-色彩头像写生教案
大学风景写生色彩照片教案

课时:2课时年级:大学美术专业教学目标:1. 了解色彩风景照片写生的基本原理和方法。
2. 培养学生观察自然、捕捉色彩的能力,提高色彩感知和表达能力。
3. 增强学生的审美情趣,提高艺术素养。
教学重点:1. 色彩风景照片写生的基本原理和方法。
2. 观察与捕捉色彩的能力。
教学难点:1. 如何在照片中找到合适的构图和色彩关系。
2. 如何将照片中的色彩关系转化为绘画作品。
教学过程:第一课时一、导入1. 教师展示几幅优秀的色彩风景照片,引导学生欣赏并讨论其中的色彩和构图特点。
2. 引导学生思考:如何将这些照片中的色彩和构图关系转化为绘画作品?二、讲授新课1. 色彩风景照片写生的基本原理:a. 确定构图:观察照片中的景物布局,确定主次关系和构图形式。
b. 捕捉色彩:分析照片中的色彩关系,了解色彩的冷暖、明暗、纯度等变化。
c. 转化绘画:将照片中的色彩关系转化为绘画作品,注意色彩、构图、光影等方面的表现。
2. 色彩风景照片写生的方法:a. 使用取景框:通过取景框观察照片中的景物,确定构图和色彩关系。
b. 分析色彩关系:观察照片中的色彩冷暖、明暗、纯度等变化,分析色彩之间的对比、调和等关系。
c. 创作绘画作品:根据照片中的色彩关系,进行绘画创作。
三、实践环节1. 学生根据所学知识,选取一幅色彩风景照片进行写生练习。
2. 教师巡回指导,解答学生在写生过程中遇到的问题。
第二课时一、复习导入1. 教师提问:上一节课我们学习了哪些内容?有哪些需要注意的问题?2. 学生分享自己的写生心得和遇到的问题。
二、巩固练习1. 学生根据所学知识,继续进行色彩风景照片写生练习。
2. 教师巡回指导,解答学生在写生过程中遇到的问题。
三、展示与评价1. 学生展示自己的写生作品,分享创作心得。
2. 教师和学生共同评价作品,指出优点和不足,提出改进建议。
四、总结与布置作业1. 教师总结本节课的学习内容,强调色彩风景照片写生的关键点。
2. 布置作业:学生选取一幅自己喜欢的色彩风景照片,进行写生练习,并尝试运用所学知识进行创作。
水彩人像写生与创作技法课教案.docx

水彩人像写生与创作技法课教案课程说明水彩人像写生与创作是水彩专业方向的必修课程,通过色彩的理论学习以及水彩技法训练等实践,了解人物写生色彩变化的一般规律,掌握科学的观察方法和分析色彩的方法。
在掌握正确的写生方法的基础上,初步认识了解运卅水彩画工具,材料进行简单的创作训练,即写创结合。
为今后深入的水彩人物创作和毕业创作打F良好的基础。
先修课程水彩静物水彩风景水彩技法练习色彩人物基础教学媒介准备多媒体教室美术楼105教室投影仪笔记本电脑教师课前准备俄罗斯写实风格的水彩画册、当代苏联表现风格的水彩画册。
萨金特的水彩人物画册美国及欧洲当代水彩画家作晶关维兴水彩人物画册教案、任课教师示范作品。
学生课前准备水彩绘画工具材料,拷贝纸参考书目写实风格为主的人物画册授课班级美教2008级水彩班学生人数27授课时间2011年5月H—6月H湖南师范大学2010〜2011学年第二学期教学H历课程名称:水彩人物写生与创作美术学院美教专业三年级课程学期总学时其中上课周数周学时学分考核方式采用教材情况教材名称水彩人物写生讲授实验(践)主编(著)刘湘东出版社名称湖南美术出版社12020100620考察岀版时间2009年9月周次M期上课节次上课地点学时数分配教学内容备注讲授实验(践合计时数134105室4水彩人物写生的基本技法(讲授)81058头像临摹室8105室8半身带手像临摹148105室8头像写牛12105室12半身带手像◎生154105來22全身像写生(讲授要点)8105室8全身像写生(学生练习)8105室8头像写& (暖色或冷色调)164105索4人物创作的…般步骤与方法4105室4学生完成创作小稿联系4自选收集创作素材,包括人物模特,特定的道具8105室88绘制精确的素描稿。
178105室8用拷贝的方法或放大九宫格的方法完成水彩起稿。
4105索4再做色彩小稿联系,寻找最佳色彩效果以及寻找最佳技法8105室8敷设人的色彩关系,局部可以做肌理处理。
《水彩画(头像、半身像)》教学大纲

《水彩画(头像、半身像)》教学大纲一、课程基本信息课程编码:051029B中文名称:水彩画(头像、半身像)英文名称:WatercolorPortrait课程类别:专业方向课总学时:72总学分:3适用专业:美术学先修课程:水彩画材料与技法二、课程的性质、目标和任务水彩画(头像、半身像)是美术学专业的专业方向课程,属于选修课程。
在尊重客观对象,造型规律的前提下,以水彩工具及相关媒介特性所产生的技术性为切入点。
研究色彩人物的基本表现规律,增强学生对色彩表现手法的理解和运用水彩语言的训练,以最终体现绘画性意识为目的,要求学生在教学实践中能够认真有效的运用丰富的水彩画色彩规律、造型特征,表达个人对绘画的理解和认识。
本课程为下阶段的水彩(人像)课程奠定良好的基础。
三、课程教学基本要求1、调动学生的绘画兴趣和灵活的画面意识是这阶段课程的难点。
注重使用多种教学手段,注重教学的连贯性、科学性。
2、由于水彩画具有透明性和不可覆盖性条件,所以教师在引导学生把关注点转移到画面自身的语言表现上来时,要有充分思想准备和作画步骤方法。
3、范法、练习法、辅导法、讨论法、作业评议等与现代多媒体手段相结合。
四、课程教学内容及要求第一部分基础理论(16学时)【教学目标与要求】1、教学目标:理解水彩头像、半身像的发展历史,掌握室内环境下人物头部及半身像的色彩变化规律。
2、教学要求:通过优秀作品展示,分析头像半身像的水彩技法表现方法,。
【教学重点与难点】I、教学重点:水彩头像半身像写生的要领及方法步骤2、教学难点:人物色彩的变化规律【教学内容】1.1水彩人物头像写生1.1.1水彩人物画概述1.2人物头部的比例与结构1.L3人物头像色彩变化规律1.L4人物头像写生的一般程序1.1.5人物头像写生的身形个性规律1.2.6人物头像写生的水彩表现技法1.3.彩人物半身像写生1.4.1人物半身像写生的范畴2.2半身带手肖像写生的一般步骤1.2.3头、手、服饰及背景的整体关系1.2.4肖像画的年龄、职业、性格气质等特征第二部分实践练习(56学时)【教学目标与要求】I、教学目标:通过短期课题的训练,使学生能够较快适应人物色彩课题的阶段性要求。
素描头像写生教案

课题导入教授过程第一节整体观察头部比例我们这几周的头像学习对头部有了初步的了解,而要对大家在人物头像写生训练中一个贯彻始终的基本要求就是:画画时始终坚持整体地观察人物头部。
人物头像整体是由头像若干个局部组成的,没有局部的整体是空洞的不真实的;然而,没有整体的局部,就算刻画的再精彩、再深入也是毫无意义的。
因此素描头像的目的不光是练就手头灵活,更重要的是培养一种素描思维和如何观察事物的能力。
“素描就是比较,比较,再比较。
”既然整体关系到一幅素描头像作业的成败,那么局部与局部、局部与整体的关系就显得非常重要。
如何解决这种关系,就是靠比较的方法,比较形体比例的长短、宽窄、大小,比较动势与透视关系。
根据这种比较画出来的人物头像才是对象真实存在的一面。
所以这节课我们的学习内容就是通过比较的方法来整体观察头部的比例关系。
一、通过整体观察确立头部外形特征。
在我们身边有很多不同样子的人,这些人最大的区别就是脸,我们要认识一张脸,首先得从他的脸的轮廓开始,既人物的脸型也就是头部的外形特征。
头部的基本形在起稿阶段需要通过比较观察确立起来,模特的头型是长的、方的、还是圆的,脸型是上宽下窄还是上窄下宽,都要通过对形体的整体观察相互比较来确立。
学生简要了解国字形脸、甲字形脸、申字形脸、由字形脸型。
二、通过比较确立内轮廓及五官比例位置。
掌握了人物的外形特征以后,接下来就是填充内部的内轮廓及五官的比例位置了学生活动选几个脸型比较有特点的学生上台,和学生一起分析如何整体观察头部的外形特征。
以处于透视状态下面部中轴线来进行对称比较,以确定主要骨骼对应点的位置。
以外眼角与耳朵的距离判断面部的宽度及耳朵位置,教授过程以内眼角与鼻翼的距离判断鼻子的长度。
以中轴线为对称线,下巴与眉心、鼻翼、外眼角、内眼角及额丘等对应关系判断下巴、嘴部、鼻部、眼部是否错位.以中轴线为对称线,嘴角与下颌角、颧骨、内眼角及眉弓骨等对应关系判断它们是否错位.以肩部与下巴的位置关系(高低)判断头、颈、肩的动态连接关系以及背部的曲直程度。
教师资格面试高中美术《素描头像写生》教学设计

•课程介绍与目标•素描头像写生基础知识•素描头像写生的步骤与方法•素描头像写生的实践与指导目录•素描头像写生的评价标准与反思•教学资源与建议01课程介绍与目标课程背景与意义0102教学目标与要求知识与技能目标学生应掌握素描头像写生的基本技巧和方法,包括构图、比例、透视、明暗等方面的知识。
过程与方法目标通过教师的示范和学生的实践,学生应能够独立完成一幅素描头像写生作品,并具备一定的艺术表现力。
情感态度与价值观目标学生应能够欣赏和理解素描头像写生的艺术价值,培养对美术的热爱和追求。
教学内容与安排教学内容教学安排02素描头像写生基础知识素描头像写生的概念与特点概念特点准确性生动性整体性030201选择合适的角度和位置,确定头像在画面中的位置和大小。
用长直线或曲线轻轻勾画出头像的大致轮廓和基本形状。
运用明暗调子表现头像的体积感和质感,注意光源的方向和强度。
对五官、发型等细节进行深入刻画,使形象更加生动逼真。
构图打形明暗处理细节刻画03素描头像写生的步骤与方法观察与构图选择角度观察对象指导学生选择合适的观察角度,以便更好地表现模特的神态和特点。
构图布局结构线表现指导学生找出面部的主要结构线,如眉弓、颧骨、下颌等,用轻重有致的线条表现出面部的立体感和转折关系。
轮廓线描绘示范如何运用长直线和曲线轻轻勾画出头像的外轮廓,注意线条的流畅和准确。
比例关系强调面部五官的比例关系,如眼睛的宽度与两眼之间的距离等,帮助学生准确描绘五官的位置和形状。
轮廓与结构的描绘明暗与光影的处理光源分析明暗交界线灰部与反光处理1 2 3五官细节刻画头发质感表现皮肤质感表现细节与质感的刻画04素描头像写生的实践与指导教师示范与讲解素描头像写生的基本步骤01头像结构与比例关系02光影与明暗处理03学生实践与练习构图与定位练习要求学生根据模特或照片进行构图和定位练习,培养整体观察和快速构图的能力。
大形塑造与细节刻画在教师的指导下,学生尝试塑造头像的基本形并逐步深入刻画细节,如眼睛、鼻子、嘴巴等。
艺伴人物头像色彩写生

图(86)
图(87)
图(88)
二、背景较灰的人物色彩 头像写生 由于人脸的固有色较灰, 在背景偏灰的情况下,只 要辨分出人脸色彩与背景 色从色相、明度、纯度以 及冷暖上的区别就可以了。 这就如同静物色彩写生中 的灰调子的处理与分析。 通常情况下人物面部为暖 灰色,背景相对呈冷灰色; 人物面部纯度更高,背景 相对偏低;人物面部明度 对比更强,背景较弱如 (图89)。
图(103)
图(104)点评:考试遇到个 大侧面,又是平光,真是倒霉 透了!在平光条件下,最难的 是塑造形体,色彩的表现却相 对容易。因为平光,色块的关 系就很明确,确定了色块以后, 剩下的就是些随体面的变化而 形成的微妙的色彩。侧面的五 官都在透视中,确实难画,但 侧面的剪影轮廓最能显示人物 的性格。如果你的位置正好的 侧面加平光,也不用丧气,看 看这幅作品,会给你启发。
学美术 食艺族
人物头像色彩 分布概况
人物头像色彩关系分析 头部与背景、人物着装色彩分析
人 物 头 像 色 彩 写 生
鲜艳背景 色彩写生的色调分析 灰背景 写生步骤(一) 人物头像色彩写生的步骤 写生步骤(二) 优秀试卷分析
第一节 人物头像色彩分布概况
一、从明度、纯度、冷暖以及色相四个 方面对人物头部色彩关系进行分析。 一般情况下,我们所表现的头像基本为 正面亮,侧面灰,头发、黑眼球及眉毛 较黑,这是从明度上分析得出的一般规 律。面部最纯的地方是嘴,颧骨部分次 之,脖子再次之;脸的侧面纯度最低, 下巴次之;额头部分则纯度适中。从冷 暖上讲,嘴最暖,颧骨次之,脖子再次 之;头发、黑眼球、眉毛最冷,脸的侧 面次之,下巴再次之;额头部分适中。 从色相角度分析,嘴与颧骨部分,鼻头 与耳朵较红;额头与脖子较黄;脸的侧 面与下巴偏绿;头发、眉毛、黑眼球偏 深蓝黑或是深绿黑,如(图81)。
谈基础美术教学色彩头像写生

谈基础美术教学色彩头像写生摘要:色彩人物头像写生是色彩基础教学科目中较难的一项,常常被作为色彩的必考科目之一。
学生要创作色彩人物头像写生,首先需要具备良好的造型理解能力和素描表现技巧,其次要具备敏锐的色彩感受能力和娴熟的色彩表现方法。
色彩人物头像写生是色彩与素描的综合运用,是形与色的有机结合。
色彩人物头像写生能够有效考查学生的基础绘画能力、整体运用能力以及审美修养,这也是其成为各大美术院校造型专业招生考试中必考科目的重要原因。
关键词:肖像画;素描造型;色彩塑造色彩人物头像写生一直都是美术高考中各大美术院校造型专业色彩必考题之一。
近年来,设计专业考试也出现了色彩人物头像写生的考题。
如,辽宁省美术联考和天津美术学院设计专业都曾经将色彩人物头像写生作为色彩考试科目之一,色彩人物头像写生更成为中国美术学院设计学院的色彩考试科目之一,其重要性可见一斑。
随着高考难度的加大,色彩人物头像写生的重要性也逐渐提升。
笔者认为应该在教学中重视色彩人物头像写生,让学生加强相关训练,以应对不断变化的高考形势。
色彩人物头像写生也被称作肖像画,是人物画的一种,专指描绘人物形象的画。
据《韦伯斯特字典》中的有关解释,肖像画的释义有两条:一是用画面再现某个人,一般要再现他的面部;二是一种可视的描绘或者肖似。
肖像画可以分为头像、半身、全身等(高考多为头像考试)。
其起源有着悠久的历史,可追溯到公元前200年左右埃及的彩绘石雕《书记官卡伊像》与石棺上彩绘的人像。
西方肖像画兴盛于15世纪的文艺复兴时期,意大利的达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、提香、丁托列托、卡拉瓦乔等大师都创作了杰出的肖像画作。
而后西班牙的格里柯、委拉斯贵兹、戈雅,德国的丢勒、荷尔拜因,法兰德斯的鲁本斯、凡代克、勃鲁盖尔,荷兰的伦勃朗、哈尔斯,英国的雷诺兹、庚斯博罗,法国的普桑、夏尔丹、大卫、安格尔、德拉克洛瓦、米勒、柯罗、库尔贝、马奈、德加,俄罗斯的布留洛夫、列宾、苏里柯夫、谢洛夫,美国的惠斯勒、沙里特、卡萨特、怀斯等,都是世界有名的肖像画大师。
精品美术教案:人 物 头 像 写 生

Ⅰ、复习回顾1人物头像作画步骤2头部的结构造型3.整体结构造型II、讲授新课:真人头像写生人物头像写生人的头部是人物造型的重要部位,它集中反映了人的性格特征和精神面貌,是塑造人物的关键,在基础素描训练中,包括人物头像写生在内的真人写生,是提高素描造型能力的主要手段。
一、人的头部结构人的头部结构,主要是指头的解剖结构与形体结构。
掌握人的头部结构规律,是人物象写生的基础。
一、头部的形体结构规律头部的形体结构规律,主要表现为形体结构、外形特征和头部比例三个方面。
1.形体结构头部的骨架形状,是介于圆球体和立方体之间的一个六面体,头部又分脑颅和面颜两部分。
(1)、脑颅呈卵圆形,占头部的1/3。
脑颅部的前额区构成方形体块。
(2)、面颜部则由颧骨区的扁平体块,上颌骨区的圆柱状体块;下颌部区的三角形体块组成。
约占头部2/3。
头部的形体特征及其面部的协调起伏,即是通过脑颅部与颜面部,以及额、颧、上颌、下颌构成的四个体块的相互穿插关系构成的。
(如图1)2.外形特征头骨的形状决定着头部的外形特征。
它不仅表现出性别、年龄的差别,还包括各种个性差异。
图1(一)、男、女头部的外形特征(1)、男性头部体积较大,趋于方正,前额后倾,眉弓与鼻骨较显著,下颌与颏部带方形、枕部突出。
在外貌上男性头部线条趋于刚直,形体起伏较大。
(2)、女性头部体积较小,颜面的隆起和结节部位没有男性显著,但额丘、颅顶丘较突出。
额部平直,下颌带尖,颏部趋圆。
在外貌上,女性头部线条趋于柔和,形体起伏较小。
(如图2)(二)老、幼年头部外形特征(1)、幼儿头部的脑颅体积占头部的5/6,颜面仅占头部l/ 6。
图2头顶骨隆起,额丘高而显著,下颌小而圆。
脑颅大、颏部内收,鼻根到嘴唇距离缩短,是幼儿头部最显著的特征。
(2)、老年头部顶丘因毛发稀疏而十分显著,牙齿脱落,因而牙床凹陷,面部缩短、五官集中,嘴部收缩,下颏突出前翘,是老年头部的显著特征。
不同类型的头部特征人的头部肌肉比较浅薄,头的基本造型特征是由头骨的形状决定的。
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2、人物头像在色彩上的常见通常为灰暗— —即色鲜纯度低,不饱和,色彩浑浊而导 致色彩倾向不明确,以及在技术层面上由
于水分过大,反复过多而形成的色彩浅薄, 泛灰等效果。生燥——即色彩尤其是纯色 过多而导致的画面色彩纯度过大,人物肤
色等过于饱和而形成的与真实色彩的差异,
解决这个问题的关键在于解决观察色彩, 思考并认知色彩区别并在练习中熟练。
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ 周次:4-6周
五 作业要求:1构图完整,造型准确 2色调统一,色彩和 谐3色彩和造型结合紧密,色彩的黑白,冷暖对比适当 4 主次分明,虚实得当 5表现出一定的人物性格特征和精神 状态
六作业 1小色稿:8-16开纸 10张 2单色练习:4-8开 4张
3冷暖练习:4-8开 4张 4完整头像写生:4开 4张
4、进一步则需要学生在保持灵活自如的描绘状态 下重视人物形象表情特征,精神状态,个性气质 的刻画。一般来说,人物的五官特征能更充分地 表述内心世界,所以在描绘人物头像的具体阶段, 要着重于人物五官的描绘。这并不是说一定要去 画细画精,而是在对人物形象高度敏感的基础上, 充分地利用色彩的生动性与表现力,借助笔触的 丰富变换,干湿的交替运用,虚实的主次处理使 人物灵动鲜活而具有人的气息。这里指的五官并 不是单指五官的轮廓,而是指五官及其周围组织 的解剖关系在色彩中的相对细微的变化。由整体 入手,到这一步进行主体的刻画,才能使形象本 身主次分明而使其更为突出。
七 单元教学小结:1大部分同学能按照教学计划和要求完 成作业,效果良好。2部分同学对人物的造型和色彩认识 有待提高。3部分造型能力较好的同学缺乏对色彩规律的
认识,过分拘泥于细节的型而忽视了色彩的表现力与整体
性。
色彩头像写生,因其综合了素描的造型要求与色 彩的表现方式,因而成为了学生在训练和应试中 较难的课题。本文将从教学目的,教学方法,教 学要点与难点,需要注意的问题等方面来探讨色 彩头像写生训练的认知方式与表现方法。
一 教学目的
通过对色彩人物头像的写生训练,使学生认识并 掌握色彩人物写生的要领,从人物头像的形象和 色彩入手进而表现人物的基本特征和精神要素。
5、从调整画面局部再回到整体上来,注意人物头 像的形象特征、解剖关系、动势比例是否准确自 然。人物的感情、神态、个性是否生动传神。明 暗对比、冷暖关系是否明确。整体色彩是否响亮, 主次关系,虚实关系是否得当。如果某个环节出 现了偏差,要及时修正。在符合造型规律的基础 上,充分调动自我意识,将各个要素和一般规律 进行灵活地,主动地,有感情地,有创意地调和, 使画面的逻辑合理,思路清晰,既是客观物象的 再现又是对艺术的自我表现的基础性的理解。这 样才能保证完成一张成功的色彩人像。
色彩头像写生训练的认知与 表现
美术的基础教育主要培养学生对造型规律,色彩规律的表 现。在不同的阶段,我们往往从形体与结构的观念入手, 使学生掌握从三维空间的观察向二维空间的表现的转换环 节中所需要的诸如透视,解剖,结构等基本规律和笔触, 线面应用,质感表达等技巧的应用方法。随着学生对客观 物象造型规律认识的不断深入,造型的复杂性与结构的多 重性即成为了解决造型问题的难点。在具体的教学中人物 模特写生就突出的显示出它的难度所在。学生在写生过程 中,不仅要对人物的造型的透视,比例,解剖等较稳定的 教学要点在画面中准确的阐示,还要对人物的表情特征及 精神状态加以重视,使人物写生突出活的概念。这样,课 题难度也随之加大,并且更能考察学生的基本能力。所以 人物头像写生就成为了艺术高考的常用命题。
三 教学难点及易出现的问题 1、造型与色彩的结合不当。这是在色彩头像教学
中经常出现的问题,原因在于课题本身的复杂程 度,但更多的是由于学生在进行色彩写生之前对 造型的认识相对较弱,表现手段匮乏。通常是我 们所说的“有形无色,有色无形”。解决之道首 先在于多练习素描头像理解人物造型基础的要点, 其次在于观察方式,要勤观察不同性别,不同年 龄的模特在不同光线下色彩的变化,多练习、简 洁明快的小色稿,双方面结合,并经过长期反复 的实践才可以达到手,眼,脑的一致,从而熟练 地进行描绘。
3、在确定大的色相、明暗的基础上,进一步对人物形象 特征的色彩变换加以塑造,区分局部色块的冷暖变化。一 般来说,人物头像色彩特征的基本倾向在自然光线下呈现 出黄中透红的普遍性色相。描绘这种色相变化的前提是了 解不同光线下的色彩规律。人物在室内顺光条件下呈现出 的皮肤固有色比较明显,但也反映出光源的冷色,而形成 了具有冷色倾向的暖色,在高光处冷味尤为明显。在灯光 下的人物肤色则因光源的暖亮而呈现鲜亮的黄红色,暗部 的色彩趋冷并显现出亮部色彩的补色。那么在这一步骤中, 我们就可以根据人物头部解剖结构的块面变化与光线的角 度来确定不同位置的色块间的冷暖关系,形成相对完整的 色彩布局。但在这个过程中,还是要始终保持敏锐的色彩 感受,用笔果断大胆,尽量保持色彩的饱和度,避免反复 调整而使画面灰暗、零乱。
在具体的操作中,要求学生在布置色彩之前进行单色分析, 这个过程不仅要表现人像的形象特征,还应该对画面的笔 触、走向、主次、虚实、干湿变化等效果因素加以必要的 提示,以保证为成功的画面打下充分的基础
2、有了形的保证,良好的色彩规律的认知能力和色彩感 受力是进行色彩写生的关键。我们知道素描总是着重与形 体的准确性,但写生要抓住对客观人物的总的色彩感觉, 甚至是瞬间的色彩印象,这亦要求学生在写生之前对人像 的色彩有一个总的认识,例如整体的脸部、头部、颈部、 衣着、背景从色相、明度、纯度上的区分。总的画面色调 的确定,大的冷暖关系的协调与对比等等,总之这是在要 求学生不拘小节,重视整体。要在复杂的形象和色彩交织 的客观物象中概括、归纳出整体、鲜明的符合头部空间解 剖结构的大块面。在这个步骤中,我们通常称之为“铺大 色”。在此阶段,往往要舍弃一些细节和小色彩变化,使 画面快速而直观地建立起来。对于初学者亦可以运用色彩 小稿的办法,对人物头像进行类似速写的小色块组织练习。 这样可以较快地掌握整体色块之间的关系,以对下一步作 画作有效的借鉴。
二 基本知识和方法技巧。
教学要点和基础要求
1、鉴于色彩人像写生的难度,我们要求学生对人物造型 要进行认真的研究,在深入了解自然形态规律与表现形式 的基础上进行练习。这种以真实表现客观世界为最高准则 的写实手法,必然限定了色彩的表现不仅是颜色本身的复 制,还说明着与之相应的特定部位。也就是说,形与色有 机地结合是色彩头像“形象感”和“真实感”的前提,严 谨的素描造型能力是保证色彩头像成功的必要条件。