外国古代绘画
外国早期绘画古

• 早期壁画的历史背景 • 早期壁画的艺术特点 • 两大著名的洞窟壁 画;法国拉斯科洞 窟、
西班牙阿尔塔米拉洞窟
• 古埃及壁画的背景 • 古埃及绘画的特征:“生 死一体化” • 古埃及绘画的正面律
•
早期壁画的发展背景
• 在旧石器时代人们是以打猎 为生。由于当时冰雪覆盖大 地,为避寒原始人类都居住 在洞穴中,所以在远古的洞 穴中留存下他们的绘画
法国
拉斯科洞穴壁画
57页
西班牙
阿尔塔米拉洞窟壁画 57页
作 品 赏 析
古埃及壁画的背景
古埃及于公元前3100年建立第一个王朝,到公元前 332年被马其顿亚 历山大大帝灭亡为止,共2800 多年,轮换了31个王朝,后人把这段历史分为前 王国、中王国、新王国和后王国五个时期。其中, 古王国和新王国是古代埃及历史上两个鼎盛时期, 同时也是美术史上的两个繁荣期。
•
早期壁画的艺术特点
• 旧石器时代的壁画是指大约在公元前四 万年到一万年,隐蔽与山洞深处暗不见 光的地方,这些壁画用色不一主要是黑 色,红色,赭色画面上有人物形象主题 是自然界的动物,如野牛,野猪,长毛 象,驯鹿等,有个体也有群体,这些壁 画不仅有明显的轮廓还有明显的颜色
人类早期绘画(一万五千年---两万年旧石器时代)
古埃及墓室绘画艺术的缘起
生死一体化:古埃及人的宗教信仰是独特的,他们从 尼罗河的定期泛滥及河两岸植被的死而复生、生 而复死的规律中悟出了对死亡的理解:死亡不是彻 底的消失,而是生存方式的变换,是一种灵魂永生的 方式。于是与死亡相关的墓葬就成为实践这种宗 教观念的最佳载体,艺术则成了为之服务的最佳表 现手段。 所以,人人都得在或者的时候为自己的 来世作某种准备。而作为一国之君的国王们,更 是把这种活动推向极点,他们为自己的“来世” 构筑了一座座金字塔,制作了大量的雕像以及墓 室壁画。
外国美术史

外国美术简史一、史前美术、古代美术1、史前美术西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》法国拉斯科洞窟壁画(奥地利)威伦道夫的维纳斯像:人们对母性的崇拜和祈求繁衍生育的愿望(英国)斯通亨奇巨石阵2、古代美术两河流域:(巴比伦)汉谟拉比法典古埃及美术:【建筑】(新王国时期)卢克索神庙、卡纳克神庙【壁画】(正面律:人物头部为正侧面,眼为正面,肩为正面,腰部以上为正面;横带状排列结构,用水平线划分画面。
)爱琴美术、古希腊美术:【建筑】雅典卫城-巴特农神庙(多利安式、爱奥尼亚式、科林斯柱式)【瓶画】东方风格、黑绘风格、红绘风格【雕刻】米隆《掷铁饼者》《米洛岛的阿芙罗蒂德》《萨莫色雷斯的胜利女神》《拉奥孔群像》古罗马美术:【建筑】科洛西姆斗兽场万神殿凯旋门图拉真纪念柱二、欧洲中世纪美术(公元476年-15世纪)1、早期基督教美术(公元2世纪-5世纪)圣彼得教堂2、拜占庭美术(公元5世纪-15世纪)(土耳其)圣索菲亚大教堂3、罗马式美术(公元10世纪-12世纪)(德)圣基列阿达教堂(意)比萨教堂特点:结构上广泛运用拱券,教堂前后配有塔楼4、哥特式美术(公元12世纪-15世纪)(法)巴黎圣母院夏尔特大教堂(德)科隆大教堂(意)米兰大教堂特点:平面是“十字架”形;外部多用高高的尖塔楼;内部轻盈、空旷;窗户多是五彩的玻璃镶嵌画图案。
三、欧洲文艺复兴时期美术(13世纪末-16世纪)1、早期文艺复兴时期美术思想基础:关怀人、尊重人,以人为本位的世界观。
强调人性,反对神性;强调人权,反对神权;强调个性自由,反对人身依附。
(意大利)乔托“欧洲绘画之父”代表作:《哀悼基督》《逃亡埃及》2、文艺复兴时期美术【佛罗伦萨】建筑师布鲁内莱斯基发现直线透视结构原理雕塑家多纳太罗青铜雕刻《大卫》画家马萨乔(第一位将解剖学、透视学运用于绘画)代表作《出乐园》《纳税钱》画家巴奥洛·乌切洛《圣罗马诺之战》画家波提切利《春》《维纳斯的诞生》【意大利】达·芬奇《最后的晚餐》《蒙娜丽莎》《岩间圣母》米开朗基罗雕塑《大卫》《被束缚的奴隶》《昼》《夜》《晨》《昏壁画《创世纪》《最后的审判》拉斐尔《西斯廷圣母》《雅典学院》【威尼斯】乔尔乔涅《三个哲学家》《田园合奏》《入睡的维纳斯》提香《酒神节的狂欢》《乌尔比诺的维纳斯》《戴荆棘冠的基督》《花神》丁托列托【尼德兰】扬·凡·埃克《根特祭坛画》《阿尔诺芬尼夫妇像》勃鲁盖尔《农民的舞蹈》《农民的婚礼》《雪中猎人》【德国】丢勒版画《启示录》油画《四使徒》小荷尔拜因《伊拉斯谟像》【法国】罗素“枫丹白露派”古戎《山林水泽女神》【西班牙】埃尔·格列柯《圣家族》《受胎告知》《基督诞生》《奥尔加兹伯爵的葬礼》四、巴洛克和洛可可美术(17世纪)1、巴洛克美术特点:是欧洲17世纪的美术样式,发源于意大利;为宗教服务,有强烈的宗教色彩;形式上强调运动感、空间感、豪华感,具有浓厚的享乐主义色彩;内容上打破了理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,强调艺术家丰富的想象力,是一种激情的艺术。
第二节西方古代绘画

《春》意大利 波提切利
达芬奇
意大利
《岩间圣母》 油画 1483-1485年 58页
波提切利
《利塔圣母》 油画 1490年 40页
《最后的晚餐》壁画 1495-1498年 41页
《蒙娜丽莎》 油画 1503-1505年 15页
米 开 朗 基 罗意
大 利
西 斯 廷 教 堂 天 顶 画 《 创 世 纪 》
60页
《1808年五月三日的枪杀》
油画 1814年 西班牙 哥雅 60页
18、19世纪欧洲绘画
新 古 典 主 义
《荷拉斯三兄弟宣誓》 油画 1784年 法国 达维特 第9页
《马拉之死》 油画 1793年 法国 达维特 60页
《萨平妇女》油画 1799年 法国 达维特 31页
《拿破仑一世加冕》 油画 1805-1807年 法国 达维特 16页
《筛谷的妇女》 油画 1854年 法国 库尔贝 第3页
《石工》油画 1849年 法国 库尔贝 14页
《三等车厢》 油画 1863-1865年 法国 杜米埃 61页
印 象 派
《印象· 日出》油画 1872年 法国 莫奈 61页
马奈《草地上的午餐》
雷诺阿《康达维斯小姐像》
马奈
《奥林匹亚》
07年考点
约翰· 康斯太勃尔 《干草车》
壁画15081512年34页上帝创造亚当1718世纪荷兰绘画油画1650年西班牙13页1808荷拉斯三兄弟宣誓油画1784年法国达维特萨平妇女油画1799年法国达维特31页拿破仑一世加冕油画18051807年法国达维特16页三等车厢油画18631865年法国奥林匹亚雷诺阿康达维斯小姐像07年考点
外国古代绘画
《夜巡》油画 1642年 荷兰 伦勃朗 32页
外国美术史(西方美术史前)

外国美术史(西方美术史前)西方美术史原始.古代美术部分:第一节原始美术一. 旧石器时代1. 旧石器时代最杰出的绘画发现于法国南部和西班牙北部的坎特布利亚地区.代表是法国的拉斯科洞窟,西班牙阿尔塔米拉洞窟. 2. 拉斯科洞窟:位于法国,于1940年被发现.全洞分为主厅,后厅,边厅及通道.主厅和通道顶部均绘有大量的原始动物.最早的作品可以追溯到奥瑞纳文化的晚期(bc17000).画家用粗壮简练的黑线勾画除轮廓,并用红,褐,黑色渲染出动物的体积和结构.气势雄壮,富有动感,充满粗狂和原始气息和也行的生命力. 3. 阿尔塔米拉洞窟:位于西班牙,发现与十九世纪下半期.包括主洞和侧洞.绘画主要集中在有”公牛大厅”的侧洞.其中最突出的是长达两米阿尔塔米拉洞窟壁画轮廓比较细,而且有明暗向背的粗细浓淡的变化,与色彩渲染结合密切,通过动态表现动物身体的结构,明暗欺负更为丰富,甚至感情也更加细腻,但没有拉斯科的奔放有力. 4. 维纶道夫维纳斯:旧石器时代母神雕想代表,出土维也纳的维纶道夫.女裸像夸张女性的胜利特征,突出表现女性的乳房,腹部,大腿等. 体现原始时期人们对于母性生殖崇拜.被称为.二. 中石器时代美术1. 中石器时代由洞窟转为露天岩画.2. 北欧岩画分为写实和抽象两大风格.写实作品属于渔猎部落人的作品,表现等大的动物形象.抽象的是农牧民族的作品,抽象并演变成为几何图案. 3. 拉文特岩画是表现人类活动的情节性绘画.以狩猎为主要情节,以表现人物动物的运动速度为特点,把运动中的形象表现为剪影效果或者带状样式.以拉长的四肢和夸张的动作强调动势.表现狩猎场景的紧张和活动. 构图具有浓厚的情节性和生活气息.三. 新石器时代的美术1. 新石器时代美术的成就是巨石建筑,宗教性纪念物。
英国的“斯通亨治”环形结构(宗教的庄严肃穆和悲剧性的壮美)第二节古代两河流域美术2. 两河流域是指幼发拉底河和底格里斯河之间的地区。
“美索不达米亚”3. 苏美尔人雕像:雕刻以男女神像为主,苏美尔人雕刻注重表现人物的内在精神,身体造型程式化,倾向于圆锥体或圆筒体,着重刻画头部和眼镜。
高中美术鉴赏——外国古代绘画

17 18
1808年5月3日的枪杀 戈雅(西班牙)
、 世 纪 荷 兰 西 班 牙 绘 画
戈 雅
17、18世纪荷兰 西班牙绘画
教皇英诺森十世 委拉斯凯兹(西班牙)
17、18世纪荷兰西班牙绘画
纺织女 委拉斯凯兹(西班牙)
17、18世纪欧洲绘画 (巴洛克与洛可可)
1、豪华特色,既有宗教的特色又有享乐 主义色彩;2、是一种激情的艺术,打破 理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色 彩。3、它极力强调运动,运动与变化可 以说是巴洛克艺术的灵魂;4、它很关注 作品的空间感和立体感;
洗
衣 ,非常写实的艺
术,忠实与眼睛看到的世界。对题材
没有要求,一切事物都可以入画。
雷 伊 娜 小 姐
雷 诺 阿
吹
笛 少
印象主义
年
马
注重色彩的表现,打破固有色的观念。
奈
画面有明显的肌理、色彩效果。
包 厢 雷 诺 阿
荷 塘 莫 奈
小结回顾:
• 整理回顾本课所学内容(5分钟)。 • 完成自我检测题目(2分钟)。
• 能够识记重要作品、作者、特点 及所属流派。
自主学习:
I. 结合学案知识梳理部分内容,识记课本上的相 应作品。(注意结合课本上的图片记忆)
II. 思考各时期代表作品的特点,进而总结各艺术 流派的特点。(有点到面)
要求:①、注意记忆学案上重点标记的作品。 ②、动手、动眼、动脑,高效学习 ③、时间:十分钟。
• 科林斯柱式:源于古希腊,是古典建筑的一种柱式。它的比列比爱奥尼
柱式更为纤细,柱头是用毛莨叶作装饰,形似盛满花草的花篮。相对于爱奥 尼柱式,科林斯柱式的装饰性更强,但是在古希腊的应用并不广泛,雅典的 宙斯神庙采用的是科林斯柱式。
湘美版美术鉴赏——外国古代绘画

湘美版美术鉴赏——外国古代绘画教学目标:1、了解人类最早的绘画。
2、古埃及绘画。
3、不同时期的欧洲绘画。
4、其它地区绘画。
教学内容:一、人类最早的绘画:西班牙的阿尔塔米拉P17、法国的拉斯科洞穴壁画P16。
二、古埃及绘画以墓室墙体壁画为代表《三个乐女》《宴乐图》正面律:人物的脸部为正侧面,眼部为正面;胸部为正面,下肢呈正侧面;画面中人物比例大小与其身份地位高低成正比。
三、欧洲绘画:1、文艺复兴时期(14-16世纪):★意大利文艺复兴三杰:达.芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。
达.芬奇《蒙娜丽莎》P7、《岩间圣母》、《利塔圣母》、《最后的晚餐》P34米开朗基罗《西斯廷教堂天顶画》P34、《利比亚女先知》拉斐尔《椅中圣母》、《阿尔巴圣母》P34《小考佩尔圣母》P58、《雅典学派》P79、《西斯廷圣母》威尼斯画派:提香《乡间音乐会》、P59《花神》★尼德兰:尼德兰指莱茵河、马斯河、斯海尔德河下游及北海沿岸一带,相当于今天的荷兰、比利时、卢森堡和法国东北部的一部分。
扬.凡.艾克《阿诺芬尼夫妇像》P58 油画的发明者被称为“油画之父”★德国:丢勒《自画像》P602、17世纪、18世纪欧洲绘画:★17世纪荷兰:维米尔《厨妇》P35、伦勃朗《夜巡》P10《戴头盔的男子》、哈尔斯《吉普赛女郎》★西班牙:委拉斯凯兹《教皇英诺森十世》P51《宫娥》P62《大宫女》《纺织女》戈雅《着衣的玛哈》《1808年5月3日的枪杀》★巴洛克与罗可可分别流行于17、18世纪欧洲上层社会的风格样式。
巴洛克艺术打破了均衡和谐的古典艺术准则,追求宏大的效果以及出其不意的变换。
罗可可艺术体现了纤巧华丽的贵族趣味,经常不厌其烦地表现玲珑的珠宝或风流的爱情。
17世纪巴洛克:鲁本斯《抢劫留西帕斯的女儿》P3618世纪罗可可:华托《游园图》P35布歇《沐浴的狄安娜》P363、18世纪末、19世纪欧洲绘画(法国)★新古典主义:重理性轻情感,重素描和轮廓轻色彩。
外国古代绘画

----原始、古代、中世纪绘画
从艺术的角 度来考察, 阿尔塔米拉 洞很有代表 性。西方人 称它为“史 前的西斯廷 教堂”。西 斯廷教堂以 米开朗基罗 的巨幅天顶 画名闻遐迩, 它是西方人 心目中的艺 术圣殿,如 此赞誉可见 阿尔塔米拉 洞在人们心 目中的至高 地位和它的 艺术价值。 受伤的野牛 西班牙阿尔塔米拉洞窟壁画
公元1879年,西班牙考古学者桑图拉带着小女儿再次来到阿尔塔米拉山洞寻找古代遗物。他专注于在地下发掘, 无事可做的小玛丽雅东张西望,突然惊叫“爸爸看,这里有牛!” 当父亲抬头顺着女儿的手指望见壁面上的野牛 时,眼前出现的简直是神奇:洞顶和壁面上画满了红色、黑色、黄色和深红色的野牛、野马、野鹿等动物。其中 最重要的是画在洞顶上的,长达15米的群兽图,共有20多头,动物的身长从一米到两米以上。画法是先在洞壁上 刻出简单而准确的轮廓,然后再涂上色彩,所画的动物,无论是受伤的还是奔跑的,姿态都十分真实生动,原始 画家还善于利用洞壁的凹凸不平创造出富有立体感的形象。
野牛和小马 法国拉斯科洞窟壁画
公元1940年,法国西南部道尔多尼州乡村的三个儿童带着狗在追捉野兔。突然野兔不见了,紧追的狗也不见了。孩 子们这才发现兔和狗跑进一个山洞,他们带着电筒和绳索也进入洞里,结果发现一个原始人庞大的画廊。它由一条 长长的、宽狭不等的通道组成,其中有一个外形不规则的圆厅最为壮观,洞顶画有65头大型动物形象:有2米到3米 长的野马、野牛、鹿,和4头巨大公牛,最长的约5米以上,真是惊世的杰作。这就是同阿尔塔米拉洞齐名的拉斯科 洞窟壁画,被誉为“史前的卢浮宫”。
基督教早期活动场所 墓室天顶画
《面包和鱼的奇迹》 镶嵌壁画 公元504年 意大利拉韦纳的圣阿波利纳里诺 沃教堂 描绘耶酥用两条鱼和几块面包拯救了5000人的生命,而作品中只用了4个被
外国古代美术

外国美术史1.《受伤的公牛》是西班牙的阿尔塔米拉洞窟的壁画史前美术:2.被称为“公牛大厅”的是法国拉斯科洞窟,有“史前的西斯廷教堂”之称3.小型雕塑:威伦道夫的维纳斯,被称为“原始的维纳斯”苏美尔人最重要的建筑是塔庙,乌鲁克神庙是代表。
2.古巴比伦的汉谟拉比法典是历史上最早的成文法典。
3.古埃及最大的金字塔是胡夫金字塔;哈夫拉金字塔前的《狮身人面像》是最大最古老的室外雕塑;《司芬克斯狮身人面像》是整石雕成。
古希腊分:荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期古希腊古风时期巴特农神庙是供奉雅典女神的建筑,位于雅典卫城,采用围柱4.古希腊式(多利安柱式)建筑类型,菲狄亚斯的《命运三女神》是巴特农神庙上的高浮雕。
古希腊古典时期的雕塑是优美而典雅的风格;米隆《掷铁饼者》;波利克托斯《荷矛者》,著书《论法则》,阐述人头与身比例是1:7。
古希腊希腊化时期代表作《米洛岛的阿芙罗狄德》又称《断臂维纳斯》。
.古罗马有各类型实用性和纪念性建筑:(1)科洛西姆斗兽场是古罗马最大的椰圆形竞技场。
(2)万神殿是拱顶建筑代表,是第一座注重内部装饰胜于部造型的建筑,代表着帝国时期神庙建筑最高成就。
(3)凯旋门是为纪念战争胜利而建立。
(4)图拉真纪念柱是罗马帝国纪念性建筑代表。
1.早期基督教美术:圣彼得教堂是规模最大的“巴西里卡”教堂之一。
建筑代表:圣索菲亚大教堂2.拜占庭式美术:镶嵌画代表:意大利圣维他尔教堂上方的《荣耀耶稣》3.罗马式美术:德国的圣基列阿达教堂、意大利的比萨教堂3.哥特式美术:法国巴黎圣母院、夏特尔大教堂,德国科隆大教堂,意大利米兰大教堂.早期文艺复兴代表:乔托(意大利)被称为“欧洲绘画之父”,佛罗伦萨画派创始人,《哀悼基督》《逃亡埃及》(1) 布鲁内莱斯基:直线透视结构原理(2) 多纳太罗:青铜雕刻《大卫》2.佛罗伦萨画派: (3) 马萨乔:意大利第一位伟大画家《出乐园》《纳税钱》(4) 乌切洛:透视学创始人《圣罗马诺之战》(5) 波提切利:画派最后一位画家《春》《维纳斯的诞生》达芬奇:《蒙娜丽莎》《最后的晚餐》《岩间圣母》3.意大利文艺复兴代表:米开朗基罗:《创世纪》《最后的审判》雕塑《大卫》拉斐尔:《西斯廷圣母》《雅典学院》乔尔乔涅:画派第一位画家《入睡的维纳斯》4.威尼斯画派:提香:《酒神节的狂欢》《花神》《乌尔比诺的维纳斯》丁托丁列:“要如提香般描绘,要如米开朗基罗般经营”5.尼德兰文艺复兴代表:扬·凡·埃克:油画发明者,《阿尔诺芬尼夫妇像》勃鲁盖尔:《农民的舞蹈》《农民的婚礼》《雪中猎人》6.德国文艺复兴代表:丢勒(木版画)作品《启示录》其中《四战士》用隐喻手法表现战争疾病死亡,油画作品《四使徒》小荷因拜尔:《伊拉斯谟像》7.法国文艺复兴代表:古戎:为“无辜者泉”所创造的六块浮雕《山林水泽女神》西班牙文艺复兴代表:埃尔·格林列:《基督诞生》《奥尔加兹伯爵的葬礼》卡拉瓦乔:意大利《基督下葬》《圣母升天》《圣马太和天使》2.贝尼尼:意大利雕塑家《圣德列萨祭坛》3.鲁本斯:《强劫留西帕斯的女儿》4.哈尔斯:荷兰《圣乔治射手连军官们的宴会》《吉卜赛女郎》5.伦勃朗:荷兰《杜普医生的解剖课》《自画像》《夜巡》6.维米尔:荷兰《倒牛奶的女人》7.委拉斯贵支:西班牙《教皇英诺森十世》《宫娥》《纺织女》《酒神巴库斯》洛可可美术——又称“路易十五式”:华多《舟发西苔岛》布歇《浴后的狄安娜》《维纳斯的梳妆》《蓬帕夫人》“向妇人献殷勤的洛可可画家”19世纪欧洲美术1.雅克·路易·大卫:《荷拉斯兄弟的誓言》《拿破仑加冕式》《马拉之死》2.安格尔:《泉》《土耳其浴室》《瓦平松的浴妇》席里柯:《梅杜萨之筏》2.德拉克洛瓦:《自由领导人民》《但丁和维吉尔》《希阿岛的屠杀》3.吕德:巴黎星形广场凯旋门上浮雕《马赛曲》4.戈雅:西班牙《查理四世一家》1.库贝尔:《打石工》《筛麦子的农妇》2.杜米埃:讽刺画家《三等车厢》(1)卢梭:《橡树林》《森林出口》法国: 3.巴比松画派:(2)杜比尼:“画水的贝多芬”(3)柯罗:提出“面向风景,写生风景”《诺曼底边界的池塘》(4)米勒:农民画家《拾穗者》《晚钟》《牧羊女》4.罗丹:雕塑家《青铜时代》《思想者》《雨果》《巴尔扎克》他与马约尔、布德尔被誉为欧洲雕刻“三大支柱”,著有《艺术论》英国:现实主义风景画:康斯特布尔:《白驹》《造船》《玉米田》透纳:《雨、蒸汽机和速度》德国:门采尔:“在历史画上运用现实主义方法的第一画家”《三月死难烈士的葬礼》《轧钢工人》珂勒惠支:现实主义女画家《纺织起义》《面包》俄罗斯巡回画派:创始人是克拉姆斯科依,最高成就是列宾《伏尔加河上的纤夫》批判现实主义1.马奈:印象派创始人,《草地上的午餐》《奥林匹亚》2.莫奈:创始人之一,《日出》《睡莲》3.德加:《舞台上的舞女》以画芭蕾舞女著称印象主义:4.雷阿诺:以画儿童妇女著称5.西斯莱:英国《马尔港的洪水》6.毕沙罗:《红屋顶》农村题材,被称为“印象派米勒”新印象主义:又称“科学的印象主义”,修拉《大碗岛的星期日下午》1.塞尚:现代艺术之父后印象主义: 2.高更:受印象主义影响后反印象主义,《手捧红花的女人》《红花和乳房》《我们从何处来?我们是谁?我们往何处去?》3.凡·高:印象主义影响作品《食土豆者》《塞纳河滨》,后期《向日葵》《星月夜》《咖啡馆的夜市》《包扎耳朵的自画像》20世纪欧洲美术野兽主义:马蒂斯《舞蹈》《生命的喜悦》《红色中的和谐》2.立体主义:毕加索(西班牙) 《亚威农少女》《裸女》《格尼尔卡》(1) 达利《永恒的记忆》《内战的预言》3.超现实主义:(2) 米罗《向鸟投石子的人》半回忆半梦幻,以儿童般方式作画(3) 玛格利《形象的背离》4.表现主义:蒙克《呐喊》《青春期》《病孩》5.抽象主义:康定斯基(热烈抽象)《红、黄、蓝》6.维也纳分离派:克里姆特《女人的三个阶段》7.未来主义:波丘尼反映机器文明《空间中独特形式之连续》8.风格派——几何抽象派(冷抽象):蒙德里安外形缩减到几何形状,颜色只用黑白和原色9.达达主义:杜尚《泉》反战、反传统、反艺术,提倡无目的、无理想的生活和艺术巴黎画派:莫迪里阿尼《仰卧的裸女》用线来驾驭体面关系1.抽象表现主义——“行动绘画”:波洛克集表现主义、抽象主义、超现实主义之和,以滴泼、溅、扔等方式作画2.波普艺术:汉密尔顿《我们今天的生活为什么如此不同,如此富有魅力》把最常见最流行最熟知的东西搬上画面4.观念艺术:《一把和三把椅子》作品的本质是某种观念想法,是一种行为艺术5.大地艺术:以大自然作为材料6.超写实主义——“照相写实主义”:反对抽象,排除主观想法客观真实地再现物象7.新表现主义:表现主义回潮崛起。
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《椅中圣母》
《哀悼基督》
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这两幅画都取材于圣经故事
《椅中圣母》 这是文艺复兴时期 的作品,首倡现实主义 和人文主义相结合的传 统,着重空间透视和人 物的坚实造型,画面色 彩绚丽、人物健美 。
《哀悼基督》 这是中世纪督教美 术的作品,主要功能在 于塑造礼拜像,利用偶 像来引导他们的信仰, 画面死气沉沉,充满非 自然的神性而无人性。
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作品欣赏
《最后的审判》 (壁画) 米开朗期罗 (意大利) (1475 - 1564年)
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作品欣赏
《创世纪· 创造亚当》 壁画 米开朗基罗 意大利 (1475 - 1564年)
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课件制作 南海一中袁建忠
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作品欣赏
《西斯延圣母》 (油画) (意大利) 拉斐尔 (1483 - 1520)
《阿尔诺非尼夫妇像》 (油画) (尼德兰) 扬· 凡· 埃克 (1434年)
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作品欣赏
《阿尔诺夫妇像》 (局部)
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作品欣赏
《缠着红头巾的男子》 (油画) (尼德兰) 凡·埃 克 (1395 - 1440年)
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作品欣赏
《抹大拉的玛利亚》 (油画) (尼德兰) 凡· 德· 维 (1399 - 1464年)
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作品欣赏
《冬猎》勃鲁盖尔(油画)尼德兰 (1565年)
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作品欣赏
《农民的舞蹈》勃鲁盖尔 油画 尼德兰(1525 - 1569年)
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作品欣赏
《大使们》 荷尔拜因 油画 德国 (1497~1543年)
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作品欣赏
《自画像》 (油画) (意大利) 提香 (1485 - 1576年)
作品欣赏
波提切利(1445-1510),又译作“博蒂切利”, 是意大利佛罗伦萨画派的代表人物。他的作品以宗教 题材居多,这也是文艺复兴时期早期美术的主要特点 之一。但最能代表他独特的艺术风格的是两幅以西典 神话为题材的作品,即《春》和《维纳斯的诞生》。 这两幅画都是为当时佛罗伦萨统治者美第奇的一个远 房兄弟绘制的。据近年考证,这两幅画的含义至今仍 有不少存疑之处,可以肯定地是,它们都取材于订画 者、意大利诗人、人文主义者波利齐亚诺(1454-1494) 的诗文。 《春》又名《春的寓意》,可见,这幅用神话人物 来表现自然节令的作品,自有它的寓意在。全画描绘 的9个神话人物,自右至左为:代表春天的西风神(在 意大利西风代表春风)、代表大地仙女、花神、爱与 美的女神维纳斯、小爱神丘必特、三位优美女神、众 神的传信使者墨丘里。其中,维纳斯女神位于画幅的 中央,是全画的中心人物。也是爱和美的象征,是人 性的化身。突出她也就是表示对人性的歌颂。全画背 景是一片幽静的桔林(桔子的圆球形暗喻美第奇家族 的徽饰),一派春回大地,花草争妍的景象。显然, 诸神们是为春的到来而欢歌。对美和爱的追求,即对 人性的追求,是这一作品的主题,体现了鲜明的人文 主义思想。平面的装饰性的构图和生动细腻的人物描 写,特别是三位身披薄纱的优美女神,体现了波提切 利秀逸的艺术风格。 课件制作 奎屯市二中 谢铁军
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逃亡埃及 最后的审判
作品欣赏目录
阿尔诺非尼夫妇像(局部) 冬猎
犹大之吻
春 春(局部) 维纳斯的诞生
创世纪· 创造亚当
西斯延圣母 椅中圣母 妇女像
农民的舞蹈
大使们 自画像 天使的爱与人间的爱 圣母子 花神
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最后的晚餐
蒙娜丽莎 西斯廷教堂天顶画 最后的审判(局部)
雅典学院
缠着红头巾的男子 抹大拉的玛利亚 阿尔诺非尼夫妇像
一 .人类最早的绘画
《 受 伤 的 野 牛 》
阿 尔 塔 米 拉 山 洞
《阿克琉斯与埃阿斯玩骰子》
陶瓶画,是古希腊时期黑绘风格
的代表作。此瓶画所描绘的题材,
是荷马史诗中提到的两个英雄—— 阿喀琉斯和埃阿斯在出征特洛伊途 中遇到风暴,在帐篷里玩骰子的情 节。只是绘画形式没有完全摆脱埃 及艺术的影响。这两个人仍旧严格 地用侧面像表现,眼睛看起来还仿
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知识要点
欧洲文艺复兴时期著名画家
欧洲文艺复兴时期所产生的著名画家有:波提切利、 达· 芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔涅、提香、 扬· 凡· 埃克、勃鲁盖尔、丢勒、荷尔拜因等。
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作品介绍目录
逃亡埃及
春 最后的晚餐 西斯廷教堂天顶画 椅中圣母 阿尔诺非尼夫妇像 冬猎
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作品欣赏
《逃亡埃及》 乔托 (1267-1337) 油画 意大利
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佛是正面像。
二 .古埃及绘画
欧洲文艺复兴时期绘画
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达 芬 奇 人 体 比 例 手 稿 图
达 芬 奇 人 体 解 剖 手 稿 图
达芬奇机械设计手稿图
达芬奇机械设计手稿图
请同学们认真比较、欣赏这两幅画 在色彩、作品内容、表现形式、绘画风格上有什么不同?
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自画像
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作品欣赏
《西斯廷教堂天顶画》局部 壁画 36· 54×13· 14米 米开朗期罗 (意大利) 梵帝冈西斯廷教堂藏 (1475 - 1564年)
西斯庭教堂内景
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作品欣赏
《最后的审判》 (壁画) 米开朗期罗 (意大利) 局部 (1475 - 1564年)
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乔托 (1267—1337年)——乔托· 迪邦多内出生于佛罗 伦萨北方山区韦斯比亚诺的农民家庭。少年乔托为了打 发时间,经常在石头上描画自己放牧的山羊。有一天, 佛罗伦萨大画家契马布埃经过村道发现了他的才能,于 是说服了他的父母,将他收为自己的徒弟。后来,乔托 的技艺很快超过了老师。乔托青年时代居罗马,从师过 罗马画派领袖彼得· 卡瓦里尼,曾为圣彼得柱廊大厅做过 大量的镶嵌艺术品;36岁移居帕多瓦城,在那里创作了 著名的阿雷纳教堂耶稣故事壁画,几乎所有画面,都贯 穿着统一的蓝色天空色彩,在下面塑造出一排富有寓意 性的人物形象——仁慈、智慧、贪婪、背叛、固执、暴 政等。
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作品欣赏
《天使的爱与人间的爱》 (油画) (意大利) 提香(1485 - 1576年)
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作品欣赏
《圣母子》提香 油画 意大利 (1485 - 1576年)
返回篇首 下翻一页Fra bibliotek 作品欣赏《花神》 油画 意大利 提香 (1485 - 1576年)
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作品欣赏
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作品欣赏
《椅中圣母》 (油画) (意大利) 拉斐尔 (1514 - 1516年)
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作品欣赏
《妇女像》 (油画) (意大利) 拉斐尔 (1483 - 1520年)
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《雅典学院》拉斐尔(油画)意大利)(1483 - 1520)
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作品欣赏
艺术的童年 首先要指出的是,艺术是人的创造物。其次, 艺术是供人类欣赏的,满足的是人类的审美需求, 而不是其它的实际功利目的。 代表史前“艺术”最高成就的是位于法国南部 和西班牙北部的洞穴壁画。这些壁画所表现出的能 力比起现代人也毫不逊色。但是,这些画的原动机 并非是为了观赏,而是一种与巫术、宗教或别的什 么目的相联系的。所以在这里使用“艺术”一词只 是一种习惯说法——而不是概念上的“艺术”。
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知识要点
文艺复兴时期美术取得成绩的原因
1、由于人们的思想从长期的宗教桎梏中解放出来,发扬了勇于探索、富 有进取的精神。;例如:达· 芬奇、米开朗基罗、丢勒等,都是多才多艺的人, 他们亲自解剖人的尸体,达· 芬奇一个人解剖了三十多具尸体,画了不少人体 解剖图;米开朗基罗对人体解剖的知识,超过了当时的外科医生。 2、从古希腊、古罗马的古典美术中吸取了营养。例如古希腊、古罗马的 注重生活、重视人的描写人的创作方法,以及表现完美的人体的技巧等。 3、科学的透视法的发明和油画材料、油画持法的改进。
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请同学们欣赏
(文艺复兴时期作品)
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我们通过比较、分析,请同学们谈谈: 文艺复兴时期的作品同中世纪的作品,从形 式和内涵上有哪些进步。
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知识要点
欧洲文艺复兴运动的性质和意义
欧洲文艺复兴时期(14 - 16世纪),是世界历史发展中的一个重要阶段。 在这一时期,欧洲发生了一场以意大利为发源地和中心的文艺复兴运动。这 场运动的时代背景,是欧洲的意大利首先在封建社会内部出现了资本主义经 济的萌芽,城市工商业的繁荣及其政治上的相对独立或自治。由意大利开始, 以后席卷全欧洲的文艺复兴运动,就是欧洲新兴资产阶级继承、借鉴和利用 古希腊、古罗马的古典文化,在意识形态领域里对封建主义和宗教神学发动 的一场革命,对于破除近千年的封建思想意识和宗教神学观念对人们的束缚, 是一次伟大的思想解放运动。它使欧洲的科学、文化出现了前所未有的繁荣。
《逃亡埃及》 乔托 (1267-1337) 油画 意大利