西音史复习资料讲解

【名词解释】
1、《和声学》：18世纪法国作曲家、理论家拉莫的理论著作，寻求从音响学和数学的科学原理中归纳出和声的基本原则，首次总结了近代功能和声的很多基础理论，对后世的音乐理论产生了重要影响
2、《弥赛亚》：巴罗克晚期作曲家亨德尔创作的英语清唱剧，以《圣经》和英国祈祷书的诗篇为基础，用三大部分分别叙述耶稣的诞生、受难和复活。

3、启蒙运动：是18世纪欧洲出现的一场针对封建社会的精神上的反叛运动，法国的伏尔泰、卢梭等人大力提倡理性、科学、自由和人道主义思想，是一种对理性和进步的新的信仰。

4、约翰·施塔米兹：是18世纪曼海姆乐派的创立者，并建立了当时欧洲最好的管弦乐队。

在其交响乐创作中首次使用了对比性的副部主题，用小步舞曲作为第三乐章，还增加了更快的第四乐章。

5、双呈示部：在很多协奏曲的第一乐章中有两个呈示部，一个由乐队演奏，主题和副题始终保持在主调上，另一个由独奏乐器演奏，副题转入属调。

6、《魔笛》：莫扎特在维也纳时期创作的德语歌剧，是莫扎特最后一部歌剧，也是第一部伟大的德语歌剧。

7、《第三交响曲》（英雄）：德国作曲家贝多芬中期代表作，创作于1802年，最早是献给拿破仑的，拿破仑称帝后，贝多芬把标题改为“英雄交响曲”。

这是一首革命性作品，是对英雄的伟大理想的一种不朽的音乐表现，并引起了音乐手法上的许多创新。

8、海利根施塔特遗嘱：贝多芬在维也纳郊区的海利根施塔特写下的著名遗嘱，描述了耳聋带来的痛苦和孤独。

9、固定乐思：在乐曲中多次重复出现或变形出现的主题，19世纪法国作曲家柏辽兹在其《幻想交响曲》中第一次使用，使作品的结构得到有机统一。

10、《新音乐杂志》：19世纪德国作曲家舒曼创办的杂志，他在杂志上写了大量音乐评论文章，为进步的、严肃的作曲家辩护。

11、法国大歌剧：19世纪20至30年代前后法国出现的一种新型歌剧，代表作有梅耶贝尔的《胡格诺教徒》和奥柏的《波蒂契哑女》等。

12、真实主义歌剧：真实主义歌剧主张真实地反映社会底层穷苦人民的悲惨遭遇，带有强烈的地方色彩和紧张激烈的戏剧冲突，代表作有马斯卡尼的《乡村骑士》和莱昂卡瓦罗的《丑角》。

13、德沃夏克：19世纪捷克民族主义音乐的杰出代表，继承了斯美塔纳的道路，代表作有《斯拉夫舞曲》、第九交响曲《自新世界》、大提琴协奏曲等。

14、强力集团（五人团）：19世纪由五位俄国作曲家组成的创作小组，也叫五人团，其中包括巴拉基列夫、包罗丁、居伊、穆索尔斯基和里姆斯基-科萨科夫，他们继承了格林卡的道路，继续推进俄国音乐的发展。

15、里夏德·施特劳斯：浪漫主义晚期德国作曲家、指挥家，以歌剧和交响诗的创作而著称，代表作有《莎乐美》、《玫瑰骑士》、《唐璜》、《堂·吉诃德》等。

16、拉威尔：法国印象主义音乐的代表人物之一，他的不少作品带有一些古典主义特征，比较注重作品的形式和秩序，代表作有《夜之精灵》、《鹅妈妈》、《包列罗舞曲》等。

17、六人团：20世纪20年代新古典主义在法国的代表，由奥涅格、米约、普朗克、奥里克、杜列和泰费尔六人组成，追求清晰、明快和纯朴的音乐风格。

18、科普兰：20世纪美国民族主义音乐的代表性作曲家，代表作有《牧场竞技》、《小伙子比利》、《阿帕拉契亚山的春天》等。

19、施托克豪森：德国作曲家，20世纪电子音乐代表人物，代表作有《青年之歌》等。

20、第三潮流：是指欧洲的专业创作的艺术音乐与爵士乐的结合，由美国作曲家冈瑟·舒勒在20世纪50年代提出。

【问答题】
1、简述格鲁克的歌剧改革。

答：1762年，格鲁克完成了改革歌剧《奥菲欧与尤丽迪茜》，1767年又写出《阿尔采斯特》，在后者的前言中，他指出“音乐为戏剧的情节和表现的诗意服务”。

格鲁克使序曲、合唱、舞蹈和乐队的运用都和剧情密切联系起来；消除歌唱家炫耀技巧的花腔段落；减弱咏叹调与宣叙调之间的对比；取消割裂歌词的乐队间奏；避免不自然的返始咏叹调形式；创造了由宣叙调、咏叹调与合唱组成的复合场景；使序曲、舞蹈和合唱都成为戏剧中不可缺少的组成部分。

格鲁克克服了过去正歌剧中音乐与戏剧之间严重脱节的现象，把意大利、德国和法国歌剧中的优点加以很好的综合，形成了一种新的、成熟的歌剧风格。

2、莫扎特在维也纳时期的创作特征和代表作品。

（1）器乐作品：a.室内乐：献给海顿的六首弦乐四重奏是成熟的古典风格杰作，运用了持续的主题发展和大量的对位织体，并让四个乐器的对话更加平等；另有两首弦乐五重奏和一首单簧管五重奏。

b.交响曲：维也纳时期莫扎特作有6首交响曲，都比以前的交响曲更长、更复杂，木管乐器的声部更加精致，运用更复杂的对位手法，半音化的运用增多，终曲乐章也变得更加宏伟，其中最后三首交响曲（第39、40、41）代表了他音乐创作的三个基本方面。

c.协奏曲：莫扎特在维也纳时期创作了17首钢琴协奏曲，把技巧的展示、易解的旋律和复杂而精致的对位融合在一起，第一乐章常使用双呈示部和写下来的华彩乐段。

（2）歌剧：莫扎特最优秀的歌剧是在维也纳时期创作的，包括三部意大利歌剧《费加罗的婚姻》《唐·乔万尼》《女人心》，一部正歌剧《蒂多的仁慈》，两部德语歌剧《后宫诱逃》和《魔笛》。

这些歌剧的特征是音乐对人物性格的巧妙刻画，旋律的优美，配器的精致，戏剧布局的无懈可击，曲式的严谨，以及对重唱的熟练运用。

莫扎特的绝笔之作是《安魂曲》，为合唱和管弦乐队而作。

3、浪漫主义音乐的主要特征是什么？
答：（1）浪漫主义音乐更加强调个人情感的表现。

为此，古典主义传统的局限可以打破。

（2）曲式结构得到更大的扩展，变得更加自由。

（3）半音化和不协和音的使用增多，更大规模地引入了远关系的调性。

（4）认为器乐是表现语言无法传达的情感的理想手段。

（5）强调音乐和文学等姊妹艺术的紧密联系，这种联系在艺术歌曲和标题音乐中得到重要的体现。

（6）注重音乐的民族性，促进了民族乐派的产生。

4、瓦格纳乐剧在音乐上的主要特征是什么？
答：（1）彻底打破了意大利歌剧分曲编号的结构，每一幕的音乐都是连续不断的。

（2）以主导动机的运用而著称。

（3）运用“无穷尽的旋律”，不间断流动的旋律材料很少有终止式的痕迹。

（4）大量运用半音化和声以及持续的离调、转调，避免终止式。

（5）空前提高了管弦乐队在乐剧中的作用。

5、“先锋派”音乐包括哪些主要的流派？说出它们的定义，各举一个代表人物。

答：（1）整体序列音乐：是指把十二音作曲法的技巧运用于时值、音色、织体、力度等音乐的各种因素而不仅仅是音高。

代表人物梅西昂。

（2）偶然音乐：是指对音乐作品的创作和表演都不加控制，听凭偶然的、随机的和不确
定的因素。

代表人物约翰·凯奇。

（3）电子音乐：是指一切用电子手段产生的音响制作而成的音乐。

代表人物施托克豪森。