贵州苗族民间音乐的文化解读

合集下载

苗族音乐文化的传承与发展

苗族音乐文化的传承与发展

苗族音乐文化的传承与发展苗族是中国的一个少数民族,拥有悠久的历史和独特的文化。

他们的音乐文化传承历史悠久,发展至今,成为了他们重要的文化标志之一。

苗族的音乐文化有着丰富多样的形式和风格。

其中最具代表性的就是苗族的歌舞。

苗族歌舞是苗族人民丰富的生活和工作经验的结晶,体现了他们的情感、思想和价值观。

苗族歌舞的形式多样,有舞狮、舞龙、舞腰鼓等,每一种舞蹈都有其独特的动作和节奏。

苗族的舞蹈动作优美独特,充满力量和活力,表达了他们对生活的热爱和追求。

苗族的音乐也是其文化传承中的重要组成部分。

苗族的音乐以唢呐、芦笙、芦青等传统乐器为主要表现形式,这些乐器在苗族人的传统节日、婚礼等重要场合中都得到了广泛的应用。

苗族音乐的节奏多样,有欢快明快的,也有悠扬动听的。

苗族人民喜欢用音乐来表达自己对生活的感激和喜悦,同时也通过音乐来沟通彼此之间的情感和思想。

苗族的音乐文化传承着悠久的历史。

在古代,苗族的音乐文化主要通过口传和实践传承下来。

年轻一代通过学习和模仿长辈的表演来传承苗族音乐,这种传承方式在传统社会中一直延续至今。

现代的苗族音乐文化传承方式也有所改变。

随着科技的发展,苗族音乐的传播范围越来越广,不再局限于特定的地区和人群。

通过录音、录像、互联网等技术手段,苗族音乐得以传播到更远的地方,使更多的人了解和欣赏苗族音乐文化。

通过现代的传播手段,苗族音乐文化得到了更为广泛的发展和宣传,使苗族音乐文化得以更好地传承和发展。

苗族音乐文化的传承和发展面临着一些挑战。

随着现代化进程的推进,苗族音乐的传统形式和表达方式可能会受到一定程度的冲击和影响。

由于现代生活方式的改变,年轻一代对传统音乐的兴趣和接触可能有所减少,这也给苗族音乐的传承带来了一定的困难。

为了更好地传承苗族音乐文化,需要采取一些措施来保护和传承。

应加强对苗族音乐文化的研究和保护。

通过对苗族音乐的研究,能够更好地了解其历史渊源和发展轨迹,为音乐的传承和发展提供更多的依据和指导。

苗族民间音乐

苗族民间音乐

苗族民间音乐苗族是中国的少数民族之一,拥有独特而丰富的文化遗产。

在苗族文化中,音乐扮演着极为重要的角色。

苗族民间音乐赋予了他们的生活以动感和美感,同时也通过音乐传递着苗族的历史、价值观和情感。

一、苗族音乐的特点苗族音乐具有浓厚的民族特色,一听就能辨认出来。

苗族的音乐多以人声和乐器相结合的方式进行表演。

乐器方面,苗族常使用葫芦丝、龙柱笛、驴鞭、锣鼓等传统乐器。

这些乐器各具特色,能够演奏出丰富多彩的旋律和节奏。

此外,苗族音乐还以其独特的调式和节奏而著称。

苗族的音乐调式多以五声音阶为基础,有时也会加入半音和全音,使得音乐具有变化多样的层次感。

节奏方面,苗族音乐的节奏通常快速而富有活力,能够激发人们的热情和动力。

二、苗族音乐在日常生活中的应用苗族音乐是苗族人民日常生活中不可或缺的一部分。

在苗族的节日、婚礼、葬礼等重要场合,苗族音乐都扮演着重要的角色。

苗族人民通过音乐来表达自己的情感,传递祝福和祈愿。

在苗族的节日庆典上,人们会穿着传统的苗族服饰,载歌载舞,伴随着欢快的音乐,展示出苗族的独特魅力。

而在苗族的婚礼仪式上,音乐更是不可或缺的一环。

新郎、新娘及亲友们会围绕着音乐跳起传统的舞蹈,共同庆祝这个特殊的时刻。

此外,苗族音乐还经常用于治疗和驱邪的仪式中。

苗族人民相信音乐的力量可以净化心灵,驱走疾病和邪恶。

因此,音乐成为了苗族人民对抗病魔和邪恶的一种手段,具有着特殊的宗教和医疗意义。

三、苗族音乐的传承与发展苗族音乐的传承与发展离不开苗族人民的努力。

苗族音乐作为一种口头传统,长期以来通过口耳相传的方式得以保留下来。

年幼的苗族子女从小就接触和学习音乐,逐渐掌握了苗族的音乐技巧和表演艺术。

然而,随着现代化的发展和社会变迁,苗族音乐也面临着一些挑战。

一些年轻人对传统音乐的兴趣减少,更倾向于流行音乐和西方音乐。

为了保护和传承苗族音乐,许多苗族的音乐家和文化组织开始进行相关的研究和推广活动,以激发年轻人对苗族音乐的兴趣。

苗族音乐文化的传承与发展

苗族音乐文化的传承与发展

苗族音乐文化的传承与发展苗族音乐文化是中国传统音乐文化中的瑰宝之一,拥有悠久的历史和深厚的底蕴。

它以独特的音乐形式和风格而著称,被广泛传承和发展。

苗族音乐文化的传承始于苗族的祖先,他们将音乐作为生活的一部分,并通过口头传统的方式将其代代相传。

在古代,苗族人民根据不同的场合和需求创作和演奏各种音乐,例如悲壮的祭祀音乐、欢快的舞蹈音乐以及叙事歌谣等。

这些音乐不仅展示了苗族人民的情感、智慧和艺术才华,也体现了他们对自然和生活的独特理解。

随着社会的变迁和文化的交流,苗族音乐文化逐渐与其他民族音乐融合,形成了独特的“揪声”音乐形式。

这种音乐结合了苗族的歌唱、舞蹈和乐器演奏,通过高亢激昂的声音和跳跃的舞姿表达了苗族人民的豪情壮志和无尽的生活热情。

随着现代化进程的推进,苗族音乐文化面临着诸多挑战和困境。

一方面,由于经济发展和城市化进程的加快,传统的村庄和乡村社区逐渐消失,苗族音乐的传统场所和环境减少,文化传承的环境受到威胁。

现代音乐市场的泛滥和音乐风格的多样化也给苗族音乐文化的传承和发展带来了压力和困惑。

为了保护和传承苗族音乐文化,许多相关的措施已经采取。

政府和社会组织加强了苗族音乐的保护和研究工作,通过收集、整理和传播相关音乐材料,促进了苗族音乐的传承和发展。

苗族音乐学院和文化中心等机构的设立为苗族音乐的教育和培训提供了重要的平台,培养了一大批苗族音乐人才。

苗族音乐节、比赛和展览等活动也成为了苗族音乐文化传承和发展的重要渠道。

未来,保护和传承苗族音乐文化还需要更多的努力。

一方面,苗族音乐传承者应该加强对苗族音乐的学习和研究,提高自身的艺术水平和表演能力。

政府和社会组织应该加大对苗族音乐文化的保护和支持力度,增加资金投入、建立相关的制度和机构,为苗族音乐的传承和发展提供更好的环境和条件。

苗族音乐文化作为中国传统音乐文化的重要组成部分,具有独特的价值和魅力。

保护和传承苗族音乐文化不仅是对苗族文化遗产的责任,也是对中国音乐文化宝库的丰富和完善。

苗族传统音乐

苗族传统音乐

苗族传统音乐苗族是中国的一个少数民族,拥有着悠久的历史和独特的文化传统。

其中,苗族传统音乐作为苗族文化的重要组成部分,承载着苗族人民的情感和生活方式。

本文将就苗族传统音乐的特点、乐器、演奏形式以及其对苗族社会的影响等方面进行探讨。

一、苗族传统音乐的特点苗族传统音乐以其独特的表现形式和声音特点在中国乐坛独树一帜。

苗族传统音乐以自然景观、民间故事、历史传说等为题材,通过音乐的旋律和节奏表现出深厚的情感。

其音乐形式多样化,包括歌谣、舞曲、器乐等多种形式,能够满足不同场合的需要。

苗族传统音乐的旋律优美且多变。

它常常采用多声部的编曲方式,音色丰富多样,给人以耳目一新的感觉。

尤其是苗族的嗓音独特,清澈高亢,富有激情,能够唤起人们的情感共鸣。

二、苗族传统音乐的乐器苗族传统音乐使用的乐器种类繁多,其中以木鼓、芦笙、葫芦丝和苗族筝等乐器最为著名。

木鼓是苗族的代表性乐器之一,它是由一块大木头制成,中间凹陷,边缘打上细条。

演奏者用手敲击木鼓的边缘,发出浑厚悦耳的声音,常常用于伴奏歌唱和舞蹈表演。

芦笙是苗族传统音乐中不可或缺的乐器,其形状如笛子,但比笛子长,共有13个音孔。

演奏者通过吹气和手指的协调配合,演奏出高亢激昂的旋律。

葫芦丝是苗族的特色乐器之一,外形如葫芦,由葫芦和竹管组成。

演奏者通过吹气和指法的操作,可以演奏出悠扬婉转的音乐,常用于独奏和合奏。

苗族筝是一种古老的苗族乐器,形状与古筝相似,但音域更广。

演奏者通过弹拨琴弦,发出悠扬动听的音响,常用于伴奏歌唱和器乐演奏。

三、苗族传统音乐的演奏形式苗族传统音乐的演奏形式多种多样,常见的有独奏、合奏和歌舞表演。

独奏是一位演奏者用乐器单独演奏的形式,可以展示乐器的特色和演奏者的技巧。

独奏常常以器乐演奏为主,如苗族的筝独奏,以其高亢激昂的音乐形式常常吸引着观众的目光。

合奏是多位演奏者用不同乐器进行演奏的形式,常常需要演奏者之间的默契和协调。

合奏常常以乐队形式呈现,如苗族的乐队通常包括木鼓、芦笙、葫芦丝等乐器,通过不同乐器的和声和节奏感,演奏出富有层次感的音乐。

苗族传统音乐欣赏

苗族传统音乐欣赏

苗族传统音乐欣赏苗族是中国的一个少数民族,其传统音乐作为其文化遗产的重要组成部分,具有丰富多样的表现方式和独特的艺术价值。

苗族传统音乐以其深厚的历史底蕴和独特的音乐风格吸引着世人的注意。

本文将为您介绍苗族传统音乐的特点以及欣赏方法。

一、苗族传统音乐的特点苗族传统音乐是苗族人民长期生活于一些偏远山区中所形成的。

由于地理环境的限制,苗族人民对于音乐的创作和表演积累了丰富的经验,并形成了独特的风格。

苗族传统音乐的特点主要体现在以下几个方面:1. 独特的乐器和演奏方式:苗族传统音乐使用了许多独特的乐器,如芦笙、铜鼓、大锣等等。

这些乐器除了形态上的独特之外,还有着特殊的音质和演奏方式。

例如,芦笙是苗族传统音乐中最具代表性的乐器之一,其声音高亢激昂,能够表达出苗族人民的豪迈和激情。

2. 质朴自然的曲调:苗族传统音乐以其质朴自然的曲调吸引着广大的听众。

苗族人民在长期的山林生活中,喜欢以大自然中的声音为乐曲素材,如鸟鸣、风声等等。

这些音乐元素赋予了苗族传统音乐独特的韵味,使其具有着浓郁的民族特色和文化意义。

3. 深厚的历史底蕴:苗族传统音乐承载着苗族人民的精神和情感,体现了其丰富的历史底蕴。

苗族人民很早就开始创作和传承音乐,这些音乐作品记录了苗族人民的生活和思想,反映了他们的悲欢离合和对世界的理解。

二、苗族传统音乐的欣赏方法要欣赏苗族传统音乐,首先要了解其独特的艺术特点和文化含义。

以下是一些欣赏苗族传统音乐的方法和技巧:1. 观看传统音乐演出:苗族传统音乐是通过演出方式进行呈现的,观看专业艺术家的演出可以帮助我们更好地理解和欣赏。

可以通过线下演出、音乐会等方式来观赏并感受苗族音乐的独特魅力。

2. 深入了解音乐背后的故事:苗族传统音乐有着丰富的历史和文化内涵,通过了解音乐作品背后的故事和意义,可以更好地理解其艺术魅力。

可以通过阅读相关的资料、文献和参观苗族民俗文化展览等方式来获取更多的信息。

3. 学习演奏乐器:如果有条件和兴趣,可以选择学习一种苗族传统乐器的演奏技巧。

苗族音乐文化的传承与发展

苗族音乐文化的传承与发展

苗族音乐文化的传承与发展苗族是中国少数民族之一,分布在贵州、云南、广西等地。

苗族音乐是苗族文化的重要组成部分,具有悠久的历史和独特的风格。

苗族音乐文化的传承与发展,是苗族人民对自身文化的继承和创新,展现了苗族音乐文化的丰富内涵和活力。

苗族音乐具有浓郁的地方特色和独特的音乐形式。

苗族有丰富多样的音乐形式,包括口头传统音乐、舞蹈音乐、乐器音乐等。

其中最为重要的是苗族芦笙音乐,被誉为“百族乐器之王”。

芦笙是苗族人民喜爱的乐器,具有高亢、激昂的音色,能够表达苗族人民的豪情壮志和感情寄托。

苗族音乐文化的传承主要通过口头传统的方式,由老一辈的人传承给年轻一代。

在家庭、社区和学校等不同的场合,苗族人民会组织音乐演出和传统舞蹈,传承和弘扬苗族音乐文化。

苗族音乐也在现代化的媒体平台上得到了广泛传播,例如电视台、广播等,使更多人了解和接触苗族音乐。

苗族音乐文化的发展,在传承的基础上,注重创新和融合。

近年来,苗族音乐逐渐与现代音乐风格相融合,形成了新的音乐形式。

一些苗族音乐家开始使用现代乐器和电子合成器等新的音乐工具,创作出独特的苗族音乐作品。

苗族人民也积极参与各种音乐比赛和演出,在全国范围内展现了苗族音乐的魅力。

苗族音乐文化的传承和发展离不开政府的支持和鼓励。

政府通过设立专门的苗族音乐学校和培训机构,培养和培训苗族音乐人才,提供更广阔的发展平台。

政府还组织各种音乐节和表演赛事,给予苗族音乐人展示才华的机会。

这些举措促进了苗族音乐文化的传承与发展。

苗族音乐文化的传承与发展是苗族人民对自身文化的自信和自豪。

通过传承和发展苗族音乐文化,苗族人民加深了对自身文化的认同和理解,增强了民族凝聚力和自信心。

苗族音乐也成为苗族文化走向世界的窗口,吸引了越来越多的人们关注和喜爱。

苗族音乐文化的传承与发展具有重要的意义和价值。

通过传承苗族音乐文化,我们能够了解和感受苗族人民的智慧和情感,传承苗族人民的精神和价值观。

通过发展苗族音乐文化,我们能够让更多的人了解和认同苗族文化,促进不同民族之间的交流和融合,推动中华民族的多样性和繁荣。

苗族音乐文化有怎样的历史?苗族音乐简介

苗族音乐文化有怎样的历史?苗族音乐简介苗族主要聚居于贵州省东南广西大苗山、海南岛及贵州、湖南、湖北、四川、云南、广西等省区的交界地带。

在中国古代典籍中,早就有关于五千多年前苗族先民的记载。

苗族民歌根据其内容可分为游方歌(情歌)、酒歌、苦歌、反歌、丧歌、劳动歌、时政歌、儿歌、谜语歌等几类,曲调各不相同。

飞歌是流行于黔东南的一种特别的民歌演唱形式,以贵州黔东南的台江、雷山、凯里等县所流传的飞歌最有代表性。

飞歌节奏宽广自由、旋律悠扬起伏,长音可以尽气息延长,句尾收腔惯用甩音,终止时常附带一声高昂的呐喊声。

每于劳作间歇常由2人放声高歌,女用真声、男用假声演唱。

在黔东南还分男声飞歌与女声飞歌两种。

在广大苗族聚居区普遍流传着一种以创世为主体内容的诗体神话,俗称“古歌”或“古歌古词”。

民间口传文学作品《苗族古歌》,是中国流传下来的惟一非宗教典籍的传世记史诗,也是集苗族历史、伦理、民俗、服饰、建筑、气候等为一体的百科全书。

苗族古歌是中国非物质文化遗产之一。

盘歌,是苗族青年男女向对方表达心愿、显示才能的一种古老的对歌方式。

昭通一带苗族的“盘歌”非常有趣。

男女双方参加对歌的同伴,既当参谋,又为自己找对象。

在盘歌中,一般是男的先唱。

双方通过对唱,显示自己的才能。

芦笙是苗族人非常喜爱的乐器。

在苗族传说中,古老的时候天下没有人烟,天帝就派了小女儿勾素下到地上来造万物。

有了万物后,有一天贾、凶两兄弟上到天庭想天帝讨要几件供人娱乐的器具。

天帝的女儿勾素就砍下自己的6个手指和一只手臂,做成了一把芦笙,她自己因流血不止而死。

天帝十分悲痛,把芦笙交给贾、凶两兄弟说:“这就是你们的母亲,以后凡事必须经过她(许可),她会给你们带来幸福”。

从此,苗家有了芦笙,过上了安定、美满和幸福的生活。

贵州苗族民歌经典曲目

《贵州苗族民歌经典曲目》贵州,位于中国西南部,是一个多民族聚居的省份。

这里有着丰富的民族文化,其中苗族民歌就是其中之一。

苗族民歌历史悠久,具有独特的音乐风格和丰富的表现形式。

本文将带您走进贵州苗族民歌的世界,了解其经典曲目,感受其优美的旋律和深刻的文化内涵。

一、苗族民歌的起源和发展苗族民歌起源于苗族人民的生产生活实践,是他们表达情感、传递信息的重要手段。

随着时间的推移,苗族民歌不断发展壮大,形成了丰富多彩的音乐形式。

如今,苗族民歌已成为贵州民族文化的重要组成部分,吸引了越来越多的人关注和喜爱。

二、贵州苗族民歌经典曲目1. 《阿哥阿妹来唱歌》这首歌曲旋律欢快,歌词质朴,表达了苗族人民对美好生活的向往。

歌曲通过歌声传递情感,拉近了人与人之间的距离。

2. 《苗家山水情》这首歌曲旋律优美,歌词深情,表达了苗族人民对家乡的热爱和对亲人的思念。

歌曲通过歌声传承文化,让更多人了解苗族的历史和文化。

3. 《山里的汉子》这首歌曲节奏明快,歌词生动,展现了苗族人民勤劳勇敢的精神风貌。

歌曲通过歌声传递正能量,激励人们不断努力奋斗。

4. 《月亮升起来》这首歌曲旋律悠扬,歌词唯美,表达了苗族人民对美好未来的憧憬和对家乡的眷恋。

歌曲通过歌声传承文化,成为贵州苗族民歌的代表性曲目之一。

三、贵州苗族民歌的艺术特色贵州苗族民歌具有独特的艺术特色,主要体现在以下几个方面:1. 音乐风格:贵州苗族民歌的音乐风格多变,既有欢快的山歌,又有优美的情歌。

音乐旋律优美动听,具有很强的感染力。

2. 歌词内容:贵州苗族民歌的歌词内容丰富多样,既有对家乡的赞美,又有对亲人的思念;既有对劳动的赞美,又有对美好未来的憧憬。

歌词质朴自然,富有诗意。

3. 演唱形式:贵州苗族民歌的演唱形式多种多样,既有独唱、对唱,又有集体合唱。

不同的演唱形式能够展现出不同的音乐风格和情感表达。

四、传承和发扬贵州苗族民歌贵州苗族民歌是中华民族优秀传统文化的重要组成部分,我们应该传承和发扬这一民族瑰宝。

苗族古歌介绍

苗族古歌是苗族传统文化中的重要组成部分,是一种口头传承的史诗性诗歌。

它通常描述了苗族的历史、传说、神话、祭祀等主题,具有深厚的民族文化底蕴和独特的艺术价值。

苗族古歌的歌词通常是由有经验的歌手口口相传,经过数百年的传承和发展,形成了独特的音乐和文学形式。

在演唱过程中,歌手通常会配合舞蹈、手势等表演方式,使歌曲更加生动有趣。

苗族古歌的内容非常丰富,其中最著名的是《苗族古歌·迁徙篇》,它描述了苗族祖先从黄河流域迁徙到西南地区的过程,是苗族文化中的重要组成部分。

此外,还有《苗族古歌·创世篇》、《苗族古歌·英雄篇》等经典作品,展现了苗族人民悠久的历史和灿烂的文化。

随着现代化的发展,苗族古歌得到了更广泛的关注和研究。

许多国家和地区的学者和艺术家都致力于保护和传承苗族古歌这一宝贵的文化遗产。

为苗族歌唱简短介绍

苗族歌唱是中国传统音乐文化中一颗璀璨的明珠,源于我国南方地区的苗族聚居区。

苗族歌唱以其独特的韵味、丰富的内容和形式以及浓厚的民族风情,备受人们的喜爱和传承。

1. 苗族歌唱的起源和特点苗族歌唱起源于苗族先民的生产生活,历经千年的演变和发展,形成了具有鲜明民族特色的音乐文化。

苗族歌唱以苗族语言为载体,以口头传唱为主要传播方式,具有浓厚的地域性和民族性。

其音乐旋律优美、节奏明快,歌词内容丰富多样,寓意深刻。

2. 苗族歌唱的类型和形式苗族歌唱可分为多种类型,如山歌、酒歌、情歌、叙事歌、劳动歌等。

不同类型的苗族歌唱,其形式和表现手法各异:(1)山歌:以苗族山水风光、民族风情为题材,表现苗族人民对美好生活的向往。

山歌的曲调优美、旋律悠扬,具有很高的艺术价值。

(2)酒歌:以饮酒为背景,歌唱苗族人民的生活习俗、民族性格和豪爽情怀。

酒歌的节奏欢快、气氛热烈,具有强烈的感染力。

(3)情歌:以苗族青年男女的恋爱生活为题材,歌唱真挚的爱情和美好的生活。

情歌的歌词优美、曲调抒情,充满浪漫气息。

(4)叙事歌:以叙述故事为主要内容,反映苗族人民的历史、传说和生活。

叙事歌的歌词具有较强的叙事性和戏剧性,曲调庄重、激昂。

(5)劳动歌:以苗族人民的生产劳动为题材,歌唱劳动的喜悦和丰收的期盼。

劳动歌的节奏明快、旋律简洁,具有浓厚的劳动气息。

3. 苗族歌唱的传承与发展随着社会的变迁和文化的交流,苗族歌唱得到了广泛的传播和发展。

一方面,苗族歌唱在传统节日、庆典活动中得到传承和弘扬;另一方面,苗族歌唱逐渐走向舞台,成为展示苗族文化的重要载体。

同时,许多苗族歌唱家也在国内外音乐舞台上大放异彩,为苗族歌唱赢得了荣誉。

4. 苗族歌唱的价值和意义苗族歌唱作为我国传统音乐文化的重要组成部分,具有丰富的文化内涵和历史价值。

它不仅反映了苗族人民的生活习俗、民族性格和审美情趣,还承载着苗族人民的民族精神和民族自豪感。

苗族歌唱的研究和传承,对于弘扬民族优秀文化、促进民族团结进步具有重要意义。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

贵州苗族民间音乐的文化解读袁 源(贵州大学艺术学院 贵州贵阳 550003)摘要:苗族素以能歌善舞著称。

苗族民间音乐多姿多彩,是民族文化艺术的奇葩。

苗族人用歌乐形式来交流思想和表现感情、讴歌美好生活,传承历史与文化,因此,解读植根于生活的苗族民间音乐,对更好地把握苗族文化具有极其重要的意义。

关键词:苗族;民间音乐;文化解读中图分类号:J607文献标识码:A 文章编号:1671-444X(2009)04-0007-03收稿日期:2009-9-18作者简介:袁源(1980-),女,贵州遵义人,贵州大学艺术学院讲师,从事文艺美学研究。

苗族是个能歌善舞的民族,贵州黔东南素有 歌舞之乡的美誉。

由于历史原因,苗族被迫迁入大山深处,他们大都分散居住在群山峻岭、深山峡谷之中。

俗语说,饭养身,歌养心。

苗歌成了他们丰富生活、交流思想和感情、传承本民族历史文化的独有表达方式。

因此,苗族民间音乐有着丰富的文化内涵。

一、以歌传文的独特表达方式艺术作为一种特殊的精神产品,在不同的时代不同的民族文化中具有不同的艺术功能。

一般认为,艺术具有三大功能,即认识功能、教育功能和娱乐审美功能。

音乐作为一门听觉艺术,一般来说多注重娱乐功能,强调乐音运动对耳朵的满足和享受。

但苗族音乐却是一个例外,它对苗族人民的文化传承功能往往大于娱乐审美功能。

苗族是一个没有自创书面文字的民族,他们的各种艺术形式就承担了文化传承的功能,苗歌是其中不可或缺的重要艺术门类之一,承载着丰富独特的苗族历史文化。

苗歌是苗族人民对自已的生活方式或生产方式的经验总结,它是苗族文化的有形表现。

从古至今,他们叙事、传史、抒情等都是通过口口相传,除了这种口头文学以外,苗歌作为特殊的听觉艺术,在传承中具有独特的优势, 以歌传文成为苗族文化独特的表达方式。

苗歌主要以歌谣为主,关于描绘苗族生活的歌谣有很多,苗族古歌、飞歌、游方歌、情歌、婚嫁歌、叙事歌、苦歌、反歌、丧葬歌等等。

这些歌谣以它们鲜明的旋律、流畅的曲调、深厚的意境来表现苗族社会生活的方方面面,传承苗族的生活文化史。

苗族古歌被誉为最具文化传承功能的史诗。

它是苗族古代先民在长期的生活中创造出来的歌谣。

它通过雄壮的歌调,以对唱的形式详尽地描绘了苗族先民所设想和追忆的宇宙的形成、人类万物的起源以及古代的各种社会生活。

如古歌中的!开天辟地歌∀生动有趣地唱出了苗族先民创造天地的情景,我们可以从中窥视出苗族人的宇宙生成观: 天是白色泥,地是黑色泥,天刚刚生下来,像个大撮箕;地刚刚生下来,像张大晒席,天地刚生下,相叠在一起。

剖帕是好汉,打从东方来,举斧猛一砍,天地两分开##,[1]从中可以看出,苗族先民具有类似阴阳二极的宇宙观,天 白地黑,天 拱( 撮箕)地 平( 晒席),天地 相叠暗喻阴阳二合,再被7类似盘古似的英雄即剖帕猛斧劈开,天地邃然生成!万物得以衍生!又如古歌中的!枫木歌∀是歌唱的是人类起源的故事,歌中唱到人类的母亲妹榜妹留(蝴蝶妈妈)和燕子、泥鳅、猫头鹰等都是枫树变来的。

枫树砍倒了,变作千百样。

树根变什么,树根变泥鳅##树干生妹榜,树心生妹留,这个妹榜留,古时老妈妈。

[2]蝴蝶妈妈与水泡有方,生下12个蛋,孵出姜央(人类始祖)和雷、龙、虎、蛇等众多兄弟。

!枫木歌∀反映了苗族先民对人类起源的探寻,他们认为人类是从自然界中诞生的,是自然界的一部分,这是苗族朴素价值观的体现。

迁徙是苗族历史上特殊而重大的事件,自从苗族登上历史舞台,由于战争和政治等原因,苗族开始大规模、远距离、长时期的迁徙,迁徙歌也就应境而生。

!跋山涉水∀是流传于黔东南地区规模较大的迁徙歌,歌谣通过轮回问答的方式描绘了苗族社会大迁徙的史实。

来唱五支奶,来唱六支祖,歌唱远祖先,经历万般苦,迁徙来西方,寻找好生活。

[5]歌谣将苗族跋山涉水的大规模迁徙的苦难情景详尽地展现在人们眼前,让人们记住那段血与火交织的历史。

长于抒情,拙于叙事是人们对歌曲特征的普遍看法。

但苗族叙事歌却是长于叙事兼及抒情结合,反映苗族人民广阔社会生活的歌谣。

它一般都有较长的篇幅、完整的故事情节和极其生动的人物形象,故事性较强,有一定的传奇色彩。

如!仰阿莎∀、!苗王张老岩∀、!格洛格桑∀、!独戈王∀等作品,从不同角度和不同的侧面记述了苗族人民的社会生活。

如歌谣!格洛格桑∀反映的就是古代部落战争的场景,讴歌民族英雄。

格波禄老人带领苗家众儿郎,和胡丈郎兵对兵来将对将,大战在格洛格桑,杀得天昏地暗,搅得尘土乱飞扬,战了三整天,杀了三整夜,冲去又冲来,杀来又杀去,血水流成河,人死象蚂蚁,胡丈郎的人马多,格波禄人少难抵抗,眼看实在抵不住,格波禄叫后生先撤走,大家快撤退让我来断后,格波禄张弓把箭搭,射中了胡眼郎。

[4]刚劲有力的韵律形象地再现了当时血战沙场兵戈铁马的宏大场面。

关于描绘苗族生产劳动的歌谣也很多,如劳动歌、活路歌、农事活动歌、手工业和副业生产的歌等等。

这些歌谣大多以欢快的曲调表现苗族人民辛勤劳作的场景。

活路歌是叙述从春到秋苗族各种农事活动的歌谣,它将生产农事活动与幸福生活充满情趣的描写:如描绘秋收活动的: 妹妹割稻子,哥哥忙打谷,田坝里面象赶场。

鸟儿飞来头上转,妹妹抬头望:鸟儿不懂事,为啥在我们头上转,哥哥抬头望,鸟儿最懂事,偷听我们说哪样!笑声满田坝。

又如!插秧歌∀,运用拟人化的艺术手法描绘插秧右称: 谷草捆在秧把上,好像姑娘戴项圈,好像姑娘拴花带##秧把真高兴,这里站一群,那里站一堆,学哥哥谈情,学妹妹恋爱。

[6]从苗歌中我们可以看到苗族人民生产生活的一幅幅画卷。

这些农年活动歌谣情趣浓烈,朴实、自然,没有多余的雕饰却充满了特有的乡土风味和生活气息。

苦难的生活需要优美的歌声来愉悦,单纯的生活有了动听的旋律而丰富。

这是苗族人生活的自然需要,这是苗族人生活的精神需要,高声歌唱显示了苗家人的热情与豪放。

二、特殊的自然环境孕育出优美的苗歌自然环境是一个民族生存的自然生态,通常文化生态和自然生态构成一种相互依赖的密切关系。

它们都与地理因素有关,不同的物质文化和精神文化现象,不同的生活习俗和信仰方式,从根本上讲,都植根于某种特定的自然环境中。

著名的美学家丹纳在!艺术哲学∀提出的种族、时代、环境三因素对文学艺术的影响,其中特别强调了环境能影响一个民族文化的生成与发展。

所谓 一方水土养一方人,一方人的精神面貌也必然反映出自然山水对人们的影响。

黑格尔在!历史哲学∀中曾论述到:地形条件的不同,影响到人们的生产、生活形式和性格类型,从而影响着各个民族在历史上的发生、发展及其所处的地位。

自然环境孕育出了优美苗歌。

苗族大多居住在高山峡谷之中,民谚说 高山苗,水仲家,仡佬住在岩旮旯。

巍峨的高山峻岭,莽莽的原始森林,江河的纵横阻隔,自给自足的农耕生活方式,人际交往之间主要靠语言进行交流,使得苗歌的丰富多彩和自然生活环境融合在一起。

他们需要放大声音、拉长音韵,提高声调,如飞歌就是作为语言的音乐延伸。

飞歌是苗族最具特色的歌谣之一。

飞歌多为男女青年游方道别后隔山隔河对唱,或劳作间歇隔河对唱。

它的旋律起伏较大,从曲调来看 飞歌曲调有20余种,其曲调结构多为上下二段体。

上段即歌头,往往由两个乐句组成,节奏自由,舒缓而宽广;下段收尾,节奏鲜明、活泼有跳跃感,作为陈述歌词的主要部分。

歌尾在结束前,常以渐慢速度作拖腔,与上段的自由节奏相呼应,形成完整的曲调。

它的声调高亢嘹亮,豪迈奔放,悠远意长,两山之间都能听得清楚。

飞歌的旋律、节拍、曲调都和自然环境和谐的融为一体,具有 调随境走的特点,体现了苗族向往自由、追求无拘无束的精神生活的民族性格。

情歌是青年男女社交所唱的歌曲,是两个人之间的窃窃私语,它的环境是在一个相对狭窄的范围内,一般都是低声对唱,因此情歌节奏欢快、奔放,旋律婉转动听。

苗族游方歌是苗族青年男女在 游方坡上交流情感,倾慕爱恋的歌谣。

在苗族村寨几乎每一个村都有游方坡。

苗族青年男女在游方坡上通过游方歌会友、传情,互相表达爱慕之心,寻找称心如意的伴侣。

因演唱时候的情景、对象等不同,演唱有合唱、独唱、对唱等多种形式,歌词简练有力,情意绵绵,曲调节奏分明,委婉动听,不需要任何一件乐器伴奏,极富音乐感。

河边腔也是苗族富有特色的歌曲。

苗族人大多生活在山高水深的环境中,他们在生产生活的过程中,年年月月都与高山峡谷、大河、险滩打着交道。

无比聪明的苗家人从大自然中领略和模仿澎湃的河水声、山涧瀑布的涛声,涓涓的溪流声,创造出高亢豪迈、激昂澎湃的歌唱腔调,经过苗家无数后人的传承改进形成了今天的苗族河边腔。

河边腔声音高亢激昂、尾音大、音波大、节奏舒缓,种类有过山腔、平腔、诗腔、保同腔等,诸声调中以过山腔最为高亢,一般在山间独唱或距离较远8的对唱。

有 唱在高山,引来凤凰;唱在水边引来龙王之说。

根据节奏快慢不同,河边腔又可分为 大河边和 小河边的曲调。

苗族酒歌是在酒席上唱的歌谣。

酒是苗家人生活的血液,有酒必有歌。

当哪家有喜事,主人家大摆宴席款待宾客的时候,酒过三巡,菜尝五味,主人家请来的负责陪客的歌师,便热情地邀请客人唱酒歌,以助酒兴,表达热情,娱乐宾朋。

一般多唱高腔,曲调灵活自由、欢快清楚,表达了喜悦兴奋、互相尊重的心情。

苗歌是适应自然山水产生的独特的歌谣,它与自然环境的融合其实也就是人与自然、世界的和谐融合,这种融合也是苗族旺盛生命意识的展现。

三、苗歌传达了旺盛的生命意识著名的哲学家尼采在其!悲剧的诞生∀一书中,对音乐进行了探讨,强调 日神精神和 酒神精神。

他说的酒神精神其实就是音乐精神。

他认为希腊悲剧就是由 歌与 舞组成,而希腊悲剧的 歌中透射出一种强盛的欲望,这种欲望就是一种具有强力意志的生命力。

即在生态之中,人的生命像动物植物一样只是自然世界的一个成员,人的生命力就像植物动物一样有着一种向上生长的 意志,尼采认为万物之内就有一种不竭的生命意志推动世界在运转。

希腊人与不可知的命运抗争而有悲剧,苗族人也为整个族群的命运而抗争,虽败而不屈。

苗族人在环境恶劣、物质相对匮乏的情况下顽强、乐观地生存着,无论老人、小孩都勤劳、积极、快乐地生活着,唱出动听的山歌,犹如一股清澈甜美的山泉淌入人们的心田,倾诉着生命的欢愉,显露着生命的自由,传达着顽强的生命意识。

为了欢愉生命,苗族人创造了很多欢快的歌谣。

如节日歌主要是解释苗族节日的来历、描述节日的盛况以及表达一些美好的愿望。

苗族节日生活被认为是美好生活的象征,节日歌丰富多彩。

神话歌唱道: 回回不过年,这回要过年,过年迎新春,全寨齐欢喜。

八月稻挞斗,九月谷钻家,吃酒去客家,腊月就过年,年过春来到,人人乐哈哈。

[7]面对恶劣的生活、生存环境,苗族人民以欢快乐观的心情和美好的理想愿望来表达对前途的憧憬和对幸福的追求。

苗族人对自然、对生命、对精神的表达、认知产生了这种的歌谣,歌者为生命而歌,每一首歌谣都是真正从心底里面流淌出来的生命的律动。

相关文档
最新文档