《枪王之王》电影音乐赏析

《枪王之王》电影音乐赏析
《枪王之王》电影音乐赏析

《枪王之王》音乐赏析

电影原声1 渐入……

各位听众朋友们,大家好!

这一节音乐必修课,带给大家的是电影音乐赏析。

我是校园主持,张晗。

原声1 渐入……

电吉他强劲的韵律,略显急促的节拍,影片的开始,这段音乐就告诉观众,这部电影讲述的是一个属于男人的故事。

香港导演尔冬升在2010年7月的开头,向全球观众奉上了这一一部关于男人和枪的故事。

这影片,就是《枪王之王》。

原声1 渐入……

熟悉张国荣或者尔冬升的同学都会记起,在2000年5月,由张国荣主演、尔冬升导演的枪战电影《枪王》全球上映,尔冬升开启了国内犯罪心理探究类电影的先河。《枪王》有一个很响亮的英文名字“double tap”,意思是枪击二连中靶。此次的新作《枪王之王》,尔冬升将其英文翻译命名为“triple tap”,也就是“三连中”。不论是中文名还是英文名,都告诉观众这样一个概念:《枪王之王》是老《枪王》的升级版。

关友博出场渐入……

开场音乐1渐入……

古天乐扮演的关友博是香港某投资公司经理,在电影里,他有一个更重要的身份——一名出色的业余枪手,关友博在实战射击赛中战胜了吴彦祖扮演的警探庄子维获得了冠军。在离开赛场的路上,关友博巧遇一场抢劫案,他连续开枪击毙了4名劫匪,成了市民眼中的英雄。在关友博受到市民的尊敬和赞叹的背后,却是一个惊天秘密。

音乐切换,内心挣扎渐入……

滴答的打字声,是关友博发现金融风暴来袭,自己的账户出现了巨额的亏损,他开始想办法弥补亏空。

如果要用几个词来概况这部电影,我想,应该是:尊严、人性、贪婪和挣扎。现在听到的这段过场音乐,阴郁、冷静、却暗潮涌动,描绘的正是主角关友博一直存在的内心挣扎。

内心挣扎1 渐入……

内心挣扎2 音乐渐入……

如果,关友博没有遇到金融风暴,如果他不是处在复杂的三角恋中,如果他没有感觉到自己在经济上的失利导致他在女上司面前自尊的受伤,也许这一切根本不会发生。音乐在关友博独处的时候悄然升起,压抑的乐器搭配,更体现出此刻关友博压抑的心情。

低声啜泣渐入……

当阴谋被揭穿,当所有人在关友博的蒙蔽中幡然醒悟,流动的钢琴,回旋在头顶,婷婷和邵安娜低声啜泣,说不清楚到底是失望、还是哀怨、还是惋惜,谁都没有想到关友博为了钱,出卖了自己的人格,不得不犯下滔天罪行。

为什么要骗我渐入……

关友博心爱的女友,由蔡卓妍扮演的护士婷婷,在听过警探庄子维的分析推断后,如坠深渊。她很难相信自己最信任的人,那个英雄关友博,是一个对爱情不忠诚,对生命不尊重的杀人犯。关友博的女上司兼暧昧第三者,由李冰冰扮演的邵安娜,同样陷入了深深的思考中。邵安娜开始回想她和关友博的感情,从一开始就是被扭曲的。此刻的钢琴清澈得穿透了人心,如刀刻在每个人的心上。电影运用了空间的混响,将人物的说话声渐渐拉远,越来越不真实,如同一场过分放纵的梦,预示着此刻关友博想要后悔却无法后悔,被局势逼迫着不

得不前进、不得不继续犯错的心情。

钢琴1 渐入……

空2秒

张杰《勿忘心安》渐入……

大家现在听到的是尔冬升导演和张杰第一次合作的电影音乐,《窃听风云的》主题曲《勿忘心安》。尔冬升导演对张杰的表现大为赞赏。这首充满着心灵拷问的歌曲获得了很高的评价,也奠定了尔冬升和张杰再次合作的基础。

张杰《勿忘心安》渐入……

张杰《徒手》伴奏接入……

今年,尔冬升导演再次和张杰合作,在《窃听风云》后,“快男”张杰再次为《枪王之王》演唱了主题曲《徒手》。

听过张杰的演唱之后,尔冬升大赞他唱功出色,他说:“《徒手》是一首很难唱的歌,如果在KTV内演唱大多数人很难掌控,没想到张杰能将这首歌演绎得如此成功,非常契合影片内心独白的气氛。”虽然张杰并没有看过电影,但尔冬升依然肯定了他对歌曲的诠释,尔冬升是这样说的:“一首歌是一个独立的创作,不需要和电影一样,只要精神和气氛能搭就行了。”

听到导演的赞美后,张杰表示十分感谢尔冬升导演提供的再次合作的宝贵机会,“相对以前的歌《徒手》很难唱,有很多自己没有尝试过的唱法,而且词写的也不是很顺,有点拗口”。

《徒手》这首歌,更多的是探讨主角关友博的内心世界,反映了他在进退两难的情况下或进或退、举棋不定,最后被迫作出错误选择,受到良心的拷问时,万分悔恨、万分痛苦、自责却怨恨的心情。

歌词里有这样的话:声嘶力竭的辩驳,救不了假面恶魔。这结局中责备,这样问心有愧,真心对着谁。

关友博的悲剧,就在于他难以承受金融风暴对自己的经济、地位造成的巨大影响,他也难以忍受暧昧女友兼上司邵安娜对自己尊严的伤害,他希望给心爱的女友婷婷幸福的生活,所以才以身犯险。其实,是过分膨胀的欲望和贪婪吞噬了关友博的人性,让他走上了不归路。

最后,事情败露,警探庄子维将处于失去理智、只求杀人灭口的关友博击毙。关友博手中的抢应声落地,他的躯体也重重的倒在冰冷的地上。正如《徒手》这首歌中描述的一样,浮华的背后,是枷锁。浸染的鲜血,怎样徒手完结。《徒手》这首歌将电影暗淡而凄凉的结局推上了另一个高潮。在关友博倒下后,重新解读了导演关于犯罪心理的探讨。强烈的电吉他又一次叩问着每个观众的心,告诉每一个观众,对错,只是这一念之间的选择。

节目的最后,我们一起来听这首张杰演唱的《徒手》。

张杰《徒手》接入……

影视鉴赏作业一参考答案

作业一(占形成性考核20%) 作业详情 ? 1 1927年10月,好莱坞电影标志着有声电影的诞生。 满分: 2分得分: 2分 A 《摩登时代》 B 《爵士歌王》 C 《关山飞渡》 D 《小叛逆》 正确答案:B 学生答案:B 老师点评:修改 答案解析: 考察电影常识 ? 2 1、1895年12月28日,法国卢米埃尔兄弟首次公映。满分: 2分得分: 2分 A 《里昂贝尔库广场》 B 《婴儿的午餐》

《水浇园丁》 D 《火车进站》 正确答案:D 学生答案:D 老师点评:修改 ? 3 视听同步使用的剪辑技法,有时空舒缓法、情绪呼应法和。满分: 2分得分: 2分 A 拖声法 B 捅声法 C 内容紧凑法 D 声画分离法 正确答案:C 学生答案:C 老师点评:修改 ? 4 音响,分为现实声音、表现性声音和。 满分: 2分得分: 2分

扩张性声音 B 超现实声音 C 虚拟声音 D 伸缩性声音 正确答案:B 学生答案:B 老师点评:修改 ? 5 从视听媒介的表现形式划分,影视中的声音可以分为有声语言、音响和。满分: 2分得分: 2分 A 音乐 B 乐音 C 声气 D 声源 正确答案:A 学生答案:A 老师点评:修改 ? 6 光学镜头按焦距一般分为广角镜头、标准镜头和。

满分: 2分得分: 2分 A 电动伸缩镜头 B 长焦镜头 C 远摄镜头 D 鱼眼镜头 正确答案:B 学生答案:B 老师点评:修改 ?7 姜文《阳光灿烂的日子》改编自王朔的。满分: 2分得分: 2分 A 《空中小姐》 B 《过把瘾》 C 《动物凶猛》 D 《永失我爱》 正确答案:C 学生答案:C

电影音乐鉴赏

电影《风声》音乐赏析 电影音乐是电影艺术的重要元素,它在塑造人物形象、抒发传递感情、渲染气氛、贯穿结构等多方面起到了不可或缺的作用。在电影中,音乐与叙事的关系极为密切,音乐与画面的完美结合省去了复杂的语言表达,强化了电影的叙事效果。影视艺术是融文学、音乐、绘画、表演为一体,集时间艺术、视觉艺术、空间艺术、听觉艺术于一身的综合艺术门类。是以现代科学技术为手段,将源于生活的人物形象和故事情节,通过演员的表演,用声、光、影等动态手段再现的艺术形式。每当欣赏影视作品,除了唯美的画面、精彩的故事情节会给我们留下深刻的印象外,一部好的影视作品往往有一段或者多段优美的音乐。影视音乐涵盖的情感空间和想象空间比画面和特写镜头更为广阔,为影视风格及思想的表达构建了无限的艺术空间。 每欣赏一部电影,除了唯美的画面,就是精彩的配乐。一些好的电影之所以被人记住就是因为他拥有优美的配乐,每当熟悉的旋律响起,我们的思绪便会不知不觉的回到电影的画面中。电影音乐艺术的处理手法多种多样,通过音乐主题的贯穿和发展、矛盾冲突、高潮布局,达到对剧中主要人物的歌颂与批判,从而明确电影的意义。用音乐加强人物的动作性、心理活动,揭示人物的思想感情,表现人物的精神面貌,使人物的形象更加鲜明动人。暗示剧情的进展或延伸。这样的音乐,有时先于画面的视觉形象出现,例如在困难的时刻预示胜利和希望,在顺利的时刻预示艰苦挫折;有时后于画面视觉形象出现,延展戏剧情绪。引起一定时间(古代的或现代的)、空间(人类世界的或外空间)、环境(人间或仙境)的联想。加强影片的总的艺术结构以及增加立体感。 看过了电影《风声》,才知道战争不仅在战场上,人性同样是一场没有硝烟的较量。可以说,《风声》中的战争是无处不在的,人的心理比战场更复杂,更加难以估摸。 在影片开头,沉重的管弦乐合奏,渐扬的铜管音色,诡异的旋律变调,伴着飞机刺耳的轰鸣声,渲染了影片悬疑扑朔迷离的气氛,让观众有种神秘感,设置悬念,激起观众观看影片的兴趣,探知故事发展的好奇心也由此引发。其后紧接着是故作欢乐的节庆气氛,庆祝伪国民政府的成立。故事情节在华丽的节庆音乐中直接转到宁静的餐厅,无背景音乐的沉默的餐厅代替了热闹的街道。前面那热闹的节庆音乐更像是一种鲜明对比与暗示,陡变的环境情节有点突然,也在影片

浅析杨德昌电影中的空间构筑(一)

浅析杨德昌电影中的空间构筑(一) 内容提要]杨德昌电影总是力图还原人类真实的生存环境。在客观冷静的长镜头的统率之下,结合摄影机的运动和不完整的画面构图,使得杨德昌电影中的空间呈现出完整统一、流动开放的特点。 关键词]空间长镜头移动摄影“框架构图” 杨德昌是台湾新电影运动的代表人物之一,他凭借影片《一一》曾得到法国戛纳电影节的最佳导演奖。如果说台湾新电影导演们存在着某种共性的话,那就是他们都立志成为“电影作者”。以法国“作者论”的立场而言,只有拥有一贯的特定风格的导演,才能跻身“电影作者”的行列。杨德昌电影便存在着清晰可辨的作者印记,这在其影片的空间处理方面表现得极为突出。从早期的《青梅竹马》、《恐怖分子》开始,杨德昌已经确立了其表达空间的基本手法。在其后的影片中,这些手法更加纯熟、精巧。本文主要以《牯岭街少年杀人事件》、《独立时代》、《麻将》、《一一》等作品为例,试从镜头、摄影以及构图三个方面解析杨德昌电影中空间的构筑方式。 一 意大利理论家卡纽德视电影为独立于舞蹈、诗、音乐、建筑、雕刻、绘画之外的“第七艺术”,并指出电影的特性在于“把既有的各种艺术统合归一”1](P.791)。卡纽德认为艺术向来循着时间的或空间的、韵律的或造型的、动的或不动的几种途径独立发展,唯独电影能将各种艺术的特点集于一身。也就是说,电影是时间艺术与空间艺术的统一。这种“统合论”旨在强调时间与空间的不可分割性,无关二者的主次之分。对于电影叙事是时间还是空间占据支配地位的问题,理论界一直存在着争论。法国理论家马赛尔.马尔丹笃信空间依附于时间,理由是电影本身有一定的时间长度,却不占据实际的空间。但随着电影艺术自身的发展,特别是艺术电影在叙事上大胆颠覆常规电影之后,这个观点引起越来越多的质疑。艺术电影便经常刻意模糊时间的观念,也不求展现合逻辑的时间关系,而即便是一部常规电影,其时间的变化和延续最终仍依赖于空间表现出来。究其所以,这与电影首先是一种视觉艺术有很大的关系。基于此,乔治·布鲁斯东在比较小说与电影的异同时明确指出:“电影的结构原则是空间……电影采取假定的时间,通过空间的安排来形成它的叙述”;2](P.216)并得出“在电影中空间是首要的”2](P.217)这一结论。 在《西方的没落》一书中,斯奔格勒指出在希腊语言中没有空间一词,希腊人心目中的空间实际上就是事物的位置、距离、范围和体积。在电影中,空间可以具体为故事得以发生发展的场所。马尔丹认为电影在处理空间时有两种方式:再现空间和构成空间。3](P.170)这两种方式实际上对应着长镜头与蒙太奇两种不同的创作方法。在影片中,蒙太奇与长镜头往往是并存的,因为它们都是电影必不可少的技术手段。但从美学意义上讲,两者的对峙是显而易见的。蒙太奇重主观表现,长镜头重客观再现。按照苏联蒙太奇学派的观点,蒙太奇是指把被摄对象分割成一个个镜头,再依照创作者的观念重新组合以产生新的意义,借此表达创作者对该对象的态度和看法。长镜头美学的倡导者——安德烈.巴赞则认为电影是完整的写实主义的神话,是再现世界原貌的神话。4](P.21)巴赞反对以创作者主观意志为转移的蒙太奇,提出以长镜头代替蒙太奇:“只要把被蒙太奇分散处理的各元素集中表现在一个选择恰当的镜头中就足够了”。4](P.61)这个“选择恰当的镜头”,不动声色地隐藏艺术家的观点,让影像成为“十足的现实”。同时,它还能实现蒙太奇用若干个镜头完成的景别、节奏等各种转换。这正是巴赞从德.西卡、奥森.威尔斯等人的影片中所看到的景象。可见,有一定长度的长镜头是一个可以涵盖所有镜头类型的完整的镜头语言系统,其核心正是备受巴赞推崇的段落镜头和景深镜头。 “电影之重新发现空间是同有意识地运用景深和放弃最后造成空间时间化和观念化的蒙太奇美学有关的”。3](P.183)蒙太奇缔造空间的办法是许多片断的并列和联接,而这些片断彼

电影音乐赏析

对外经济贸易大学 2014 — 2015学年第二学期期末考试 论文题目 电影音乐的心理功能 课程代码及课序号 MUS106 课程名称 电影音乐赏析 学 号 201309019 姓 名 郭嘉明 学 院 英语学院 专 业 商务英语 考试时间

电影音乐的情感烘托作用 郭嘉明 摘要 电影音乐是一部电影的重要组成部分。它能使观众在接受视觉形象时,补充和深化对影片的艺术感受,在突出影片的抒情性、戏剧性和气氛方面起着特殊作用。一首好的电影音乐,对整个影片有着至关重要的影响。根据理查德·戴维斯在《电影音乐创作完全指南》一书,电影音乐的功能可分为三大类,即物理功能、心理功能和结构功能。其中,心理功能又分四个小类:铺设氛围、揭示人物情绪、暗示线索和掩盖线索。本文以若干影片中的背景音乐为基础,探讨这些音乐片段的心理作用,并了解电影音乐对于情感烘托的重要性。 关键词:电影音乐心理功能

电影音乐的心理功能 电影音乐,即为电影而创作的音乐,是电影综合艺术中的一个重要组成部分。电影能从无声发展到有声,这也正是人们对动效和声音的需求,期望能有除了摄影美术之外的表达形式。电影音乐在电影艺术中的作用不言而喻。有人说“音乐实际上为观众提供了无意识的支持。它不总是显露的且你不需要知道它,但它却起了它应有的作用。”(美,赫尔曼) 曾有人做过一个实验:为人们放映《加勒比海盗》的同时,将国际声道的声音频道全部关掉,结果不出20分钟,有人就看不下去了。这说明电影音乐对一部影片的成功是大有助益的。而在所有电影音乐所起的功能中,心理功能是影片中最普遍最常见的。它分四个小类:铺设氛围、揭示人物情绪、暗示线索和掩盖线索。我将以几部影片为例着重分析“铺设氛围”及“揭示人物情绪”的功能。 在影片《指环王》中,为铺设氛围而创作的音乐随处可见。Howard Shore,这位出色的电影音乐家,用他那些绝佳的作品,为我们带来了一场听觉的盛宴。夏尔——这里有如世外桃源,风景优美,看上去赏心悦目,居住在这里的霍比特人也是一个善良淳朴的种族——这时的背景音乐,The Shire,听起来也令人心旷神怡,表达了一种和平,欢快而又深沉的情绪,让观众也喜欢上这安宁的地方,并担心苏醒的恶魔将会破坏这里的祥和。而另一首音乐,Foundations of Stone,却展现了和平的另一面——战争与邪恶。万人颂的气势衬托了战争的庞大与惨烈,给人以一种紧张感。而其中35秒到50秒这一段,更是在魔戒出现,尤其是弗罗多被魔戒引诱的时候反复使用,来表达弗罗多内心对魔戒的渴望及犹豫。战争之后短暂的安宁,则由Evenstar来表现。在如精灵般的吟唱声中,人们表达着对死者的哀悼,以及对战争的憎恶。同时,我们听着这首曲子,也能感受到胜利曙光就在前方的隐含之意。总体说来,大气的场面配上恰到好处的背景音乐,让《指环王》在魔幻电影之林中脱颖而出。 除了纯乐器伴奏的电影音乐外,主题歌曲也可以起到揭示人物情感的作用。美国故事片《人鬼情未了》讲述一对真诚相爱的年轻人的生死之恋。山姆和莫莉沉浸在热恋的幸福之中,山姆的朋友卡尔谋财害命,指使人杀死了山姆。山姆虽死可魂灵犹存,并时时保护着莫莉。最后山姆的魂灵终将卡尔打死,和莫莉紧紧地相拥在一起。这部影片中有一首美妙、悠扬、动听的男声独唱,就是那首广为流传的《奔放的旋律》。这首具有美国黑人音乐特色的歌曲,是一首纯朴的爱情之歌,它在影片中多次出现,特别是前后的两次尤为感人。前边一次,莫莉——这个美术学院雕塑系的学生在做陶罐,山姆从身后爱抚地搂住她的腰,此时,两个热恋中的年轻人不顾手中的泥浆,相拥在一起热烈亲吻。他们身后的自动唱机这时正在放送这首歌,歌声像是在祝愿这对年轻人的幸福。最后的那次是在当山姆报了杀身之仇,卡尔受到应得惩罚之后,莫莉不顾山姆已是鬼魂,与他紧紧地拥抱在一起——此时这首歌在画外响起,美妙悠扬的

杨德昌《一一》影评

2011级电影学专业研究生课程考试论文 题目:人生本来如此 ———杨德昌《一一》之后的话 科目:电影批评 学生姓名:徐兴标 学院:美视电影学院 专业:电影学 学号:20112202027 任课教师:王志敏

2011 年 12 月7 日 人生本来如此 ————杨德昌《一一》之后的话 这年,1947年出生的杨德昌过了知天命之年,52岁的他拍了《一一》,仿佛本不属于他的作品,无论是《牯岭街》,还是《独立时代》,亦或是《麻将》,这个伴随台湾新电影逐渐长大的电影作者,恍然没有了之前的影子,没有了年少时的犀利和尖锐,没有了最初的怒吼和狂傲;至《一一》,却如一斛清泉,淡雅而清幽,平实而悠远。如何言说,却欲言又止,仿佛人生本来如此。 佛家的一花一世界,一叶一菩提,阐述了一个不同的个人情境却归于大同的人生感悟。杨德昌在此将故事中的每个个体抽离于单独的叙述环境,将对婆婆的讲述设定为一个共同的纽带和窗口,在这个视角下,审视了每个人不同的生命过程和归于大同的结局,从而去探寻生命的意义,去追问人生不同的境遇和困惑。 故事开始于阿弟和怀孕小燕的婚礼,结束于婆婆的丧礼,最初与最终好似一个轮回,洋洋最后怀念婆婆的悼文中也想起了刚新生没有名字的小表弟,杨德昌仿佛在静静喟叹这个回到最初的人生,从《牯岭街》到《一一》恰恰十年光景,这对于他来说又是一个新开始和一个旧时代的缅怀与祭奠,人生就是这样,每个生命大抵如此。 NJ的生活从开始的平静到微微起伏却又归于平静,他每天和妻子敏敏一样,重复做自己不喜欢做的事情,默默隐忍或接受一些厌恶的东西,而且还夹杂了年轻时代一段逃避的恋情。然而年轻时候无论如何,等到后来看清楚了,就会感叹;其实没什么不一样。 在小舅子阿弟的婚礼时偶然邂逅了旧情人,面对阿水咄咄逼人的质问和小儿子在身旁的茫然和无知,NJ开始了人生中一次仿佛不一样的轮回,于是在东京与故人约会谈天,一起谈笑一起哀伤,过去的不告而别,过去的分离,NJ觉得没人理解他的生活,自己最讨厌的东西反而是最爱之人迫切要求实现的,这于他是一种悲哀的体验,理想的挟持使他决然抛弃了爱情,尽管是他一生不变的所爱

电影音乐赏析

影片艺术家的配乐赏析 影片的最后,在佩蒂的家中,乔治无意中看到了自己拍卖的家产竟悉数存放在佩蒂的住所,此时的乔治感觉自尊上受到了极大的伤害,在乔治决定用子弹结束自己的人生的时候,佩蒂及时赶到,用爱感动了乔治,最终使乔治摆脱了心理的阴霾,重新振作起来,并开始与佩蒂合作有声电影,重返银幕,二人的合作和努力大获成功,由此有声电影时代全面到来。 让人惊奇的是影片的故事情节非常简单,并没有跌宕起伏的剧情,也没有让人炫目的动作场面,从头至尾采用了黑白色,窄银幕拍摄;甚至全片100多分钟的放映过程中,除了结尾处的几句对白之外全片没有一句对白,只有少量字幕,那究竟是什么让影片如此获得观众的青睐和认可的呢?答案就是画面和音乐。对于画面而言,不得不提到,没有台词,唯有靠动作和表情来进行表演的情况下,男主角让?杜雅尔丹却十分精准地拿捏了默片的表演精髓,幽默、深邃、细腻……使整部影片充满了怀旧的气氛和复古的情怀。 而提到音乐,2012年第84届奥斯卡金像奖(美国电影学院奖)颁奖晚会上电影《艺术家》获得了“最佳原创配乐奖”,曲作者卢多维克?布尔斯(LudovicBource)在发表获奖感言时说的第一句话就是:“哇,我要致敬,首先我要向音乐的力量致敬!”而这已经是该作品第二次在国际奖项中获得此项殊荣,2011年第69届金球奖(GoldenGlobe)的“最佳原创配乐奖”也颁给了《艺术家》。布尔斯与本片导演(法国导演)米歇尔哈札纳维西斯(MichelHazanavicius)过去曾三度合作,但针对《艺术家》一片,布尔斯提到:“他和导演绞尽脑汁思考如何安排配乐以及何种节奏和风格最能诠释出剧本。” 的确如布尔斯所说,电影中的音乐超越了以往简单处于辅助地位的电影配乐,音乐已俨然成为该影片最有代表性的标签和看点之一。《艺术家》全片共使用了24段配乐,贯穿了100分钟的片长,依据故事情节的展开,音乐的节奏、风格和各段落之间的衔接都处理得恰到好处,没有一处是牵强的拼凑,反而使观众可以随着音乐的变化这条感情线去深入理解和欣赏影片。是布尔斯用音乐让简单的剧情鲜活起来,让黑白影片的颜色鲜艳了起来。就如《洛杉矶时报》对本片配乐的称赞“《艺术家》电影持续了100分钟,布尔斯却用旋律感动了我们一生”。 TheArtistOverture片头呈现的是演职员名单衬着传统配乐的字幕图案。以一段科幻冒险片引领开场,紧张的节奏,严肃的风格展现了男主角惊险的经历,之后发现这不过是电影院中正在播放的一部“戏中戏”,就在这时第二段配乐ARussianAffair出现,小号和圆号奏响了胜利的号角,男主角带着他的英雄形象正式出现在观众面前。两段音乐风格迥异,但却在鲜明对比中成功地将男主角的职业背景做了较为全面的介绍,并为其性格特点的表现做了铺垫。 GeorgeValentin乐段由木琴作为主奏乐器,旋律轻快,同时刻画了三个人物形象:(1)男主角乔治,风趣、幽默,有极佳的表演天赋,又有着玩世不恭的人生态度;(2)乔治在生活中的忠实伙伴———小狗乌吉憨态可掬、善解人意、聪明可爱;(3)乔治在工作中的搭档———“戏中戏”中的女配角,由于总想为自己拙劣的演技挣得表现机会,对乔治风光独占的情况甚为不满。同样的一段音乐,在刻画乔治、小狗乌吉的正面形象时惟妙惟肖、鲜活生动,却又用同样轻快的旋律反讽了其搭档的嗔态和丑态,此处可谓独具匠心。这段音乐

杨德昌电影观后感

杨德昌电影观后感 导读:杨德昌故去有一年多了,他的《一一》这部电影问世至今近九年的时间,九年的时光这世界变了吗? 一个家庭几个角色的一段情感光阴,近三小时长度的影片涵盖了人的生老病死,种种情感,这世上的眼见到的种种无一不在故事里,在这个家庭的不同人身上上演。 人至中年的男主人公简南俊,面临踏实的做事业还是凭一张老实的面孔去投机取巧的选择,同时他又遇到三十年未见的初恋女友。 简南俊的妻子敏敏遵医嘱对昏迷的母亲说话,发现每一天向母亲描述的生活都相同,她忽然间无法接受自己几乎是空白的生活,唯有选择上山用宗教静修来反省自己。 读中学的女儿婷婷不确定是否因自己的原因致使婆婆跌倒,她生活在无人知晓的自责中,同时旁观着邻居女孩莉莉的爱情。 读小学的儿子洋洋是个懦弱的总被欺负的小男孩,他矮小的身影发现每个人都只能看到事物的前一面而不知后一面,他用像机去拍摄每个人的背影。同时他幼小的心灵初次萌生了对另一个小女孩的美丽痴迷。 还有欠男主人钱的小舅子阿弟,离婚后再婚生活在两个女人间的纠葛间,一个喧闹的世俗综合体。 影片的镜头如同角落里的隐形人平视着每个人物在自己的生活 里进出。这是一个台北的普通中产家庭,他们平静的生活在他人激进

的情感和大事件旁。 影片一步一个悬念的向下发展。 小舅子阿弟喜得贵子,酒席上因前妻到场,引发客人间的大打出手,新婚妻儿被带回娘家,小舅子嘴里念道着无意中的一句“什么事都没了”呆住,第二天被抱着孩子回家的妻子发现裸倒在浴室里。 女儿婷婷目睹邻居同龄女孩莉莉的爱情变迁,并接受了被其抛弃的男生的感情,尝试约会,尝试初吻,他们站在宾馆房间的大床前,男生却退缩逃走。 男主人与初恋女友凑巧共赴日本,他们一起追忆三十年前的情感曾经的岁月,当年的不辞而别也是个悬念。他们一起推开宾馆的房门,转身却有各自的房间钥匙。入夜她来找他,说可以结束现有的婚姻再一次开始。儿子洋洋痴迷的远望着总是欺负他的'小女生,到小女生游过的无人的泳池,取下书包跳下去,一声惊呼后再无声息。 生活中的每天都在面临着断裂,明天还能继续吗? 小舅子阿弟并没有出事,仅仅是洗澡时没有开窗被煤气打倒。婷婷的初恋只是个充当了莉莉的替代品,他们又旧情复和。儿子洋洋一身水湿静悄悄地安然回家。男主人三十年前为爱情选择不喜欢的人生事业,同时他也选择了悲哀的离开爱情。面临再一次的机会,他道出他从没爱过别人,当年的她却不辞而别。 故事由意外昏迷的婆婆引起,在她一直无法苏醒中延续。每个人的生活都在绝望与希望间交替着前行。

世界优秀影片赏析日常作业

1法国电影1单选(2分)电影最早诞生在_________得分/总分 A.美国 B.英国 C.法国 D.德国 2单选(2分)《艺术家》是一部_______得分/总分 A.黑白影片 电影 C.黑白默片 D.彩色影片 3单选(2分)《艺术家》在故事和角色设计上,灵感也是来自于好莱坞黄金时代的大明星们,其中有__________得分/总分 A.卓别林 B.约翰·吉尔伯特与葛丽泰嘉宝 C.奥黛丽·赫本

D.伊丽莎白.泰勒 4单选(2分)《艺术家》男主角的扮演者是__________得分/总分 A.格里高利派克 B.路易· 德· 菲耐斯 C.让杜雅尔丹 D.让雷诺 5单选(2分)《艺术家》的导演拍摄此片是向_______致敬得分/总分 A.意大利电影 B.古典好莱坞 C.英国电影 D.法国电影 6单选(2分)《艺术家》成功的元素有__________得分/总分 A.具有冲击力的视觉效果 B.惊心动魄的大制作 C.精湛的演技和动人的故事情节

D.大牌明星 7单选(2分)法国电影《虎口脱险》是一部_________题材的电影得分/总分 A.爱情 B.二战 C.家庭伦理 D.灾难 8单选(2分)《虎口脱险》的导演是__________得分/总分 A.吕克贝松 B.让·雅克 C.杰拉尔·乌里 D.让雷诺 9单选(2分)《艺术家》没有获得奥斯卡金像奖的奖项是__________得分/总分 A.最佳影片 B.最佳女主角 C.最佳导演

D.最佳男主角 10单选(2分)《艺术家》中女主角开车去救准备饮弹自尽的男主角的段落,重现了美国电影之父大卫·格里菲斯在1915年的电影《一个国家的诞生》中所使用的后来成为好莱坞商业片的惯常套路的______________拍摄技巧和蒙太奇手法。得分/总分 A.隐喻蒙太奇 B.英雄救美 C.抒情蒙太奇 D.“最后一分钟营救” 11单选(2分)奥斯卡奖颁给了《艺术家》中的动物演员小狗乌吉___________得分/总分 A.最佳动物表演奖 B.最佳配角 C.金项圈奖 D.动物明星奖 2 美国电影盗梦空间罗马假日西雅图夜未眠乔布斯 1单选(2分)《西雅图夜未眠》的男主演是________得分/总分 A.汤姆· 汉克斯 B.汤姆· 克鲁斯

中外经典电影音乐赏析

中外经典电影音乐赏析作业 题目: 一、说出感动你的一部电影中的音乐及原因(课内外均可) 二、结合自己的体会浅析电影音乐欣赏对于当代大学生综合素养产生的影 响与意义(分若干小标阐述,不少于1000字) 一、《A u g u s t R u s h》(《八月迷情》) 翻看各个权威电影网站的影评,对《August Rush》一片的评价不甚良好,我却固执地以为这是我看过最打动人的电影,它有着催促我相信奇迹、相信自己的神秘力量。 电影中的音乐是电影叙事的主线,同时也是电影的绝对亮点。 不论是L YRA大提琴演奏的悠长典雅、教堂音乐的庄重肃穆,还是LOUIS 流行摇滚流露的张扬不羁、街头音乐的活泼灵悦,都天衣无缝穿插在故事情节中为一个奇迹的诞生浅吟歌唱。 电影中11岁的小男孩EV AN血液里流淌的都是音乐,他一直勇敢追寻把音乐带进自己生命里的人——L YRA和LOUIS,他能捕捉周身一切声响,通过自己的感受理想地将平日我们视之为噪声的声音编译成动人曲目,电影高超的音乐剪辑使得这样童话般的情节立刻找到一个情理之中的位置,电影之外,心颤动的同时脸颊早已湿了大片。 最终EV AN通过音乐找到了父母二人,这也是对电影中音乐的致敬。自EV AN 的父母LYRA和LOUIS通过音乐相识相爱直到EV AN以音乐为武器击退自己内心的恐惧、抵制外来侵害,最终找到自己血脉的归属,都无一例外透漏出音乐之于人生的巨大作用与影响力,更展现出音乐能创造奇迹的魔力。 此后,我却不那么羡慕坦途。人生总有更好的风景藏在荆棘之中,逃过痛苦也没有资格欣赏这些难得一见的美丽与感动。

二、音乐是人类情感的自然流露与真切表达,透过音乐我们可以超越时空感受另一个时代的体温,跨越国界体会另一个民族的情感。电影音乐作为音乐总和中十分具有代表性和典型性的一部分,组织当代大学生开设电影音乐欣赏也是十分必要的。 电影音乐可以通过具象的、可观可感的表现形式在大学生这一电影消费主力群体心中产生强烈共鸣,从而使得电影中健康美好的主旋律能潜移默化感染大学生的心灵,达到提高大学生群体思想道德修养、培养个人健康高尚情感、提高个人审美能力从而完善大学生的综合素质建设的大学教育目的。 电影音乐·情感归属 一般说来,电影音乐都具有较高的制作水准,是作为剧本故事情节的附属物出现,主旨是为电影情节服务的。而电影情节通常是取自于人们的真实生活,具有普遍的代表意义,在这个普遍性基础上戏剧化、加剧冲突以使得电影本身更具观赏性。这样,源自生活的电影衍生的电影音乐必然也是现实生活感情的宣泄口。通过对电影音乐进行欣赏和分析,大学生更容易从情节与乐声中归纳自身的成长体会,在感受的对比中完成对自我认知的提升,在自我认知的苏醒传达过程中又充实了个人综合素质的储备。 由此可见,电影音乐欣赏对于当代大学生综合素质的提升有着不可忽视的重要作用。 电影音乐·教育主体的主动吸收 与此同时,音乐也是一种特殊的教育手段,文字片段在音乐面前或者要苍白许多。在触动人的情感、引发人的联想、发展人的创造力方面,音乐较之其他传统表现形式更胜一筹,能直接有效地作用于人的心灵,从多个角度、多个方面给人以心灵的涤荡与熏陶,拓展人的进步与发展层次。 当代大学生研习电影音乐,能更主动、更有意识地针对自身实际情况作出判别,选择有利于自我身心发展的音乐感受逐一完善自己的不足,这样能使课时教育更为有效,也更具有实际意义。 荀子认为:“人之初,性本恶”,但要改变恶的本性,去恶扬善,其根本的途

电影音乐鉴赏——霸王别姬音乐赏析

《霸王别姬》电影音乐赏析 对这部电影早有耳闻,但一直都没有机会看。在这学期的电影音乐欣赏的课上,和百来位同学一起欣赏这部电影,感觉很不一样,不知是氛围的原因,还是电影本身。我选择这部电影,因为它让我感动了。看了那么多部的电影,难得能有部触动到我心弦的。后来自己也回去下了,看了几遍,每遍都有不一样的感觉,尤其在音乐的衬托下,每遍都有不同的感动。 《霸王别姬》由陈凯歌导演,张国荣、张丰毅和巩俐主演的。讲述了程蝶衣,一个视戏剧为生命,对爱情无比忠贞的戏剧大师悲剧的一生。他从小被母亲切掉了第六只指头卖进戏班,接受严格的戏剧训练,与戏班的大师兄段小楼相依为命。经历过许多磨难,终于成长为一名红极一时的戏剧大师,程蝶衣本想可以跟心爱的大师兄演一辈子的《霸王别姬》,谁知道命运赋予他真正的磨难才刚刚开始。程蝶衣悲剧的人生穿越多个复杂时期,清政府统治时期,他被宫中大总管猥亵;抗日战争时期,他被迫为日本人唱戏,而在此时,心爱的大师兄段小楼也娶了青楼女子菊仙;抗战胜利后却被国民党当汉奸抓去审判;全国解放后却迎来文化大革命,被当牛鬼蛇神批斗……他悲惨的一生最终在打到“四人帮”后得到结束,而结束的方式是——自杀,死在他的楚霸王段小楼的怀中,就像虞姬一样。 此部电影广受好评,国际影评联盟评委认为:“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影象华丽、剧情细腻”。这是外国

专家的看法,对于熟悉中国传统文化的中国人来说,则此片的内蕴更为丰富深广,银幕影象的张力更具历史深度。更是在赵季平配乐的画龙点睛下,整部电影就是个完美的整体。电影的整个配乐是按照剧情的变化循序递进深入的,它们突出人物性格,渲染电影气氛,调动观众情绪。电影的开始,是已经迟暮之年的重逢,开篇的锣鼓,黑暗中亮起的灯光,仿佛揭开了沉重的一幕生活 -“往事不要再提,人生已多风雨”。电影的音乐除去插曲、主题歌、戏曲选段,断断续续的大概有四十几段,单是凭音乐,就可以串起一段难忘的回忆。 其中有几处给我印象比较深刻。分别是“断指”、“喊嗓”、“逃”、“念词”、“粉墨登场”、“一辈子”、和“当爱已成往事”。 在影片的开头,程蝶衣被他娘切去手指的时候,起初是安静的,一刀下去咔嚓一声让人听了特别揪心,在接下去的边跑边追的过程中插入的音乐,不禁让人不寒而栗,同时又深深感到无奈与恐惧。小孩的哭声,女人的叫声,在音乐的衬托下,都显得那么地让人抓狂,这是我在看的时候唯一想到的一个词。当程蝶衣被人压着向师傅磕头的时候,恰到好处地想起了《霸王别姬》的音乐,京胡的声音很有穿透力。这段音乐也预示着,程蝶衣在断指后,真正开始了他的戏剧生涯,内心充满了未知和痛苦。 在大雪纷飞的早晨,戏班里的孩子们站在湖边喊嗓那段戏加上配乐,给人一种大气的感觉。小小的个子,但是却中气十足。“力拔山兮气盖世,时不利兮骓不逝......”,时间就在每天这样的喊嗓中过去了几年,在他们的歌声中,我终于体会到他们的师傅说的那句话“要

中外电影音乐赏析

中外经典电影音乐赏析 学号:2 0 0 9 3 8 0 7 姓名:胡源 班级:环艺三班 学院:艺术与传播学院 指导老师:张庆伟

“我与电影音乐”的故事 ——心灵深处的爱与责任 《狮子王》是一部探究有关生命中爱、责任与学习的温馨作品,影片描述的是非洲大草原的动物王国的生活,实际上它的主题超越任何文化和国界,具有深刻的内涵——生命的轮回、万物的盛衰,一切都必须依照自然规律。1994年6月15日在美国首次上映,剧情大概讲述了辛巴是狮子王国的小王子,他的父亲穆法沙是一个威严的国王。然而叔叔刀疤却对穆法沙的王位觊觎已久。要想坐上王位宝座,刀疤必须除去小王子。于是,刀疤利用种种借口让辛巴外出,然后伺机大开杀戒,无奈被穆法沙即时来救。在反复的算计下,穆法沙惨死在刀疤手下,刀疤别有用心的劝辛巴离开,一方面派人将他赶尽杀绝。辛巴逃亡中遇到了机智的丁满和善良的彭彭,他们抚养辛巴长成雄壮的大狮子,鼓励他回去森林复国。在接下来一场复国救民的斗争中,辛巴真正长成一个坚强的男子汉,领会了责任的真谛。 影片在音乐上也十分出色,Disney请了世界顶级音乐制作人Elton John和著名的配乐大师Hans Zimmer为其量身配乐,“将广阔的非洲音域同迪斯尼动画因素完美地结合在了一起,终于创造出这不朽的动画奇迹”。我还记得在LOIN KING的原声带的第一页写着,LOVE, RESPOSIBILITY,KNOWING WHO YOU ARE AND TAKING YOUR PALCE IN THE CIRCLE OF LIFE.。很多年过去了,我还清楚 的记得那些字圆润的字体和作为背景的乞立 马扎罗山白雪皑皑的山峰.这几句话让感动至 今.很喜欢看到辛巴慢慢的登上荣耀石,雨水 冲走了残骨,草原又是一片新的天地.那时的 音乐犹如绝响,那时的辛巴高傲而又威严.。 作为主题音乐的《荣耀大地》贯穿影片, 承上启下抒情达意。在不同的段落采用不同的 演奏方式来表达影片的内涵。影片开头艾尔 顿·约翰亲自演唱的《生生不息》之后有长达4 分30秒的长度将《荣耀大地》作为背景音乐 来使用。先是一支长笛独奏,柔和的旋律配合 着画面转到了雨季。这时,合唱队加入了进来, 浓厚的合唱音色配合着画面上出现的电闪雷 鸣。紧接着长笛独奏又一次出现,情演唱风格 吸取了美国摇滚乐中朗诵调的各种元素,把沙 祖的那种开朗、幽默性格表现得淋漓尽致。整 段音乐最后在黑人女歌星提姆·莱斯的风格强 烈的独唱声中结束。其后在木法沙和辛巴的对话中,《荣耀大地》开始由弦乐在低音区轻轻出现,忧郁的情绪表示木法沙对儿子的关爱和担忧,同时也预示着辛巴的前程将会遇到磨难。音乐起伏很大,突然到达高潮,又急转而下,表达了辛巴今后大起大落的命运。到了辛巴发现了父亲的尸体这一段,由《荣耀大地》变奏而成的葬礼进行曲,在弦乐队与合唱队的轻声演绎下,抒发了辛巴的无助、自责与痛苦之情。影片后半段当辛巴在星空中又听到了父亲的声音,父亲要他回去夺回国土。这时音乐响起,管弦乐队和合唱队一起鸣响,主题音乐《荣耀大地》的旋律再次响起。在这里主题音乐《荣耀大地》的情绪又变得充满激情和信心,辛巴的新生活就此开始了。 影片中的插曲同样非常精彩。《我等不及当国王》由年幼的、不知天高地厚的辛巴以欢

浅析杨德昌电影视听语言的特色

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/5f15995345.html, 浅析杨德昌电影视听语言的特色 作者:许诺 来源:《戏剧之家》2017年第21期 【摘要】影视作品是一种调动多种视听元素、运用综合手段来感染观众的艺术形式。本 文着重于杨德昌导演究竟是运用了什么样的视听手段达到冷静的视听效果,因此重点研究了杨德昌导演的作品《恐怖分子》,以此来分析杨德昌作品独树一帜的视听体系。 【关键词】视听语言;杨德昌;镜头;叙事空间 中图分类号:J905 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)21-0106-02 影视作品是一种调动多种视听元素、运用综合手段来感染观众的艺术形式。众所周知,杨德昌导演的影片具有异常冷静、理性的表现力,正如日本电影评论家佐藤忠男所说:“杨德昌的另类之处,在于他创造出了不仅台湾地区罕见,而且除日本外整个亚洲都前所未见的西方化的冷静的知识空间。”由此可见,杨德昌对电影语言的拆解和重塑的功力十分深厚。他运用独特的视听手段,将艺术实践的表现力变成了一种对社会变革清醒而复杂的认识。 一、固定静止的长镜头与全远景的景别设置 杨德昌导演的作品中多用固定静止镜头,并使用深焦摄影,将定镜头对准一个空间,让人物在空间里进进出出进行戏剧化的表演,因此他注重的是镜头内部的运动。固定静止长镜头的大量使用是杨德昌作品最突出、最显而易见的视觉特色,即使是在拍摄对话时,说话双方也几乎没有镜头切换,一个镜头到底。长镜头不打破时间的连贯,把大量时间交给演员,或静静地展现空间静态的景或物,使得影片中既流淌着压抑的气氛,又富有内在的力量,使得压抑与迸发之间并行对抗,达到一种含蓄、深刻的艺术效果和情感境界。虽然长镜头本身因为比较单调而容易造成观者的视觉疲劳,但是杨德昌可以完全凭借演员的表演和台词吸引观众,依靠电影内在的张力而非外在形式上的新奇来消除欣赏惰性。 二、杨德昌电影的话语空间 电影往往分为故事空间和话语空间,故事空间指的是影片故事发生的场景及其变换过程,是存在于故事内部的空间,而话语空间指的是叙述的空间,也可以简单理解为影片叙述的视角。视角即观察和讲述的角度,叙述人站在怎样的位置上讲述故事,往往决定了事件本身的意义,在绝大多数现代叙事作品中,是叙事视点创造了兴趣、冲突、悬念,乃至情节本身。比如杨德昌电影中的视角绝大多数是客观视点,主观视点也有,但是所占比例较小,且往往是不夹带任何感情的。客观即预示着理性,用一种冷静旁观的理性之眼注视着这一切,导演不会在叙事过程中或是在镜头语言中显露出任何明显的具有倾向性的评判,其中包含的意味让观者自行去体悟和感受。

电影音乐赏析作业

《勇敢的心》电影音乐赏析 《勇敢的心》这部影片以13-14世纪英格兰的宫廷政治为背景,以战争为核心,讲述了苏格兰起义领袖威廉华莱士与英格兰统治者不屈不挠斗争的故事。 影片开头便响起了深邃、宽旷、荡气回肠、悲壮的苏格兰风笛声,引导着我们穿越于苏格兰高地的如史诗般的景色之中。广阔的湖面,高低起伏的山地上覆盖着一层蔚蓝的天空,点缀着朵朵壮阔的白云,音乐与画面相辅相成、润物无声、不留痕迹地交待了故事发生的时空背景。短短的不到2分钟时间里,导演将画面、背景音乐、旁白有机地结合起来,创造了一种历史沉重感的意境。 当小威廉看到父亲的尸体被车运回来时,苍凉的背景音乐渲染出淡淡的悲怆、伤感的气氛,表现出了小威廉懵懂年少时失去父亲的悲惨痛苦的感情。小威廉想哭却极力忍住眼泪,坚强且坚韧。 父亲葬礼结束时,参加葬礼的小女孩小美挣脱母亲的手,摘下一朵紫色的茉莉花给小威廉。此时优美而恬静的苏格兰风笛声响起,深情而又富有浪漫,并带有浓郁的英伦风情,没有一句台词,只有单纯而清澈的音乐在空气中飘荡,带有丝丝颤抖。小威廉失去父亲后的忧伤和两小无猜的纯真友爱在风笛声中蔓延,带给了人们对爱情的渴望,旋律中也蕴涵了人们对自由的向往。 当人们向小威廉的父亲告别并火葬他时,片头的风笛旋律又响起,清脆而哀伤,表现了人们对亡人的怀念之情和人们对战争的厌恶以及对自由的渴望。小威廉睡梦中与父亲的对话的主题正是让其勇敢抗争到最后的动力——自由。 多年后,长大后的威廉与小美在一个乡村聚会上又一次相逢,并很快熟识起来。威廉在一个“小风细雨”的傍晚约美伦——葬礼上的女孩出来“转转”,在欢快、愉悦的《Wallace Courts Murron》音乐中,梅伦不顾父母反对,毅然跳上了威廉的马,和他一同奔向美丽、一望无际的绿意葱葱的大草原。此时,欢畅、轻盈的苏格兰风笛再一次响起,把这对重逢男女激动、快乐的心情衬托的淋漓尽致。这两处苏格兰风笛曲的运用,恰如其分的抒发了威廉威廉与梅伦之间相互爱恋之情,将他们两个人内心的情感表达的淋漓尽致。使我们体会到了一段没有杂质的纯洁爱情。而当梅伦被杀害后埋葬梅伦的场面,风笛曲哀怨,悠长,低沉。再加上画面上悲痛的人们,使得这部影片对于爱情的宣扬达到了极致。起初爱情的美好、甜蜜、温馨、纯洁,后来爱情终结的突然、无情与悲惨。这两个场面强烈的对比突出了一个悲剧爱情的故事。苏格兰风笛的运用恰恰为这种强烈对比的营造出了单凭画面无法达到的氛围和情感,深化了悲情爱情的主题。 王妃伊莎贝拉被国王委派和威廉进行谈判,当谈到威廉以前的爱人时,背景音乐———苏格兰风笛又再一次响起,表达出了华莱士对他以前爱人深沉的爱,并反衬出了威廉这个英雄人物内心的脆弱,同时也表达出了其对于自由的渴望,对于英王残暴统治的不满。在苏格兰风笛的衬托之下,威廉的身上体现出了两种不同的情感——爱与恨。 当英格兰骑兵出现的时候,影片中马蹄声被放大,用沉重的音响效果预示着一场残酷、惨烈战争,同时影片背景中灰暗的天空和云层,淋漓尽致地衬托出了英格兰军队那种咄咄逼人的气势,渲染出一种恐怖的气氛。 最后影片结尾的一曲《Freedom》令人震撼。当威廉使尽全身力气,高喊出“自由”的时候,音乐激情且激荡。而后罗伯重新带领苏格兰人民开始了为自由而战的序幕,当威廉的自由之剑划过天空,当悠长、高昂的苏格兰风笛再次响起时,苏格兰人民都感受到了悲痛和激励,渲染出一种纯粹的英雄精神和它的影响力,激励着他们每一个人为了自己、为了苏格兰的自由而去争斗,去献出自己的生命。

电影音乐赏析教案

电影音乐赏析教案

教案(首页)

导入(PPT,2学时) 优雅之美:《钢琴课》 一优美的定义 二优美音乐特征概述 三作品配乐主题特征概述 四有关文化理论:女性主义概述 五分析《钢琴课》电影配乐与与叙事所呈现出的优雅特性。 教学重点: 提示主人公追求心灵完整性的优美形象;细腻而体贴的关怀所滋生的温情;对美好事物的珍视与自尊的情爱;走出封闭的内心和现实生活的承担;透析出的女性情感和爱欲自主的女性主义诉求。 教学难点: 女性主义立场的时代局限;欲和爱的区分;超越规则的爱的可接受性;对死亡着迷的浪漫主义特征的思索。 壮丽之美:《秋日传奇》《死亡诗社》 一壮丽的定义 二壮丽音乐特征概述 三配乐主题风格特征概述 四《秋日传奇》中原创音乐的壮丽特性和与叙事的互动。 教学重点:《秋日传奇》提炼出野性自然与大地情怀的壮丽;承诺、勇敢、友情以及爱情所透析的壮美;主人公内心的狂放不羁与野性自然的融合;承诺的重负与责任的担当主题;自我救赎的生存智慧;英雄的界定; 《死亡诗社》用诗歌唤醒对生命的热爱;把是非作为信念担当后果。 教学难点: 《秋日传奇》在苦痛中自我放逐和对家庭承诺的担当的冲突;以牺牲别人幸福的自我救赎是否是英雄。 《死亡诗社》对未成年人唤醒自由心灵是否适当;学生把是非作为信念去担当重任是否合适。 庄严之美(2):《珍珠港》 一配乐特征与叙事的互动性分析 二《珍珠港》作品片段分析 三配乐所对应的叙事的庄严性特征 教学重点:在正义的战争中勇敢和牺牲的英雄荣耀的庄严;在战争的洗礼下的爱情的浓烈和庄严;对爱的高贵而尊严的割舍。 教学难点:基于正当性的复仇是正义的吗;爱情能是无私的吗;以国家的名

杨德昌《一一》读后感

生 活 本 来 就 是 这 样 《一一》·杨德昌 文管系11级1班 51140121 田原

生活本来就是这样 ——杨德昌·《一一》一共花了三天的时间再看了两遍《一一》,这部电影我已经看了五遍了。但是每次看完,我对生活的认知就又改观了。很佩服杨德昌的耐心,多个大段的长镜头为的就是拍出一个普通家庭的生活。没有什么大悲大喜,好像发生的一切都是我们身边经历的,可是我的心里还是笼罩着一层淡淡的愁绪。或许是因为杨德昌异常冷静的镜头,让我得以清晰的看见我们生活的本来面目。那个中年父亲的压抑和努力,那个母亲突然的惊觉悲哀,那个情窦初开而又善良纯洁的女儿所展开的初恋,还有那个天使一样的小儿子手里拍摄别人后脑勺的相机。生活就像一片海,表面的风平浪静蕴藏着无穷的惊涛骇浪,我们谁也不比谁幸福或者悲哀。原来你所烦恼的也是他的挣扎,而她的伤心或许你也曾经承受。我们都一样成长一样生活。 结婚: 开始的开始是一场婚礼。 首先进入耳朵的是此起彼伏的钢琴声,想起岩井的作品来,《四月物语》或者《情书》还有《梦旅人》里都有的干净舒缓的音乐。这样的钢琴配上两个穿礼服的新人让看的人不禁生出许多感慨。只是镜头一转,我们看到那个新娘的礼服是凸起的,原来她已经有了几个月的身孕。而画面里又出现了一个奇怪的女人,她跑到新郎的妈妈那里哭诉。她是新郎的旧情人。 一切都无从更改,昨天的誓言放到今天来听不过是短短的一句告

别,这个女人不合时宜的出现无非是为了心里的那么一点点不甘,她还能要回什么呢? 重逢: 我不喜欢这个词语,它代表很多原本以为可以尘埃落定的事情再次扑朔迷离。在这个婚礼的间隙,新郎的姐夫遇到了他的初恋情人。十几年不见,双方在电梯口的重逢让彼此都跌进了记忆的深渊。长长的凝视后是客气的寒暄,然后女人离去。只是到底不会就这样离去,她还是回头。这一次是一连串的质问,这么多年压在心头的怨恨和牵挂等到终于有机会发泄时,女人的气急败坏显而易见。这时候电梯门又开了,出来的是他们曾经的同学。于是又是客气和寒暄,一切似乎就此终止。不过看的人都明白,故事其实还刚刚开始。 中风: 这种病一般都是老人得的,突然的毫无征兆的像植物人一样躺在床上,让所有的亲人都不知所措。 电影里中风的是新郎的妈妈。我总觉得老太太的中风是导演太过刻意的一次安排,为的是让里面的人能有一个窗口审视自己的生活。于是几乎所有的人都会到老人的床边自言自语,有外孙女的自责,有儿子的欲言又止,也有女儿的悲伤。但是有意思的是,所有的家人都只是在向老人倾诉自己的不平,仿佛病床上的是一尊万能的菩萨。唯有洋洋,不言不语。 邻居: 人本是群居的动物,于是我们都有邻居。而邻居其实也过着跟我

电影《一一》赏析

简析《??》长镜头下的?? 刘诗豪120150477 摘要:《??》是杨德昌重要的代表作。他以台北为背景,通过对?物不同命运的叙述,揭露出城市的现代化逐步使?异化。影?中,众多长镜头的运?,还原出?活最真实的?貌,使观者能够思考?我的?活状态。?杨德昌以《??》作为电影的?名,蕴含了他对?命的理解,并阐释出?命循环的哲理。 关键词:?? 长镜头 ?? 杨德昌是??年代台湾”新电影运动”的旗?,?《??》是他艺术?涯中最后的绝唱。影?讲述了?个台北中产阶级家庭中各个成员们在不同的年龄段所?临的压?与困惑。在长达167分钟的电影?,杨德昌?娓娓道来的?式,将他对社会敏锐的观察和理解叙述给观众。法国媒体形容杨德昌真正触摸到了“情感的精髓”,把”?命的诗篇”透过电影传送吟唱。 ?、长镜头与?活 杨德昌作为”新现实主义”电影的实践者,继承了法国新浪潮电影和新德国电影观念,即“以现实世界的外部真实和内?真实作为电影取材的基本依据,探索电影剪辑?法的真实效果,完善以长镜头为核?的电影再现美学在表现??、反映社会?理中的巨?作?。” 1杨德昌在《??》中多处运?长镜头和景深镜头,意图还原出社会与?活最本质的状态,以引起?们对社会问题和?类命运的思考。通过长镜头将各种纷繁复杂的?活?段连接,取得?常?活审美化的效果。 杨德昌为了突出敏敏独???在公司的窗前思索的场景,进?了长达1分20秒的拍摄。巧妙的是,杨德昌利?了落地窗的镜像反射,还原出了三个真实的空间——窗外的城市灯?通明,车流不息;窗内办公室?暗、寂静;外部的办公间热闹喧哗。窗外与窗内的世界都集中在了??薄薄的玻璃之上,?敏敏模糊的?影同样在玻璃之上投下了??的剪影;两?落地窗之外隐隐地传来喧嚣的嘈杂声,将陷?思索的敏敏紧紧地包围。这种?灵的疏离恰到好处地被空间分割开来,陌?孤寂的感觉?览?余。 杨德昌所表现的窗外两个喧闹复杂的世界,就好像?活中?件件纷繁琐碎的事情,让每?个处于城市中的?们?处逃遁。?们?以为每天都做了很多有意义的事情,其实不过是在与?活周旋,每天不过是在?复??地重复。??到中年的敏敏,豁然发现?活的乏味,想要逃离获得救赎。?最后她才发现,?论?居何处,都逃离不了?活的怪圈,?活?直都是那么简单。

相关文档
最新文档