浅析理性思维在艺术设计中的作用
浅析理性思维在艺术设计中的作用
浅析理性思维在艺术设计中的作用作者：游佳来源：《艺术科技》2015年第07期摘要：艺术设计离不开理性思维，理性思维能够指导设计的思考及实践过程。
本文通过介绍什么是理性思维以及理性思维与感性思维的相互关联，重点探讨了理性思维对于艺术设计的不可或缺性，揭示理性思维方式在指导设计实践方面的重要作用。
关键词：理性思维；艺术设计；逻辑艺术设计是基丁艺术和科学技术相结合的学科，早在20世纪初，德国的包豪斯就倡导“艺术与技术的新统一”的教育观念。
现代高科技的条件下，设计作品才得以彰显艺术之美。
其实逻辑思维并非与艺术家无缘，当理性思维被引入设计领域时，它便可以成为一种行之有效的理性方法或工具，从而指导艺术设计的思考及实践过程，帮助设计师更加有效的应对复杂综合的设计环境。
l 理性思维的定义理性思维是以理论为主导，经过辩证成为某种概念式的工具，依靠逻辑推理从而得到可靠结论。
思维的目的是认知世界和自身，而结果则是做出事实判断或价值判断。
事实判断可能借助形式逻辑也可能借助实验或经验；价值判断则凭借主观经验、好恶、立场或是借助形式逻辑方法，把大多数人的价值作为不证白明的“公理、公式”，由此出发，经过严密的演绎，得出结论。
理性思维的三要素分别为“概念、推理和判断”，概念的范畴里，首先要明确内涵，如“社会主义”和“中国特色社会主义”，还要知道内涵外延关系和属种关系，如“人”和“男人”，“生物=植物、动物、微牛物”；推理是要有前提的，可以是公理，也可能是定理，它必须严格遵循逻辑规律，并且是迄今无反例的推理规律。
判断实际就是结论，它只在一定范围内成立，包括事实判断和价值判断，它由内涵明确的概念构成或者由经过严格定义的符号、公式构成。
2 理性思维与感性思维的辩证统一思维是有高下之分的，以中国的传统文化为例，南丁逻辑思维的缺乏，内涵常常不确定，外延却十分随意的现象比比皆是。
易经中常用类比、比喻、臆想代替演绎，这种思维方法影响了中国几千年，也是中国对现代文明贡献很小的根本原因。
设计中的感性和理性
美术大观ˉ艺术与设计ˉ134提到感性和理性,首先我们要从认知开始说起。
设计师的感性认识和理性认识在设计中发挥着不同的作用,担负不同的责任,共同支撑着设计。
二者是人类的两种思维方式,在进行设计这一活动时有着同等重要的作用。
感性是设计的原动力,赋予设计师创作灵感,使设计作品具有美的形式；理性对设计进行深入的思考,对设计实践进行归纳和总结,进行设计的逻辑推导,使设计活动有章可遵,有法可循。
一、关于感性感性,在《汉语大词典》里这样解释:“外界事物通过人的感觉器官作用而产生的人对事物持有的感觉、知觉和表象等直观认识,是相对于‘理性’的。
感性是作家写作时泉涌的思维构想,是艺术工作者创作的不竭动力,是科学家发现探索的奇思妙想。
感性是人之本性,与生俱来,并随人的不断成长成熟而发展。
”1.感性认识《新华词典》里解释认识,“是认得,相识；懂得,理解；是人脑对客观事物的感受”。
感性认识,我们可以理解为是人类在长期的生活中对外部环境和周围的人等周围事物的感受,它是通过感觉器官对客观事物表面的感受、对常见现象的理解和外部联系的认识所形成的一种性情。
感性是人类对外部事物带有某种感情的、长期形成的一种感知。
席勒大师用人格和状态来比喻感性和理性,他认为感性是实在的,而理性只是形式的。
感性的实在体现在它是人类实实在在的感受,是一种长期积累沉淀的结果,理性是一种外在的表现形式经过逻辑思考后得到的,对外部存在事物的形式,进行提炼后,在长期实践中总结出来的一种形式。
2.设计师的感性认识“苹果落地”瞬间在牛顿脑海里闪现的灵感,成为了著名的理论学说地心引力诞生的导火索；女作家乔安娜·凯瑟琳·罗琳在火车上对同一节车厢内的小男孩的形象的联想一发不可收拾,于是产生了风靡全球的《哈利·波特》系列小说。
不难发现,灵感在脑海中瞬间的闪现,是产生创造动力的源泉。
正如著名英国文艺评论家卡菜尔所讲,“匠意的作品是有意识的、机械的,而天赋的作品则是无意识的、有生气的”。
建筑设计过程中的理性思维与感性思维
力探求其理性与感性最佳的契合方式。建筑设计既具有严 谨、理性的一面、又有轻松、活泼、感情丰富的一面，所以，只有 把感性思维与理性思维巧妙结合，才能形成形式合理、内容丰 富的建筑作品，才能使科学和艺术在建筑设计中紧密结合。
布置基本为放射式。而西部北边的主展区的流线最具特色， 是串联和通道式的交通流线相组合的形式，清晰合理的流线 让游客体验舒适。
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2018.08
3.2 感性思维在建筑设计中的应用
虽然说理性思维在建筑设计过程中占据主导地位，但是 感性思维也是建筑设计过程中必不可缺的一部分。感性思维 往往先于理性思维而产生，因为人们在认识事物有一个过程， 首先，人们通过感性思维利用自己的五官对事物直接、生动的 初步认识，然后，人们会利用自己的理性思维对事物作出分析
4 结论
建筑设计作为一种实用性与艺术性兼备的学科，应该努
民区粉墙黛瓦的基本元素，实现建筑与周边环境的相融合。 功能布局上，建筑群被分为三部分。中心部分是入口大厅和 花园；西部主要为展区；东部主要为后勤服务和行政管理，合 理的功能分区保证各种活动之间的独立性。交通流线上，三 个地块以中央大堂为放射区，以西部和东部进行围合，流线的
以贝聿铭设计的苏州博物馆新馆为例。从外观造型上考 虑，建筑师分析周边环境，把博物馆置于院落之间，沿袭苏州
以丹麦家居设计师约恩·伍重设计的悉尼歌剧院为例。 悉尼歌剧院因为它的匠心独具和周围无与伦比的海湾风光， 早已通过电视、杂志、网络深入人心。从外面看，悉尼歌剧院 的表面没有一个平面，所有的平面都带有弧度，给人们带来无 限的遐想，有人认为是散落的花瓣，有人认为是升起的船帆， 还有人认为是堆叠的贝壳，但是设计师最初的想法源自于在 桌上剥落的橘子瓣。设计师伍重正是运用感性思维的方式， 将橘子这种“印象”具现为悉尼歌剧院的外观造型，同时从情 感 的 角 度 出 发 ，让 大 众 产 生 共 鸣 ，成 为 世 界 上 著 名 的 地 标 建筑。
第三章 设计的思维和观念
感性思维属于认识的第一阶段，即对世界的认识尚处于无法定义和系统理解的意识搜集阶段，直接来源于人的
实践和经验。感性思维包括感觉、知觉和表象三种基本形式，它是认识的起点和基础，是理性思维的来源和必经阶
段。
感性思维最大的特点和优势在于不受时间和空间限制，能够最大的发挥主观能动性，借助想象、联想、幻想， 甚至虚构来达到创造新形象的思维过程，具有非常宝贵的浪漫色彩和生动特质，在创造性设计思维中起到举足轻重 的作用。
造出新事物的思维方式，比联想更主动和自由。
(4)潜意识：潜意识由心理学家西格蒙德·弗洛伊德在其《精神分析学》中首先提出，指潜藏在人内心深处的知识 机构和各种体验，是人们一般意识之下的一股神秘力量，一种不自觉的非理性的思维, 灵感火花般闪现就与潜意识 有密切关系。踏坡铁鞋无觅处，得来全不费功夫，如何调动人的潜意识呢?有句哲言说到:”机遇偏爱有准备的头 脑，”古人亦云“得之在俄顷，积之在乎日”， 日有所思，夜有所梦，偶然的背后蕴涵着必然。潜意识虽然潜藏 于人们思维深处，但并非不可捉摸和把握。
创意不是凭空而来的，是丰富的想象和联想、分析与比较、提炼与概括而构成的，人的头脑思维活动是创意的 基础，并通过大脑实现其具体的设计形态，因此，思维是创意的本质属性。创意是在设计师大脑活动中产生的，
“好的创意”(Good Idea)一般源于个人创造力、个人技能或个人才华，创意人人都有。
设计创意是形象思维、逆向思维、发散思维、系统思维、模糊思维和直觉、灵感等多种认知方式综合运用的结
思考与练习
1.在设计思维中感性思维和理性思维各自有什么样的特点？ 2.现代设计应当具有什么样的功能性观念才会被大众所接受？ 3.如何理解“设计创意往往在不经意间闪现”这句话，是不是意味着创意的关键在于 偶然的因 素，不必花太多的时间和精力进行前期的积累？
探析艺术创作中的思维方式
探析艺术创作中的思维方式艺术创作是人类创造力的体现，它不仅仅是纯粹的技术运用，更是一种思维方式。
在艺术创作中，思维方式至关重要，决定了艺术家的创作水平和作品的质量。
下面就探析一下艺术创作中常见的思维方式。
一、感性思维感性思维是一种本能的、直觉的思维方式。
通过感官的直接感受和个人的情感体验来表达自己内心的情感和思想，是一种情境和体验驱动的思维方式。
在艺术创作中，感性思维是非常重要的，艺术家的感性灵敏度和直觉能力决定了作品的感人程度。
例如，印象派画家莫奈的作品《睡莲》系列，莫奈通过对自然的感性感受和对色彩的敏感表达出了自己的情感体验，创造出了充满生命力和神秘感的作品。
二、理性思维理性思维是基于理性思考和逻辑推理的思维方式。
它强调理性的思考和分析，注重思维的条理和连贯性。
在艺术创作中，理性思维不仅仅是对素材的选择和构图的设计，更是对作品深层次思想和意义的解读。
例如，现实主义画家毕加索的作品《格尔尼卡》中，毕加索通过几何形状和明暗变化的处理，表现出战争带给人类的恐惧和痛苦，体现了毕加索的哲学思考和人生态度。
三、直觉思维直觉思维是在没有过多思考的情况下迅速得出决策或结论的思维方式。
在艺术创作中，直觉思维往往被认为是“艺术家的第六感”。
它强调艺术家对自己的内在体验和直觉的观察和感悟，通过作品表达出来。
例如，毕加索的一些抽象作品和达利的超现实主义作品，都是基于艺术家的直觉和想象能力而产生的。
四、想象思维想象思维是在现实中存在的事物之外构建出虚拟的事物或场景，通过艺术家的想象构建出自己的艺术世界。
在艺术创作中，想象思维是非常重要的，它能够让艺术家在想象中寻找新的灵感和创意。
例如，奇幻主义画家基里尔·伊万诺维奇·德莫欧斯金的作品《散步》中，他通过想象中的花园和天使，创造出了一个独特的艺术世界，表现出了对幸福和美好生活的追求。
艺术创作中的思维方式非常多样化，不同的思维方式也影响着艺术家的创作风格、主题和作品的质量。
感性思维与理性思维相结合的再设计在设计艺术教学中的探究
感 性 思 维 与 理 性 思 维
相 结 合 的 再 设 计 在 设 计 艺 术 教 学 中 的 探 究
口孙茂 新
摘
要 ： 计 艺 术的 创 作 过程 是 ： 先在 感 性思 维 的 基础 上 进 行 艺 术设 计 与 创造 ， 着 用理 性 思维 来 审视 感 性 思 维创 造 下 的 作 品是 设 首 接
否符合设计艺术创作原理 ， 最后通过理性 的分析与再设 计， 得到完善的作 品， 一过程使作品完成 了由构想到实现 ， 这 由虚拟到可以用感 官触及 的实体形态。若将设计的这 一规律和模式有机地运用在教学 中， 会培 养学生在设计学习中整体连贯的创作思维， 避免学生用单 线思维进行创作的弊病 ， 从而逐步提高学生的设计分析能力， 日后设计的 自我完善和创造奠定坚实的基础。 为 关键词； 感性思维 理性思维 再设计
的。所 以为 了给今 后 艺术设 计 方 面 的
术 设 计 的 基 础 课 程 ， 的地 位 是 无 可 替 它
胆 、 新 性 的表 现 。 创
代 的 。那 么素 描在 艺术 设 计教 学 中可 以根据 学生基础 差异 ， 学生从具象 到 对 抽象 ， 阶段 、 侧重 点 、 分 有 由低到 高 、 循 序渐进 的训练 实践 ， 他们逐 步摆脱表 使
的在 于通过训 练学生的感性思维 ， 将每 个学生 内心沉 睡着 的创造 性潜 能解放 出来 ， 达到 开发 、 高和 拓展 学生的创造 提 性思维的 目的。创 造性思维的提 高在设计 艺术学习阶段 是一个十分重要 的部分 ， 也是 后期进 一步学习的基础 ， 这 决定
着 由构想到最终 的实现是否存在价值。 随着科技 的进步 与发展 ， 生活 中的设计 艺术表现形式也随之 丰富起来 ， 但本质上没有发 生太 大的变化 ， 然是注 依
理性认识与感性认识在设计美学中的运用
理性认识与感性认识在设计美学中的运用【摘要】通过对设计的感性和理性的分析，论证了感性是产生艺术的原动力，理性是产生物象的必要条件，人的行为置于哲学的层面来看，都是在哲学审美基础上的感性和理性的统一表现。
从而得出结论，艺术需要通过理性认识和感性认识相结合的方式来体现，理性需要艺术赋予灵感和热情，人的行为都是一种设计行为。
【关键词】理性；感性；美学观1 关于理性1.1 对理性的认识在古希腊时期，理性是一种宇宙理性或普遍理性，理性即一种建构宇宙秩序的力量或一种主体自主的创造能力。
中世纪时期，大部分哲学家们认为对上帝的认识是超越人类的感知与理性的能力范围的，理性的范围缩小为理智。
席勒清醒地认识到理性带来的危机，他认为正是教养本身给现代人性造成了这种创伤。
只要一方面积累起来的经验和更明晰的思维使科学更明确的划分成为必然；另一方面，国家的越来越复杂的机构使等级和职业更严格的区别成为必然，那么人的本性的内在纽带也就断裂了，致命的冲突使人性的和谐力量分裂开来。
1.2 理性认识在设计中的运用理性认识的逻辑性思维较强，在设计中体现的更理智，注重设计的功能性和切身实际的满足人们的生活需要，它在设计中是值得提倡的。
但纯粹的理性在设计中是不可取的，纯粹理性对于其自身要求所驱迫，设计中过于注重功能性会被归为理性的设计，完全在使用的功能上下功夫，会忽略其造型的美观性。
理性认识在辩证法中是认识过程中的飞跃，同时反映对象本质属性的思维形式，是思维的“细胞”，它的产生也是设计过程中的飞跃。
如今，艺术需要通过理性的方式来显现，理性需要艺术赋予灵感和热情，人的行为都是一种设计行为，所以要合理的发挥理性认识在设计中的运用。
2 关于感性2.1 解析大师对感性的认识在《美育书简》中席勒写到：在人的身上可以区分出一种持久的东西和一种经常变动的东西，持久的东西称为人格，变动的东西称为状态。
这就在人身上产生了两种相反的要求，它们是感性本性和理性本性两种基本法则。
论理性主义平面设计对设计形式及其审美秩序的把握
论理性主义平面设计对设计形式及其审美秩序的把握引言一、理性主义平面设计的理论构架理性主义平面设计是以理性思维和逻辑推理为基础，通过合理的设计构思和形式表达，力求达到审美效果的一种设计理论。
在这一设计理论的构架中，设计师对于形式、结构、色彩、比例等各要素的把握往往更注重于理性的分析和推理，而非主观情感的支配。
这种理性主义的设计理论在一定程度上为设计形式及其审美秩序的塑造提供了一种科学化的方法论支持。
理性主义平面设计理论认为形式的设计不应当是凭空产生的，而应当是基于理性思考和分析的结果。
设计师在进行平面设计时，需要对所设计的形式进行深入剖析和思考，明确其结构、功能、表现方式等方面的内在逻辑关系。
只有在这一理性的基础上进行设计构思和形式处理，才能够确保所创作出的作品具有更高的审美品质和艺术价值。
理性主义平面设计理论倡导设计师在进行审美决策时要依托于规律和原则。
在设计形式及其审美秩序的塑造过程中，设计师需要充分了解各种设计原则和规律，并在具体设计中加以运用。
比例、对称、韵律、重复、对比等设计原则都是理性主义平面设计理论所秉承的，这些原则对于形式的构成和审美效果的产生都起到了至关重要的作用。
理性主义平面设计理论认为，设计形式和其审美秩序应当是可理解和可传达的。
在设计作品的构思和实践中，设计师需要注重形式的可读性和传达性，以便观众能够准确理解并产生共鸣。
这就要求设计师在形式的处理上，不仅要符合规律和原则，更要符合人类视觉和心理的认知特点，使得作品能够得以感知和理解。
理性主义平面设计的理论构架为设计形式及其审美秩序的把握提供了一种坚实的理论基础，同时也为设计师在实践中提供了一套科学化的设计方法论，在一定程度上能够提高设计作品的审美品质和艺术价值。
理性主义平面设计的设计方法主要包括对形式的分析、规律的遵循和原则的运用。
这些方法在设计形式及其审美秩序的把握中发挥了关键作用。
原则的运用也是理性主义平面设计的设计方法之一。