普利兹克奖__汤姆·梅恩
世界上最著名的建筑设计师

世界上最著名的建筑设计师1.贝聿铭世界著名现代主义大师,普利策奖获得者。
代表作品有美国国家美术馆东馆,苏州博物馆,香港中银大厦,汉考克大厦,香山饭店,日本美秀博物馆等来源:/2018233.html2.罗杰斯07年普利策奖获得者,世界著名建筑大师。
代表作品有和皮亚若合作的巴黎蓬皮杜艺术中心,其把管道、自动扶梯、服务设施外露的做法,是对石制博物馆的一次变革。
他的其他代表作品还有伦敦办公楼和伦敦千年穹顶。
来源:/2018233.html3.哈迪德唯一的女性普利策奖的获得者,世界著名建筑大师。
代表作品有广州歌剧院、北京SOHO物流中心、辛辛那提现代艺术中心、罗马艺术中心、香港之峰俱乐部方案等等。
来源:/2018233.html4.汤姆·梅恩(英语:Thom Mayne;1944年1月19日-)一位世界知名的美国建筑师,2005年的普利策建筑奖得主。
建筑特色以结构严谨的施工过程,和骨架型构造为主。
形式上喜用拼贴的长矩状和片段式的结构。
旧金山联邦大厦(en:San_Francisco_Federal_Building)、多伦多大学的学生宿舍、辛辛那提大学的学生娱乐中心、洛杉矶科技高中(the Science Center School in Los Angeles)、加州波诺马市的钻石农场高中(en:Diamond Ranch High School),还有奥勒岗州尤金市的美国法院大楼。
来源:/2018233.html5..约翰·伍重2003年普利兹克建筑奖获奖者。
代表作品有悉尼歌剧院。
来源:/2018233.html6.艾里尔·沙里宁(Eliel Saarinen,1873 1950年),赫尔辛基火车站是他的浪漫古典主义建筑的代表作来源:/2168291.html。
普利兹克奖 汤姆·梅恩

虽然受到富兰克· 盖里的解构结构影响,但梅恩发展出了自己的建筑 风格。有别于盖里先由模型着手的设计,梅恩的作品已更稳定地发展一 种形式上的复杂。实施上,梅恩的表现手法更为严谨,他在设计案中强 调环境中建筑之间的连结关系,并认为地基是有纹理的,环境与地景息 息相关。 梅恩也是少数在早期就采用电脑来分析基地与建构物体以验证自己理 念的建筑师。因此他的作品在外观上不如盖里那样大胆与自由,却有一 种抽象的、图腾式的体量感,材料运用也较为丰富多彩。例如,在Hypo 银行卡莱根福总部多用途中心的设计中,他以都市纹理作为参考底图, 在呼应这些都市的纹理之上外,以建筑密度的疏密对应环境概念,即基 地南侧是密度较高,以仿效都市建筑形态为主的配置,近旁是繁忙的福 克马克特街;北侧则是以低密度的建筑计划呼应这一侧的农地与郊区。 因此,在一个建筑体中表现出梅恩眼中的“解构城市”。
建筑特色以结构严谨的施工过程,和骨架型构造为主。形式上喜用 拼贴的长矩状和片段式的结构。
也许是在洛杉矶受到弗兰克· 盖里投身的“解放作品运动”的影 响,梅恩早期的试验作品喜欢采用轻骨架构造和低造价的材料, 他以一种形式上的意趣,剪裁与拼贴那些破碎的片段与构图。这 些借自盖里的手法,使他们的作品为40年代洛杉矶爆炸性的城市 发展增色不少。以美国西岸为主要基地,梅恩早期的作品包括布 雷德斯住宅、多伦多大学的学生宿舍、洛杉矶科技高中、加州波 诺马市的钻石农场高中等。 在梅恩的作品中蕴藏着非常激烈与动荡不安的情绪,事实上, 他在用建筑强调一种未完成的状态。他认为这种破碎、分离的存 在才是本质。当1991年梅恩成为Morphosis的总负责人后,他更 大胆地开始探索形式、媒介、城市与风景之间的多重关系,也使 得Morphosis的设计更为复杂。 汤姆· 梅恩是狂躁的20世纪60年代的产物,其叛逆的生活态度 和炙热的创作愿望形成了他的作品风格”,普立兹克评审委员会 这样评价。
普利兹克奖历届得主及作品赏析

普利兹克奖(1979-2013)一、1979年菲利普·约翰逊Philip Johnson 美国(1)代表作品:1949 美国康涅狄格州纽卡纳安玻璃住宅Glass House New Canaan1980 加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂Crystal Cathedral Garden Grove1984 美国电报电话公司大楼AT&T Building New York★加利福尼亚州加登格罗夫水晶大教堂:①10,000多盏银色玻璃窗用硅酮胶水粘在建筑上,使建筑物承受8.0级地震及每小时100英里的强风。
②两座90尺高的电动大门在讲坛后打开,以使晨光与和暖的微风来烘托朝拜圣礼。
③祭坛和道坛由花岗岩制成,17尺高的十字架被设计成18开书页宽镶金的老式结构。
(2)设计概念:①注重自然和人造光线之间的搭配以及水对所处位置的重大作用以及光线等方面的作用。
②用雕刻结等方式创造更大的空间。
③他对排列的建筑空间相当感兴趣,并将它当作一种思路来进行思考,将之付诸实际中以领会、理解。
二、1980年路易斯·巴拉甘Luis Barragán 墨西哥(1)代表作品:1948 巴拉干住宅Casa Luis Barragan1955 安东尼奥·格雷夫兹住宅Antonio Galves1968 圣·克里斯特博马厩与别墅San Cristobal★巴拉干住宅:①对墨西哥民居传统的延续。
②生活区门厅是一条黑色熔岩石铺成的长廊,这种过渡空间与传统一致。
③休息厅内有一堵粉红色墙,反射出柔和的粉红色光线。
④起居室有块落地玻璃窗面向庭院,窗子只有两条极细的分隔。
⑤建筑中有许多矮墙隔断,形成良好的光影变换的效果。
(2)设计概念:①色彩浓烈鲜艳的墙体的运用。
②将自然中的阳光与空气带进人的视线与生活当中,并且与色彩浓烈的墙体交错在一起,使两者的混合产生奇异的效果。
③对水运用的灵感来自于那些被摩尔人作为镜子、可视的标签或者音乐元素的喷泉中。
当代建筑发展趋势与潮流——近十年普利兹克奖获得者作品思想分析

美国建筑师理查德·迈耶不盲从潮流,独立思考,他的建筑作品大多有一个共同的特点,那就是白色。他曾 说:“白色是我作品的特色之一,我用白色来澄清建筑概念,提高视觉形式的力量。白色实际是能够强化对自然界所有 其他色彩感觉的颜色,对着白色表面能够最好地欣赏光影虚实的表演。在意识的大海和客观现实的大地之间,是这种 不断变化的白色的线” 。从理查德·迈耶设计的格蒂中心(等作品中,可以看出他设计的白色建筑与自然环境形成图底 关系,在光线的作用下,白色墙面映衬着自然,这种对比并不是破坏自然环境,而是与大自然既对立又融洽。
程序 提名程序每年从年头到年尾,截至于第二年的1月。截至期后收到的提名 自动被视作下一年度的提名。每年有40多个国家的500多位候选人被提名。虽 然建筑学并不包括在诺贝尔奖范围以内,Pritzker建筑奖的国际评委会还是参 照诺贝尔奖的评选方式,由全球著名的权威建筑设计师、作家、艺术家、学者、 批评家以及象前IBM主席这样的国际工商名流等组成的评委会经过了深思熟虑, 最后通过无记名投票的方法来决定最终评选结果。
评委 普利兹克建筑奖独立评审委员会的专家评委人数为五至九人。评委会的成 员被委任评选出每年的获得普利兹克建筑奖桂冠的人,他们均任职若干年以确 保委员会的新成员和老成员的数量的平衡。普利兹克家族的成员和外界的观察 家均不出席,通常于每年最初几个月举行的委员会评审。评委会的成员均是各 自所在领域公认的专业人士,这些领域包括建筑,商业,教育,出版业和文化。
建筑设计思想和原则:
强调建筑与自然共生的理念创新
随着对自然认识的口益加深,建筑师在设计中越来越尊重自然,自觉地运用自然规律,使建筑与自然和谐共生。以 奥斯卡·尼迈耶、安藤忠雄、格伦·默科特和诺曼·福斯特等为代表,一些普利茨凯奖获奖建筑师对待自然,不是狭义的花 草树木,而是以广义的自然观点来看待和处理建筑的问题。这里的自然,在宏观上指的是自然界或是大自然形成的整体 的自然环境,包括绿化、地形地貌、水文地质等有形要素和风、光、气候等无形要素,在微观上指的是自然物生长和发 展的内在规律和机制。 奥斯卡·尼迈耶等的呼应自然理念
反叛与创新_2005年普利策奖得主汤姆_梅恩作品评析

1PRIZER, 2005刘丛红,赵婉 / LIU Conghong ,ZHAO Wan2005年建筑界的诺贝尔奖——普利策奖(P r i t z ke r Prize )授予汤姆·梅恩(Thom M ayne )及其领导的 墨菲西斯(M ORP HOSIS )设计公司,在评委的声明中 指出:“汤姆·梅恩设计公司的名称‘墨菲西斯’的含义 是形态构成,非常贴切地描绘了汤姆·梅恩这位建筑师这种社会环境的影响,汤姆·梅恩作品的灵感往往来自建筑之外,来自科学、文化、自然、艺术以及现实生活 中所发生的一切,通俗文化、体育赛事、航天科技等都会对他的创作产生影响,并以极端个性化的方式把这些概念转变成建筑形态。
作品分析:·美国加州威尼斯三号住宅/Venice III, Ve n ic e , C a l i f o r n i a , U S A , 1982 威尼斯三号住宅是梅恩早期的作品,建筑基地局 促,周围都是低造价、小尺度的城市住宅。
汤姆·梅恩 设计的威尼斯三号住宅,试图造成基地现有住宅自然延 伸的结果,因此将住宅体量划分成3个组成部分,且各部分的尺度都很小,分别由混凝土板、木构架、沥青墙板、金属墙板等组成。
在建筑形象的设计中,建筑师刻意夸大结构构件,张拉结构的屋顶、复杂的缆索、滑轮、 重物、栏杆等构件组合而成的网架,具有丰富而独特的视觉效果。
从中可以看出,汤姆·梅恩早期的作品,使用了低造价材料和拼贴、偶然等手法,在一定程度上受 到了弗兰克·盖里的影响(图1~3)。
摘要:2005年,普利策建筑奖授予美国加里福尼亚建筑师汤 姆·梅恩。
本文分析了汤姆·梅恩的成长历程、创作环境和 不同时期具有代表性的7个作品,并从汤姆·梅恩的设计实 践中归纳出对中国当代建筑的启示。
Abstract: In the year 2005, the Pritzker Architecture Prize has been awarded to Thom Mayne, the California architect. This paper analyzes his life experience, social environment, seven typical projects in different periods, which has great inspiration to contemporary Chinese architecture design. 关键词:汤姆·梅恩,南加州文化,反叛,创新Key words: Thom mayne, South californian culture, Rebellion, Creation的职业生涯 大胆、勇敢、赋于创造性 汤姆·梅 恩是1960年代动荡时期的产物,因此带有与生俱来的 反叛精神,他的设计方法和建筑哲学既不是来自于欧洲 的现代主义,也没有亚洲的影响、甚至没有20世纪美国 先驱的痕迹,他毕生都在追求具有独创精神的建筑,而 这种精神恰好表现了独特的、几乎不受传统束缚的南加 州文化, ”[1]带着对“南加州文化”特色的疑问,我们开始探寻 汤姆·梅恩的创作道路及其设计思想的成因。
历届普利兹克建筑奖获奖人建筑设计哲学理念与代表作

1979
菲利普·约翰(1906) 美国 建筑都是掩蔽体,没有信条,从足迹开始 西格拉姆大厦、水晶教堂
1980
路易斯·巴拉甘(1902) 墨西哥 致力于把建筑升华为诗意和想象 墨西哥城规划景观居住区
1981 詹姆斯·斯特林(1926) 英国 现代主义运动领导人 作品突出历史连贯性和周围的城市环境 斯图加特国立美术馆
1985 汉斯·霍莱因(1934) 奥地利 重要的不是设计者是设计作品,通过绘图、拼贴及雕刻成就墙体的艺 术 巴赫市博物馆
1986 戈特弗里德·玻姆(1942) 德国 让作品的内容和过去联系起来 VDR新建筑(科隆)
1987
丹下健三(1913) 日本 城市、交通和建筑是统一的系统 追求信息价值 东京新市政厅大厦、代代木国家综合体育馆
2000 雷姆·库哈斯(1944) 荷兰 “新城市主义”不关心行为客体的组织安排,而是孕育着潜在的可能 性 乌特勒克教育馆,cctv大楼,(北京中央电视台)
2001 雅克·赫尔佐格(1950) 瑞士 把毫无特色建筑转化为戏剧化和艺术化的工业建筑(尺度和比例巨 大) 泰特现代美术馆(发电机改建)、国家体育馆(鸟巢)
1994 克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克(1944) 法国 理性出自场所,将包豪斯与当代建筑理论结合 音乐花园
1995 安藤忠雄(1941) 日本 个性化的空间,通过墙创造独特的建筑空间 水的教堂(没有屋顶)
1996 拉斐尔·莫尼欧(1937) 西班牙 建筑是从具体地域与建筑家的自由思维之间的对话中脱颖而出的 现代建筑和艺术博物馆
皮埃尔·德·梅隆(1950) 瑞士
2002 格伦·马库特(1936) 澳大利亚 我对做大规模的项目没有兴趣,小一点的项目给我提供试验机会 玛格尼住宅、唐宅
普利兹克奖历届得主

普利兹克奖历届得主创奖首位得主菲利普·约翰逊1983年得主贝聿铭1984年得主理查·麦尔1988年得主奥斯卡·尼麦尔1999年得主诺曼·福斯特阁下2000年得主雷姆·库哈斯分1979菲利普·约翰逊美国玻璃屋(1949)敦巴顿橡树园1980路易斯·巴拉甘墨西哥卫星城市五支巨塔 (1957)敦巴顿橡树园1981詹姆斯·斯特林英国西利历史图书馆(1968)美国国家建筑博物馆1982 凯文·洛奇 美国哥伦布骑士会大楼 (1969)芝加哥艺术学院1983 贝聿铭 美国美国国家艺廊东楼 (1978)大都会艺术博物馆1984理查德·迈耶美国高等艺术博物馆 (1983)美国国家艺廊1985汉斯·霍莱因奥地利Abteiberg Museum (1982)亨廷顿图书馆1986哥特佛伊德·波姆西德伊格莱西亚青年中心图书馆(1968)WorshipfulCompany ofGoldsmiths分1987 丹下健三日本东京圣玛丽亚大教堂 (1987)金贝尔美术馆1988戈登·邦沙夫特美国拜内克珍本及手稿图书馆 (1963)芝加哥艺术学院1988奥斯卡·尼麦尔巴西巴西利亚大教堂 (1958)芝加哥艺术学院1989法兰克·盖瑞 加拿大 美国华特·迪士尼音乐厅 (1980)东大寺1990阿尔多·罗西意大利柏恩芳坦博物馆 (1990)Palazzo Grassi1991罗伯特·文丘里美国英国国家美术馆塞恩斯伯里侧翼 (1991)Palacio de Iturbide1992阿尔瓦罗·西扎葡萄牙1998年世界博览会葡萄牙馆(1998)HaroldWashingtonLibrary1993 槙文彦 日本东京体育馆(1991)布拉格城堡分1994 克里斯丁·德·波棕巴克法国柏林法国驻德使馆(2003) The Commons,Columbus,Indiana 1995安藤忠雄日本长良川国际会议中心 (1995)凡尔赛宫1996拉斐尔·莫内欧西班牙Kursaal Palace (1999)Getty Center1997斯维勒·费恩挪威挪威冰川博物馆(1991)GuggenheimMuseum Bilbao1998伦佐·皮亚诺意大利关西国际机场 (1994)白宫1999诺曼·福斯特英国千禧桥 (2000)柏林旧博物馆2000雷姆·库哈斯荷兰波多音乐厅(2003)JerusalemArchaeologicalPark 2001赫尔佐格和德梅隆瑞士泰特现代艺术馆 (2000) 蒙蒂塞洛2002格伦·马库特澳大利亚 -布罗洛湖畔餐厅(1983)米开朗基罗的卡比托利欧山2003 约恩·乌松丹麦悉尼歌剧院(1973)Royal Academy ofFine Arts of SanFernando分2004扎哈·哈迪德英国萨拉戈萨桥(2008)埃尔米塔日博物馆2005 汤姆·梅恩美国旧金山联邦大楼 (2007) 杰·普利兹克音乐厅,芝加哥千囍公园 2006 保罗·门德斯·达·洛查巴西Estádio Serra Dourada (1975)Dolmabahçe Palace2007理察·罗杰斯英国劳埃德大厦(1986)白厅国宴厅2008 让·努维尔 法国阿格巴塔(2005) Library of Congress2009彼得·卒姆托瑞士瓦尔斯温泉浴场(1996)LegislativePalace of theCity Council,Buenos Aires2010 妹岛和世、西泽立卫(SANAA ) 日本金泽21世纪美术馆 (2003)埃利斯岛2011爱德华朵·索托·德·莫拉葡萄牙布拉加市政球场(2004)Andrew W. MellonAuditorium分2012 王澍中国宁波博物馆(2008)北京人民大会堂2013 伊东豊雄日本仙台媒体中心 (2001)肯尼迪总统图书馆暨博物馆。
建筑普利兹克奖历届获奖者简介

历届获奖名单1979年第一届菲利普·约翰逊 Philip Johnson 美国1980年第二届路易斯·巴拉甘Luis Barragán 墨西哥1981年第三届詹姆斯·斯特林 James Stirling 英国1982年第四届凯文·洛奇 Kevin Roche 美国1983年第五届贝聿铭 Ieoh Ming Pei 美国1984年第六届理查德·迈耶 Richard Meier 美国1985年第七届汉斯·霍莱因 Hans Hollein 奥地利1986年第八届戈特弗里德·玻姆Gottfried Boehm 德国1987年第九届丹下健三 Kenzo Tange 日本1988年第十届戈登·邦夏 Gordon Bunshaft 美国和奥斯卡·尼迈耶 Oscar Niemeyer 巴西1989年第十一届弗兰克·盖里 Frank O. Gehry 美国1990年第十二届阿尔多·罗西 Aldo Rossi 意大利1991年第十三届罗伯特·文丘里 Robert Venturi 美国第三十届“普利兹克奖”得主——让·努维尔1992年第十四届阿尔瓦罗·西扎 Alvaro Siza 葡萄牙1993年第十五届槙文彦 Fumihiko Maki 日本1994年第十六届克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克 Christian de Portzamparc 法国1995年第十七届安藤忠雄 Tadao Ando 日本1996年第十八届拉斐尔·莫内欧 Rafael Moneo 西班牙1997年第十九届斯维勒·费恩 Sverre Fehn 挪威1998年第二十届伦佐·皮亚诺 Renzo Piano 意大利1999年第二十一届诺曼·福斯特爵士 Sir Norman Foster 英国2000年第二十二届雷姆·库哈斯 Rem Koolhaas 荷兰2001年第二十三届雅克·赫尔佐格 Jacques Herzog 瑞士和皮埃尔·德·梅隆 Pierre de Meuron 瑞士2002年第二十四届格伦·马库特 Glenn Murcutt 澳大利亚妹岛和世与西泽立卫2003年第二十五届约翰·伍重 Jorn Utzon 丹麦2004年第二十六届扎哈·哈迪德 Zaha Hadid 英国2005年第二十七届汤姆·梅恩 Thom Mayn 美国2006年第二十八届保罗·门德斯·达·洛查 Paulo Mendes da Rocha 巴西2007年第二十九届理查德·罗杰斯 Richard Rogers 英国2008年第三十届让·努维尔 Jean Nouvel 法国2009年第三十一届彼得·卒姆托Peter Zumthor瑞士2010年第三十二届妹岛和世 Kazuyo Sejima 日本和西泽立卫Ryue Nishizawa 日本2011年第三十三届艾德瓦尔多·苏托·德·莫拉 Eduardo Souto de Moura 葡萄牙彼特·卒姆特迄今为止在33届颁奖中;共有36人获奖..美国:8人日本:5人瑞士:3人巴西/意大利/葡萄牙:2人澳大利亚/挪威/丹麦/德国/法国/墨西哥/西班牙/奥地利:1人。
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• 建筑在南主街的一侧有一个图形标志“100”,标志的透明 与不透明层以及二维和三维图形的交错形成了公共空间。 公共空间位于一层,包括展览馆、大型公共艺术作品、零 售商店和一间自助餐厅。
结构体系
• 这个建筑的内部构造是框 架结构,外围构造都以金 属为主,一些外部的构架 也都是金属的。
材料分析
• 建筑物的表面有不断变换的多空铝板 作为机械皮肤可以随时根据太阳的角 度和强度来调整,建筑物直至达到全 透明的玻璃。
评价 • • • • • • 生态性 美学性 便利性 人性化 科技性 趣味性
• “我们会坚持做那些困难的事物,是 因为它们很难以完成……而难度就是 价值所在。”
——汤姆· 梅恩(Thom Mayne )
作品特点:
• ※ 反主流
出生于康耐迪克州,梅恩在南加大与哈佛大学 接受建筑教育,毕业后曾任教于加州州立科技大学,由于年轻时 坚持自己的建筑理念,梅恩最后竟被解职,于是他在1972年协 助创立了南加州建筑学院,继续教授反主流的建筑思想。1972 年,成立了Morphosis建筑事务所。Morphosis的意思是“处 于构成之中”,他们成为“结构形态派”的新一代代表,而 Morphosis所追求的,正是能够打破材质、形式的传统疆界, 走出现代主义与后现代主义二元论的设计领域。也许是受到“解 放作品运动”的影响,梅恩早期的试验作品喜欢采用轻骨架构造 和低造价的材料,他以一种形式上的意趣,剪裁与拼贴那些破碎 的片段与构图。以美国西岸为主要基地,梅恩早期的作品包括布 雷德斯住宅、多伦多大学的学生宿舍、洛杉矶科技高中、加州波 诺马市的钻石农场高中等。
普利兹克获奖作品赏析
美国洛杉矶加州交通运输局第七总部
• • • • • •
建筑师: Morphosis – Thom Mayne 地点:美国加利福尼亚州洛杉矶南主街100号 项目团队:Morphosis Team 甲方:State of California, Department of General Services 施工年份:2002-2004 建筑面积:1,200,000 gross sq ft
风格: • 建筑特色以严谨的施工过程,和骨架型构造为主。 • 形式上喜用拼贴的长矩状和片段式的结构。 • 早期的实验作品所采用的轻骨架构造和低造价材料,以及 他们形式上的兴趣在拼贴与片段破碎的构图,都是直接借 自盖里的手法。
• 后来为了进一步消除结构位移的危险,纯粹夸大的结构构 件开始与功能构件分离。
建筑与场地
ቤተ መጻሕፍቲ ባይዱ
• 这个建筑位于城市主 干道中,地势平坦, 交通方便,周围建筑 为中低层,建筑用地 为规整的四方形。
平面分析
平面是规则的 集合形,作为 大型建筑,内 部房间划分复 杂。
立面分析
• 建筑物立面采用大面积的铝板层形成面,统一而不单调, 上面的每个独立小块可以单独开起调节阳光。前面的建 筑小体块和后面的主体正好形成对比。
05 年 普 利 兹 克 奖 获 得 者
汤 姆 · 梅 恩
生平简介
• 1944年1月19日出生于美国康涅狄格州的沃特伯里市
• 1968年取得了南加州大学的学士学位。 • 毕业后曾任教于加州州立科技大学,由于年轻时相当坚持自己的建筑理 念,最后因故被解职 。 • 1972年与迈克尔· 罗通迪(Michael Rotondi)一起创立了莫弗西斯( Morphosis)建筑事务所。同年,他参与成立了南加大建筑学院(SCI- ARC)。目前他仍在南加大担任教授。 • 1978年获得哈佛大学设计学院硕士学位。 • 1991年,罗东迪离开了模弗西斯建筑事务所,他成为了模弗西斯 (Morphosis)建筑事务所的总负责人。 • 2005年,61岁的梅恩获得普利策建筑奖。
※
解构感
“汤姆· 梅恩是狂躁的20世纪60年代的产物,其叛逆的生活态 度和炙热的创作愿望形成了他的作品风格.” 普立兹克评审委员会 在其之后的几个设计中,梅恩仍继续探索通过夸张的结构取 得表现力的可能性,像第6街住宅,他把一栋郊区住宅形象转变成 了一个发电厂的样子。 “他最吸引我的是探险的天性,他的作品不仅将先行者的理念 付诸实践,并超越了当代建筑的概念。” 加州帕萨迪纳艺术设计中心主席理查德
室内装饰
• 室内明显的金属 结构,体现着现 代化的建筑,灯 的装饰表达着这 个建筑的公用, 一种简单的原味 的效果就是它本 身的装饰
外围景观
• 艺术家Keith Sonnier的作品被引入到室外大厅,创造了一 种名为Motordom的轻质设施。该设施使用了总共半英里长 的红色、蓝色氩气灯管和霓虹灯管,这些水平管精心布置, 能让人联想起加尼福尼亚州高速公路上的车灯形成的光线 条纹。这种设计十分适合加利福尼亚的交通运输建筑,不 同的悬挑和挤压结构的也明显地体现出了运动的设计构思。
莫夫西斯事务所重要建筑作品
美国加州洛杉矶,凯特· 曼地利尼(Kate Mantilini)餐厅,1986 美国加州洛杉矶,沙立克健康研究大楼, 1991 美国加州洛杉矶,犹曾尚品汽车博物馆(Vintage Car Museum),1991 日本奈良,奈良会议中心,1992 美国加州圣塔芭芭拉,布雷德斯住宅(Blades House),1996 加拿大多伦多,多伦多大学毕业生宿舍,1997 台湾台北,日月光访客中心,1997
设计风格
在这些众多的建案里,汤姆· 梅恩逐渐展现出自 己的建筑风格,评论家认为他与罗通迪都受到法兰 克· 盖瑞突破传统建筑的影响,但是汤姆· 梅恩的表现 手法较为严谨,他在设计案中首重基地里建物与建 物之间的连结关系,并讲求独立建物的机能性,还 有材料的发挥。他认为基地的又纹理的,环境与地 景亦息息相关。汤姆· 梅恩也是少数在早期就采用电 脑来分析基地、建构物体以体验自己建筑理念的建 筑师。因此他的作品,在外观上不如法兰克· 盖瑞那 样大胆与自由,但却有一种抽象的、图腾式的量体 感,材料运用也较为多端。
• 加州交通运输局第七区总部覆盖了洛杉矶的一整块街区, 是优秀设计计划在加利福尼亚州建成的首座建筑。两个不 同的部分呈L形布局,整座建筑面向街道,形成入口通道 和公共广场。两座建筑中体量较大的一座有13层高,距离 主街155英尺,而较小的一座有9层,优雅地从另一座楼边 延伸出来。
立意与风格
• 从梅恩的开业初期开始,则是首先用图来表达他 们设计中的每个屋架间柱和沥青屋面,以维持建 筑师对精确性与预期性的传统不节制。就像达文 西所做的解剖画那样,他们的表现图以把建造的 过程带进了建筑师对细查和暝想的研究中。(有别 于盖里的设计其基本是先由模型着手,直接把模 型用于设计领域。当盖里的方法引导他们走向将 无法简化的对象进行相加组合时,梅恩的作品已 经稳定地在形式上的复杂上发展)。 • 将自己的设计案视为相互关联的,「像一棵树的 树枝一般」的关系。
• Morphosis事务所的建筑风格的突出特点是建筑表皮在美 学和功能上的机械特性。智能型建筑表皮以特殊的方式对 环境做出反应,能够根据温度和光照条件进行开放或关闭。 这样就形成了一个可以不断改变的立面,在强光照的白天 可以关闭,使空间具有更多私密感,在夜晚人们可以将其 打开,观赏夜景。
• 建筑本身让人感受到一种 强烈的机械感,不完整感, 梅恩强调的建筑的未完成 的美感
获奖记录
※ 2005年 : 普利策奖 ※ 2001年 :克莱斯勒杰出设计奖Chrysler Design Award) ※ 2000年 :美国建筑师协会AIA洛杉矶金奖 ※ 1995年 :南加大年度校友奖 ※ 1992年 :美国艺术文学协会建筑奖 ※ 1992年 :美国设计学院杰出院士 ※ 1991年 :耶鲁建筑学院沙里宁奖 (Eliel Saarinen Chair) ※ 1988年 :哈佛大学设计研究所诺伊斯奖(Elliot Noyes Chair)
Morphosis事务所简介
成立: 1972由汤姆· 梅恩与迈克尔· 罗通迪所 共同成立。 奠基在美国加州的事务所
目标: 以实现创新的操作方式做设计,结合包括当代设计思想与书 写的论述系统。 莫尔菲斯希望能够打破材质、形式的传统疆界,走出现代 主义与后现代主义二元论的设计领域。 目前,事务所有大约二十位建筑师,主要的领导者为梅恩, 约翰· 因莱特(John Enright)以及金· 葛罗夫(Kim Groves)。
• 加州交通运输局第七区总部楼体的整个南立面安装了光伏 电池,为立面提供了遮蔽,避免正午时分的阳光直射,同 时还能为整座建筑生产5%的能量。
与主街相连的立面覆盖有独特的表皮系统——用穿 孔铝板覆盖双层玻璃。铝板在庭院中继续延伸,在 建筑与广场相接处形成了一个雨篷和过渡空间。
剖面分析
• 从剖面上看到这 个建筑中规中矩 的,内部没有明 显的变化,层与 层界限分明。
交通分析
• 水平的交通可以看到十分明快,通达效果很 好,没有明显的隔离,而纵向的交通主要依 靠在一侧的一个楼梯和一些电梯。
• Morphosis事务所在加州交通运输局第七区总部项目的另 一个绿色创新设计是跳站运行升降电梯,在其加速垂直运 动时能够储存能量。这种交通流线设计的主要目的是为员 工争取更大的中间聚集空间,鼓励雇员使用楼梯。
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过程性
梅恩坚持将营建过程带入到设计图中,同时也把设计 图的丰富表现带到他的建筑作品之中。虽然受到富兰 克· 盖里的解构结构影响,但梅恩发展出了自己的建筑 风格。 近年来,由梅恩领导的Morphosis参加并 且获得了许多国际设计竞标,包括华盛顿的美国国家 海洋大气所、辛辛那提大学研究中心和奥地利Hypo 银行总部大楼等设计。梅恩还进入了上海浦东文化公 园招标的最后决赛;其在台北建造的日月光访客中心 也堪称经典。
• 之后的几个设计当中仍继续探究有关全然夸张的结构构件 取得表现力的可能性,像是第六街的住宅。
莫夫西斯事务所建筑成就
私人的建筑计划案 奥地利的Hypo银行多用途中心 多伦多大学研究生宿舍 加州戴蒙镇(Diamond Ranch)高中 公共性的建筑案 奥瑞岗州的法院建筑 位于旧金山的美国地理学会(G.S.A.)的总部设计