文艺学系列课程(1.3.4)--中国古典诗词(二)
1.杜牧：《李长吉歌诗叙》：
皇诸孙贺，字长吉，元和中，韩吏部亦颇道其歌诗。
云烟绵联，不足为其态也水之迢迢，不足为其情也；春之盎盎，不足为其和也；秋之明洁，不足为其格也；风樯阵马，不足为其勇也；瓦棺篆鼎，不足为其古也；时花美女，不足为其色也；荒国陊殿，梗莽邱垅，不足为其恨怨悲愁也；鲸呿鳌掷，牛鬼蛇神，不足为其虚荒诞幻也。
盖《骚》之苗裔，理虽不及，辞或过之。
《骚》有感怨刺怼，言及君臣理乱，时有以激发人意。
乃贺所为，得无有是？贺能探寻前事，所以深叹恨古今未尝经道者，如《金铜仙人辞汉歌》、《补梁庾肩吾宫体谣》，求取情状，离绝远去笔墨畦径间，亦殊不能知之。
贺生二十七年死矣，世皆曰：使贺且未死少加以理，奴仆命骚可也。
（选自吴企明编《李贺资料汇编》，中华书局1994年版，第8页）
2. 黎简：《黎二樵批点黄陶庵评本李长吉集》卷一
通首幽奇光怪，只纳入结句三字，冷极，鬼极。
诗到此境，亦奇极无奇者也（选自吴企明编《李贺资料汇编》，中华书局1994年版，第359页）
4.钱锺书《谈艺录》：
若咏鬼诸什，幻情奇彩，前无古人，自楚辞《山鬼》、《招魂》以下，至乾嘉胜流题罗两峰《鬼趣图》之作，或极诡诞，或托嘲讽，而求若长吉之意境阴悽，悚人毛骨者，无闻焉尔。
刘文成《二鬼》之篇，怪则是矣，鬼则未矣。
《神弦曲》所谓“山魈食时人森寒”，正可喻长吉自作诗境。
长吉好用“啼”“泣”等字。
以咏草木者，则有《箜篌引》之“芙蓉泣露香兰笑”，《苏小小墓》之“幽兰露，如啼眼”，《伤心行》之“木叶啼风雨”，《湘妃》之“九山静绿泪花红”， 《黄头郎》之“竹啼山露月”，《南山田中行》之“冷红泣露娇啼色”，《新笋》之“露压烟啼千万枝”，《五粒小松歌》之“月明白露秋泪滴”，《春归昌谷》之“细绿及团红，当路杂啼笑”，《昌谷》之“草发垂恨鬓，光露泣幽泪”。
……岂有如长吉之连篇累牍，强草木使偿泪债者哉。
殆亦仆本恨人，此中岁月，都以眼泪洗面耶。
细玩《昌谷集》，舍侘傺牢骚，时一抒泄而外，尚有一作意，屡见不鲜。
其于光阴之速，年命之短，世变无涯，人生有尽，每感怆低回，长言永叹。
（选自《谈艺录》〈增订本〉，中华书局1987年版，
第49—50页，第51—52页，第58页）
5. 罗宗强《唐诗小史》：
孟郊追求一种枯槁瘁索的美，韩愈追求一种光怪震荡的美，李贺则追求一种怨郁哀艳、诡幻斑烂的美。
他往往把一些虚荒诞幻的、非常人所爱的怪异物事，写得色彩斑烂。
在唐代诗人中，写鬼写得最多而且最好的，要数李贺。
他的鬼诗的基本特点便是怨郁哀艳与诡幻斑烂。
（陕西人民出版社1987年版，第237页，第238页）
2。
中国古典诗词-第二课
2. 境界与奇感
• 例句 “ 春晚绿野秀，岩高白云（） 。 ” ——谢灵运《 入彭 春晚绿野秀， 岩高白云（ 谢灵运《 谢灵运 蠡湖口》 蠡湖口》 “江（）雨欲来，浪（)风初起。”——何逊《相送》 江 雨欲来， 风初起。 何逊《相送》 何逊
•
活动
林壑（ 瞑色，云霞（ 夕霏。 谢灵运《 林壑（）瞑色，云霞（）夕霏。——谢灵运《石壁精舍还湖中 谢灵运 作》 柳叶新。 杜甫《 红（）桃花嫩，青（）柳叶新。——杜甫《奉酬李都督表丈早 桃花嫩， 杜甫 春作》 春作》 自在飞花轻似（ 秦观《 自在飞花轻似（），无边丝雨细如（）。——秦观《浣溪沙》 无边丝雨细如（ 秦观 浣溪沙》 李贺《 兰（）别春啼脉脉——李贺《梁台古意》 别春啼脉脉 李贺 梁台古意》 羲和敲日（ 李贺《 羲和敲日（）声——李贺《秦王饮酒》 李贺 秦王饮酒》 天下伤心处，劳劳送客亭。（），不遣柳条青。 天下伤心处，劳劳送客亭。（），不遣柳条青。——李白 。（），不遣柳条青 李白 劳劳亭》 《劳劳亭》
3.境界与巧想 3. 境界与巧想
• 例句
寒雨连江夜入吴， 平明送客楚山孤。 洛阳亲 寒雨连江夜入吴 ， 平明送客楚山孤 。 友如相问，一片冰心在玉壶。 友如相问，一片冰心在玉壶。
——王昌龄《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄
试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅 试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮， 子黄时雨。 子黄时雨。
玉 阶 生 白 露 ， 夜 久 侵 罗 袜 。
—— 李深思
慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟 慈母手中线， 游子身上衣。 临行密密缝， 孟郊《 归。——孟郊《游子吟》 孟郊 游子吟》 取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。 元稹《 取次花丛懒回顾 ， 半缘修道半缘君 。 ——元稹《 离 元稹 思五首》 思五首》之四 老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。往日崎岖还记 老僧已死成新塔，坏壁无由见旧题。 路长人困蹇驴嘶。 苏轼《 否？路长人困蹇驴嘶。——苏轼《和子由渑池怀旧》 苏轼 和子由渑池怀旧》 圆魄上寒空，皆言四海同。 李峤《 圆魄上寒空，皆言四海同。——李峤《中秋圆》 李峤 中秋圆》 流得太快的水/像不在流/转得太快的轮子/ 流得太快的水/像不在流/转得太快的轮子/像不在转 /笑得太厉害的脸孔/就像在哭/太强烈的光耀眼/让 笑得太厉害的脸孔/就像在哭/太强烈的光耀眼/ 你像在（）。 （）。——陈敬容《逻辑病者的春天》 陈敬容《 你像在（）。 陈敬容 逻辑病者的春天》
《中国古典诗词欣赏艺术》课程教学大纲
《中国古典诗词欣赏艺术》课程教学大纲《GX 中国古典诗词欣赏艺术》课程教学大纲课程代码：0501231001课程名称：GX 中国古典诗词欣赏艺术英文名称：GX CHINESE CLASSICAL POEM APPRECIATION总学时：32 讲课学时：32 实验学时：0上机学时：0 课外学时：0学分：2适用对象：全校各年级各专业先修课程：无一、课程性质、目的和任务我国古典诗词源远流长，浩如烟海，其中有大量的精金碎玉。
灿如繁星丽天、艳似百花闹春的诗词，是我国宝贵的文化遗产。
继承优秀的文化遗产，取其精华，去其糟粕，是我们今天发展社会主义先进文化的需要，也有助于提高民族自信心，促进精神文明建设。
古典诗词的鉴赏，既是一个古老的，也是一个新兴的问题。
说它古老，即自从有诗词创作之日起，就有鉴赏活动在。
如要追溯鉴赏活动理论，先秦诸子著作中已有简言略说，魏晋南北朝的笔记中也有短章小篇。
系统著作，自南梁钟嵘<<诗品>>始,而后诗论、诗话之作相继不辍，至宋而大盛，明清仍不衰。
据《四库全书总目提要》载，传统上被称为诗话的，共一百二十一种，如加上四库未收和以后的，当在二百种左右。
古代诗话，或阐释诗歌理论，或品评作家作品，或叙述诗篇本身，或摘评佳篇名句，不乏珍贵资料和真知灼见，但终因作者受历史和阶级的局限，难免瑕瑜互见，芜菁并存。
我们将在“三个代表”重要思想的指导下，继承和借鉴前人的鉴赏理论和经验，将文艺学、美学、心理学、训诂学、校勘学等学科知识综合运用，以求较为合理地感知艺术形象，探求作品情志内蕴，获取美感享受。
工科学生接触传统文化的机会相对较少，开设《中国古典诗词欣赏艺术》这门公共选修课，其目的即通过这门课的学习，要求学生阅读一定数量的古典诗词中的佳作名篇，引导学生学会鉴赏古典诗词，提高古典诗词的欣赏水平，从而培养学生“文理会通”的能力，提高学生的文学素养。
中国古典诗词体系庞大，在此只能浮光掠影、析其一二。
文艺学系列课程(2.1.9)--文学文本与文学种类(案例2文学文本的意蕴)
文学文本的意蕴层【知识点】第二章第一节在论及“文学文本的意蕴层”时指出：“意蕴层即文学文本的‘蕴涵意指’。
对文学文本来说，虽然形象的创造即现象层的存在至关重要，以致成为人们区别文学文本和非文学文本的根据，但是从根本上讲，现象层的创造并不是文学的最终目的，文学文本的价值最终取决于它所蕴涵和显示的审美意味。
正是在这个意义上，我们说意蕴层是文学文本构成中不可或缺的成分；意蕴是否丰富，深厚，直接影响着文学文本的审美价值；意蕴是文学文本的灵魂所在。
”参见《文学理论导引》第58页【知识点讲解】相对于文学文本的语言层和现象层，意蕴层是比较抽象的，它强调的是文学作品应当具有超越性的价值，而不是仅仅拘泥于对于文学形象的创造。
文学形象的创造并不是文学的最终目的，意蕴才是文学文本的灵魂。
文学文本的意蕴并不独立存在，它以前两个层面为基础；与非文学文本相比，文学文本的意蕴不是单一的，具有含蓄、多义的特点。
■范例：文本意蕴的理解我们常常会把文学分为“纯文学”和“通俗文学”，区分的标准是什么？武侠小说、《故事会》里的故事与纯文学杂志登载的作品、经典的文学名著的差别在哪里？如果仅从文学文本的现象层来看，它们都是通过虚构文学形象来进行叙事，似乎没有差别。
但是，我们却总倾向于认为它们有某种本质的差别。
那么差别在哪里呢？以虚构的叙事作品为例，通俗小说往往比较注重对故事情节本身的关注，读者关注的焦点是故事情节是否能吸引人；纯文学小说则更注重对故事意蕴的挖掘，读者试图通过对作品的阅读得到某种形而上的感悟。
如果用我们关于文学文本的结构的理论来分析这个问题，可能比较容易说明问题。
所有的文学文本都会有现象层，有无现象层是区分文学作品和非文学作品的根据之一，但不是区分文学优劣的标准；而意蕴层的深浅则是区分纯文学与通俗文学的标准之一，意蕴是文学文本的灵魂所在。
诺贝尔文学奖大概不会授予言情小说家琼瑶，尽管她的作品曾经一度红遍大江南北，在普通民众中的影响远远超过许多严肃作家。
文艺学系列课程介绍(华中师大精品课)
文艺学系列课程”情况简介一、教学队伍1、课程负责人与主讲教师文艺学系列课程负责人为王先霈教授。
主讲教师：王先霈教授、胡亚敏教授（文学批评）、孙文宪教授（文学理论）、王耀辉副教授（文学文本解读）。
王先霈教授多年从事文艺学的教学和研究，先后讲授过“文学理论” 、“文学批评”和“文学文本解读”等多门本科课程，有丰富的教学经验与深厚的学术积累。
授课视野开阔，平易近人，深入浅出，生动活泼，注重理论与实践的结合。
孙文宪教授长期从事“文学理论”课的教学，积累了较为丰富的教学经验，讲课逻辑性强，条理清晰，注意课本内容与相关课外知识的结合，深入浅出。
胡亚敏教授长期从事“文学批评”课的教学，有较为丰富的教学经验，授课思路清晰，重点突出，注重研究成果与教学内容的结合。
王耀辉副教授长期从事“文学文本解读”课的教学，有较为丰富的教学经验，针对学生具体实际，结合课程特点施教，注重启发教育和调动学生参与，内容细致具体，联系实际。
2、教学队伍结构及整体素质参与文艺学系列课程教学的教师共7人，其中教授4人，副教授2人，讲师1 人；博士3人，在读博士2人，硕士3人。
55 岁以上2人，45岁以上3人，35岁以上1人，30 岁以下1人。
除上述的主讲教师外，刘安海教授（今年已退休）、修倜教授、王济民副教授、徐敏讲师，均参与了文艺学系列课程的教学、教改和教材编撰。
为提高教学质量，文艺学还制定青年教师培养计划，如毕业不久的青年教师、博士徐敏，由孙文宪教授负责辅导。
经过2 年的教学实践，徐敏已积累了相当的教学经验，学生有较好的反映，能够独立承担“文学理论”课程的全部教学。
通过文艺学系列课程的改革和教学，形成了一个团结协作的教学团队。
在王先霈教授的领导下，相继完成了多项重大的教学改革和教材编撰项目，多次获得省部级和国家级的奖励。
3、教师教学改革与教学研究从1980 年开始，王先霈教授就开始带领文艺学专业的教师，着手探讨本科文艺学课程的设置和教学、教材的改革问题。
文艺学系列课程教学大纲
文艺学系列课程教学大纲1.文本解读（文学欣赏）教学大纲第一部分文学欣赏与文本解读概说（共5课时5讲，第一讲—第五讲）一、文学欣赏与文本解读1．文学欣赏释义2．文本解读与文学教学二、文学阅读主体：读者三、文学阅读主体应具备的基本能力1．艺术感受力2．艺术推想力（1）再建性想象能力（2）情境性推究能力3．生活阅历和相应的知识、文化储备四、文学阅读中的几个基本问题1．释义与辨味（1）释义（2）辨味2．意象与结构（1）意象（2）结构3．“有我”与“无我”4．理解与阐释（1）理解（2）阐释5．高雅与通俗第二部分中国古典诗词1：郑风中的情诗与《诗经》（共3课时3讲，第六讲—第八讲）一、千般风情，无以细说1．对象、语气与情感的特定性2．层层递进的矛盾心理二、一腔炽热，付与戏谑1．怨怼之中的情之切2．戏谑之中的情之困三、赋兴之中，情景互生四、小结1.呼告手法凸显鲜明的“独白”或“自白”色彩，情感强烈动人。
2.质朴无华语言包含深婉曲折的情感与心理悸动，又达到意在言外的艺术效果。
第三部分中国古典诗词2：《苏小小墓》与李贺（共2课时2讲，第九讲—第十讲）一、本事：苏小小其人其事二、解读：幽怨的鬼魂，动人的情愫1. 幽兰露，如啼眼2.无物结同心，烟花不堪剪。
3.草如茵，松如盖。
风为裳，水为珮。
4.油壁车，夕相待。
5.冷翠烛，劳光彩。
西陵下，风吹雨。
三、评说：在荒诞诡异中寻觅虚妄的美丽第四部分中国古典诗词3：《八声甘州》与柳永（共3课时3讲，第十一讲—第十三讲）一、柳永其人其词概说二、羁旅行役之苦与人生无常之叹三、作者的创作个性与诗歌传统第五部分现代小说1：《变形记》与卡夫卡（共4课时4讲，第十四讲—第十七讲）一、人物：孤独与陌生的存在1．在忧郁不安中咀嚼孤独2．在人群中感受陌生与拒斥二、笔法：奇异的想象与冷静的写实1．以细节支撑想象的空间2．以想象的细节对应生活的感受三、文体：寓言故事与预言功能第六部分现代小说2：《白象似的群山》与海明威（共3课时3讲，第十八讲—第二十讲）一、“限制型”叙事视角及其运用二、“冰山理论”及其艺术效果1.以经验的省略调动读者参与文本的再创造2．简洁、明快的语言艺术三、现代社会发展与小说观念的演变第七部分现代诗歌1：《远和近》与顾城（共3课时3讲，第二十一讲—第二十三讲）一、“细读”法与现代诗歌解读示例1．单纯而复杂的特殊情感2．两种距离的背反3．灵与肉的永恒冲突二、“细读”的延伸和拓展：文本之外的人与事1．关于诗人：“我是一个任性的孩子”2．关于本诗：童话世界与人类的天真时代第八部分现代诗歌2：《重建家园》与海子（共2课时2讲，第二十四讲—第二十五讲）一、“重建家园”与返璞归真1．作为词根的“家园”2．放弃与直面3．呈现与承担4．诚实的大地与幽暗的本性5．心与悟二、“大诗”理想与“夹缝”状态2.文学理论教学大纲教学的目的《文学理论导引》是汉语言文学专业的基础理论课程。
文学艺术：中国古典诗词鉴赏入门指南
文学艺术：中国古典诗词鉴赏入门指南你是否被中国古典诗词深深吸引，想要了解并欣赏这一独特的文学艺术形式？中国古典诗词作为中华文化的瑰宝，拥有悠久的历史和丰富的内涵。
本文将为你提供一个入门指南，帮助你理解和欣赏中国古典诗词的美妙之处。
1. 什么是古典诗词？中国古典诗词是中国古代文学的重要组成部分，涵盖了唐诗、宋词、元曲等。
它们以鲜明的形式和简洁的语言表达了作者对于自然、生活、情感等的感悟和体验。
古典诗词通常由特定的韵律和格律构成，具有极高的艺术性和表达力。
2. 为什么要学习和欣赏古典诗词？了解和欣赏古典诗词有助于我们更好地理解中国文化和历史。
通过诗词，我们可以窥探到作者对于他们所处时代的思考和感受，感受到古代人们的情感表达和思想境界。
同时，研读古典诗词也有助于提升我们的语言表达能力和文学素养，培养我们的审美能力和情感世界。
古典诗词是中国文化的瑰宝，了解它们也有助于扩宽我们的文化视野和人生经验。
3. 如何开始学习古典诗词？3.1 选择一本好的教材或导师学习古典诗词需要有一个系统的学习方式。
你可以选择一本经典教材或找到一位懂得古典诗词的导师指导你的学习。
好的教材或导师可以帮助你系统地学习古典诗词的知识和技巧，了解其中的文化内涵和艺术特点。
3.2 学习古代汉语和修炼写作技巧古典诗词的语言形式和表达方式与现代汉语有所不同，因此，学习古代汉语是学习古典诗词的基础。
通过学习古代汉语，你可以更好地理解和欣赏古典诗词，同时也可以提升自己的写作能力。
3.3 阅读古典诗词的注释和解读由于古典诗词所涉及的历史、文化、典故等内容繁多，我们可能会遇到一些生词或难以理解的地方。
因此，在阅读古典诗词时，我们可以参考一些注释和解读，帮助我们更好地理解其中的含义和趣味。
3.4 多角度欣赏古典诗词古典诗词的美妙之处在于多维度的表达和意境的展现。
我们可以从不同的角度去欣赏古典诗词，比如从音韵、意境、节奏、修辞等方面去体味其中的美妙和诗意。
文艺学系列课程(1.3.1)--中国古典诗词(二)
“ 时暧暧其将罢兮，结幽兰而 延伫。世溷浊而不分兮，好蔽 美而嫉妒。”
“ 户服艾以盈要兮，谓幽兰其 不可佩。”
（屈原《离骚》）
幽：
（ 1 ）深远；僻静；昏暗。如幽暗、幽 静、幽深、幽寂等。
（ 2 ）隐蔽的；不公开。如幽居、幽忧 、幽怨等
（ 3 ）沉静。如幽思、幽情等。 （ 4 ）囚禁。如幽囚、幽禁、幽闭等。 （ 5 ）阴间。如幽灵、幽魂等。
问歌何曲？曰：《黄金缕》。后五 年，才仲以东坡荐举，为秦少章幕 下官，因道其事。少章异之，曰： “苏小之墓，今在西泠，何不酹酒 吊之。”才仲往寻其墓拜之。是夜 ，梦与同寝，曰：妾愿酬矣。自是 幽昏三载，才仲亦卒于杭，葬小小 墓侧。
二、解读：幽怨的鬼魂，动人的情愫
幽兰露，如啼眼。 无物结同心，烟花不堪剪。 草如茵，松如盖。 风为裳，水为珮。 油壁车，夕相待。 冷翠烛，劳光彩。 西陵下，风吹雨。
—— 《开愁歌》
文学欣赏导引
第三部分 中国古典诗词 2 ：
《苏小小墓》与李贺
一、本事：苏小小其人其事
杨柳枝词（其
五） 白居易
苏州杨柳任君夸，
更有钱塘胜馆娃。
若解多情寻小小， 绿杨深处是苏家。
张岱《西湖梦寻》之《苏小小 墓》 : 苏小小者，南齐时钱塘名妓也。
貌绝青楼，才空士类，当时莫不 艳称。以年少早卒，葬于西泠之 坞。芳魂不殁，往往花间出现。 宋时有司马槱（ yǒu ）者，字才 仲，在洛下梦一美人搴帷而歌， 问其名，曰：西陵苏小小也。
“ 明则有礼乐，幽则有鬼神， 如此则四海之内合敬同爱 矣。”
（《史记 · 乐书》）
苏小小歌
（西陵苏小小词）
妾乘油壁车， 郎骑青骢马。 何处结同心？ 西陵松柏下。
三、评说：在荒诞诡异中寻觅虚妄的美丽
文艺学系列课程(1.4.1)--中国古典诗词(三)
（钟嵘《诗品序》）
“ 悲落叶于劲秋，喜柔条于芳 春。”
（陆机《文赋》）
代赠二首（其二）
李商隐
山上离宫宫上楼， 楼前宫畔暮江流。 楚天长短黄昏雨， 宋玉无愁亦有愁。
对潇潇暮雨洒 江天，一番洗清 秋。渐霜风凄紧 ，关河冷落，残 照当楼。是处红 衰翠减，苒苒物 华休。惟有长江 水，无语东流。
安 公 子（选）
柳永
游宦成羁旅，短樯吟倚闲凝 伫。万水千山迷远近，想乡关何 处？
凤 归 云（选）
柳永
驱驱行役，苒苒光阴，蝇头 利禄，蜗角功名，毕竟成何事， 漫相高。
（王灼《碧鸡漫志》）
“ 好为俳体，词多媟黩”。 （刘熙载《艺概》）
“ 屯田，北宋名家，其高深处不减清真。 长调尤能以沉雄之魄，清劲之气，写奇丽 之情，作挥棹之声。”
（郑文焯《大鹤山人词论》）
“ 世言柳耆卿曲俗，非也，如《八声甘 州》‘渐霜风凄紧，关河冷落，残照当 楼’，此语于诗句不减唐人高处。”
（苏东坡，宋赵令畤引）
对潇潇暮雨洒江天，一番 洗清秋。渐霜风凄紧，关河 冷落，残照当楼。是处红衰 翠减，苒苒物华休。惟有长 江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺 邈，归思难收。叹年来踪迹 ，何事苦淹留？想佳人、妆 楼颙望，误几回、天际识归 舟。争知我、倚阑干处，正 恁凝愁！
“ 情动于中而形于言”。
（《诗大序》）
“ 人心之动，物使之然也。”
文学欣赏导引
第四部分 中国古典诗词 3 ： 《八声甘州》与柳永
一、柳永其人其词概说
二、羁旅行役之苦与人生无常之叹
三、诗人的创作个性与诗歌传统 一是“诗言志”的传统。 二是景中有情、情景交融的传统。 三是在抒情指向上的春女善怀、秋士 易感的传统。
文艺学系列课程(1.4.2)--中国古典诗词(三)
合音乐的曲谱，把字一个个地填写进曲调之中，如同英文说填词是“ fit in the words”。而慢词的曲调、格律要求更加严格，变化更为多样，是小令所不能比 的，需要的音乐素养自然更高，一般的诗人文士难以企及。1
一、柳永其人其词概说
《八声甘州》也叫《甘州》，本是唐玄宗时教坊大曲名，来自西域。因此调前后 片各四韵，共八韵，故名八声，属于慢词，97 字。文学史上讲到柳永，讲到柳 永的词，一般把他归入婉约派的行列，与苏轼、辛弃疾等豪放派词人很不相同。 后人喜欢将他与苏东坡对举，称为“豪苏腻柳”。说柳永的词婉约，大体是不错 的，但认为他的词都只适合十七八岁女孩儿，“执红牙板”而歌，不说是一种 偏见，至少也是一种成见；而这种成见，在当时就已经很深了。
常常是在雨后或者雨中，如《雨霖铃》的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”， 《玉蝴蝶》的“望远处雨收云断，凭栏悄悄，目送秋光”，《满江红》的“暮雨初 收，长川静，征帆夜落”，《安公子》的“远岸收残雨，雨残稍觉江天暮”，等 等。我们前面讲《郑风•风雨》时说到，诗人写景固然是服务于抒情的需要，景为 情所晕染而似乎失去了其独立性，但某种特定的情感，恰恰是由眼前特殊的景 象所引发的因此，诗中的景物描写不一定是虚拟或想象的，也可能正是写眼中 所见。即景起兴、因景生情之所以成为诗歌创作的普遍现象和共同特点，是因为 诗歌发生于眼中之景的气象万千、变化莫测给人的内心带来的某种触动和感动； 将内心的感动诉诸语言，这就是诗歌的雏形，也就是《诗大序》所说的“情动于 中而形于言”。
前人有一种说法，作诗要学杜诗，填词要学柳词。将柳词与杜诗相提并论， 评价是很高的。这是因为，无论是从形式还是内容上来说，柳永的词对于中国词 的发展都产生了非常大的影响，特别是他所创作的慢词长调。
我们知道，词大致可以分为三类，即小令、中调和长调。一般认为，58 字以 内为小令，59 至 90 字为中调，91 字以外为长调。以字数多寡来划分自然不可 能完全准确，但大体符合实情，识别起来也比较方便。敦煌的曲子词中，已经有 了中调和长调。不过，从唐、五代到北宋初期，诗人文士所写的词基本上还是小 令。为什么会这样呢？著名学者叶嘉莹先生认为，第一个原因是中晚唐以后，慢 词长调主要流传于市井里巷，是为配合当时的流行音乐而写的俗曲，是真正的 通俗歌曲。而诗人文士觉得自己比较高雅，很少插手去写。第二个原因，小令的 字句的句法与诗歌比较接近，写起来颇为顺手。第三个原因，慢词的填写需要配
文艺学系列课程(1.2.4)--中国古典诗词(一)
1.俞平伯《读诗札记》：……说诗最要紧的是情理，而且比较有把握的也是情理。
因为训故音声、名物制度古今不同，经师授受未必得古人之真；篇章呢，自孔子以下，历战国之纷扰，秦火之焚摧，汉儒之窜乱，三家之亡佚，其中间错乱亦不知其几何矣；至于微言大义不传者多矣，臆造者亦多矣，不起作者于九京，谁与定其是非哉！惟推情论理，古今虽远，感则可通，今之尤馋畏饥犹古也，今之喜笑眷慕犹古也，在千载之下观千载之上，茫茫昧昧，何去何从，而善读者每犁然有当于心、守之而不感者，此无他，情理实主之。
故读《诗》不易，终较读他经为易，正因其间充满了人情物理的原故。
（选自《俞平伯论古诗词》，复旦大学出版社2006年版，第74页）2.余冠英《诗经选•前言》……《诗经》的精华部分是《国风》和《小雅》，特别是其中的民歌民谣。
这些民歌民谣是人民以自己的声音歌唱生活，自己的眼光观察现实，“饥者歌其事，劳者歌其食”，直接道出人民的劳苦和幸福，所爱与所憎，他们所受的损害和侮辱，他们的反抗和斗争。
直接表现了他们的品德、智慧和天才。
这些作品被统治阶级所占有、利用之后不免被改窜和曲解，但它们的光辉终不可掩。
这些诗一般都具有一目了然而挹之无尽的单纯而深厚的美。
这本是人民的素朴的生活和真淳的感情的反映。
其分章复沓的形式特点和多用叠字的语言特点和它们是歌唱的诗这一特点也是分不开的。
那些民歌以外的优秀作品也一定程度地反映了社会的真实矛盾和人民的思想感情，或艺术地表现了各阶层生活里的一些片段。
后代的优秀诗人往往从《诗经》的现实主义精神得到启发，也从《诗经》的简练生动的语言和丰富多样的艺术表现吸取营养。
所以“风雅比兴”便成为“百世楷模”。
（人民文学出版社1979年第2版，第24页）3.詹安泰论《将仲子》：著名学者詹安泰先生分析道：“我认为这是一个恋爱中的女子替她心上人多方设想，以减少他的恋爱障碍，她并不是请仲子不要来，而是请他不要跳墙攀附而来；她虽然有多方面的顾忌，但主要的还是为要较顺利地达成她的目的。