釉上彩与釉下彩的区分

釉上彩绘与釉下彩绘的区分
目的：近两年来，电视上报纸上不时报导了日用瓷上面掉色的问题，引出了日用瓷的安全问题。

因为这两年开始接触陶瓷行业，并进行了釉下五彩这方面的研习。

现就本身所学，并查阅各种资料，对这个焦点问题，从时间、制作步骤、烧成温度、外表感觉、用料以及二者的本身技法与分类论述一下釉上彩绘与釉下彩绘的分别。

借以推广我国的陶瓷艺术，一并消除消费者对陶瓷的疑虑，帮助他们走出选择日用瓷的困惑。

中国是瓷器的故乡，中国瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中“瓷器”（china）一词也有“中国”的意思。

约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。

因其烧制工艺上尚显粗糙，烧制温度低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为“原始瓷”。

“瓷器”的发明始于汉代，至唐、五代时渐趋成熟；宋代为瓷器蓬勃发展期，定、汝、官、哥、均等窑名重千古；元代青花、釉里红等新品迭出；明代继承并发展了宋代瓷器的传统，宣德、成化窑制品尤为突出；清代风格古雅浑朴，比前时稍逊，却胜在精巧美妙绝伦，康熙、雍正、乾隆时所制器物更是出类拔萃，令人叫绝。

在我国瓷器的整个发展过程中，釉彩开始发展。

釉彩从最开始的无釉到有釉，由单色釉到多色釉，再由釉下彩到釉上彩，逐步发展成釉下与釉上合绘的斗彩。

从分类来讲，陶瓷彩绘（即釉彩）一般分为釉下彩绘和釉上彩绘两大类。

这二者的区别主要在于：
（一）二者产生的年代不同：
釉下彩绘的最早雏形可以追溯到宋代，一直延续至今。

而釉上彩绘的话则是在明代从釉下青花彩绘的基础上所创造出来的。

从时间上来说，釉下彩绘的年代更为久远，从传承上来讲，可以说釉上彩绘源于釉下彩绘。

(二)二者的制作歩骤、过程不同;
釉下彩绘是在生坯或经过烘烤后的素坯上用色料从事彩画装饰，再经过上釉，最后窑烧而成，釉彩和彩绘的纹样是一次烧成，色料充分渗透在坯釉中。

釉上彩绘的制作过程与釉上彩的有一些相反，它是先要烧成白瓷胎的瓷器之后，再在瓷器的表面用色料进行彩画装饰，然后窑烧而成的，彩绘的纹样与釉彩是分开烧的。

（三）在烧成的温度顺序上二者也有不同：
釉下彩绘如果是在生坯上直接进行彩画装饰这种方法的话，它只需要用色料画完后上釉，再经1200℃至1300℃左右（温度的选择与泥料和颜料所需的温度决定）的窑火烧成就可以了；如果是在素坯上画釉下彩绘的方法的话，则是先把泥坯用800℃烧成素坯，画完、上完釉之后再经1200℃至1300℃左右的窑火烧成。

釉上彩绘的话它是先用1200℃至1300℃左右的窑火烧成白瓷坯，用色料画好彩画装饰后，再用800℃进行窑烧。

（四）二者外表不同：
由于烧成的步骤方式不同，二者的外观也是不同的。

釉是一种透明的、经久不易变的特殊物质，釉下彩绘的画法是先用色料进行彩画装饰，再在其上施釉，釉是在最表层的。

所以釉下彩绘出来的器物色彩光润，表面平滑，渗透连绵，永不褪色，即使久经磨蚀，只要釉面完好，并不减少产品彩绘时的色泽鲜艳度。

所以我们所看到的历代釉下彩绘的文物，如魏晋时期的青瓷、唐代的青瓷、三彩釉陶；宋代的北方民窑出土的黑白彩绘、红绿彩绘瓷器；元代的青花、釉里红（二者均属于釉下彩绘的分支）等虽然年代久远，却均保存的较为完好。

作为日用瓷（比如杯、碗、瓢、盆等）是很安全的。

釉上彩绘由于是画在釉面上的，色彩表的颜色有几百种，绘制的技法比较容易，表现力极强，色料的最终烧成温度很低，烧成之后色彩的变化不大，成本也很低，所以很多日用瓷多采用这种方式。

但是色料并没有与釉料融合，所以所绘制的纹样突出釉面，如经长久的摩擦侵蚀，易于脱落变色。

由于釉上彩的色料中含有对人体健康有害的物质，所以日用瓷如发现有脱落的现象，最好不要使用。

但一般情况下比较新的日用瓷没有脱落迹象的还是安全的。

（五）二者的分类不一样：
釉下彩绘主要包括釉下青花、釉里红和窑彩（即釉下五彩）釉下印花、釉下帖花、釉下刷花等几种装饰方法。

以青花、釉里红和釉下五彩为主。

青花是用一种经高温烧成后呈现蓝色的矿物质颜料绘制而成。

在不表现方法上，是以同一颜色的各种深浅不同的色调来表现对象。

其特点是：明快、清新、雅致、大方，装饰性很强，素为国内外人士所钟爱。

并且在世界的制瓷工艺中有着极为重要的地位。

釉里红用一种经高温烧成后呈现暗红色的矿物质颜料绘制而成。

其表现内容和方法与青花无异，烧成后的沉着热情，故一般用来表达“吉祥、富贵”。

高级制品中常用此法。

釉下五彩是在青花和釉里红的基础上发展而来的，其特点是色彩绚丽、锦绣灿烂，因为其在高温中也是变化多端，烧成不易，所以很少用来装饰日用瓷。

釉上彩绘主要包括古彩、粉彩、新彩等几种。

还有印花、贴花、刷花、喷花等其他种类。

古彩是一种较古的传统装饰方法，其名称是有别于粉彩而言的。

特点是色彩鲜艳，对比强烈，线条刚健有力，具有浓厚的民间年画的风格。

粉彩是在釉上五彩的基础上发展起来的。

色彩多样；在表现技法上，从平填进展到了明暗的洗染，风格和笔法上是传统的中国画的特征。

无论工笔写意用粉彩几乎都能表现。

新彩是受外来影响而形成的一种新的彩绘方法，在表现技法上用西画的方法，也可用国画的方法。

（六）二者的色料有所不同：
釉下彩的色料用高温烧成，色料在未烧制前与烧制后的色相变化比较大，而色料中能耐高温的不多，因此颜色的变化极难掌握。

釉上彩的色料用的是650℃——800℃的低温烧成。

由于温度低，许多颜料都能经受这样的温度，故烧出来的颜色变化不大。

(七) 二者用的调料品不同：
釉下彩绘一般来说用的是甘油、牛胶、乳香油、有的甚至用茶叶水来进行调和色彩。

釉上彩绘多用的调料是樟脑油或松香油进行调和。

（八）技法上也不同：
釉下彩绘以分水法为基础技法，也是常用技法。

釉上彩绘以洗水法为基础技法，也为常用技法。

综上所述为釉下彩绘与釉上彩绘的不同，外行者与初学者从表面的凹凸与光泽度就基本可以区分了。

参考：
①《陶瓷彩绘》（景德镇陶瓷学院美术系编写，江西轻工业出版社出版，1961年4月第一版，书号：15.028，总书号：0030，定价;1.54元）
②《中国陶瓷史》（平装）（作者：吴仁敬、辛安潮，版本：2006年4月第1版，团结出版社，书号：，定价：20元）
③《陶瓷史》百度百科（/view/453276.htm）。