合肥教师考编培训人美版八年级美术下册全册教案——中国山水画的意境
美术初中教案人美版
美术初中教案人美版年级：八年级学科：美术教材版本：人美版教学目标：1. 让学生了解中国山水画的起源、发展及其基本特点，提高学生的审美素养。
2. 培养学生对中国山水画的兴趣，激发学生创作灵感，提高学生的绘画技能。
3. 引导学生关注自然，感受大自然的美丽与和谐，培养学生的环保意识。
教学重点：1. 中国山水画的起源、发展及其基本特点。
2. 山水画的构图、笔墨、设色等技法。
教学难点：1. 山水画的构图、笔墨、设色等技法的运用。
2. 学生创作能力的培养。
教学准备：1. 教师准备相关的教学图片、资料、范画等。
2. 学生准备绘画用品，如毛笔、墨汁、水彩颜料、画纸等。
教学过程：一、导入（5分钟）1. 教师展示一些中国山水画的图片，让学生初步感受山水画的魅力。
2. 引导学生讨论：什么是山水画？山水画有哪些特点？二、讲解（10分钟）1. 教师讲解中国山水画的起源、发展及其基本特点。
2. 介绍山水画的构图、笔墨、设色等技法。
三、示范（10分钟）1. 教师现场示范一幅山水画，讲解示范过程中的构图、笔墨、设色等技法。
2. 学生认真观察、记录教师示范的过程。
四、练习（10分钟）1. 学生根据教师讲解的技法，自己动手尝试创作一幅山水画。
2. 教师巡回指导，解答学生在创作过程中遇到的问题。
五、展示与评价（5分钟）1. 学生展示自己的作品，分享创作心得。
2. 教师对学生的作品进行评价，给予肯定和鼓励，同时提出改进意见。
六、总结与拓展（5分钟）1. 教师总结本节课的学习内容，强调山水画的基本技法。
2. 引导学生关注自然，感受大自然的美丽与和谐。
3. 鼓励学生在课后继续练习山水画，提高自己的绘画技能。
教学反思：本节课通过讲解、示范、练习等方式，使学生了解了中国山水画的起源、发展及其基本特点，培养了学生对中国山水画的兴趣。
在教学过程中，要注意因材施教，针对不同学生的绘画水平进行有针对性的指导，提高学生的创作能力。
同时，要注重培养学生的审美素养，使他们在欣赏和创作山水画的过程中，感受到大自然的美丽与和谐。
八年级学画山水画教案全册
八年级学画山水画教案全册教案标题：八年级学画山水画教案全册教学目标：1. 了解山水画的基本概念和特点。
2. 学习山水画的基本构图和表现技巧。
3. 培养学生的观察力、想象力和创造力。
4. 提高学生的美学素养和审美能力。
教学内容：第一单元：山水画的基本概念和特点1. 山水画的定义和起源2. 山水画的特点和分类3. 山水画的艺术表现手法第二单元：山水画的构图和表现技巧1. 山水画的构图要素和布局原则2. 山水画中的线条运用和造型表现3. 山水画中的色彩运用和氛围表现4. 山水画中的光影处理和透视表现第三单元：山水画的创作实践1. 学习仿写山水画作品2. 进行山水画的创作实践3. 展示和评价学生的山水画作品教学步骤：第一单元：山水画的基本概念和特点1. 导入：介绍山水画的定义和起源，引发学生对山水画的兴趣。
2. 授课：讲解山水画的特点和分类，引导学生观察和分析不同类型的山水画作品。
3. 拓展：展示一些经典的山水画作品，让学生欣赏和感受其中的艺术魅力。
4. 小结：总结山水画的基本概念和特点，做一次简短的知识点检测。
第二单元：山水画的构图和表现技巧1. 导入：回顾上节课的内容，引导学生回忆山水画的特点和分类。
2. 授课：讲解山水画的构图要素和布局原则，示范一些经典的山水画构图案例。
3. 演练：组织学生进行构图练习，通过观察和分析不同构图方式的效果，培养学生的构图能力。
4. 授课：讲解山水画中的线条运用和造型表现，引导学生学习画出不同类型的线条和形状。
5. 演练：组织学生进行线条和造型练习，通过模仿和创作，提高学生的线条表现技巧。
6. 授课：讲解山水画中的色彩运用和氛围表现，示范使用不同色彩搭配创造不同的氛围。
7. 演练：组织学生进行色彩运用练习，通过调色和配色实践，提高学生的色彩表现能力。
8. 授课：讲解山水画中的光影处理和透视表现，引导学生学习描绘光影和空间感的技巧。
9. 演练：组织学生进行光影和透视练习，通过观察和练习，提高学生的光影和透视表现能力。
人美版八年级美术下册全册教案
人美版八年级美术下册全册教案篇一：人美版初中美术八年级下册全册人美版八年级美术下册全册教案一、敦煌莫高窟第1 课时第1周二、艺术与科学第 2课时第2周三、中国山水画的意境第 3课时第3周四、中国山水画的意境第 4 课时第4 周五、中国画的形式美第 5课时第5 周六、中国画的形式美第 6 课时第6 周七、用电脑画山水画第 7 课时第 7 周八、陶艺创作第 8 课时第 8 周九、陶艺创作第 9 课时第 9 周十、明暗与立体表现第10课时第10 周十一、明暗与立体表现第11课时第11周十二、视觉传达的色彩搭配第12课时第12周十三、视觉传达的色彩搭配第13课时第13周十四、现代产品设计的色彩搭配第14课时第14周十五、人文奥运第15课时第15周十六、体育题材美术作品与纪念品第16课时第16周十七、体育场馆设计第17课时第17周十八、我们身边的体育活动第18课时第18周十九、艺术品的收藏和拍卖第19课时第19周美术教案课题敦煌莫高窟课时 1 总课时数 1授课时间第一周教学目标知识目标：通过欣赏敦煌莫高窟的艺术，了解他们的艺术特色和发展概况, 并能对石窟有代表性的作品的形象塑造与艺术效果进行分析。
能力目标：通过学习莫高窟的彩塑与壁画艺术，提高学生对敦煌艺术的欣赏能力。
情感目标：感受我国传统艺术的博大精深，认识到艺术品的珍贵，激发学生爱国主义热情和传承美术文化的责任感。
教学重点:对敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术成就的认识。
教学难点:对石窟艺术作品所传达的审美理想与情感的感悟。
教学方法:启发法演示法观察法情景创设法教学用具:教学板书敦煌莫高窟一、简介二、内容教学过程教学环节1、导入同学们，在今年春节联欢晚会上获得舞蹈组第一名的作品是什么？生：《千手观音》。
师：让我们再次回顾一下舞蹈艺术的魅力。
（放《千手观音》）那位同学能谈谈这个舞蹈是根据什么人物创作的？生：《千手观音》这个舞蹈是根据敦煌佛教人物创作的古典舞蹈。
人美版美术八年级下册第三课《中国山水画的意境》ppt课件2
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铅笔速写
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油画
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水彩
水彩
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版画
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中中国画画
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学习目标 1、了解中国山水画与西方风景画在思 想、技巧和形式上的不同 2、了解中国山水画家是如何营造意 境的
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西方风景画
中国山水画
焦点透视
遵循自然 讲究色光 忠实再现自然环境
散点透视
注重笔墨情趣 虚实相生 气韵生动 融情感与自然 为一体
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赏析技巧
了解画家： 画家生活的背景与时代 画家的风格与著名作品
细察作品：你在作品中看到了什么样的风景 作品用了哪些技法表现 作品传达了什么样的意境 这幅作品给你什么感受
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独孤万千 钓舟径山 寒蓑人鸟 江笠踪飞 雪翁灭绝
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谢谢 再见
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初中八年级下册美术教案 中国画山水
初中八年级下册美术教案中国画山水【 - 初中八年级美术教案】第二课中国画----山水（2课时）第1 课时：树木画法课型：综合课教学方法：欣赏、讲解、示范与练习相结合。
教学目的通过树木画法的教学，增加学生对中国画山水的了解，提高学生对中国画山水树木画法的技法与欣赏水平。
为以后学习山水画打下根底。
教学重点与难点重点：树木的结构和中国画画树的特有的表现手法。
难点：树木的穿枝插叶。
教具与学具准备教具：中国画山水画二至三幅。
树木结构图一幅。
树枝、树叶分类挂图各一幅。
学具：国画工具——笔、墨、纸、砚。
教学步骤课前，在教室前面挂出写意山水画二至三幅。
1导言：先欣赏挂在墙上的几幅山水画，由此引入新课，并介绍树木是山水画中的重要组成局部，作为祖国的传统艺术，我们要十分珍爱并发扬光大。
2树木的结构：树木的种类繁多，形状也千差万别，但每株树都是由枝、干、根、叶构成，它们的生长规律是：主干粗、枝干细，枝干越分越细。
3树干、树枝的画法：画树的顺序是：先立干，后分枝，最后点叶。
古人有“树分四枝”之说。
意思是指画树要四面出枝，才能表现出一棵树的立体感。
再那么，画树枝要注意取舍、概括，以到达简化，同时在画面的树干时，多用浓墨，画后面的枝干时，多用淡墨来表现，使其具有远近关系和层次。
古人经过长期的观察、提炼，把各种树木的种类和各种树枝的生长规律和形态概括为两种根本形态。
即：“鹿角法”和“蟹爪法”。
鹿角法：枝条上挺如鹿角状，两枝交接处的内角多为锐角，也有成钝角的，但不宜取直角，因直角太呆板。
蟹爪法：枝条下屈，如蟹爪。
（枣、柿等树，大体属于这一类。
） 4树叶的画法：树叶的表现法虽很多，但根本上可分为两大类。
即：点染法和双勾法。
点染法：（1）胡椒法：为密集的圆形小点。
用微秃的毛笔画，落笔时笔锋直擢纸面，有节奏地点下去。
注意墨色的浓淡变化。
梅花点与鼠足点：由五点聚成一个小单位，其形状如梅花和鼠足，然后由许多小单位交织排列而成。
梅花点下笔重；收笔轻；鼠足点下笔轻，收笔重。
八年级美术下册《中国山水画的意境》教学设计
板书：
中国山水画西方风景画
散点透视、远看、近看均可（画） 焦点透视（看画面）
崇高气韵生动追求光色变化（看画面）
讲究笔墨情趣（画面一体 物我两分，忠实再现.
中国山水画讲究人在画中游，在一幅画中同时表现可以行走，可以居住，可以浏览，可以仰望的多种时间和空间。中国山水画有多个视点。看图黄宾虹的《山水》讲解。西方风景画是焦点透视。
尝试选用（或作）一首小诗或散文，概括地表达出你所喜欢的山水画的意境；或用学过的笔墨技法，画一幅有意境的山水画，并配上自己喜欢的诗句散文。
情感
目标
本课注重培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩，从而更加热爱大自然、热爱生活、热爱我们伟大的祖国。
1、欣赏课件展示关山月傅抱石的《江山如此多娇》
2、思考问题：：看画面你能想到哪首古诗词？
毛泽东的《沁园春雪》
北国风光，千里冰封，万里雪飘。
望长城内外，惟馀莽莽；大河上下，顿失滔滔。
山舞银蛇，原驰蜡象，欲与天公试比高。
须晴日，看红妆素裹，分外妖娆。
江山如此多娇，
引无数英雄竞折腰。
惜秦皇汉武，略输文采；唐宗宋祖，稍逊风骚。
作业展示：每组推选一位同学到黑板前展示，说出是谁的诗的内容，表达的意境。并评价自己的作品。然后让其它同学来评价。
评价标准：①构图、空白、墨色的运用是否完美；③能否表现一定的意境。（4）是否以诗入画。
七、教师总结：通过本课的学习，我们了解到笔墨技法是为意境而设计，画家可以通过笔墨淋漓尽致地表现无限的精神空间，如果有机会，同学们可以到大自然中去亲身体验一下。
中国山水画讲究笔墨情趣，讲究一种趣味性，（可提问学生：你感受到画面表现一种什么怎样的趣味性？）吴冠中的《山村》，用一块块浓墨、淡墨表示房子的屋顶、窗户，体会一种墨的趣味。西方风景画遵循自然真实，尊重客观现实。《干草车》中国山水画要求要投入自然，与自然融为一体，西方风景画是物我两分，忠实地表现客观事物，真实的再现。
第8课中国山水画的意境(教案)
4.情感与审美表达：引导学生通过山水画创作，表达个人情感和审美观点，提升学生的情感表达能力和审美素养。
三、教学难点与重点
1.教学重点
（1）中国山水画的基本特点：包括构图、笔墨、设色等方面的知识，通过实例分析使学生理解并掌握；
3.重点难点解析：在讲授过程中，我会特别强调构图、笔墨和意境表达这两个重点。对于难点部分，如构图技巧和笔墨运用，我会通过举例和比较来帮助大家理解。
（三）实践活动（用时10分钟）
1.分组讨论：学生们将分成若干小组，每组讨论一个与中国山水画意境相关的实际问题。
2.实验操作：为了加深理解，我们将进行一个简单的山水画创作实践。这个操作将演示如何运用所学知识表达自己的意境。
4.进行山水画创作实践，尝试运用所学知识表现自己的意境。
二、核心素养目标
本节课的核心素养目标如下：
1.美术鉴赏能力：通过分析中国山水画名作，培养学生对美术作品的鉴赏能力，提高对中国山水画艺术特点的理解；
2.艺术创新能力：在学习中国山水画的基本技法基础上，鼓励学生发挥个性，勇于创新，运用所学知识进行山水画创作；
-构图：如“三远法”（平远、高远、深远）的运用；
-笔墨：运用不同的笔触、墨色表现山石的质感；
-设色：了解山水画的色彩运用规律，如“浅绛山水”、“青绿山水”等。
（2）中国山水画的意境表达：通过名作分析，使学生了解如何运用画面布局、景物描绘和色彩运用来表达情感；
-画面布局：如“留白”技巧的运用，使画面具有层次感和空间感；
五、教学反思
在今天的中国山水画教学过程中，我发现学生们对构图、笔墨等基本技法掌握得还不错，但在意境表达方面还存在一定的困难。这让我意识到，在今后的教学中，需要更加注重引导学生学会如何将自己的情感融入画作中。
人美版山水画教案
人美版山水画教案教案标题：人美版山水画教案教案目标：1. 了解中国传统山水画的特点和发展历程；2. 学习人美版山水画的基本技法和表现手法；3. 培养学生对自然景色的观察和表达能力；4. 提高学生的艺术创造力和审美能力。
教学准备：1. 展示中国传统山水画的图片和相关资料；2. 准备绘画工具和材料，如画笔、颜料、绘画纸等；3. 提前准备一些简单的山水画范例；4. 准备一些自然景色的照片或实地考察的机会。
教学过程：引入：1. 展示中国传统山水画的图片，引导学生观察和描述画中的元素和特点；2. 介绍中国传统山水画的发展历程和其在中国文化中的重要地位；3. 引导学生思考人美版山水画的意义和特点。
技法学习：1. 介绍人美版山水画的基本技法，如线条的运用、墨色的运用等；2. 示范和解释每个技法的使用方法，并让学生进行模仿练习；3. 强调学生在练习过程中要注重观察和感受自然景色的细节和氛围。
实践创作：1. 提供一些简单的山水画范例，让学生选择自己感兴趣的主题进行实践创作；2. 引导学生在绘画过程中注重构图和布局，尽量表达出自己对自然景色的感受；3. 鼓励学生勇于尝试不同的表现手法和风格，发挥自己的创造力。
展示和评价：1. 学生完成作品后，组织展示和交流，让学生互相欣赏和评价彼此的作品；2. 鼓励学生分享绘画过程中的体验和感悟，促进艺术思考和交流；3. 对学生的作品进行评价和指导，给予肯定和建议，帮助他们进一步提高。
延伸拓展：1. 组织学生参观艺术展览或美术馆，进一步了解山水画的发展和当代艺术作品；2. 提供更多的绘画技法和创作主题，让学生继续探索和实践；3. 鼓励学生参加绘画比赛或展览，展示自己的才华和努力。
教学总结：1. 总结人美版山水画的特点和技法；2. 回顾学生的学习收获和成果；3. 鼓励学生在日常生活中继续观察和表达自然景色，培养对艺术的兴趣和热爱。
初中美术《中国山水画的美》单元教学设计以及思维导图
摆在第一位。而主张抽象的画家，则把主观认识摆在第一位。而更多 的画家则是用自己的语言在诉说二者之间的微妙关系，于是便有了水 墨画的意境，西洋画的写实等等。自然和人的情感交织在一起造就出 各种复杂而微妙的关系，因此，才会有“艺无止境”。 主题单元规划思维导图
主题单元学习目标 知识与技能： 1、欣赏中国山水画作品感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情，
4、教师小结： 一粒沙里有一个世界，一朵花里有一个天堂；把无穷无尽把握于
手中，使我们清醒地自觉地去学习、辨别、借鉴、扬弃。
1、对中国山水画意境的感受和自主学习情况。
评 价 要 2、主动交流、合作探究及欣赏评述情况。
点
3、资源利用及学习成果等显性目标的达成情况。
专题二 中国山水画的形式美
所需课 时
1 课时
中国画作品《渔庄秋雾图》同样是山水风景画的杰作，却各具不 同的风貌。一个是散点透视，远看近看均可，一个是固定一点的焦点 透视;一个崇尚气韵生动，一个追求光色变化;一个讲究笔墨情趣，一 个遵循自然真实;一个投入自然，与自然融为一体;一个忠实现实。中 国山水画大师，他们善于把客观的再现与主观的表现对立统一起来。 因为绘画不应是物象的单纯写生，而应当渗透着画家的情感。欣赏中 国绘画我们既要留心画家对物的形象的刻画，又要注意画家对人的情 感的抒发。我们不能用欣赏西方绘画的眼光去欣赏中国画，也不能用 欣赏中国画的眼光欣赏西洋画。两者都各自有着自己的传统和流派， 各成体系，别具一格。西洋画的时间和空间性是鲜明的，而中国画却 可以突破时空界限。如傅抱石和关山月合作的《江山如此多娇》，从 时间上包含着春夏秋冬四季景色；从空间上，既有江南景物，也有北 国风光，东边日出西边“雪”。而西方绘画若照此办理就会失真了。
4、如何把握中国山水画的章法之美
合肥教师考编培训人美版八年级美术下册全册教案——中国山水画的意境
紧随明尚教育，考编祖先一步！美术教案课题中国山水画的意境课时2 总课时数2授课时间第3、4周教学目标知识目的：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。
初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
才能目的：尝试创作一首小诗或散文，概括的表达出所喜欢的山水画的意境。
通过查找、搜集有关山水画家及作品的资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所理解。
情感目的：培养学生对中国山水画的分析、理解，理解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩。
教学重点通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生理解中国山水画是怎样表现意境的。
教学难点中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。
教学方法启发法演示法观察法情景创设法教学用具教学课件板书设计中国山水画的意境一、?平沙落雁? 二、?江山如此多娇? 三、?万山红遍?教学过程教学环节1、导入艺术是文化的产物，故，艺术要与文化相结合。
中国传统文化艺术浩如烟海，而中国画的形式和一般的绘画形式既有区别又有联络。
?梦溪笔谈?中说到这样一个故事：相传唐代诗人、画家王维得到客人送的?按乐图?很兴奋，王维说这是画的?霓裳羽衣曲?第三遍的第一段，客人不信，请来乐工演奏那段舞曲，这才信服。
因此说，图画只能画出一瞬间的演奏活动即“止〔只〕能画一声〞而不是一段舞曲的演奏过程。
唐代诗人徐凝在题画诗中这样写道“一水寂寥青霭合，两崖崔萃白云残；画人心到啼猿破，欲作三声出树难〞诗的前两句是写画中景，后两句是诗人发出的感慨：画家挖空心思，终究画不出“三声〞连续的猿啼，因为他止〔只〕能画一声，而凄楚动人的猿三声，是画面上表达不出的，此绘画之弊也……。
然诗歌〔词、赋〕却能做到表现时间、空间、环境、音乐、舞蹈等，人世间的喜、怒、哀、乐及万事万物的刻画等──包罗万象；也正好弥补绘画之缺乏。
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紧随明尚教育，考编先人一步！
美术教案
课题中国山水画的意境
课时2 总课时数2
授课时间第3、4周
教学目标
知识目标：欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。
初步理解对意境的营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
能力目标：尝试创作一首小诗或散文，概括的表达出所喜欢的山水画的意境。
通过查找、收集有关山水画家及作品的资料，使自己对我国古今著名的山水画家及艺术风格有所了解。
情感目标：培养学生对中国山水画的分析、理解，了解山水画的成就及有关画家，使学生热爱中国传统绘画，感受自然与艺术的丰富多彩。
教学重点通过对山水画构图、空白、墨色的分析，使学生了解中国山水画是怎样表现意境的。
教学难点中国山水画与西方风景画在思想、技巧和形式上的不同点是什么。
教学方法
启发法演示法观察法情景创设法
教学用具教学课件
板书设计
中国山水画的意境一、《平沙落雁》二、《江山如此多娇》三、《万山红遍》
教学过程
教学环节
1、导入艺术是文化的产物，故，艺术要与文化相结合。
中国传统文化艺术浩如烟海，而中国画的形式和一般的绘画形式既有区别又有联系。
《梦溪笔谈》中说到这样一个故事：相传唐代诗人、画家王维得到客人送的《按乐图》很兴奋，王维说这是画的《霓裳羽衣曲》第三遍的第一段，客人不信，请来乐工演奏那段舞曲，这才信服。
因此说，图画只能画出一瞬间的演奏活动即“止（只）能画一声”而不是一段舞曲的演奏过程。
唐代诗人徐凝在题画诗中这样写道“一水寂寥青霭合，两崖崔萃白云残；画人心到啼猿破，欲作三声出树难”诗的前两句是写画中景，后两句是诗人发出的感叹：画家挖空心思，终究画不出“三声”连续的猿啼，因为他止（只）能画一声，而凄楚动人的猿三声，是画面上表达不出的，此绘画之弊也……。
然诗歌（词、赋）却能做到表现时间、空间、环境、音乐、舞蹈等，人世间的喜、怒、哀、乐及万事万物的刻画等──包罗万象；也正好弥补绘画之不足。
但诗是含蓄的，不及画的直观通俗易懂。
历来有诗、书、画同源之说，三者的最高境界是“诗情画意”；都是写心、写思想、
抒发感情的。
因此，从根本上说，三者是相通的。
激发兴趣，敢于质疑，以达到共同探究的目的。
由故事引入。
2、新课
一、分析中国画作品《平沙落雁》。
请同学们总结一下画面：溪流、荒滩（荒漠）、弹琴的老人、大雁……。
在一望无垠、贫瘠的荒原上，没有树、没有草，没有野兔的奔跑、也没有牛羊的欢叫；有的只是那寸草不生的戈壁荒漠和那一阵阵卷带着黄沙的寒风掠过……。
屈大夫（我们把画中人看作屈原）在那溪边独自抚奏着古琴，时而委婉忧伤，时而悲怆激昂；陪伴他的只是那涓涓的溪流；荒漠俯首、溪流停吟，仿佛在听他述说人世间的悲欢离合、与大丈夫的壮志未酬……。
一群大雁掠过头顶，“呀呀”地自南飞去，屈大夫多么希望那高飞的大雁和潺潺的流水能尽带走自己满腹的哀愁啊。
依画之意境作诗：平地风起愁近秋①，沙飞卷带百花休②。
落幸③屈子《离骚》④奏，雁去流水《九辩》⑤忧。
【解释】①愁近秋：古代不得志的文人对秋天的到来，总觉惆怅悲痛不已。
②休：休息，这里指花谢了。
③落幸：失落[失去]，宠幸。
④《离骚》：我国著名诗人屈原所作的文章。
骚：即发牢骚。
⑤《九辩》：屈原流放时做的第一篇为己辩白的文章。
诗的释义：在戈壁荒漠的平原上，忽然刮起一阵阵寒风……秋天到了，万物将失去春的生机，是多么令人愁怅呀。
秋风吹起黄沙，打在美丽的花朵上，使花儿凋谢，也卷带着许许多多零落的花瓣，飞向天空、漂落远方。
正在流放中的屈原面向旷野、溪水，一边弹奏着古筝，一边吟唱着《离骚》、《九辩》曲；他多么希望那南飞
的大雁和涓涓的溪流能尽带走自己的满腹愁绪呀。
二、《江山如此多娇》磅礴旭日升中华，九州沐浴金彩霞。
世纪更替逐浪高，国昌民种富贵花。
《江山如此多娇》付抱石、关山月三、《万山红遍》红遍万山染成林，飞流直下显白练。
幽燕大地升紫气，而今华夏小康里。
万山红遍李可染通过欣赏、观察、讨论，理解画的意境。
讨论画的意境。
3、练习
进一步分析中国山水画是如何表现意境的。
学生按几个小组分析讨论课本第8—9页的山水画作品，并在班上交流。
讨论题：（1）画家生活的背景与时代。
（2）画家的风格及著名作品有哪些？（3）你在作品中看到了什么景物？（4）你能通过作品“读出”什么样的意境？（6）这幅作品给你什么感受？
4、小结通过欣赏中国山水画作品，感受到历代画家是如何借山川之景抒画家之情的，是如何在丰富多彩的自然美中表达中国人的自然观和审美观的。
理解了意境是营造是画家追求的艺术境界，是山水画的灵魂。
5、教学反思。