森威利茨住宅《不可救药的城市》17、雅马萨奇：（山崎石，新古典主义）麦格拉格纪念会议中心西北国家人寿保险公司大楼圣路易斯航空站候机楼纽约世界贸易中心西雅图世界博览会的科学馆1、福斯特：（高技派）德国法兰克福商业银行香港汇丰银行大楼雷诺公司产品配送中心柏林国会大厦改建信托控股公司赛恩斯伯里视觉艺术中心巴塞罗那通讯塔伦敦斯坦斯梯德机场2、哈迪德：东京札幌餐厅维特拉消防站香港山顶俱乐部设计方案3、帕克斯顿：“水晶宫”展览馆4、史密斯夫妇：亨斯特顿学校谢菲尔德大学设计方案3、斯特林：（重视应用遗产，右后现代主义手法，古典传统）兰根姆住宅（&戈文）康奈尔大学艺术中心莱斯特大学工程管（&戈文）斯图加特州美术馆扩建工程剑桥大学历史系图书馆4、魏布：红屋尼迈耶：巴西教育卫生部大楼巴西利亚的三权广场与总统府另外，SOM建筑事务所：（注意表现和坚持从使用、环境和文脉出发，强调专业与其他专业协调）布鲁塞尔的兰伯特银行大楼科罗拉多空军士官学院的教堂芝加哥汉考克大厦利华大厦——第一座全玻璃外墙建筑西尔斯大厦上海金茂大厦高层建筑的发展1、高层建筑发展的原因：①城市人口高度集中，用地紧张，地价昂贵，不得不向高度发展②战地面积小而建筑面积多，有利绿化③城市用地紧凑，道路、管网集中，省投资④垂直交通比水平交通方便，建筑内便于联系，群体布置高低相间，丰富城市面貌⑤广告效果，垄断资本家竞建高楼，显示实力⑥社会生产力和先进科技提供条件2、高层建筑的发展1）19c20s——20c20s①“芝加哥学派”30~50层，钢结构、办公楼、复古外形（模仿哥特教堂的设计手）②1913年，沃尔沃斯大厦（纽约）——C·吉尔勃特（哥特复兴）2）20c30s——40s①美国高层建筑发展的第一个黄金时期钢框架结构，办公楼；钢结构技术、施工、管理水平有很大提高，外形为简化哥特式②帝国大厦（纽约）1931年，102层，380M，S.L.H事务所③克莱斯勒大厦④洛克菲勒中心 1930~1939年，R.胡德等3）20c50s~70s 第二个黄金时期高度增加，结构方式多样，现代主义外形，空间开始走向丰富①联合国总部秘书处大厦哈里森钢结构，板式②纽约世界贸易中心 1973年，110层，435M；雅马萨奇；外柱承重，核心为电梯位置，哥特式尖券语汇，雅典主义③西尔斯大厦 110层，443M；SOM；束筒结构，建筑整体外形逐渐上收，既在造型上有变化，又有利于减小风力影响④利华大厦世界上第一个全玻璃幕墙高层；SOM⑤芝加哥汉考克大厦架结构，SOM⑥西格拉姆大厦密斯⑦ Boston汉考克大厦贝聿铭⑧加拿大多伦多市政厅 V.勒维尔&J.帕尔金⑨芝加哥水塔广场大厦 1926年，目前世界最高的钢筋混凝土高楼4）20c80s——90s 建筑形式多元化，综合体建筑，内部装饰华丽①AT&T大楼 1983年 P.约翰逊②休斯顿共和银行5）20c90s~①智能化具有自觉的调节型和适应性②生态化第一座生态化建筑，法兰克福银行，福斯特IBM办公楼杨经文（马来）梅纳拉商厦杨经文③形式多样化i．新折衷主义：对历史题材借鉴上不是模仿，探索现代材料与传统之间的融合费城自由塔，特莱斯克大厦ii．新现代主义：具有现代感的国际主义纽约花旗银行，香港中国银行iii．新地方主义东京都新厅舍丹下健三西方哥特式+日本江户式上海金茂大厦 SOM+上海设计院“密檐塔”④高技术香港汇丰银行劳埃德大厦罗杰斯SONY大厦（日本）黑川纪章⑤高度增加吉隆坡双塔 452M 西萨·佩里上海金茂大厦 420M西方当代建筑趋势当代西方建筑呈现出分裂状态的多元化趋势，他们之间没有一个共性的基础，他们观点可能相近，也可能相背。
设计大师之矶崎新
矶崎新成就评价日本后现代主义建筑设计师。
设计过一系列的大型建筑物，如筑波市政中心(1979～1983)、日本兵库西胁市的图形设计博物馆(1986年)、纽约布鲁克林博物馆的扩建部分(1986年)和洛杉矶当代艺术博物馆(“MOCA”，1989年)等，大都融合理性的现代主义结构、典雅的古典主义布局和装饰、又兼有东方的细腻构件和装饰特色，被认为是亚洲建筑设计师的重要代表。
生平简介矶崎新，世界上著名的日本建筑师，1931年7月17日出生于日本大分市，1954年毕业于东京大学工学部建筑系。
在丹下健三的带领下继续学习和工作，1961年完成东京大学建筑学博士课程，直到1963年创立了属于自己的矶崎新设计室，在与丹下健三的10年合作中，包括了他的创造性阶段，矶崎新积极参与了高松的香川县厅舍的设计工作(1955－1958)、在今冶的议会楼(1957－1960)的设计，并参与了东京的规划(1960)。
在此以后，矶崎新继续受聘于丹下健三，例如参与南斯拉夫斯科普里的重建规划(1963－1966)和日本1970年大阪世界博览会中心广场的会演建筑(1966－1970)等设计工程。
在1960年代，尽管矶崎新拒绝承认与新陈代谢派的原则有任何直接的关系，他还是被认为与新陈代谢运动是一致的。
矶崎新在1970年代越来越转向历史主义，这就导致他接受来自朱里奥·罗马诺(1499～1546，Giulio Romano)、安德烈亚·帕拉第奥、艾蒂安- 路易·布勒(Etienne-Louis Boulle)、克劳德·尼古拉·勒杜(Claude-Nicolas Ledoux)和卡尔·弗里德里希·申克尔等人的建筑艺术的主要思想。
大约自1960年，他的第一个手法主义时期起，矶崎新的建筑采纳了过度强调水平钢筋混凝土部件表现力的手法，这并非不像丹下健三的风格，而是以更高的标准加强了设计定位和提高了准则。
88岁矶崎新陪跑45年终获建筑界诺贝尔奖(下)
88岁矶崎新陪跑45年终获建筑界诺贝尔奖(下)作者：来源：《北广人物》2019年第13期“上世纪70年代，只有我穿三宅一生”20世纪70年代，矶崎新已经是建筑界的大师了，各大颁奖仪式都想请他出席。
当时，出席颁奖仪式的嘉宾全都穿的是西服，只有他永远穿一件圆领衣，像一个先锋艺术家。
大家对他这种另类的打扮都非常好奇，记者采访后才知道，他这身衣服是他一个朋友设计的，他的这个朋友就是他当时的邻居三宅一生。
那个时候，三宅一生还是个普通的设计师，但矶崎新看好他，不仅为他的书写序，还把他的作品介绍到了巴黎。
“我的衬衫都是他设计的。
现在几乎所有的建筑师都是这种穿衣风格，但在70年代，只有我一个人穿他设计的衣服。
”1970年的大阪世博会是最能体现“实验”和“创新”的一届世博会。
此前，世界发生了很多大事：马丁·路德·金被暗杀、越南战争、尼尔·阿姆斯特朗登上了月球、巴黎发生了“五月风暴”……日本也在经历着大规模的战后重建和经济的迅猛增长，很多新的城市拔地而起。
大阪世博会以“人类的进步与和谐”为主题，展示了预制框架、拉伸结构、充气穹顶、新陈代谢和太空旅行诸多技术的革命性变化，以及与之相匹配的，是建筑和城市的实验。
新陈代谢派在这届世博会上，成功地展示了他们技术的乌托邦。
而在这些先锋建筑中，最不寻常的就是矶崎新设计的两个巨大的“演示机器人”——Deme（表演者）和Deku（控制者）。
它们的手臂可以上下移动，腿可以抬离地面。
Deku的头部有一个控制室，Deme会在接到Deku指令后，开始“表演”，发出烟雾、光线、气味和声音等等，并通过与观众的真实互动，展现建筑的不确定性。
从这时开始，矶崎新就走上了与以丹下健三为代表的新陈代谢派不同的道路。
“我对新陈代谢派的唯一怀凝是，这些建筑师对他们创造的乌托邦没有任何怀疑，但在我看来，他们实在是太乐观了，其实，他们所能代表的不过是一种进步主义。
况且，它们也过于相信技术和批量生产了。
建筑空间构成设计
喜 马 拉 雅 艺 术 中 心
深圳图书馆
中美术学院美术馆
深圳音乐厅
矶崎新的论著
矶崎新主要论著： 矶崎新主要论著1931年出生于日本大分市 年出生于日本大分市 1954年毕业于日本东京大学工学部建筑专业 年毕业于日本东京大学工学部建筑专业 1961年完成东京大学建筑学博士课程 年完成东京大学建筑学博士课程 1963年从都市建筑设计研究室（丹下研究室）辞职并创建矶崎新设计室 年从都市建筑设计研究室（ 年从都市建筑设计研究室 丹下研究室） 1964年东京大学工学部都市工学专业兼职讲师 年东京大学工学部都市工学专业兼职讲师 1967年日本建筑学会作品奖 大分县立大分图书馆（大分市） 年日本建筑学会作品奖--大分县立大分图书馆 年日本建筑学会作品奖 大分县立大分图书馆（大分市） 1968年日本建筑年鉴奖 年日本建筑年鉴奖 1969年文部省艺术选奖新人奖 福冈相互银行大分支行 年文部省艺术选奖新人奖--福冈相互银行大分支行 年文部省艺术选奖新人奖 1970年日本建筑学会特别奖、日本建筑学会万国博特别奖 年日本建筑学会特别奖、 年日本建筑学会特别奖 1974年夏威夷大学建筑专业客座教授 年夏威夷大学建筑专业客座教授 1975年日本建筑学会作品奖 群马县立近代美术馆（高崎市） 年日本建筑学会作品奖-群马县立近代美术馆 年日本建筑学会作品奖 群马县立近代美术馆（高崎市） 1976年建设业协会赏 年建设业协会赏BCS奖-北九州市中央图书馆 年建设业协会赏 奖 北九州市中央图书馆
矶崎新作品
矶崎新主要作品包括： 矶崎新主要作品包括：
美术馆、艺术馆、歌剧院、天文台、办公大楼和居住区。 美术馆、艺术馆、歌剧院、天文台、办公大楼和居住区。他近几年设计了 大量作品，尤以美国佛罗里达州的迪斯尼总部大楼、日本京都音乐厅、 大量作品，尤以美国佛罗里达州的迪斯尼总部大楼、日本京都音乐厅、德国 慕尼黑近代美术馆、日本奈良百年纪念馆、西班牙拉古民亚人类科学馆、 慕尼黑近代美术馆、日本奈良百年纪念馆、西班牙拉古民亚人类科学馆、美 国俄亥俄21世纪科学纪念馆 意大利佛罗伦萨时尚纪念馆、 世纪科学纪念馆、 国俄亥俄 世纪科学纪念馆、意大利佛罗伦萨时尚纪念馆、日本群马天文 台、中国大剧院方案竞
矶埼新-未建成建筑大师
在中国： 在中国：
深圳文化中心
在中国： 在中国：
深圳文化中心
在中国： 在中国：
深圳文化中心
在中国： 在中国：
中央美院美术馆
在中国： 在中国：
中央美院美术馆
在中国： 在中国：
喜马拉雅中心
在中国： 在中国：
法国建筑师---安德鲁
喜马拉雅中心
在中国： 在中国：
喜马拉雅中心
在中国： 在中国：
主要作品： 主要作品：
日本群马县近代图书馆
主要作品： 主要作品：
卡塔尔国家图书馆
未建成：
创意无法实现 的建筑，它的 创意等待人们 去发掘。----观 念问题 仅停留在方案 阶段，由于文 化结构等因素 永远无法实现 的建筑
未建成代表作： 未建成代表作：
空中城市
出于对当时（1962年）土 地稀缺、人口爆炸的反思， 提醒人们关注因大量建造 盒子一样的摩天大楼给生 活带来的烦闷和枯燥。 最后推出了一系列类似的 概念性方案---电脑城市等
“未建成大师” -矶崎新
1 2 3 4
简介 主要作品 “未建成”理论的形成及发展 矶崎新在中国
简介： 简介：
1931年7月17日出生于日本大分市 1954年毕业于东京大学工学部建筑系 1961年完成东京大学建筑学博士课程 1961-1963年 工作于丹下健三工作室 1963年成立矶崎新工作室 1976年获得日本建筑学大奖 自此成为几十年来活跃在国际界的大师， 作品从多，获奖无数
主要作品： 主要作品：
日本奈良百年会馆
这个造型奇特 的建筑彰显了 其特立独行的 特点，成为古 老的奈良与现 代时空的对接
主要作品： 主要作品：
水户百年纪念塔
用简单的三角形 体反复向上，形 成无穷伸向太空 的动感建筑。
矶崎新
矶崎新：刚才马清远介绍我叫矶崎新，我的确叫矶崎新，因为在中国叫矶崎新。
今天允许我用日文进行演讲。
今天我要演讲的题目是《汉字和数字化》为什么这样说，我今天主要采用的素材基本上都是我自己的作品，我想要在我自己作品中间向大家介绍一下我对建筑的一些理解和看法，特别是想让大家知道我是一个从汉字文化圈中成长的，有这样一个文化背景的建筑师。
汉字应该说从12世纪时候开始进入到日本，之后当然对越南以及其他亚洲圈也有影响，我本人是在这样的环境下长大的。
受汉字影响的国家，虽然用的汉字是一样的。
但是发音是不一样，但是尽管如此，不同国家的人用不通过语言、用不是口头语而是书面文字沟通应该都是能够沟通。
但是最近因为可能中国有简化字之后，造成文字沟通的问题，但是不管怎么样我们是在这个文化圈中长大的。
新中国的成立是在49年，差不多刚好是我大学期间，因此我学的中国汉字是以前传统的汉字。
建筑和汉字也是一样，我从大学开始学的建筑是传统的建筑，基本上没有受到特别多的教育，那时候正好是现代建筑进入到日本，主要是从现代建筑开始学。
抱歉也许前后串不起来，现在我表示歉意。
我刚才讲现代建筑，但是从传统文化上来说我作为日本人学的是中国的传统文化。
因为刚才一开始讲建筑从现代建筑开始学，但是学的文化是受中国传统文化影响比较深，因此尽管学的是现代建筑，但是在做建筑过程当中渐渐发觉自己还是受中国文化影响这一点在建筑当中体现出来。
今天我要讲的是在这些文化背景当中了解到中国对建筑影响是我接下来讲的这部分内容，这部分内容我要说明的是跟我以前学的不一样，我学的是欧洲对中国文化的理解，在日本也是同样。
日本受到对中国文化理解和欧洲对中国文化理解相似。
但是欧洲对中国文化理解是18、19世纪的时候，欧洲在中国有非常多的殖民地，这些殖民文化在欧洲的混合影响，这又影响到日本。
所以在日本接受的是这一类对中国文化看法的教育，但是今天在这个之后，因为本身传统文化的影响，从中认识到并非如此，今天讲之后新的看法。
日本建筑师——矶崎新
一、建筑师简介 二、建筑思想及风格 三、建筑师作品分析
矶崎新，著名日本建筑师
1931年7月17日出生于日本大分市 1954年毕业于东京大学工学部建筑系 师从——丹下健三（日本建筑界柯布） 1963年创立矶崎新设计室
徒：矶崎新
师：丹下健三
他是日本现代建筑史的柯布。 他是日本暨亚洲第一个获得普利策 奖的建筑师，一生获得荣誉无数；
未建成建筑”。
设计 · 风格
设计风格多变
从1960年开始，十年一变： 第一阶段：过度强调水平钢筋混凝土部件表现力，与其老师丹下健三相似，但设计定位更高。 第二阶段：向欧洲和美国模式转变，以高度抽象的布局为标志。利用了由立方体或是弯曲的 半圆柱体组成附加结构 第三阶段：设计风格向一种更严格的古典主义形式的推延
第一阶段
作品分析
深圳图书馆
“未建成建筑展”
矶崎新认为，建筑从建成那一天起就在不断的新陈代谢，直到最终消亡，建成的建筑 作为一种与自然不协调的人造物，终将有毁灭一天。千年以前的建筑和被战争毁坏的 城市早已成为了废墟，而现有的建筑和未来出现的建筑也终将化为废墟，“未来的城 市即是废墟。”因此，真正意义上的建筑气势只存在于观念中，存在于建筑师的设计 方案中。只要设计方案没有建成，就不会遭到破坏而永存于建筑史中，出于这种“废 墟理论”矶崎新不再追求将他的设计方案转化成已建成的建筑，开始设计一些根本无 法是现代作品，这就是“
反对：和谐、均
衡、完整、统一
建筑手法
倡导:
多元、混杂、 片段、夸张、变形、
寻求新的审美机理：反对“功能决定形式”的僵死教条,开辟了“从形式到形 式”、“为风格而风格”的更自由、更大胆、旁征博引的构思新天地。突破 现代主义的静态的、永恒的物质实体的机械式形体美,追求暧昧、模糊、变幻 不定、猜测联想等效果气氛的精神享受和美学情感格局.