古希腊艺术成就及其影响
论古希腊罗马艺术对后世的影响

论古希腊罗马艺术对后世的影响
论古希腊罗马艺术对后世的影响
古希腊罗马艺术是欧洲文化的重要组成部分,它们在数千年的时间里一直影响着美术、建筑、雕塑、戏剧等不同的艺术领域,也影响了政治、哲学、法律等其他方面。
古希腊罗马艺术的出现,使人们对美的追求得以实现,也给后世留下了深刻而又持久的影响。
首先,古希腊罗马艺术对后世美术的影响十分显著。
古希腊罗马艺术的精神是“尽善尽美”,把色彩、笔触和形式应用得恰到好处,突出作品的美感,使美术可以以较高的水平去表达情感和思想。
因此,古希腊罗马艺术的精神在西方美术发展中起到了重要的推动作用。
其次,古希腊罗马艺术对后世建筑有着独特的影响。
古希腊罗马建筑注重审美和功能,其精细的风格和优美的外观,使它们受到了后世建筑师的喜爱。
著名的古希腊罗马建筑,如希腊神殿、古罗马竞技场,在历史上都有深远的影响,对世界各地的建筑有着深远的影响。
再者,古希腊罗马艺术对后世雕塑也有着巨大的影响。
古希腊罗马雕塑注重逼真的形象和精美的装饰,被誉为“艺术无可比拟”,这种精湛的技艺与表达形式,为后世西方雕塑艺术奠定了基础。
最后,古希腊罗马艺术对后世戏剧也有着不可忽视的影响。
古希腊罗马戏剧通过诗歌、清唱和舞蹈等形式,将历史故事传承下来,并以其深刻而充满活力的表演艺术,影响了西方戏剧的发展。
总之,古希腊罗马艺术对后世的影响极为深远,它们推动了西方美术、建筑、雕塑和戏剧的发展,使人们对美的追求得以实现,也给后世留下了深刻而又持久的影响。
古希腊古罗马古埃及艺术对西方艺术文化的发展及现状的影响

古希腊古罗马古埃及艺术对西方艺术文化的发展及现状的影响古希腊、古罗马和古埃及艺术对西方艺术文化的发展起到了重要的影响。
这些古代文明的艺术风格和主题延续至今,成为了西方艺术的基石和灵感之源。
古希腊艺术对西方艺术的影响无可忽视。
古希腊艺术以人体为主要创作对象,追求美的完美和和谐。
古希腊人创作了许多著名的雕塑作品,如《雅典娜帕特农神殿》、《维纳斯·米洛》等,这些作品展示了古希腊人对人体比例和动态的精准把握。
这种对人体形态的深入研究和创作手法对后世的艺术家产生了巨大的影响,成为西方艺术中人体表现的基本准则。
古罗马艺术在古希腊艺术的基础上进行了创新和发展。
古罗马人提高了雕塑的表现力和动感,大量创作了以英雄、神话和历史人物为题材的雕塑作品。
古罗马艺术还在建筑领域取得了重大突破,建造了许多宏伟雄壮的建筑,如《大斯巴达克斯雕像》和《罗马斗兽场》等。
古罗马艺术的突出特点是强调权力、实用主义和庄严,这种风格影响了整个后罗马时期的艺术文化,成为中世纪和文艺复兴时期欧洲艺术的基础。
古埃及艺术是世界上最古老的文明之一,对西方艺术也产生了深远的影响。
古埃及艺术以宗教和神话为主题,强调永恒和超自然的力量。
古埃及人创造了独特的金字塔、寺庙和以丰富细节和寓意的画作,这些艺术作品表现了他们对生命和死亡、神秘和超自然力量的理解。
古埃及艺术的纹样和图案对于后世的艺术品有重要影响,如装饰艺术和织物设计等。
总的来说,古希腊、古罗马和古埃及艺术对西方艺术文化的发展起到了重要的推动作用。
它们不仅为西方艺术带来了丰富的创作主题和艺术表现手法,还成为了艺术教育和文化交流的重要内容。
这些古代文明的艺术之美,仍然在现代艺术中流传和绽放。
古希腊的艺术和文化成就

古希腊的艺术和文化成就古希腊是一个具有悠久历史和多元文化的国家,它的文化和艺术成就在世界文化史上占有重要的地位。
古希腊有着浓郁的文化传统和独特的艺术表现方式,如雕塑、绘画、建筑等领域,都有着显著的成就。
一、雕塑艺术古希腊雕塑被誉为西方雕塑的鼻祖,其雕塑艺术的成就在西方艺术史上具有重要的地位。
古希腊的雕塑作品,多以神话故事、英雄传说、历史人物为主题,以其精湛的技艺、生动的形象、完美的结构和丰富的表现手法,表现了古希腊文化的精髓。
古希腊雕塑有三个时期:第一阶段是原始时期,以青铜为主要材料,多表现神话中的神和英雄;第二阶段是古典时期,以白色大理石为主要材料,表现更加具有现实主义特点的形象;第三阶段是后典时期,表现艺术风格逐渐多样化,雕刻技法从传统手工雕刻转向机械雕刻等。
古希腊的雕塑艺术,以它的真实感、生动感和表现手法的多样化,成为西方文化史上的一个重要派别。
代表作品有《赫拉克勒斯和狮子》、《雅典娜伏击特洛伊之神和战车》、《维纳斯和弗里格》等。
二、绘画艺术古希腊绘画艺术源远流长,早在米诺斯文明时期就已经出现了独特的绘画风格。
古希腊绘画有着与雕塑类似的特点,它的绘画风格多以写实、理性主义和现实主义为主要表现手法,在表现主题和情感方面秉持着“真理、美和人性”的理念。
古希腊的绘画创作主要表现在壁画、陶器和瓷器上,其描绘的内容主要包括神话故事、历史事件以及人物肖像等。
古希腊的绘画风格与其它文化的比较,其特点在于画面清晰、线条明显,色彩鲜明且恰到好处。
古希腊绘画的代表作品有达芬奇赞誉为世界十大名画之一的《拉奥孔与史芬克斯》、《神殿的惨案》、《亚历山大之死》等。
三、建筑艺术古希腊建筑艺术对于现代建筑艺术产生了很大的影响,它以宏伟的建筑风格、完美的比例和多样化的装饰手法,成为世界文化遗产的精华之一。
古希腊建筑的特点包括大量使用石材、如梁柱的使用、对称、透气性等。
古希腊的建筑风格在世界范围内也广受欢迎,如美国国会大厦、巴西国会大厦、英国国会大厦、法国卢浮宫等著名建筑的建筑风格都是古希腊风格。
古希腊文化的艺术建筑成就

古希腊文化的艺术建筑成就古希腊文化是人类文明史上重要的里程碑之一,许多欧洲文化,甚至是世界文化,都有其深深的影响。
古希腊文化最重要的一个方面便是其艺术建筑成就。
这些建筑至今仍然被世人称颂,承载着古希腊文化的精华。
本文将探讨古希腊艺术建筑的特点和成就。
一、圣殿古希腊艺术建筑的灵魂是圣殿,它的建筑思想能够体现其文化的特点。
在古希腊的文明史中,圣殿是一种重要的建筑形式,它们代表了神的住所。
其中最著名的就是位于雅典卫城的帕台农神庙。
这座神庙建于公元前5世纪,拥有众多细节凸显了古希腊建筑的独特性。
帕台农神庙的柱子和三角石雕都是古希腊建筑的奇妙形式。
在三角形顶端的装饰中,可以看到美丽的浮雕场面,描绘神话中的景象。
二、市场古希腊城市市场是古希腊建筑的另一重要元素。
市场周围有一个或多个建筑群,包括由柱子形成的简单的开放式结构。
在市场的中心,有一个简单的浅水池,两侧设有柱子,形成透明的天花板。
在某些建筑群中,还可以看到古希腊建筑常用的元素,例如亚历山大港的会议厅,这是一个由三排柱子支撑的巨型四方体。
这种形式极大地提高了建筑的高度和重量,同时也促使建筑更加纤细和美观。
三、雕塑和浮雕古希腊艺术建筑的重要元素之一是雕塑和浮雕,这些艺术作品展现了古希腊文化的精华。
在雅典卫城上,可以看到帕台农、阿波罗和雅典娜等神祇的雕像,同时还有许多历史人物和战争场景的雕塑。
这些雕塑代表了古希腊文化和艺术的巅峰,揭示了人物品质和生动的场面。
浮雕也是古希腊文化中不可或缺的一部分。
在许多建筑上,浮雕描绘了神话故事和历史场景。
例如,帕特农神庙上的三角形浮雕描绘了战神在波塞冬的头顶上跃马,这是一个标志丰收的场景。
四、建筑材料古希腊建筑的材料也十分特殊,石灰石和大理石是最常见的材料。
这些石材的特性使得古希腊建筑得以长期保存,并赋予了这些建筑质朴高雅的美感。
另外,古希腊建筑充分运用了木材、红陶砖、和瓦片等材料。
这些特殊的材料不仅可以让建筑更加耐久,还能增强美感。
古希腊和罗马的建筑艺术及其影响

古希腊和罗马的建筑艺术及其影响古希腊和罗马是世界文化史上伟大的民族,他们的文化和艺术对现代文明具有深远影响。
建筑艺术更是他们的杰出代表之一,早在几千年前,古希腊和罗马就建造了许多永恒的建筑,如雅典卫城和罗马斗兽场等等,这些建筑至今仍然在向人们展示着那个时代的文明和艺术。
古希腊的建筑风格高雅大气,给人以浩瀚和雄伟之感。
古希腊的神庙建筑最具代表性,其中以帕台农神庙最为著名。
帕台农神庙在现代建筑学中被称为“基克利亚经典”范例,它由46根大理石柱子支撑着屋顶,呈现出巧妙的对称美。
此外帕台农神庙内还珍藏有许多雕塑作品,其中最出名的就是帕台农之骑,为希腊的一处绝妙的雕塑和建筑之合。
另一个代表性建筑就是雅典卫城了,它位于雅典市的一座小山丘上,是古希腊最具代表性的建筑之一。
雅典卫城由多座建筑群组成,其中最著名的是帕特农神庙,同时卫城还拥有雅典娜雕像,是古希腊文化艺术的最高标志之一。
雅典卫城给人以高尚、庄重的文化气息,反映了古希腊人中“理智”与“美”两个文化因素的集中体现。
罗马的建筑风格则更加实用、稳重,注重实用性和功能性。
罗马的建筑遗产最具代表性的建筑之一便是罗马斗兽场了。
这是一座大型的圆形建筑,也是世界上现存最为完整的罗马建筑,能够容纳50000人观看角斗士的表演。
斗兽场建筑采用了弧形结构,有效地减小了圆形立面的重量,达到了轻盈美和耐久性的完美结合。
同时,斗兽场里还有四层观赛席,这样设计可以在不影响观众视线的前提下容纳更多的人,显示出了罗马人在利用建筑中最大限度的实用性。
此外,罗马建筑中还有许多公共建筑,如温泉、图书馆、市场、公共浴池等,都追求方便、实用和美观。
另一个罗马建筑的典范则是古罗马论坛,它是古罗马市中心的一个广场,是政治、商业、宗教和文化活动的聚会场所。
论坛建筑的设计距今已有2500多年的历史了,其高度的实用性和规模将多个方面的功能集合在一个空间中,是古代城市规划的一个重要组成部分。
总之,古希腊和罗马的建筑艺术让现代人惊为天人,而它们却是那个时代的智慧结晶。
古希腊艺术成就及其影响

古希腊艺术成就及其影响真正意义的欧洲美术该从古希腊开始。
希腊美术的地理范围以爱琴海为中心,因此也被视为爱琴美术的延续。
雪莱曾在诗中吟道:“我们都是希腊人。
”希腊是欧洲文明的发源地和摇篮,没有希腊,无法想像欧洲文明会是什么样子,今日西方世界无处不遗存着希腊文明的传统。
可是除了居住在希腊半岛上的公民自认为希腊人外,很少有人像雪莱那样以哲理的想像认为自己是希腊人。
那么究竟谁是希腊人呢?历史表明,克里特的征服者、特洛伊城的毁灭者——迈锡尼人,是希腊最早的居民之一。
后来沦为北方蛮族的奴隶,并逐渐分流为多立克人和爱奥尼亚人,他们都有共同的信仰和语言,所以称他们为希腊人。
“希腊”一词意为典雅、优美。
后来创造出许多雕刻艺术杰作的希腊人正与这典雅、优美之名相称,可谓名副其实。
希腊三面临海,北面连接欧洲大陆。
境内多天然良港,可以经过地中海通向世界各地,为航海和对外贸易提供了极为有利的自然环境,内陆多山,土地贫瘠,但是盛产大理石,为雕刻艺术提供了极方便的物质材料。
迈锡尼工艺雕塑迈锡尼城位于希腊半岛南端的伯罗奔尼撒半岛的东部。
发生于这个地区的文化因迈锡尼城而得名,史称“迈锡尼文化”,成为克里特文化之后的又一重要文化。
在荷马史诗的记载中,荷马常用“多金的”这个词来形容迈锡尼。
其实它并不盛产黄金,但是金银工艺制品相当发达,这是由于迈锡尼人同产金国,尤其是埃及人直接贸易所形成的,其中最引人注目的是金面具、金酒器等。
当今考古发现除狮门有装饰雕刻外,雕塑艺术成就主要表现在金银工艺制品上。
动物雕塑在酒器工艺中被广泛运用。
《狮头酒杯》是用金箔敲打而成的,形象以写实为基调,着力于装饰雕琢,简练概括,呈现狮子的基本形象特征。
最有趣的是有双把手的高脚《鸽子酒杯》,造型不一般,这种形状的酒杯在史诗《伊利亚特》中曾有过描写:“旁边放着一个酒杯,是老人从家乡带来的。
它镶嵌着金钉,杯的提耳一共有四只,每个提耳上面站着一对黄金鸽子,好像正在啄饮;提耳下面有两条长柄。
初二历史古希腊文化的世界影响
初二历史古希腊文化的世界影响古希腊文化是世界历史上一段辉煌而伟大的时期,其影响深远而广泛。
在政治、哲学、艺术、科学等诸多领域都有着重要的贡献。
本文将从这些方面来探讨古希腊文化对世界的影响。
一、政治影响古希腊是第一个真正意义上的民主政体的发源地,雅典是当时的政治中心。
古希腊的民主制度在当时是前所未有的,直接影响了后来欧洲的政治发展。
如今的一些国家和地区仍然采用民主制度,可以说古希腊为世界政治文明的进程铺平了道路。
二、哲学影响古希腊是哲学的诞生地,这一时期涌现出众多的哲学家和思想家。
最为著名的是苏格拉底、柏拉图和亚里士多德等人。
他们的思想观念对后来的世界哲学产生了巨大影响。
柏拉图的理念世界、亚里士多德的逻辑学都被认为是西方哲学的奠基石,为后世哲学思考提供了精神支柱。
三、艺术影响古希腊艺术成就璀璨灿烂,体现了古希腊人理想主义精神和对美的追求。
古希腊的建筑、雕塑、绘画等艺术形式都具有独特的风格和特点。
其中最著名的代表作品包括巴特农神殿、雅典卫城、米罗的维纳斯等。
这些艺术作品不仅令人叹为观止,也对后世的艺术产生了深远的影响,并成为世界艺术史上的经典之作。
四、科学影响古希腊的科学思想创立了整个科学体系的基石,影响着后世科学的发展。
例如,古希腊批判性思维的推动,为科学实验的开展提供了基础。
古希腊的数学学派也取得了很大进展,欧几里得的《几何原本》至今仍然在教材中广泛使用。
此外,古希腊人还在天文学、医学等领域有很多的创新和发现,为现代科学发展奠定了重要的基础。
综上所述,古希腊文化是世界历史中一段非常重要而精彩的篇章,其对政治、哲学、艺术和科学等领域的影响可谓是深远而广泛。
古希腊文化的精神价值和创造力是后世所推崇和追忆的,其影响力至今仍在我们的生活中发挥着作用。
正是古希腊文化的世界影响,让我们更好地理解和欣赏古希腊这个伟大而辉煌的文明。
古希腊雕塑艺术与影响分析
对其他艺术形式的影响
绘画
古希腊雕塑的立体感和光影效果 对绘画艺术产生了重要影响,许 多画家从雕塑中汲取灵感,运用
在绘画创作中。
建筑
古希腊雕塑与建筑艺术紧密相连, 许多古希腊建筑上的装饰性雕塑不 仅美化了建筑本身,还对后世建筑 艺术产生了深远影响。
戏剧与电影
古希腊雕塑在表现人物性格和情感 方面有着独特魅力,这种表现力对 戏剧和电影艺术中的人物塑造产生 了积极影响。
02
CATALOGUE
古希腊雕塑艺术的审美特征
人体解剖学与比例关系
精确的人体解剖学
古希腊雕塑家对人体结构有着深入的了解和研究,他们的作品在人体解剖学上 表现出极高的精确性,肌肉、骨骼和关节的塑造都栩栩如生。
完美的比例关系
古希腊雕塑追求人体各部分的和谐与平衡,以黄金分割比例为美学标准,创造 出具有视觉美感的形象。
05
CATALOGUE
古希腊雕塑艺术的传承与发展
古希腊雕塑艺术的传承方式
口头传承
古希腊雕塑家通过口头教授的方 式,将技艺和经验传授给学徒, 这种传承方式强调实践和观察。
家族传承
在古希腊,许多雕塑家来自同一 家族,他们世代相传技艺,形成
了独特的艺术风格和传统。
学校教育
古希腊的哲学家和艺术家通过学 校教育的方式,传授雕塑技艺和 美学理论,培养了一批批杰出的
雕塑家。
古希腊雕塑艺术在现代的传承与发展
博物馆和艺术机构
现代博物馆和艺术机构收藏了大量古希腊雕塑作品,为公 众提供了欣赏和学习的机会,同时也促进了古希腊雕塑艺 术的传承和发展。
艺术教育和培训
现代艺术教育和培训机构提供了专业的雕塑课程和培训项 目,帮助学生掌握古希腊雕塑技艺和美学理论,培养了一 批批优秀的现代雕塑家。
古代雅典的文化与艺术成就
古代雅典的文化与艺术成就古代雅典是希腊文明中最具影响力的城邦之一,其文化与艺术成就对于后世产生了深远的影响。
从古希腊时代起,雅典就成为了艺术家、哲学家、政治家等知识精英的聚集地,他们在这个城市里创造出了许多独具特色的文化和艺术作品。
首先,古代雅典以建筑艺术而闻名于世。
其中最为著名的便是帕台农神庙,这是一座用大理石建造的古希腊神庙,是古典希腊建筑的典范之一。
帕台农神庙矗立在雅典卫城的最高点,它的建造展示了古希腊人在建筑领域所取得的巨大成就。
帕台农神庙的柱子采用了多列式,其比例和对称性使人们对古希腊建筑的美感有了深入的理解。
此外,在雅典还有其他许多古希腊建筑的遗迹,如剧场、大型露天体育场等,这些都成为了后世艺术家的灵感之源。
古代雅典的文化传统也得以广泛发展。
雅典自古以来就是希腊文明的中心,许多知名的学者如苏格拉底、柏拉图等都在这里活动。
他们以哲学的思辨精神塑造了雅典文化的独特面貌。
例如,苏格拉底提出了“人人都是智者”的思想,倡导对自己的内心进行思考和反省,这对于人们的道德和精神修养有着深远的影响。
古代雅典还是戏剧的发源地,希腊悲剧和喜剧都起源于此,并逐渐演变成为后世戏剧的重要形式。
艺术在古代雅典中占据了重要地位。
希腊雕塑艺术在古代雅典达到了巅峰,许多著名的雕塑家如菲迪亚斯和普拉克西特利斯都在雅典创作出了许多令人惊叹的作品。
其中最为著名的便是菲迪亚斯的雅典娜巨像和普拉克西特利斯的赫拉神庙巨像。
这些雕塑作品体现了古希腊人对美的追求和对神灵的崇拜。
此外,雅典的陶器艺术也独具特色,其精美的图案和细致的雕刻深受人们喜爱。
雅典的艺术成就为后世的艺术发展提供了宝贵的参考和启发。
除了建筑和艺术外,古代雅典的教育体系也备受瞩目。
雅典提倡全面发展,尤其强调人的德育和智育。
在教育方面,它不仅关注学生的学术能力,还注重其道德品质的培养。
希腊历史学家普鲁塔克斯在《雅典和斯巴达教育比较》一书中记录了当时教育制度的发展与特点。
这种以全面发展为目标的教育理念,为后世的教育体系提供了重要的借鉴和启示。
古代希腊罗马文化艺术的发展与影响
古代希腊罗马文化艺术的发展与影响古希腊和罗马文化是欧洲文明史上极其重要的两大文化之一,它们的文化艺术在欧洲乃至整个西方世界产生了深远的影响。
本文将以时间轴的形式回顾希腊、罗马文化艺术的发展,并简述其对后世文化艺术的影响。
一、古希腊文化艺术公元前3000年至公元前1000年:古希腊文化艺术的起源古希腊文化艺术的起源可追溯到公元前3000年至公元前1000年间的迈锡尼文明和米诺斯文明。
迈锡尼文明发展于希腊本土,米诺斯文明发展于克里特岛。
两者都有较为显著的宗教、艺术和建筑成就,如克里特岛上的迷宫宫殿、迈锡尼城堡等。
公元前800年至公元前500年:古希腊文化艺术的巅峰时期公元前8世纪,古希腊进入了城邦时代。
此时期的古希腊艺术和文化达到了前所未有的繁荣。
在艺术领域,古希腊雕塑艺术出现了创新,塑造出了鲜活的人物形象,并在建筑领域发展出了独特的古典主义风格。
在文化领域,诗歌、哲学和戏剧得到了大力发展,著名的伊里亚特、奥德赛、亚里士多德、柏达克利斯等作品都是此时期的经典之作。
公元前400年至公元前200年:亚历山大帝国和后期希腊文化公元前4世纪,亚历山大大帝征服了希腊,建立了亚历山大帝国。
这一时期希腊文化影响力扩大到了中东和印度。
在艺术领域,希腊文化在罗马和近东地区得到了广泛传播,古希腊艺术风格逐渐转为古罗马式,丰富了古罗马雕塑、建筑和绘画领域。
在文化领域,希腊哲学深刻影响了罗马哲学思想,成为欧洲思想史的一个重要组成部分。
二、古罗马文化艺术公元前753年至公元14世纪:古罗马文化艺术的发展历程古罗马文化的历史可以追溯到公元前753年,古罗马经历了共和国时期(公元前509年至公元前27年)和帝国时期(公元27年至476年)。
在共和国时期,罗马的艺术和文化受到了希腊文化的深刻影响,出现了一批著名的艺术家和建筑师,如古罗马建筑师维特鲁威和雕塑家普拉克西特莱斯等。
在帝国时期,古罗马艺术和文化进一步发展,建筑成就如罗马竞技场、万神庙等耸立天际。
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古希腊艺术成就及其影响真正意义的欧洲美术该从古希腊开始。
希腊美术的地理范围以爱琴海为中心,因此也被视为爱琴美术的延续。
雪莱曾在诗中吟道:“我们都是希腊人。
”希腊是欧洲文明的发源地和摇篮,没有希腊,无法想像欧洲文明会是什么样子,今日西方世界无处不遗存着希腊文明的传统。
可是除了居住在希腊半岛上的公民自认为希腊人外,很少有人像雪莱那样以哲理的想像认为自己是希腊人。
那么究竟谁是希腊人呢?历史表明,克里特的征服者、特洛伊城的毁灭者——迈锡尼人,是希腊最早的居民之一。
后来沦为北方蛮族的奴隶,并逐渐分流为多立克人和爱奥尼亚人,他们都有共同的信仰和语言,所以称他们为希腊人。
“希腊”一词意为典雅、优美。
后来创造出许多雕刻艺术杰作的希腊人正与这典雅、优美之名相称,可谓名副其实。
希腊三面临海,北面连接欧洲大陆。
境内多天然良港,可以经过地中海通向世界各地,为航海和对外贸易提供了极为有利的自然环境,内陆多山,土地贫瘠,但是盛产大理石,为雕刻艺术提供了极方便的物质材料。
迈锡尼工艺雕塑迈锡尼城位于希腊半岛南端的伯罗奔尼撒半岛的东部。
发生于这个地区的文化因迈锡尼城而得名,史称“迈锡尼文化”,成为克里特文化之后的又一重要文化。
在荷马史诗的记载中,荷马常用“多金的”这个词来形容迈锡尼。
其实它并不盛产黄金,但是金银工艺制品相当发达,这是由于迈锡尼人同产金国,尤其是埃及人直接贸易所形成的,其中最引人注目的是金面具、金酒器等。
当今考古发现除狮门有装饰雕刻外,雕塑艺术成就主要表现在金银工艺制品上。
动物雕塑在酒器工艺中被广泛运用。
《狮头酒杯》是用金箔敲打而成的,形象以写实为基调,着力于装饰雕琢,简练概括,呈现狮子的基本形象特征。
最有趣的是有双把手的高脚《鸽子酒杯》,造型不一般,这种形状的酒杯在史诗《伊利亚特》中曾有过描写:“旁边放着一个酒杯,是老人从家乡带来的。
它镶嵌着金钉,杯的提耳一共有四只,每个提耳上面站着一对黄金鸽子,好像正在啄饮;提耳下面有两条长柄。
”这是真实的记录,“史诗”确有史实根据。
金面具是丧葬品,模仿死者的面容制成,一般是罩在身分高贵的死者的脸上,这些面具实际上就是氏族部落首领的遗像。
所以每个面具的面型都有特点:有的浓眉大眼,有的淡眉微现,有的嘴唇紧闭。
迈锡尼的这种为死者罩面具的风俗,古埃及人早已沿用,且有明显的宗教含义:为死者留下一个不朽的面容,以便死者的灵魂飘荡四方以后还能找到自己的归宿。
迈锡尼人制作面具是否也具有这宗教意思,至今尚无史料证明。
爱琴海艺术从地理环境上看起来似乎前接埃及艺术,后带希腊艺术,但是它决不是埃及艺术和希腊艺术的中间媒介。
爱琴海地区的雕塑艺术具有民族的、地方的特征,这种个性特征既表现在艺术形式构成上,也表现在审美意识上。
爱琴海艺术形象给人们的视觉感受不像埃及那样地对神灵和法老的崇拜,更多的是对神灵和王者的无视。
他们的艺术直接同人类自身与现实生活相联系,艺术形式比起古埃及来更为轻松自然,具有和谐的节奏感和波动律。
克里特历经盛衰,特洛伊战争使特洛伊毁灭,迈锡尼衰落,一帮野蛮的游牧民族阿提卡人南下,一代古老文明便在铁蹄下变为一片废墟。
但就在这文明的废墟上滋生出了古希腊文明。
到了公元前12世纪,爱琴海文明受到北方蛮族入侵的严重破坏。
但不屈的希腊人在这块曾经有过丰厚文明的废墟上重新建立了灿烂的希腊文明,成为欧洲文明的真正始祖。
进入奴隶社会的希腊半岛,建立了200多个奴隶制城邦国家,每一城邦以城市为中心连同城郊农村组成大小不等的国家,各自为政。
其中最强大的是雅典和斯巴达。
由于国穷民贫,为了生存和发展,各城邦国家之间不断发生战争,弱肉强食,为了保存自己,掠夺财富,城邦国家实行强国强兵政策,在城邦内部实行民主政治,自由民直接参与城邦治理,十分重视民族体格素质的锻炼,所以管理国家、锻炼身体是每个公民的神圣职责。
希腊本土气候宜人,阳光充足,温度适中,在这样的自然条件下适宜于户外裸体锻炼和比赛。
由于裸体运动,改变了人们的观念,不以露体为耻,反以健美身体为荣光,这引起美学家们的关注和艺术家的表现,美学家们发现人体美,艺术家们创造美的人体。
大政治家伯里克利斯说:“我们是爱美的人。
”希腊民族是爱美、创造美的民族。
希腊人在民主自由和激烈竞争的环境中不仅发现、孕育和创造了美,而且也创造了神,在希腊人的心目中最完美的人就是神,因此希腊人尊重人,把人提高到神的高度加以肯定,神和人是同形同性,希腊人把强健的身体看成是一切善与美的本原,而把希腊神话视为艺术的精神本源,正如马克斯所指出的:“希腊神话不仅是希腊艺术的武库,而且是它的土壤”。
所以希腊艺术主要成就表现在神与人合一的雕刻和神庙建筑。
希腊美术的主要特点是无所不包的和谐与规律性,还有庄严与静穆。
它的主要标志是人体美,希腊人为人类贡献了高不可及的艺术典范之作。
希腊雕刻艺术由于北方蛮族南下毁灭了克里特和迈锡尼的文明,希腊人被迫重新创造自己的文明。
希腊文明主要表现在希腊神话、建筑和雕刻上。
希腊雕刻分4个时期,即荷马时期(公元前12世纪—8世纪),因荷马史诗是这一时期唯一的文字史料而得名;古风时期(公元前750年—6世纪末),因这时期的雕刻艺术呈古朴稚拙的风格而得名;古典时期(公元前5世纪下半期—334年),指希波战争结束至马其顿亚历山大大帝开始东侵;希腊化时期(公元前334年—30年),指罗马灭亡埃及托勒密王朝这一历史时期。
古代希腊:希腊人创造的希腊文化具有超常的渗透力,她能够超越时空的限制,随扬帆远航的船队和罗马人的军团传播到亚平宁,传播到莱茵河,传播到巴克特里亚?她又有无限的生命力,不时被后起的文明吸收、改造,从而成为人类共同和永恒的瑰宝。
古希腊是西方文明的摇篮,人类智慧的象征。
她虽然没有形成一个统一的国家,但共同的语言、相同的信仰以及同文同种的历史却把他们紧密相连。
他们那“无所不包的才能和活动,给他们保证了在人类发展史上为其他任何民族所不能企及的地位”。
古老的希腊民族不但创造了绚丽多姿的文明,在文学、史学、科学、哲学、艺术诸方面都独领风骚,而且还孕育了西方近代文明的一切胚胎。
克里特:希腊文明的发祥地希腊文明发祥于克里特———一座相传位于“世界中央”的小岛。
在这里,未来的雅典国王提修斯曾闯入迷宫斩下米诺斯牛恐怖的头颅,成为希腊人崇拜的英雄。
20世纪初这座迷宫被奇迹般的发掘出来,爆出举世震惊的新闻,现在当人们面对尘封了几千年的王宫废墟,赞赏精美绝伦的壁画和细致独特的器物时,不禁感叹克里特应该就是希腊文化的滥觞之地。
然而历史的无情却把克里特的辉煌一扫而光。
野蛮代替了文明,剽悍的民风、无穷的征战、流淌的鲜血和挣扎的死亡,这是一个需要英雄而且确实出现了英雄的时代,他们灼人的功绩呼唤后人敬仰。
于是盲诗人荷马重新点燃了希腊文化的火种,划破漫长的黑夜,他力著《伊里亚特》和《奥德赛》两部史诗,热情讴歌万能的神灵与喋血的勇士,不管是神圣的雅典娜、波赛冬,还是凡间的阿基琉斯、赫克托,不管是希腊人还是特洛伊人,不管是胜者还是败将,凡有英雄气概之士均被这位令人尊敬的诗人弘扬。
后起的品达是一位仅次于荷马的诗人,他才华横溢,雄心勃勃。
他把诗歌看作是传播自身价值的工具,他曾庄严地向世界宣告:“我要用火焰般的诗歌点燃这座亲爱的城市,让它熊熊地燃烧。
让我的语言,传播到世界的每一个角落,比奔驰中的骏马,安装了翅膀的航轮行进得还要迅速。
”品达的诗气势蓬勃,给人以无限的美感。
希腊纯朴的古风时代是希腊人不断向海外输出移民的时代,他们的殖民地遍布西欧、南欧、北非、小亚细亚和黑海沿岸,从马萨里亚到拜占庭,从波提地亚到西诺普,就像从希腊本土这个树干上延伸出来的无数根须,饥渴地吮吸着周围土壤的文化养料。
埃及的宗教,波斯的哲学,腓尼基的文字,巴比伦的天文和“野蛮民族”的艺术,数不清的远古文明和几千年的文化成果都迅速通过这些根系传播到伯罗奔尼撒起伏的丘陵,传播到阿提卡丰收的果园,传播到比阿提亚贫瘠的山岭。
希腊人无比幸运,他们如万人呵护的宠儿,被诸多远古文明紧紧拥抱,享受东方文明给他们留下的恩泽。
戏剧:扮演了丰富人们精神生活的角色希腊人热爱生活,享受生活。
“在生活给人们所提供的范围内,充分发挥人的各种主要能力,使生活臻善臻美”———这是古老的希腊给幸福所写的定义。
这是一个充满生活活力的概念,它贯穿在全部希腊的历史之中。
典雅的戏剧正好扮演了丰富人们精神生活的角色。
索福克勒斯是希腊的悲剧大师,他的作品虽经过遥远年代的洗磨和以讹传讹的遗漏,仍具有优美的风格和练达的技巧。
“古典”的味道就是这样,洗练,沉静而肃穆;生气蓬勃而有节制;庄严而又不失幽雅。
它的结构也是古典的,每一行诗都相互关联,而且渐渐演变发展至高潮,呈现其主题的意义。
希腊文艺硕果累累,戏剧的成就决非事出偶然,或许是希波战争的胜利给予希腊人创造一个伟大戏剧时代所必需的自信和激情,或许是贸易发达。
经济繁荣使他们有能力支持消耗万金的合唱与戏剧比赛。
大剧作家除了索福克勒斯之外,还有埃斯库罗斯、欧利庇得斯和阿里斯多芬,他们用笔创作了一幕又一幕悲欢离合。
牵动人心的场景,塑造了一个又一个鲜活生动、个性突出的人物。
民主氛围是希腊戏剧充满活力、丰富多彩的根源,埃斯库罗斯可以不必担心受到中世纪神权至上观念的压制,而让普罗米修斯蔑视来自奥林匹斯的淫威;欧利庇得斯能够冲破男尊女卑思想的藩篱,让受辱的美狄亚道出世界上“唯有女人受害最深”这一发自内心的委屈。
奇葩绽放的希腊戏剧将永远是人类宝贵的遗产。
历史:希腊人对过去的思考古希腊人把对过去进行思考的回忆视作是人类固有的本能。
他们不愿把认知始终停留在问题的表面,而是要追述事情的本质,从而达到完美的理性。
希腊人很早就有了历史意识,殊不知荷马就扮演了一部分史学家的角色,他的诗虽有文学成分,但也不乏众多的历史事实。
特洛伊的成功发掘本身就证明了荷马记载的真实。
波澜壮阔的希波战争以及希腊人在这场战争中遭受的无数苦难和经受的严酷考验都无不在希腊人头脑中留下了抹不掉的印痕。
这刺激了一位伟大的历史学家希罗多德,他发誓要把这可歌可泣的事迹传至后世,以便让其千古流芳,被尊为古典史学名著的《希波战争史》就这样诞生,希罗多德也因此获得了“历史之父”的美誉。
稍后的修昔底德更是把希腊史学推向新的高峰。
他曾亲历发生在公元前五世纪末的伯罗奔尼撒战争,难以忘记城邦间的弟兄穿上重装铠甲,拿起投枪短剑,无情地冲向对方;同胞一批批倒下,亲人一个个死亡;瘟神漫天飞,白骨露山岗,这简直是希腊人的灾难和梦魇!战争的创痛,国家和个人的兴衰际遇深深冲击了修昔底德的心灵,导致他用心智撰写出一部垂诸久远的精品《伯罗奔尼撒战争史》,在史学史上树起一座后人敬仰的丰碑。
科学:为希腊的蓬勃发展提供了契机埃及人为了建造金字塔、宫室和神庙并丈量尼罗河泛滥后留下的肥沃土地而研究计量方法,祭司们也时常观测天空以便从中得知“神”的谕旨。