马远·中国南宋画家
北宋马远传世名画《梅石溪凫图》（超高清）
北宋马远传世名画《梅石溪凫图》（超高清）宋马远梅石溪凫图页绢本设色 26.7x28.6cm 台北故宫博物院藏马远（1140-1225），南宋画家。
字遥父，号钦山，祖籍河中(今山西永济)，出生于钱塘(今浙江杭州)。
史料记载他为南宋时期光宗、宁宗画院待诏。
马远出身绘画世家，他的曾祖父马贲、祖父马兴祖、伯父马公显、父亲马世荣、兄马逵、子马麟均为宋代知名画家，画院高手，一门五代七人均曾供职画院，尤以马远最为著名，有“独步画院”、“院中人独步”的美誉。
宋宁宗和皇后杨妹子甜艮喜欢马远的画，经常在其画上题字跋诗，有时还作为珍品赏赐给朝中的大臣。
宋马远梅石溪凫图局部马远擅山水、花鸟、人物，其山水师法李唐，多画江浙山水，树木杂卉多用夹笔，用大斧劈皴带水墨画山石，方硬严整；构图取自然山水之一角，山峦雄奇峭拔，或峭峰直上而不见顶，或绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐。
宋马远梅石溪凫图局部马远艺术上继承家学而超过了他的先辈，他继承并发展了李唐的画风，以拖技的多姿形态画梅树，尤善于在章法大胆取舍剪裁，描绘山之一角水之一涯的局部，画面上留出大幅空白以突出景观。
这种"边角之景"其特点正如前人所指出的"全境不多，其小幅或峭峰直上而不见其顶，或绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐"，给人以玩味不尽的意趣。
宋马远梅石溪凫图局部马远绘画风格独特，富有诗意。
画水能表现出在不同环境气候下的种种形态。
其花鸟作品善于在自然环境中描绘花鸟的神情野趣。
所画人物，取材广泛，多画佛道、贵族、文人雅士、渔樵、农夫等，闲雅轩昂，神气盎然。
马远在当时影响极大，有独步画院之誉，与李唐、刘松年、夏圭并称南宋四家，又与夏圭并称马夏。
有《踏歌图》、《水图》、《梅石溪凫图》、《西园雅集图》、《孔丘像》等传世。
子马麟，亦善画，宁宗时任画院祗候，擅花鸟、山水等，禀承家学，有《层叠冰绡图》等传世。
马远《踏歌图》的画面留白之美
马远《踏歌图》的画面留白之美马远（约1256-1302年）是中国南宋时期著名的画家，他的作品以山水画见长，被誉为“马派”代表人物。
他的代表作之一便是《踏歌图》，这幅作品展示了他在画面留白上的独特技法和美学理念。
《踏歌图》描绘了一个山谷中的人物，画面上半部分是山岳险峻，下半部分是一条蜿蜒的山路。
这个画面构图简洁而富有张力，但真正让人着迷的是画面上留白的处理。
在中国绘画中，留白是一种重要的艺术手法，它不仅可以增强画面的层次感和空间感，还可以引导观者的想象力，使画面更具表现力。
我们可以看到《踏歌图》中的山川和山路被形象地描绘出来，但是很多地方都留有空白。
在画面上半部分的山川中，有大片白色的留白，这些留白并不是没有用色，而是以淡淡的墨痕勾勒出山脉的轮廓，用“淡泊明如月，深沉静似山”来形容，这种留白处理使得山川更加神秘和空灵。
人们在观看这幅作品时，会自然而然地想象出山川背后的广阔天地，山川之间的峡谷峰峦，这是留白引发的观看者的联想。
在画面下半部分的山路中，同样存在着大面积的留白。
马远巧妙地利用留白，运用了系墨的手法，使得山路既有清晰的轮廓又有旷阔的空间，给人以走入画面的感觉。
这种留白处理使得山路显得更加曲折、迂回，让人不由得联想到山路延绵的尽头，或许有隐约的村庄或者潺潺的小溪。
最令人赞叹的是画面中的人物造型。
在这幅作品中，人物并不是画面的主体，但它却成为了画面上的一大亮点。
马远运用了留白的手法，在画面中留下了大片的空白，使得人物的轮廓清晰而立体，这是独特的马远的画法。
在这些留白的空间里，我们可以清晰地看到人物头部、身形和神态，这种留白造就的色块效果丰富多变，增加了画面的变化和层次感。
这种留白也让画面更加流畅自然，给人带来了一种简洁大气的美感。
画面中人物的衣服、裤脚和鞋子等细节部分，也通过留白的处理而显得更加生动，这些留白不仅让人物更具立体感，还增加了画面的趣味性和吸引力。
画面中的这些留白，使得整幅作品更具有活力和生命力，给观者留下了深刻的印象。
关于马远的介绍
关于马远的介绍马远, 1140年生，1225年逝世，中国南宋画家。
字遥父，号钦山。
祖籍河中(今山西永济)，移居钱塘(今浙江杭州)。
光宗、宁宗时任画院待诏。
出身绘画世家，曾祖马贲、祖马兴祖、伯马公显、父马世荣、兄马逵等皆为宋代知名画家。
南宋光宗，宁宗两朝（约1190－1224年）的画院待诏。
马远艺术上克承家学而超过了他的先辈。
马远在我国绘画史上享有盛誉，与李唐、刘松年、夏圭并称为南宋四大家。
他的山水画成就最大，独树一帜,与夏圭齐名，时称“马夏”，成为绘画史上富有独创性的大画家。
作品特色：马远擅山水、花鸟、人物，其山水师法李唐，多画江浙山水，树木杂卉多用夹笔，用大斧劈皴带水墨画山石，方硬严整；构图取自然山水之一角，山峦雄奇峭拔，或峭峰直上而不见顶，或绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐。
马远艺术上克承家学而超过了他的先辈，他继承并发展了李唐的画风，以拖技的多姿形态画梅树，尤善于在章法大胆取舍剪裁，描绘山之一角水之一涯的局部，画面上留出大幅空白以突出景观。
这种"边角之景"其特点正如前人所指出的"全境不多，其小幅或峭峰直上而不见其顶，或绝壁直下而不见其脚，或近山参天而远山则低，或孤舟泛月而一人独坐"，予人以玩味不尽的意趣。
所以马远又号“马一角”。
风格独特，富有诗意。
画水能表现出在不同环境气候下的种种形态。
其花鸟作品善于在自然环境中描绘花鸟的神情野趣。
所画人物，取材广泛，多画佛道、贵族、文人雅士、渔樵、农夫等，闲雅轩昂，神气盎然。
马远在当时影响极大，有独步画院之誉，与李唐、刘松年、夏圭并称南宋四家，又与夏圭并称马夏。
有《踏歌图》、《水图》、《梅石溪凫图》、《西园雅集图》、《孔丘像》等传世。
子马麟，亦善画，宁宗时任画院祗候，擅花鸟、山水等，禀承家学，有《层叠冰绡图》等传世。
记载中马远的绘画作品数量较多，但流传至今的已屈指可数。
中国历史故事-南宋画家马远简介 如何评价马远？
中国历史故事-南宋画家马远简介如何评价马远？人物档案姓名：马远字：遥父号：钦山国家：中国民族：汉族所处朝代：南宋出生地：河中居住地：钱塘出生日期：约1140年逝世日期：约1225年后职业：画家赞誉：“马夏”、“南宋四大家”主要成就：山水、人物、花鸟代表作品：《踏歌图》《水图》《梅石溪凫图》《西园雅集图》马远是南宋时期画坛的代表人物，是我国绘画史上富有独创性的大画家。
他出生于绘画世家，自幼接受家学熏陶，不论是从天赋还是从教育方面来讲，马远都有着天然的优势。
马远曾在宋光宗和宋宁宗时期为为画院待诏，足以代表他个人画技的高超。
马远以善画山水出名，特别是画“边角之景”。
与南宋著名画家夏圭合为“马夏”，与夏圭、李唐、刘松年并称为“南宋四大家”。
而如此成就的达成，要托福与天赋、家学、名师的三重组合，最终使得他能够自成一派。
马远的曾祖、祖父、父亲、伯父、兄弟、儿子一连五代都是画院画家。
曾祖马贲为北宋徽宗朝宣和画院待诏，善画花禽、人物、佛像，“马家”自他开创。
祖父马兴祖是高宗绍兴年间的画师，精于鉴别古代文物，同样擅长绘画花鸟人物。
父亲马世荣继承马家风格，在人物、山水、花鸟画上无一不工，绍兴年间任职待诏，获“赐金带”。
马远的兄长马逵同样精于绘画山水、人物，尤工花鸟。
马远还有一个儿子马麟，同样也是工人物画、山水、花卉，曾为画院祗侯。
出生在这样一个绘画世家，马远自幼受到家学熏陶，后来又跟随李唐学画，学习李唐绘画技巧，取长补短，最终形成自己的艺术特色。
虽然在人物、花鸟、山水方面，马远都有出色的表现，但是成就最突出的还是他在于山水画的方面。
因为擅长画边角之景，因而被后世人冠以“马一角”的称号。
马远的山水画，布局简妙，线条硬劲，或用“斧劈”，水墨苍劲，意境深邃清远，很有宋朝山水画的时代特色，是宋朝山水画的代表人物。
马远十分擅长取边角之景，同时也善于留白，画不如不画，他的留白不仅仅是简单的不加以多余的景色，而是通过留白衬托气氛，表现更深远的意境。
马远的生平事迹
马远的生平事迹马远是南宋时期的绘画大师，是南宋四大画家之一，他主要成就在山水画，下面是店铺搜集整理的马远的生平事迹，希望对你有帮助。
马远的生平事迹马远大概出生在1140年，是南宋画家。
字遥父，号钦山。
马远出身于绘画世家，家庭学识渊源，从小就受到艺术的熏陶，继承家庭的学识并且吸收了李唐的画法，从而形成了自己独特的风格。
马远是南宋光宗、宁宗两朝时的画院待诏。
擅长画山水、人物、花鸟，山水画是学习的李唐的画风，笔力雄浑，树叶经常用夹叶，树干非常浓重，多是横斜的状态。
马远的楼宇画也很是精细，并且喜欢加上衬染。
他还喜欢画一些边角的小景色，世人称“马一角”。
人物勾描的很是自然，花鸟画的话，常常以山水为景，情意相交，趣意盎然。
和李唐、刘松年、夏圭并称为“南宋四家”。
留存在世上的作品有《踏歌图》、《水图》、《梅石溪凫图》、《西园雅集图》等等。
马远的曾祖父、祖父、父亲、伯父、兄弟、儿子一连五代都是画院的画家。
他的曾祖父马贲善于画花鸟、人物、佛像，形成“马家”独特的风格之后，成为北宋徽宗朝时期的宣和画院待诏。
而他的祖父马兴祖是高宗绍兴年间的画师，擅长鉴别古代文物，工花鸟，也擅长画人物。
他的叔父马公显与他的父亲马世荣在人物、山水、花鸟画上没有一个不擅长的。
而马远自己在绍兴年间任职待诏，并获赐“赐金带”。
他的兄长马逵也善于画山水、人物，尤其是画花鸟画，造诣很深。
他的孩子马麟善于画人物画、山水、花卉，曾是画院祗侯。
马远的成就马远的成就主要体现在山水画上。
他经常用水墨画画，笔法雄浑。
作画特点极为简妙，线条苍劲，善于用“斧劈”，水墨很是苍劲，意境也很深邃，蕴含着南宋山水画的时代特色。
在构图上，马远改变了五代、北宋以来的“全景式”，在取景上善于以偏概全，以小见大，只画一角或半边景物以此表现出更为广阔的空间。
因此人们称他为“马一角”，品评者经常说马远的画为“残山剩水”，以此赞誉他的独特画风。
他的风格特点表现在峭峰直上却看不见山顶;绝壁直下却看不见脚，眼前的山直指天空，远处的山却很低，要么就是四面全部空白，仅仅画一个垂钓的孤舟，从而使得画面达到强烈的空间感，突出近景的独特艺术效果。
《雪图》——马远
南宋马远所画的《雪图》，在逶迤的雪岭和挺拔的 林木之间，只有一行归雁，那苍莽、浩渺的景色之中， 分明包含着画家怀恋故土的深沉情怀。同时有诗画结合， 相互生辉的效用。雪后的大地披上银装，明月寥廓，万 籁俱寂，一行征鸿，几声橹响，上下呼应，蕴含着无限 的诗情，可谓画中有诗。 当美妙的大自然勾引起人的某种情思，特别是当自 然景色与画家的主观情感产生和谐的共鸣，再借助画家 的笔墨表达出来，就会出现一种“情景交融”的艺术境 界。计白当黑”无画处皆成妙境的艺术手法渲染了中国 画意境。意境的创造代表着中国艺术和中国美学的一个 鲜明特色，也是代表中国绘画艺术高度成就的优秀传统。
南宋院体画家马远的残山剩水
南宋院体画家马远的残山剩水
《残山剩水》是南宋院体画家马远的代表作，此画现藏于故宫
博物院。
作品描述：
《残山剩水》是一幅轴画，画面由三个部分组成，左侧为高耸
入云的山峰，中间为湖泊，右侧为平坦的平原。
山上云雾缭绕，湖
面平静，只有一群仙鹤在荷花丛中嬉戏。
画面色调以青、绿、灰为
主调，整体构图平衡优美，形成了一种清幽淡雅的意境。
马远的《残山剩水》在艺术表现上突破了时代的限制，体现了
他与北方的画家相比更加注重自然景色的描绘和气氛的营造。
他经
常去南方山水名胜，将自己所见所感的自然风光融入到画作中，运
用笔墨技法将山水景色变得更加真实、生动。
马远的画作大胆地采
用了空、白、淡的表现手法，营造出淡雅而又富有诗意的感觉。
对比于当时的其他艺术家，马远的作品不仅形象逼真，更注重
表现其中所蕴含的文化内涵，他深刻体会到文化与艺术之间的相互
关联，尤其是诗、书、画的相融相通。
他擅长用水墨表现国土山水，从而向人们传达出他对自然和人生的深入感受和理解。
总的来说，马远的《残山剩水》不仅表现了他深刻的文化背景
和艺术造诣，更把这一长久传承的南宋院体文化推向新高度，成为
中国艺术一绝，影响深远。
1。
南宋画家马远的作品风格与历史背景分析
南宋画家马远的作品风格与历史背景分析1. 马远简介及其艺术影响力马远（约公元1254年-1321年），南宋时期著名的画家，以山水画闻名于世。
他的作品在艺术史上具有重要地位，不仅对后世画家产生了深远的影响，也为中国山水画的发展做出了突出贡献。
2. 艺术风格特点马远擅长表现壮丽的自然景观，以山水为题材，注重景物的纵深感和气势恢宏。
他善于运用笔墨，通过轻重浓淡的处理方式，巧妙地表达出大自然中壮丽和宁静之间的对比。
同时，他在创作中强调情感表达，并将个人情绪融入到作品之中，使观者能够感受到作者内心深处的思考和体验。
3. 影响因素及历史背景分析3.1 安定与繁荣的社会环境南宋时期是一个相对安定与繁荣的时期，在这样的社会背景下，艺术家得到了更多的创作空间和机会。
马远生活在这样一个社会环境中，能够专心致志地投入到自己的创作之中。
3.2 文人士大夫的审美趣味南宋时期文人士大夫对于山水画有着特别的喜好和追求。
他们常常把艺术与文学相结合，通过诗歌与山水画相互呼应，共同传达出深远的情感。
马远正是在这样一种审美趣味的影响下，形成了独特而高雅的画风，受到广泛赞赏。
3.3 忧国忧民情怀马远生活在南宋晚期决定性转折时期，面临着北方金朝的威胁和内部政治动荡。
这种历史背景让马远对国家命运产生了强烈关注，并在他的作品中表达出深深的忧国忧民情怀。
这种情绪透过他作品中所描绘的景象和线条表现出来，使得他的作品更具纵深感和沉稳气质。
4. 马远的艺术遗产马远的作品不仅对后世画家产生了深远影响，成为南宋山水画派的重要代表之一，同时也为后来的山水画发展奠定了基础。
他注重个人创作风格与情感表达的结合，同时也在技巧和构图方面做出了很多创新，为中国山水画乃至世界艺术史留下了宝贵的财富。
5. 结论马远是南宋时期一位杰出的画家，他独特而高雅的艺术风格在中国山水画史上占据着重要地位。
他将自然景观与内心情感相融合，通过笔墨表达出山水壮丽和宁静共存的气势，并将个人忧国忧民情怀融入到作品之中。
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《秋江渔隐图》 宋马远《秋江渔隐图》绢本墨笔。纵 37厘米横29厘米台北故宫博物院藏。 马远的人物画存世作品不少，其艺术 造诣甚高。在他的笔下， 既有古代圣贤 文人雅士，也有农民、渔人等，题材面较 广马远人物画的鲜明特色是注重刻画人物 的神态和心理活动此图显示出马远的富有 创造性的卓越构图技巧和特定的环境气氛 与意境的表达，画面单纯，一老渔翁怀抱 木桨，蜷伏在船头酣睡。 南宋著名画家马远是一位十分有才气 的画家，他不但在山水、花鸟画上开创新 风，而且在人物画上也取得了很高的成就 马远早在青年时期就已经显露出出众的艺 术才华，20多岁时绘制的人物画就得到过宋 高宗的御题。 马远的人物画创造力极强，他突破前 人窠臼，敢于大胆剪裁，删繁就简，运用 人物身段、动态来刻画人物的形神，达到 了简洁生动的艺术效果。他多用凝重的秃 笔来描绘人物面貌，画衣纹则用画树枝的 笔法，微带颤动断续，风格朴雅，和以前 流行的流利秀美之作有所不同。
马 远 暮 雪 寒 禽 图
马远 山径春行
完
谢谢欣赏
上 上 阁 艺术沙龙
shang shang ge yi shu sha long
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《寒香诗思图》
纨扇绢本设色25.5厘米横25.7厘米台北故宫博物院藏
《松下闲吟图》
纨扇绢本设色，纵24.5、横24.4cm，上海博物馆藏Βιβλιοθήκη 马 远 寒 江 独 钓 图
这幅画取唐人诗意——“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”。画清冷静寂的湖面上，停一小舟，一位蓑笠翁正独自垂钓，对岸山势险峻，天空阴沉，将雪山反衬得更为鲜明。近处挺劲的青松被积雪覆盖 迎风傲立，枯树低枝，颇具生机。在艺术表现上，这幅画取平远布局，构图有宋人笔意。画面上的色调单纯，点以赭石、花青，与墨色相间。一派寒气，使作品凝重而又生气，充满了静寂、萧寒的 气氛。在空阔平静的江面上，有一中年人（从形象上看）正在独钓，他身体略前倾，全神贯注，或许此时正有鱼儿咬钩？由于钓者坐在船的一端，故尔船尾微微上翘。画面四周皆不着墨迹，只是在 船边勾出淡淡的几条水波纹以示江面，使人可以联想江的空旷，人在画面中央，更突现出一个“独”字。马远素有“马一角”之称，他常常留出许多空白处给观赏者以自由想象的余地，以少许胜繁复， 手段高明。现状：日本东京国立博物馆藏。
马远 《梅石溪凫图》
【名称】梅石溪凫图 【类别】中国古画 【年代】宋代 【文物原属】故宫旧藏 【文物现状】现藏北京故宫博物院 【简介】图页，绢本，设色画，纵：26．7cm，横：28．6cm。 本幅款署“马远”。钤藏印：“潞王宝”、“茅林心赏”、“阿蒙”、“于腾私印”. 马远极善造境。在此画中，一角山岩横空伸出，却不突兀；一泓清泉,淡淡水气,静显 清晨之态梅枝两三，花蕾初绽，盎然生机便呈其中；野凫戏水，争知春暖，打破了山涧宁静， 平添了许多生趣。抒画之意，涵诗之情，境味隽永,是此画最大特点之所在。“马一角” 之名称雅号也可以从此画中观出一二意味。 《梅石溪凫图》除此构图巧思之外，在用笔上也是颇具特色的。如图中左下角的巨岩 用的是小斧劈皴，笔法有力明晰，横出之石则用晕染之笔，迷迷累累，突兀之感顿然消失 而且还衬托出些许空远之感。点苔儿笔用在岸边与巨岩之上，岩之峻因此而含润，岸之平 淡则有几许浓郁生气。梅枝如虬龙展体，铁臂横伸，笔法劲硬有力却又不失曲折游动之变化， 梅花点缀更丰富了枝干的动感，与戏水野凫相映成趣。构图之巧与用笔之活，皆成趣味，简 洁明快，雅意横生。落款也有独到之处。在此画中，既未见题辞，也未见作者印章 而且作者的题名落款如不细心观看尚不易找到。原来作者将自己的姓名以近似点苔的用笔 题在巨岩下部空白处，稍不留心就会让人误以为是点苔之笔。由此也可见作者构思巧妙， 用心独到。
马 远 举 杯 玩 月 图
马 远 对 月 图
马远 西园雅集图 卷
马 远 岁 寒 三 友 图
马 远 松 月 图
【名称】宋马远暮雪寒禽图 【类别】中国古画 【年代】宋代 【文物原属】故宫旧藏 【文物现状】现藏台北故宫博物院 【简介】册页，绢本，设色画，纵：27.6公分，横：42.9公分。 暮冬之际，岩壁下白雪覆盖著荆棘与翠竹，一对黄尾鸲相依避寒。通幅色泽沈 厚，笔墨苍润稳健，为其粗笔风格的作品，和院藏其〈芳春雨霁〉册的画风极为相 近；另一幅〈暗香疏影〉册虽属细笔，然其中梅干的细枝则和本幅上荆棘细枝的笔 法相类。此作在笔墨之外，画家还充分地掌握住一份寒冷中详和宁静的气氛，再配 上诗句，更表现出了诗文因画而生，画因诗文而意足的旨趣。
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术
沙
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shang shang ge yi shu sha long
中国画赏析
马远· 中国南宋画家
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马远在我国绘画史上享有盛誉，与李唐，刘松年，夏圭 并称为南宋 四大 家。他 的 山水画成就最大，独树一帜, 与夏圭齐名， 时称“马夏”， 成为绘画史上富有独创性的 大画家。 马远字遥父，号钦山，祖籍河中 （ 今山西永济）， 生 长在钱塘 （今杭州） 他的生卒和详细经历，很难查考。 他 为南宋光宗、宁宗两朝（约1190－1224年）的画院待诏。马 远的曾祖、祖父、父亲、伯父、 兄弟、 儿子一连五代都 是画院画家。
其曾祖马贲善画花禽、人物、佛像，形成“马家”风格之后， 为北宋徽宗朝宣和画院待诏。祖父马兴祖是高宗绍兴年间的画 师，精于鉴别古代文物，工花鸟，亦擅画人物。叔父马公显与 其父马世荣在人物、山水、花鸟画上无一不工，绍兴年间任职 待诏，并获“赐金带”。其兄马逵也长于山水、人物，尤工花 鸟画，造诣颇深。其子马麟工人物画、山水、花卉，曾为画院 祗侯。 马远出身于绘画世家，家学渊源，自幼受艺术的熏陶，继 承家学并吸收李唐画法，形成了自己独特风格。
马远《溪山秋爽图》
马 远 踏 歌 图
马远 踏歌图（局部）
【名称】宋 马远 踏歌图 【类别】中国古画 【年代】宋代 【文物原属】故宫旧藏 【文物现状】北京故宫博物院藏 简介 绢本，水墨，谈设色，纵：191．8厘米，横：104.5厘米。 “踏歌”是古代民间的一种娱乐活动，人们口唱欢歌、两足蹬踏，动作自由、 活泼。《武进旧事· 元夕》中有李笃房吟踏歌的诗句“人影渐稀花露冷，踏歌声度晓 云边。”南宋画家马远的《踏歌图》即表现了村民的踏歌活动。同时此图也是中国 绘画史中的一件名作，具有重要的地位。
《水图》卷
南宋，马远绘，绢本，淡设色，共十二段，每段纵26.8cm，横41.6cm。 《水图》共有十二段。除第一段因残缺半幅而无图名外，其余图名分别是：“洞庭风细”、 “层波叠浪”、“寒塘清浅”、“长江万顷”、“黄河逆流”、“秋水回波”、“云生沧海”、 “湖光潋滟”、“云舒浪卷”、“晓日烘山”、“细浪漂漂”。这十二段作品，专门画水，除个 别幅有极少岩岸之外，其它没有 任何别的景色，完全通过对水的不同姿态的描写，表现出种种不同的意境。作者对水观察的细致 入微，以及创造出来的形态美感和笔墨技能，都令人惊叹不已。如“洞庭风细”，波浪如鳞，不 激 不怒，近大远小以至于水天一色，彷佛觉得微风习习，轻轻掠过了那开阔的湖面，使人心旷神怡， 宠辱皆忘。“层波叠浪”是以颤抖的笔法，描写浪涛的起落，彷佛其下有蛟龙蛰伏。那汹涌澎 湃的气势，使人精神振奋而感到豪壮。“湖光潋滟”一幅，画家以轻快流畅的笔法，画出水波的 跳动，浪峰无规则的排列，显然受到乱风的吹荡，即使画家不染上红色，也使观者感到阳光明媚， 不由得想起“湖光潋滟晴偏好”的杭州西湖景象来。“云舒浪卷”一幅，却又是另外一番境界。 画家 以凝涩的笔触，画出一个浪头，它彷佛咆哮着要腾空而起，天空中黑云滚动，与水相接，更增 加有如冲锋陷阵的气概。画面虽小，而气魄宏大壮观。