关于文化创意产业视野下应用型音乐本科人才培养模式建构的思考
对中国文化创意产业人才培养的思考
使 学 生不 能充 分发 挥个 性 。教 师应 尊 重学 生 的个性 化发 展 。有位 创新 让 小人物 也 能成 就大 事 业 ”。 目前在 上海 、北 在 今年 的教 学研 讨 会上 ，大家 就 艺术 设 计教 育培 养什 么 样 的 企 业家 说过 “ 人 才及 今后 的培养 目标 展 开 了讨 论 ，会上 围 绕应 用型 人才 培 养和 京 、深 圳 出现 的创 意 市集 ， 出现 了许 多靠 自己的创 意 自主创 业 的 创 造 性人 才 培养 展 开 了讨论 。会 后根 据 自己回 国６ 来 的 教 学经 年 轻人 。那 些通 过 手作 成 功 的年轻 人 ，在 自赏 自悦 ，沉 浸在 自己 年
业。
品牌 ”也 就诞 生 了 。而 验 ，及 中 国经 济迅速 发 展状 况 ，对 中国未 来 艺术 设计 教育 的方 向 的小世 界里 ，他 们 坚持 努 力 的做下 去 ， “ 世 作 了深 刻 思考 。不 论 是培 养应 用 型人 才还 是 创造 型人 才 ，在 授课 这 些小 而 具有创 新 的手 创 品牌 却诞 生 出大 的意 义 。被誉 为 “ 界 核 心上 是一 致 的 ，课程 结 构上 调 动课 程之 间 的互 动 ，我们 的宗 旨 创 意 产业 之 父 ” 的英 国经 济 学 家约 翰 ・ 金 斯认 为 “ 意经 济 的 霍 创 不 是为 解 决一种 门类 的模 式化 的 东西 而完 成 课程 。应 让概 念 回到 基础 是 那些 使 用 自己的想像 力 、梦 想和 幻想 的人 。 ”教 师在 教 学 它 的原 初状 态 ，进 而激 发 学 生的创 造 力 ，掌 握一 种方 法 并能 达到 中的一 个重 要 作用 是发 掘和 鼓励 学 生 的创 作积 极性 。在 上 学期 的 限选 课 程 里 ， 我们 视 觉 传 达 设 计 专 业 安 排 了 一次 实 验 性 的 课程 艺术 与 技术 的统 一 。 手创 品牌 课 》 。整个 课程 不 限制 学 生的 思想 ，要 求根 据个 人 兴 全 球大 发 展 的创 意产 业 （ ｒ ａ ｉ ｅ ｎ ｕ ｔ ｉ ｓ Ｃ ｅ ｔ ｖ ｉ ｄ ｓ ｒ ｅ ）正 在 以每 《 年 ３％ ０ 的递 增， 欧美 国家 创造 巨大价 值 。创 意产 业在 英 国伦 敦是 趣 爱好 ， 充分 发挥 想象 力 ，作 业涉 及文 化创 意 产业 门类 。 最后 手 为 仅次于金融业的第二大产业 ，为５ 万人提供了就业机会，年营业 工完 成 作 品表达 ，学生 的创 作 热情 很 高，还 拿 出 了以前 手 作的 作 ０
应用型本科人才培养的新思路
应用型本科人才培养的新思路1应用型本科人才培养的理性思考应用型本科教育作为一个教育概念，在我国提出的时间不长。
改革开放20年来，国际上先进的制造技术进入我国企业的生产领域，为了适应社会现代化生产的人才需求，一些高等专科学校、特别是高等工程专科学校提出了“高等技术应用型人才”的培养目标，开展相应的教育教学改革，培养高等技术应用型人才成为地方大学的主要任务。
应用型本科的培养目标是。
面对现代社会的高新技术产业。
在工业、工程领域的生产、建设、管理、服务等第一线岗位，直接从事解决实际问题、维持工作正常运行的高等技术型人才。
这种人才既掌握某一技术学科的基本知识和基本技能，同时也包含在技术应用中不可缺少的非技术知识，他们最大的特点是具有较强的技术思维能力，擅长技术的应用，能够解决生产实际中的具体技术问题，他们是现代技术的应用者、实施者和实现者。
地方应用型本科教育应该按照“面向行业、稳定规模、调整结构、提高质量”的思路进行改革，建立以校内技术中心为依托的，产学研结合培养应用型本科人才的育人模式。
以培养的毕业生能否适应社会需要，是否受到社会欢迎为衡量办学质量与水平的重要标志。
因此，应用型创新人才应具有如下特征：1．1操作技能高。
具有很强的实践动手能力和操作技能，包括专业技能方面的熟练性，发现问题、解决问题的敏感性及可操作性特征，能敏感地在生产、管理、服务第一线发现大量现有和潜在的问题，并熟练运用各种知识和技能解决现场实际问题。
1．2知识体系宽。
应用型人才不仅应具备基础理论知识和学科专业技术知识，还应具有较宽广的学科专业知识体系。
因为学科专业知识直接反映当前岗位的工作需求，在实际工作应用中所遇到的问题一般是综合的、可能涉及诸多因素，因此宽广的学科专业知识体系也是应用型人才的基本特征。
1．3创新能力强。
创新和创造是各种不同层次的人才都应具备的核心特征。
很多关键工作岗位不仅需具有良好的职业道德和敬业精神，具有必备的基础理论知识和专门知识，有极强实践能力的人才，更需要一些具有创新意识和创新能力的高层次应用人才，进行创造性的劳动。
211081188_新文科建设背景下地方高校音乐学科人才培养模式创新研究
新文科建设背景下地方高校音乐学科人才培养模式创新研究杨柳松当前，国家提出“新文科”建设，推动高等教育由传统的“文、理、工、农、医”学科向“文、理”综合性学科转型。
地方高校应积极顺应国家政策发展新趋势，积极推进音乐学科教学模式创新研究[1]。
在具体教学实践中，重点培养学生的实践能力和创新精神，促进不同专业学生在掌握基础理论知识与技能的同时，成为具有国际视野和社会责任感的高素质的创新型人才。
音乐学科要学习专业的基础理论，涉及人们的思想观念以及行为方式的方方面面。
音乐学科的发展历程与人类文化传承与创新紧密相关。
培养专业音乐人才，需要在教学实践中思考音乐专业人才培养模式与艺术实践教育之间的关系。
一、新文科背景下地方高校音乐学科人才培养模式创新研究的现状社会经济全球化水平的不断提升，促进了全球范围内各国家之间的经济文化交流，国际经济一体化进程已经成为不可逆转的趋势。
这为音乐学科的发展提供了更为广阔的发展空间和更加深厚的研究基础。
（一）地方高校音乐学科人才培养模式创新研究现状与前景当前，我国音乐学科建设进入了一个全新的发展阶段，面对各种压力，一些地方高校在音乐专业人才需求方面的考虑有所不足。
为服务地方社会和地方经济发展需要，许多高校纷纷采取新的招生模式。
地方高校也需要及时更新自身的教育理念，需要更多地关注音乐学科人才培养模式的创新研究。
（二）地方高校音乐学科专业特色发展路径研究现状与前景音乐教学要培养学生的艺术修养、艺术审美能力和表演能力。
包括音乐鉴赏能力、音乐表演能力、艺术表达能力等。
因此，各院校根据自身现有的历史、文化等多方面因素制定出了一系列专业特色发展路径。
例如西北大学从我国各民族各地区不同的历史、文化及艺术特色出发，选择特色文化资源加以整合，并通过多种教学手段进行实践。
内蒙古大学将内蒙古民族文化与传统音乐相结合，开展蒙古语及其他民族语言教学；西南大学则选择西南地区少数民族传统音乐作为专业特色发展方向。
影响应用型创新人才培养模式构建的基本因素分析
一
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
二 、把 握创新 性人才 的特征是关键
什么是创新 ｆ 生 人才？大部分专家回避了这个 问 题 ，没有给 出个 明确 的定义 ；少 数 专家则 从不 同 的
收稿 日期 ：２ ０ １ ４ ． ０ ７ ． ２ ７ 基 金项 目：湖 南省 哲学 社 会 科学 成 果 评审 委 员会 基 金 项 目 “ 产学研 合作 背景 下地方性 高校 应用型创 新 人才培养研 究 ” （ １ ０ １ １ ０ ３ ５ Ｂ）的阶段性成果 作 者简介 ：谭和平 （ １ ９ ６ ８ 一） ，男 ，法学博士 ，衡 阳师 范学 院法 律系副教授 ，主要从事 民商法与 国际法研究 。
・
８ ８・
第１ Ｏ 卷・ 第９ 期
职 业 时 空
育 Ｃ Ａ Ｒ Ｒ 才 培 Ｈ ＯＲ Ｉ Ｚ ＯＮ
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研究视角给 出了不同的答案。有专家认为 ，创新性 人才是指具有强烈的爱国主义精神 ， 具有永不满足现 状、 永远进取的求实创新精神、拼搏奉献精神、 团结 合作精神和具有创新能力的高素质的创造型人才 ［ ５ １ ； 也有专家认为 ，创新性人才是指具有创新意识 、创 新精神 、 创新能力并能够取得创新成果 的人才 ［ ６ 】上 述创新性人才的定义 ， 采取的是 “ 列举式” 方法 ， 从 创新性人才应具备的特征归纳总结而来 。在作者看 来 ，列举 式方法 定义 难免 有 “ 疏漏 之处 ” 。因此 ，作 者 认为 ，能 够 “ 推 陈 出新 ” ， 符 合 人类社 会需 要与 发 展 的人才即创新陛人才 ，无论是方法创新 、内容创 新 、意识 创新 还是 物质 创新 。 创新性 人 才应 该具 备 人才的基本特征 ，同时也具备其独特的 自身特征。 １ ． 人才 的共性特 征
高校文化创意产业人才的培养与教学
5高校文化创意产业人才的培养与教学戴文霞 湖南涉外经济学院摘 要：高校是文化创意产业人才的培养地和输出地，因此人才培养的质量高低直接决定了我国文化创意产业发展的快慢。
高校在文化创意产业人才的培养方面，必须突出应用型人才培养目标，以文化创意为核心；在教学方面，应当从传统学科转型、学科交叉发展，师资队伍建设，课堂教学改革，实践教学注重产学研等四个方面来加强。
关键词：高校 文化创意产业 人才培养 教学文化创意产业人才的主要构成有两类：一类是文化创意的创造者，如作家、建筑师、设计师、音乐家、工程师等，他们直接创造具有创新性的观念和内容；另一类是指文化创意的传播者，如自由撰稿人、传媒工作者等。
文化创意产业人才的核心能力就是文化创意策划能力和文化创意管理能力。
文化创意策划能力需要对具体领域有强大的知识储备和行业的前沿思维，能够不断迸发出创意点子；而文化创意管理能力要求人才擅长经营运作，懂得市场规律，能够将文化创意产品进行营销推向市场。
一、高校文化创意产业人才的培养目前我国高校文化创意产业人才培养的现状有如下几个特点：第一，文化创意产业人才总体匮乏。
我国文化产业从业人数占总人口比例小，人才数量相比发达国家尚有巨大的发展空间。
第二，文化创意产业人才供需不均衡。
动漫设计人才较多，而其他领域人才严重不足。
第三，文化创意产业高端人才缺乏，尤其是具有原创能力的策划人才和管理精英。
因此总体说来，文化创意产业的创意策划人才和创意管理人才缺口大，亟需高校培养相关人才以适应市场需求。
文化创意产业人才培养模式。
1.人才培养目标应突出应用型。
高校文化创意人才培养应着重学生的应用能力，即文化创意策划能力和文化创意管理能力，而不能仅仅停留在知识的积累上。
另外不能用学科研究能力来衡量学生的能力。
文化创意产业人才培养目标应具体分为三级：第一，知识目标。
学生必须积累足够多的专业知识，只有这样才能够有个对专业基本的、正确的认识，为创意策划和创意管理实践打下坚实的基础。
艺术设计专业创新性应用型人才培养论文
艺术设计专业创新性应用型人才培养研究[摘要] 在我国文化创意产业大发展的背景下，社会需求大量优秀的创新性应用型艺术设计人才，高校艺术设计专业积极寻求教学改革以适应市场需求。
本文就构建创新课程体系改革，培养创新性人才；构建完善的实践教学体系，培养应用型人才以及通过课外竞赛、课外科技创新活动加强创新性应用型人才培养三个方面进行了研究和探讨。
[关键词] 创新性应用型在我国设计产业大发展的背景下，高校艺术设计专业创新性、应用型人才的培养被提上日程。
面对艺术设计专业的毕业生的在校学习内容与市场的要求存有较大差距，国家经济的发展迫切需要大量优秀的创新性应用型设计人才的现状，如何践行创新教学和改革人才培养方案以适应形势的发展，是摆在高校艺术设计教育面前的重要课题。
湖南工程学院设计艺术学院自2009年成立以来，着眼于自身特色和社会对人才需求的现实状况，目前开办了环境艺术设计、工业设计、视觉传达设计和广告学四个专业方向。
专业的制定符合学校培养创新性应用型人才的办学特色，并在实际教学活动中努力实践这一目标。
经过几年的摸索，取得了初步成效。
一、构建系统的创新课程体系改革，培养创新性人才自2009年开始，湖南工程学院设计艺术学院紧紧围绕学校对人才培养定位的方针，针对不同专业进行各门课程教学改革，注重将创新理念贯穿于四年本科设计教学的各个环节中，使创新理念的培养更具针对性。
如视觉传达设计专业其基础课教学注重画面的平面建构，环境艺术设计专业基础课教学则注重空间的创新与营造，使学生在基础课阶段就具备良好的专业素质。
以环境艺术设计的设计素描课程教学为例，教学中注重空间的异变表现，同时设置了多个空间课题，有目的性地打开学生的创意思维。
如，一、空间重构课题，根据不同触动与灵感，要求同学从空间的角度观察、理解、认识对象的基础上，从空间的角度重新建立画面的主次关系与画面秩序。
二、空间悬浮课题，更进一步强调对同学的逻辑推理能力、判断能力和想象能力的训练与培养。
创意产业背景下的艺术设计人才创新思维培养模式研究
应用型本科高校人才培养模式创新研究
应用型本科高校人才培养模式创新研究【摘要】本文旨在研究。
在首先介绍了研究的背景，包括当前人才培养模式面临的挑战和机遇。
阐述了研究意义，探讨了应用型本科高校人才培养模式的重要性。
明确了研究的目的，即探讨如何创新人才培养模式以适应社会发展需求。
在首先概述了应用型本科高校人才培养模式的基本特点和内容。
通过国内外人才培养模式比较分析，提出了应用型本科高校模式的优势和不足之处。
然后介绍了一些创新实践案例，并对创新实践效果进行了分析。
探讨了影响人才培养模式创新的因素。
在总结了本文的研究成果，概述了应用型本科高校人才培养模式创新的重要意义。
展望了未来的研究方向并得出结论。
【关键词】应用型本科高校人才培养模式、创新研究、国内外比较分析、创新实践、影响因素、成果总结、未来研究方向。
1. 引言1.1 研究背景应用型本科高校人才培养模式是我国高等教育改革与发展中的重要议题之一。
随着社会经济的快速发展和科技创新的日益加快，人才培养模式的创新已成为应对挑战、促进发展的关键。
当前，我国应用型本科高校人才培养模式在逐步完善和创新探索中，但仍存在一些亟需解决的问题和挑战。
开展应用型本科高校人才培养模式的创新研究具有重要的现实意义。
一方面，在全球化背景下，国际竞争日益激烈，我国应用型本科高校需要培养高素质、符合市场需求的复合型人才。
随着社会经济的不断发展，科技、经济、文化等各领域需要的人才也在不断更新和变化，传统的人才培养模式已难以满足社会的需求。
开展应用型本科高校人才培养模式的创新研究，探索符合时代需要的新模式，对于提高我国高等教育质量、促进人才培养质量和效益具有重要意义。
1.2 研究意义应用型本科高校人才培养对于培养适应社会发展需要、具有实践能力和创新能力的高级专门人才具有重要意义。
随着社会经济的快速发展和科技的不断进步，对人才的需求也在不断提升。
传统的人才培养模式已经不能满足社会的发展需求，因此需要对人才培养模式进行创新。
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372012 · 02音乐与舞蹈ART EDUCATION 和延伸。
“变”是一个有度的过程，在保留版画几千年的独有规则的前提下，丰富的融合过程会更显现出版画的魅力，而不是变得面目全非，毫无独立性，之所以要保留相应的判断规则，这也是一个独立的画种所要坚守的底线，这对于版画艺术代代相承、版画人才的有序培养、版画市场的良性发展都有着决定性的作用。
但是怎样去变？这个问题到现在都是版画界一直探讨的问题。
其实每一种艺术门类都面临这样的问题，艺术本来就是一种体验和探索的过程，这是艺术的魅力所在。
作为版画创作者，笔者认为，在探讨着版画规则界定的同时，首先需要改变的就是“钻牛角尖的工艺化”。
之前的版画艺术衡量除了上述所说的基本规则界定之外，很大程度上都看某张版画作品的“印刷技术”好不好。
技术好固然好，但是过分强调技术，大大束缚了艺术家的手脚，重了技术，轻了创作，机械复制代替了艺术创造，于是产生了艺术家委托制作的风气，甚至于优秀的艺术家成了别人的制作工具。
实际上版画艺术会出现这些现象，应该说不是语言的陈旧，而是精神上的失落。
其次，要改变的是所谓的精英版画创作。
艺术创作最重要的是自由精神，为什么当下的版画创作氛围那么的小众，是因为那些标杆式的作品牢牢占据着版画的图式和流派，成了不可动摇的权威，创立了国际版画基础规则之外的“规则”，“规则”之内就赢得了市场，赢得社会，赢得话语权。
这种现象对于年青一代想致力于版画创作的艺术家来说，真的很茫然、很痛苦。
想要得到认可，有些艺术家都做的是违心的创作，这就关乎于“站队”的问题。
适当的规则会把版画推向更广阔的发展空间，而人为的“潜规则”则会让版画艺术走向死亡，成为彻底边缘的为他人服务的工具。
版画艺术要良性地发展必须要有良性的规则，没有规矩不成方圆，这是一个“度”的问题。
当代版画的媒介、手段、观念、技术都伴随着社会的进步而不断更新和发展着，凹、凸、平、漏这几种基础分类也不断被充实和延伸着。
从平面到立体，从单纯的印刷到手段更加丰富的拼贴再到立体塑形，版画的概念在不断地拓展和延伸，作品的体现方式虽然与版画的基本规则有相违之嫌，版种的界限在模糊，相关性在增强，但对版画艺术的实验性在扩充，前卫性更明显。
这是一个可喜的、大家也愿意看到的现象，这和我们之前所说的基础规则并不冲突，版画如果空前地活跃在当代艺术中，慢慢有了认可度，让大众觉得原来版画的概念不是以前所认为的那样，不是随随便便由一个技师、一台机器就解决的，那么这才是版画艺术的更好发展的前提，很多问题都会迎刃而解，包括老生常谈的市场问题，很多藏家一部分是不太了解版画，还有一部分是知道不规则前提下很多“非版画”作品是怎样大批量生产出来的，而不敢收藏。
所以今天这个议题也阐明了，如今赋予版画宽阔的视觉空间和开放的体现方式是我们要解决的问题，什么样的版画才是真正的版画作品，这非常值得关注。
参考文献：[1]廖修平，董振平.版画技法[M].台湾雄狮美术图书公司，1987：13.[2]杨劲松.重叠肌理——版画教学讲座[M].河北美术出版社，2002：76.作者单位：西南民族大学艺术学院（责任编辑：王敏）■ 朱彤关于文化创意产业视野下应用型音乐本科人才培养模式建构的思考探究新形势下高校应用型本科音乐教育的发展路径，使之适应文化创意产业的发展需要，已经成为高校音乐专业建设中的前沿性课题。
文章对“文化创意产业”的提出、发展和相关研究现状，以及音乐专业应用型本科人才培养的研究动态等进行全面梳理，并从“文化创意产业”的涵义出发，论述了音乐专业应用型人才培养模式构建在文化创意产业背景下面临的挑战与对策。
文化创意 音乐 应用型 本科 培养内容摘要：关键词：近年来，文化创意产业作为国家倡导与扶持的新兴产业出现了蓬勃发展、方兴未艾的大好局面。
2009年国务院出台的《文化产业振兴规划》充分显示了国家对文化创意产业的高度关注。
①对于强调创新能力的文化创意产业来说，创意人才是推动发展的根本动力。
因此，积极探索高校应用型本科音乐教育与文化创意产业之间的关系，探究新形势下高校应用型本科音乐教育的发展路径，使之适应文化创意产业的发展需要，已经成为高校音乐专业建设中具有重大意义的课题。
一、国内外研究现状就笔者查找到的资料来看，国内外学术界对文化创意产业课题和高校音乐专业应用型本科人才的培养课题都各有宏观、系统的研究，但是，对于在文化创意产业大力发展的背景下，如何培养高校音乐专业应用型本科人才的问题的研究却涉及不多。
尽管如此，论及这一论题，仍需对文化创意产业的提出、发展和相关研究现状，以及音乐专业应用型本科人才培养的研究动态等进行全面梳理。
（一）关于文化创意产业及其研究西方对于文化创意产业（cultural and creative industries）的研究始于20世纪末。
②英国最早将“创造性”概念引入文化政策文件，并在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中首次界定了创意产业的概念及行业划分问题等，文化创意产业研究逐渐在西方露出端倪。
此后，许多国家和地区纷纷提出了相关概念，如“文化创意产业”“内容产业”“休闲产业”和“体验经济”等，也吸引了越来越多的经济学家和社会学家的关注。
到本世纪，文艺术教育38化创意产业的发展和研究已经成为一种世界潮流。
在我国，将创意产业作为课题进行研究，起步于21世纪初，主要表征是一大批有关创意产业的译作、专著和论文发表，内容涉及创意产业的基本概念、基本特征和影响因素，发展这一产业的理论和实践方法等，分析文化企业市场、竞争策略等。
2000年，浙江省政府制定了《浙江省建设文化大省纲要》。
2005年浙江省做出了加快建设文化大省的决定， 但缺少具体的规划创意产业发展的纲领性文件， 也没有具体负责创意产业发展的专责机构， 这些都不利于创意产业的发展。
2005年，浙江省杭州市政府出台了《杭州大文化产业发展规划（2005-2010）》，③确立创意产业发展的近期和长远目标，制定旨在促进创意产业发展的优惠政策， 建立创意产业统计、评估体系，为创意产业发展的科学决策创造条件。
此后涌现了一大批相关研究，如王海军、汪水波的《创意产业与浙江产业发展》，郭立伟、何树贵、饶宝红的《杭州创意产业发展问题研究——基于对五大创意产业园区的调查》等。
（二）关于高校音乐专业应用型人才培养的研究应用型大学是我国社会经济和高等教育大众化发展阶段的特定产物 。
为了实现与“老本科院校”的错位办学，关于应用型大学的重新定位、培养目标以及课程模式、教学方法、实践教学等问题的研究已是成果斐然。
笔者择其要者进行分类评述。
我国学者对应用型本科培养的有关问题进行了多方面的研究，并取得了许多很好的成果。
例如高林的《应用型本科教育导论》以课程研究为重点，对应用型本科教育的内涵、培养目标、课程模式、教学方法、实践教学等进行理论探讨和阐释，提出应用型本科教育的理论框架体系，并结合试点实践，萃取了一些示范性教学案例。
钱国英等的《高等教育转型与应用型本科人才培养》，则基于对经济发达地区社会现状的分析与人才需求的调研，探究构建与区域经济社会协同发展的应用型人才培养机制。
这些成果既有对应用型人才培养模式的共性研究，也有着眼于特定区域的普通本科院校的个案研究；既重视理论分析，又强调实证研究，其研究成果对本题的深入研究都起着重要的指导作用。
（三）关于结合文化产业背景培养音乐专业应用型人才的研究到目前为止，在笔者所见到的国内外有关文化产业研究和音乐专业研究的文献中，尚未见到将文化创意产业发展背景与音乐专业应用型本科人才培养作为一个紧密的结合体来进行考察的直接相关研究，这在某种程度上反衬出这个问题的特点和研究的难度。
二、关于“文化产业”“文化创意产业”的概念“文化产业”这个词最早在20世纪30年代德国人瓦尔特・本雅明的《机械复制时代的艺术作品》一书中出现过。
大约在20世纪80年代左右，“文化产业”的说法传入了中国。
何谓文化产业？事实上，世界各国对文化产业并没有一个统一的说法。
美国没有文化产业的提法，他们一般只说文化娱乐业和信息服务业。
④日本政府则认为，凡是与文化相关联的产业都属于文化产业。
除传统的演出、展览、新闻出版外，还包括休闲娱乐、广播影视、体育、旅游等，他们称之为“内容产业”。
而英国、加拿大、澳大利亚、新加坡和巴西等国家则称文化产业为“创意产业”。
据英国文化新闻体育部发布的文件，“创意产业”的定义为：那些出自个人的创造性、技能及智慧和通过对知识产权的开发生产可创造潜在的财富和就业机会的活动。
⑤其范围包括广告、建筑、艺术和文物交易、手工艺品、（工业）设计、时装设计、电影和录像、互动性娱乐软件、音乐、表演艺术、出版、电脑软件及电脑游戏、广播电视13个行业。
在我国，对于文化产业的理解，学术界的说法很多，主要有文化产业、创意产业和文化创意产业三种说法。
2003年9月，文化部制定下发的《关于支持和促进文化产业发展的若干意见》⑥，将“文化产业”界定为：“从事文化产品生产和提供文化服务的经营性行业。
文化产业是与文化事业相对应的概念，两者都是社会主义文化建设的重要组成部分。
文化产业是社会生产力发展的必然产物，是随着我国社会主义市场经济的逐步完善和现代生产方式的不断进步而发展起来的新兴产业。
”2004年，国家统计局对“文化及相关产业”的界定是：为社会公众提供文化娱乐产品和服务的活动，以及与这些活动有关联的活动的集合。
2006年8月，《国家“十一五”时期文化发展纲要》中提到了“文化创意产业”。
这份文件在强调优化文化产业布局和结构时，提出以建设文化创意产业中心城市为核心，加快产业整合，加快文化创意产业园区建设，使之成为文化创意产业的孵化器；在强调文化创新时，提出培养文化创意群体和内容供应商；在强调推动文化企业成为文化创新主体时，提出促进文化创意企业发展。
三、应用型音乐本科学生适应文化产业发展能力培养的迫切性当前，应用型音乐本科教育存在着这样两种状况。
一种是以传统教育为主，辅助一些现代音乐教育手段；另一种是完全抛弃传统，以市场为主导，即只重视产业化而忽视文化的价值与作用。
前者培养的学生就业岗位以传统职业为主，面对现代产业化市场，他们无所适从；后者能够很快适应市场，但是由于文化的匮乏，导致其音乐创新的贫乏以及艺术思想的低俗，不能很好地为大众文化艺术服务。
笔者认为这种现状主要是由三种因素导致的：其一，培养目标定位不够明确，培养的学生以音乐表演为主，没有纳入到整个大的文化产业视野下，是在文化产业还是音乐表演等目标定位的界限模糊不清；其二，课程设置不够明确，有不少课程还是建立在原来的传统科目基础之上，只是加强电脑音乐基础和表演基础的教学，对于管理类和经济类的课程很少涉及或有些学校根本就没有，或者只传授现代市场需求的几种音乐应用人才所具备的基本技能等；其音乐与舞蹈ART EDUCATION三，管理机制较混乱，教师队伍的建设基本沿用原来传统教育的模式，对师资队伍的更新和完善不够，在学生的管理上还是按照师范生的管理模式在运行。