中国传统文化-京剧共21页
中国传统文化《京剧历史国粹文化》PPT课件
➢ 板式分类
京剧的特点
京剧的板式是指：唱腔的-板眼结构形式。通俗的讲就是唱腔节奏。
一眼板
三眼板
无眼板
散板
在各种声腔中，原板是变化的基础。除原板外，还有慢板、 快板、导板、摇板、二六、流水板、快三眼等。
叁 京剧的流派
京剧的流派
老生流派
谭派（谭鑫培）；汪派（汪桂芬）；孙派（孙菊仙）；汪派（汪笑侬）；王派（王鸿寿）；李派（李 洪春）；刘派（刘鸿声）；余派（余叔岩）；言派（言菊朋）；高派（高庆奎）；马派（马连良）； 麒派（周信芳）；新谭派（谭富英）；杨派（杨宝森）；奚派（奚啸伯）；唐派（唐韵笙）。
➢ 表现手法
唱
念
做
打
京剧表演的四种艺术手法
京剧的特点
唱指歌唱，念指具有音乐性的念白，二者相辅相成， 构成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“歌”，做指舞蹈 化的形体动作，打指武打和翻跌的技艺，二者相互结合，构 成歌舞化的京剧表演艺术两大要素之一的“舞”。
戏曲演员从小就要从这四个方面进行训练，虽然有的 演员擅长唱功（唱功老生），有的行当以做功（花旦）为主， 有的以武打为主（武净）。但是要求每一个演员必须有过硬 的唱、念、做、打四种基本功。只有这样才能充分地发挥京 剧的艺术特色。更好地表现和刻画戏中的各种人物形象。
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肆 京剧的影响
京剧的影响
1919—1935
中国传统文化——京剧(中国国粹)
京 剧 衰 澶 的四 种 艺 术 手 告 ：唱 、盒 、做 、打 ．也 是 京 剧 表 演 四 项 基 本 功 。
京剧行 当的划分 ．除依据人翱的 自然■性 （ 性别 、年龄 ） 和社会一性 （ 身 份 、职业 ）外 ．主垂是按 人物 的性格特征 来分 类 。京剧 班社 旧有 ” 七行七科 “之
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说 ：七 行 即 生 行 、旦 行 （ 亦 称 占行 ） 、净 行 、丑行 、杂 行 、武行 、蒲 行 。
京剧唱腔主量分为 ” 西皮” 与 ” 二 黄 ”两 大 类 。 京 剧 的 板 式 是 括 ： 唱 腔 的 一板 眼 结 构 影 式 。
京剧 脸 蕾 分 类 ：红脸 含 有 襄 义 ．代 表 忠 勇 ：黑脸 为 中 性 ．代 表 猛 留 ：蓝 脸 和 绿 胜 也 为 中 性 ．代 表 簟 莽 英 雄 ：黄 脸 和 白脸 含 贬 义 ．代 表 凶 诈 凶 恶 ：盒 脸 和 银 脸 是 神 辍 ．代 表 神 妖 。 京剧 伴 鼻 乐器 分 打 击 乐 器 与警 弦 乐器 。 打击 乐器 智板 ．单 皮 鼓 、大锣 、镜 、钹 荨 ．称 为 “ 截场 ” 。 ■弓 ｜ ｝ 乐器 智京 胡 、京二 胡 、月琴 、三 弦 。称 为 “ 文塌 ”。
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： ■到空前的繁荣 。
京剧ppt课件
梅兰芳
杰出的旦角演员，以优美 的唱腔和身段，以及刻画 人物的细腻入微而闻名。
程砚秋
著名的老生演员，以独特 的演唱风格和深厚的艺术 造诣广受赞誉。
04
京剧的现代发展与国际影响
京剧的改革与创新
传统剧目的改编
保留经典剧目的精彩，注入现代 元素，使传统剧目焕发新的活力
。
表演形式的创新
尝试将京剧与歌剧、舞剧等其他 艺术形式结合，创造独特的表演
形式。
音乐与舞美的改革
运用现代音乐和舞美技术，丰富 京剧的音响效果和视觉呈现。
京剧的国际传播与影响
海外巡回演出
通过在世界各地巡回演出，展示京剧的魅力，促 进国际文化交流。
外国演员的参与
邀请外国演员参与京剧演出，拓展京剧的国际影 响力。
外国观众的热爱
京剧在国际上拥有众多观众，外国观众对京剧的 热爱和推崇证明其独特的艺术价值。
表演艺术与技巧
表演艺术
京剧的表演艺术注重声、色、艺的结合，强调演员的唱、念、做、打四种技艺的 全面掌握。
技巧运用
京剧的表演技巧包括身段、台步、亮相等，演员需要具备扎实的功底才能准确塑 造角色形象。
舞台设计与布景
舞台设计
京剧的舞台设计简洁而富有表现力，通常分为前台和后台两 部分，舞台布景根据剧情需要而变化。
传统服饰及其寓意
01
蟒袍
蟒袍是京剧中重要的服饰之一，寓意着权力和地位。蟒袍上的龙、凤、
鱼、鸟等图案，以及不同的颜色和纹样，都代表着不同的寓意和象征意
义。
02
褶子
褶子是京剧中常见的服饰之一，主要分为花褶子和素褶子两种。花褶子
上的花卉、动物等图案，寓意着吉祥如意；素褶子则以简洁的线条和纹
中国传统文化之---京剧(中英文)
京剧（Peking Opera）：中国传统文化的典范Peking Opera: The Epitome of Chinese TraditionalCulture京剧（Peking Opera），a mesmerizing art form that has captivated audiences for centuries, showcases the essence of Chinese traditional culture. With its unique blend of singing, acting, martial arts, and vibrant costumes, Peking Opera offers a window into the rich history and values of China.Originating in the late 18th century, Peking Opera combines various elements such as music, dance, and acrobatics to portray historical events, myths, and legends. Its stylized movements, intricate makeup, and elaborate costumes create a visually stunning spectacle.The performers, trained from an early age, master the art of expressing emotions through subtle gestures and nuanced vocal techniques. Each character in Peking Opera represents a specific role and personality, and the actors skillfully convey their emotions and thoughts to the audience.The storytelling in Peking Opera is accompanied by a distinctive musical ensemble, featuring traditional Chinese instruments like the erhu, pipa, and bamboo flute. The melodic tunes and rhythmic patterns enhance the dramatic impact and create a unique atmosphere.Peking Opera serves as a cultural treasure, preserving traditional values, moral lessons, and historical narratives. It continues to inspire and educate audiences, both in China and around the world, about the rich heritage of Chinese civilization.京剧（Peking Opera）：中国传统文化的典范京剧是一种迷人的艺术形式，几个世纪以来一直吸引着观众，展示了中国传统文化的精髓。
京剧中国国粹传统文化PPT模板
请输入您的主要标题
戏剧人
京剧，曾称平剧，中国五大戏曲剧种之一，声调以西皮、二黄 为主，用胡琴和锣鼓等伴奏，被视为中国国粹。
京剧的起源和发展：清朝乾隆五十五年（1790年）起，原在南 方演出的三庆、四喜、春台、和春， 四大徽班连续进入北京， 他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部 分剧目、曲调和表演方法，又吸取了一些地方民间曲调，通过 不断的交换、融会，终究形成京剧。京剧形成后在清朝宫廷内 开始快速发展，直至民国得到空前的繁华。
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京剧，曾称平剧，中国五大戏 曲剧种之一，声调以西皮、二 黄为主，用胡琴和锣鼓等伴奏， 被视为中国国粹。
京剧表演的四种艺术手法：唱、 念、做、打，也是京剧表演四 项基本功。
京剧行当的划分一样为生、旦、 净、丑四大类型。
京剧的起源和发展：清朝乾隆 五十五年（1790年）起，原在 南方演出的三庆、四喜、春台、 和春， 四大徽班连续进入北京， 他们与来自湖北的汉调艺人合 作，同时接受了昆曲、秦腔的 部分剧目、曲调和表演方法， 又吸取了一些地方民间曲调， 通过不断的交换、融会，终究 形成京剧。京剧形成后在清朝 宫廷内开始快速发展，直至民 国得到空前的繁华。
中国传统文化京剧介绍 (2)
到了近代,胡琴才更名为二胡.所以,二 胡实际上是这众多de弓弦乐器中de 一种,它de得名远远晚于胡琴.所以说 “二胡”始于唐朝是不准确de,应该 说“胡琴”始于唐朝.
半个多世纪以来,二胡演奏水平已进入旺盛时期.刘天华先生是现代派de始祖,
他借鉴了西方乐器de演奏手法和技巧,大胆、科学地将二胡定位为五个把位,
2024/11/17
元朝《元史·礼乐志》所载“胡琴制如火不 思,卷顾龙首,二弦用弓捩之,弓之弦以马尾” 进一步阐述了胡琴de制作原理.
到了明清时期,胡琴已传遍大江南北,始成 为民间戏曲伴奏和乐器合奏de主要演奏乐 器.
宋元明清时期,随着戏曲、曲艺de发展,民 间乐器随着“勾栏”“瓦舍”de兴起而发 展了自己de伴奏乐器.其中最主要de乐器 是源自蒙古、西域de马尾胡琴（又称二弦 琴）,经与前朝留下de嵇琴、轧筝融合,创 制出新颖de胡琴.这一乐器充分标志中国 弓弦乐器走向成熟.
宋朝学者陈旸在《乐书》中 记载“奚琴本胡乐也……”
唐代诗人岑参所载“中军置酒 饮归客,胡琴琵琶与羌笛”de诗 句,说明胡琴在唐代就已开始流 传,而胡琴是中西方拉弦乐器和 弹拔乐器de总称.
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发展
到了宋代,宋代末学者陈元靓在《事林广记》 中这样记载:嵇琴本嵇康所制,故名“嵇琴”. 宋代大学者沈括在《补笔谈·乐律》中记 载:“熙宁中,宫宴,教坊伶人徐衍奏嵇琴,方进 酒而一弦绝,衍更不易琴,只用一弦终其曲.” 说明在北宋时代已有很高de演奏水平.徐衍 为皇帝大臣们演奏”嵇琴”时,断了一根弦, 仍然用另一根弦奏完曲．没有娴熟de技艺 是做不到de.后来沈括在《梦溪笔谈》中又 记载“马尾胡琴随汉东,曲声犹自怨单于.弯 弓莫射云中雁,归雁如今不寄出.”说明在北 宋时已有了马尾de胡琴.
中国传统文化手抄报内容：京剧.doc
中国传统文化手抄报内容：京剧京剧是在北京形成的戏曲剧种之最,至今已有200年的历史。
它是在徽戏和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧的优点和特长逐渐演变而形成的。
公元1790年(清乾隆55年),徽戏开始进京。
最早进京的徽戏班是享有盛名的安徽"三庆班",随后又有"四喜"、"和春"、"春台"诸班,史称"四大徽班"(四大徽班从扬州进京)。
四大徽班和以后陆续进京的徽班,以其优美动听的唱腔和卓越的表演受到观众的欢迎。
[1]现在它仍是具有世界级影响的大剧种。
它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。
地方的剧种京剧起源于四个地方的剧种：一是原来流行于安徽省一带的徽剧;二是流行于湖北的汉剧;三是流行于江苏一带的昆曲;四是流行于陕西的秦腔，又叫梆子。
清乾隆末期、嘉庆初期四大徽班进北京后，于嘉庆、道光年间同来自湖北的汉调艺人合作，互相影响，逐渐接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，并吸收了一些民间曲调、北京土语，逐渐融合发展。
板腔体京剧音乐属于板腔体，用和锣鼓、胡琴(京胡)、京二胡、月琴等伴奏。
主要唱腔有二黄、西皮两个系统，声腔为主的"三庆"，所以京剧也称"皮黄"。
京剧常用唱腔还有南梆子、四平调、高拔子和吹腔。
京剧的传统剧目约在一千个，常演的约有三四百个，其中除来自徽戏、汉戏、昆曲与秦腔者外，也有相当数量是京剧艺人和民间作家陆续编写出来的。
京剧较擅长于表现历史题材的政治、军事斗争，故事大多取自历史演义和小说话本。
既有整本的大戏，也有大量的折子戏，此外还有一些连台本戏。
2015年11月17日京剧列入"人类非物质文化遗产代表作名录"。
2017-04-16京剧是在北京形成的戏曲剧种之最,至今已有200年的历史。
它是在徽戏和汉戏的基础上,吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧的优点和特长逐渐演变而形成的。
中国传统文化京剧资料
中国传统文化京剧资料中国传统文化京剧资料京剧(Beijing Opera)又称平剧、京戏，中国戏曲三鼎甲“榜首”。
已有200多年历史，享誉海内外，有“国剧”之称。
分布地以北京为中心，遍及全国。
清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。
它走遍世界各地，成为介绍、传播中国传统文化的重要手段。
另外，“京剧”也是一个网络用词，意思同“惊惧”。
中国京剧脸谱起源于生活，每个人面部器官的形状、轮廓相似，生理布局也都有一定的规律，面部肌肉的纹理与人物的年龄、生理、经历、生活的自然条件也都有密切关系，所以京剧脸谱的勾绘是以生活为依据，也是生活的概括。
脸谱虽然来源于生活，但又是实际生活的放大、夸张。
如生活中常说的人的脸色，晒得漆黑、吓得煞白、臊得通红、病得焦黄等，既是剧中人物心理活动、精神状态的揭示和生理特征的表现，又是确定脸谱色彩、线条、纹样与图案的基础。
演义小说和说唱艺术对历史人物的夸张、形象的描写，也是京剧脸谱的依据来源。
如关羽的丹凤眼、卧蚕眉，张飞的豹头环眼，赵匡胤的面如重枣等，所有这些描写，都被戏曲化妆吸取下来，在京剧舞台上的表现尤为明显、突出。
京剧脸谱在创造与发展的过程中，来源众多，除上述者外，还有如下几种：1、借鉴生活中血统遗传的原理。
如张飞之子张苞，孟良之子孟强，焦赞之子焦玉，尉迟敬德之子尉迟宝林等，袭用其父脸谱，关羽的儿子关平等约定俗成，渐成定例。
2、依据剧中人物姓名，附会色调，确定脸谱。
如齐桓公因名“小白”而勾白脸，青面虎因“青”字勾绿脸，浪里白条张顺因“白”字勾白脸，黑风利、乌成黑等因“黑”字皆勾黑脸。
3、以讹传讹;一些剧中人物的脸谱来源于“讹传”(音讹、义讹)，加以附舍。
如文天祥因与闻太师之“闻”同音勾红脸。
钢属黑色，刚与钢同膏，因此京剧旧例，凡性格猛烈刚强之人多勾黑脸，如《草桥关》剧中的铫刚，(徐策跑城9剧中的薛刚)《庆阳图》剧中的李刚，均因名字中有“刚”字而勾黑脸(京剧界素有“三刚不见红”之说)。