浅谈哥特式建筑中的花窗玻璃
哥特式花窗玻璃
哥特式彩色玻璃窗哥特式教堂内部的彩绘玻璃窗艺术,是世界艺术史上的一朵奇葩,它是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起以及基督教思想的兴盛而产生的。
丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道:“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色,变成紫英石与黄玉的华彩,成为一团珠光宝气的神秘的火焰,奇异的照明,好像开向天国的窗户。
"作为基督教的主要建筑形式,哥特式教堂承载着传播宗教教义以及感化教徒大众等重要的精神方面的意义。
哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂,都是为了烘托一个基本思想,这就是空灵幽邃的天国意识，都是为了激发一种感受,这就是深沉痛悔的罪孽感。
教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面，深深地沉浸在对宗教的沉思之中。
因此,作为哥特式教堂重要组成部分的花窗玻璃也自然具有这样的宗教教化作用。
哥特式教堂的中殿开大面积的高侧窗,侧廊的窗子也可以开得很大。
整个教堂的构造就成了框架式的。
墙体因为卸去了荷载而变得十分纤薄,而窗户也不再是罗马式建筑那种在厚重墙壁上凿出来的洞眼,而形成了一种透明的墙壁,为华丽璀璨的彩绘玻璃窗提供了完美的舞台。
十二三世纪时期的欧洲玻璃工艺还无法制造出纯净透明的大块玻璃,而只能制造出面积较小、透明度很低、色彩偏暗的各种杂色玻璃。
这种玻璃如果直接装在窗子上,肯定会显得斑斑驳驳、十分杂乱。
受到拜占庭教堂的玻璃马赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图画。
到了13世纪末以后,彩色玻璃的烧制工艺有了更进一步的发展,玻璃片的面积增大了,更加透明了,色彩也更加鲜艳起来。
在后来的染色玻璃中,白色便成了极为重要的色彩了。
由此可见,玻璃制作工艺的传承与进步,是哥特式教堂彩绘玻璃窗得以产生并不断发展变化的重要条件。
在13世纪,流行着一种可以被称作摄入理论的视觉观点,这种摄入模式与接受性认知的视觉概念不仅大大改变了当时艺术家们的观看方式,而且还改变了他们创造形象以及人们看待这些形象的方式。
哥特式教堂建筑艺术浅析
开。围绕祭坛的是双排环形通道，外面对称分布九个辐射 形祈祷堂，祈祷堂完全向外侧通道开放，且轴线向心直达 祭坛，这样室外天光便毫无阻拦地直接照进了祭坛中。苏 热对宝石的爱好促使他把圣器上的装饰物也搬到了窗户 上，在窗户上镶上了数量众多、色彩斑斓的石头。苏热通 过设计了尖肋架来支持拱顶这样大大的增加了教堂的空 间跨度，另外又在室外设计飞扶壁支撑增加了外墙的稳 定性，使大面积的窗户墙得以实现。
３、花窗玻璃 在哥特式建筑中往往使用了巨大的玻璃，这些玻璃成为了透明 的墙也成为了建筑装饰。在教堂中增加了窗户的面积，直至整个教堂 采用大面积排窗，大型花窗往往高达十余米或数十米，对材料、技术 的要求很高。花窗的设计已经不再是为使了建物内部的人能透视外 部了，大型花窗实际上承担了墙体的功能，有承重的作用，是一面透 光的墙。花窗上的图案内容一般是一些宗教性的画面，例如圣经故 事、神的传说、文学与历史故事等等。建造教堂的工匠们将阿拉伯国 家的彩色玻璃工艺搬到了玻璃窗户上，在玻璃上拼组成一幅幅鲜艳 夺目的宗教类故事，这样做不但美化了教堂的环境，而且玻璃上的宗 教类故事还起到了民众宣传教义的作用。当日光照射玻璃时，可以产 生灿烂夺目的效果。在夜间的时候，打开电灯从教堂内又射出的彩色 明亮的光，又是一翻绚烂的气象。花窗玻璃主要以红、蓝二个颜色为 主色，蓝色包含着天国的含义，红色包含着基督鲜血的含义。花窗玻 璃造就了教堂内部神秘灿烂的景象，纯粹绚烂的色彩以及繁复的装 饰图案，表达了人们向往天国的理想。 三、哥特式教堂建筑和其它教堂建筑样式的区别 圣德尼教堂重新修整之后所展示出的新兴的建筑样式，与以往 的建筑样式完全不一样。经典的罗马式建筑例如法国马赛的玛卓大 教堂，如图二所示，在结构和形式上圣德尼教堂都与经典的罗马式建 筑有着几点不同，首先罗马式建筑的墙壁非常结实、厚重、体量较大， 而圣德尼教堂的墙壁轻盈、利索。其次罗马式教堂的拱项较大而且沉 重，为了支撑拱顶因而需要建造厚实的墙壁，用以支撑拱顶的压力。 圣德尼教堂的设计师则采用尖肋拱顶的新方式来建造顶，拱顶的推 力作用于四个拱底石上，这样拱顶的高度和跨度不再受限制，可以建 得又大又高。并且尖肋拱顶也具有向上的视觉感受。再其次，在罗马 式建筑中，窗户比较小，采光不是很好，室内光线比较昏暗，而圣德尼 教堂窗户的尺寸很大，这样能允许大量的光线进入，由于采光较好， 室内大规模地使用了彩色玻璃画。最后，圣德尼教堂的放射状分布的 礼拜堂，不再像早先的教堂那样孤立的一格一格的房间。礼拜堂之间 的墙被去除了，形成了一个较统一的空间，这个空间就显得更加的宽 敞、明亮、精神。 哥特式建筑主要常见于天主教堂，最负盛名的哥特式建筑有巴黎 圣母大教堂、意大利米兰大教堂、德国科隆大教堂、英国威斯敏斯特大 教堂等。哥特式建筑直接反映了中世纪高超的建造技术和浓厚的宗教 意识。尖峭的建筑形式，依靠于尖拱技术的支持；高耸的墙体，则包含着 斜撑和扶壁的建造技术。建筑垂直向上、高高竖立的形态，则是基督教 精神内涵的确切的表述。高直、空灵、直接指向了天空，预示着人们脱离 这个充满苦难、罪恶的现实世界，而奔向天堂的乐土。哥特式建筑以其 高超的技术成就和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 ～（作者单位：长沙民政职业技术学院艺术学院）
花窗玻璃是哪种建筑风格
花窗玻璃是哪种建筑风格花窗玻璃起源于教堂玻璃彩色花窗，属于哥特式建筑风格。
一、彩色花窗叫什么风格教堂玻璃彩色花窗是一种建筑材料，为西方建筑装饰品，常见于教堂，装置于建物墙面上，近代以来，教堂玻璃不仅出现在教堂，也在许多一般建筑中获得应用。
那么这种教堂玻璃是什么风格呢？一般认为，教堂玻璃彩色花窗起源于欧洲12、13世纪（中世纪）的哥特式教堂，因此教堂玻璃属于哥特式风格，哥特式风格主要以诡异、夸张、不对称以及颜色鲜丽为特点。
二、教堂彩色玻璃窗的工艺作用教堂的彩色玻璃窗在过去是传教用的，既承担了墙的功能，又能把阳光引入室内，还能起到美化、装饰的作用，更重要的是，这些彩玻璃在当时承载着宗教的传播用途，使不识字的普罗大众能够通过看图的方式了解圣经中的故事和人物。
随着现代科技的发展，教堂以外的建筑也有很多用起了这种彩色玻璃窗，主题方面则是各异，比如大学讲堂的教堂玻璃花窗可能以科学、艺术为主要语汇，国会的教堂玻璃花窗则可能包括、国徽、王室徽章或选区徽章。
三、教堂玻璃是如何制作的教堂的彩色玻璃主要有两种制作方法，一种是用现代数码科技经过工业黏胶粘合成的，一种是纯手绘的传统手法：1、现代方法是：先到市场上去购买强化玻璃的专业用图库，然后通过电脑软件进行处理和控制想要的图片，接着就是通过一些数码彩绘的印刷设备进行彩绘，并且强化，用专用的墨水输上色彩，用特殊的贴膜进行整合，就可以让一块很普通的玻璃变得生动有趣。
现代的彩绘手法不用进行烤炉，而且节省时间，不需要画布，就可以随时完成美丽的图案彩绘。
2、传统方法可以在有色的玻璃上绘画，也可以在无色的玻璃上绘画，就是把玻璃当做画布，运用特殊的颜料，绘画过后，再经过低温烧制就可以了，花色不会掉落，持久度更长，不用担心被酸碱腐蚀，而且也便于清洁。
浅谈什么是哥特式风格
浅谈什么是哥特式风格作为流行风格的代表之一，哥特式风格的家装以其独特的面貌吸引了广大都市人的喜爱。
想知道这种风格的家装是怎样的吗?今天，小编特意向大家浅谈什么是哥特式风格，让你对它有更深层次的了解。
哥特式建筑是位于罗马式建筑和文艺复兴建筑之间的欧洲建筑风格，主要用在教堂装修中。
哥特式建筑的整体风格是高耸且带尖的，带着一股神秘的气息，对之后的建筑风格也有着很深的影响。
让我们看看它的特点吧。
一、花窗玻璃这是哥特式风格中特有的元素之一，哥特式风格的建筑装修渐渐的取消了台廊和楼廊，在侧方加了窗户的面积，甚至是采用大面积的排窗，在保证了美观性的同时，同样可以承担起墙体的功能。
花窗玻璃主要以红蓝两色为主，蓝色象征着天国，红色象征了基督的鲜血。
二、束柱在哥特式风格家居中，柱子不再只是简单的圆形了，通过多个柱子的结合使用，强调了垂直的线条，更加衬托出了空间的高耸。
三、尖肋拱顶不同于罗马式建筑的圆筒拱顶，哥特式风格中改为了尖肋拱顶，将推力作用在四个拱底石上，不受高度和跨度的限制，使其能建的又大又高。
四、飞扶壁飞扶壁又被称为扶拱垛，它是被用来分担主墙压力的辅助设施，在哥特式风格的装修中会把原本遮盖的扶墙裸露在外面，因此被称为飞扶壁。
哥特式风格中的飞扶壁在外形上有所改变，有的在扶壁上加装了尖塔用以改善平衡，还有的往往有繁复的装饰雕刻，更加的高耸美观。
五、十字平面继承了罗马式建筑的特点，但是在装修是扩大了祭坛的面积，看起来更加的有气势。
其实，哥特式风格的家装并不像我们想象中的复杂。
有时候，一款简单的家具就能很好地展示了这种魅力。
通过上面小编的浅谈什么是哥特式风格，你是否对它有了深刻的了解呢?相信大家现在一定心中有数了，那就赶快行动起来，让你的装修变得别致起来吧。
文章来自新浪装修抢工长。
浅析石室圣心大教堂的彩绘玻璃花窗之美
浅析石室圣心大教堂的彩绘玻璃花窗之美作者：周敏来源：《中国绿色画报》2016年第04期【摘要】：本文讲述了哥特式建筑风格彩绘玻璃花窗的形成及艺术之美。
试图从石室圣心大教堂彩绘玻璃花窗的布局特点，装饰艺术特点，宗教神学意味等方面进行阐述。
【关键词】：哥特式；石室圣心大教堂；彩绘玻璃；花窗[引言]：广州石室圣心大教堂是一座典型的哥特式风格建筑，而在石室沉重的石质大骨架结构中，彩绘玻璃花窗无疑为教堂增添了一抹灵动、跳跃、神秘的光之色彩，更是表现出色彩美、造型美、装饰美、宗教美等美学意味。
1 、哥特式教堂彩绘玻璃花窗概述自欧洲进入中世纪中期以后，随着经济文化的发展，西欧的社会结构和层次发生了很大的变化，宗教文化也迅速发展，可以说欧洲的中世纪是神学统治的时代。
承继着罗曼建筑的以法国城市主教堂为主的哥特式建筑风格便应运而生。
“哥特式艺术总的来说是被用于在物质和精神、实体和空无、自然和超自然、吸入和排出、有限和无限等之间不可跨越的鸿沟架起一座桥梁。
”[1]哥特式教堂追求超越感和神启的灵性，总形体上力求升腾的垂直性，装饰上富于细节和色彩，而且造型能力大大增强，其目的是传达神恩，再现天国景象。
[2]絮热主教曾说：“每一种造物，无论是可见的还是不可见的，都是上帝所造就的一束光。
”[3]“那光是真光、照亮一切生在世上的人。
”[4]在基督教中“光”所代表的是正义，是救赎，是耶稣，是对抗一切黑暗、苦难和罪恶的利刃。
在早期罗马风格时期，教堂的光源主要依靠烛光，使得教堂显得幽暗压抑。
后来在石结构建筑技术的支撑下，能够在墙壁上开出许多高大的窗户，又受到拜占庭的玻璃马赛克的启发，彩绘玻璃花窗在哥特式教堂的发展中得以产生。
丹纳也在其《艺术哲学》一书中写道：“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色，变成紫英石与黄玉的华彩，成为一团珠光宝气的神秘火焰，奇异的照明，好像开向天国的窗户。
”[5]玻璃工艺在发展初期，主要以蓝、紫、红三种色调为主，总体风格显得浓墨重彩。
欧洲中世纪哥特式建筑的价值流传与赏析--以彩色玻璃花窗为例
一、哥特式建筑的源起及魅力瑰宝哥特式建筑发源于十二世纪的法国，持续至十六世纪，是处于罗马式建筑和文艺复兴建筑之间的欧洲建筑风格。
哥特式教堂是宗教思想与艺术表现相融合的经典作品，在建筑风格改变的同时，彩色玻璃花窗的设计和建筑采光的新处理使这个时期的建筑与艺术融为一体，独具匠心。
1137年法国修道院院长絮热主持重修圣德尼教堂，1144年圣德尼教堂重修完工，教堂内外焕然一新，教堂内通透明亮，飞扶壁和尖肋的设计使教堂的建筑形式大大改变了。
尖肋架的设计支持了拱顶，使教堂的内部空间跨度大大增加，而教堂外部飞扶壁的设计增加了建筑外墙的稳定性，使大面积的玻璃花窗得以实现。
至此，哥特式建筑风格开始遍及欧洲。
哥特式艺术代表了中世纪艺术发展的高峰，主要成就表现在教堂建筑及雕塑装饰方面，教堂普遍采用拉丁十字式形制，以巨大的彩色玻璃花窗取代了墙壁，肋拱框架的结构体系使整个教堂都具有高、尖、直的特点。
而取代墙壁的彩色玻璃花窗成为了哥特式教堂的点睛之笔，花窗上镶嵌之画是《圣经》故事，以通俗易懂的图画来传播宗教，教堂内透过彩色玻璃花窗倾泻而下的光线，充满了宗教的神圣与庄严，当人们走进教堂时，就会感受到一种神秘且超脱世俗的氛围，浓郁的宗教光感弥漫在哥特式教堂之中，踏进教堂的人就会仿佛置身于天堂。
二、匠心独运———彩色玻璃花窗的精巧设计早在罗马式教堂时期，彩色玻璃花窗就已在罗马式教堂中出现过，但当时的玻璃花窗仅是罗马式教堂中一种微不足道的装饰元素，且罗马式教堂中的圆形窗开口小，教堂内部的光线也昏暗，所以玻璃花窗并没有在罗马式教堂中普遍盛行，直到中世纪哥特式教堂开始发展，彩色玻璃花窗才得以成为哥特式教堂的一道风景。
彩色玻璃花窗之所以能够普遍盛行，一方面源于当时宗教思想传播的要求，另一方面是哥特式教堂建筑结构的改变和玻璃制造工艺的提高。
教堂作为宗教教育的主要场所，对宗教教育和宗教仪式的举行有着直接密切的联系，良好的环境可以烘托气氛，传递思想情感。
《西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言分析》
《西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言分析》一、引言西欧中世纪哥特式教堂花窗玻璃作为教堂建筑的重要组成部分，以其独特的设计语言展现了当时社会的审美观念和宗教精神。
这些玻璃窗的设计，不仅仅是简单的装饰，更是艺术与宗教信仰的完美结合。
本文将对哥特式教堂花窗玻璃的装饰设计语言进行深入分析，以探讨其背后的艺术魅力和文化内涵。
二、哥特式教堂花窗玻璃的装饰特点1. 丰富的色彩与图案：哥特式教堂花窗玻璃以其丰富的色彩和复杂的图案为特点，通过色彩的对比和光影的交错，营造出神秘而庄重的氛围。
这些图案往往以宗教故事、圣经人物、神话传说等为主题，具有浓厚的宗教色彩。
2. 精细的工艺：花窗玻璃的制作工艺精细复杂，每一块玻璃都经过精心设计和切割，再通过熔化、熔接等工序组合而成。
这种工艺使得玻璃窗的每一部分都相互协调，形成一个完美的整体。
3. 强调透视感：哥特式教堂花窗玻璃设计的一个重要特点就是强调透视感。
通过精心的设计和制作，使得玻璃窗呈现出一种三维立体的效果，增强了空间的层次感和深度感。
三、设计语言分析1. 符号化表达：哥特式教堂花窗玻璃中的图案和形象具有明显的符号化特征。
这些符号往往代表了宗教的象征意义，如圣经人物象征着神的救赎，几何图形象征着天国的秩序等。
这些符号通过玻璃窗的装饰得以表达，传达了宗教信仰和教义。
2. 形式与内容的统一：哥特式教堂花窗玻璃的设计在形式和内容上达到了统一。
设计师们通过精细的工艺和复杂的图案，将宗教故事和神话传说等主题内容以艺术的形式表现出来，使得形式与内容相互呼应，共同营造出神秘而庄重的氛围。
3. 空间的营造：哥特式教堂花窗玻璃的设计不仅仅局限于平面的表达，更注重空间的营造。
通过透视感的强调和光影的交错，使得玻璃窗在空间中形成了一种独特的视觉效果，增强了空间的层次感和深度感。
四、文化内涵与艺术价值哥特式教堂花窗玻璃作为西欧中世纪的重要艺术形式，具有丰富的文化内涵和艺术价值。
它不仅展示了当时社会的审美观念和宗教信仰，还体现了人们对美好生活的向往和追求。
哥特式教堂彩绘玻璃色彩浅析
哥特式教堂彩绘玻璃色彩浅析哥特式教堂彩绘玻璃是欧洲中世纪时期艺术的杰作之一。
它的特点是用颜色丰富，线条流畅的千层玻璃来呈现教堂内部的故事和主题，使教堂内部充满了神秘的氛围。
本文将从彩绘玻璃的历史背景、制作工艺和色彩运用三个方面来分析哥特式教堂彩绘玻璃。
一、历史背景哥特式彩绘玻璃的历史可以追溯到罗马帝国时期，当时已有玻璃窗口的存在。
但真正流行于哥特时期，由于大教堂进一步扩大，需要更多的光线，彩绘玻璃窗成为提高教堂宏伟感的重要元素。
同时，随着欧洲中世纪城市的发展，商人和贵族的赞助，给予彩绘玻璃制作极高的重视和创造性的突破。
二、制作工艺哥特式教堂彩绘玻璃是在作者和玻璃匠的联合努力下制作的。
首先，教堂的故事和主题被转化为线条和颜色，随后玻璃匠依据这些线条和颜色，在玻璃板上逐一绘制。
每块玻璃板都是为了符合它所代表的主题而制作的，比如，玛丽亚和耶稣的窗户颜色极为丰富，常以蓝色和金黄色为主，以展现尊严和无尽的荣耀；而拜占庭神圣之母的窗户则用色较为简单，侧重于人物的线条和抽象渲染。
随后，玻璃匠将多个玻璃板拼接在一起，形成了千层结构，这样在阳光的照耀下，就会形成充满色彩和动感的光影。
三、色彩运用哥特式彩绘玻璃是一种非常注重色彩运用的艺术形式。
在哥特式彩绘玻璃中，颜色不仅仅是为了装饰，它更有着象征意义。
例如，蓝色代表权利和忠诚，金黄色代表神圣和纯洁，红色代表热望和勇气，绿色代表安内和平等。
这些颜色有效地传达了哥特式教堂中的精神理念与教义信仰。
总之，哥特式教堂彩绘玻璃是一种非常具有艺术价值和宗教意义的工艺品。
它不仅仅是用来修饰教堂内部，更是为了传播宗教思想，通过色彩沟通人与神的关系。
同时，哥特式教堂彩绘玻璃的历史也反映出了十字军、宗教改革等历史事件的影响和玻璃制作工艺的发展。
因此，我们应该更加了解和珍惜这种艺术的文化遗产。
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浅谈哥特式建筑中的彩色玻璃窗
摘要：哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。
哥特式教堂几乎没有墙面，而窗子很大，占满整个开间，是最适宜于装饰的地方。
本文对彩色玻璃窗的发展历程，由来，风格特征及装饰性，宗教意义进行了分析，彩色玻璃窗不仅丰富了教堂的形式美,同时实现了对基督教信仰的寓意。
关键字：哥特教堂，彩色玻璃窗，原因，装饰性，宗教意义
哥特式教堂内部的彩绘玻璃窗艺术,是世界艺术史上的一朵奇葩,它是伴随着哥特式教堂建筑艺术的兴起以及基督教思想的兴盛而产生的。
丹纳在《艺术哲学》中充满激情地写道:“从彩色玻璃中投入的光线变成血红的颜色,变成紫英石与黄
玉的华彩,成为一团珠光宝气的神秘的火焰,奇异的照明,好像开向天国的窗户。
1.彩色玻璃窗的成因
1.1基督教思想传播的要求
作为基督教的主要建筑形式,哥特式教堂承载着传播宗教教义以及感化教徒大众等重要的精神方面的意义。
哥特式教堂的整个建筑风格、色彩配置和内部雕镂,都是为了烘托一个基本思想,这就是空灵幽邃的天国意识，都是为了激发一种感受,这就是深沉痛悔的罪孽感。
教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面，深深地沉浸在对宗教的沉思之中。
因此,作为哥特式教堂重要组成部分的花窗玻璃也自然具有这样的宗教教化作用。
1.2哥特式建筑结构的改变
哥特式教堂的中殿开大面积的高侧窗,侧廊的窗子也可以开得很大。
整个教
堂的构造就成了框架式的。
墙体因为卸去了荷载而变得十分纤薄,而窗户也不再是罗马式建筑那种在厚重墙壁上凿出来的洞眼,而形成了一种透明的墙壁,为华丽璀璨的彩绘玻璃窗提供了完美的舞台。
1.3玻璃制造技术的进步
十二三世纪时期的欧洲玻璃工艺还无法制造出纯净透明的大块玻璃,而只能制造出面积较小、透明度很低、色彩偏暗的各种杂色玻璃。
这种玻璃如果直接装在窗子上,肯定会显得斑斑驳驳、十分杂乱。
受到拜占庭教堂的玻璃马赛克的启发，心灵手巧的工匠们用彩色玻璃在整个窗子上镶嵌一幅幅的图画。
到了13世纪末以后,彩色玻璃的烧制工艺有了更进一步的发展,玻璃片的面积增大了,更加透明了,色彩也更加鲜艳起来。
在后来的染色玻璃中,白色便成了极为重要的色彩了。
由此可见,玻璃制作工艺的传承与进步,是哥特式教堂彩绘玻璃窗得以产生并不断发展变化的重要条件。
1.4视觉美学思想的影响
在13世纪,流行着一种可以被称作摄入理论的视觉观点,这种摄入模式与接受性认知的视觉概念不仅大大改变了当时艺术家们的观看方式,而且还改变了他们创造形象以及人们看待这些形象的方式。
在早期基督教和罗马式风格时期,教堂内的光源主要是依靠烛光,但是哥特式风格却是通过采进阳光这一过程,使室内呈现灿烂的景象。
在所有艺术类型中，只有在哥特式教堂中,巨大的彩绘玻璃画其接受的光线是直接的,这也是其它艺术媒介不能达到的光线效果,它的艺术魅力使所有教徒们都立刻感觉到来自天国的神力。
2.彩色玻璃窗的发展
13世纪中叶以前，由于只会生产小块玻璃，所以分格小，每格里的图画是情节性的，内容复杂，形象多，因而整个大窗子色彩特别浑厚丰富，并且便于色调的统一。
13世纪末，彩色玻璃窗发生了变化。
能够生产大块玻璃了，窗上分
格趋向疏阔，因而图画内容简略，以个别圣像代替了故事，且用着色弥补彩色玻璃的不足，大面积的色调统一就难维持了，同时也就削弱了装饰性，削弱了同建筑的协调。
14世纪，玻璃的色彩更多样，也更透明，因此窗上图画就是去了浓重之感，。
由于常用几层不同颜色的玻璃重叠，色调的变化更多，统一性就难维持了。
到15世纪，玻璃片更大了，也更透明了，于是不再用作镶嵌，而在玻璃上绘画，装饰性就更差了。
而20世纪以后哥特式建筑又被新的艺术浪潮取代，若干19世纪成就非凡的花窗制作厂商因而消失。
二次大战导致大量欧洲教堂被炸毁，重建重修导致对花窗材料的新兴需求。
其中西德的艺术家在此一潮流中领导了趋势，发展了新风。
此时的花窗题材更为多样，世俗主题与大量生产成为花窗的潮流。
若干西方学府且专门开设课程研究、制作花窗玻璃。
3.彩色玻璃窗的风格特征和装饰性
在这些色彩斑斓的玻璃窗上，哥特式艺术家们运用深红色、蓝色、紫色和红宝石色向教堂内的芸芸众生讲述从创世记到末日审判，从受胎告知到最后晚餐的救赎历史。
教徒们可以通过窗户上的那一幕幕画面深深地沉浸在对宗教的沉思之中。
通过阳光传递进来的神秘光线可能对于未受过教育的人来说是很难领会的,但它们创造了一种远离日常生活的气氛。
教堂内部罩着一片冰冷惨淡的阴影,只有从彩色玻璃中透入的光线变作血红的颜色,变做紫英石与黄玉的华彩,成为一团珠光宝气的神秘的火焰, 奇异的照明, 好像开向天国的窗户……阳光照耀时,光线具有了强烈的色彩,在蓝、红色的主调中光线从各个方向涌进教堂,把教堂内部渲染得五彩缤纷，炫目夺神。
教士们认为这正是上帝居所的景象,是把彼岸世界搬到可以直接感知的现实中来,是光的洗礼,能使人们忘却现实的苦难。
在圣德尼教堂大门的青铜镀金门扉上刻了一句话:“阴暗的心灵通过物质接近真理,而且在看见光亮时,阴暗的心灵就从过去的沉沦中复活。
”
彩色玻璃窗画面本身也存在构图上的多样性。
彩色玻璃窗上的叙事性故事更是讲求几何构图,通过它们,神圣的故事被深深地印在了观看者的脑海中。
梦想与现实之间的距离被拉近了。
4.彩色玻璃窗的宗教意义
彩色玻璃窗其自身的空间效果和宗教象征意义,满足了基督教精神崇拜的需要,是宗教信仰的实现手段和表现载体。
中世纪教堂宣扬着基督教的唯灵主义,所以特殊的气氛要求其神圣感绝不能被外部一目了然,因而通过彩色玻璃窗的阻隔将世俗与净土划清了界限。
光线从窗户射进来,整个教堂里都充斥着令人目眩的色彩,神秘而且令人敬畏,于是超乎尘世之感油然而生,人们用这种方法来宣扬上帝的荣耀,体验着那个时代的威力。
结语：由小块到大片，由深色到透明，这是玻璃生产技术的进步，但玻璃窗却因此而损失了他的建筑性。
一种建筑艺术手法，总是同一定的物质技术手段紧密地联系着。
不论占统治地位的意识形态需要什么古老的艺术手法，物质技术手段总是按照生产本身发展的规律进步着，决不会为了某种艺术要求而停滞下来。
于是，物质技术手段发展到一定程度，旧的艺术手法就不能适应，就必须抛弃，不论它过去有过多么高的成就，而必须寻求新的，同新性质的或者新水平的物质技术手段相适应的艺术手法。
时代发展更新了技术，艺术手法也越来越高超，但与此同时，那些传统的艺术手法也渐渐失传，只能停格在从前的艺术品中。
参考文献：
[1]赵鑫珊. 哥特建筑——“上帝即光”. 上海：上海辞书出版社，2010.8
[2]陈志华. 外国建筑史. 北京：中国建筑工业出版社，2010.1。