(完整版)京剧服装特点
京剧之——衣饰讲解
京剧之——衣饰讲解草帽圈斗笠之夸张帽饰。
圆形有圈无顶，蓝稠衬里制成，绣寿字或福形，套于甩发、发髻之上，象征渔家装束。
如《芦花荡》中的张飞。
罗帽江湖侠客所戴，上呈六棱形，下圆，顶端有疙瘩。
分软胎和硬胎两种，软胎分花与素，硬胎镶数层光珠、绒球。
《恶虎村》的黄天霸戴白色硬罗帽。
相貂式样同相纱，有多种色彩，前饰牛心面牌，四角镶龙形、光珠，两侧相展饰立体双龙。
如《甘露寺》的乔玄。
相纱硬胎，前低后高呈方形，黑色，两侧插扁长相展，扮演丞相专用，如《群英会》的曹操，《铡美案》的包拯。
纱帽剧中各级文官职员所用，硬胎圆形前低后高，黑色，后沿的正中有榫，可以插上帽翅。
帽翅有方形、圆形、尖形，一般正直官员用方形翅，贪官用尖形翅，丑行用圆形翅，另外纱帽上套有驸马套，两侧挂流苏，就是驸马扮相，唯有钟馗的纱帽是红色的插有尖翅，并饰以金彩花，前插大红绒球。
侯帽又名“侯盔”。
式样是两边各有一个平方顶、瓦片形的“耳不闻”，以遮掩耳部。
有的侯帽翅子翘得高些，并缀以凤毛穗。
分金、银色两种。
为有功的文臣武将的礼冠。
如《二进宫》中的徐延昭、《黄金台》里的乐毅等戴之。
武将的侯帽顶端加戟头，称为“台顶”。
二龙箍帽箍类饰物，正中太极图大绒球，左右双龙饰光珠，仙官、道家戴蓬头施法术所戴，如《借东风》中的诸葛亮。
王帽亦称皇帽，剧中帝王专用。
前圆后高，中饰面牌，黑底，饰龙形九条，贴金点翠，饰光珠，后有朝天翅一对，两侧挂流苏。
旗鞋亦称花盆鞋，上边与彩鞋相同，鞋底倒置一花盆形底，高约二寸，，穿旗装、梳旗头的国太、后妃、公主穿用，源于满族宫廷之旗鞋。
彩鞋旦角穿用，后跟稍高，彩色缎面绣花，鞋尖镶异色丝穗。
小蛮靴为女式快靴，半高腰，彩缎面绣花，靴尖镶彩色丝穗，武旦、刀马旦穿用。
快靴亦称薄底靴，皮制薄靴底，半高腰，为短打武生、武净穿用。
虎头靴经过美化加以装饰的改良靴，靴尖饰以虎头，俗称猫靴，底薄者为武生穿改良靠时所穿。
朝方靴靴底高寸余，为丑角扮演文武官员及太监穿用。
京剧的服饰特点分为哪几类
京剧的服饰特点分为哪几类京剧的服饰特点分为哪几类京剧是国粹之一，其服饰也带有强烈的中国特色。
下面是店铺给大家整理的京剧的服饰特点，希望能帮到大家!京剧的服饰特点一、黑白对比从光学角度分析，黑色是三原色光的等量相减，白色是三原色光的等量相加。
黑和白包容了世界上千变万化的色彩于一，因此，传统京剧大量运用黑和白色做为服装色彩运用的一条途径，是再简单又再丰富不过了。
它是寓丰富于简单之中，在简单中求得概括。
《霸王别姬》是一出净、旦为主的折子戏，霸王穿黑靠，勾黑脸，虞姬穿白裙袄，俊扮粉妆，这一黑一白，一壮一秀，是黑白的强烈对比，浓淡的强烈对比，美丑的强烈对比，相辅相成，对立又统一。
《挡马》、《三岔口》、《两将军》等，都是以黑、白两色为服饰基色，装扮剧中的主要角色。
《挡马》中杨八姐女扮男装穿白、焦光普穿黑这是一男一女的短打戏，《三岔口》中的任堂惠和刘利华，《两将军》中的马超和张飞，都是两个男角色为主的武打戏，都是一白一黑，在对比中塑造人物性格，成为京剧服饰中重要的着装方法。
二、华素对比京剧服饰，不注重时代特点的追求，没有季节变化的表现，也不带有地区性的特色，而以角色的等级地位和类别为标准，帮助刻画人物性格。
这当中，华丽与朴素的对比服饰，更多地体现了角色的性格因素。
《铡美案》、《豆汁记》两出戏，是华素对比的典型注脚。
《铡美案》中，受害者是秦香莲，穿黑裙子，白孝带，蓝边饰，不尚奢华，处境令人同情;陈士美身居高位，享受驸马待遇，穿华丽的红蟒花翅，华贵显赫。
随着剧情发展，对陈士美越来越憎恨，最后被包拯处死时，刽子手剥掉他的外衣，给人一种剥掉了他虚伪外壳的感觉。
两个人物，一个着衣华丽而内心丑恶，一个朴素寒微而内心高洁，形成了强烈的反差。
是穷与富的对比，是素与华的对比，也是善与恶的对比。
《豆汁记》中穷书生莫稽，在生命旦夕不保的情况中被救活，后做了县官由穷衣换上了官衣，俨然一表人才，前后判若两人，人格也随地位变化而改变，服饰的变化紧紧与地位的变化融合在一起，形成又一种素与华的对比。
传统的京剧服饰都有哪些特点？
传统的京剧服饰都有哪些特点？京剧是中国的国粹之一，其传统服饰也带有强烈的中国特色。
京剧服饰也被称为“行头”，给人以豪华绚烂之感，刺绣精美、图案夸张、色彩鲜艳，具有很高的观赏价值。
京剧的服饰整体上以明代服饰为基准，同时还吸收了宋、元、清代服饰的一些特点，形成了一种固定的样式。
如果说京剧服饰最大的特征，莫过于它的不分季节性和朝代性了。
它具有很大的兼容性，不论春夏秋冬，不论哪朝哪代，都遵循固定的着装套路，一般的情况下，不分纱、丝绸、棉、皮、夹的、单的，等等。
即便是在严寒的冬天，其服饰也没有比夏天穿得厚，只是在表现下雪的场景时，在衣服外搭一件斗篷罢了。
京剧服饰虽然不讲究季节性和朝代性，但是在具体的穿戴时，却十分考究，必须按照人物的身份、地位进行穿戴，不容有丝毫差错，所以素有“宁穿破，不穿错”的说法。
总的来说，京剧服饰被分为四大类，分别是大衣、二衣、三衣和云肩四大类。
（一）大衣。
大衣是京剧服饰内部分工的行当之一，它根据不同的用途，用可以细分为很多小分类，如蟒、改良蟒、旗蟒、官衣、改良官衣、学士官衣、判官衣、开氅、鹤氅、帔、八卦衣、法衣、僧衣、褶子、宫装、古装、裙、裤、袄以及其他服饰配件。
大衣类服饰不仅种类繁多，而且即便同一种衣服，在不同的场合、由于穿衣人身份地位的不同，也会有很多细微的、不同的讲究和规矩。
如：表现宫廷帝王将相以及朝廷名官等身份的人物通常穿蟒，身居地方官员则穿官衣。
虽然帝王将相和朝廷命官等人都穿“蟒”，然而由于身份和地位的不同，他们所穿的“蟒”有着很大的不同。
皇帝穿的“蟒”，衣服上绣的叫“龙”，此龙有五爪，而且张着嘴，嘴里吐出火珠。
而朝廷命官们穿的“蟒”，衣服上也绣着“龙”的形状，但不叫“龙”而叫“蟒”。
“蟒”只有四爪，嘴巴是闭着的，象征着群臣折服——从中足见大衣服饰的讲究。
大衣服饰有一个优点，即根据其着装，可以让观众很快看出人物身份的不同，有的一眼可以看出是千金小姐，有的一眼可以看出是丫鬟。
京剧的服饰特点分为哪几类
京剧的服饰特点分为哪几类首先，京剧的头饰在舞台上是非常重要的一部分，它可以表达角色的性别、身份和社会地位。
女性角色通常戴有花翎、彩羽或玉簪等，这些头饰多采用红色、绿色、金色等鲜亮的颜色来突出女性的妖娆和温柔。
而男性角色通常戴有帽子或头巾，其形状和颜色则与角色的身份和地位有关。
例如，皇帝通常戴有大红宝石圆顶宝冠，表达其尊贵和权威。
其次，京剧的上衣通常采用宽大的袖子和长款的设计，以突出角色的舞台表现力和艺术效果。
演员们穿着高领的上衣，可以凸显出角色的挺拔和气势。
在旗袍方面，绸缎面料和鲜艳的颜色是其主要特点，演员们通常戴有长长的胸口立领，再配上修饰性的纽扣和腰带，能够突出女性角色的婀娜多姿。
第三，京剧的下装通常是长裤或裙子，这取决于角色的性别。
男性角色常穿黑色或深色的裤子，以体现出阳刚之气；女性角色则常穿飞天裙，这种裙子通过丰富的褶皱和层次感营造了女性柔美和飘逸的形象。
此外，下装通常与上衣相互搭配，使得整体服饰更加协调和完美。
最后，京剧的鞋袜也是非常重要的一部分。
女性角色通常穿着绣花拖鞋，配有绣花丝袜，这些鞋袜通常以红色、金色等明亮的颜色来突出角色的妖娆和高贵。
而男性角色通常穿着短靴、布鞋或布脚蹬，这些鞋子的特点是结构简单、款式朴实，以便演员能够更好地表演各种动作和舞蹈。
综上所述，京剧的服饰特点可以分为四类：头饰、上衣、下装和鞋袜。
每一类服饰都有着独特的设计和风格，能够突出角色的性别、身份和社会地位。
这些服饰不仅仅是舞台上的装饰物，更是京剧演员身份、形象和表演艺术的重要表达方式。
通过这些服饰的搭配和设计，京剧演员能够更好地扮演角色，展现出不同的情感和性格，给观众带来精彩的演出。
京剧服装特点
京剧服装特点京剧是中国古老艺术形式之一，也是中国传统文化的瑰宝之一、它不仅以其独特的表演艺术形式而著名，还以其精美绝伦的服装而受到人们的喜爱。
京剧服装是京剧的重要组成部分，它既富有装饰性，又具有表演功能。
下面将详细介绍京剧服装的特点。
首先，京剧服装的特点之一是它的富丽堂皇。
京剧服装总体上呈现出富丽堂皇的艳丽色彩，这是为了让演员在舞台上更加显眼，引起观众的注意。
在京剧服装中，红色、金黄色、翠绿色等亮丽的色彩常常被使用，这些色彩寓意着吉祥、繁荣等。
同时，京剧服装还采用了大量的金银线饰以及珠宝等装饰物，使服装更加华丽。
其次，京剧服装还具有独特的造型特点。
京剧服装一般采用宽松的款式，这样演员在表演的过程中可以更加灵活自如。
同时，京剧服装设计注重对称和平衡，追求整体的和谐美感。
比如，男演员的服装通常配有宽大的肩膀垫，以强调男性的阳刚之气，而女演员的服装则注重展现女性的柔美与婀娜。
此外，京剧服装的特点之一是注重细节的精致。
京剧角色身上的每个细节都经过精心的设计和制作，以展现角色的特点和身份。
例如，演员的脸谱决定了其所需要的造型和服装。
脸谱红色表示忠诚、正直；黑色表示刚毅、勇敢；蓝色表示稳重、豪杰等。
服装上的刺绣、图案等细致的装饰物也大大增加了服装的华丽程度和观赏性。
再者，京剧服装还注重色彩的阴阳平衡。
在京剧服装中，黑色被认为是阴色，寓意着黑暗、沉闷；白色被认为是阳色，寓意着光明、开朗。
在服装的设计中，通常会通过对比色的运用来达到平衡的效果。
例如，红黑、红白、绿白等对比色的使用，使得服装更加鲜明、醒目。
最后，京剧服装还体现了中国古代社会等级制度的特点。
在京剧中，各个角色的服装设计与其所扮演的社会地位密切相关。
比如，皇帝的服装通常以黄色为主，象征着尊贵和权力；将军的服装则以红色为主，象征着勇武和威严；士兵的服装则相对简单朴素。
通过服装的设计和色彩的运用，观众可以很容易地辨认出各个角色的身份和地位。
总的来说，京剧服装以其富丽堂皇的色彩、独特的造型、精致的细节、色彩的阴阳平衡以及体现社会等级制度的特点而著名。
京剧程式——服饰篇
京剧程式——服饰篇京剧程式——服饰篇京剧服装1．大衣：大衣类中的服装名称有：蟒、改良蟒、旗蟒、官衣、改良官衣、学士官衣、判官衣、开氅、鹤氅、帔、八卦衣、法衣、僧衣、褶子、宫装、古装、裙、裤、袄以及其它服饰配件。
大衣类中各种服装名称在使用上有它的一定范围，如：表现宫廷帝王将相以及朝廷名官等身份的人物通常穿蟒，身居地方官员则穿官衣，但蟒和官衣都属于朝服及礼服。
皇帝身份的有《上天台》中的刘秀、《金水桥》中的唐太宗等。
身为亲王的有《辕门斩子》中的赵德芳，身为大将的廉颇，官居首相的蔺相如，其它朝廷命官，可为朝中大臣，在面见皇上时必须穿蟒。
另在各历史时期被朝廷称之为"草寇"和敢与朝廷分庭抗礼者，他们敢冒天下之大不韪，也敢穿着蟒服或自称皇帝或占山为王。
如：晁盖、宋江等。
团龙蟒表现地方官员的知府、知县可穿官衣，在舞台上有一句台词"相府门前七品官"，也说明相当与这种身份者均穿官衣，如《七品芝麻官》中的知县，《玉堂春》中的潘必正、刘秉义等。
表现帝王、官宦绅士在休闲之时常用服装有：帔，开氅，褶子。
如：《上天台》中的刘秀，《斩黄袍》的赵匡胤则穿帔。
《碧波潭》中的金宠，《文昭关》中的东皋公，《打渔杀家》中的丁员外也穿帔。
又如《锁五龙》中的唐王，《将相和》中的廉颇、蔺相如均穿开氅。
皇帔为塑造女性的朝廷命官，皇后、嫔妃等的主要服饰有：女蟒，女官衣，宫装等。
如《打龙袍》中的李后，《打孟良》中的佘太君，《大保国》中的李艳妃，均穿蟒；《樊江关》中的柳迎春穿官衣；又如《贵妃醉酒》中的杨贵妃，《上天台》中的娘娘则穿宫装。
女蟒为塑造女性中的夫人、小姐、女仆以及家贫妇女的主要服饰有：女帔，女褶子，裙，裤，袄等。
女帔是夫人、小姐的主要服饰，如：《碧波潭》中的金夫人及小姐金牡丹，《春草闯堂》中的相府小姐，《卖水》中小姐。
女褶子在旦行中分为两种样式，其一是老旦行当穿着的，其二是青衣行当穿着的。
在青衣行当穿着的女褶子类中又分花、素两种，女花褶子多为小姐穿着的，主要为穿帔时的一种衬衣。
京剧的服饰特点分为哪几类
京剧的服饰特点分为哪几类1.武生服饰：武生角色是京剧中的男性戏曲演员。
他们的服饰以战争时期的官方军官装饰为主要特点。
武生角色的头饰是带有宝石、珠宝和鹦鹉羽毛的帽子，通常较高且配有漂亮的花纹。
他们的上衣通常为长袍，而下身则是宽松的裤子。
武生服饰通常以鲜艳的颜色和华丽的细节装饰来展示角色的地位和权势。
2.丑生服饰：丑生角色是京剧中的喜剧角色，他们的服饰以幽默和夸张的特点为主要特征。
丑生的头饰通常是戏剧性的，如翻开的船帆形状、大大的金鱼眼等。
他们的上衣也是夸张而宽松的，通常有大量的装饰和绣花。
丑生的服饰色彩丰富多样，以明亮的颜色和大胆的图案为特点，以凸显他们的喜剧角色的特点。
3.净生服饰：净生角色是京剧中的女性角色，她们的服饰以优雅和精致的特点为主要特征。
净生的头饰通常是盘发或装饰有花朵和羽毛的发髻。
净生的上衣通常是长袍，修身而具有流动感。
她们的裙子通常是宽松的和下垂的，以强调她们的舞蹈动作的优雅和灵动。
4.花旦服饰：花旦角色是京剧中的女性角色，她们的服饰以青春和美丽的特点为主要特征。
花旦的头饰通常是高高卷起的发髻，装饰有花朵和珠宝。
花旦的上衣通常是修身的短袖衫，展示她们的纤细腰身。
她们的裙子通常是宽松的和下垂的，以突出她们的舞蹈动作的优雅和灵动。
花旦的服饰色彩明亮，常用粉红、浅紫和浅黄等柔和的颜色，以凸显她们的女性特质。
5.旦角服饰：旦角角色是京剧中的女性角色，她们的服饰以成熟和庄重的特点为主要特征。
旦角的头饰通常是高高卷起的发髻，装饰有花朵和珠宝。
她们的上衣通常是修身的长袍，展示她们的庄重和气质。
旦角的裙子通常是宽松的和下垂的，以突出她们的舞蹈动作的庄重和优雅。
旦角的服饰色彩通常是淡雅的颜色，如深蓝、嫩绿和浅紫等，以突出她们的成熟和庄重。
总的来说，京剧的服饰特点可以分为武生服饰、丑生服饰、净生服饰、花旦服饰和旦角服饰五类。
每一类角色都有不同的服饰风格，通过服饰的色彩、款式和细节来展示角色的身份、性格和地位，丰富了京剧的艺术表现力。
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下面是小编给大家整理的京剧的服饰特点，希望能帮到大家!京剧的服饰特点一、黑白对比从光学角度分析，黑色是三原色光的等量相减，白色是三原色光的等量相加。
黑和白包容了世界上千变万化的色彩于一，因此，传统京剧大量运用黑和白色做为服装色彩运用的一条途径，是再简单又再丰富不过了。
它是寓丰富于简单之中，在简单中求得概括。
《霸王别姬》是一出净、旦为主的折子戏，霸王穿黑靠，勾黑脸，虞姬穿白裙袄，俊扮粉妆，这一黑一白，一壮一秀，是黑白的强烈对比，浓淡的强烈对比，美丑的强烈对比，相辅相成，对立又统一。
《挡马》、《三岔口》、《两将军》等，都是以黑、白两色为服饰基色，装扮剧中的主要角色。
《挡马》中杨八姐女扮男装穿白、焦光普穿黑这是一男一女的短打戏，《三岔口》中的任堂惠和刘利华，《两将军》中的马超和张飞，都是两个男角色为主的武打戏，都是一白一黑，在对比中塑造人物性格，成为京剧服饰中重要的着装方法。
二、华素对比京剧服饰，不注重时代特点的追求，没有季节变化的表现，也不带有地区性的特色，而以角色的等级地位和类别为标准，帮助刻画人物性格。
这当中，华丽与朴素的对比服饰，更多地体现了角色的性格因素。
《铡美案》、《豆汁记》两出戏，是华素对比的典型注脚。
《铡美案》中，受害者是秦香莲，穿黑裙子，白孝带，蓝边饰，不尚奢华，处境令人同情;陈士美身居高位，享受驸马待遇，穿华丽的红蟒花翅，华贵显赫。
随着剧情发展，对陈士美越来越憎恨，最后被包拯处死时，刽子手剥掉他的外衣，给人一种剥掉了他虚伪外壳的感觉。
两个人物，一个着衣华丽而内心丑恶，一个朴素寒微而内心高洁，形成了强烈的反差。
是穷与富的对比，是素与华的对比，也是善与恶的对比。
《豆汁记》中穷书生莫稽，在生命旦夕不保的情况中被救活，后做了县官由穷衣换上了官衣，俨然一表人才，前后判若两人，人格也随地位变化而改变，服饰的变化紧紧与地位的变化融合在一起，形成又一种素与华的对比。
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◎京剧服装特点
京剧的特点是并不照搬生活中的原貌，这点在演员所穿着的服装上也看得出来。
在京剧舞台上的服装，没有季节的区分，没有朝代的差别，当然也看不出所处地带。
通常我们称为「行头」的服装，样式多根据唐宋元明各朝代的衣服而来，有时或可见到各朝「齐聚一堂」的景象，然而主要还是根据明代的服装来设计。
但是，剧中无论何人，不论角色大小，要穿着何种衣服，却都有着特别规定。
「宁穿破，不穿错」是主要的京剧穿衣原则。
由于京剧服装还是为了演出而设计的，为了夸张化和美化的效果，所以部分服装还是在生活原貌的基础上改变了形状，主要也为配合或强化京剧舞蹈动作而来。
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◎行头
京剧服装的统称，包括蟒、靠、帔、褶、盔帽、靴鞋以及所有的服饰配件，按类别分置于大衣箱、二衣箱、三衣箱和盔头箱等行头箱内。
是以古代日常生活服装为基础，依角色身分和行当来穿着，而不受时代、地域和季节限制；没有为了某一个角色特别设计的服装，而是有一套在很多戏里都能通用的服装。
▪蟒
帝王将相等高贵身份的人物所通用的礼服，衣上蟒纹与龙纹相似，只少一爪，四爪龙叫做『蟒』，就以此名之。
纹样主要是龙及海水江牙，颜色分上五色(正色)和下五色(副色)；上五色指红、绿、黄、白、黑，下五色指紫、粉(红)、蓝、湖、香。
用色具有特定意义，都根据人物类型而来。
彩绣十团龙红色蟒袍
平金绣散龙黑色蟒袍
彩绣红色女蟒袍
彩绣红色女旗蟒袍
▪帔
对襟长袍，带水袖，系帝王、达官显宦或富贾乡绅所穿的便服，周身以平金或绒线刺绣图案纹样，男团花帔和女团花帔一般用于成对夫妇，称作『对儿帔』，具有舞台画面的整体美。
皇室成员用黄色，状元登科、新婚喜庆用红色，老年人用秋香色，其余人物不限。
彩绣红色团花男帔
三蓝彩绣黄色凤凰女帔-
▪靠
武将戎装，又称甲。
靠身分前后两片，上衣下裳相连，有铠甲纹样，却不紧贴身体，是一种「分离式」的服装。
静则赋予人物以威武气概，动则便于夸张舞蹈动作，体现京剧服装可舞性这一艺术特点。
背部扎系『背壶』，内插三角形『靠旗』，有向外延伸的扩展感。
分男靠、女靠，又分硬靠、软靠和改良靠。
雅墨绣杏黄色大靠
平金绣墨绿色改良靠
彩绣粉红色女大靠
▪褶
斜领长衫，是京剧舞台上用途最多，最为常见的一种袍服类的服装。
属于便服类，文武、贵贱、男女、老少均可穿用。
造型简洁的多功能服装，既可单独外用，又可搭配蟒、帔及箭衣作套服穿着。
花色褶子以彩线绣成禽兽、花鸟等等图案，素色褶子以黑色、蓝色者居多，依人物类型配穿。
彩绣玫瑰紫色菊花散枝男褶子
雅彩绣皎月色茶花散枝女褶子
彩绣十团石蓝色鹤氅
彩绣十团白色狮子绣球开氅衣
▪衣
长衣
除蟒、靠、帔、褶外，其余服装统称衣。
衣分长衣、短衣，长衣主要种类如下：开氅用于武将、权臣在非礼仪场合(军旅、家居)的便服，服饰纹样设计大气，以突出人物的气派；宫装属于皇妃、公主在后宫闲散场合穿着的服装，虽雍容华贵，但不适用于庄严隆重的场面，层级低于蟒；官衣系朝廷中文官服装，也用于新郎与新科状元，胸前与后背缀有一块方形『补子』，腰间佩载玉带；箭衣，属轻便戎服，穿着对象很广，如帝王、武将、英雄豪杰等。
平金银绣天青色太极图八卦衣
平银绣天青色云鹤法衣
红色补子男官衣
天青紫色补子女官衣
雅绣乳白色宝相花边学士衣
平金绣绿色龙箭衣
三蓝绣明黄色团龙制度衣
紫箭衣
短衣
通常短衣适用于武打角色，主要分为：抱衣，又名打衣或英雄衣，衣式紧凑，像抱在身上一样，故称抱衣抱裤，适用于侠士人物与绿林好汉；侉衣也名快衣，也是用于英雄义士；马褂原是清代用服装，后成为特有的军用服装，任何朝代都可以穿；袄裙袄裤属民间一般少女服装，战袄战裙用于武旦应工角色。
平金绣团龙杏黄马褂
富贵衣
又称穷衣。
把许多不规则形状的杂色布块缀在青褶子或青衣上，表示剧中人物衣衫褴褛、穷困潦倒。
因为剧中穿着此衣的人物日后都会显达、富贵，故此衣又称为富贵衣。
云肩
云肩为传统戏曲服装。
女子极庄重之服饰。
女子穿蟒或宫衣时必须加云肩。
有时穿披，亦可加云肩。
其样式是围脖一圈，大仅过肩，各色均可，以平金绣花。
周围有云钩，缀穗。
皇后用黄色穗，其余用红色或五色穗。
云肩为女角色穿蟒、宫装、靠时所用，缀有排穗。
还有称之为领：领部有三尖领，即云肩。
“三尖”可能是“苫肩”的俗写。
为男角色穿蟒、靠、龙箭时用。
另有帅肩，比三尖领大，为扮演大帅时所用，现已少见。
《中国豫剧大辞典》中记载：云肩，有小领云肩、大领云肩、串珠云肩、光片云肩数种。
绣花云肩下周有缀丝穗和自由穗的装饰。
皇妃、公主、富家千金只披带串珠云肩。
宫女、仙女、丫环等披带绣花云肩。
戏曲中所戴各种冠帽的通称。
因制作材料不同和戴帽子的人物性别、年龄、身分、地位不同，而分为硬质的冠、盔和软质的帽巾。
冠为帝王、贵族的礼帽，如九龙冠、凤冠等；盔是武职人员交战时为防护头部而戴的帽子，如夫子盔等；帽类最杂，有硬有软，如纱帽等；巾是家常随便戴的一种便帽，常见有方巾、员外巾。
厚底靴靴底厚达三、四寸，类似矮子乐，多与蟒靠等服饰搭配，可使角色显得雄伟、魁梧；薄底，又称快靴，为武生、武旦所穿，便于开打；夫子履又名福字履，多为老翁、老妇所穿；彩鞋为一般女性所穿的鞋子，鞋尖钉有一个圆穗子；旗鞋又叫做花盆底，脚尖脚跟都是悬空；蹻是由布面包木头而成，主要为满足女人三寸金莲的小脚而成。
厚底靴
快靴
福字履
彩鞋
旗鞋
蹻。