中国设计史
中国设计史
一、设计的定义
设计是什么？
?1、设计是人类生产劳动的一种形式。
?2、设计是一种美的创造。
石球的出现与许家窑
延伸阅读：人类发展历程经历了猿人、古人、新人、现代人四个阶段，原始群早期为猿人，晚期为古人；从考古学界划分，旧石器时代，早、中、晚期，就是猿人、古人、新人时期。许家窑人是处于旧石器时代的中、晚期之间，年代距今大约20万?a12.5万年。
石球的用途与飞石索：
飞石索的使用方法是：用兽皮或植物纤维做成一兜，兜的两头拴两根绳子，兜里放石球，使用时甩起绳子，使石球抡起来，而后松开一根绳索，将兜中的石球对准猎物飞出，有效射程可达50～60米。出土石球的同时，还发现大量动物化石，有野马、披毛犀和羚羊等，仅野马化石就有300多匹是许家窑人用石球猎获野马的有力证据。
磨制石器的特点
?一、均为复合工具
所谓复合工具，就是由两种或两种以上的工具组合而成的工具。结合的方式主要以钻孔和结绳两种为主。
磨制石器的特点
?二、加工设计手段多样、技术高超
1，磨制技术成熟
2，钻孔技术成熟
原始人对泥土的认识造就了制陶技术的出现，将黏土在800-1000度的高温下焙烧成型，得到具有高强度的陶，从而方便人们的生活，陶器的出现，使设计开始具有了科技特征，真正意义上的设计在中国诞生。
二、早期陶器设计
关于陶的起源
陶的发明是人类社会伟大的事件之一。在中国，凡是古代重要的发明，往往把它和“圣人”联系在一起，把这发明本身也当作“圣事”或者“圣迹”。这一点，在《考工记》里记载：“知者创物，巧者述之，守之，世谓之工。百工之事，皆圣人之作也。”“烁金以为刃，凝土以为器，作车以行陆，作舟以行水，此皆圣人之所作也。”
陶的起源
“可以证明，在许多地方，也许是在一切地方，陶器的制造都是由于在编制的或木制的容器上涂上黏土使之能够耐火而产生的。在这样做时，人们不久便发现，成型的黏土，不要内部的容器，也可以用于这个目的。”
陶瓷原料
?陶瓷的材料的成份主要是氧化硅、氧化铝、氧化钾、氧化钠、氧化钙、氧化镁、氧化铁、氧化钛等。常见的陶瓷原料有粘土、石英、钾钠长石等。高岭土是目前陶瓷制造的最佳原料。?高岭土化学式Al2O3-2SiO2-2H2O
青铜兵器
国之大事，唯祀与戎。因此，最先进的技术最先用于制作兵器，青铜铸造技术也不例外。青铜兵器是从狩猎工具发展而来，汉代的典籍中有所谓“五兵”，指的是矛、弩、剑、戈、锻（见郑玄注《周礼》）。但《吕览》中说五兵是指矛、戟、钺、楯、矤。说法不一。现存的青铜兵器大体有戈、戟、矛、戍、剑、刀、镞、弩机等八类。
?鼎：鼎,三足两耳,和五味之宝器也。——《说文》
?盛行于商、周。用于煮盛物品,或置于宗庙作铭功记绩的礼器。统治者亦用作烹人的刑具
鬲：古鼎中有三足皆空,中可容物者,所谓鬲也。
——宋·沈括《梦溪笔谈》
甑：古代蒸饭的一种器具。底部有许多透蒸气的孔格，置于鬲上蒸煮，如同现代的蒸锅
甗：古代蒸煮用的炊具，上下两层，中间有箅子，
陶制或青铜制。
?妇好三联甗：1976年河南省安阳殷墟妇好墓出土。现藏中国历史博物馆
豆：豆,古食肉器也。——《说文》
?商代青铜爵
?价格：120000
觥：兕牛角可以饮者也。——《说文》
?商代晚期
?公元前11世纪
? 1976年河南安阳殷墟妇好墓出土通高36厘米通长46.5厘米。盛酒器，器身奇特，前部似牛呈立兽状，头上有卷曲的犄角，中脊至尾为卷龙纹，后部呈鸟状，足为两蹄两爪，尾部有兽首形扳。通体饰细腻精致的纹饰，盖内与器身内均有“司母辛”三字铭文。现藏河南博物院。
尊：尊,酒器也。——《说文》。
?西周早期(公元前11世纪)
?尊也是一种盛酒器，一般为圆形。这件尊为圆口方体。器上的装饰以兽面纹为主，肩部四周各饰有立体的大象，象鼻高高翘起，庄严中略带诙谐。尊的四角有镂雕棱脊，雕工精细。此器形体虽不大，而其气度则深厚雄健，仿佛大器。
水器：盘、盉、鉴等等
?盘：及日中则如盘盂。——《列子·汤问》
关于青铜器制造
陶器：直接捏成→条筑→轮筑
青铜器：模制→失蜡
四、原始建筑的起源及发展
?《易·系辞》曰：“上古穴居而野处”。旧石器时代原始人居住的岩洞在北京、辽宁、贵州、广东、湖北、江西、江苏、浙江等地都有发现，这种大自然所天然赐予的洞穴是当时用作住所的一种较普遍的方式。进入氏族社会以后，随着生产力水平的提高，房屋建筑也开始出现。但在环境适宜的地区，穴居依然是当地氏族部落主要的居住方式，只不过人工洞穴取代了天然洞穴，且形式日渐多样，更加适合人类的活动。例如在黄河流域有广阔而丰厚的黄土层，土质均匀，含有石灰质，有壁立不易倒塌的特点，便于挖作洞穴。
《韩非子·五蠹》曰：“上古之世,人民少而禽兽众，人民不胜禽兽虫蛇，有圣人作，构木为巢，以避群害。而民悦之，使王天下，号之曰有巢氏”。
《孟子·滕文公》曰：“下者为巢，上者为营窟。”
礼记》载：“昔者先王未有宫室，冬则居营窟，夏则居缯巢”
《博物志》“南越巢居，北朔穴居，避寒暑也。”
农耕社会的到来，引导人们走出洞穴，走出丛林。人们可以用劳动创造生活，来把握自己的命运，同时也开始了人工营造屋室的新阶段，并建立了以自己为中心的新秩序，真正意义上的“建筑”诞生了。在母系氏族社会晚期的新石器时代，在仰韶、半坡、姜寨、河姆渡等考古发掘中均有居住遗址的发现。北方仰韶文化遗址多半为半地穴式，但后期的建筑已进展到地面建筑，并已有了分隔成几个房间的房屋。
长江下游河姆渡遗址中就发现了许多干阑建筑构件，甚至有较为精细的卯、启口等。既然木构架建筑是中国古代建筑的主流，那么我们可以大胆将浙江余姚河姆渡的干阑木构誉为华夏建筑文化之源。干阑式民居这是一种下部架空的住宅。它具有通风、防潮、防盗、防兽等优点，对于气候炎热、潮湿多雨的地区非常适用。它距今约六、七千年，是我国已知的最早采用榫卯技术构筑木结构房屋的一个实例。已发掘部分是长约23米、进深约8米的木构架建筑遗址，推测是一座长条形的、体量相当大的干阑式建筑。木构件遗物有柱、梁、枋、板等，许多构件上都带有榫卯，有的构件还有多处榫卯。可以说，河姆渡的干阑木构已初具木构架建筑的雏形，体现了木构建筑之初的技术水平，具有重要的参考价值与代表意义
干阑式建筑的杰出代表吊脚楼
?吊脚楼，也叫?°吊楼?±，为苗族、壮族、布依族、侗族、水族、土家族等族传统民居，吊角楼多依山就势而建，呈虎坐形，吊角楼属于干栏式建筑，但与一般所指干栏有所不同。干栏应该全部都悬空的，所以称吊角楼为半干栏式建筑。
在我国古代文化艺术宝库中，传统图案纹样丰富多彩，璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步，也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。五、六千年以前，我们祖先创造彩陶文化，其后的各个时代都曾产生过许多的工艺品，如：青铜器、陶瓷、丝绸、漆器、金银错、玉雕、牙雕、砖石雕刻、刺绣、编织、蜡染等等。从那些变幻无穷、淳朴浑厚的各类装饰图案纹样里，我们可以看出各个时代的工艺技术水平和中华民族一脉相承的文化传统。这些是我们研究民族发展史、民族美学、民族心理学、民风民俗学等极有价值的依据，同时，也构成了发展现代工艺美术的重要先导。许多传统图案经久不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的生命力，为此，我们在进行学习时，不可忽视从中国古代传统图案中汲取宝贵的营养。
1、新石器时期
劳动者创造了彩陶艺术，不仅造型别致，而且纹样独特，实用美观，艺术之光生生不息。主要纹样有：鱼纹、鹿纹、狗纹、人面纹、花卉纹、网纹、涡纹、海贝纹、编织纹、火焰纹及历象日月星纹等。先民们把生活中和自然界的可视物象，按照自己的理解，巧妙地组织运用到各种器皿器物上，形成了庄重大方、自然谐调的装饰花纹，开创了一代风格。2、商、周奴隶社会时期
青铜艺术为其魁首。无论是造型多样的食器、酒器、乐器等，还是各种纪念性陈设器皿，
都装饰着精美的花纹图案。常用的装饰纹样有：饕餮纹、夔龙纹、夔凤纹、蝉纹、玉带纹、重环纹、鳞纹、乳丁纹、窍曲纹、云雷纹、涡纹、冏纹、四瓣花纹及象形文字纹。图案适应铸铜工艺制作要求，多为非常工整的阳纹或阴纹图案。纹样精细，组织严紧，威严庄重。
《山海经·大荒东经》描写夔是：“状如牛，苍身而无角，一足，出入水则必有风雨，其光如日月，其声如雷，其名曰夔”。
唐杜甫《奉赠萧十二使君》诗:"巢许山林志，夔龙廊庙珍。"后用以喻指辅弼良臣。窃曲纹
中国古代青铜器纹饰之一。《吕氏春秋·适威》：“周鼎有窃曲（一作穷曲），状甚长，上下皆曲，以见极之败也。”
由两端回钩的或“S”形的线条构成扁长形图案，中间常填以目形纹。始见于西周，盛行于西周中、后期，春秋战国时仍见沿用。
3、战国、秦汉时代
铁器兴起，金银错和漆器等新展起来，营造业大兴，砖石雕刻也兴旺起来。装饰图案的题材更为广泛，较之以前有巨大突破。主要装饰纹样有：怪兽纹、蟠螭纹、虺纹、龙凤纹、各种动物纹及四神纹等。此外，人物纹空前繁多，突出的是汉画象石、画象砖、瓦当，题材直接反映了人类生活、生产、战争的场面。笔简意繁，以少胜多，为以后各代的装饰开辟了新途径。
四神原本是远古人类崇拜的威武而有灵性的动物神，其起源与原始星辰崇拜有直接关系。上古人们仰望天空将群星划分为若干组团，并赋以人、物或神话的形象，这是中外天文史上普遍存在的现象。
“四神”代表东西南北四个方位，为划分天区，制定历法，提供了比较科学的参照。到了后来，随着阴阳五行学说的流行，四神“镇四方，避不祥”的守护神职能更为人们所重视，并被赋予了更高的神性。二十八宿也成了崇祀的对象。
东方的角、亢、氐、房、心、尾、箕形状如龙，所以称东宫为青龙或苍龙；
西方七星奎、娄、胃、昂、毕、角、参
形状如虎，称西宫为白虎；
南方的井、鬼、柳、星、张、翼、轸
联为鸟形，称朱雀；
北方七星斗、牛、女、虚、危、室，壁，
其形如龟，称玄武。
魏、晋、南北朝时期，由于社会动荡不安，佛教艺术兴旺起来。图案同样也受到了宗教的影响，这时期的题材、内容许多都与佛经故事有关。常用的纹样有：忍冬草（即金银花，也称：宝花，四季常青不枯，取其吉祥之意）、莲花纹（别名“芙蓉”、“鞭蕖”等，取其出污泥而不染和“守—茎—花之节”之意，是美德的象征）、玉鸟纹（玉鸟也称迦陵频迦，吉祥鸟，传说人是玉鸟脱生出来的，故而图案中常有人面兽身之图像）、鹿纹（亦曰“天鹿”、“白鹿”，祥瑞的象征）。人物图案中出现了“飞天”仙人形象，表达了美好的理想，人的力量。
?隋、唐、五代，处于封建社会中期，对外文化交流增多，工艺美术的门类也空前发展。绝妙的唐三彩、宋瓷、丝绸、金银制品等等上的装饰图案也出现了繁花似锦的局面。唐代纹样丰盛饱满，富丽豪华。宋代纹样秀丽，灵巧。常用的纹样有：卷草纹、宝相花（以莲花和牡丹相结合的图案，采用了完美的理想化的构成方法）、海石榴、花鸟纹、华盖纹、联珠纹、绶带纹、人物纹等。荷花和牡丹花非常之多。此外还有茱萸（中药）纹、柿蒂纹、几何纹等。装饰手法有写实的、夸张变形的，并采用了花中套花，叶中套花，果中套花等理想化的方式，构成巧妙、气韵生动，敷彩绚丽，唐、宋是我国传统图案发展的重要历史时期。
?元、明、清封建社会末期图案，保留了民族特点，吸取了外国工艺之长，花色品种，装饰风
格产生了变革。景泰蓝就是当时的新工艺，瓷器、织锦、砖雕、木雕等也较前有了很大进步，装饰题材增加了很多。动物图案常见的有狮子、孔雀、蝙蝠、鹿、鹭鸶、羊、鹤、鹰、锦鸡及神奇的麒麟。花卉果实题材有梅花、荷花、菊花、牡丹花、兰花、牵牛花、竹子、松树、灵芝、桃、石榴、枇杷、梨、杏、葡萄等。相互借用和结合的理想化的手法也更为广泛多变。如禽鸟与花卉组合，昆虫与花卉组合等，强化了装饰情趣。此外，尚有器物形象构成的图案也甚为流行，如：古玩、金石、陶瓷器、钟、鼎、杯、盘、壶、碗、瓶、书画等，具有典雅之风，称为?°博古纹?±。还有用八种佛教用供器组成的?°八吉祥?±（也称佛八宝），用道教持物组成的?°道八宝?±等等。这个时期的图案多为吉祥图案，应用范围也达到了前所未有的广泛程度。日用品、服饰、建筑、商品上处处可见。
三、吉祥图案
指以含蓄、谐音等曲折的手法，组成具有一定吉祥寓意的装饰纹样。它的起始可上溯到商周，吉祥图案起始于商周，发展于唐宋，鼎盛于明清。明清时，几乎到了图必有意，意必吉祥的地步。
在中国民间，流传着许多含有吉祥意义的图案。每到年节或喜庆的日子，人们都喜欢用这些吉祥图案装饰自己的房间和物品，以表示对幸福生活的向往，对良辰佳节的庆贺。
今天，吉祥图案仍然是生活中不可缺少的内容，是中国人乐观精神的一个缩影。
五、中国传统家具设计的萌芽与发展
【、中国传统家具的基本类型
【、中国传统家具中的基本结构
【、中国传统家具的发展演变
?什么是?°中国传统家具?±？
目前，真正从学术意义上界定中国传统家具还有困难，这是因为我们对中国传统家具的认识还没有达到“透彻”那种程度，社会的认知也是刚刚开始。在《中国家具协会传统家具专业委员会章程》中有这样一段话也许有助于理解：“本专业委员会所指的…中国传统家具?是泛指以传统造型和做法为主，在继承传统基础上发展创新的各类家具，包括通常所称红木、硬木、中性木材、软性木材及其他材料制作的各类家具，不具有特别的学术意义”。
中国传统家具的基本类型
◆桌案类：饮食、书画
◆椅凳类：坐躺
◆床榻类：坐卧、休憩、睡眠
◆橱柜类：储存
◆屏架类：凭靠、休息、展示
二、中国传统家具中的基本结构
①牙头__一般指面框下设置连接两腿之间的部件.主要的功能是固定腿足与面板之间的角度。另外扩大腿足的受力面，起承力作用。主要式样有云纹牙头、棂格头、卷云牙头、站牙、挂牙等
②券口或圈口__
起着支撑重量，加强牢固的作用，同时，又是一种美化装饰因牙条线形的不同空间图形也不同，故又有所谓鱼肚券口、椭圆券口、壶门券口、方圆券口、菱花券口等名称。
③挡板__
在桌案的两侧，即前
后腿之间，镶以各种
纹饰的镶板装饰，或
者用木条攒接成棂格
形状的侧板。这种形
式多样的侧板，就叫
挡板。其作用除了装饰
外，主要为加强牢固。
④托泥__
托泥是在椅凳、床
榻、桌案的四腿下端，
加方或圆形的底框，
使得四腿不直接落
地，而落在木框上，
这种木框叫托泥。
⑤枨子__
枨子是家具造型的一部分，
泛指家具中起支撑或固
定作用的木条。有罗锅枨、
霸王枨、十字枨、花枨等，
它虽然是以结构的形式而
存在，但是至明代已经摆
脱了直枨的基本形式，
着意于装饰作用，使其
结构功能和装饰美化兼
顾。
矮老
矮老是一种短而小的竖枨子，往往用在跨度较大
的横枨上。
⑥卡子花__
明清家具部件名称。为家具上的雕花饰件。多用在?°矮老?±的位置，实际就是装饰化了的矮老。
席------床榻之始
俎、几-------桌案之始
禁__箱柜之始
扆__屏风之始
扆(yǐ)，斧扆，或写作"黼依"，是古时天子座后的屏风，在周朝，是天子专用的器具。它以木为框，糊以绛帛，上画斧纹，斧形的近刃处画白色，其余部分画黑色，这是天子名位与权利的象征。另外，周天子在冬至祭时，背后"设皇邸"--即屏风。此屏风"又以凤皇羽饰之"。
后世屏风与此斧扆，可谓一脉相承。
明清家具鉴赏
■明式家具与清式家具的区别
?时间上：一般以清代乾隆为界。明代和盛清以前大致皆可纳入为明式。清式则指乾隆以后直到清末民初。
?用料上：明式家具以黄花梨木为主，极少使用其他木材。明末清初由于黄花梨木匮乏而改用紫檀木加工制作。
清中期以后逐渐使用鸡翅木、酸枝木、铁力木等，而新家具大多是用酸枝木和红木作
材料。
关于红木
黄花梨
?花梨也有新老之分，老花梨又称黄花梨，主要产于海南岛，木色从橙黄到紫赤都有，质地坚硬，纹理清晰美观，有悦人的香气。新花梨木质较疏松，木色赤黄，呈条纹，无光泽，无香气，纹理色泽较老花梨差异明显。由于黄花梨纹理华美，色彩明快，材料较大，是明及清前期高级家具的主要用材。明清两代制作的黄花梨家具，充分发挥其木质本身纹理的自然美，大多采用素光手法而不加雕饰，显得简练、优美。
紫檀木
主要出产于印度及马来半岛、菲律宾、非洲、南美等地，我国湖南、广东、云南有少量出产。紫檀材质致密坚硬，密度较大，入水则沉色调呈紫黑似犀角色，纹理纤细浮动，有不规则的牛毛纹，微有芳香。明清两代主要用于制作高级家具和精巧器物。紫檀家具深沉古雅，利用其自然特点，采用光素手法，不事雕饰，表现出庄重大方、沉静古朴的气质风度。紫檀有新老之分，新者色红，老者色紫，水浸老者不掉色，新者掉色，用于区分新老紫檀。
明代家具的兴起
明·范濂《云间据目抄》：“细木家伙，如书桌禅椅之类，余少年曾不一见，民间止用银杏金漆方桌。自莫廷韩与顾、宋两家公子，用细木数件，亦从吴门购之。隆、万以来，虽奴隶快甲之家，皆用细器，而徽之小木匠，争列肆于郡治中，即嫁妆杂器，俱属之类。纨绔豪奢，又以椐木不足贵，凡床橱几桌，皆用花梨、瘿木，乌木、相思木与黄杨木，及其贵巧，动费万钱，亦俗之一靡也。尤可怪可，如皂快偶得居止，即整一小憩，以木板装铺，庭蓄瓮鱼杂卉，内则细桌拂尘，号称书房，竟不知皂快所读何书也。”
?朱载垕穆宗庄皇帝隆庆（1567年——1572年）
?朱翊钧神宗显皇帝万历（1573年——1620年）
?明代家具有广、狭二义。广义的明式家具，着重一个“式”字，不管制作于明代或明以后何时，也不论贵重材质和一般材质，只要具有明代家具风格，皆称之“明式家具”。狭义则指明代至清代前期材美工良，造型优美的家具。我们要介绍的是后者。
?明代社会稳定，农业和手工业发达，工匠获得更多的自由，尤其是明中后期，商品丰富，流通渠道广泛，外贸开放，从而使大城市、城镇经济迅速兴起，尤以江南与南海地区最为显著。明清时期，此两地成为家具的重要产地，其实是和这些地区商品经济发达是有直接联系的。
明代家具按其功能，可以分为五大类：
?桌案类：包括桌案与几，是五大类中品种最多的一类。大概可分为：1、炕桌、炕几、炕案2、香几3、酒桌、朱桌4、方桌5、条桌案（条几、条桌、条案）6、宽桌案（书桌、画案）7、其它桌案（月牙桌、扇面桌、棋桌、琴桌、抽屉桌、供桌、供案）
?方桌:
方桌是使用最广泛的家具，一般称为八仙桌，尺寸略小些的叫六仙桌，四仙桌。方桌的基本造型，可分为无束腰方桌和有束腰方桌两种。在此两种基本造型的基础上，作出不同的处理。例如：腿部有方腿、圆腿，还有仿竹节腿；枨子有罗锅枨、直枨和霸王枨；脚部有直脚、勾脚；枨上装饰有矮老，有卡子花，牙子、绦环板等等，不一而足。方桌的式样是十分丰富的。
?平头案:
其特征就是案面平直，两端无饰。平头案的式样也是丰富多彩的。在榫卯结构、装饰，
以及局部处理上，可说千变万化、千姿百态。
?翘头案:
其主要特征就是案面两端向上翘起，明代称为"飞角"。翘头案多用挡板加以美化。
椅凳类
?灯挂椅
因其造型好似南方挂在灶壁上用以承托油灯灯盏的竹制灯挂而得名。灯挂椅是明代最为普及的椅子样式。也可以说是自五代和宋以来的普及样式。
明代灯挂椅的基本特点是：圆腿居多，搭脑向两侧挑出，整体简洁，只作局部装饰。有的在背板上嵌一小块玉，或嵌石、嵌木，或者雕一简练的图案。座面下大都用牙条或券口、圈口予以装饰。四边的枨子，有单枨、有双枨、有的用“步步高”式（即是前枨低，两侧枨次之，后枨最高。）而在落地枨（也叫踏脚枨）下，一般都用牙条。两后退有侧脚和收分。整体感觉是挺拔向上，简洁清秀，这是明代家具造型的特点。所以，灯挂椅的造型，可以说是明代家具的代表作。
灯挂椅的木质，民间多用据木和榆木，高级家具多用黄花梨、紫檀、鸡翅木等。
?官帽椅：
也叫南式官帽椅，它的主要特征是搭脑和扶手都不出头。余者与四出头官帽椅是一样的。?今年年初，著名收藏家马未都在《百家讲坛》上抛出惊人观点：李白名句“床前明月光，疑是地上霜”的解释长期被误读，李白说的床不是睡觉的床，而是一个“马扎”，古称“胡床”。
?许嘉璐先生(原全国人大常委会副委员长、著名文化学者)写的《古代的衣食住行》一文中，也说“…胡床?可以折叠……类似现代的马扎、折叠椅”。
柜厨类
?圆角柜:
其特征是都用圆料，四立柱与腿子连成一气，是一块木料制成。更主要的是它没有合页，其门与柜子的结合，是门轴插入的作法。圆角柜有明显的侧脚。柜顶也有喷出的柜沿。
?方角柜:
其特征是柜体的各面都是垂直的，没有侧脚。柜顶也没有喷出的柜沿。而门扇与立柱之间是铜合页。
清代家具
清中期以后逐渐使用鸡翅木、酸枝木、铁力木、花梨木等，而新家具大多是用酸枝木和红木作材料。酸枝木家具，大件较多，雕刻花样多，嵌玉和牙、石、木、螺、景泰蓝等。花梨木家具也多雕刻、多镶嵌，并且近代产品多。
?鸡翅木：分布于全球亚热带地区，主要产地东南亚和南美，因为有类似“鸡翅”的纹理而得名。纹理交错、不清晰，颜色突兀，木材本无香气，生长年轮不明显。中国分布于广东、广西、云南、福建等地区.
?酸枝木：热带、亚热带地区，主要产地为东南亚国家。木材材色不均匀，心材橙色，浅红褐色至黑褐色，深色条文明显。木材有光泽，具酸味或酸香味，文理斜而交错，密度高、含油腻，坚硬耐磨。
?酸枝木有多种，为豆科植物中蝶形花亚科黄檀属植物。在黄檀属植物中，除海南岛降香黄檀被称为“香枝”（俗称黄花梨）外，其余尽属酸枝类。酸枝木大体分为三种，黑酸枝、红酸枝、和白酸枝。它们的共同特性是在加工过程中发出一股食用醋的味道，故名酸枝。有的树种味道浓厚，有的则很微弱。
?太师椅:
清式家具中的太师椅，最能体现清代家具的造型特点，具有代表性。大师椅的造型特点是：体态宽大，靠背与扶手连成一片，形成一个三扇、五扇或多扇的围屏。
宋代张瑞义《贵耳集》：
?°今之校椅，古之胡床也，自来只有栲栳样，宰执侍从皆用之。因秦师垣宰国忌所，偃仰，片时坠巾。京伊吴渊奉承时相，出意撰制荷叶托首四十柄，载赴国忌所，遗匠者顷刻添上。凡宰执侍从皆用之。遂号太师样。?±
?靠背椅:
其造型特征是：只有靠背，没有扶手，而靠背搭脑是不出头的。
红酸枝官帽椅
秦汉时期的建筑
中国建筑史上第一个高峰
◆秦汉基本概况
秦
公元前221年—公元前207年
“秦王扫六合，虎视何雄哉！”
汉
公元前202年—公元9年
公元25年—公元220年
“杀人者死，伤人及盗抵罪”
一、秦汉时期建筑的基本状况
1、大型建筑出现：
阿房宫、秦始皇陵墓、万里长城、上林苑、长安城宫殿建筑、佛教大殿
?《史记》：“始皇初继位，穿治郦山，及并天下，天下徒送诣七十万人，穿三泉，下铜而致椁，宫观百官奇器珍怪徙臧满之。令匠作机弩矢，有所穿近者，辄射之。以水银为百川江河大海，机相灌输，上具天文，下具地理。以人鱼膏为烛，度不灭者久之。”
2、建筑技术与形制基本确立
关于柱
?根据柱子在建筑中的位置,可以将它分为檐柱、金柱、中柱、童柱、瓜柱、角柱、廊柱等；而根据柱子的截面形状来看，则有圆柱、方柱、六角柱、八角柱等。
柱础（柱顶石）
檐柱
?建筑物檐下最外一列支撑屋檐的柱子，也叫?°外柱?±。在建筑物前后檐下皆有。
中柱
处在建筑物中轴线上，但不在山墙之内的柱子。
山柱
位置在山墙之中，并从山墙之内直顶屋脊的柱子
金柱
建筑物的檐柱以内，除了处在建筑物中轴线上以外的柱子，其余都叫金柱。
角柱
?山墙两端，处在建筑转角处的柱子
关于梁
斗拱
阙
?是我国古代在城门、宫殿、祠庙、陵墓前用以记官爵、功绩的建筑物，用木或石雕砌而成。亭
?有柱有顶无墙的建筑物。秦、汉时在乡村每十里设一亭，置亭长，任防御之责。
?汉家因秦十里一亭。亭,留也。原指古代路旁公房，供外来行路者休息夜宿。
台观四方而高者。——《说文》
楼：两层和两层以上的房屋；
楼,重屋也。——《说文》
阁
秦汉时期以来形成的屋顶形式
?中国古代建筑的屋顶可分为庑殿顶、歇山顶、悬山顶、硬山顶、攒尖顶、卷棚顶、录顶等形式。
硬山顶
五脊二坡，两侧山墙从下到上把檩头全部封住（屋顶左右屋檐不出山墙）。硬山顶出现最晚，是随着明清时期房屋墙壁广泛使用砖砌以后才大量采用的。六品以下官吏及平民住宅的正堂只能用悬山式或硬山式屋顶。
卷棚顶
屋面双坡，屋顶最上方没有突出的正脊。从梁架结构看，梁架最上方没有正中的脊檩，而是在上方两侧并列两个脊檩，使两坡相接处呈圆弧形。硬山式、悬山式和歇山式都可以做成卷棚顶。此种建筑，园林中居多；宫殿建筑群中，太监、佣人等居住的边房，多为此顶。
录顶
屋顶（四边或正多边形）上部做成平顶，下部做成四面坡四向（或多面坡多向）排水。垂脊上端有横脊，横脊的数目与角数相同。各条横脊首尾相连，故亦称圈脊。
悬山顶
五脊二坡，两侧的山墙凹进殿顶，使顶上的檩端伸出墙外（屋顶左右屋檐出山墙），又称挑山。
攒尖顶
用于正多边形或圆形建筑，顶部有一个集中点，即宝顶。角式攒尖顶有与其角数相同的垂脊，圆攒尖顶则由竹节瓦逐渐收小，故无垂脊。故宫中和殿、天坛祈年殿属攒尖顶。
天坛乞年殿
庑殿顶
又称四阿顶，五脊四坡式，又叫五脊顶。前后两坡相交处是正脊，左右两坡有四条垂脊，分别交于正脊的一端。庑殿顶分为单檐和重檐两种，重檐庑殿顶，是在庑殿顶之下，又有短檐，四角各有一条短垂脊，共九脊。现存的古建筑物中，如太和殿。重檐庑殿顶是清代所有殿顶中最高等级，只有皇帝和孔子的殿堂可以使用。
歇山顶
又称九脊顶，除一条正脊、四条垂脊外，还有四条戗脊。正脊的前后两坡是整坡，左右两坡是半坡。歇山顶主要分为单檐和重檐两种，重檐歇山顶的第二檐与庑殿顶的第二檐基本相同。在等级上仅次于重檐庑殿顶。目前的古建筑中如天安门、太和门、保和殿等均为此种形式。五品以上官吏的住宅正堂才能用歇山式顶（单檐）
石器时代的概念、石器的种类、原始建筑的发展过程、早期陶瓷文化的阶段、各阶段陶瓷工艺的特点、代表器型、装饰纹样、秦汉建筑的特点、不同屋顶形式的结构、斗拱的组成与作用、城市的起源与规划的形式特点、雕塑设计的种类、不同时期雕塑的风格特点、明清家具
的风格特点及代表类型、原始家具的起源、早期装饰纹样各阶段的主要类型、青铜器设计的基本工艺与代表器型及功能、古代主要的设计思想的理解
阶段回顾
————知识抢答
1
?什么是设计？
?设计与绘画谁先产生？
?中国早期原始社会时期的人类活动遗址主要集中在哪些区域？
?原始社会时期分为几个阶段？大致的时间起止是？
?原始社会时期设计常采用哪些材料？
?打制石器与磨制石器的区别是？它们分别在哪个阶段被主要的使用？
中国最早的陶器出现在什么时间？
?陶器制作的原料是？
?陶器烧制所需的温度大致是？
?仰韶文化、龙山文化、老官台文化遗址分别在哪？
?三个文化阶段的衔接顺序是？
?红山文化与磁山文化遗址分别在哪？
?关于制器尚象的“象”，应该作何理解？
?关于陶的起源，中国古代有许多传说，下列哪一位与陶的起源说无关？（女娲、神农、黄帝、舜）
?陶器基本不施陶衣，但用彩绘，器型代表为
双耳尖底瓶，这是对哪个时期制陶工艺特点的描述？
?请连线
仰韶文化素陶印纹距今5000
老官台文化彩陶无纹样距今6000
龙山文化黑陶鱼纹距今8000
10
?青铜时代指的是哪一历史阶段？
?青铜器制造的原料成分是？
?青铜器设计运用的最大两个领域是？
?青铜礼器主要有哪些类型？
?“三足两耳,和五味之宝器也”指的是哪一器型？
?“古鼎中有三足皆空,中可容物者”指的是哪一器型？
?“古食肉器也”指的是哪一器型？
?“兕牛角可以饮者也”指的是哪一器型？
?在农耕生活之前，古人的居住方式有哪些？古人如何选择适合自己的居住方式？
?巢居有哪些好处？
?如何理解?°下者为巢，上者为营窟。?±
?古人走向平原后，建造的最原始的建筑类型是？
?干栏式建筑主要集中在哪一区域？
?秦汉时期的大型建筑主要有哪些？
?藻井是建筑结构的哪一部分？
?亭的建筑特点是？
?望楼的功能是？
?山墙指的是建筑物的哪一部分？
人类从狩猎生活过度到农业生活，对装饰纹样的题材选择有何影响？
?汉代装饰纹样的题材主要来自哪些方面？
?魏晋时期的装饰纹样主要受哪方面的影响最大？
?请连线
原始社会四神纹富贵华丽
夏商周海冬青捕鹤宗教虚无
秦汉饕餮纹装饰趣味
魏晋鹿纹庄严肃穆唐宋缠枝牡丹淳朴自然
元明清莲花纹仙风道骨
32
?中国古代城市形成于哪个时期？
?在城市出现之前，城市以何种形态存在？
?中国古代的城市规划设计理论主要有哪两种？
请解释：
①“ 匠人营国，方九里，旁三门，国中九经九纬，经涂九轨，左卒右社，面朝后市，市朝一夫。”
②“凡仕者近公，不仕与耕者近门，工买近市”
34
?解释以下地名：
城、郭、市、邑、郊、里、坊
?中国传统家具最大的转型时期是？发生了什么样的转型？
?中国传统时期的家具按功能主要分为哪几大类？
?桌案、床榻、屏架、箱柜分别由哪些家具演变而来？
?明式、清式家具的区别是？
?明代家具生产设计的兴盛得益于？明代家具从何时起流行于日常百姓家？
?清式家具椅凳类中最有名的是？
1、请以方桌为例，画出罗锅枨双矮老的样式
2、请以官帽椅为例，画出步步高枨式样。
3、请以桌子为例，画出束腰。
4、请以罗汉床为例，画出卡子花44
?从工艺形式上来看，雕塑分为哪三种不同的形式？
?圆雕指的是？
?中国目前已知的最早的雕塑大概距今多少年？在什么文化阶段？
?请从材料选择的角度，说出5种不同的雕塑类型。
?从用途上说，说出5种不同的雕塑类型。
中国艺术设计史试题整理
填空（每空格1分） 1.中国古代建筑的屋顶类型主要有(硬山）、(悬山)、(庑殿）、(歇山）、(攒尖)、（卷棚)、（单坡）、（平顶）、(囤顶）、（毡包式）、(穹隆顶)等。２.古代陶瓷的专著有《陶说》、《陶雅》、《陶录》、《古窑瓷考》、《说瓷》、《瓷史》，建筑专著有《鲁班经》、《营造法式》，刺绣专著有《蚕桑萃编》、《存绣堂丝绣录》、《绣谱》。有关漆器的专著有《髹饰录》，竹刻工艺专著有《竹人录》，园林专著有《园冶》, 刺绣专著有《存素堂丝绣录》、《绣谱》, 工艺专著有《天工开物》《闲情偶寄》《装潢志》。 3．古代丝织品的纹样组织主要有(二方连续式)、（连续式)、（散点式）、(团花式)、（折枝花式)、(穿枝花式）、（几何纹）等。 3.中国建筑彩画的制作程序分为（衬地）、(衬色)、(细色)、(贴金）4个步骤。 4.马家窑文化主要有（黑陶文化)、（庙沟底文化)、(龙山文化)三种彩陶文化类型。中国古代书籍装帧形式（简册）、(卷轴装)、（旋风装）、(梵夹装)、（经折装）、（线装）、（蝴蝶装)、(包背装）艺术设计史试题库 一、选择题部 1．人类历史上最早的石器时代又可分为：旧石器时代、中石器时代和新石器时代。 2、古代希腊历史学家希罗多德说“埃及是尼罗河的赠礼”。 3、古希腊建筑最高成就是雅典卫城 4、希腊陶器工艺先后流行三种艺术风格即:“东方风格”、“黑绘风格”和“红绘风格”。 5、古希腊建筑的三大柱式是多立克式、爱奥尼克式、科林斯式。 5．彩绘是我国新石器时代制陶工艺中最成功的装饰手法。 6. 中国青铜很早就加入锡，以降低熔点。 ７、我国古代植物染料中最常见的是靛蓝 8、明代家具是中国传统家具的典型代表。 9、宋代，青瓷已完全成熟,中国进入瓷器时代。 10. 我国陶器艺术发展的高峰是唐代 11. 英国艺术与工艺运动中影响最深远的评论家是约翰·拉斯金 12、英国的“工艺美术”运动是由“工业设计之父” 威廉·莫里斯倡导的。 １３、18５1年英国皇家园艺总监约瑟夫·帕克斯顿设计了著名的“水晶宫” 14、德国工业同盟主要人物有穆特休斯、凡?德?威尔德、彼得?贝伦斯 1５、穆特修斯是德国工业联盟的奠基人和整个活动的开创者。 15．魏玛国立包豪斯设计学校成立于１9１9 年，它被称为“现代设计的摇篮”。 １6. 作为“新艺术”发源地的法国,在开始之初就形成了两个中心:一是首都巴黎;另一个是南 斯市。 17、维也纳分离派的口号是:“为时代的艺术-艺术应得自由。” 18、《园冶》,中国古代造园专著，也是中国第一本园林艺术理论的专著 19、明末宋应星所著《天工开物》，被外国学者誉为“中国17世纪的工艺百科全书”。 20、明式家具的设计特色:一是注重结构美,二是注重材质美,三是注重造型美, 四是注重装饰美。2１哥特式的艺术设计，主要流行于12—15世纪的西欧、中欧。 22、在西方被称为“现代艺术设计之父’的是莫里斯 23罗马式艺术设计是封建王权与宗教神权相结合的产物。 2４在现代主义设计运动中,表现最突出的是德国,其次是俄国和荷兰。 25风格派是以荷兰为中心的一场国际艺术运动。 ２6、20世纪初,就在德国现代主义设计迅速发展时，荷兰也出现了具有相同设计风格特征的运动－-- “风格派”运动。
浅析中国古代设计的实用性
浅析中国古代设计的实用性 从明式家具看中国古代设计的实用性 墨子“故所为功，利于人谓之巧，不利于人 谓之拙。” 我国工艺美术史源远流长，博大精深，制作精巧，在世界工艺文化中独树一帜，那优美的彩陶、庄重的青铜、华丽的唐锦、典雅的宋瓷、明式的家具，无一不反映卓越的创造智慧，闪烁着灿烂的艺术光彩，为世人所欣赏①。 其中，按照用途可以分为日用工艺和陈设工艺，从材料上可分为陶瓷、玉石、金属、漆木、牙角、丝毛棉织物等。它具有实用和审美双重属性。是生活和美学相结合的产物，是科学和艺术的结晶。通过衣食住行等各个方面服务于人民，工艺美术直接体现人们的生活方式。 人类历史上最出的设计是从先民的生产生活之中产生的，最初的设计没有审美可言，其实用性是其的主要表现。包括原始的审美标准也是以实用性为基础的。物之所以为物，就是物可以为之用，能够满足人的某种需求，实用性是设计的基础。 商人信鬼神，重祭祀。商代的青铜器庄重，威严。商代祭祀用的鼎，尊，都是以先民的实用生活用具为原型。鼎相当于煮饭用的锅。尊是也是容器。它们都满足生活实用性的基本特征。春秋有孔子主张的“文质兼备”，认为“质胜文则野，文胜质则史”，即要求内容和形式的统一。墨子则是主张“先质后文”，所谓“衣必常暖，然后求丽；居必常安，然后求乐”，这就是实用第一性。老庄的“埏埴以为器当其无，有器之用也。凿户牖以为屋当其无，有室只用也。故有之以为利，无之以为用。”有与无的辩证关系。战国时的工艺专注《考工记》，则提出“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者然后可以为良”②。汉代的工艺美术设计上，取得实用和美的统一，并向一物多用化发展。例如，青铜多安置把手，以利取得。铜灯既便于使用，又可以作为装饰品。漆器中多子套盒，充分考虑节省空间容积的组合……在中国古代工艺美术设计中明式家具是在实用性工艺美中做的最出色的真正做到了天有时，地有气，材有美，工有巧。 明式家具可以说是工艺美术史的一个巅峰的时代。由传统的漆木家具经过两千多年的到了明代，无论在功能、造型、装饰和制作工艺上都达到了很高的水平。明式家具设计，不仅是明代艺术设计的一个重要组成部分，而且在中国艺术设计史上也占有极其重要的地位③。 明式家具的形成和发展主要是在明代，明代是一个重理学、讲实用的时代，作为物质产品的家具，其设计功能首先突出其实用性。作为融合物质文化和精神文化为一体的明式家具，它体现了贵族化的消费、文化的审美，市民化的实用、民间匠人的技艺。这四者结合在一起，就构成了明式家具。选材优良、造型简练、结构严谨、装饰高雅、工艺精细、实用性强的设计风格④。明式家具的独到之处是多方面的，工艺美术家田自秉教授用四个字来概括它的艺术特色，即“简、厚、精、雅”。简，是指它的造型简炼，不繁琐，不堆砌，比例尺度相宜，简洁利落，落落大方。厚，指它形象浑厚，具有庄重、质朴的效果。精，是指它做工精巧，一线一面，曲直转折，严谨准确，一丝不苟，常注意结构美，在尽可能的情况下不用钉和胶，因为不用胶可以防潮，不用钉可以防锈，而主要运用卯榫结构，榫有多种，适应多方面结构，既符合功能要求和力学结构，又使之牢固，美观耐用。雅，是指它风格典雅，令人耐看，不落俗套，具有很高的艺术品位和格调，材料、工艺、造型、装饰所形成的总体风格具有典雅质朴、大方端庄的审美趣味，如注
中国设计史之简述
中国设计史之简述 中国设计史之简述（上） 设计艺术学09研陈百超《中国设计史》是一本以全新的视角，全面而有系统的讲述和研究中国设计 的起源、发展和演变的一本书。作者高丰先生，现为北京工商大学传播与艺术学院教授，并担任中国工业设计理事会理事。 该书共分为九个章节，其中第一章为序论，探讨了中国设计史研究的主要课题以及设计史的发生、发展、演变及其若干规律，另外八个章节分别叙述了中国古代各个时期的不同种类的设计，以及不同时期的设计思想及变化。 在序论中探讨了中国设计史研究的主要课题以及设计史发生、发展、演变及其若干规律。学习设计，必先要了解设计的历史，这样才能更好的承接设计历史中一些好的设计思想，设计方法以及设计的传统，把这些运用到我们现行的设计当中，这样才会使我们的设计更有底蕴，才能逐渐形成中国的设计特色。中国设计史所要研究的东西很多，涉及的范围也很广，但其不同于过去对中国工艺美术史的研究，二者在内容上有很大的联系，也有很大的区别，设计史侧重于设计的研究，而工艺美术史则偏重于工艺方面，而工艺只是设计的一个部分而已。设计史研究的主要对象，是各个时代与人民生活密切相关、具有实用价值和创造价值的各种设计作品，是评价一个时代艺术设计的主要标准。 设计的起源和发生，是从人类为了生存而劳动，为了劳动而制作工具开始的。从打制石器开始的旧石器时代到以磨制石器为主的新石器时代，不只是一个时代的变换和石工具加工技术的进步，更是原始工具设计的一个重大飞跃。不仅石工具的使用功能大大的扩大，又使石工具的形体趋于规范化，具有了形式美。原始人的造型设计观念由此而逐步产生，而磨制和钻孔技术的发展，进一步促进了原始人对设计的造型、装饰、色彩和工艺审美因素的考虑。七空刀石这种收割工具可堪称是新石器时代工具的杰作。其七个石孔通过穿绳使石刀牢固的捆缚在木柄上，便于使用和携带，以提高劳动效率，而七孔整齐有序的排列，也使造型产生了点、面组合的形式美感和节奏韵味，也达到了艺术设计的两个基本原则——实用性和审美性。 原始时代，最具代表性的，当属原始陶器的设计。其产生的两个基本条件：一是对火的利用；二是丰富的黏土资源。把黏土经水湿润后，塑造成一定的形状干燥后，用火加热到一定的温度，即烧结成坚固耐用的陶器。根据原始陶器的使用功能，可以划分为炊煮器、饮食器、盛储器、水器、酒器、杂器等六大类。原始陶器的成型工艺主要分为手制法、模制法和轮制法三种。手制法是最为普遍的使用方法，其又可以分为手捏法、泥片贴筑法和泥条盘筑法。原始陶器的设计，为我国古代产品造型设计奠定了坚实的基础，其开创的实用和审美相结合的原则，成为历代产品设计所沿用的一条重要准则，从设计的意义来说，原始陶器的设计是中国古代设计史上的第一座丰碑。 商周时期，从社会学叫顾看，称为奴隶社会；从物质文化史角度看，叫做青铜时代。因此，青铜器即是奴隶社会的时代象征，也是青铜时代科学技术和艺术相结合的产物。所谓青铜，主要是指铜、锡、铅等元素的合金。它与纯铜相比，
艺术史复习资料整理
艺术史复习资料整理 关于艺术的起源问题素来是学术界的“斯芬克斯之谜”,多数美学著作都归总为五种主要的说法：模仿说、游戏说、表现说、巫术说和劳动说。 艺术思潮的发展经历：古典主义—巴洛克风格样式—洛可可风格—新古典主义 艺术的发展经历：为神的设计—为人的设计 20世纪初，随着近代机器工业的发展，在中国兴起了“东学西渐”之风，我国从日本引进了“图案”这个学科。20世纪中国的造物艺术走了一条“图案—工艺美术—设计艺术”三个阶段的曲折发展道路。 艺术设计分为六大类，即环境艺术设计、视觉传达设计、工业设计、染织与服装设计、广告设计、动漫设计。 洛可可是流行于18世纪法国宫廷建筑和工艺美术的一种艺术风格，将神学从哲学中剔除，选择倾向世俗的路线，趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮的快感。 巴洛克艺术的主要特征： 1、它有豪华的特色，它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩； 2、它是一种激情的艺术，它打破理性的宁静和谐，具有浓郁的浪漫主义色彩，非常强调艺术家的丰富想象力； 3、它极力强调运动，运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂； 4、它很关注作品的空间感和立体感； 5、它的综合性，巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段，例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合，此外，巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象； 6、它有着浓重的宗教色彩，宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位； 7、大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向，如在一些天顶画中，人的形象变得微不足道，如同是一些花纹。 新古典主义所谓“新古典主义”，首先是遵循唯理主义观点，认为艺术必须从理性出发，排斥艺术家主观思想感情，尤其是在社会和个人利益冲突面前，个人要克制自己的感情，服从理智和法律，倡导公民的完美道德就是牺牲自己，为祖国尽责。艺术形象的创造崇尚古希腊的理想美；注重古典艺术形式的完整、雕刻般的造型，追求典雅、庄重、和谐，同时坚持严格的素描和明朗的轮廓，极力减弱绘画的色彩要素。“新古典主义”的“新”在于借用古代英雄主义题材和表现形式，直接描绘现实斗争中的重大事件和英雄人物，紧密配合现实斗争，直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务，具有鲜明的现实主义倾向。因此，新古典主义又称革命古典主义，它的杰出代表是达维德。 洛可可风格原意为“贝壳形”．源于法语的“精巧”。18世纪路易十五时期的贵族崇尚纤巧轻佻、华丽繁褥。洛可可的室内装饰色彩明快，细腻柔媚，多用弧线，缠绵盘曲，以涡旋纹为标志。 浪漫主义在建筑上提倡自然艺术，主张用中世纪的艺术风格和学院派的古典艺术相抗衡，追求脱俗的趣味和异国情调。 约翰·拉斯金：他主张艺术与技术的结合，认为应将现实观察融入设计当中，并提出设计的实用性目的。他的设计理论具有强烈的民主和社会主义色彩，也非常混乱。既强调为大众，又主张从自然和哥特风格中找寻出路，这显然不是为大众的；既包含社会主义色彩，又包含对大工业化的不安。他的的艺术设计思想和理论为工艺美术运动奠定了一定的思想基础。 新艺术运动追求一种与传统决裂、完全师从自然的全新风格。“新艺术”运动放弃传统的装饰风格．走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。 工艺美术运动的特点？ 1、强调手工艺，明确反对机械化生产。 2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。 3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。 4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。 5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。 工艺美术运动的先驱艺术家、诗人威廉·莫里斯出生于英国，是英国工艺美术运动的领导者，被尊称为“现代设计之父”。莫里斯认为“美就是价值，美就是功能”，他强调手工艺，明确反对机械化的生产。在装饰上反对古典、传统的复兴风格；提倡哥特风格和其他中世纪的风格，讲究简单、朴实无华、良好功能；主张设计的城市、诚恳，反对设计上的哗众取宠、华而不实趋向；装饰上推崇自然主义、东方装饰和东方艺术的特点。 英国工艺美术运动最早的建筑实体之一“红房子”，是1859~1860年由建筑师菲利普·韦伯为莫里斯结婚而设计的私人住宅。 从产生的社会背景来看“新艺术”和“工艺美术”的相似之处：首先他们都是强烈反应工业化风格，重视与热衷传统手工艺；其次，他们都反对繁琐矫饰和过分装饰的风格，他们都放弃传统装饰风格的参照，转而向采用自然中的一些装饰形式，比如以植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展。 “新艺术”和“工艺美术”的不同之处：“工艺美
中国设计史
第一章原始社会的艺术设计 ?一、设计的起源与石器的制作设计 “一切人造物即意味着设计”，人类在制造第一件石器时，也就完成了设计。由此可见，设计的起源与人类的起源几乎是同时产生的。 ?石器的制作设计： 在考古学上，人们将石器时代分为旧石器时代和新石器时代，旧石器时代占人类历史的％，从二三百万年前开始至一万年前为止。 旧石器时代——以打制石器为主。 新石器时代——以磨制石器为主。 二、陶器的制作与器型的设计 ?（一）彩陶 彩陶：是指一种绘有黑色、红色的装饰花纹的陶器，这个时期的文化，称之为“彩陶文化”。因为彩陶最早在河南渑池仰韶村发现，所以也称“仰韶文化”。造型的种类有杯、钵、碗、盆、罐、瓮、盂、瓶、甑、釜、灶、鼎、器盖和器座等，最为突出的是双耳尖底瓶，线条流畅、匀称，极具艺术美感。 彩陶的分布地区很广，以黄河中上游最为发达，以下按着年代的发展先后及艺术特点的不同，介绍彩陶工艺的几种主要类型。 1.半坡型 半坡型彩陶首先发现于西安东部半坡村，主要分布于以陕西的关中平原为中心，向四周发展，西达甘肃的陈东地区，距今约六七千年。 半坡型彩陶的装饰花纹以鱼纹具有代表性，多分布于卷唇圆底盆的内壁，鱼纹可分为单体鱼纹和复体鱼纹，所谓复体鱼纹是由两条或两条以上的鱼构成
一组。鱼纹早期多为写实，以后逐渐演变为鱼体分割或重新组合，并形成几何化抽象化。此外，有代表性的还有人面形花纹。 半坡型彩陶一般运用直线，并多组成直边三角形，很少运用曲线。 ? 2.庙底沟型 ?是在半坡型的基础上发展起来的，主要分布在陕西的关中地区，豫西、晋南一 带，庙底沟类型的彩陶，主要有盆、碗、罐等。早期和中期也有类似半坡的葫芦形瓶。 庙底沟彩陶比半坡成熟得多。点、线、面搭配得当，空间疏朗明快。曲面之间，穿插活泼的点和线，使纹样节奏鲜明，韵律感很强。二方连续的组织结构，是节拍的具象化，更使之有较强的音乐效果。这反映了原始的恬淡、闲静的心态。庙底沟型彩陶的造型以大口、鼓腹、小平底钵为最典型，其装饰花纹以回旋钩连纹最有特色。 ?鸟纹应用较多，有的观望停立，有的展翅欲飞，有的啄食状庙底沟彩陶多 用直线和曲线相结合，构成曲边三角形。 ? 3.马家窑型 ?主要分布在甘肃和青海的部分地区，晚于半坡和庙底沟类型。 ?马家窑彩陶的装饰花纹以螺旋纹最为出色，具有强烈的动感，点的应用也很成 功，使装饰面产生定点和核心的效果。马家窑彩陶的内彩特别发达，所谓内彩，就是在广口的器皿里面饰彩。马家窑彩陶的装饰花纹从器口到器足布满全身，有丰满繁缛之感，还有一代表着作→舞蹈纹彩陶盆，另具匠心。 ? 4.半山型 ?半山类型的彩陶，是在马家窑的基础上发展起来的，比马家窑更丰富；半山型
中外设计史考试重点
中外设计史考试重点 中国史 1.制陶是新石器时代的重要特征 2.彩陶以绚烂的色彩和精美的装饰取胜，称之为“彩陶文化”；黑陶以简洁优美的造型见长，称之为“黑陶文化” 3.原始彩陶种类：半坡型、庙底沟型、马家窑型、半山型、马厂型这五大类。 4.黑陶“昙花一现”原因主要： 一、陶器的过度薄制违反了陶土的性能。 二、结构的不合理。 三、器物过分追求表面光泽，往往妨碍附件的牢实 四、器物壁体过薄、器鋬过细，难以负荷溶液的重量 五、划纹方法不易掌握得当，等等。 5.《周礼*考工记》是我国最早论述器物设计与工艺的专门著作，记载了各种手工艺的分工情况，提出了朴素的设计观 6.司母戊大方鼎，是我国古代设计史上最大的一件青铜器，是商代后期作品。 7.商代青铜器是重酒器的组合，是以祭祀用器为主，具有宗教性质的意义；周代是重食器的组合，是以礼器为主，具有人事的意义。8.金银错：由于铁器的普遍使用，产生了坚硬而锐利的工具，从而可以对青铜器进行更加细致的加工。它可在青铜器上划纹，使线条细如
发丝，也可以刻出阴文后，镶嵌红铜或金银细丝，再用错石（细岩石）磨错平滑。这种镶嵌工艺，称为“金银错”，是春秋战国时期青铜器装饰技术的一种新创造。 9.玉璜形状：半圆形和窄弧型 10.秦陵铜马车是目前发现的时代最早、形体巨大、保存完整的铜铸马车。 11.东汉时期的“马踏飞燕”铜塑。（阅读P31第三段“除此之外”） 12.六朝时期，我国已进入了瓷器时代。 13.六朝青瓷，最具时代特色的是“莲花纹”和“忍冬纹（通称卷草）”。（详见P40） 14.莲花纹和忍冬纹在六朝的出现并非偶然。它预示着装饰设计视野的拓宽，这是古代设计在装饰题材上的一个重要变化。 15.六朝漆器“夹纻像”的制法，就是以麻布粘贴在其他木、石、土的胎骨上，用胶漆做外壳的造像法。 16.越窑青瓷“似玉”“类冰”；唐代邢瓷“类银类雪”。 17.唐三彩艺术特点（详见P44 - P45）。 18.唐代漆器在设计和制作方面，既有发展也有创新。漆器新品种——雕漆。 19.缂丝（详见P58 - P59）“通经断纬” 20.戗金是宋代新创的一种装饰技法。 21.犀皮漆器（宋代独创），表面光滑，花纹由不同颜色的漆层构成。斑纹天然流动，色泽灿然，非常美观。
中国设计简史笔记(完整版)
一．设计与工艺美术的区别 1.设计服务与他人，工艺美术展示个性。 2.设计规模大，工艺美术规模小。 3.设计比较宏观，工艺美术比较微观。 4.设计是集体劳作实现，工艺美术是个体劳作。 5.设计讲究批量生产，工艺美术讲究少量生产。 二．工艺，设计，艺术，各自的范畴。 1.工艺注重材料，肌理，技巧的展示，有实用美的功能，是手工文化的典型形式。 2.设计注重实用功能的合理性，和科学技术的应用，借助工业设计的手段与人类生活密切相关。 3.艺术有强大的主观性，注重艺术家的个性，人的内心世界的展示，是艺术家个人情感和思想的展现。 三．设计，工程设计的区别 1.设计是解决人造物与人之间的关系，如汽车的安全性，美感与舒适性 2工程设计是解决人造物中物与物之间的关系，汽缸与活塞的关系 四．原始社会的设计 1.50万年以前在北京房山居住的北京人掌握了两样征服自然的武器；火，石器 新石器时代：把经过选择的石头打成石斧石刀石铲等各种工具，加以磨光钻孔用来装柄或穿这种磨制石器的时代为新石器时代。 2.30万年以前山西襄汾的丁村人，20万年前河套人的石器有了固定的类型。 3.彩陶 五．彩陶起源。 ?起源于瓜果，如把西瓜，葫芦掏空 ?对女性乳房的模仿 ?源于编织 六．彩陶的制作方法类型。 1.削挖模制 2.盘筑捏塑 3.轮制拉坯 七．彩陶技术革新 1，快轮制造：一块泥巴不能太干或太稀，借助下面的快轮，快速转动，使其变薄 2，封窑技术：温度高陶的质量好，越高陶质越密，1200℃是陶和瓷的分水岭。 仰韶文化：彩陶发达 河姆渡文化：雕塑发达 龙山文化：黑陶发达 1962年在江西万年县，仙人洞出土的，距今八千年的陶器是我国最高的陶器。 *八.彩陶的类型 1.半坡型早期红陶为主，晚期黑陶为主：a.彩绘b.捺印c.划纹d.堆纹 2.堆纹：半坡彩陶的鱼形花纹最具装饰性的代表纹样分为单体和复体 3.庙底沟型：在半堆型基础上发展来的，庙底沟型是直线与曲线相结合黑白双关是它的特色 4.马家窑型：舞蹈纹的彩陶盆 特点：满。内彩，点和螺旋纹 5.半山型（1）旋涡纹装饰（2）用葫芦纹做面的分割 6.马场形：“成器之道：” *什么是彩陶 彩陶是一种绘有黑色红色的装饰花纹的红褐色或棕黄色的陶器，这个时期的文化称为彩陶文化。因为彩陶在河南仰韶发现，所以称为仰韶文化。 1962年在江西万年县仙人洞出土的距今80000年的陶器是我国的最早的，
中国设计史
中国设计史复习资料 1.马家窑文化的舞蹈纹彩陶盆：彩陶又叫陶瓷绘画，它是“国粹”-陶瓷艺术 中的艺术，早在距今6000年左右的半坡文化时期，彩陶上便出现了最早的彩绘。马家窑文化中的青海大通上孙家寨出土的《舞蹈纹彩陶盆》又呈现出一幅图形优美的装饰画，陶盆内壁上有三组相同的无人集体舞蹈图像。人物的下方是横线的水波纹样，造型简洁，手法高妙，气氛热烈，是彩陶时期原始先民的生活娱乐的生动写照，也为现在舞蹈音乐武术杂技等艺术提供了源头。= 2.四羊方尊的时间、用途、造型特点：商朝晚期偏早期青铜器。属于礼器， 祭祀用品。是中国现存商代青铜器中最大的方尊，瓷器造型简洁，优美雄奇，寓动与静，被称为“臻于极致的青铜典范”要熟记图片啊 3.《考工记》春秋战国时期我国最重要的艺术设计典籍，是中国第一部手工业 专著，不仅记述了长期以来手工业生产所积累的丰富经验，而且加以科学的总结。《考工记》是春秋末年齐国手工业技术的官书，反映了春秋以及以前许多艺术设计中的重要成果，也是先秦文明的灿烂篇章。专门讲述百工的职务工作，这是先秦漫长历史中的艺术设计思想形成的最初结晶。意义：《考工记》中的手工业生产管理制度对后世有很大影响，而艺术设计的思想亦为人们重视。而《考工记》对设计职业的要求，可见。先秦时期设计文化已进入一种艺术的层面。 4.长信宫灯：河北满城汉代中山王刘胜妻墓中出土了一件鎏金的长信宫灯，造 型是宫女跽坐手持灯具，左手托盘底，右臂的衣袖与灯体连体，中间空洞而封闭，利用虹吸的物理原理，将灯油的延期，排放到身体中贮存的水中，使烟气得以净化。在灯具部分，利用灯罩旋钮开合，调节光度，使灯光产生不同的变化效果，人工照明达到了超高的设计水平，整个宫灯是一种构思精妙、意味浓郁的史书设计作品，其设计思想超越了时空，是难得的超凡的佳作。 5.四大石窟艺术特色：莫高窟,此窟始凿于公元四世纪，今存洞窟492个，壁 画45000平方公尺，彩塑雕像2415尊，是中国现存石窟艺术宝库中规模最大、内容最丰富的一座，龙门石窟中的宾阳三洞是开凿时间最长的，整个龙门石窟构图精美，雕刻细致，艺术价值很高，是一幅反映当时帝王生活的图画。云岗石窟建于公元453年的北魏时期，云冈石窟是一座中国石窟艺术宝库，它的艺术主体是东方体系的中华文化，但其身上也同时附着当时世界上最引人注目的以希腊文化为代表的西方体系和以印度为代表的次大陆体系，是举世公认的历史文化瑰宝和人类古代文明的结晶。麦积山石窟因该山状如堆积的麦垛而得名。石窟始建于一千五百多年前，麦积山石窟以泥塑为其特色，塑像的大小于真人相若，被誉为“东方塑像馆”。 6.四大石窟的设计布局：敦煌莫高窟北朝洞窟的结构是中心塔柱式，窟壁均 为绘画，以描绘千佛为主，故有千佛洞之称。这种中心柱窟的形制与印度支提窟有渊源关系、北朝莫高窟汇集了中原木构建的特点、方塔形的意味、利用石质的
设计史(上下)__朱铭版笔记整理
设计史(上下) 第一章：设计史的对象——设计(3课时) 一：设计的故事起源于人类诞生。人类的设计史就是支持人类进化史和文明发展史的重要组成部分。 二：什么叫设计。他的基本内涵是什么？ 设计以前本来是动词，后来被名词用。英语中设计长期作为动词。一战后。特别是德国包豪斯学院的建立，设计被用于某些课程名字（印刷设计、工业设计、金属设计）。成为名词。设计包括创造产品、产品为人类服务的双向过程。所牵涉创造性思维活动和创造性操作实践的总合。设计的出发点都是以人为中心，以问题为导向的创造性活动。 设计的定义虽然西方有关设计的著作已经有了半个世纪的发展。但没有一致的观点。但设计的主体是人，面对的题目主要是：材料。技术。结构。功能。审美。评价技术美也正是：材料美，功能美。形式美。 设计的内涵包括人类对自己将要创造的的产品的前期构想，以及使这种构想实现为产品的整个过程。（即：观念与操作） 三：设计史的五个时期：萌芽时期（新旧石器时代）、手工业（奴隶和原始社会）、前工业时期、现代主义时期、后工业时期。 第二章：萌芽时期：造物的起源与设计的萌生 （公元前200万年----前3000年）（6课时） 艺术起源：劳动为前提（生理基础），情感为动力（冲动使艺术变为活动），巫术为中心（图腾），模仿为手段（自然和现实是艺术之源泉），集体为纽带（交流）。新旧石器时代。设计的初始形态的造物活动伴着人类意识的产生。 旧时期. 人类制造器物已有数十万年的历史，但是器物带上美的要素，则是旧石器时代以候的事。自从公元前两万年以后，人类便开始在石、土、木、骨、角的器物上作了精细的加工, 旧石器时代的艺术不像历史文化，具有继承的累积性，随着各个时期的结束，文化活动亦随之消逝。 [ 生活方式]当时的人类主要以狩猎来维持生命，居住于洞窟(?)之中，且不定居于固定的地方，过着寻求住处与猎物的游牧生活。 [ 艺术造形] 雕刻表现人类的作品全为女性雕像，其裸体为一大特色，一般把这种女性雕刻像称为「石头的维纳斯」绘画绘动物和女性图像，形体以侧面方式绘出，而脚以正面角度画出。旧石器时代又称为洞窟壁画文化，壁画颜料成份为红土、木炭、脂肪、百奎土，且以西班牙的Altamira和法国Lascaux最有名。 1、洞穴壁画---生存愿望 西班牙的阿尔塔米拉描绘大量的公牛，线条洗练，造型精细，用巫术操纵现实 2、雕刻艺术---生殖崇拜 女性生育与生殖（法国劳塞尔浮雕。奥地利维林道夫母神雕像高11CM丰乳肥臀） 3、打造石器-----最早造物活动之代表. 4、装饰品----独立精神生活产品. 新石器 [ 时间] 约五千年前。 [ 生活方式] 渐渐变成集团定居，栽培谷物、饲养家畜，对于这种生活而言平地优于山地，在平地上选择有水利之便的土地，居住也走出洞窟而在地上盖起房屋似的东西。 [ 绘画造形] 新石器时代又称为「巨石文化」，以英国Salisbury石柱群、法国Carnac等遗迹最有名。 绘画─洞窟绘画以将复数的形式，化为形象安排在壁画的构图上，所以绘画技术高于旧石器时代。 陶器─陶器以手拉胚制作为主，用于贮藏烹调，美索不达米亚已有辘轳的使用。纹样多属于线条图案。 注：现代人们认为英国威德郡(Wiltshire)的Slisbury平原上，那些围成圆圈的巨形方石柱，是在公元前1900年左右开始建造的，约在大金字塔兴建后八百年。 过去一般人认为这些巨形方石柱，是督伊德(Druid)教徒所造，用来作拜日教堂和用活人作牺牲祭神的神殿。但是现代考古学的推断，认为这个神秘的建筑物，比督伊德教徒的时代早了一千多年。它是分三个阶段建造的，历时共约三百年。1963年，天文学家霍金斯(Gerald Hawkins)教授宣称，他已解开了巨形方石柱的谜。那是一个史前的计算器。它是推测日出和日落、月球的运转，以及日蚀和月蚀时，供作复杂计算之用 1，壁画---叙事性美术萌芽 2，陶器—原始装饰艺术诞生 3，巨石建筑---书写原始宗教 4，服饰设计---御寒安全图腾
中国设计史全解
中国设计史 我给谁，你懂得！ 版权所有，翻版必究 解释权归7-5-401 艺术设计是人类有意识，有艺术创造力所体现的造物活动 一切造物意味着设计 a、审美功能 b、使用功能 c、物质功能 d、精神功能 1、能有效解决人类的喝住穿着所需要的生活资料的劳动生产即意味着设计 2、按美得规律来塑造物体标志着设计艺术的发生 P9 马家窑文化彩陶 马家窑文化舞蹈人文彩陶盆（青海大通出土）这件陶盆是随着史前人类进入新石器时代定居生活而出现的器物，她是新石器时代的标志，也是新石器时代的典型艺术品 P13 黑陶 新石器晚期，有“黑如漆，薄如纸”的美称，采取轮制法制作，素面磨光最多带纹 饰较少，有弦纹，划纹，镂孔的几种。
黑陶鹰尊 P18 青铜器的纹饰 饕餮纹、夔纹和云雷纹 (青铜器的制作工艺浑铸法分铸法失蜡法) P24 青铜礼器 食器和酒器的区分（水器和乐器老师好像没说）
食器：鼎烹煮食肉器酒器：爵 鬲盛粥器觯 甗蒸饭器觥 簋尊 簠卣 盨罍 敦觚 豆放腌菜肉酱和味品壶 斝 P42 《考工记》 不仅是我国目前所能见到的年代最早的手工艺技术文献，而且也是我国古代和文化史的重要著作。书中比较完整的记载了先秦时期大量手工艺生产技术资料和一系列生产管理及营建制度，反映了先秦时期我们祖先的造物思想观念。 今天所见的《考工记》应作为《周礼》的一部分。 《考工记》蕴含着丰富的工艺技术和工艺美学思想，主要体现在对各种器物制作规范的记载，分别就器物的功能，造型，材料，工艺等审美特征进行系统地阐述，概括总结出他的工艺观。审美观，设计艺术思想与基本原则。 《考工记》是我国最早提出关于工艺制作原则的著作，如“天时，地气，材美，工巧”
王受之世界现代设计史整理
[艺术学][设计学]世界现代设计史整理(王受之教材) 【框架】 一:手工设计及向工业设计过渡时期—设计思想萌芽（至19世纪初）（1） 18世纪前的手工艺时代 （2）工业革命时期的设计萌芽 二:机械的早期工业化时代—设计思想发展（至20世纪初） （1）工艺美术运动和新艺术运动（重点） （2）国际现代主义和包豪斯（重点） （3）美国设计的兴起 三:高度机械化时代—设计思想的成熟 (至20世纪50年代) 四:自动化全球时代—设计思想和体系全面发展（至今） （1）二次世界大战后的欧洲设计 （2）美国工业设计 （3）日本工业设计 【设计风格大事年】 〖设计萌芽以前〗
中世纪: "哥特式" 以小尖塔和彩色玻璃镶嵌为特色 "罗马式" 以圆屋顶，弧形拱门和厚墙为特点的基督教堂艺术 "古希腊罗马艺术" "静穆的伟大，单纯的崇高" 16世纪 "文艺复兴" 代表人文主义精神和秩序严谨，协调的古典美学理想 17世纪 "巴洛克" 追求不规则形式，起伏的线条及情感热烈的天主教和君主宫廷室内奇异装饰为特点。 18世纪 "洛可可"优雅轻快，非对称曲线，华丽柔和以及营造沙龙式居住环境 19世纪初古典主义和浪漫主义并驾齐驱 〖设计萌芽后至少分七个阶段〗 1850-1900 工艺美术运动 1890-1905 新艺术运动 1900-1930 机械美学运动 1925-1939 装饰艺术派 1935-1955 商业主义风格 1955-1975 多样化时期:波普pop；高技术；后现代主义；解构主义；新现代主义（国际主义）；微电子风格 1975-至今当代风格
【知识点汇集】 ※工艺美术运动 工艺美术运动是起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，其起因是针对家具、室内产品、建筑的工业批量生产所造成的设计水准下降的局面。这场运动的理论指导是约翰?拉斯金，主要人物则是威廉?莫里斯。这场运动受到日本艺术的影响，影响主要集中在首饰、书籍装帧等方面。其特点有:1、强调手工艺，明确反对机械化生产。2、在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格。3、提倡哥特风格和其他中世纪风格，讲究简单、朴实，功能良好。4、主张设计的诚实，反对设计上的华而不实趋向。5、装饰上还推崇自然主义，东方装饰和东方艺术的特点。工艺美术运动产生的根源是当时艺术家们无法解决工业化带来的问题，企图逃避现实，退隐到他们理想化了的中世纪、哥特时期。运动否定大工业与机械生产，反对机器美学，导致它没有可能成为领导潮流的主要风格，从意识形态上说这场运动是消极的。但是它的产生去给后来的设计家提供了设计风格参考，提供了不同以往的尝试典范，影响遍及美国和欧洲等地区，对后来的“新艺术”运动具有深远的意义。 ※英国工艺美术运动产生的背景 19世纪初期，大批工艺品投放市场而设计远远落后，美术家不屑于产品设计，工厂主也只注重质量与销路。设计与技术相当的对立，当时产品分为外形粗糙的工业品和服务于少数人的精致手工艺品。此时期尚属于工业设计思想萌发前夕，在产品设计上十分的混乱。 ※英国工艺美术运动的设计团体 世纪行会（阿瑟?马克穆多 1882）。2、艺术工作者行会（1884）。3、手工艺行会（查尔斯?阿什比1888）。
2021届中考历史大一轮复习知识点梳理汇编： 新中国的成立和巩固以及社会主义道路的探索和特色
九年级历史一轮复习 第十单元新中国的成立和巩固以及社会主义道路的探索和特色（一）中华人民共和国的成立和巩固 1、讲述开国大典的史实，认识中华人民共和国成立的历史意义。（1）1949年9月，第一届中国人民政治协商会议在北京召开。会议通过的《共同纲领》起了临时宪法的作用，还选举毛泽东为中央人民政府主席，决定以五星红旗为国旗，以《义勇军进行曲》为国歌，以北京为首都，采用公元纪年，决定建立人民英雄纪念碑。1949年10月1日，开国大典举行 （2）新中国成立的意义：①国内意义：新中国的成立开辟了中国历史新纪元，中国成为独立自主的国家，中国人民成为国家的主人。②国际意义：新中国的成立壮大了世界和平、民主和社会主义的力量，鼓舞了世界被压迫民族和被压迫人民争取解放的斗争。 2、简述西藏和平解放的基本史实。 1951年获得西藏和平解放，标志着祖国大陆获得了统一，各族人民实现了大团结。 3、讲述黄继光、邱少云等英雄事迹，体会志愿军战士的爱国主义和革命英雄主义精神。 为了抗美援朝，保家卫国，1950年10月，以彭德怀为司令员的中国
人民志愿军赴朝抗击美国侵略者。黄继光在上甘岭战役中舍身堵枪口；邱少云严守纪律被烈火吞噬。中国人民志愿军在抗美援朝中，发扬高度的爱国主义和革命英雄主义精神，被誉为“最可爱的人”。 4 知道《中华人民共和国土地改革法》，理解土地改革的历史意义。（1）1952年政府颁布了《中华人民共和国土地改革法》，规定废除地主土地制，实行农民的土地所有制。到1952年底基本完成了土地改革。 （2）意义：土地改革摧毁了我国两千多年的封建土地制度，消灭了地主阶级；农民获得土地，成为土地的主人。土地改革使人民政权更加巩固，大大解放了农村生产力，农业生产迅速恢复和发展，为国家的工业化建设准备了条件。 （二）社会主义道路的探索 5 了解第一个五年计划的基本内容。 1953---1957年的“一五计划”的基本任务：集中力量发展重工业，建立国家工业化和国防现代化的初步基础；相应的发展农业，商业，轻工业和交通运输业；相应的培养建设人才。 6 知道1954年颁布了第一部《中华人民共和国宪法》 1954年第一届全国人民代表大会制定《中华人民共和国宪法》是我国第一部类型的宪法。
平面设计史 自考 考前整理
世界平面设计史备考资料 简答：1、平面设计：10 所谓”平面设计”，所指的是在平面设计空间中的设计活动，其涉及的主要内容是二维空间中各个元素的设计和这些元素的组合的布局设计，其中包括字体设计、版面编排、插图、摄影的采用，而所有这些内容的核心是在于传达信息、指导、劝说等等，而它的表现方式则是以现代印刷技术达到的。因此，平面设计和视觉传达设计、印刷设计具有极为密切的关系。 平面设计这个术语正式成为国际设计界通用的术语，应该是第二次世界大战之后的事情，特别是在1970年以后。调动以上所述的平面元素，达到视觉传达的目的，是平面设计的根本。 2、现代平面设计史的论述应该包括三个基本方面：14 一、对于平面设计诸因素的论述，包括字体发展、版面编排发展、插图风格发展等等。 二、印刷技术对于平面设计的影响。 三、分门别累的讨论组成内容，比如包装设计、书籍设计、海报设计等等的发展过程。 3、印刷上的四种基本方法：15 即凸版、凹版、平板和孔板，或者称为“镂空版”。 4、平面设计的三个基本原则：18 德国包豪斯最重要的平面设计家赫伯特*拜耶是现代平面设计的重要奠基人之一。1979年3月16日提出平面设计的三个基本原则。 一、具有创造性的程序不仅仅是靠技术娴熟的手工艺完成，所有的创作设计家都必须依靠脑、心和手的同心协力合作达到; 二、先掌握可靠的技巧，然后启迪自己的灵感; 三、人类是高等精神或是“他所被赋予能力去完成和表现的”生命源泉的一个重要体现。 5、人类最早的文字:23 人类最早的文字包括了三种基本类型，即苏美尔人的楔形文字，埃及人的象形文字，中国人的象形、会意和仿音结合的文字体系。它们的共同之处在于都具有一个单字本身构造的特点，每个字自成体系，本身有完整的构架，类似图画，或者象征图案。 6、中国文字体系:23 至于字体，中国人长期使用的是人们常说的行、草、隶、篆，其实，这四种字体是书写字体，真正用在印刷上的字体种类，主要是楷体、宋体、以及近代采用的改良宋体——仿宋体，还有近代受到西方无修饰线体而产生的‘黑体’，而隶书的使用，往往仅仅限于标题和某些特定的场合，至于篆书、草书、行书这几种字体在印刷上的使用就更加有限了。 7、中世纪时期平面设计中最重要的发展有如下几个方面:25--28(答小标题就可以) 古典风格的存在和有限发展 凯尔特人的书籍设计 卡罗琳时代平面设计的复兴 西班牙的图画表现主义的发展 中世纪晚期的宗教读物装饰手抄本 8、意大利文艺复兴时期的平面设计特点:36(简答或论述) 意大利文艺复兴在设计上的一个特色是对于花卉图案装饰的喜爱. 科学技术书籍与宗教书籍同时盛行,是意大利文艺复兴时期出版业的特点 9、18世纪到19世纪，欧洲，特别是英国在字体的设计上具有几个方面的突破：46
王受之《世界现代设计史》重点分析
针对书目 《世界现代设计史》，王受之，中国青年出版社 2015年版（第二版） 第一章现代设计和现代设计教育 考核要求与知识点： 本章作为课程的导论部分，目的在于呈现当代设计发展的一般状况因此本章的考核要求定位在：非重点。 第二章现代设计的萌芽与“工艺美术”运动 考核要求与知识点： 本章属于考试重点部分。 应重点掌握英国工艺美术运动产生的历史背景、时代特征、设计风格、设计师、代表作品。 考核知识点： 2.1 水晶宫博览会、普金、拉斯金、哥特式风格 2.2 威廉·莫里斯和他的设计作品、红屋、拉斐尔前派 2.3 英国工艺美术运动的主要特征、历史意义。 第三章新艺术运动 考核要求与知识点： 本章属于考试重点部分。应重点掌握新艺术运动产生的时代背景、新艺术运动的特征、新艺术运动在欧洲各国的具体表现以及代表设计师、设计作品以及风格特征。
考核知识点： 3.1新艺术的主要特征和产生背景 3.2 新艺术运动中典型的设计团体和设计师以及代表作品 新艺术之家、赫克托·吉玛德、巴黎地铁站入口设计、亨利·凡·德·威尔德、维克多·霍塔、霍塔旅馆、安东尼·高蒂、圣家族教堂、米拉公寓、察尔斯·马金托什、格拉斯哥四人集团、奥地利分离派、奥托·华格纳、约瑟夫·霍夫曼、古斯塔夫·克里姆特、奥柏利·比亚兹莱、阿尔封索·穆卡、艾米里·盖勒、朱里斯·谢列特、尤金·格拉谢特 3.3 新艺术运动的历史意义 第四章装饰艺术运动 考核要求与知识点： 本章属于考试重点部分。应重点掌握装饰艺术运动产生的时代背景、风格特征，以及代表性的设计师与设计作品。 考核知识点： 4.1装饰艺术运动在形式风格上受到哪些因素的影响。 4.2装饰艺术的主要特征。 4.3 装饰艺术运动中典型的设计师和设计作品 艾林·格雷、艾米尔·贾奎斯·鲁尔曼、塔玛拉·德·兰比卡、让·杜南、拉里克、卡桑德尔、克莱斯勒大厦、 4.4 装饰艺术运动的历史意义。 第五章现代主义设计的萌起 考核要求与知识点： 本章属于考试重点部分。应重点掌握影响现代主义设计产生的时代背景、形式元素、风格特征，以及代表性的设计师与设计作品。 考核知识点：
中国设计史学生复习资料
第一章原始社会 一、陶器设计 陶器：人类进入文明社会的标志 仰韶文化彩陶包括： 半坡型彩陶代表作：人面鱼纹盆 庙底沟型彩陶彩陶叶纹盆 马家窑型彩陶彩陶漩涡纹尖底瓶舞蹈纹盆 黑陶： “黑陶文化”因1928年在山东省龙山镇首次发现而得名－“龙山文化”。有“蛋壳陶”的美誉。特点：“黑、光、薄、亮”。 二、玉器设计 红山文化玉器：中华第一玉龙玉猪龙 良渚文化玉器：玉琮 第二章夏商周三代 一、青铜器 青铜器鼎盛期－殷中期至周初成、康、昭、穆之世 代表器物： 河南安阳司母戊方鼎 湖南宁乡人面方鼎 安徽阜阳龙虎尊 湖南宁乡四羊方尊 广汉三星堆青铜器 四羊方尊：商晚期青铜器。出土于湖南宁乡。是我国现存商代青铜器中最大的方尊。属于礼器，作为祭祀用品使用。该器方口，大沿、长颈、高圈足，颈部饰夔纹和兽面纹，肩部四角以四只卷脚羊头作为装饰。端庄典雅，是商周青铜器的代表器之一。现藏于中国国家博物馆。 第三章春秋战国时期的设计 一、青铜工艺 青铜冶铸工艺： 从单一陶范铸造发展到多种金属工艺的综合使用，创造出了新的器形和纹饰。 装饰上多采用鎏金、金银错、镶嵌、失蜡法等工艺。 二、陶瓷设计 春秋战国时期的陶瓷的典型品种有暗纹陶、彩绘陶、几何印纹陶和原始瓷器。 第四章秦汉时期的设计
秦代陶塑代表作品有秦始皇陵兵马俑。另砖瓦工艺有所发展。 汉代陶俑的代表作品为说唱俑。 汉代具有特色的瓦当：方位性瓦当。（青龙白虎朱雀玄武四神瓦当） 画像砖： 指镶嵌于墓室或建筑物壁面之上的，以木模压制出有凹凸线画的砖块。画像砖多流行于汉代，砖面的内容多表现战争，狩猎，车骑，宴饮，舞乐等生活场面，以及神仙思想、历史人物。主要出土于四川，河南南阳、山东孝堂山、河南嘉祥武梁祠等地。 二、青铜工艺 汉代青铜器代表作品有：长信宫灯、错银铜牛灯、错金博山炉、铜奔马等。 三、玉器工艺 汉代玉器是中国玉器史上的又一个高潮。 葬玉的新发展： 由于上层统治阶级的倡导，厚葬之风风靡一时，以玉器殓尸，裹尸的制度，成为社会政治文化和礼仪文化的重要内容。 道教长生不死宗教观，深浸于社会精神文化生活。 葬玉的形式和内容，有规范性和统一性的制度可遵循。 葬玉的内容包括：玉晗，玉塞、玉瞑目，玉握、玉衣。 第五章魏晋南北朝设计 一、瓷器设计 鸡头壶、莲花尊、魂瓶等为代表器型。 莲花纹和忍冬纹为代表装饰纹样。 二、佛教艺术 敦煌石窟 我国古代佛教石窟艺术的代表，位于甘肃敦煌。是建筑、雕塑和壁画三者相结合的艺术宝库，又尤以壁画著称。北魏敦煌石窟壁画主要以本生和佛传故事画为题材，唐代则以经变故事为主。另有神怪画及供养人画像、装饰图案等。 云冈石窟：云冈16－20窟，通称昙曜五窟。是云冈石窟艺术的代表。 第六章隋唐时期的设计 一、陶瓷设计 唐三彩：唐代明器设计的独特现象。三彩陶器烧胎后涂以黄绿、褐、蓝、白等釉烧制而成，由于掌握了大量金属釉的特点，两次烧成，使其成为绚丽夺目、鲜艳多彩的艺术品。长安、洛阳为主要产地，多为明器。 二、平面设计 从六朝到隋唐时期，书籍装帧设计的形式主要采用卷轴装。唐代时在卷轴装基础上，出现了旋风装。另有经折