设计与科学技术是如何相互影响,相互推动的
科学技术和环境设计的关系
科学技术和环境设计的关系【摘要】科学技术和环境设计之间的关系是非常重要的。
科学技术的发展对环境设计产生深远影响，推动了环境友好型设计的发展。
环境设计也促进了科学技术的不断进步，为科技创新提供了更好的发展平台。
科学技术与环境设计之间存在着协同作用，相辅相成。
科学技术的创新在环境设计中得到广泛应用，推动了环境设计的进步。
环境设计也对科学技术的发展提出了新的挑战，迫使科技不断创新。
未来，科学技术和环境设计的关系将不断加深，共同推动人类社会的可持续发展。
【关键词】科学技术、环境设计、关系、影响、促进、协同作用、创新、应用、挑战、未来发展1. 引言1.1 科学技术和环境设计的关系的重要性科学技术和环境设计的关系是当今社会发展中至关重要的一环。
科学技术的进步不仅改变了我们的生活方式，也对环境设计产生了深远的影响。
环境设计则在一定程度上影响和塑造着科学技术的发展方向。
科学技术和环境设计之间的关系紧密而复杂，二者相互作用、相互影响，共同推动着社会的发展和进步。
科学技术的发展对环境设计产生了巨大的影响。
随着科技的飞速发展，人们对环境设计的需求也越来越高。
科学技术的进步为环境设计提供了更多的可能性和选择，使得环境设计变得更加智能、高效和节能。
智能家居技术的发展，使得我们的居住环境更加舒适、便捷，同时也更加环保。
环境设计对科学技术发展起着积极的促进作用。
优秀的环境设计可以激发科学家和工程师的灵感和创造力，推动科技创新的发展。
良好的环境设计可以为科学技术的发展提供有利的条件和基础，促使科技成果更好地应用于实际生产和生活中。
科学技术和环境设计之间是相辅相成、相互促进的关系。
二者的协同作用不仅推动着社会的进步，也为人类创造了更加美好和宜居的生活环境。
在未来的发展中，科学技术和环境设计将继续紧密合作，共同探索创新的路径，为人类的可持续发展和繁荣做出更大的贡献。
2. 正文2.1 科学技术的发展对环境设计的影响科学技术的不断发展对环境设计产生了深远的影响。
设计学概论题库及课后习题答案 FY
设计学概论题库及课后习题答案第一章导论:设计学的研究范围及其现状一、选择题(黑体为答案)1.二战期间发展起来的( ) ,科学的考虑了人的舒适性和工作的效率。
1设计文化学2人机工程学3设计美学4设计史学2.( )是近现代旨在保存自然资源、防止工业污染破坏生态平衡的一场设计运动。
1波普运动2新艺术运动3 绿色设计运动4 装饰艺术运动3.按照( )的说法:“普通符号科学——它有各种名称:符号学 (semiotics,semiology) 或语义学 (semasiology) ,这些术语来自希腊语的 sema( 符号 ) 。
”1 毕加索2 贡布里希 3索特萨斯4莫里斯4.( )理论自60年代后期由法国哲学家德里达在其《论语法学》一书中确立。
1解构主义 2 抽象主义3 立体主义 4符号学5.( )试图通过所领导的工艺美术运动提高工艺的地位,用手工制作来反对机器和工业化。
1格罗佩斯2贡布里希3 米斯4莫里斯二、简答题（课后习题）1.简述设计的目标设计就是设想、运筹、计划与预算,它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。
设计的终极目标永远是功能性与审美性。
2.简述设计学的划分我们一般将设计学划分为设计史、设计理论与设计批评三个分支。
通过学科方向的确定,以及对相关学科的认识,我们便能理解研究设计史必然要研究科技史与美术史,研究设计理论必然要研究相关的工程学、材料学和心理学,研究设计批评必然要研究美学、民俗学和伦理学的理论要求。
3.简述当今设计学研究的现状设计学研究是一个开放的系统,除了从自己的种学科——美术学那里继承了一套较完善的体系之外,它还要广泛地从那些相关的学科,如哲学、经济学、社会学、心理学、建筑学、机械学那里获得启发,借用词汇,吸收观点,消化方法。
这便是当今设计学研究的现状。
4.简述设计学各领域的代表人物与代表著作曾任英国美术史协会主席的佩夫斯纳爵士,在其《社会美术史》研究中,就已经孕育了对现代设计的倡导;他在1936年出版的《现代运动的先锋》更是现代设计的宣言而为西方的所有设计专业学生所必读。
浅谈设计与科学的关系
浅谈设计与科学的关系设计与科学一直以来被视为两个独立且截然不同的领域，科学被认为是对自然规律和现象的观察和研究，而设计则更偏重于创造和实践。
在当今社会的快速发展和多样化的需求下，设计和科学之间的联系和互动变得越来越密切。
设计和科学之间的关系并不是简单的并行或相互独立的，而是相互影响、相互促进的。
本文将从不同角度来探讨设计与科学之间的关系，以及两者之间的互动对社会发展和人类生活的影响。
设计和科学之间最显而易见的联系就是在实践和创新上。
科学研究为设计提供了理论基础和技术支持，而设计则将科学成果具体化、实践化。
在产品设计领域，科学研究为设计师提供了材料、工艺、结构等方面的知识，帮助设计师更好地选择和运用先进的科学技术，实现产品功能、性能和外观上的创新。
设计也为科学研究提供了实践的平台和应用的方向，科学成果通过设计的实践得到了验证和应用，从而推动科学技术的进步和发展。
设计和科学的关系也体现在解决问题和提高效率上。
设计是为了解决实际问题而存在的，而科学则提供了问题分析和解决的方法。
设计和科学在解决问题的过程中相互借鉴、相互促进，使问题得以更快、更好地得到解决。
在工程技术领域，设计和科学的结合能够帮助工程师更好地规划和设计项目，提高效率和质量，降低成本和风险。
利用科学分析和计算模拟来辅助设计，可以大大提高工程项目的设计效率和可行性，减少试错成本和时间。
设计与科学的关系是相互依存、相互促进的。
设计离不开科学的支持和指导，科学也需要设计的实践和应用来验证和完善自身的理论。
设计和科学的互动不仅促进了人类文明的发展，也为社会的可持续发展和人类的全面发展做出了重要贡献。
除了从实践和创新、问题解决和效率、创新和发展等方面来探讨设计与科学的关系，我们也可以从哲学和思维方式的角度来思考。
设计和科学在本质上都是关于思考和实践的过程，都涉及到对客观现实的认识和改造。
设计更侧重于实践和应用，更加注重个体的感知和体验，而科学更侧重于理论和方法，更加着眼于客观规律和系统性。
浅谈科学技术与艺术设计的联系
浅谈科学技术与艺术设计的联系科学技术和艺术设计是两个看似截然不同的领域，但它们之间其实存在着一种密切的联系。
在当今社会，科学技术和艺术设计已经不再是孤立存在的两个领域，而是相互影响、相互促进的关系。
本文将从不同的角度探讨科学技术与艺术设计之间的联系，以及它们如何共同推动人类社会的发展。
科学技术和艺术设计之间存在着一种相互促进的关系。
科学技术的发展为艺术设计提供了更广阔的空间和更丰富的材料，艺术设计也为科学技术的发展提供了更具有人文关怀和审美情怀的表现形式。
以数字艺术设计为例，数字技术的发展使得艺术设计师可以更加自由地创作和表现作品，而艺术设计师对数字技术的运用也促进了数字技术的不断创新和进步。
科学技术和艺术设计之间的相互促进关系成为推动社会进步的动力之一。
科学技术和艺术设计在思维方式上也存在着一些相似之处。
科学技术注重逻辑性、严谨性和实用性，而艺术设计则注重创新性、想象力和审美性。
这种表面上的对立实际上是一种互补关系，科学技术与艺术设计的融合可以促进创新意识的形成，从而带动社会的发展与进步。
当科学技术的严谨性和实用性与艺术设计的创新性和审美性相结合时，就会产生更多的价值和意义，从而推动社会的发展和进步。
科学技术和艺术设计在社会实践中的应用也表现出了它们之间的紧密联系。
科学技术的发展为艺术设计提供了更多的表现方式和创作工具，艺术设计的实践又为科学技术的应用提供了更加生动、贴近人们生活的形式。
电影、游戏、动漫等数字艺术设计作品都是科学技术与艺术设计的完美结合，通过多媒体技术的应用，为人们带来全新的视听感受。
这种科学技术与艺术设计的紧密联系，不仅使科学技术更加接地气、贴近人心，同时也为艺术设计注入了更多的创新元素和表现形式。
科学技术与艺术设计的联系还体现在人们的创新意识和思维方式上。
科学技术的发展需要我们不断开拓创新，而艺术设计的创作也需要我们不断进行思维的跳跃和突破。
科学技术与艺术设计的结合在一定程度上推动了人们的创新思维和创作能力的增强。
关于科学技术对设计影响的探究
关于科学技术对设计影响的探究随着时代的发展进步，科学技术不断提升和突破，使得我们生活环境周围的一切都发生了改变。
科学技术的发展使得设计更加精准巧妙，让我们能够享受到一种新鲜的资源，而这通常需要一种中介载体，那就是设计。
回顾人类的整个设计史，设计的每一次发展与革新无不例外都与科技有着密切关联。
科学技术与设计是相互促进、相互影响、相互渗透的关系。
在科学技术蓬勃发展的背景下，设计师们需要通过科技手段来表达内心情感，去创造出便民利民又具有人味的设计作品。
科技为设计提供了新的表现手段，拓展了设计思维想象力和生命力。
设计师通过科技不断展现自己的创造思维，同时又从中摄取创造性的灵感，二者相辅相成、互相促进，推动人类文明的进步。
一、科学技术对设计的正面影响如今社会，科学技术为人类提供更加高质量的生活水平，而设计则是将这种科学技术转变成利民的物质，二者的共同目的都是为人而发明，为人而设计。
科技的发展，使得人类文明不断前进。
从工业革命开始起，蒸汽机的问世，人类开始进入机器时代，繁琐的手工业时代进入到了大机器时代，人类文明又上升一个台阶。
同时，对设计的发展也起到了极大的促进作用，设计师们逐渐从繁琐的手工制图解放出来，精准简易的设计辅助软件不断问世如：3dmax，CAD，PS等，都极大提高了设计师的工作效率。
另一方面也解放了设计师的思维，设计也更加超前，越来越多奇思妙想、个性化的设计不断出现，设计师可以按照内心想法去做出真实的设计，同时去总结评价推动其发展。
二、科学技术逐渐渗透到设计领域现代设计离不开当代科学技术的背景，科学技术的发展各种新型材料的出现，对建筑有着从内到外的直接影响。
人类文明的进步，对设计师的要求也在不断提升，设计师们不仅要有严谨、理性、能把握时代脉搏、紧随时代潮流的头脑之外，还需要对人们内心世界的掌控。
在信息化急速发展的时代，物质生活的提升，越来越多的人们开始注重内在生活。
21世纪开始，设计更加注重“为人的设计”这一思维，要考虑到人们的感受，方便使用，同时也要为不同人群所设计。
科学技术与艺术设计之间的相互促进关系
根据历史的发展，我们可以了解到科学技术和艺术设计之间是有关系的。
我们发现科学技术的突破和发展都会推动艺术设计的发展，会引领艺术设计更上一层楼。
同时艺术设计的发展也会要求更高端更好的科学技术，从而推动了科学技术的发展，也会提高人们的审美能力和鉴赏能力。
所以科学技术和艺术设计之间是相互促进、相互推动、相互发展的关系，这两个的共同发展推进人类文明的发展，推动了社会的进步。
一、科学技术的进步推动了艺术设计的发展科学技术与艺术设计本身就是相互交融的。
科学技术和艺术设计的最终目的都是更好地服务于人类，只是二者在选择服务方式中的不同。
而科学技术是第一生产力，为各行各业的服务方式创新提供更好的服务基础平台。
科学技术贯穿中国古近现代史。
每一个时代的科学技术进步都为当时的生产力提供了良好的发展条件，正如中国科学技术通过产品的创新更迭、设计环节和产品形式呈现在人类眼前。
中国的制瓷技术的进步由原始形态的单一无色彩的瓷器种类过渡到了包罗万象具有地域特色和融会贯通的瓷器，同时出现了造型艺术的创造和欣赏，在一些选材、成型和艺术加工方面就已经达到了很高的技术水平，也是当时科学技术水平的结晶。
在科学技术的逐步发展的前提基础之上才会出现瓷器设计的发展，同时古中国在科学技术之上不断地发展才会有古丝绸之路的瓷器风潮，才会有瓷器运输到西方各国成为西方国家上层社会人士的身份象征。
[2]想到汉代张衡创造的浑天仪和地动仪，在科学技术上是一种科学测量器，但在艺术设计欣赏方面是一件绝世杰作，在欣赏角度方面科学技术为其推动发展。
古代的艺人们既是工匠，又是科学技术的方面专家，又是一名艺术家，从设计到绘画和制作的过程都集中于一人，而科学技术于艺术设计也是保持着高度的一致，古中国的科学技术发展在雕塑，绘画等多方面都呈现出对艺术设计的推动。
随着科学技术的发展，科学技术与艺术的联系会更加紧密。
科学技术的创新发展为艺术设计的发展提供更加广阔的平台，深刻地在本质上为艺术设计的创新提供手段，正如一位好的艺术设计师要设计好建筑物，要具备好自身硬性技能的美学观点，还要具备建筑设计师所要具备的建筑方面的相关知识，而建筑师也要做到在建筑方面的专业性，还要具备艺术设计师的美学方面的知识，只有这样一个好的建筑物才会出现在大众眼前，也可以更好地服务于人类。
浅谈科学技术与艺术设计的联系
浅谈科学技术与艺术设计的联系科学技术与艺术设计是两个看似截然不同的领域，一个追求客观真理和技术创新，一个追求审美情感和创意表达。
深入了解和思考科学技术与艺术设计的本质，我们会发现它们之间存在许多联系和相互影响。
科学技术与艺术设计都是人类智慧和创造力的结晶，都是人类对世界的探索和认知的体现。
科学技术通过研究自然规律，揭示宇宙的奥秘，推动着人类社会的进步和发展。
而艺术设计则通过审美的表达和创意的构思，传递着人类的情感和文化，丰富着人类的生活和心灵。
科学技术与艺术设计都是人类对自然和社会进行理性思考和感性表达的方式，都是对人类经验和智慧的反思和发扬。
科学技术与艺术设计在一定程度上互相补充和借鉴。
科学技术的发展为艺术设计提供了更广阔的创作空间和更丰富的素材。
科学的光学原理为摄影术提供了基础，电脑图像技术为数字艺术的创作提供了便利。
艺术设计也对科学技术的创新提供了灵感和引导。
艺术设计的审美追求和创意表达促使科学技术在技术创新和产品设计中注入更多的人文关怀和情感认同。
手机的外观设计和界面交互设计往往离不开艺术设计的启发和指导。
科学技术与艺术设计都具有一定的实用性和应用性。
科学技术的发展目标是解决实际问题，提高生产力和生活质量。
艺术设计也具有一定的实用性，通过设计改善人们的生活环境和体验。
科学技术和艺术设计的结合，能够产生更具创新性和实用性的成果。
在建筑设计中，科学技术的进步不仅使得建筑形态更自由多样，而且使得建筑结构更稳定，并提供了设备自动化和节能环保等方面的技术支持。
艺术设计可以为建筑提供独特的外观和内部装饰，增加建筑的视觉效果和观赏价值。
科学技术与艺术设计都需要创造性思维和团队合作。
科学技术的发展需要科学家和工程师具备创新思维和跨学科的能力，需要他们对问题进行全面思考和合理解决。
艺术设计也需要设计师具备创造性思维和敏锐的观察力，需要他们合理组织各种元素和表达方式，实现审美和观念的转化。
科学技术与艺术设计的实践都需要团队合作，需要不同专业和领域的人员通力合作，共同追求卓越的创造和表达。
科学技术和环境设计的关系
科学技术和环境设计的关系【摘要】科学技术和环境设计之间的关系密不可分，相互影响、相互促进。
科学技术的不断进步对环境设计产生了深远影响，促使环境设计越来越注重可持续发展和环保。
在环境设计中，科学技术也得到了广泛应用，例如利用智能技术提升建筑能源效率，优化城市规划等。
科学技术的不断创新推动着环境设计的发展，双方密切合作，实现共同进步。
未来科学技术将继续对环境设计产生重大影响，双方之间的合作将更加紧密，共同推动环境设计的可持续发展。
科学技术与环境设计的关系是互相依存的，只有密切合作，才能实现共同发展。
【关键词】科学技术、环境设计、关系、重要性、影响、应用、创新、发展、促进、密不可分、共同发展、未来、影响。
1. 引言1.1 科学技术和环境设计的关系的重要性科学技术和环境设计之间的关系至关重要，这种关系不仅影响着人类社会的发展，也直接影响着整个地球的生态环境。
科学技术的不断进步为环境设计提供了更多的可能性和选择，可以帮助人们更有效地保护环境、改善生活质量。
环境设计则需要科学技术的支持和引导，在面对日益严峻的环境挑战时，科学技术可以为环境设计提供创新的解决方案，推动环境设计向更可持续、更智能、更人性化的方向发展。
1.2 科学技术如何影响环境设计科学技术的发展为环境设计提供了更多的可能性和选择。
随着科学技术的不断进步，我们可以利用各种先进技术和工具来解决环境设计中的难题，比如利用计算机模拟软件来优化建筑结构，利用先进材料来提高建筑的节能性能等。
科学技术的发展使得环境设计更加智能和高效。
智能化技术的应用可以帮助我们实现建筑的自动化控制，节约能源资源的同时提高生活质量。
比如智能照明系统可以根据环境光线自动调节亮度，智能空调系统可以根据室内温度自动控制温度等。
科学技术的进步也为环境设计带来了更加环保和可持续的解决方案。
环保技术的应用可以减少建筑工程对环境的污染，提高建筑的可持续性。
比如利用太阳能、风能等可再生能源来供电，采用环保材料来建造建筑等。
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设计与科学技术是如何相互影响,相互推动的
由于科学技术在社会生产及其他领域中的广泛应用，人类在自然界面前获得空前的主动地位，人类的生产、经济、军事等实践活动对自然生态环境产生着越来越巨大而深远的影响。
生命科学、遗传学的发展，在不断地揭示生物遗传和变异规律的基础上为人类创造着新的生产力，给人类带来了显著的经济和社会效益。
现代科学技术和人类生活紧密地结合在—起，社会的科学化技术化速度不断加快，规模也不断扩大。
工业和科学技术以渐进的甚至惊人的突变速度发展，传统的手工艺设计和艺术美学理念被工业社会和技术变革所打破，设计不得不接受工业和技术的洗礼。
进行现代运动的设计师想通过大规模的生产最终得出反对装饰风格的纯几何形式。
最鲜明的代表就是包豪斯设计学校。
他们致力于从事最新观念和最先进的设计，他们强调一种单一的现代运动的设计方法，即利用现代材料和工业生产技术，以原色红、蓝、黄和圆形以及方形为基础形成纯几何形式。
在后来的发展中，现代设计也被称为国际风格。
这是因为这一新方向产生的巨大影响而予以的美称。
在现代设计运动中有一部分人是服从现代设计的规则的。
而在同时期还有部分人并不愿意完全的服从这一当前比较流行的规则。
服从规则的突出的代表有荷兰的风格派，俄罗斯构成派，斯堪的那维亚的阿尔多和阿斯普朗德的设计，还有美国的流线型设计。
尽管这些设计和制作展示出了复杂和多变性，但是他们其中始终有着共同的联系。
例如，荷兰艺术和设计运动中的风格派，提倡严格的审美观，在创作中使用原色，平面和立体的造型都严格按照几何的式样。
此次运动中法国和意大利也有杰出的代表。
意大利未来派把自己和左翼法西斯意识形态联系在一起，要利用工业文化建立一个全新的现代国家。
法国勒.柯布西埃的建筑设计艺术也是把纯粹的现代主义精神具体化的杰出代表。
其他国家的设计没有完全服从这一规则。
例如瑞典和美国，创造了一种为一般民众所接受的流行的现代风格。
斯堪的那维亚和英国更是不大喜欢走极端的方式，在材料的选择上，他们一般更喜欢使用天然的材料而不大喜欢过于几何形的。
由于20年代后期的经济大萧条，美国出现的一小批工业设计先锋，把机械时代的设计应用到诸如火车、冰箱、真空吸尘器和汽车这样一批的产品上。
虽然装饰的概念是现代设计运动极力反对的，但是在这段时期里装饰仍然起着重要的作用。
流行设计经常使用建筑上的几何形式语言，创造了一种取得高度成功的风格。
（如纽约克莱斯勒大厦）因为1925年巴黎的一个名字为‘装饰艺术展’的展览，这一风格被命名为装饰艺术。
虽然评论家对次褒贬不一，但这并不影响装饰艺术在30年代的风行。
但，即使是这样，现代主义者还是把它开除在外，并给它起了另外一个名称：Moderne 。
Moderne指的是介乎艺术装饰风与现代主义之间的一种风格。
在这个时期中，现代设计的思想已经成为了设计师的一种思维模式。
这种思维体现在一切的生产和生活中。
但随着时间的流逝，当一个事物或一种思想不适合于当时的时代背景或是经济环境的时候。
那么它就要被时代所遗弃了。
所以，到了战后，被视为理所当然的现代主义和它的价值受到严峻的挑战。
现代主义使用的方法太有限了，以至无法设计，它对机械的崇拜压制了人类思想的发明创造力。
同
时它忽略了给予物体个人的感情和复杂的意义，认为只有一种设计方法是对的和适当的，这种观念无疑是错误的。
由于战后经济的停滞和人们需求的变化，在战争的压力下英国出现了实用主义。
实用主义设计意味着给每个人相同的选择，按严格控制的定量计划消费。
而欧洲其他地方则受到了纳粹和意大利法西斯提倡的古典风格的影响。
纳粹分子把现代运动和同犹太人和公产主义象征联系起来，所以现代运动在此时是不可接受的。
与此同时为了恢复经济，各国都制定了相应的计划。
在这些恢复经济的计划中，关键的战略是设计，是它在增加出口、促进贸易和生产中的作用。
50年代的设计受到战争的影响，人们还处于物质短缺和定量配给的状态，但此时的设计观念却发生了全新的变化。
人们把变化后的设计称为‘当代风格’，它不仅是一种新设计风格，更代表着未来的图景。
战争给人们留下了重建未来的共同目标和事业，所以这种‘当代风格’并不是一种时髦的设计风格，而是实实在在为人服务的设计。
同时这种设计也因为其形式借鉴于美术的发展而被称为‘有机设计’。
这样的设计形式呈现出了新的面貌，变得灵活多变，由曲线装饰，而且具有表现意味。
50年代设计的另外一个重要的变化是重新出现明亮的色彩和粗犷的构图，这是对战争带来的物质短缺，定量供给以及束缚限制的自然反映。
另外，科学的作用以及战后新的审美和新技术的应用也有不可忽略的重要作用。
设计师们被科技进步带来的崭新的未来景象所打动，这种对技术新个态度促使了新材料和新技术的采用，也使设计从科学中吸取了营养得到了动力。
此时，在20世纪初期支配国际设计局面的国家，如法国、德国，到了如今逐渐被意大利、美国和斯堪的那维亚国家代替了。
斯堪的那维亚和意大利的设计有飞速的发展，取得了很大的成就，但相比之下美国的成就更为突出。
在50年代末期的美国一种异样的文化力量开始滋生，波普文化将推翻50年代设计的价值。
60年代，设计文化经历了翻天覆地的变化。
设计由消费者的愿望和技术第一的思想左右着。
从30年代起就占据世界主导地位的现代设计传统这时大势已去，不得不让位给了波普设计。
现代设计运动主张设计要着重功能，少用或者不用装饰，要经久耐用。
50年代，年轻一带的设计理论家和实践者从伦敦发起，要推翻这些规则。
‘独立团’的出现使：设计价值可以不必普遍化，应该合理少注重些功能，多注重消费者的愿望和需求。
这种主张开始流传。
波普在美国独立的发展，后来传播到世界各地，从艺术领域传播到设计领域。
伦敦卡拉比街礼品和服装的销售说明了波普设计的优势，它是瞬间的、可消费的，聪明而具有讽刺意味的。
所谓技术第一的思想，是原于科学家们对未来的许诺：要让技术使一切发生变化。
60年代的太空旅游给设计师们又灌输了新鲜的思维力量。
此时在日本、美国、意大利等国家纷纷出现了优秀的技术产物。
波普艺术对现代主义设计做了重新的修整，但当后现代主义代替了波普的时候，对现代主义的批判才真正开始了。
1973年的石油危机有效的结束了60年代设计的乐观主义实验。
波普设计巧妙的短暂价值，实验性的视觉风格，不适应新的保守主义方式。
厂商和消费者不在有信心或金钱来主持实验性的设计。
后现代主义最早的起点是对现代主义原则和价值的批判性立场。
战后新的一代感到现代主义方式太严格刻板，现代主义观念排斥装饰、大众化口味以及人类俗望的癖好。
后现代主义打开了一系列的设计方式：复兴的观念，材料和意像——这些都是过去被现代主义者否决的。
直到后来，这些思想还一直被运用到设计中去。
新时代的设计方向有了新的主题，即绿色环保和新技术的发展。
90年代，由于世界经济的衰退加强了限制，并给予设计重新考虑方向的机会。
我们受到更为严峻的考验。
改革开放以来，中国的设计事业可谓蒸蒸日上。
受到世界范围的影响，不论是在建筑还是在
工业设计方面都有了很大的发展也得到了不小的成就。
但当我们还在追求设计的简约淡雅时，设计比较先进的国家却重拾了复杂鲜明的设计风格。
当我们还把现代设计运动的原则运用到我们的作品中去的时候，也许并没有意识到它的时代性已经不存在了。
设计是时间的轮回，时代的产物，是依靠经济的发展作为后动力量。
也许有人会说，因为中国是发展中国家，经济的发展并不能达到世界的水平，所以中国设计的滞后性是理应出现的。
但历史证明，设计与经济的发展是相辅相成的。
在前面所说的战后各国的经济复苏计划中，设计是占据了不可替代的地位的。
虽然不得不承认设计在中国的地位也在逐步的提高，但由于中国的历史和原有制度对人们观念的限制，若在短时间内达到世界水平还是有一定难度的。
时代是不断发展的，新技术和新思想不断充实着我们的思维和生活，也使我们面临更大的挑战。
只要我们把握住时代的脉搏，世界进步的范畴便不会将我们弃置门外。