外国美术鉴赏课件 创造亚当
作 者:米开朗基罗 创作时间:1511 年 尺 寸:280 × 570cm 类 别:湿壁画基罗
(1475~1564),生于佛罗伦萨,文艺复兴盛期最伟大 的雕刻家、画家,建筑师、工程师及诗人。 早期在吉兰达约的绘画作坊学习,后又跟随多纳太罗的 学生贝托多学习雕塑,主要以自学为主。为了完全彻底地掌握 人体结构,亲自解剖尸体进行研究,能精确地表现出人体的任 何一种姿势和动作。 他的艺术风格以现实主义为基础,又兼具浪漫主义风格, 有很深的人文主义思想,画风雄健有力,充满悲剧性激情。 绘画代表作有《创造亚当》、《最后的审判》和《圣家 族》等。 雕刻代表作有《大卫》《摩西》《晨》《暮》《昼》 《夜》等。
人美版美术《美术鉴赏》第12课-理想与现实的凝结——外国雕塑撷英(共24张PPT)
整体与完美的体现——罗丹雕塑 巴尔扎克
用他不为传统束缚的创造精神, 为新时代打开了现代雕塑的大门。 思 想 者
青 铜 时 代
点拨提升
各个时期、 地域
艺术特征
古埃及
现实主义与宗教色彩
两河流域 动物形象为主
古印度
与宗教关系密切
古希腊
现实与理想的完美结合
文艺复兴 弘扬人文主义精神
理想与现实的凝结
—外国雕塑撷英
高一《美术鉴赏》第12课
学习目标
1、欣赏外国经典雕塑作品,掌握不 同地域、不同时期雕塑的主要特点。
2、合作探究,能够用多种方式表达 对雕塑作品的感受。
3、感悟雕塑大师的才能和智慧,理 解世界雕塑艺术的多样性。
外国雕塑
两
17 19
古 埃 及
河 流 域 和 古 印
古 希
巴达国王的妻子、全希腊最美的女人海伦,
引起希腊人远征特洛伊的长达十年战争。
特洛伊城最终被希腊人的“木马计”所 攻破。《荷马史诗》描绘了一个故事:识破 木马计的是特洛伊城的一个祭祀和预言家拉 奥孔,他曾经警告特洛伊人不要将木马引入 城中,但他的警告并没有引起特洛伊人的重 视,反而触怒了雅典娜和众神的要毁灭特洛 伊的意志,于是雅典娜就派出了两条巨蛇把 拉奥孔父子三人咬死。
何以人体形 式出现?
要求:
2组 质疑、补
1、小组成员认真思考、积极讨论,组长合理安排好展示分工, 充
确保精彩展示。2、展示同学声音洪亮,语言简练概括。非展示同学认真倾听,
做好质疑。3、展示的形式不限,诗歌、绘画和表演均可。
《
《
《
拉
大
阿
奥
卫
波
外国美术鉴赏课件 创造亚当
作 者:米开朗基罗 创作时间:1511 年 尺 寸:280 × 570cm 类 别:湿壁画现方式做保护处理对用户上传分享的文档内容本身不做任何修改或编辑并不能对任何下载内容负责
《创造亚当》
米ห้องสมุดไป่ตู้朗基罗
(1475~1564),生于佛罗伦萨,文艺复兴盛期最伟大 的雕刻家、画家,建筑师、工程师及诗人。 早期在吉兰达约的绘画作坊学习,后又跟随多纳太罗的 学生贝托多学习雕塑,主要以自学为主。为了完全彻底地掌握 人体结构,亲自解剖尸体进行研究,能精确地表现出人体的任 何一种姿势和动作。 他的艺术风格以现实主义为基础,又兼具浪漫主义风格, 有很深的人文主义思想,画风雄健有力,充满悲剧性激情。 绘画代表作有《创造亚当》、《最后的审判》和《圣家 族》等。 雕刻代表作有《大卫》《摩西》《晨》《暮》《昼》 《夜》等。
英国新古典主义家具-完整版PPT课件
新古典主义家具
2
Furniture History
英国新古典主义家具
英国的新古典主义风格分为两个阶段:一是盛行于18世 纪后半期以英国三大设计师为主的家具风格;另一个是 流行于19世纪前期的英国摄政式家具风格。
英国前期的新古典主义式家具以亚当、赫普尔怀特、谢 拉顿的个人风格为代表。他们与齐宾代尔共称为乔治王 朝的四大名匠。
一、亚当式家具(1760-1792年)
亚当式又称亚当兄弟式,是 以罗伯特·亚当、詹姆斯·亚 当、约翰·亚当、威廉·亚当 四兄弟所开设的建筑与室内 设计事务所所形成的设计风 格。
罗伯特·亚当
罗伯特·亚当设计的霍普敦宫
罗伯特·亚当设计的室内装饰
(一)家具样式
1、椅子
亚当早期的作品
亚当早期的作品
谢拉顿的作品造型精炼优雅,装饰单纯、结构简单朴实,醇厚 的英国味道非常适合朴实的市民生活方式,将市民生活中不可 缺少的简洁性、艺术性、实用性集中体现在家具设计中。
(一)家具样式
1、椅子
造型独特,轻巧而优美,尺寸比例适度。
椅子靠背形式
扶手椅
扶手椅
靠背椅
2、其他家具
靠墙桌
靠墙桌
写字桌
书柜
从1811年起,乔治三世卧病 不能理政,由皇太子(后来的乔治 四世)摄政而承担起政务,在家具 史上,从乔治四世摄政起直到乔治 四世时期(1820—1830)、威廉 四世(1830-1837年)的家具风格 称为英国摄政式。
乔治四世
摄政式家具
(一)家具样式
1、坐具
扶手椅和凳子
扶手椅
扶手椅
扶手椅
沙发
沙发
躺椅
2、其他家具
美术鉴赏-西方绘画PPT模板
Ⅳ文艺复兴时期艺术
欧洲绘画从原始社会、古希腊与罗马时代,经过漫长的中世纪的逐渐发展,到文艺复兴时 代达到了高峰。
文艺复兴时期的绘画以其活波、健康、旺盛的人文精神,冲击着刻板、冷漠而沉郁的宗教 灵魂,以鲜明的人性取代了呆板的宗教形象,形成西方绘画史上人文主义艺术的一个高峰。
Ⅷ现实主义绘画
现实主义是19世纪从日本翻译过来的, 也称写实主义。从技巧、技法上讲是写实主 义,从意识形态和观念上讲是现实主义 。
现实主义艺术家赞美自然,歌颂劳动,深 刻而全面地展现了现实生活的广阔画面,尤 其描绘了普通劳动者的生活和斗争,此时劳 动者真正成为绘画中的主体形象,大自然也 作为独立的题材受到现实主义画家青睐 。
3、拉斐尔 《西斯廷圣母》
拉斐尔是文艺复兴盛期三杰中艺术之路最为坦顺的画家。他没有达芬 奇那样经验丰富、博学深思,也没有米开朗基罗的雄伟强健的英雄气概。他 虽然只活了37岁,确成为文艺复兴盛期最红的画家。
他的代表作品有《雅典学院》、《西斯廷圣母》等。
画中人物和真人大小相仿。这幅作品塑造了 一位人类的救世主形象。圣母决心牺牲自己的孩 子,来拯救苦难深重的世界。画面像一个舞台, 当帷幕拉开时,圣母脚踩云端,神风徐徐送她而 来。代表人间权威的统治者教皇西斯廷二世,身 披华贵的教皇圣袍,取下桂冠,虔诚地迎圣母驾 临人间。圣母的另一侧是圣女渥瓦拉,她代表着 平民百姓来迎驾,她的形象妩媚动人,沉浸在深 思之中。她转过头,怀着母性的仁慈俯视着小天 使,仿佛同他们分享思想的隐秘,这是拉斐尔的 画中最美的一部分。人们忍不住追随小天使向上 的目光,最终与圣母相遇,这是目光和心灵的汇 合。圣母的塑造是全画的中心。
Ⅲ古希腊艺术
人教版高中美术鉴赏第四课《“巨人”辈出——文艺复兴美术》课件
米开朗基罗·博纳罗蒂 (1475年----1564年) 《最后的审判》 《哀悼基督》 建筑成就 《奴隶》 《大卫》
如此高成就
耶稣与他的十二位门徒共进晚 餐 ··· ···
威尼斯·圣马可大教堂壁画《最后的晚餐》
圣玛利亚·格拉契修道院
壁画484x880cm
1495-1497年
探索:达·芬奇密
-------匠心独运
米开朗基罗·博纳罗蒂
《大卫》4.1米
《创世纪》13.14x36.54米
圣彼得教堂穹顶
大卫是基督教 圣经中的少年 英雄 以简单的投石 器击败了巨人 哥利亚
《大卫》 大理石雕像 像高4.1米 米开朗基罗 创作于公元 1501-1504年 现收藏于佛罗 伦萨美术学院
体会并总结米开朗基罗《大卫》的特点
绘画语言
构图形式
视觉形象在画面空间中的位置安排
中心式构图
三角形构图
弧线构图
圆形构图
绘画语言
写实手法
造型手法
变形手法 抽象手法
《阿尔诺芬尼夫妇像》 扬·凡埃克
《梦》
毕加索
《百老汇》
蒙德里安
绘画语言
透视线 焦点
透视方法
西方作品中一般表现为两种形式 空气透视法 如生活中所见近景清晰远景模糊
焦点透视法 如生活中所见近景偏大远景偏小
列奥纳多·达·芬奇
米开朗基罗·博纳罗蒂
拉斐尔·桑西
深沉、含蓄 理性、深奥
思想解放
雄健有力 充满激情
··· ···
幽雅、秀美 清新、宁静
新技法的发明
学习古希腊古罗马艺术中古典写实
多纳泰罗《大卫》意大利
波提切利
《春》
意大利
拉斐尔《草地上的圣母》
人教版高中美术 文艺复兴三杰课件 (共49张PPT)
代表作: 基督受洗 ( 15世纪) ▪ 受胎告知 ( 15世纪) ▪ 吉内薇拉·班琪 ( 15世 纪) ▪ 柏诺瓦的圣母 ( 15世纪) ▪ 三博士来朝 ( 15世纪) ▪ 抱银貂的女子 ▪ 音乐家肖像 ▪ 哺乳圣母 ( 15世纪) ▪ 纺车边的圣母 ▪ 蒙娜丽莎 ( 16世纪) ▪ 岩间圣母 ( 15世纪) ▪ 岩间圣母 ( 16世纪) ▪ 莉妲和天鹅 ( 16世纪) ▪ 圣母子与圣安妮 ( 16 世纪) ▪ 施洗者圣约翰 ( 16世 纪) ▪ 拈花圣母 ( 15世纪) ▪ 圣母子与圣安妮、施 洗者圣约翰 ( 15世纪-16 世纪)
最 后 的 晚 餐 ( 局 部 )
马太
西门
达太
感受与体验
最 后 的 晚 餐 ( 局 部 )
托马斯 小雅各 菲利浦
感受与体验
最 后 的 晚 餐 ( 局 部 )
彼得
犹大
约翰
感受与体验
最 后 的 晚 餐 ( 局 部 )
巴多罗买
老雅各 安得鲁
其实, 我就是犹大啦!
《最后的晚餐》艺术特色
以圣经中耶稣与犹大之间的冲突,来表现人类正义 与邪恶的较量,反映特定人文主题,高扬人文主义的时 代精神。
美术三杰:达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗
一千年的精神黑暗
中世纪(5世纪—14世纪),有一千多年的历史,在这 一千多年中,欧洲社会发展基本处于停滞状态,经济、文 化乏善可陈。一般的历史学家对欧洲中世纪评价不高,称 为“黑暗的中世纪”。在中世纪政教合一的体制下人性受 到极大的压抑。教会极端蔑视人性,认为人生下来就是有 罪的,肮脏的,下贱的。人的一生就是为赎罪而活着,除 此以外没有任何意义。在中世纪,艺术是被用来歌颂神的。 人甚至是没有资格被表现的。即使在歌颂神的艺术作品中 出现人的形象,也是以低贱的、肮脏的形象出现。
2018人美版高中《美术鉴赏》第12课《理想与现实的凝结--外国雕塑撷英》PPT课件(共46张PPT)
古希腊雕塑是世界雕塑史上的一座丰 碑。希腊雕刻家多借现实生活在具有完 美体态和旺盛生命力的男女躶体形象, 表现希腊神话中的诸神及健美运动员, 造型高度写实,姿态优雅,容貌端庄, 反映了古希腊人对和谐、理想、美的追 求
2020/8/5
古希腊雕塑艺术的典范性是怎样确立的
古希腊雕塑以其理想的精神和典范的形式,而具有一 种永恒的魅力,成为世界艺术宝库中的璀璨明珠。
克 罗 多 斯
维 纳 斯
摆 弄 头 发
的 维 纳
斯
维 纳 斯
米 洛 斯 的 维 纳 斯
2020/8/5
雕像头、颈、胸、腹各部 位起伏的形体结构,自然生动 而又富于一种微妙的运动感, 仿佛有一种音乐般的优美韵 律和柔缓节奏在其上轻轻荡 漾.我们无论从哪个角度观看, 它都给人以和谐、典雅而精 致的美感
这恐怕就是断臂 所带来的残缺之 美的妙处。
2020/8/5
视频1 视频2
《拉奥孔》取材于古希腊的神话传说:特洛
伊战争。原因是特洛伊王子帕里斯拐走斯巴达
国王的妻子、全希腊最美的女人海伦,引起希
腊人远征特洛伊的长达十年战争。
特洛伊城最终被希腊人的“木马计”所攻
《 米 洛典 优 斯范 美
的
的 阿 芙 罗 蒂 德 》
2020/8/5
这件 雕塑 作品 透出 怎样 的美?
维纳斯是希腊神话中爱与美的女神,是西 方艺术中最受人们喜爱的艺术形象。艺术家们 为她赞美,称颂,借她美丽的形象传达自己的 思想感情,社会理想和美学理想。在古希腊雕 塑中为我们留下了 大量的完整的维纳斯塑像, 像《克尼多斯维纳斯》,《弄头发的维纳斯》。 在众多的维纳斯塑像中,最具盛名的就是《米 洛斯的维纳斯》,也叫做《断臂维纳斯》。
高中人教版美术鉴赏(二)外国美术鉴赏2西方古典艺术的发源地古希腊古罗马美术课件(共26张PPT)
《奥利略骑马像》
《奥古斯都全身像》
《捧着祖先头像的罗马人》
希腊和罗马艺术概括比较: 希腊艺术是理想主义的,俭朴的,强调共性 的,典雅精致的; 罗马艺术是实用主义的,享乐的,强调个性 的,宏伟壮丽的。 它们都是后世艺术的典范和源泉。
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
同学们
来学校和回家的路上要注意安全
帕特农神庙
雅典卫城
多立克柱式
爱奥尼亚柱式
科林斯柱式
《有桃子的静物》
《采花少女》
罗马万神庙外观
《万神庙》内部
9米
43.43米
43.43米 6米
《万神庙》结构图
立面高48.5米
短轴156米
长轴188米
古罗马圆形角斗场
古罗马圆形角斗场总高38米Biblioteka 《图拉真纪念柱》输水道
古罗马高架输水道
维纳斯断壁复原图
《萨莫色雷斯的胜利女神》 大理石 高328厘米
《拉奥孔》 大理石 高178厘米
1、悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源 泉。
2、古希腊实行的是一种以城邦为单位的奴 隶制民主政治。比其他国家的奴隶制专制 制度,人的创造力较少受到压制,艺术匠 师的劳动较多的受到重视 。
3、古希腊人崇尚体育运动。
《掷铁饼者》(古罗马复制品) 原作约为公元前450年 作者:米隆
《米洛斯的维纳斯》
大理石雕刻 高202厘米
作品姿态庄重、 崇高而优美,面部表 情宁静而肃穆,给人 以矜持而智慧的感觉。 女神尽管裸露着上身, 但不失端庄典雅,她 虽然残缺了双臂,却 依然亭亭玉立。整个 体形充满曲线美和高 尚的精神美,体现着 青春健美和旺盛的生 命力。
六年级下册美术课件-第1课 外国的传世名作|浙美版1 (共38张PPT)课件
巴黎圣母院
巴黎圣母院大教堂(Cathédrale Notre Dame de Paris)是一座位于法国巴黎市中心、西堤 岛上的教堂建筑,也是天主教巴黎总教区的主 教座堂。是一座哥特式风格基督教教堂,是古 老巴黎的象征圣母院约建造于1163年到1250年 间,属哥特式建筑形式,是法兰西岛地区的哥 特式教堂群里面,非常具有关键代表意义的一 座。始建于1163年,是巴黎大主教莫里 斯·德·苏利决定兴建的,整座教堂在1345年 全部建成,历时180多年。另有小说,电影,音 乐剧等以此为名。
看 MV 欣赏 创意名画
告诉我你看见了哪些名画?
乐队介绍: 是一个由法美两国
青年组成的乐队,乐 队的名字很有意思, 是一句英语俚语: hold your horses, 勒住你的马(慢慢来)
最后的晚餐 达芬奇
《维纳斯诞 生》—波提切利
《蒂尔普医生的解剖课》—— 伦勃朗
《亨利八世》(左) 《戴珍珠耳环的少 女》(右)——维 米尔
<浴中加布莉埃尔 与她的一位姐妹> (法国枫丹白露画 派)
《宝座上的圣母》——乔托
《带着施洗约翰头颅 的莎乐美》——卡拉 瓦乔
《记者西尔维亚·冯·哈尔登的 画像》——奥托·迪克斯
《吻》——克里姆特
《新娘》——马克·夏加尔
《宫娥》——委拉斯开兹
心之所向,行之所至。 只要从心底里非常想做某件事,就一定 会调动 身体里 的所有 潜能, 积极配 合。
米开朗琪罗的《创造亚当》戈斯波特·舒斯勒
米开朗琪罗的《创造亚当》戈斯波特·舒斯勒作者:马宁来源:《中国美术》2016年第04期梵蒂冈画廊中保存着—件美洛佐·达·弗利的湿壁画(图1),其中画有两个委托人的形象,圣西斯廷教堂中就在信仰的虔诚、美学修养和意志力方面铭刻着他们的存在,他们分别是:画面最右侧的教皇西斯廷四世德拉·诺维都和身着红衣的主教阿诺·卢维列,后者于1503年登上圣彼得的宝座,成为教皇茱利二世。
西斯廷四世新建成一座梵蒂冈图书馆,其中有个拉丁语手抄本藏馆,这幅壁画在1477年为手抄本藏馆创作完成。
画中描绘巴特鲁姆·普拉提纳被任命为梵蒂冈图书馆馆长的场景,他跪在西斯廷前,用右手食指指向三段拉丁语诗句,其中记录了西斯廷四世建造梵蒂冈博物馆的非凡事迹。
在这幅湿壁画完成的时间里,教皇西斯廷四世开始建造另一栋建筑,它以一种不寻常的方式,与西斯廷四世的名字紧密联系在一起,因为它被称为圣西斯廷礼拜堂。
1483年8月15日的马利亚升天节,西斯廷四世为这座建筑举行祝圣典礼后,把它命名为“马格纳礼拜堂”。
这个教皇的私人礼拜堂大约在1513年后才被称为“圣西斯廷礼拜堂”。
圣西斯廷礼拜堂面向西方,位于圣彼得教堂北面40米处,上方是教皇宗教仪式执事,下方是教皇卫队的住所。
圣西斯廷礼拜堂是个长方形的建筑,其简化的建筑结构高度体现了宗教精神的清晰、严谨和威严。
在刚建成时,圣西斯廷礼拜堂巨大的顶长40.23米、宽13.41米,在离地20.43米处弓形展开,悬于大厅之上。
在刚祝圣时,顶上仅仅绘制了一些装饰图案。
从皮埃·马提奥·阿米拉的一幅草图中(现保存于乌菲兹素描与版画收藏馆)(图2),可以看到圣西斯廷礼拜堂刚建成时的模样。
这之后,礼拜堂的蓝顶上画上了大量无序排列的金色星星。
穹顶上布满星辰的天空延续的是早期基督教的传统,尽管没有形象化的表现,也已经赋予教皇宫廷礼拜堂的顶一种天宇的图示和神学式的严肃。
