简评海明威与福克纳文学风格之迥异
历史趣谈海明威和福克纳的关系是怎样的
如对您有帮助，可购买打赏，谢谢
生活常识分享海明威和福克纳的关系是怎样的
导语：海明威是一名作家，福克纳也是一名作家。
那么海明威和福克纳之间有什么关系呢？海明威和福克纳之间又发生了什么样的故事呢？福克纳图片海
海明威是一名作家，福克纳也是一名作家。
那么海明威和福克纳之间有什么关系呢？海明威和福克纳之间又发生了什么样的故事呢？
福克纳图片
海明威出生于一八九九年，而福克纳则出生于一八九七年，他们两人的年龄差不多。
从海明威和福克纳都是作家这一点上看来，他们两人都十分喜爱文学，并创作了不少的作品。
海明威和福克纳两人还没有认识之前，福克纳就曾经对记者说过，他自己很赞赏海明威的作品。
而海明威在很长的一段时间里都是对福克纳持有很高的评价。
海明威和福克纳的老师是同一人，他们的老师是安德森，海明威和福克纳对于自己的老师都有很高的评价。
当福克纳遇到挫折时，海明威也及时地伸出援手，例如福克纳的《标塔》刚出版的时候，并没有受到人们的好评，是海明威公开表示自己很喜欢福克纳的《标塔》。
由此可见，海明威和福克纳是一对从未见过面却友谊十分深厚的朋友。
福克纳和海明威曾经有过一次写信的交流，福克纳先是给海明威写了一封信，之后海明威给福克纳回了信，信中的内容很长，充分显示出了海明威对福克纳的尊重。
但是可惜的是，海明威和福克纳却始终没有机会会上一面。
海明威和福克纳两人是一对从未见过面的好朋友，他们两人有着共同的兴趣，那便是文学。
他们在文学上的成就都非常高。
海明威参战经历有哪些
海明威是二十世纪世界文坛历史上非常有名的一位作家，他的一生。
对海明威的总体评价
对海明威的总体评价海明威（Ernest Hemingway）是美国20世纪最具影响力的作家之一，他以独特的写作风格和对战争、爱情以及人性的深刻洞察而闻名于世。
对于海明威的总体评价，可以用“伟大的文学巨匠”来形容。
海明威的作品以简洁、直接的语言风格著称，他的文字充满了力量和张力。
他善于用简短的句子和精确的词语，将读者带入他所描绘的场景之中。
他的作品往往不加修饰，直接反映了人类生存的本质和现实。
这种独特的写作风格使他的作品常常被人们引用和模仿，成为了现代文学的经典之作。
海明威的作品中经常探讨战争和人性的主题，他以自己的亲身经历为基础，展示了战争对人的摧残和影响。
他的小说《永别了，武器》描绘了第一次世界大战的残酷和荒诞，呼吁人们反战、追求和平。
他的作品中的主人公常常是经历了战争洗礼的人，他们面临着生存的困境和道德的抉择，但他们依然保持着坚韧和勇敢的品质。
海明威的作品中也充满了对爱情的渴望和追求。
他的小说《老人与海》描绘了一个老渔夫和一条巨大的鲨鱼的斗争，通过这个故事，他探讨了人类对命运的抗争和对爱的追求。
海明威的爱情描写饱含着真挚和深情，他通过细腻的描写和深入的思考，展示了人类对爱情的渴望和对幸福的追逐。
海明威的作品中还常常出现一些经典的人物形象，他们代表着不同的价值观和人生态度。
比如，《丧钟为谁而鸣》中的主人公罗伯特·乔丹，他是一个坚定的共产主义者，为了反法西斯的斗争而献身。
乔丹的形象展示了海明威对于正义和自由的追求，他通过这个角色传递了对于人类尊严和正义的思考。
总的来说，海明威是一位伟大的文学巨匠，他的作品不仅在文学界享有盛誉，也对后世的作家和读者产生了深远的影响。
他独特的写作风格、深刻的洞察力和对于生命、战争、爱情的思考，使他的作品成为了经典之作，被广大读者所喜爱和推崇。
海明威的作品中蕴含着人类的智慧和勇气，他通过文字向读者传递了对于生命的热爱和对于人性的思考。
他的作品不仅具有文学价值，更是对人类思想和精神世界的一种贡献。
著名作家海明威的写作风格是什么
著名作家海明威的写作风格是什么著名作家海明威的写作风格是什么海明威的作品标志着他独特创作风格的形成，在美国文学史乃至世界文学史上都占有重要地位。
以下是店铺精心整理的海明威的写作风格介绍，希望能帮到大家!著名作家海明威的写作风格是什么篇1海明威的写作风格可以从三个角度来赏析海明威写作风格。
首先是海明威的语言风格，在创作中，他所使用的词语都不是很华丽的词语，他追寻的是一种朴实硬朗的风格，所使用的词语大多都会体现出一种硬汉刚硬的形象。
在文章中，海明威很少使用形容词，只是将普通的场景用普通但是强有力的名词来表现。
这个可以反映出海明威语言风格中质朴又真实的一面。
在质朴的同时，也描绘了很直观的画面。
海明威在强调文章的客观性的同时还会委婉地表达出所要表达的深层思想，即便文字朴素，但内在感情同样可以表达出来。
海明威在创作中会使用不同工作领域的人所使用的特有语言，这同样十分吸引读者，可以带给读者一种真正具备语言功效的幻觉。
从而给读者一种身临其境的感觉。
其次，海明威还十分擅长使用对话的方式来创作，这种对话的表达方式，不仅简洁易懂，而且还能将文中的内容表达的更为彻底，这也成为了海明威写作特点的.一个独特之处。
最后，海明威作品中的男女在结局的时候总会分离。
而这种分离有许多不可抗拒的因素，像意外死亡，或者男性自身的一些缺陷等等。
总之海明威的作品结局一般都是悲剧。
海明威写作风格也隐晦地表达出了海明威内心的想法，这就是他和女人生活在一起时间一久就会有一种莫名的恐惧感。
海明威站着写作的原因海明威是二十世纪的美国一个非常具有代表性的作家，也是一个非常典型的人物，这在他的小说中有非常明显的体现。
而海明威在创作的时候，有一个习惯是让大家非常奇怪的，那就是海明威是站着写作的，并且是单脚站立写作的。
那么，海明威为什么站着写作呢?关于海明威为什么站着写作这一问题，曾经有记者在采访海明威的时候有提到过。
海明威给记者的回答是，这样写作可以更快。
【“海明威风格”之小议】海明威作品风格特点
《【“海明威风格”之小议】海明威作品风格特点》摘要：美国和国际评论界对海明威及其作品已有广泛的研究,上世纪90年代以来,国内外学者对海明威及其作品的研究数不胜数，英国小说家赫・欧・贝茨(H・E・Bates)在《海明威的文体风格》中指出,海明威写作手法引起了一场文学革命,提到海明威的“文体风格”,但未明确指出“海明威风格”的涵义;中国海明威研究的著名学者吴然和董衡巽明确提出了“海明威风格”一词,吴然强调它指的是简洁、凝练、朴实的语言与文风;董衡巽则指出“文体的优美简洁”是“海明威风格”的一个重要方面，海明威独特的文学风格,即“海明威风格”在内容上表现为海明威绝大部分作品都是以战争、拳击、斗牛、狩猎、捕鱼等为题材的,通过这些题材,海明威重复着对四大主题,即爱情、孤独、死亡、抗争的描写;作品中的人物形象是那些面对死亡而毫无惧色的硬汉男性形象和和作为检验那些男子气概的场所的或“妖女”、或“天使”的女性形象一、引言欧内斯特・米勒尔・海明威(Ernest Miller Hemingway 1899―1961),是美国著名的现代小说家,是开一代文风的语言艺术大师,1954年获得了诺贝尔文学奖。
国内外对于海明威及其作品的研究硕果累累,但有关“海明威风格”研究相对较少,国外有少量的著作或论文涉及,而在中国学术期刊网上只看到了张润萍的《“海明威风格”内涵及形成原因初探》这篇专论。
本文旨在对“海明威风格”进行宏观考察并做出评价。
二、文学风格定义所谓文学风格,是在一系列作品的内容与形式的有机统一中显示出来的作家的精神个体性。
文学风格作为文学创作的最高境界,它是作家成熟的标志,是作家刻印在自己作品上面而区别于其他作家的徽章。
形成了独特风格的作家,在作品中即使不署上自己的姓名,也能够让读者见其文而知道是自己所写的作品。
文学风格表现在作品内容和形式两个方面。
就内容方面的表现来说,主要表现在题材选择的一贯性以及主题的独特性、人物画廊的一致性等方面。
海明威作品风格
海明威作品风格篇一：海明威写作风格的分析研究海明威写作风格的分析研究摘要：海明威作为一个具有鲜明个性和强烈独创意识的作家，他的作品艺术风格独特，既简洁、凝炼，充分体现了他的“冰山”写作原则，又含蓄深厚，具有多重寓意和象征色彩。
本文通过对海明威几篇比较出色的小说风格进行分析研究，剖析了他的写作风格及语言特色。
关键词：海明威；冰山原则；语言特色；写作风格0.引言海明威是20世纪世界上最为出色的作家之一，他文风简练、朴实无华为世人所称赞，他的小说《老人与海》就荣获了1954年诺贝尔文学奖。
他独特的写作风格对20世纪文坛产生了革命性的影响，为后来者所推崇和模仿。
自从改革开放以后，我国大量引进西方文学作品，在为数众多的作家之中，海明威是最为璀璨的明珠之一，数十年来，我国学者和作家对海明威作品的写作风格的研究，热情与增不减。
国内研究者往往是通过研究海明威著名的中、长篇小说来研究海明威的写作风格，也有研究者更深入地了解海明威的写作历程和人生经历来探究海明威文风的发展。
本文通过选择海明威几篇著名且极具代表海明威写作风格的小说，来分析海明威的写作风格。
1.海明威的“冰山”写作原则1954年，诺贝尔文学奖得主海明威被评价为20世纪的“风格塑造者”，尤其是他早年的生活经历和阅历就是一副20世纪画卷，海明威将他生活的那个时代用文字表达出来，就好像与世界进行“生动的对话”。
海明威写作风格简练、凝练，一反过去那种浮华、冗长、曲折的写作文风，为20世纪文风的革新产生了深远的影响，他本人也成为当代最为欢迎的作家之一。
海明威的写作特点可以用“冰山原理”来形容，所谓“冰山原理”指的是海明威的写作风格力求简洁、生动，用极少的文字表达更多的内容。
正如他在《死在午后》一文中所说：“如果名散文作家对于他写的内容有足够的了解，他也许会省略他懂的东西，而读者还是会对那些东西有强烈的感觉的，仿佛作家己经点明了一样，如果他是非常真实地写作的话。
一座冰山的仪态之所以庄严，是因为它只有八分之一露出水面。
海明威作品的写作风格及其理论基础
海明威作品的写作风格及其理论基础海明威的写作风格：简练直观、擅长短篇创作、情感含蓄、朴实、极少比喻和说明。
简练直观：海明威曾经的记者的经历教会他如何使用短句和简洁的段落表达，并使用积极和正面的语言。
少用形容词、抽象名词、复杂语法结构，这样更易理解。
擅长短篇：他从不写长篇，他只截取故事的一个时间段或一个时间点，以集中反映重大的主题或历史事件。
至于故事经过和背景，则当作冰山的八之七隐于海洋之下，但他又要让读者强烈地感到它的存在。
情感含蓄：海明威很少直接对事件做出评论和解释，他只通过客观的叙述、事物感情的描述，融入自己对事件自然平和的说明，给读者仅仅一个描述性的表达，如冰山海面上的八分之一，其他部分让读者自己感受和理解。
朴实：海明威所创造出的小说中的人物不是靠技巧和想象编造出来的角色。
他们必须是出自作者自己经过融化了的切身体验，出自他的知识，出自他的头脑，出自他的内心，出自一切他身上的东西。
为此，他摒弃那种渲染人物的华丽辞藻，删去一般认为必不可少的说明和议论以及一切冗赘的比喻，破除毫无生气的文章俗套，以简洁洗练的文笔还给文章以本来面目。
扩展资料：人物简介欧内斯特·米勒尔·海明威，出生于美国伊利诺伊州芝加哥市郊区奥克帕克，美国作家、记者，被认为是20世纪最著名的小说家之一。
海明威被誉为美利坚民族的精神丰碑，并且是“新闻体”小说的创始人，他的笔锋一向以“文坛硬汉”著称。
海明威的生平和文学生涯从一开始就争议不断。
无论海明威是作为一位传奇式人物，还是作为一位作家，他以其独特的艺术风格和高超的写作技巧创造了一种简洁流畅、清新洗练的文体，净化了一代的传统文风，在欧美文学界产生了巨大的影响。
海明威一生中的感情错综复杂，先后结过四次婚，是美国“迷惘的一代”中的代表人物，作品中对人生、世界、社会都表现出了迷茫和彷徨。
海明威的作品标志着他独特创作风格的形成，在美国文学史乃至世界文学史上都占有重要地位。
威廉福克纳的简介
威廉福克纳的简介威廉;福克纳是美国文学史上最有影响力的作家之一，也是1949年诺贝尔文学奖的得主，下面是搜集整理的威廉福克纳的简介，希望对你有帮助。
威廉;福克纳生于1897年9月25日，出身名门望族，全名威廉;卡斯伯特;福克纳。
支配这个家族的是福克纳的曾祖父威廉;克拉科;福克纳老。
他既是种植园主，又是军人、作家、政治家。
他还是经营铁路的企业家，他修的铁路是当地唯一的铁路。
牛津小镇留下老鲜明的痕迹。
老死后，坟头矗立起一座8英尺高的意大利大理石雕像。
他还著有几本小说和其他一些作品，这种文学传统一直在家中传承了下来。
福克纳作品中的“约翰;萨托里斯”就是在他曾祖父的基础上创作而来的。
威廉福克纳的文学特点意识流福克纳笔下的剧情浸染着人物的复杂心理变化，细腻的感情描写穿插其中。
他的作品最大的外在特点是绵延婉转及结构极为繁复的长句子和反复斟酌推敲后选取的精巧词汇。
他和风格简洁明了、干脆利落的海明威更是两个极端。
与欧洲文学试验者乔伊斯、伍尔芙、普鲁斯特等人遥相呼应，大量运用意识流、多角度叙述和陈述中时间推移等富有创新性的文学手法。
他的小说具有明显的空间形式小说的特征，他对意识流技巧和时间错置的创造性使用丰富了小说这一传统文学体裁时间和空间上的表现形式，无疑对传统的叙事结构构成变革性的挑战，给读者的传统文学审美价值体系带来了全新的冲击，对读者的理解能力和想象能力是个极大的考验。
让-保罗;萨特曾评价《喧哗与骚动》：“福克纳的哲学是时间的哲学。
”意识流是福克纳作品的重要表现手法。
比如《喧哗与骚动》中，昆丁的思绪在手表齿轮的声音、耶稣在海上行走、华盛顿的诚实、小物件上的红迹、自己手指的血之间自由跳跃，却显得十分自然。
自由联想往往是不受时间限制的，比如《我弥留之际》中艾迪的意识，由过去与父亲的对话，联想到现在教授学生的烦恼，再到将来的安眠，过去、现在和未来就通过意识流串了起来。
除了意识的自然跳跃，潜意识的沉淀、积累、扩展也是福克纳艺术手法的表现内容，比如昆丁自杀前一天，他对过去的记忆、对周围环境的感知，全部汇集成关于凯蒂贞操的潜意识。
美国文学之菲茨杰拉德福克纳海明威
美国文学之菲茨杰拉德福克纳海明威菲茨杰拉德、福克纳和海明威，作为美国文学史上的三位重要代表，他们的作品无疑对美国文学及世界文学产生了深远的影响。
本文将介绍这三位作家及其代表作品，并探讨他们对美国文学的贡献。
菲茨杰拉德（F. Scott Fitzgerald）1896年至1940年，出生于美国明尼苏达州，被公认为“爵士时代”的象征作家。
他的作品主要揭示了爵士时代的腐败、浮华和空虚。
其中最著名的作品是《了不起的盖茨比》，以及《美丽的谎言》。
这些作品通过对美国社会现象的揭示，深入探讨了人性、梦想与失落的主题。
同时，他的写作风格深受象征主义和现实主义的影响，以精炼、细腻的语言描绘了绚烂多彩的社交场景。
福克纳（William Faulkner）1897年至1962年，生于美国密西西比州，被誉为南方文学的巨人。
他的作品以描写南方人民的命运和历史为主题，深入剖析了种族、阶级和家族关系等社会问题。
他最著名的作品有《喧哗与骚动》、《纳巴科夫家族》和《抢救人名簿》等。
福克纳的写作风格非常复杂，采用了流溢的叙述方式、错综复杂的时间结构以及独特的语言技巧，给人以极强烈的视觉和听觉冲击。
海明威（Ernest Hemingway）1899年至1961年，出生于美国伊利诺伊州。
他是现代主义文学运动的重要代表，以简洁明了的句式和朴素的语言风格闻名。
海明威的作品常常以男性主义和冷酷无情的形象示人，如《老人与海》、《丧钟为谁而鸣》和《太阳照常升起》等。
他通过对战争、人性和爱情等主题的探讨，以及对自然和人类关系的描绘，展现了他独特的写作风格和丰富的感情内涵。
这三位作家共同为美国文学作出了杰出的贡献。
菲茨杰拉德代表着爵士时代的荒谬与繁华，揭示了社会现象后面的人性和梦想的残酷。
福克纳则通过深入剖析南方人民的命运、家族和社会问题，展现了人类复杂的心灵世界。
海明威以朴素而犀利的笔触，以及战争和人性的主题，对现代主义文学运动产生了重大影响。
正是由于菲茨杰拉德、福克纳和海明威等作家的杰出贡献，美国文学得以获得一种独特的声音和地位。
海明威与福克纳悲剧精神的比较
海明威与福克纳悲剧精神的比较
付娟
【期刊名称】《辽宁省交通高等专科学校学报》
【年(卷),期】2004(006)002
【摘要】海明威与福克纳是美国现代文学中的最具代表性的两位作家,对二者进行比较研究,对于深入理解与把握美国文学的发展脉络、深入理解创作文本的主题,颇
有价值.本文略论了两位作家创作主题的共通之处在于:都继承了英美文学对人的悲
剧命运进行阐释的传统,都有着强烈的悲剧意识和悲剧情结,都有着强烈的关注人命
运的道德感,他们的不同之处在于:海明威创作多与自身丰富的经历有关.他取材范围的广泛在一定程度上影响了对主题深度的开掘.因此其悲剧主题往往是与社会历史、社会环境相冲突而引发的,是一种道德层面上的冲突,是性格的悲剧.福克纳是一位"
纯粹"的美国作家.他文本取材的范围很窄,却更有利于对悲剧主题的深入开掘.福氏
的悲剧主题与悲剧冲突是心灵层次和命运层次上的,更多的体现的是人与自然、与
土地、与灵魂本身的矛盾与抗争,是人性自身的悲剧.
【总页数】2页(P64-65)
【作者】付娟
【作者单位】沈阳市盲人学校,辽宁,沈阳,110015
【正文语种】中文
【中图分类】I106
【相关文献】
1.福克纳的小说与现代悲剧精神 [J], 苗永敏
2.海明威与福克纳小说比较 [J], 区林;何昌邑
3.海明威小说的悲剧精神探索 [J], 苗永敏
4.人与命运冲突下的悲剧精神——古希腊悲剧与西方人文主义文学的悲剧精神比较[J], 华菊勇;熊育兰
5.从《太阳照常升起》看海明威的硬汉精神与悲剧意识 [J], 王育珩;
因版权原因，仅展示原文概要，查看原文内容请购买。
海明威的创作风格
海明威小说创作的艺术特色在20世纪文学历程中,海明威是一个具有鲜明个性和强烈独创性的作家,海明威创造了一个只属于他自己的世界,通过这个世界,海明威表达了自己对人生的独特理解,他的作品真实地表现了他的彷徨、迷失,甚至颓丧的情绪,更体现了他认真严肃地对新的精神价值的不懈探索。
因而,探讨海明威作品的艺术特色,具有十分重要的现实意义。
欧内斯特〃海明威是现代文学巨匠。
在二十世纪的美国小说作家之中，他的作品常常被比作当代的福克纳和司各特〃菲茨杰拉德。
加上他出色的短篇小说，海明威的四大小说，《太阳照常升起》（1926年），《永别了，武器》（1929），《丧钟为谁而鸣》（1940）和《老人与海》（1952年），对现代小说的贡献远远超过斯科特菲茨杰拉德的小说，而接近福克纳的小说。
福克纳被授予诺贝尔文学奖，比海明威获得这样的承认要早几年，但他们各自小说的表现方式是如此不同，这个迟来的收据说知之甚少或海明威的地位相对于没有福克纳的。
当以福克纳的小说《密西西比》为对比时，海明威的主要著作表现出更简明的结构和叙述人和事的语调。
或更重要的是，海明威的风格，短的，具体的，直接的散文和场景组成的完全一致使用的对话，使他的小说和短篇故事独特的无障碍是立即与作者身份。
由于他的风格都和他生活的直接性质的风格，有一种倾向把自己描绘成“代表”，美国作家，其工作反映了美国精神在行动大胆，坦率和个人主义海明威。
他自己的背景下进行的第一次世界大战老兵受伤，作为从事反法西斯斗争/纳粹主义战斗，并作为“他，男子是户外探险和其他男子气追求激情”加强这一关系。
但是，这种海明威作为一个独特的美国天才识别问题。
虽然他的主要小说有3位是告诉和/或通过美国男子，海明威的主人公是外籍人士，他的小说设臵在法国，意大利，西班牙和古巴后，是不是美国自己。
尽管海明威的早期职业生涯得益于与菲茨杰拉德的关系和（更是如此）与美国小说家舍伍德〃安德森，他的审美实际上是接近的移植，他在巴黎会见了美国在20世纪20年代诗人的共享，艾略特，庞德和最重要的是，格特鲁德〃斯泰因。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性，平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益，请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间：9:00-18:30)。
作家杂志Writer Magazine2009No.9借鉴与比较海明威（1898—1961）与福克纳（1897—1962）是两位伟大的美国现代小说家，也同是诺贝尔文学奖获得者。
在美国现代文学史上，海明威是最引人注目最有影响的作家。
福克纳则是被评论为研究得最多的作家。
1949年，福克纳由于“对当代美国小说做出了强有力的和艺术上无与伦比的贡献”而获诺贝尔文学奖；1954年，海明威“因为他精通于叙事艺术，突出地表现在他的近著《老人与海》中，同时也因为他在当代风格中所发挥的影响”获得殊荣。
要比较两位作家作品，创作方法，文体风格等诸多方面，是一个广阔而又艰难的研究领域。
我们不能不看到，两位作家所取得的文学成就令人叹为观止，他们在主题开掘、题材选择、形象塑造、情感表现、情节设置、创作技巧、艺术手法等方面迥然不同。
一主题不同描写战争和塑造海明威式“硬汉子”性格是海明威全部创作中最重要的两大主题。
而在卷帙浩繁的“约克纳帕塔法世系”中，福克纳则描写了南方种植园主世家飘零子弟的精神苦闷。
海明威以自己独特的方式描写了两次世界大战。
长篇小说《永别了，武器》和《丧钟为谁而鸣》分别描写了第一次和第二次世界大战，海明威也成为美国20世纪20年代“迷惘的一代”的代言人。
随着时光流逝，作家的思想与笔触也发生了变化。
在他笔下，20年代的被战争摧毁了生活目标的主人公，30年代以后逐渐发展成坚强不屈的“硬汉子”，斗牛士、猎人、拳击家、渔夫等。
为保持人的荣誉、尊严向厄运抗争到底的“硬汉子”精神，最完美突出地体现在《老人与海》的主人公老渔夫桑提亚哥身上。
老人的那句名言“一个人并不是生来要打败的，你尽可能把他消灭掉，可就是打不败他”，这实质上就是海明威式“硬汉子”的精神标志。
福克纳不同于海明威。
他主要写美国南方整个受难的历史。
他以虚构的约克纳帕塔法县为背景，不断地写“家乡那块邮票般大小的地方”，一共写了十九部长篇小说和七十多篇短篇小说。
“约克纳帕塔法世系”（以下简称“世系”）的主要脉络是这个县杰弗生镇及其郊区的属于不同社会阶层的若干家族的几代人的故事，时间跨度从1800年开始到第二次世界大战以后。
“世系”中有名有姓者就有六百多人，其中一半是镇上与附近种植园的白人，约一半是黑人，另有一半是白人农民及少数印第安人。
这些人物在长、短篇小说中交替出现，而且故事各有牵连。
每一部书既独立成文又是“世系”庞大结构的组成部分。
这种自成体系的结构正是福克纳所追求的。
他认为“不仅每一部书需有构思，一个作家总的产品或作品也必须有一个总的规划。
”在“世系”中，南方社会的变迁、各阶层人物社会地位的升降、不同人物精神面貌的变化都得以反映。
福克纳本人处在资本主义没落时期，他的人物也多是美国南方种植园经济衰落时期的人物，他们的精神苦闷与作家所处的历史环境中敏感的知识分子的苦闷，本质上是共同的。
因此，福克纳被认为是一个表现了“时代精神”的重要作家。
二文体风格迥异一言以蔽之，海明威的文体简洁而明朗；福克纳的文体则冗长而晦涩，两者恰成鲜明对比。
海明威创造了一种极富个性的散文风格。
英国评论家赫·欧·贝茨在《论现代短篇小说》中精辟地指出，海明威是“一个拿着板斧的人”，在他创作之前，文坛上是一派句子长、形容词多得要命的文风，而海明威“以谁也不曾有过的勇气把英语中附于文学的乱毛剪了个干净”，他“斩伐了整座森林的冗言赘词，还原了基本枝干的清爽面目。
他删去了解释、探讨、甚至于议论；他砍掉了一切花花绿绿的比喻，清除了古老神圣、毫无生气的文章俗套；直到最后，通过疏疏落落、经受了锤炼的文字，眼前才豁然开朗，能有所见。
”这段文字形象地道出了海明威简洁、明朗的风格。
我们来看看下面两个片段：1、“涅克安安稳稳地躺了下来。
没有任何东西打扰他。
这是一个安静的去处。
他现在正在好地方。
”（摘自《大双心河》；2、“埃布罗河河谷的那一边，白色的山岗起伏连绵，这一边，白地一片，没有树木，车站在阳光下面两条铁路中间，紧靠着车站的一边，是一幢笼罩在闷热的阴影中的房屋，以串串株竹子编成的门帘挂在酒吧间敞开着的门口挡苍蝇……”（摘自《白象似的群山》）可以看出，海明威笔下的这些画面跟原来的生活一样自然，没有矫饰没有粉彩没有比喻，他只让描绘的人物自己行动、景物自然存在，丝毫不挡其中影响读者的视觉、感觉和思维。
我们再看看以下的精彩片段：“老头儿后颈上凝聚了深刻的皱纹，那时太阳在热带海面上的俄反光晒成的肉瘤。
疙瘩顺着脸的两边蔓延下去。
因为老在用绳拉大鱼的缘故，两只手上都留下了皱纹很深的伤疤，但是没有一块疤是新的。
那些疤痕年深日久，变得象没有鱼的沙漠里腐蚀的地方一样了。
他身上的每一部份都显得老迈，除了那一双眼睛。
那双眼睛啊，跟海水一样蓝，是愉快的，毫不沮丧的……”（摘自《老人与海》）在此，海明威孜孜以求的是眼睛和对象之间、对象和读者之间的直接相通所产生的光鲜如画的感受。
为达到这个目的，他把作者、读者和文学作品对象三者之间的距离缩小到最低限度。
这正是他的文体特点之一。
福克纳的创作也呈现出独具的文体风格，即贯穿于长段文字中表现主题的抒情成分和色彩。
他研究过详述文体摘要海明威和福克纳是生活在同一时代的诺贝尔文学奖获得者。
但是，他们的写作风格截然不同。
本文主要从他们的写作主题、文体风格、创作理论三方面论述两人的写作特点。
关键词：主题文体理论中图分类号：I106文献标识码：A简评海明威与福克纳文学风格之迥异黄礼韦059作家杂志Writer Magazine2009No.9借鉴与比较的运用，这种文体在长段动人的叙述结构中占有重要地位。
如在《八月之光》中有明显表现，在《士兵的报酬》、《沙多里斯》、《圣殿》中也有运用。
下面看看他的一段人物肖像描写：“他戴一顶灰色硬边新礼帽，不是那种斜盖头顶的百货店流行式样的，而是一种端端正正戴在后脑勺的大礼帽，因此，个儿不高、在一本正经的四方瘦脸上长着一对蓝眼睛的他不是从帽子下面向外看，而是带着毫不掩饰的死板表情从帽子下面向外看，就像昔时的不列颠人，他们相信除非借一顶白人队长的钢盔戴在头上，罗马总督是不会接见他们的。
”以上描写，很难使人想到福克纳精心勾勒的竟是一位打扮整齐的不动感情的飞行员。
可以看出他的文体确是冗长的。
又比如在著名短篇《纪念爱美丽的一朵玫瑰花》中，福克纳详述文体的运用也很典型。
他的文字古怪不合时尚，荒诞离奇难以理解。
此短篇充满了美国南方贵族日趋没落的衰亡气息，氛围怪诞恐怖，特别是艾米丽小姐的内心世界及言行举止不可捉摸，直到文章的最后一段的最后一句话“原来是一缕常常的铁灰色的长发”，自此读者才豁然开朗。
这个短篇也达到了作家追求南方文学最具戏剧的效果，这种效果和文体采用是密不可分的。
福克纳的抒情性详述文体使他成为最具主观性的作家之一，这使他与海明威那客观简洁的文体大相径庭。
三创作理论不同海明威与福克纳的文学创作饱含了他们不同的艺术风格，体现了各自杰出的艺术独创性，又分别总结了自己的创作，形成两种理论。
海明威是个感情蕴藏很深的作家，在他那貌似粗硬枯糙的文风外壳下，流动着深沉的节奏，宛如炽热的活火山岩浆。
海明威在短篇小说中写了拳击、斗牛、打猎、捕鱼、杀人、违法手术等，有人抨击他是粗狂、麻木、无感情、无文学气质的，特别称他30年代短篇中的人物为“冥顽不灵、只会说单音词儿的呆子”，是“没有头脑、没有过去、没有传统、没有记忆的哑巴公牛”。
海明威对此指出，“一切蹩脚的作家都喜欢史诗式的写法”，他还在《午后之死》中答复辩解道，如果作家在作品中自己谈论许多问题、借以表现自己知道的东西多，那么他是在炫耀，他可能因为自我中心而毁了他的作品。
19世纪末俄国作家契柯夫曾说，“一个人写得越冷静越不露声色，作品产生的感情可能越深刻动人。
”海明威正是如此。
海明威非常喜爱马克·吐温的《哈克贝利·费恩历险记》和乔伊斯的《尤利西斯》，深受其文学语言的影响。
可是，他并未沾染马克·吐温的幽默气息。
他作品基调是严峻而悲伤的；他也未陷入乔伊斯晦涩的迷宫。
他文风简约而非文字游戏。
他总是通过交替使用长篇内心独白和电报式短句，达到绘声绘色的效果。
他甚至不惜大肆修改原稿，如《永别了，武器》那男主人公“冒着雨走回旅馆”的结局历来为人称道，可知这凝聚了作家重写三十九次的心血。
《老人与海》校对达二百多次，其他作品也莫不反复修改。
就这样，海明威从美国现代口语中提炼出一种既流畅又坚实、既清澈又凝练的风格。
海明威在《午后之死》中，集中总结了近四十年的创作经验，提出了著名的“冰山原理”：“冰山在海里移动很是庄严宏伟，这是因为他正好只有八分之一露在水面上”。
海明威总是根据他的冰山原理去写作。
他认为显现出来的每一部份，有八分之七是在水面以下的。
因此他略去他所知道的任何东西，使他的“冰山”深厚起来。
他详实地谈到了《老人与海》的创作，它本来可写成一千多页那么长，可以写小说中的每个人物，写他们怎样谋生、怎样出生受教育、生孩子等等的一切过程。
此外，海明威认为海洋也跟人一样值得写。
海明威曾经看见过马林鱼伙伴，看见过五十多条巨头鲸的鲸群，有一次用鱼叉叉住了几乎有六十英尺长的一条鲸鱼、但却被它逃去了。
海明威说“我把这些从渔村中知道的一切故事，统统都删去了。
然而所要知道的是，冰山的水面以下的是什么。
”从海明威自叙“冰山原理”结合其作品，可清楚看到他给读者留下了“八分之七”的想象思维空间。
这种艺术表现上的以少胜多，以简胜繁，以极少言词传达最丰富思想感情的艺术形式，在海明威创作中臻于完美。
福克纳则不同于海明威。
他大量运用意识流手法，深入发掘人物内心世界。
他从不同角度描绘人物，增强作品的层次与真实感。
他运用“时序颠倒”、“转换视角”的叙事法，以突出历史与现实的因果关系。
他采用“对位式结构”、“象征隐喻”等手法，通过晦涩、冗长、生硬、复杂的文字来体现独特的语言风格。
由于他的创作，使20世纪的美国文学形成了规模庞大的“南方文学派”。
在谈“世系”的创作时，福克纳说一开始是为写作而写作的，因为他觉得写作是个乐趣。
后来他发现自己家乡那块邮票般大小的地方值得一写，于是他化实为虚，写了一辈子，充分发挥了自己的才华。
他说，“我创造了一个自己的天地。
我可以像上帝一样，不受时间的限制。
这证明了我的理论，即空间乃是一种流动状态，除在个人身上有短暂的体现外再无其它形式的存在……我感到，我所创造的那个天地整个宇宙中等于是一块拱顶石，拱顶石虽小，万一抽掉，整个宇宙就要垮下。
将来我的最后一本书，就是约克纳帕法县的末日记。
”这里可以看出，福克纳是如何在创作理论思想指导下，有意识地精心构筑营造他的“世系”的。
总之，不同的文学风格体现了不同的精神个体性的存在形式。
从艺术上看，海明威是较传统的、理性主义和现实主义的。
而福克纳采用了种种非理性主义的艺术手法，他是个典型的现代主义者，被尊为西方现代主义文学的经典作家。