郭沫若思潮论文

郭沫若与文学思潮计量第一节 20世纪的文学思潮1.批判的文学思潮:在理论形态上对旧文学、旧文学观念批判，建立新的、在内容上表现有多种形式,(对传统的精神文化的批判如《狂人日记》)。

启蒙的文学思潮是批判思潮的衍生与成果。

新思潮：在批判旧世界中发现一个新的世界。

批判是开启智慧的钥匙。

2.白话文学思潮是在批判旧文学正宗用语文言的基础上来倡导新文学的用语------白话的。

3.以人生为本的现实主义文学思潮: 强烈的社会意识, 浓厚的文化意识，并且具有深刻性, 显然的群体意识, 在艺术风格上有强烈的悲剧色彩。

4.浪漫主义文学思潮：抒发了破旧迎新的狂飚突进的精神，焕发出昂首天外的英雄精神，展示知识分子分裂的人格与苦闷的心灵弥漫着浓厚的感伤气氛和忧郁的情调，以郁达夫为代表。

郁达夫的感伤的浪漫主义倾向在当时比郭沫若那种昂首天外的英雄主义的浪漫主义倾向影响要大得多，他所开创的带有感伤忧郁情调的浪漫主义影响了许多人，连郭沫若也不例外如《星空》。

20世纪40年代是浪漫主义文学思潮的尾声，承接了五四时期浪漫主义文学思潮的余绪。

当时抗战进入最艰苦的时期的，人们需要轻松的文学抚慰——革命浪漫主义，以郭沫若的历史剧为代表，继承了五四时期开创的浪漫主义传统，《屈原》《棠棣之花》《高渐离》《孔雀胆》。

历史剧从不企图描绘历史的本来面目，而是追求历史的诗意，是诗意融合在时代激情与自己的激情中。

5.复古主义文学思潮：中国现代的两股复古主义文学思潮，一是五四时期复古主义的思潮：林纾、学衡派、甲寅派；二是20世纪30年代的复古主义思潮是五四复古的翻版。

6.左翼文学思潮：兴起于20世纪20年代，发展与30年代。

实质，它的出现在中国现代阶级阵营与政治阵营分化明朗化的背景下。

7.现代主义文学思潮: 三个时期为五四、 30年代、 40年代，主要组成成分是象征主义，代表诗人有李金华、戴望舒诗人，他们是现代主义诗歌创作方面的代表。

总体特征：忧伤的情绪之唯真；美好的生命意义的追求之为善；象征朦胧之唯美。

第二节影响郭沫若的文学思潮1.“自然生长论”：西方浪漫主义诗学把情感视为诗的结构原则，诗人所信任和依赖的是他的情感和直觉，诗的生成是自发和自动的。

2.歌德“主情说”、克罗齐“直觉说”。

据此郭沫若提出：诗=（直觉+情调+想象）+（适当的文字）3.斯宾诺莎、歌德“泛神论”：自然与人的融合。

在此影响下郭沫若开始了对自我的歌颂和对自然的赞美，《天狗》中诗人一口气喊出29个“我”，充分表现了“五四”时期要求个性解放、摧毁一切、创造一切的精神。

4.泰戈尔：是富有浪漫色彩和反抗精神的诗人，又是和鄙陋的现实对立的大自然之子。

1916年郭沫若在日本，在泰戈尔的无韵诗的启迪下写了《新月与白云》、《死的诱惑》、《别离》的爱情诗。

5.尼采：极端反传统的思想家，把人的力量视为一切创造的本源，他歌颂生命、奋进与超越。

与郭沫若“张扬自我”的反抗精神一致。

6.无政府主义思潮：无政府主义的基本主张是反对一切权力与权威，否认一切国家政权与社会组织形式，主张绝对的个人自由，要求建立无命令、无权利、无服从与无制裁的“无政府”社会。

郭沫若在中学时代就受到了中国近代无政府主义思潮的熏染（《新小说》、《清议报》），留学日本期间他又接触了施蒂纳、尼采等诸多现代思想家的个人主义思想，同时，他留学的“大正时代”正处于无政府主义的勃兴期，这些诸多因素的复杂与综合作用，使郭沫若在20世纪20年代早期逐渐将无政府主义作为一种思想资源纳入到自己的思想构建之中，并进一步影响了他的文学创作。

在《国家的与超国家的》这篇文章中，郭沫若第一次明确地表述了自己对无政府主义的认识，“我们现在是应该把我们的传统精神恢复的时候，尤其是我们从事于文艺的人，应该极力唤醒固有的精神，以与国外的世界主义者相呼应。

”7.郭沫若的自身经历影响创作思潮：郭沫若这种天才型、文艺型的心理性格跟他在少年时期的某些特殊的心理挫折有关。

郭沫若小学毕业时经历过“考榜风波”，他本来在24岁毕业考生中名列榜首，却被教师私下改定为第八。

这件事使少年郭沫若第一次感受到成人世界的恶浊，促成其叛逆的、破坏性的心理倾向。

此外，由家庭包办的“黑猫”婚姻更使他一度陷于心理危机，甚至想自杀，后来从歌德的诗作中汲取了力量，才振作起来，并因此而非常明确地以追求个性解放，实现自我的完满作为生活目标。

这些阅历在相当程度上影响和决定了郭沫若的心理成长趋向，并不断地作为“情绪原型”或隐或现地反映在他的创作中。

还可以补充分析的是，郭沫若本人的生理状况也显然制约其浪漫主义的心理性格，并影响到创作。

郭沫若很早熟，七八岁就发育了，性意识过早觉醒，所以很小喜欢浪漫主义作品，养成热情、敏感、多变的心性。

另外，郭沫若15岁时患中耳炎，留下耳聋的后遗症，这反而强化了其他感官功能。

这些由生理机制特殊性形成的心理性格特征，有助于加深对郭沫若诗作艺术特色的了解，有助于更全面地考量郭沫若的为人及其创作生活道路，所以我认为“无耻文人”这个评价是片面的。

第三节郭沫若的文学创作方向1.“五四”时期：主要作为浪漫主义的天才诗人，以《女神》喊出了时代的真声音，震醒了一代青年，释放了被压抑的社会心绪，满足了时代的精神需求。

这是郭沫若的黄金时期，这一时期他的个性得到充分的表现，自我实现的程度很高。

这也跟“五四”时期特定氛围有关，那种宽松、自由、充满朝气的环境有利于形成郭沫若浪漫的人格与创作风格。

2.1923年：郭沫若在 20世纪20 年代早期逐渐将无政府主义作为一种思想资源纳入到自己的思想建构中，并进一步影响了他的文学创作。

3.30、40年代，郭沫若变为“诗人—社会活动家”。

由“文学革命”、“两个口号”论争到抗日战争、解放战争，郭沫若常因其文名簇拥到政坛，虽然其浪漫的个性并不宜于政界，却也以相当多的精力投入社会活动。

他的创作告别了“五四”时期那种朝气，而逐步强化了现实感，而浪漫主义的想像力和激情也衰落了。

从文人普遍感时忧国的时代风尚看，郭沫若这种转变是必然的，甚至也是必要的，然而这种转变并不适合郭沫若那种天才型、文艺型性格。

郭作为浪漫诗人的心理、性格不能不被现实政治所扭曲、束缚，这一时期虽然也创作过《屈原》历史剧这样有影响的作品，但总的来说，郭沫若的创造力与时递减。

第四节《女神》的浪漫主义特点1.《女神》具有鲜明的革命浪漫主义特色：贯串诗集中的对黑暗现实、陈腐传统的彻底反抗与破坏，对自由解放、光明新生的热切追求与赞美，以及对革命前途的坚信，对创造理想的乐观，等等，都强烈地反映了中国人民特别是青年知识分子革命的愿望、要求和理想，这种革命理想主义正构成了《女神》革命浪漫主义的基本精神。

郭沫若曾说：“诗不是‘做’出来的，只是‘写’出来的”，《女神》中的诗，大多是感情的自然流露。

当写作《凤凰涅盘》、《地球，我的母亲!》等诗时，往往诗兴突然袭来，无暇仔细推敲，反复加工，任凭诗句奔泻成章，但由于诗人感情的饱满，艺术修养的深厚，所以无论是粗犷的或是婉约的，都使人感到是信手写来，不事雕琢，而能达到和谐铿锵的境地。

例如《湘累》里的一节：“九嶷山上的白云有聚有消。

洞庭湖中的流水有汐有潮。

我们心中的愁云呀，啊!我们眼中的泪涛呀，啊！永远不能消！永远只是潮！”一唱三叹，这种自然流泻的音节是和他和自然流露的感情相适应的。

2. 多元化地吸取中外艺术养分并进行融汇创造，形成了一种壮美雄丽的浪漫艺术风格。

郭沫若广泛地阅读了我国古典诗歌和外国著名诗人的作品。

惠特曼的影响当然不能忽视，诗人自己说过：“惠特曼的那种把一切的旧套摆脱干净了的诗风和‘五四’时代的狂飚突进的精神十分合拍，我是彻底地为他那雄浑的豪放的宏朗的调子所动荡了。

”而我国古代浪漫主义诗人屈原和李白的影响也是一个很重要的因素。

《凤凰涅檠》以其雄放的姿态独步五四诗坛，以其浑厚高昂的歌声震动中外，不仅内容上完全崭新，体现了狂飙突进的五四时代精神；而且适应内容需要，创造了一种现代化的自由诗体，创造了一种壮美雄丽的艺术风格。

在作品中，有歌德诗剧中的庄严，有瓦格纳音乐中的华丽，惠特曼抒情诗中的雄放，海涅歌声中的柔婉，庄子散文中的汪洋恣肆，屈原骚体中的流动和对比。

《凤凰涅架》这种具备壮美雄丽艺术风格的自由体新诗，是郭沫若在中国五四以后的新诗史上的全新创造。

宗白华先生当时在致郭沫若的信中称赞：“你的凤歌真雄丽，你的诗是以哲理做骨子，所以诗味甚浓。

不像现在有许多新诗一读过便索然无味了。

所以白话诗尤其重在思想意境及真实的情绪。

”3. 形象描绘的方式上，具有英雄主义的格调。

根据古书上女娲炼石补天的记载而写成的《女神之再生》，以神话题材而突入了“五四”革命现实的核心，揭示出反抗、破坏和创造的主题。

诗剧一开始写天地晦冥，风声和涛声织成“罪恶底交鸣”，女神们从“生命底音波”里听出预兆，感到“浩劫”重现，各各离开了神龛，她们齐声唱出：“我们要去创造个新鲜的太阳，不能再在这壁龛之中做甚神像!”这里就点到了全诗的题旨。

诗人以暗示式的语言，谴责了军阀的混战，插写了人民的灾难。

在黑暗中，终于传来了代表人民意志的声音。

女神们不屑于去做修补残局的工作，她们再造了一个太阳，并且预言这个新造的太阳将“照彻天内的世界，天外的世界!”《女神》中很多诗篇以极大的激情抒写温暖、光明、太阳，这正反映了时代的需要，也是诗人郭沫若的追求。

4. 语言方面，带有强烈的主观性的色彩。

一些描写自然的语句中，染上诗人当时的主观感觉。

《天狗》：“我飞奔，我狂叫，我燃烧。

我如烈火一样地燃烧！我如大海一样地狂叫！我如电气一样地飞跑！我飞跑，我飞跑，我飞跑，我剥我的皮，我食我的肉，我嚼我的血，我啮我的心肝，我在我的神经上飞跑，我在我的脊髓上飞跑，我在我的脑筋上飞跑。

我便是我呀！我的我要爆了！”一开始诗人便自称“天狗”，而且还是一条空前绝后、无与伦比的天狗：它吞月、日、星球、宇宙。

“我便是我了”表现了个性充分张扬所带来的自豪感。

所以它是诗人在五四时代精神的观照下对个性解放的赞歌，也正因有了冲决一切束缚个性发展的罗网的巨大勇气之后，个性才得以充分张扬，五四时代的新人才具有无限的能量：“我是全宇宙的能的总量！”这样的五四新人将能够改变山河、大地、宇宙。

诗人也为自己的情感陶醉了，情不自已，便从他年轻的火热的胸膛里喷射出惊雷闪电一般的诗句：“我飞奔，我狂跑，我燃烧……”。

这样的诗句就像猛烈的飓风，在读者心头上呼啸而过，产生极其强烈的冲击波，使人感到五四新人的气概是何等豪迈。

而接下来三个“我飞跑”，更给人以急促振奋、迅雷不及掩耳的感觉。

五四时代的个性解放，一般都经历过旧我不断被扬弃，新我不断产生的过程，故而“我剥我的皮，我食我的肉，我嚼我的血，我啮我的心肝”，意在表示脱胎换骨，方成新人。

五四时期的郭沫若，狂暴的激情常使他的感情的弦绷得很紧，有时简直面临绷断的地步。