第八章明清绘画
明清绘画 PPT
代表作品：
庐 山 高 图 ︐ 纵
︽ 夜 坐 图 ︾
横 台 北 故 宫 博 物 馆
193.8cm 98cm
沈 周 ︽ 松 窗 高 士 图 ︾ ︵ 局 部 ︶
两江名胜图
文征明
文徵明绘画师承沈周，但对他的绘画艺 术影响最深却是元代画家，尤其是赵孟 的艺术。他的小青绿山水、室宇人物和 墨笔古木竹石，明显从赵孟頫画法变化 发展而来，萧疏幽 淡的情调，层层叠叠而不重纵深关系的 布局，山顶平台，浓密的叶苔小点，棱 角清楚的矾头等具有特色的画法，与黄 公望、王蒙、倪瓒的绘画有着一定的继 承关系。文徵明的绘画创作以山水为主， 画法有工细与粗率两种，工细的作品为 多，其中又有着色与不着色之分，题材 内容大体可分为临仿前人或描绘具体环 境景物等。
明朝绘画
明代的绘画成就巨大，大致偏重于文人画 派，往上承袭唐 、宋、元三代的体系，再 经过充分发挥后而自成一家的。明代画风 迭变，画派繁兴。在绘画的门类、题材方 面，传统的人物画、山水画、花岛画盛行，
文人墨戏画的梅、兰、竹及杂画等也相当
发达。
明朝绘画
艺术流派方面
涌现出众多以地区为中心、或以风 格相区别的绘画派系
代表作品：
葵 石 蛱 蝶 图 风 雨 归 舟 图
三顾茅庐图
吴门画派和明四家
“吴门画派”简称“吴派”，一般认为始于沈周，成于文 徵明，加上唐寅和仇英，是为“吴门四家”或称“明四 家”。 指中国画史上沈周、文征明、唐寅、仇英四位明代 画家。他们都在江苏苏州从事绘画活动。因苏州古为吴地， 故又称、沈、文、唐、仇为“吴门四家”。四人中沈周、 文征明都擅长画山水，上承北京山水画的传统；唐寅山水、 人物都很擅长，他们南宋院体为法；仇英以人工笔人物、 青绿山水见称。四人各有所长，先后齐名。但除沈周、文 征明有师承关系外，唐寅、仇英各有内格。因此“吴门四 家”（“明四家”）只是明代四位成就很高四位不同风格 的大家，两并非一个画派之称。明代中期以后“吴派”逐 渐取代宫廷绘画和“浙派”的地位，在社会上、尤其是在 文人士大夫当中受到重现。
明清美术1
明清时期，美术的其它门类也有新的发展。
明代工艺方面的突出成就，一是景德镇的瓷器， 二是毛织工艺和“顾绣”，三是明式家具。
清代工艺，一是陶瓷，二是纺织业，特别是南京 的“云锦”，刺绣中的“四大名绣”（苏绣、广 绣、蜀绣、湘绣），三是漆器，其它像珐琅制品、 金银器、木雕、玉雕等工艺，都有一定成就。
代表作品：《长江万里图》（北京故宫博物院藏）
追随戴进、吴伟的画家很多，主要有蒋嵩、 张路等人，但是由于他们中的一些人过分 强调用笔时酣畅痛快，以致后来的“吴派” 和清代的“正统派”对这种粗狂恣肆的画 风很不喜欢，称他们是“画家邪学，徒呈 狂态”，所以很快就被新兴的“吴门画派” 所取代。
3.明初其他重要画家
明清时期的建筑成就主要体现在都城建设、 园林等建筑艺术中，在世界建筑史上具有 重要的典范意义。
第二节 绘画
一、浙派与明代前期的绘画 明代统治者将为宫廷服务的专业画家归
入到御用监属之下，由太监管辖，分别 在不同的殿内顶差。画家也没有专门职 称，而只授予锦衣卫的武官职务，如锦 衣卫都指挥、指挥、千户、百户、镇抚 等。
代表作品：《春山积翠图》（上海博物馆藏）
吴伟（1459-1509），字次翁，号小仙，江夏人。 因善画两度应召入京，待诏仁智殿,授锦衣百户之 职。弘治时，被皇帝赞为“真仙人笔”，故自号 “小仙”。但吴伟生性狂放，傲视权贵，尤看不 惯官场的腐败与争斗，毅然离京。正德年间又被 召进宫，但未赴京就离世，是继戴进后浙派中影 响最大的画家。
明代院派在山水画方面主要继承了南宋刘、 李、马、夏传统，笔墨苍老，简练而规整， 多用水墨，略施色彩，戴进是“院体”画 的代表，但他对传统并不是专习某一家， 而是吸取众家之长，自成体系。
人物、花鸟方面，较多继承北宋“院体” 风貌，用笔工整细致、一丝不苟，所施色 彩浓丽而沉着，格调清新雅致。有些人在 继承两宋院画的基础上，有所开拓，代表 画家有边文进、林良、吕纪等。
14、明清美术2
四王画派：明末清初活动于江南地区（江苏 太仓、常熟一带）以摹古见长的四位著名画 家的合称，这四人分别是王时敏、王鉴、王 翚、王原祁。四王的山水主要师承董其昌的 衣钵，师承元人一体的，尤以黄公望为宗师。 他们的山水画，趋于传统，法度严谨，底蕴 深厚，甚得元人三昧。因为深受皇家青睐， 被奉为绘画的“正宗”而影响极大，他们的 画格几乎左右了清代画坛两个世纪，形成了 学人甚众的“娄东画派”和“虞山画派”。
渐江（1610—1663），俗姓江，名韬， 字六奇，安徽歙县人。明末诸生。明 亡后削发为僧，法名弘仁，字无智， 号渐江，住在黄山太平兴国寺。渐江 虽出家为僧，而心怀故国，题画诗中 常流露出家国身世之感，富有民族思 想感情。
ห้องสมุดไป่ตู้
他的画，初学萧云从，后又师法元四 家，其中受倪瓒的影响最深。他画作 的特点是：境界荒寒冷寂，笔墨清刚 简远，尤以擅画黄山著称。其作品中 山石仅以少许墨染，似乎惜墨如金， 有一种旷远的空灵感和超然物外的清 淡意趣，给人一种恬淡幽寂的美。
王翚（1632-1717），字石谷，号耕烟散 人，又号乌目山中人、清晖老人等，江苏 常熟人。幼年习画从仿古入手，早年受王 鉴赏识，收为弟子。后又向王时敏学画， 遂得观摹先贤名迹。曾留京多年，受到朝 野的重视。
王翚的画以运用古人笔墨纯熟见胜，“下 笔便可与古人齐驱”。他临古不拘一家， 体会古人的技法，融合南北，或以元人笔 墨运宋人丘壑，或用古人技法画一些实景， 他在“四王”中是变化较多而技巧熟练的 一个。当时学王翚的画家很多，号称“虞 山派”。
苍 翠 凌 天 图
朱耷（1626～约1705），本姓朱，明室宗 亲，江西宁献王朱权的九世孙，明朝灭亡 后，出家为僧，号雪个、驴、驴屋，个山 等，59岁始用八大山人的名号。由于亡国 之痛，心情变得郁闷，性格孤僻，他的连 笔落款“八大山人”似“哭之”又似“笑 之”，是他这种复杂矛盾心情的写照。
中国美术史明清美术PPT幻灯片课件
• 边景昭：是永乐、宣德时画家，工花鸟，主要继承宋代“ 院体”传统，其花鸟，精微而不失于工板，优美而不流于 柔媚，在工谨妍丽之中传达出雍容浑朴的气质，被誉为“ 当代边鸾”。
• 存世代表作有《三友百禽图》轴（台北故宫博物院藏）， 以松、竹、梅为背景，布置各类禽鸟百只，隐喻百官朝拜 天子，呈现顺承天意之象，属吉祥瑞应装饰画。画面百禽 刻划细致入微，品类一一可辨，情态又生动活泼；松竹梅 则较洗练，用笔亦劲健，并以水墨为主，使全幅在艳丽之 中兼具清雅之韵。
•
秋 风 纨 扇 图 唐 寅 明
•
人 物 故 事 图 册 局 部 仇 英 明
三、明代写意花鸟画
• 写意花鸟在明代中叶以后形成一个高峰期。沈周、唐寅已先 开拓了这一领域，继而出现了以表现个性为主，笔墨技法淋 漓酣畅，情感充分溢于笔墨的杰出画家陈淳与徐渭。
• 花卉册 陈淳 明
• •
墨
竹
葡
石
萄
图
• 木叶丹黄图 龚贤 清
•
山 居 图 高 岑 清
• 金陵八家山水册（之一） 樊圻 清
二、宫廷绘画与郎世宁 • 康熙三十年（1691）是清代宫廷绘画的第一高峰期，乾隆
继位(1736)又趋上升阶段。 • 康熙时主要画家有冷枚以及王原祁、王翚等。因而这一时代
绘画受“虞山派”、“娄东派”影响明显，同时西方油画在 康熙年间已被内廷重视。清代宫廷画家中，有一批是西洋来 的传教士，他们带来了西洋画的明暗和透视法，在宫廷内还 培养了很多学生。不少中国画家受西方绘画影响，在应用明 暗方法、焦点透视方法，以及西画色彩关系等方面，丰富了 传统中国画的表现技法，整体看可以说是清代院体中西合壁 的画法。
• 梅竹图卷 石涛 清
• 诗画册 石涛 清
明清时期的绘画教学课件
《江山渔乐图 》
人物画
陈洪绶 字章侯，浙江人。他一生秉性孤傲倔强，吞恨而终。他是一 位擅长人物、精工花鸟、兼能山水的大师，与北方崔子忠号齐名称“南 陈北崔”。当代国际学者推为“代表十七世纪出现许多有彻底的个人独 特风格艺术家之中的第一人”。著有《宝纶堂集》、《避乱草》等作品 集
陈洪绶画像
崔子忠， 初名丹，字开予：改名子忠，字道母, 号北海，曾游董其昌之门，原籍北海(山东省莱阳市) 人，后移居顺天（即北京）。崔子忠的绘画作品涉及 面很广，在人物、山水、花鸟方面都有涉及，但以人 物的特长。《藏云图》即是 其代表作。
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壁画、版画、年画
明清时期，与民间工匠美术家关系更为密切的壁画、 版画与年画的发展呈现出了不同的状况。 壁画由盛转衰，版画、年画则异军突起，发展迅猛。 自唐代就已经出现的木刻版画，作为插图在宋元时期被广 泛地应用于各种经、史及讲解技术生产的书籍。到了明代， 由于市民文化和民俗文学的兴盛，版画在戏曲小说插图中 得到了巨大的发展，并吸引了一些著名画家参与绘稿，佳 作叠出。随着版画的兴起，木板年画也勃兴起来，至清代 已巍为大观。曾出现了万紫千红的繁盛局面。
明清时期的绘画
艺术学院 08美术学 仪冬平 2010年5月10日
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课堂练习 小结
导入
在明清美术中，绘画无疑是最丰富多彩 的篇章之一。它上承宋元博大精深的绘画 传统，同时也反映了明清的社会、世态人 情、思想意识与审美观念若以名家之辈出、 画派之丛起、等为考量的画法之创新，则 明清画可谓超越前代，卓有成就。
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绘画
第一节 画家、画派与 画学论著
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画家、画派与传世作品
山水画
戴进，字文进，号静庵，又号玉泉山 人，浙江杭州人，擅山水、人物、花 鸟，有作品《春山积翠图》、《风雨 归舟图》、《三顾茅庐图》、《达摩
中国美术史：8.明清-近代美术
明清时期的美术
明代绘画
一、宫廷花鸟画派 二、宫廷山水画派（浙派） 三、吴派（山水画派）
一、宫廷花鸟画派
画风： 艳丽典雅、笔法工整而富有生意。
主要宫廷画家：
边文进（福建沙县人） 吕纪（浙江宁波人） 林良（广东佛山人）
林良 花鸟画
吕纪 花鸟画Page 4
边文进 花鸟画作品
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二、宫廷山水画派——浙 派（院派） （157）
1.陈淳（今江苏苏州人） 2.徐渭（今浙江绍兴人） 3.周之冕（今江苏吴江人）
陈 淳 花鸟画作品
徐渭
花鸟画 作品
位于浙江绍兴的徐渭墓
周之冕 花鸟画作品
159
明末画家 董其昌
★ 上海人。明政府
官员（礼部尚书）， 上海一带的大地主。 他具有很高的文化修 养，是明朝末年中国 书画界的领袖，最著 名的山水画家、书法 家，无论对当时，还 是对后代，他都有十
郑燮 《竹石图》
金农作品
黄慎的人物画
第四节 明清书法
第二节 明 清 书 法 家 （348）
一、明代书法家
祝允明（草书）、文征明、 唐寅、董其昌、王铎（草 书）
祝允明 草书
祝允明 书法作品
文征明 书法作品
唐伯虎 书法作品
王铎 书法
二、清代书法家 郑燮、金农、吴昌硕、 何绍基、康有为
峰 画作品
陈树人
（1883-1948）
原
名哲，后改名韶，字树
人，以字行，号葭外渔
子。籍隶广东番禺（今
广州）。年十七学画于
居古泉（廉），与高剑
父为同门。留学日本，
先后毕业于西京美术学
校绘画科、东京立教大
学文科。
陈树人作品
明清美术简介ppt课件
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师从沈周的文徵明（1470—1559），苏州 人。小的时候不是很聪明，但他学习很刻苦， 终于成为一位诗、文、书、画皆能的全才。 他还与祝允明、唐寅、徐祯卿并称为“吴中 四才子”
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• 唐寅（1470—1525），
与文徵明是好友，但寿
命比文徵明短得多，只
活了54岁。唐寅号称
•
而 出进《马画饰一（戴 行 狂却风（。被次今进 的 风画雨远戴扔，杭（ 渔 大得归）进进他州 夫 雨更舟、山炉在） ， ，见图夏水里一人 充 又气》（、熔个。 分 简势这圭人掉熔早
。描 绘 了 狂 风 暴 雨 的 运 动 感 括地勾出逆风而行的小船、顺风，他成功地运用浅设色，阔笔扫类题材是宋人常画的题材，但戴）一路，用笔豪放，水墨淋漓。物、花卉皆工。他的山水主要学，心里很不是滋味，于是改学绘金铺里看见自己精心制作的银首年是个制作金银首饰的工匠。有），字文进，号静庵，浙江钱塘3
“江南第一风流才子”，
在江南可谓是妇孺皆知，
民间故事《唐伯虎三笑
点秋香》里的“伯虎”
就是他的字。他年轻时
参加科举考试，因无辜
牵涉到一场考场舞弊案
而入狱，出狱后，断了
求功名的念头，从此放
荡不羁、玩世不恭，成
为靠卖画为生的职业画
家。
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8
❖ 唐寅的山水画多学李唐、刘松年， 兼及元四家，又曾远游名山，故其 画用笔豪放中见风雅情致，自创一 派。唐寅亦擅长仕女人物画，多用 “院体”工细着色之法描绘。他笔 下的仕女多是下层社会的妓女，他 以同情的态度描绘她们。
• 2 吴伟；受戴进影响最大，有浙派盟主之称，作品《溪山鱼艇图》，《松风 高士图》。
• 3 蓝瑛；活动在明末清初，在画史上被称为浙派殿军，与吴伟，戴进并称浙 派三家。传世作品《白云红树图》，《岳华秋高图》
明清美术
宜兴紫砂壶
陈鸿寿，号曼生，曾任宜兴县令， 为官一任，造福一方。他不但鼓励当地 陶工生产，而且还协助陶工设计壶的式 样有十八种以上之多。其中以四方、六 方、井栏、瓦当、石瓢、葫芦、直筒、 圆珠等壶最为常见。设计这类壶主要是 壶体光洁素面，能使文人可以任意在壶 身展现自己的才华；在紫砂上写诗作画， 大大提高了紫砂品位。
沈周所作山水画，有的是描写高 山大川，大多数作品则是描写南方山 水及园林景物，表现了当时文人生活 的幽闲意趣。在绘画方法上，博取众 长，出入于宋元各家，融会贯通，刚 柔并用，形成粗笔水墨的新风格，自 成一家。沈周早年多作小幅，40岁以 后始拓大幅，中年画法严谨细秀，用 笔沉着劲练，以骨力胜，晚岁笔墨粗 简豪放，气势雄强。
画中未作任何背景，仅绘银发长髯的东 方朔左手捧着硕大的仙桃，右手紧握书 卷，一边疾步奔走，一边转首回望，其 紧张与机敏之态，栩栩如生。以散乱的 笔触和淋漓的运墨表现出腰间所围毛皮 的蓬松；顿挫跌宕的运笔又令衣袍、帽 带在风中自如地飘举翻转，呈现出作家 写意白描豪放纵逸的画风。
白 云 红 树 图
3.著名的宫廷画家
戴进 边文进 林良 吕纪
关 山 行 旅 图 明 戴 进
三 友 百 禽 图 明 边 文 进
残 荷 鹰 鹭 图 明 吕 纪
第八章 明清美术
第二节继承两宋院体画风的“院派”和“浙 派”
二、‚浙派‛——山水画派（人物也佳）
1.“浙派‛的来历 2. “浙派‛名家
云 锦
云 锦
金 陵 云 锦 时 装 秀
苏 绣 先 春 四 喜 图 轴 清
粤 绣 百 鸟 朝 凤 镜 芯 清
蜀绣芙蓉鲤鱼图
蜀 绣
现 代 湘 绣 作 品
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第八章明清绘画
明代前期绘画
宫廷绘画刘俊、边景昭、孙隆、林良、吕纪。
戴进、吴伟与浙派
一、戴进字文进。
其山水以取法南宋马、夏为主，并能“变南宋浑厚沉郁之趣，成健拔劲锐一体“。
他的山水画比南宋人措景丰富，较元人多生活实感，大多构图剪裁精当而景象恢弘，造型明快而富于质感，笔墨劲健而法度严谨，格调洒脱而清爽隽秀。
山水画之外，戴劲也工人物、花鸟，其人物画和花鸟画在取材与画法上都较少新意，但是极见功力。
当时宫廷内外追随者甚众，乃以戴的籍贯，称这一派为“浙派”。
二、吴伟字次翁。
他的山水画师法马、夏，近则“源出于文进”，但“笔法更逸”，用水更多，气魄更大，布景造型也更简括整体。
吴也擅长人物，精于元人白描、南宋简笔与唐吴道子用笔。
是为“江夏派”的开山者。
吴门四家
明中期以后，随着院体与浙派的极盛而衰，以古称吴门的苏州为中心，形成了波澜日壮的吴门派。
一般认为，这一画派兴起于沈周，成于文征明。
吴门四家为沈周、文征明、唐寅与仇英。
吴门派画家大多属于诗、书、画三绝的文人名士。
致力于宁静典雅、风流飘逸的艺术风格，进而体现自得其乐的精神生活，成为他们山水花鸟画的普遍特点。
一、沈周与文征明在这两位画家的山水画中，水墨以及水墨淡着色的作品更为引人注目，并且都有粗细两种风格。
沈周的山水画以粗笔为多。
晚年醉心于吴镇，其师法吴镇而上溯董源、巨然，笔墨更加粗简劲健，质朴豪放，气势雄健，形成了笔丰墨健、浑厚沉郁、意态轩昂的主要风貌。
其作品构图平稳，境界宁静优雅，洋溢着平和怡悦的气氛，在文静的情调里表达恢弘的胸襟、丰富的想象与蓬勃的生命力。
其作品反映出来的审美趣味和笔墨意韵，代表了明代文人画的美学追求。
文征明的山水画以细笔为主要面目。
他宗法赵孟，旁参王蒙，每于繁密中见工致文秀。
其作品情调娴静典雅，布景层叠上缺少纵深空间表现，树如纵剖、山多斜倚、追求平面效果，笔墨则于干枯中见秀润，于熟练中显生涩，设色清丽雅洁，自有一股“士气”充溢其中。
抒情意味胜于沈周，气度格局逊之。
三、唐寅与仇英吴门四家中的唐寅与仇英分别代表了另外良种风格，体现了滥觞于此时而尤盛于清代的文人画家职业化与职业画家文人化的融合趋势。
徐渭继陈淳之后，从根本上完成了水墨写意花鸟画变革的一代大师。
他往往赋予花卉以强烈的主观情感，并且一反吴门派恬适的意趣，直抒愤世嫉俗，激荡难平之情，赋予作品以震撼人心的艺术感染力。
徐渭把中国写意花鸟画推向了能够强烈抒写内心情感的极高境界，把在生宣纸上充分表现并且随意控制笔墨的表现力提高到了前所未有的水平，成为中国写意花鸟画发展中的里程碑。
董其昌与“南北宗画论”
董其昌对文人山水画的贡献，在于他进一步提纯了绘画语言，即把中国画的笔墨语言从绘画的综合因素中突出出来，不再仅仅作为营造画像的手段，而是成为绘画表现的重要目的。
其结果便是使笔墨的组合成为画面的中心，由此建立起具有抽象形式美感的画面结构。
在其《画禅室随笔》中，论画以“南北宗论”为中心。
借唐代禅宗分南、北两
宗来解释自唐代以来数百年的中国山水画的演变历史。
按绘画创作方法和画家出身把山水画作南、北分野，将水墨渲染画法的文人画家比做南宗，视青绿勾填画法的职业画家为北宗，尚率真，轻功力，崇士气，斥画工，重笔墨，轻丘壑，尊变化，黜刻画。
虽然对画史的概括并不完全符合历史实际，但其提倡的美学观念对后世产生了深远影响。
清初四王“四王”直接继承了董其昌的理论与绘画实践。
他们信奉董其昌的绘画主张，致力于临古，推崇“元四家”，强调笔墨技法，追求蕴平和的意趣。
“四王”之中包括两代人，第一代是王时敏与王鉴，他们都曾直接受教于董其昌，在画学思想和创作方法上受到董的深刻影响。
第二代是王时敏之孙王原祁与王时敏、王鉴的学生王晖。
“四王”之中又分两种，王时敏祖孙更重笔墨风格，尤其醉心于黄公望。
王鉴、王晖也从临摹入手，但路子较宽，也尚不忽视丘壑形象的创造。
“四王”之后，这一派的追随者，如“小四王”、“后四王”等人的作品渐无生气，至到清代后期已经是衣钵尘土了。
清六家
“四僧”与水墨山水画的发展
“四僧”所继承的传统仍然属于文人画系统，但是不局限于南宗，特别是受到徐渭强烈抒发个性的艺术影响尤大。
他们十分重视感受生活，观察自然和独抒性灵，不以再现前人意境情调上的成就为满足，不限于临摹，不囿于挪用古法，分别以激情洋溢或深情凝蓄的个性鲜明的艺术，突破了“四王”派所代表的情感内容，以来自客观世界又有高度加工的艺术形象，丰富了自然美的表现和意境的创造——以主客观结合，“尚意”又有法则的新手法突破了旧程式，在发挥诗歌书法入画的效用并且结合似与不似之间的形象上，发展了笔墨技法。
他们的风格虽各不相同，但在当时都是新颖大胆的创造。
所谓“四僧”为：八大山人、石涛、髡残和弘仁。
金陵八家与扬州八怪
明清时代文人画的发展和分化
市民文化与市民意识的逐渐生长，使得新的文化思想与审美趣味渗入到了文人书画，形成了自明后期以至清末一脉相承的抒发个性又富于独创精神的文人画诸家诸派．在野文人书画家作品的商品化与其工作近乎职业化，助长了这一系统文人书画的发展．
考据之风的盛行，与此同时也造就了一大批以集古人大成为依归的文人书画家与美术著述家．他们在与独抒个性一派书画家的对立与交融中，彼此从继承与开拓两个侧面推进了中国过带美术的演化．
晚清的海派与岭南派
思考题：
1、简述吴门四家成就。
2、董其昌与南北宗论。
3、简述明清山水画的历程。