李清照词“愁”情的抒情艺术浅析

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浅析李清照词的愁情与抒情艺术

浅析李清照词的愁情与抒情艺术

浅析清照词的愁情与抒情艺术摘要:细品中国古代传统文化,无论是诗还是词,愁情词总有一片广阔的空间,给人无尽的遐想。

无视“寂寞〞、“伤心〞、“幽怨〞、“凄凉〞、“泪痕〞、“肠断〞诸如此类的“愁〞的替代词,也不管整体境界言愁者,单是直接标出“愁〞字的就数不胜数。

唐诗中有举杯消愁,殊不知借酒消愁愁更愁,宋词亦善言愁,而清照“怎一个愁字了得〞,愁到了极点,她的“愁〞有着深重的文化背景和深邃的文化蕴。

清照留下的“剪不断,理还乱〞的愁情,像血液一样渗透在作品的字里行间,触目皆愁。

其笔下的愁词堪称抒发愁情的经典,有她寂寞深闺的思愁,缠绵悱恻,闲适慵懒;有她思乡忧国的哀愁,国运维艰,柔中带刚;有她理想现实的悲愁,呼喊抗争,痛彻心扉等等。

关键词:清照词愁情抒情艺术在我国文学史上,宋词是词的开展顶峰,一向分为“婉约〞和“豪放〞两派,而清照那么被誉为“婉约〞词派之宗。

清照词的主要容是踵继前人抒写爱情与离情别恨,特别是对“愁〞绪的抒写更是独树一帜。

她以真情实感为根底、以清新自然的语言于委婉细腻中,咏抒出一种淡远的情怀,创造出一种空灵的意境。

其风格与愁绪那么因时代的变迁和个人境遇的不同而有所变化,尤其是后期的作品表现出更深沉的感伤。

清照正是以对真情实感的抒写和清新自然的语言特色,使她成为宋代词坛的出色作家之一,下面以不同时期的词作浅谈一下清照对愁绪的抒写和抒情艺术。

一、少女时期惜春伤时的淡淡的闺愁对少女时代的清照来说,她的生活还是比拟稳定、充满欢乐的,她的性格也是活泼开朗的。

此期她几乎与“愁〞字无缘,词作多写少女生活的欢愉,对爱情生活的向往,如((点绛唇))“蹴罢秋千见有人来,袜划金钗溜,和羞走,倚门回首,却把青梅嗅〞。

便是对怀春少女情态的描绘,表现出了一种无忧无虑的思想感情。

随着年龄的增长,阅历的丰富,清照已由天真无邪、活泼快乐的少女走向多愁善感。

自然界的花开花落、燕来燕去无不拨动词人敏感的心弦,青春的情怀,人生的滋味,渐渐潜入心头,使得清照的心头始终萦绕着青春难留的淡淡的假设有似无的浅浅闲愁。

【文学艺术】浅析李清照词中的愁情

【文学艺术】浅析李清照词中的愁情

【文学艺术】浅析李清照词中的愁情摘要:李清照以抒写愁情而著称于世,特殊的社会背景给了她复杂的人生经历,她把自己一生的愁恨浓缩于词作中,于是便有了那一首首孤寂凄清的愁情词。

本文将从愁情的构成、表现、社会价值三个方面来分析李清照词中的愁情。

关键词:李清照;愁情;抑郁;命运;李清照是中国古代文学上女性作家的代表,她的词作主要以离愁别恨、孤独忆往的伤感见长。

李清照从女性的心理出发,挑选女性怅惘悲愁时所容易联想的事物,抒发内心浓浓的愁情。

通览易安之词,充斥了太多的爱恨情仇。

心灵的寂寞,国家的颓败,爱情的失落,使她的身心倍感孤独。

她的一生都笼罩在愁情世界里,她用整个生命和毕生的心血所精心构筑的艺术世界也被浓浓的愁情笼罩着。

《李清照词全集》中49首词,几乎都写到了"愁",这种种的"愁",正是她复杂情感的全部人格的真诚袒露。

李清照的"愁",不是从前词人们常写的所谓的"闲愁",而是有生离死别的爱恨情仇,社会生活中抑郁不得志的苦闷,国破家亡的民族忧患感,无依无靠的天涯沦落感等等交织而成。

特殊的社会背景给与了她复杂的人生。

因此,这种种的"愁"情便被表达的淋漓尽致。

1. 生离死别的爱恨情愁李清照是封建社会的才女,"端庄其品,清丽其间",有着良好的家教,丈夫赵明诚与她志同道合,两人还一起从事图书文物的整理工作。

业余则相对品茶、饮酒。

对此,李清照自谓"甘心老是乡矣"(《金石录后序》)。

如果说林黛玉和贾宝玉的爱情是"知音互赏"式的,那么李和赵也该算是"知音互赏"了。

然而,赵明诚是一位官宦子弟,他又自己的事业要干,不可能像贾宝玉对林妹妹那样每天相处,问寒问暖,时时呵护。

因此,便有了离别与相思。

伊世珍《琅缳记》卷中载:"易安结婚未久,明诚即负笈远游。

李 清照如何通过愁传递情感

李 清照如何通过愁传递情感

李清照如何通过愁传递情感李清照,这位宋代婉约词派的代表人物,以其细腻深沉、真挚动人的情感表达,在词坛上独树一帜。

而“愁”,无疑是她词作中最常出现、也最能触动人心的情感主题之一。

李清照的愁,并非空洞无物的呻吟,而是有着丰富的内涵和层次。

少女时期的她,愁是一种淡淡的轻愁,如“蹴罢秋千,起来慵整纤纤手。

露浓花瘦,薄汗轻衣透。

见客入来,袜刬金钗溜。

和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。

”在这首《点绛唇》中,少女的羞涩与矜持,以及对未知世界的好奇和期待,交织成了一种微妙的愁绪。

这种愁,是青春的懵懂,是对未来的憧憬与不安。

婚后与丈夫赵明诚的分离,让李清照的愁变得更加深沉和浓郁。

“红藕香残玉簟秋。

轻解罗裳,独上兰舟。

云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思,两处闲愁。

此情无计可消除,才下眉头,却上心头。

”在《一剪梅》中,李清照借景抒情,残荷、秋凉、孤雁、明月,无一不是她愁绪的寄托。

相思之苦,如影随形,刚从眉间散去,又涌上心头。

这种愁,是对爱人的深切思念,是对团圆的渴望。

然而,李清照人生中最大的转折,当属北宋的灭亡和南渡的颠沛流离。

这一时期,她的愁已经超越了个人的情感范畴,上升到了对国家命运的忧思和对民族苦难的悲悯。

“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候,最难将息。

三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急!雁过也,正伤心,却是旧时相识。

满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑!梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。

这次第,怎一个愁字了得!”《声声慢》中,李清照用一连串的叠词,将内心的愁苦淋漓尽致地展现出来。

国破家亡、身世飘零,往昔的美好都已消逝,只剩下无尽的凄凉和哀伤。

这种愁,是对山河破碎的悲愤,是对人生无常的感慨。

李清照通过细腻的描写和独特的意象,将愁情传递得入木三分。

她善于运用自然景物来烘托愁绪,如“梧桐更兼细雨”“红藕香残”等,让读者能够感同身受地体会到她的愁苦。

同时,她的用词精准而富有表现力,“凄凄惨惨戚戚”“才下眉头,却上心头”等词句,简单几个字,却能把愁的状态和感受刻画得极为生动。

李清照词中愁的意象浅析

李清照词中愁的意象浅析

李清照词中愁的意象浅析
作者: 作者单位: 刊名: 英文刊名: 年,卷(期): 引用次数: 姚亦登 渭南师范学院中文系 时代文学 SHIDAI WENXUE 2008,(10) 0次
本文链接:/Periodical_shidwx200810058.aspx 下载时间:2010年5月16日
过自己的余生。
在中国古诗词中.人们最熟悉的莫过于“举杯邀明 月.对影成三人”、“朱门酒内臭,路有冻死骨”等关于酒 的名言佳句。但我却认为宋代女词人李清照,借酒抒情 是她试图解除痛苦的一种方式。“我们读<漱玉词》时。
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当然李清照词中抒写“愁”的意象还很多.这些意 象既富有诗意.又富有形象性.常给读者以丰富的想 象,给读者提供一个很广阔的想象空间,也正是这些意 象的组合运用,使得李清照的词增强了情感力量。
不尽。 四、用雁来表达思念之愁
李清照词中的“雁”字也是一个出现频率较高的 字。一提到雁,人们很容易想到大雁传书,除此之外,在 李清照词中,它又被赋予了新的含义。如我们较为熟悉 的句子:“云中谁寄锦书来,雁字回时。月满西楼。”大雁 是候鸟,春来北飞,秋来南飞,秋天正是“雁字回时”,在 这里.给我们点出了凉秋,使词人萌发出一种悲秋的思 绪。同时在这还寄托着渴望收到丈夫来信的心情。又 如:“雁过也,正伤心,却是旧时相识。”(《声声慢》)这里 的大雁呜叫着向南飞去。词人却回不了家,她看到雁的 南归心理格外伤心。除了思夫思乡情感之外,还因为丈 夫已逝,北宋已亡的因素。词人只能在思念与孤独中庹
二、借酒消愁
可以发现作者的情感中总有个“愁”。精神生活上的一 种痛苦感,表现在易安词中,较常见的心理现象是悲伤、忧 郁、孤独。Iq如“东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖。莫道不销 魂,帘卷西风,人比黄花瘦。”(《醉花阴》),这首词是词人 在落日的黄昏后.因为思念别离的丈夫.把自己主观的 “愁”与“难熬”分别揉进了客观的空间景物与时间.巧 妙地再现了自己的孤独寂寞.传达出对爱人的深切思 念。又如“三杯两盏淡酒,怎敢他。晚来风急”,词人试图 用酒来麻痹自己的心灵和情感.还是无法敢得住晚上 骤然袭来的寒风的这折磨,反而使身心均感到苦楚。 三、风雨喻愁 自然界的景物随处可见.然而一阵清风却常常会 吹起词人情感的涟漪:一阵急雨更会搅乱词人心中的 愁绪,使人坐卧不安。无怪乎陆机《文赋》道:“悲落叶于 劲秋,喜柔条于芳春。”自然界的花开花落、时序更迭, 都会引起生命的律动。雨丝、情思,本是不相干的事物, 但文学作品中的景物描写,往往不拘泥于客观的现实, 而是诉诸人的主观感受。雨丝和情思、愁思在形状上有 相似之处。即词人想要借迷蒙霏微的雨丝,表现情思、 愁丝之纤细、深永、轻柔,如“梧桐更兼细雨,到黄昏,点 点滴滴。这次第,怎一个,愁字了得。”梧桐叶阔,细雨敲 打,显碍雨意更浓,愈发增加愁苦情调。点点细雨滴在 梧桐树上,这种愁苦又有谁去理解?正如她的离愁连绵

试谈李清照词中“愁”的表现艺术

试谈李清照词中“愁”的表现艺术

试谈李清照词中“愁”的表现艺术
李清照以其深刻的感受和细腻的笔触,成功地表现了许多关于“愁”的词语,反映出了她内心的感受和对世界的理解。

以下是一些从她的作品中提取出来的“愁”的表现艺术。

1.以物喻情。

在《如梦令》中,李清照用“秋夜思”来喻代思念,而这种“秋”夜的感觉,是凄凉、孤独、寂寞的。

在《声声慢·寻寻觅觅》中,她以“江南春,楼台烟雨浓”来代表幸福的场景,而接下来的句子“人生如梦,一尊还酹江月”则暗示了失落和愁绪。

2. 纪念逝去的美好。

在《如梦令》中,“美人如玉,剪水双双西”这样的句子描述了芳华盛开的人们和美好的时光,而“但愿人长久,千里共婵娟”表达了思念美好逝去的人和事,这种对可望不可及的美好的追忆和思念,在李清照的作品中很常见。

3. 以典型表现普遍。

《声声慢》中的“试问闲愁都几许,杨柳岸,晓风残月”这句话表达了作者对日常愁事的感受,这种情感得到了广泛的共鸣。

4. 用空间、光影等元素表现。

《钗头凤·世情薄》中,李清照用城门倚旧,独行蹁跹的画面,表现出人生的疲惫和孤独。

《瑞鹤仙·晚眺》中,她又用豁然开朗的感觉来表现“愁”是一种空间感觉,而改变环境和心态是解除“愁”的重要途径。

在李清照的作品中,愁情和爱情往往相互缠绕,交织在一起。

愁像一张网,无处不在,困扰着人们的生活,但愁中也蕴含着深厚的感情,反映出那些待续的希望。

浅析李 清照诗词的愁情艺术

浅析李 清照诗词的愁情艺术

浅析李清照诗词的愁情艺术李清照,这位在宋代词坛独树一帜的女词人,以其细腻而深沉的情感、独特的艺术风格,为后世留下了众多脍炙人口的佳作。

她的诗词中,愁情是一个贯穿始终的主题,或轻或重,或隐或显,如同一曲曲动人的悲歌,诉说着人生的悲欢离合。

李清照早期的生活较为顺遂,出生于书香门第,家境优越,婚姻美满。

然而,随着时代的变迁和个人命运的转折,她经历了国破家亡、夫死物散的巨大痛苦,其愁情也在诗词中逐渐深化和丰富。

在李清照早期的作品中,愁情多是一种淡淡的闲愁。

例如《如梦令·常记溪亭日暮》中“常记溪亭日暮,沉醉不知归路。

兴尽晚回舟,误入藕花深处。

争渡,争渡,惊起一滩鸥鹭。

”此词描绘了少女时期的欢乐时光,但在欢乐的背后,我们也能隐隐感受到一丝青春的迷茫和对未来的未知之愁。

又如《点绛唇·蹴罢秋千》里“蹴罢秋千,起来慵整纤纤手。

露浓花瘦,薄汗轻衣透。

见客入来,袜刬金钗溜。

和羞走,倚门回首,却把青梅嗅。

”少女的娇羞与矜持中,也蕴含着对爱情的憧憬和期待所带来的丝丝愁绪。

然而,金兵入侵,北宋灭亡,李清照被迫南渡,开始了颠沛流离的生活。

这一时期,她的愁情变得沉重而深刻。

在《声声慢·寻寻觅觅》中,“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候,最难将息。

三杯两盏淡酒,怎敌他、晚来风急!雁过也,正伤心,却是旧时相识。

满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪摘?守着窗儿,独自怎生得黑!梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。

这次第,怎一个愁字了得!”开篇连用十四个叠字,将那种孤独、凄凉、愁苦的心境展现得淋漓尽致。

国破家亡的悲痛,身世飘零的哀伤,在这一词中达到了极致。

李清照的愁情不仅体现在对个人命运的哀叹上,还体现在对国家命运的关注和忧虑中。

在《夏日绝句》里“生当作人杰,死亦为鬼雄。

至今思项羽,不肯过江东。

”借古讽今,抒发了对南宋统治者苟且偷安的不满和悲愤,表达了她强烈的爱国之情和对国家前途的深深忧虑。

这种忧国之愁,使她的愁情更具深度和广度。

浅析李清照诗词的情感特征和艺术风格

浅析李清照诗词的情感特征和艺术风格

浅析李清照诗词的情感特征和艺术风格1. 李清照诗词的情感特征李清照的诗词情感特征以清新淡雅、悠然自得为主,表达出一种淡泊名利、清心寡欲的仙风道骨的境界。

她在诗中抒发出对爱情的渴望,但又不失清高,把激情化作淡淡的思念,让人感受到一种温柔而又抒情的清新之意。

她的诗歌中更多的是抒发出对生活的淡然,把自己的情感投射到自然之中,表达出一种自然而又淡雅的情怀。

李清照的诗歌情感特征淡淡的,没有张扬,也没有太多的浪漫,但是却能够把她的情感表达的淋漓尽致,让人感受到一种清新而又淡雅的情感。

2. 李清照诗词的艺术风格,字数在200字以上李清照的诗词艺术风格以其独特的节奏、押韵和抒情性而著称。

她的诗歌通常以五言、七言古诗为基础,又有自己的特色,表达了深厚的情感。

她的诗歌中渗透着浓郁的婉约风格,抒发了深沉的情感,表达了对爱情的思念与渴望。

此外,她的诗歌中还有着浓郁的抒情色彩,把自然风景与情感融为一体,把淡淡的悲伤和深沉的思念表达得淋漓尽致。

李清照的诗歌艺术风格也受到了众多诗人的影响,她的诗歌中不仅有着深厚的情感,而且有着清新的节奏,把自然风景与情感完美的融合在一起,被誉为“诗仙”。

3. 李清照诗词的情感表达李清照的诗词,以情感表达为主,有着浓郁的悲伤情怀。

她的诗歌,多以抒发心中的悲伤为主,抒发了她的孤独、无奈、失意之情,表达了她内心深处的无奈和愤怒,以及对社会的不满与反抗。

此外,李清照的诗歌也有着浓厚的感情色彩,表达了她对爱情的渴望、对友情的珍惜、对家庭的深情等。

此外,她的诗歌还有着浓郁的哲理色彩,表达了她对人生的思考,对生活的深刻感悟,以及对社会的观察与思考。

总之,李清照的诗歌,以情感表达为主,有着浓郁的悲伤情怀,表达了她心中的悲伤、无奈、失意,以及对爱情、友情、家庭的珍惜,以及对人生和社会的思考。

4. 李清照诗词的艺术形式李清照诗词的艺术形式是以诗歌形式来表达情感的,她的诗歌结构主要有五言古诗、七言律诗和七言绝句三种形式,其中以五言古诗最为常见。

浅析李清照词中的愁

浅析李清照词中的愁

浅析李清照词中的愁内容提要:本文从三个方面浅要分析了李清照在其词中所表现出来的愁绪。

引论部分着重分析了李清照词中的愁与其他词人词中所表现出的愁的差别与原因;正文部分从李清照的生活环境、生活方式、对人生的追求和对社会的关注等不同层面去透视李请照作为一个文化女性对个人生活、国事变迁所表现的感情与沉痛从而揭示其词中所表现出的“愁”的思想价值和艺术特点。

结尾,补充说明透过李清照词中的愁,我们看到了什么和应该欣赏的方向。

关键词:闺愁、离愁、闲愁、家愁、国愁引论:李清照是一个多才多艺的作家。

她能书会画,文学方面诗、词、散文兼长,但以词尤工。

李清照的词主要内容是抒写她个人的生活与情怀,可以说是她的生活遭遇和思想感情的诗的记录。

由于生活遭遇、思想感情的变化,李清照的词以南渡为界限,可以明显分为前后两个时期。

前期词主要是表现其作为一个少女少妇的生活,表现其对爱情的追求和对大自然的喜爱。

词的基调是开朗、欢乐的,但闺愁闲怨也时有流露。

在许多词家把“诗言志,词言情”的文学理念十分推崇的当时,抒写闺愁闲怨的词并不少(尤见“花间”、“婉约”),但都是男性作者以女性口吻出之。

李清照的词却是女性思想感情的自我表现,因此对女性的感受抒发得更加细腻、深切,也更动人。

词是最富女性美的一种文体,李清照作为一位词坛奇女子、闺中伟丈夫,是把词的美发挥到极致的高手之一。

她在词中所表现的强烈的抒情主体意识,在男尊女卑的封建时代尤其显得难能可贵。

李清照后期的词作与国家和民族的命运息息相关,具有强烈的时代感。

但她的词与同时代其他爱国词人所表现出的悲愤、愁苦或慷慨激昂又有所不同。

她不是一个人站出来历数时代的不幸、社会的痛苦,民生的愁怨,而是以自己做为抒写的主体,在自己凄凉的身世中,包含了国破家亡的深愁与悲歌,因此,李清照的词更具有超时空的感人魅力。

当然,李清照词的内容绝非“一个‘愁’字了得”,而她的词中的“愁”无论是思想内容,还是表达手法都与其他词家有所不同。

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李清照词“愁”情的抒情艺术浅析【摘要】李清照被誉为“婉约”词派之宗,她所作词的主要内容是抒写爱情与离愁别恨,特别是对“愁”绪的抒写更是独树一帜。

她以真情实感为基础,以清新自然的语言于委婉细腻之中,创造出一种空灵的意境来。

本文试以李清照三个不同时期的词作来解析她的“愁情”的艺术魅力。

【关键词】李清照;词;愁情;艺术李清照词的风格与愁绪则因时代的变迁和个人境遇的不同而有所变化,尤其是后期的作品表现出更深沉的感伤。

李清照正是以对真情实感的抒写和清新自然的语言特色,使她成为宋代词坛的杰出作家之一。

一、思夫愁绪,情真意切《醉花阴》这首词便生动地描绘了词人的这种思夫的“愁”情。

薄雾浓云愁永昼,瑞脑销金兽.佳节又重阳,玉枕纱厨,半夜凉初透.东篱把酒黄昏后,有暗香盈袖.莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦.这首词是作为重九怀人词寄给丈夫赵明诚的。

词意蕴极其含蓄。

如“莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦”三句绝佳,用自我反观的手法,用西风吹卷帘幕,露现出比黄花更为憔悴的少妇容颜,形象抒写了相思之苦,意同于“衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴”。

但同时选择不求浓丽,以自甘素淡的菊花自比。

这既是眼前取景,又反衬作者不同凡响的感人力量。

如“薄雾浓云愁永昼”中的“永昼”多用以形容夏日。

而时下已是深秋季节,昼短夜长,可知这是一种对时间的心理错觉。

作者借此点出独守空房的度日如年之感。

“瑞脑消金兽”,枯坐铜香炉旁,香炉中香料一点点地消融,可见作者的寂寞无聊。

半夜凉初透”,分明暗示她的辗转反侧,难以成眠。

一个。

凉”字表面指天气,实写心情,写其情绪的愁闷和心境的凄凉,思夫愁情如此强烈,却又写得十分委婉、含蓄,轻描淡写。

李清照以女性特有的敏感捕捉稍纵即逝的真切感受,将抽象而不易捉摸的思想感情,以素淡的语言表达出来,使之成为具体、易于理解的东西。

她既善于描绘实景寄托感情,又善于虚拟幻象表达感情,因而具有强烈的艺术魅力。

此外,赵明诚与李清照门当户对,情投意合,不仅有共同的文人诗词琴棋雅兴,也有相投的事业结合点如喜好古玩。

这在不准自由恋爱、要靠媒妁之言父母之意的封建时代,真是百里挑一、天赐良缘。

而这对璧人的生生隔离,便生发读者更深层的“愁”的理解和体味。

二、春愁秋思,绵绵难释李清照的词能以明白如话的语言写出细腻动人的情感,寻常的语言创造出不寻常的意境,.具有极大的艺术感染力。

如《如梦令》:昨夜雨疏风骤,浓睡不消残酒。

试问卷帘人,却道海棠依旧.知否?知否?应是绿肥红瘦.“试问卷帘人,却道海棠依旧。

知否知否?应是绿肥红瘦。

”其中“绿肥红瘦”四字形容海棠的叶多花少,实则无限凄婉,却又妙在含蓄。

历来为词评家称诵,词作背景是春夜里一场风吹雨打,词人预感到园中的花木必然是绿叶繁茂、花事凋零。

“绿”和“红”是两种颜色,。

肥”和。

瘦”是两种状态。

这里“绿”和“红”借喻叶和花。

用“肥”和“瘦”形容叶子的茂盛和花的凋落。

鲜明、生动、形象,本来很寻常的字,经李清照一用就很有生气和味道,而又新鲜奇特。

同时又以绿叶的繁茂和红花的稀少,暗示春天的逐渐消失,形象地反映出作者对春天将逝的惋惜之情。

可见,作者在表达愁意的同时,不忘用字精审而又富有创造性。

该句不论在语言的提炼上还是修辞手法的使用上都很有创造性。

另一方面,读者可见李清照体察的细腻和深婉的情思,由此可更加体会到她增添的“许多愁”。

如,此诗描写她翌日清晨急切地向“帘外人”打听室外的变化,粗心的。

卷帘人”却答之以“海棠依旧”。

对此,词人禁不住以两个连用的“知否”与一个“应是”来纠正其观察的粗疏与失误,这也恰好衬托出作者观察和推理的细腻。

这样一个细心入微,而又多愁善感的女子,怎能免得了世间沉浮的许多愁情伤绪呢?可见,她的词能通过一个极普通的生活细节,反映作者性格特点和内心世界,用语平白浅近,意境却含蓄深厚,具有。

弦外音、味外味”的意思。

也引发读者对作者“愁”的认同与担忧。

再看《一剪梅》:红藕香残玉簟秋,轻解罗裳,独上兰舟.云中谁寄锦书来?雁字回时,月满西楼.花自飘零水自流.一种相思、两处闲愁.此情无计可消除,才下眉头,却上心头.这是一首李清照描写离情别愁的小词。

李清照婚后夫妇二人恩爱异常,感情十分融洽。

一旦离别,即便是短时间的分别也会给多愁善感的李清照带来深闺独处寂寞无聊的愁苦。

“红藕香残玉簟秋”一句,用“红藕香残”四个字来形容零落的荷花,可以说是形、神俱备:这是已经凋谢可又还没有完全枯萎的荷花,红的色和香的味还残留一些,不过已经随着萧瑟的秋风,一天天地消退下去了。

秋天到了。

竹席颇有凉意,暗示出作者此时独处一室的冷清和寂寞,写出了作者对秋天的主观感觉。

“轻解罗裳,独上兰舟”就描写了出游时的情形。

从“轻解”二字,我们可以体会到作者那种没精打采和迷离怅惘的忧郁神情。

本想借出游消愁解闷,可离别之情仍排遣不掉。

“独上兰舟”的“独”字含蓄地点出了作者出游时的孤独之感。

越是感到孤独,越是想念丈夫。

“云中谁寄锦书来”应该是作者的想象之词,作者想象丈夫应该寄书信来。

“雁字回时,月满西楼”这应是作者对自问的相应:大雁来了,书信也该寄到我这洒满月光的西楼!此情此景,收到大雁捎来的书信,该是多么富有诗意,然而又是多么冷清、凄凉!作者写得确是委婉曲折、楚楚动人。

下阙“花自飘零水自流”是从退想又回到“独上兰舟”的现实。

眼前的景象是落花飘零、流水自去。

正是这个落花流水,触动了作者离别的情怀,产生了“一种相思,两处闲愁”的烦恼。

相思是产生闲愁的原因,闲愁是相思的绪果。

然而,尽管有同样的思念,却又不可能互相倾诉,只能够各在一方独自愁闷。

把“一种”和“两处”在词中对称起来写,再同上面的“花自飘零水自流”连起来,就有一种既一致又矛盾的特殊艺术效果。

“此情无计可消除,才下眉头、却上心头”,表露作者思念之情的深度。

“才下眉头,却上心头”和“一种相思,两处闲愁”一样,它们都运用语言上的对称所造成的既一致又矛盾的特点,产生一种特有的艺术效果。

三、孤孀秋叹,凄惶欲绝李清照一生没有子女,公元1127年,她四十六岁,北宋首都沦陷,李清照夫妇随后南渡。

不幸的是在他们南渡的第三年,赵明诚病逝于南京。

国破家亡。

祸不单行,此后,她又遭金人南侵的大离乱,家财古玩或丢弃或被典卖,离乡背井,无依无靠。

后来改嫁婚姻亦有不幸。

这些使她的词在创作上更是沉郁凝重,感情上凄惶欲绝。

‘声声慢》反映了李清照遭到浩劫之后在孤苦零丁的日子里煎熬的情景。

寻寻觅觅.冷冷清清、凄凄惨惨戚戚.乍暖还寒时候,最难将息.三杯两盏淡远,怎敌他晚来风急!雁过也,正伤心,却是旧时相识.满地黄花堆积,憔悴损,如今有谁堪搞?守着窗儿,独自怎生得黑!梧桐更兼细雨,到黄昏,点点滴滴.这次第,怎一个愁字了得.一开头,铺陈直叙自己遭到不幸以后的精神状态。

寻寻觅觅”侧重写动作,“冷冷清清”侧重写感觉。

“凄凄惨惨”“戚戚”侧重写心境;三个方面都是以“情”贯穿其中。

渲染了一种铺天盖地的绝望的美。

有人说李清照是因为这首词而被人们所记住的,特别是那句“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”,空前绝后,没人敢企及。

这是怎样一种愁苦啊,她简直是愁的化身。

空屋陋室中,只一人,寻来觅去,一无所获,拿什么来安慰自己呢?官邸的华美陈设已是过眼云烟,芬芳静谧的小花园也没有了,多年珍藏的文物典籍丢失了,用心血撰写的诗词文稿散空了,更重要的是,终生的伴侣也离她而去了。

血和泪的倾吐,把词人后期凄凉悲惨生活,同外敌的侵扰,丈夫的亡故所带来的一切不幸,全部蕴藏其中了。

“十年生死两茫茫”的丧偶之痛让她尤其受煎熬。

精神状态如此,身体也难以维持。

接着,诗人写了自己的健康状况,“乍暖还寒时候,最难将息”,字面上说:由于气候时暖时冷,身体难以适应,不能得到调养和休息。

其实,这都是她遭遇的不幸和悲伤引发的凄凉、无助。

这也是隐真意于词外的手法,就像“三杯两盏淡酒,怎敌他,晚来风急”一样,明明是借酒浇愁,可她不言胸中愁绪,偏说酒淡难敌急风,这种喷薄而出的痛楚,难抑之恨,又借词人炉火纯青的艺术技巧,流诸笔端,自然感人,溱人肺腑。

这首词能写得如此朴实自然、顿挫凄婉,就是因为作者有着不幸的遭遇和苦难的经历,词人是用血泪来写成的。

词贵情真、意切、语新。

这种喷薄而出的痛楚之情,难抑之恨,又借助词人炉火纯青的艺术技巧,流诸笔端,自然感人。

所以,无论是李清照前期还是后期,她的词在抒情艺术上都表现了很高的成就,深刻的思想内容通过完美的技艺手法表现出来,形成了一种属于她的风格——易安体。

她正是以自己真实的个人经历和真挚的情感为材料,通过平淡素朴的语言,酿造出最悠远、空灵的意境,其词韵味十足,含蓄不尽,使人如品名茗,如饮醇酒,也瞻仰了一位中国历史上坚强伟大女性的魂灵。

【参考文献】[1] 祖美.李清照评传[M].南枣大学出版社一2002.[2] 陈祖美.李清照词新释辑评[M].中国书店,2003.[3] 济南市社科研究所.李清照研究论文集[M].中华书局,1984.[4] 于瑞恒.谁解李清照“愁”滋味[J].烟台师范学院学报,2000,汤显祖《牡丹亭、题词》《花帘词序》、陈廷焯《云韶集、词坛丛话》、胡仔《苕溪渲隐丛话》、陈继儒《太平清话》、吴景旭《历代诗话》、沈曾植《菌阁琐谈》、王国维《人间词话》缪诚、叶嘉莹《灵奚词说》。

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