中西方音乐剧的对比 23页PPT文档
中外音乐剧比较
中外音乐剧比较浙江工商大学工商管理学院班级：工商1101学号：1101100116段丽媛1.什么是音乐剧？音乐剧（英语：Music Theater,简称：Musicals）,又称歌舞剧，是音乐、舞蹈、歌曲、魔术、杂技和对白等丰富多彩表演形式结合为一体的戏剧表演。
剧中的幽默、讽刺、感伤、爱情等主题通过演员的语言，神情和动作以及舞台的背景、环境和各种音乐的巧妙结合来传达给观众一种新颖的综合的艺术形式。
音乐剧的特点有：综合性，现代性，多元性和灵活性等。
它是一门20世纪出现的一门新兴的综合舞台艺术。
它通俗易懂，突破年龄、阶层等客观因素的局限，广受观众的喜爱。
2.音乐剧的产生和发展简短介绍在17世纪~18世纪的欧洲，音乐成了人们用来表达思想和感情的有力工具。
各式各样的音乐都得到茂盛的发展，出现了清唱剧和歌剧，但这两种剧在某些方面上显得单调，而且不能完全满足观众的口味和需要，于是出现了介于两者之间的艺术形式产生了。
历史上第一部“音乐剧”是约翰·凯的《乞丐的歌剧》，首演于1728年的伦敦，后来一个巡回演出团在美国北部也上演了这部剧，这便是美国人亲身体验音乐剧的开端。
后来，美国的第一部音乐剧《黑魔鬼》出现，德国的喜剧《穿紧身衣跳舞的女孩》也出现，西方的很多国家都已开始了音乐剧的创作。
随着先进音乐制作技术的发展，大量优秀剧本的创作，大量优秀导演的诞生，各种舞台、道具、服装设计的创新以及大家对音乐剧的喜爱，音乐剧得以广泛地、多样化的发展，呈现了一派新荣的百花争艳的景象。
而到了现代这个科技时代，高科技技术的融入也为音乐剧的各方面的创作带来了一股新风。
3.中外音乐剧起步比较从音乐剧的起源和初期到中期的发展过程中，我们始终很难看得到中国的音乐剧谱写下的足迹，而美国、英国、法国和德国等国家却已开始了不同背景，不同风格，不同题材和尝试和创作，这不得不成为“为什么中国没有创作出优秀而又能在世界范围内具有影响力的音乐剧”的原因，因为我们在音乐剧这一方面的起步和意识远远晚于很多外国国家。
中国戏曲与西方歌剧
Chinese opera formed before
the song and yuan dynasties
in the 12th century,which earlier 400 years than western opera.
.instrumental music art
In the opera,the instrumental music are not only for the vocal
accompaniment,but also can depict character of actors,reveal plot and foil the drama atmosphere.It is the common function of two.
a comprehensive art which mix the music,drama,literature, dance and
painting all together.
.art foundation & background
They both brewed in folk songs,dances,dramas with plot,which are the same
systerm,not the increase of it’s kinds.
Thanks for watching!
The emergence of western opera promoted the development of manufacturing industry of European music instruments.At the same time,it also opened up a road and make the
[音乐剧,中国,外国]中国音乐剧和外国音乐剧的比较分析
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中国音乐剧和外国音乐剧的比较分析一、外国音乐剧特点分析对外国多首音乐剧进行研究，发现外国音乐剧中的一些主打曲中歌曲占有较大比重，而非歌剧中的咏叙调、宣叙调、咏叹调，其特点主要体现在以下方面：1.主打曲歌曲占有比例高外国音乐剧主打曲结构清晰、严谨、结构简单，写法多为变奏式或AB材料的单二部曲。
如上个世纪歌剧向音乐剧过渡时期的《老人河》以复三部曲式为结构，而后经过不断发展音乐剧主打曲结构逐渐向清晰、简单方向发展。
同时，音乐剧的主打曲变化重复、乐句重复、动机重复，与民进歌曲写法相近。
如《夏天摇篮曲》是一种音调重复变奏曲形式的歌曲，又如大家比较熟悉的《音乐之声》中的唱段是屡次重复动机的写法。
2.主打曲呈现载歌载舞特点音乐剧主打曲具有较强的表演性、动作性，使得舞台活力进一步增强，尤其载歌载舞特点突出，和歌剧中程式化的舞蹈具有一定差别。
如《波吉和贝丝》音乐节奏和风格为黑人爵士乐，演唱具有很强的动作性。
又如《音乐之声》具有较强的音乐可动性，当演员演唱时其他人以动作伴随，实现舞台上的互动，这一互动延伸至台下引发观众的共鸣，获得较好的剧场效果。
究其原因在于音乐剧的主要语言由摇滚乐、爵士乐、古典音乐构成，尤其摇滚乐、爵士乐具有较强的音乐动作性。
3.主打曲以流行音乐为基调音乐剧基调为现代流行音乐，尤其主打曲基调和流行音乐写法几乎无差别。
众所周知，流行音乐具有大众化、娱乐化、通俗化特点，一定程度上奠定音乐剧在欧美经久不衰的地位。
音乐剧主打曲演唱技巧与歌曲不同，演唱难度不大，一些表演功底较强的流行歌手可演唱出音乐剧中的歌曲。
另外，音乐剧内容多和生活相关，趋于平民化。
二、中国音乐剧特点分析在中国音乐剧相关著作中常将创作演出于1982年的《我们现在的年轻人》作为中国原创的第一部音乐剧剧目，其后仅有《四毛英雄传》、《鹰》、《山里的游戏》等并不太多的曲目打着音乐剧的大旗，并以喜歌剧、轻歌剧进行演出。
由此可见中国音乐剧的创作者抱着谨慎谦虚的态度，毕竟音乐剧并非土生土长。
中外戏剧名作欣赏概论课件PPT30页
二、中国话剧
中国话剧只有百年的历史。从西方引入中国，20 世纪初到“五四”前称“文明新戏”，这种早期话剧
仍具有一些戏曲的特点。“五四”以后重行照原样引进西
方戏剧，形式是现实主义戏剧，称“新剧”。1928年起 称“话剧”，沿用至今。
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话剧艺术具有如下几个基本特点：
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教材体例
《中外戏剧名作欣赏》采取“一条红线串若干珍珠” 的结构，全书由“概论”和九个单元的经典剧本的研读构 成。
“概论”简约地概述了戏剧的基本美学特征和 发展线索，当拿到这张脉络清晰的地图时，就开始 了自己的“戏剧人生”的旅行：
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从索福克勒斯的《俄狄蒲斯王》、汤显祖的 《牡丹亭》到老舍的《茶馆》和贝克特的《等待多 戈》，九个经典就像是人类精神长河中的九个航标，而
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在古罗马戏剧兴盛两个世纪之后，又有印度古 典梵语戏剧的兴起。
梵语戏剧的起源有几种 说法。有一种说法是认为印 度梵语戏剧的产生是受到了 古希腊戏剧的影响。这种说 法未必可信。古典梵语戏剧 既没有古希腊戏剧不可或缺 的歌队，也缺乏悲剧精神， 但却具有较之希腊悲剧更多 的时空自由。
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践”则希望通过能够引发学生兴趣的问题和饰演来反刍、 加深和拓展前面学习的收获，激发学生的原创精神。
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学习方法
戏剧教学的一个突出特点和优点是实演性。本 教材强调在经典导读的基础上引导学生进行富于启发 性的课堂讨论和力所能及的艺术实践。这种实践包括 朗读经典台词、表演精彩段落和结合自己的生活体验进 行小品或剧本的创作、演出。
第三，综合性。话剧是一种综合性的艺术，其特 点是与在舞台塑造具体艺术形象、向观众直接展现社 会生活情景的需要和适应的。
中西戏剧ppt课件
目 录
• 中西戏剧概述 • 中西戏剧的表演艺术 • 中西戏剧的剧本创作 • 中西戏剧的主题与思想 • 中西戏剧的经典作品赏析
01 中西戏剧概述
中西戏剧的定义与特点
定义
中西戏剧是指中国和西方国家的 戏剧艺术形式，包括话剧、戏曲 、歌剧、舞剧等。
特点
中西戏剧在表现形式、主题内容 、审美标准等方面存在差异，但 都强调演员的表演和舞台呈现， 追求艺术性和思想性的统一。
03 中西戏剧的剧本 创作
中西戏剧的剧本结构
西方戏剧的剧本结构
西方戏剧通常遵循严格的剧本结构，包括开头、发展和高潮，以及结尾。这种结构有助于保持剧情的 紧凑和逻辑性。
中国戏剧的剧本结构
中国戏剧的剧本结构相对较为灵活，通常不遵循固定的三幕式结构。剧情发展过程中，情节和冲突的 展开往往更加注重情感和意境的表达。
中西戏剧的起源与发展
中国戏剧起源
中国戏曲起源于原始社会的歌舞，经 过汉、唐、宋、元、明、清等朝代的 演变，逐渐形成了以京剧、昆曲、地 方戏曲等为代表的戏剧形式。
西方戏剧起源
西方戏剧起源于古希腊的酒神祭祀仪 式，经过中世纪、文艺复兴、启蒙运 动等时期的发展，形成了以话剧、歌 剧、舞剧等为代表的戏剧形式。
《玩偶之家》、《群鬼 》等
《天边外》、《安娜·克 里斯蒂》等
中西戏剧作品的比较与交流
01Βιβλιοθήκη 020304
文化背景
比较中西戏剧作品背后的文化 背景，探讨不同文化对戏剧创
作的影响。
主题内容
分析中西戏剧作品的主题内容 ，探讨不同文化对戏剧主题的
关注点。
艺术形式
比较中西戏剧作品的艺术形式 ，探讨不同艺术形式对戏剧表
中国歌剧与外国歌剧的差异
浅析歌剧《白毛女》与《天鹅湖》————中外歌剧的差异（电子系黄松源）歌剧《白毛女》的艺术重要性表现在其音乐设计、歌剧表演、乐器演奏以及唱腔处理上的艺术特点。
歌剧《白毛女》不仅在中国歌剧历史上成为一个重要的里程碑，而且在中国文艺史上也写下了光辉的一页。
从它为我们所提供的丰富的艺术实践中，我们越来越深刻地认识到它在中国文学艺术发展历程中的历史价值，尤其是它在艺术表现方面的一些特点，这对于我们今天的文艺理论建设与文艺创作实践，有着巨大的意义。
一、《白毛女》是中国歌剧的代表作歌剧《白毛女》以其独特的艺术魅力，成为我国新歌剧发展历程中令人瞩目的代表作，其重要性具体体现在:1、歌剧《白毛女》丰富的内涵歌剧《白毛女》通过剧中各个不同人物的关系，深刻地概括了当时我国广大农村中最基本的阶级矛盾和斗争即地主与农民这两个对立阶级的矛盾和斗争，具体反映了在地主阶级残酷压迫下农民的血泪生活，通过杨白劳和喜儿这两个不同典型人物的遭遇来说明广大农民只有在党的领导下向地主阶级进行坚决的斗争，才能真正得到翻身解放。
这个故事表现了现实的积极意义及人民自己的战斗的浪漫主义色彩。
2. 剧中音乐对人物的刻画剧中音乐对于人物的刻画是相当深刻而有意义的，对后来中国歌剧的发展有着积极的指导作用。
最突出的是《白毛女》开始解决如何通过音乐来具体而细致地刻画剧中人物形象的问题，对主要角色：喜儿、杨白劳、黄世仁的音乐刻画都做到了贴切而富有个性。
3. 丰富的音乐创作形式和手法在音乐创作的形式和手法上，创造性地借鉴了近代外国歌剧的某些传统形式和经验如主导主题的运用以及和声、复调、合唱、伴唱、重唱和管弦乐队的运用等，丰富了歌剧音乐的表现力，为中国新歌剧的发展进行了大胆的、卓有成效的尝试。
例如：合唱《太阳出来了》，剧终前群众演唱的合唱十分成功，它唱出了解放了的人民的坚强、豪放与喜悦的心情，唱出了他们对喜儿不幸遭遇的悲愤同情，将深厚的阶级感情真切的表现出来，特别是合唱对“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变成人”这一全剧中心思想的反复渲染，对突出歌剧主题起到重要的作用。
歌剧与京剧之比较PPT课件
装置、道具服装、灯光照明无不运用最
新的科技手段，以追求舞台效果的豪华、
绚丽和逼真。(塞维利亚理发师）
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29
• 欧洲歌剧的写实性反应了人们 喜爱“逼真”的艺术，而中国 京剧所表现“第二世界”这种 高度的简约，好比中国画的 “布白”，留给观众无限想象
的空间，这正是中国人内敛、 含蓄的民族性的体现。
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三）以个人表演为中心和以演唱为中心 的区别
(１)、中国京剧是以个人表演为中心的
首先，中国京剧的表演是按角色来分的，如生、 旦、下场、动作、舞蹈、感情的表达、哭、笑 甚至咳嗽都有严格的规范，这就是表演的程式。 京剧的唱腔一唱三叹，节奏平缓，剧情进展缓慢。 因此，中国观众除了要看剧中的故事内容之外，
• 歌剧作品有其特殊性，并且强调行动、时间、 地点的统一性，追求使观众相信、投入、进 而产生逼真的生活幻觉的审美原则。
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18
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• 中国京剧与欧洲歌剧在艺术表现上既存在着相 似之处，又存在着“质”的差别。
• 特定的演出场所。随着中国京剧的开场锣 鼓的响起与西方歌剧院的三声开场铃声，观众 “进入”与己不同的“第二世界”，在这一点 上中西是相同的。从其舞台设置、时空表现来 看，中西方的处理手法却截然不同。
三庆、四喜、春台、和春 “四大徽班进京”
西皮与二黄两种腔调的交融（昆曲，秦腔，
京音化）
形成新的剧种--京剧
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7
上海为中心的南派京剧世家
京剧艺术首次向海外传播（梅兰芳）
世界各地把京剧看成中国的演剧学派。
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诞生于欧洲资本主义萌芽时期，已有400多年 的历史。
文艺复兴时期，复兴古希腊悲剧
中西方音乐发展历史对比【优质PPT】
2021/10/10
6
The development of Western • Music in ancient mGreuesceicand Rome.（古希腊
罗马时期的音乐）
• Music in the middle ages.（中世纪时期的音乐） • Music in the Renaissance.（文艺复兴时期的音
of Qin Dynasty,the
symbols of social status, but economic level of
also sacrifices for peace.
Tang Dynasty has
been improved
unprecedentedly
（空前的）
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stringed
instrument in the pre Qin
instruments（弹拨
period . It came up which had 乐器）
completely rewritten the
history of music throughout the As an important
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Modern times （近代）
The development of national music is difficult , Abing （阿炳）‘s “The Moon Over a Fountain”（二泉映月） is familiar to most of the audience, in the development of modern China, the development of national music entered a lag phrase（停滞阶段）. The two symbols of this period were ABing and Liu Tianhua.
中西戏剧比较 ppt课件
PPT课件
黄志为
1
200715242230
世界三大古戏剧： 古希戏剧产生于公
元前六世纪后期，
由酒神祭祀演变而
来，兴盛于黄金时
代。公元前431年
伯罗奔尼撒战争爆
发，希腊社会由此
凋敝，希腊戏剧的
繁荣时代也一去不
复返 PPT课件
3
古印度梵剧出现于公元 前后，最初来源于民间 祭神表演。希腊化时期， 亚历山大东征印度，希 腊文化对印度产生重大 影响，甚至有种未被证 实的观点——梵剧源于 希腊戏剧。随着印度地 方语言文学兴起和伊斯 兰文化兴盛，梵剧在十 世纪以后渐渐没落
话题，任何有关的艺术形式都会被认为谤议朝政、
隐射皇室。因此官方不可能让这样的戏剧通过文化
审查。另外，包括《俄狄浦斯王》等众多希腊悲剧
多宣扬一些抗争事迹，这与封建制经济体制下的以
稳定为主的文PP化T课氛件 围不符。
12
通过美狄亚这个典型例子我们可以发现，戏剧存在的重要条件是———观众的 接受与官方的认可
内陆山区，经济为自给自足型，易于形成封建制政
体；思想保守，重农抑商，优越的自然环境使得中
国百姓向往安居乐业的生活，形成逆来顺受的性格，
民众对于文化娱乐的需求PPT极课件 低。
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美狄亚 欧里庇得斯
试验：假设古希腊戏剧在中国
剧情简介：为了爱上的一个外邦人伊阿宋，她抛却公主地 位、窃走国宝金羊毛、杀死弟弟，甘愿随夫远走他乡、漂 泊失所。然而她的勇敢爱情和伟大牺牲最终却变成一则笑 话：丈夫决定另娶柯林斯公主，换取稳定名位。美狄亚走 投无路之下，展开恐怖报复：先是献毒衣焚杀丈夫的新欢， 继而手刃两个小孩，乘太阳神的华车远颺，留下一无所有
————《中国戏曲通论》
《音乐中外比较》课件
中西音乐与社会文化的比较
中西音乐与社会制度的比较
西方音乐在历史上与社会制度和宗教信仰有着密切的联系，而中 国音乐则更多地受到传统文化和道德观念的影响。
中西音乐与文化传承的比较
西方音乐通过音乐作品传递着历史、文学、哲学等领域的思想和文 化，而中国音乐则更多地承载着传统文化的历史和信息。
中西音乐与个人情感的比较
哲学等领域的思想和文化。例如，古典音乐中的交响曲、歌剧等，都蕴
含着深刻的文化内涵。
03
西方音乐与个人情感
西方音乐强调个人情感的表达和宣泄，许多音乐作品都是通过抒发个人
情感来引起听众的共鸣。例如，浪漫主义时期的音乐，注重表达个人情
感和内心世界。
中国音乐与社会文化的关系
中国音乐与传统文化
中国音乐作为传统文化的重要组成部分，承载着丰富的历史和文化信息。例如，传统民歌 、器乐曲等，都反映了中华民族的历史和文化传承。
04
音乐与社会文化
西方音乐与社会文化的关系
01
西方音乐与社会制度
西方音乐在历史发展过程中，与社会制度、宗教信仰等有着密切的联系
。例如，中世纪的宗教音乐、文艺复兴时期的宫廷音乐等，都反映了当
时的社会制度和价值观念。
02
西方音乐与文化传承
西方音乐作为文化传承的重要载体，通过音乐作品传递着历史、文学、
《音乐中外比较》 ppt课件
目录
• 音乐起源与发展 • 音乐风格与特点 • 音乐作品与作曲家 • 音乐与社会文化 • 音乐未来发展与趋势
01
音乐起源与发展
西方音乐起源与发展
西方音乐的起源可以追溯到古希腊和古罗马时期，当时的音乐主要用于宗教仪式和庆典活动。 随着时间的推移，西方音乐逐渐发展出多种风格和流派，如文艺复兴时期的复调音乐、巴洛克 时期的奏鸣曲、古典主义时期的交响曲等。
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回忆
猫
推薦
• 《美女与野兽》 (Beauty And The Beast) • 《窈窕淑女》 (My Fair Lady) • 《音乐之声》 (Sound Of Music) • 《悲慘世界》 （The Wretched, ）
舞片：首批登陆中国
•
据1929年4月载上海《申报》记载，
• 音乐剧的长度并没有固定标准，但大多数 音乐剧的长度都介乎两小时至三小时之间。 通常分为两幕，间以中场休息。如果将歌 曲的重复和背景音乐计算在内，一出完整 的音乐剧通常包含二十至三十首曲。
西方
音 樂
劇
百老汇
“百老汇”是纽约市曼哈顿区的一条大街的名称。在 这条大街的中段一直是美国商业性戏剧娱乐的中 心，因此“百老汇”就成为美国戏剧活动的代名 词了。百老汇曾经有非常辉煌的历史，这是与美 国商业音乐剧的历史密切相联系的。百老汇音乐 剧(Broadway Musicals)的前身是黑人游艺表演、 滑稽剧、歌舞杂剧等，比较多地受爵士乐、摇摆 乐的影响，其舞蹈有独创的百老汇风格。1904年， 比特尔·琼斯明确了音乐剧的概念，真正有代表性 的剧目是1927年的《演出船》，它综合地把歌曲、 舞蹈和故事情节、话剧表演结合起来。
推薦
• 《红色娘子军》 • 《白毛女》 • 《白日梦》 • 《蝶》
差異
• 中方 • 有鮮明民族風格 • 有方言韻味 • 重視舞蹈美來表現
• 簡單，寫意的舞臺佈 置
• 西方
• 四性（現代性，多元 性，戲劇性，國際性）
• 舞蹈自然，接近生活 原型
• 舞臺華麗恢宏
表现形式
• 歌唱与表演贯穿始终 • 歌唱与对白交替进行 • 舞蹈、舞台背景
文化底蕴同时，创作者也开始探索其与百
老汇音乐剧的融合。《琵琶行》正是在这
一探索中的艺术结晶。该剧中国文化内涵
之深厚，与美国文化结合之巧妙，是同时
代作品望尘莫及的。
《天长地久》音乐剧-320x240.Flv
2019年春晚。表演者：王刚、王静、佟铁鑫、 孙悦、尹相杰、袁立、王新军
这个微型的音乐剧是讲诉一个婚纱摄影店， 名叫天长地久，接待了一对特殊新人。为 了帮这一对新人而展开了故事······
美国华纳公司出品的全球第一部有声片
《爵士歌王》问世一年半以后，也就是
1929年4月，就被翻译成《爵士歌者》作为
美国名片引入了上海，在夏令匹克影戏院
公映；1930年春，北平平安大戏院放映了 美国有声片《百老汇之歌》；
中国近代音乐剧发展的风雨历程
• 在20世纪30年代 ，陈真如当广东省府主席 时，聘欧阳予倩来粤，出任戏剧研究所所 长，推出大型歌舞剧《杨贵妃》。演出足 迹踏遍东南亚，在国内外有著重大影响。
猫 CAT
• 《猫》是音乐剧历史上最成功的剧目， 曾一度成为音乐剧的代名词。该剧创作于 1981年，是在伦敦上演时间最长、美国戏 剧史上持续巡回演出时间最长的音乐剧。
《猫》曾获得七项托尼奖（Tony，可以说是 舞台剧界的奥斯卡）“回忆”则成为现代 音乐中的经典。这一首歌曾被录制过六百 次至多，包括著名的歌手芭芭拉史翠珊 （Barbara Streisand），Barry Mantilow。
《流星下的愿》
• 《雪狼湖》是创作于2019 年的 音乐剧，写的是一个凄美的爱 情故事，贫穷的花匠爱上富家 小姐的爱情悲剧，张学友扮演 剧中男主角，在香港连续上演 42 场，场场爆满。该音乐剧被 评论为是迄今为止最优秀的港 产音乐剧。2019年，张学友把 雪狼湖改编成国语版，并展开 了大陆巡回演出，途径中国各 大城市，反响强烈。加上2019 年的42场演出，场次合计达到 了103场。雪狼湖第103场在北 京完美落幕，张学友挥泪告别 了雪狼湖。
• 音乐剧是20世纪出现的一门新兴的综合舞 台艺术，集歌、舞、剧为一体，广泛地采 用了高科技的舞美技术，不断追求视觉效果和
听觉效果的完美结合。
• 话剧和歌剧的完美结晶
• 歌剧 • 美声 • 悲剧 • 对白少
差异
• 音乐剧 • 流行唱法 • 喜剧 • 对白多
结构
音乐--乐谱 歌唱--句诗 对白--剧本 将歌词和剧本统称为曲本
• 1972年，阎述诗的第一部歌舞剧《高山流 水》
• 1934年，《扬子江暴风雨》我们把它作为 中国歌舞剧发展道路上，开始具有“话剧 加唱”的创作意识。
中国“音乐剧”开始登陆百老汇
• 百老汇巨星玛汀出任女一号
•
1930年梅兰芳访美以后，彻底改变了
美国戏剧界主流对中国古典歌舞剧艺术的
偏见。惊叹于中国古典歌舞剧博大精深的
欣赏
• 音乐剧的基本故事情节 • 音乐剧的历史背景 • 主要人物名称及性格 • 音乐剧艺术的特有表现手段 • 音乐剧的音乐 • 戏剧场面的变化，演员的形体表演， 讲究的舞台设计，不同时代、不同风格 的服装等
謝謝 欣賞
• 主讲：千尘洛12
商英2班
中西方音乐剧的差异
以劇本為基石，以音樂為靈魂 以舞蹈為表現形式
什 麽 是
音樂劇？
歌劇？話劇？ 都不是
历史
• 音乐剧（Musical theater）是由喜歌剧及轻歌剧 （或称“小歌剧”）演变而成的，早期称作“音 乐喜剧”，后来简称为“音乐剧”，是19世纪末 起源于英国的一种歌剧体裁，是由对白和歌唱相 结合而演出的戏剧形式。