高中音乐课堂中的情感教学

谈谈音乐教学中的情感教育

谈谈音乐教学中的情感教育 在音乐教育教学过程里，很多时候我们总觉得音乐是“只可意会不可言传”的听觉艺术。所以“当语言不能表达某种情感时，更雄辩的语言：音乐就“全副武装”地登台了。再者，“音乐是人民思想感情的直接流露，好的音乐之所以能感动人，也就是因为它有真实的感情。”所以说音乐是最富情感的艺术。音乐是灵魂的语言，灵魂借声音抒发自身深邃的喜悦与悲哀，在抒发中取得慰藉，超越于自然感情之上，音乐把内心深处感情世界所特有的激动化为自我倾听的自由自在的，使心灵免于压抑和痛苦。 下面我就自己教学中点滴和同行们交流与分享： 一、在音乐教学中建立良好的师生情。在音乐课程改革进程里，在实施素质教育过程中，没有良好的师生关系作基础，那我们的教育活动很难维持下去，因此，良好、平等、和谐的师生关系成为现代教育强调的一个重要思想，成为现代教育发展的一个重要特征。教与学之间的关系，决不是教师居高临下，我讲你听，我管你服从的关系，而是互助平等的关系，认识到这一点，在工作中我时刻注重自己与学生间的关系，而不是让学生望而生畏。无数事实表明要教育学生，首先必须了解学生，这就如同园丁养花，首先了解花的习性，医生治病必须了解病人的病情一样，在这个基础上教书育人、为人师表，就比较容易找到通向学生心灵的世界窗口，从而真正深入学生的心灵世界，学生的心灵之门不总是敞开的，特别是对他们不熟悉、不信任、不知心的老师，常常在心灵的门口设一个警戒哨兵，不把真情实感的心理活动流露出来，要突破这一岗哨，架起师生之间的桥梁最好的办法是和学生一起参加学生感兴趣的活动，如：一起唱歌、一起音乐创作、一起创编填词、一起排练节目、一起表演、一起探讨问题及交流等等活动，在音乐实践活动中，学生变得无拘无束，这时他们的心灵岗哨不知不觉地撤掉了，师生之间成了无话不谈地好朋友。记得我接新初一的学生时候，课堂气氛严肃呆板，学生总放不开，于是我主动向学生交心，明确我与他们平等互助的关系及为他们服务的态度后气氛明显活跃起来，有的学生还主动问我的联系电话，便于随时和我进行思想交流与沟通，学生马上兴奋起来，我发现他们对上网很感兴趣，于是我及时进行思想引导，告诉他们上网的利和弊等等，这样的一节交流课为以后的教学打下了良好的基础。在音乐教学之余，师生逐渐成为生活中的知心朋友。 二、在音乐教学中渗透爱国主义教育。音乐教育的最大特点是通过美感教育来启发学生的道德情操，这是其他各门学科所不及的。但这不同于空洞的政治说教，也有别于生吞活剥式的灌输。而是将音乐课的思想教育与音乐艺术的美感巧妙地融汇在一起，来启迪学生的心灵，使学生受到潜移默化的教育。在音乐教学中，根据我国的国情，适合学生的年龄特征，接受能力有针对性地选择音乐作品。首先需选择思想性、艺术性的歌曲或乐曲，如《爱我中华》、《龙的传人》、《精忠报国》、《歌唱祖国》、《祖国慈祥的母亲》、《我是中国人》、《红旗颂》、《红旗飘飘》等等，通过音乐作品中所表现的对祖国山河、人民、历史、文化和社会发展的赞美和歌颂，培养学生的爱国主义情怀。在音乐教学中渗透华夏优秀民族音乐作品，让学生在体验音乐作品中，感受中华民族伟大精神，有助于培养学生的爱国主义精神。不难看出，音乐教学中渗透爱国主义思想，不仅是培养人才的需要，也是音乐艺术本身的需要。在申奥成功的时刻，全国上下人民欢呼雀跃，欢声笑语，充分利用音乐的教育功能，奏响爱国主义旋律，这就是音乐教育

浅谈高中音乐教学的有效性

浅谈高中音乐教学的有效性 发表时间：2016-01-22T11:12:03.843Z 来源：《教育学文摘》2015年12月总第176期供稿作者：刘玲张金梅 [导读] 山东省滨州市惠民县第一职业高中以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律. 山东省滨州市惠民县第一职业高中251700 摘要：以多元智能理论为指导的高中音乐课堂教学的意义就在于为学生和教师展现更为广阔的发展空间，尊重高中学生的身心发展规律，选择适合每个学生的教学内容和方法，来满足不同学生的音乐学习需求。 关键词：多元智能理论高中音乐教学有效性 随着我国音乐课程改革的深入推进，高中音乐课程的改革正在进行之中，广大音乐教师对音乐新课程展开了积极的教学实践，取得了一定的成果，同时也在教学目标、教学内容、教学方法和教学评价等方面存在一些问题。笔者就这四个方面进行了现状分析： 一、现状分析 1.对教学目标的现状分析。我国高中课堂教学对学生情感世界的熏陶不够，缺乏对学生音乐审美能力的培养，音乐作品脱离实际，教学目标不明确；而且，音乐教学没有升学考试的外界动力，学生对音乐的兴趣便成为他们学习音乐的主要动力。没有兴趣的音乐课，则形同虚设。 2.对教学内容的现状分析。我国高中音乐课堂教学内容繁、难、多、旧，有些教学内容出现过杂、太乱、知识无序的情况，没有突出音乐的艺术特点；教学内容脱离学生的生活实际，学科之间缺乏综合性。 3.对教学方法的现状分析。在我国高中音乐课堂教学中，音乐教师单纯地灌输音乐知识，学生被动接受，教学方法与形式过于外在和花哨，与教学内容相脱节。而音乐的学习过程则是一种对音乐的感受、体验、探究和创造的过程，这些已不适应时代的发展。人们往往采用没有突出音乐艺术特点、与其他学科相同的教学方法来进行音乐教学，教学过分知识化、理性化，重视教师的讲授，轻视学生的参与体验；重视教学的结果，轻视教学的愉悦过程；重视知识技能的教学，轻视音乐实践活动的开展；教学方法单一，教学效果不好。几乎所有的学生都喜欢音乐，却有相当一部分学生不喜欢上音乐课。 4.对教学评价的现状分析。我国高中音乐课堂教学的评价与其他学科教学的评价相一致，都是由于我国长期的应试教育导致重分数、轻素质，不仅教学效率低下，而且也增加了课业负担，严重影响了学生的身心健康，妨碍了学生的个性发展；教学评价单一，基本以书本知识为核心，忽视了对过程的评价，多“以智商式思维”为理论依据，以纸笔测验为唯一方法。 二、以多元智能为指导的高中音乐教学对策 1.在教学目标方面。高中音乐课程是一门独立的课程，学校教育的最终目标是：培养全面和谐发展的人。目前我国素质教育的本质意义也是人的全面发展教育。高中音乐课程的性质是：促进学生全面地、有个性地发展。 2.在教学内容方面。普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可能性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来，课堂教学突出音乐的艺术特点。多元智能理论强调学生对教学内容的掌握和理解——为理解而教，因为教学内容可以促进多种智能的发展，在不同的教学内容中可以发展某种特定的智能。高中生具有很强的求知欲和较广的知识面，学校和教师应根据学生的兴趣、爱好自觉地选择相关的学习内容，参与各项音乐活动，为学生提供基础性的、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，使音乐学习更有趣、更容易，充分体现课堂教学多元化，培养人们感受美、鉴赏美和创造美的能力。 3.在教学方法方面。教学方法是教师和学生共同为实现教学目标、完成一定的教学任务，在教学过程中所采取的教学方式、途径和手段。它既包括教师“教”的方法，也包括学生“学”的方法。随着教学理论的发展和新的教学手段的运用，教学方法还将不断出现。多元智能课程的方法就是一种努力发展每个学生的智力强项的方法。“运用丰富多样的教学手段和生动活泼的教学形式，使学生获得审美愉悦，做到以美育人、以美感人。”多元智能理论进行的“艺术推进项目”认为：“当我们把音乐当作一种智能来看的时候，我们所进行的音乐教育就和音乐教育课或音乐技能训练有所不同了。我们应该本着全面发展的原则，通过表演、欣赏、创作及思考等形式培养学生对音乐的积极态度，并理解音乐和学习的关系，促进学生音乐能力的发展。”多元智能教学是通过尽可能丰富的教学方法以开启学生的多种智能，达成有效乃至高效的教学目的。 4.在教学评价方面。课堂教学评价是指依据教育方针、一定的教学目标，利用可能的评价技术，对教学效果和教学目标的实现程度等做出价值上的判断，以期改进教学工作。课堂教学评价是教学工作的重要一环，它对提高教学质量、促进教学改革起着日益显著的作用。在多元智能的评价中非常重视真实测验。 三、结束语 多元智能理论是我国近年来关注的国外教育思潮之一，加德纳把智能定位为我们今天素质教育所强调的实践能力和创造能力，为我国今天的教育改革特别是课程改革提供了一个理论上的新支点；同时提出了智能在一定的社会文化背景中，我们的教育观应该与时俱进、因地制宜，呼唤我们的教育改革尤其是课程改革跟上时代的步伐，根据不同国家、不同历史时期、不同区域而随之变化。 总之，借鉴多元智能理论指导高中音乐课堂教学，应该立足于我国的教育改革尤其是课程改革，与我们自己的教育教学融合，创造出适合我国国情、符合我们学生的教学实际、突出音乐学科特点而服务于我们的音乐教育改革。

高中音乐鉴赏教学策略研究开题报告

高中音乐鉴赏教学策略研究 开题报告 课题负责人：胡灿云 研究基地学校：桃江县第七中学 课题组成员：（以姓氏笔画为序） 丁顺仇平叶凤君安娜 李敏杨志军罗晴胡仪 胡灿云胡浩良胡梦君钟志红 夏亚夫龚伟民彭艳红漆放军 高中音乐鉴赏教学策略研究课题组 2010年8月24日

尊敬的各位专家、领导，老师们： 大家好。 首先要自我介绍一下。本人参加教育工作19年，从事专职音乐教学13年，02年开始从事高中《音乐欣赏》即现在的《音乐鉴赏》教学。尽管专职音乐教学经历时间较长，但音乐教育理论水平不高；尽管参与过省级课题研究，但主持课题尚需专家全面指导。 为完善研究方案、明确目标任务，顺利开展“高中音乐鉴赏教学策略”的研究工作，下面，我作开题报告，请课题组成员进一步审议，请各位领导、专家给予指导。 《高中音乐鉴赏教学策略研究》是《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》的子课题。 一、关于母课题 《新课程背景下中小学音乐实用教学方法研究》由省教科院音乐教研专家薛晖主持的湖南省“十一五”规划课题。 其研究目标：一是构建新课程背景下中小学音乐有效教学的方法体系，丰富音乐学科教学论；二是指导中小学音乐教师的有效教学行为，促进教师的专业成长；三是通过有效教学方式，优化教学过程，提高课堂教学效率，培养学生的音乐素养，促进学生素质全面和谐发展。 其研究内容：①中小学音乐教学论研究综述。②新课程背景下中小学音乐教学现状研究。③以音乐新课程教学案例为载体的中小学音乐课程内容的有效教学研究。④研究全省中小学音乐教师新课程培训的有效途径和模式。⑤新课程背景下中小学音乐课程资源开发研究。⑥新课程背景下中小学音乐教学评价与管理研究 其子课题有：

小学音乐教学论文市一等奖浅谈小学音乐教学中的情感融合

浅谈小学音乐教学中的情感融合 摘要：“乐由情起”，这是说音乐是由情感引起的。而正是这种“情”牵动着无数颗童心。“情”更是艺术创作的灵魂，它引导学生感悟作者的创作意境。作为一名音乐教师只有充分运用“情感”这一因素，以情激情，以情施教，利用情感资源点燃学生对音乐的情感之火，启发学生的情感资源，才能激发出学生的学习兴趣，帮助学生领会理解音乐作品所表达的情感，使学生在情感的氛围中感受音乐，融入音乐，从而提高课堂效率。 关键词：情感以情施教激发融入 一、情感在音乐教学中的地位与作用 音乐给人情感移入比其它艺术有力得多，能更直接更有力进入人的情感世界，情感贯穿于音乐的始终，情感在音乐教学过程中也是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。情感在音乐中占据主导地位，没有情感的音乐是空洞的，乏味的。在音乐教学过程中，学生一旦具备了表现情感的意识，就会在学习时全心身地投入，运用各种技能技巧，主动地创造美妙的音响效果，这样不仅可以提高学生学习音乐的兴趣和热情，同时可以提高他们的音乐的表现能力，满足他们的自我表现欲望，还能增强学生音乐情感的启发和培养，唤醒丰富的情感心理活动，使器乐演奏、声乐演唱，包括理论学习都能更加有效地进行。因而，如果只注重学生的音准、节

奏、音色和技巧等技术层面的教学，而忽视对音乐情感的启发和培养，不但会使学生的音乐发展潜力受到限制，还会影响教师教学。在教学中要注重培养学生感受各种情感，并且要将各种情感要素的感受过程同音乐技术的学习同步进行，使学生在学习的过程中主动去体验情感，并将其转化为自己的独特感受，再通过具体的演奏形式才能更好地演绎音乐作品，逐渐融入美妙的旋律，真正体验到音乐的无穷魅力。 情感涵盖了一个人的感悟力、自制力、刚毅力以及与人热忱相处的交往能力等内容，情感由自我感受、自我体验、情境评价、移情共鸣、反映选择五个部分构成。情感也是一种智能，它是完美人格高尚情操的集合。情感是先天性带有的，但情感品质不是先天自有的，而是教育实践的结果。在教学中注重学生的情感发展，应是教育中的根本性问题。音乐教学需要学生有移情共鸣的敏感力和自我表现力，需要反观自身的体验与表达，而且情感在音乐效能方面，起着知识技术价值导向的作用。 音乐作品，重在表现情感。无论什么体裁、题材的作品，都体现了作者独特的审美情趣和爱憎情感。音乐创造者与音乐接受者之间，或者说音乐接受者与接受者之间要达到相互的了解，靠的是音乐，而这种音乐，我们可以比喻为“语言”。这种“语言”，也就是我们常所说的“音乐语言”。构成音乐语言的要素有许多种，其中有四种最基本的要素，即节奏、旋律、和声和音色。这些是作曲家们最基本的元素，作曲家们通过灵感赋予每个音符不同的内涵，音符根据节奏交织在一起，透过旋律，集中地表现作者特定的情感，可以呈示音乐作品

最新-如何提高高中音乐课堂的教学质量 精品

如何提高高中音乐课堂的教学质量 如何提高高中音乐课堂的教学质量 重庆市荣昌仁义中学曹科 【摘要】随着基础教育改革的不断深入，音乐教育理念产生了巨大变化，形成了一种全新观念、全新方法、全新信息的音乐教育体系。 在教学中注意理论和实践相结合，音乐教育的目的不再是单纯地传授音乐知识和训练音乐技能，而在于综合音乐学习能力的培养。 本文主要针对如何培养高中学生的学习能力进行论述，希望能进一步提高高中音乐课堂教学质量。 【关键词】音乐能力；培养；高中音乐 【中图分类号】47932【文章标识码】【文章编号】1326-3587201901-0024-01 能力是人们表现出来的解决问题可能性的个性心理特征，是完成任务达到目标的必备条件。 在本文中我所说的主要是音乐学习能力。 什么是学习能力呢？所谓学习能力指的是个体运用已有的知识和智力，最大限度地领会和掌握学习材料，使掌握知识简单化、快速化的活动方式。 那么，新课程背景下如何在高中音乐课堂教学中培养学生的音乐学习能力呢？笔者总结几点如下。 一、音乐实践能力的培养 学生都有自我表达和表现的愿望，教师应启迪和引导他们在音乐天地里展现他们的才华。 通过聆听音乐和歌唱表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最普遍、最基本的表现形式。 在教学中启发学生以自己喜欢的方式学习和表现音乐。 歌曲《大海啊，故乡》欣赏完后，让学生进行歌唱艺术的实践，有三位学生进行了独唱，六名女生、八名男生进行了小组唱。 女生齐唱一、二乐句，男生齐唱三、四乐句，五、六乐句男女生齐唱。 这样的设计很有创意，不但使学生的演唱进行了实践与展示，而且加深了学生对家乡、对祖国母亲的深厚感情。

高中音乐教学课堂教学优化艺术分析

高中音乐教学课堂教学优化艺术分析 摘要：新课改的深入发展，推动了高中音乐教学的发展，尤其是课堂教学的发展，也对其教学效果提出了更高的要求。本文简要分析了优化高中音乐课堂教学 的必要性，并重点探讨了如何更好地实现高中音乐课堂教学的优化。 关键词：高中音乐教学；课堂教学；优化艺术 高中音乐教学因高中阶段教育的特殊性，往往存在课时较少、时间较多，且 往往被其他课业占用的弊端，这一定程度上影响了高中音乐教学的效果，限制了 高中生音乐素养的提高，不利于高中生全面发展。因此，如何更好地提高高中音 乐课堂教学的效果，是当下高中音乐教育面临的重要课题。 一、优化高中音乐课堂教学的必要性 基于培养创新型和实践型人才的教育理念是与现代教育发展趋势相符的，高 中音乐教学亦是如此。首先，有利于提高学生对音乐学习的积极性。高中生的注 意力容易受到外界和他人影响，往往在兴趣培养和注意力集中上需要教师的引导。而积极提高高中音乐课堂教学的艺术，有利于提高学生的音乐学习积极性的；其次，能培养学生的创造力。音乐教育在培养学生的创造力方面有独特优势，好的 音乐作品都是创造出来的，在世界儿童音乐教育体系中，达尔克罗兹教学法、奥 尔夫教学法等都是基于创造这个主题开展的教学模式。可见，高中音乐教学的高 效开展，有利于培养学生的创造能力；最后，有利于加强教学效果。无论是开展 何种教学，使用何种教学手段，在何种学科的教育中，目的都是为了加强教学效果。高中音乐教学的创造性发展，顾名思义是对学生创造力的培养，这才是最大 的教学效果。一般而言，创造教学是检验学生对音乐知识和技能水平掌握的重要 标准之一。因此，高中音乐教学的开展也能很好的帮助学生理解和掌握音乐相关 的基础知识和基本技能。 二、高中音乐课堂教学的优化策略 1.优化教学课件体系，积极带动学生的学习情绪 在高中音乐课堂教学中，必须要积极调动学生的学习情绪，将学生的注意 力引入到课堂教学中。课件体系是高中教学的基础构成，包括教材内容、课堂总 结以及课堂中可能出现问题的预判和处理。因此，在实际教学中，教师积极做好 高中音乐教学的课件准备。一方面，教师要专研教材内容，明确教学目的，结合 学生特点和兴趣，做好教学准备；另一方面，教师要事先筹谋教学中可能会出现 的状况，同学会问的问题，尽量保证所授的课程能被学生接收。此外，教师应该 积极做好课堂总结，对课堂中出现的问题进行总结，以此来提高高中音乐教学的 有效性。在“松花江上”的教学中，教师在教学前应该做足功课，可以先了解《松 花江上》这首歌是创作于九一八事变后的背景下，搜集一些抗战的许多激奋人心 的爱国故事，以此带动学生学习的情绪，学生们在伟大的爱国情怀下慷慨激昂的 唱完整首歌。 2.结合音乐鉴赏方法，不断提升音乐教学的有效性 音乐鉴赏是高中音乐教学中的重要组成，也是音乐教学中的难点和重点， 往往需要学生具备良好的学习和接受能力。在实际教学中，教师可以与学生建立 音乐文化主题，融合文化和音乐自身，达到多元文化视角下的音乐鉴赏目的。如 在“春江花月夜”的教学中，教师可以开展以“月”为主题的多元音乐文化教育，帮 助学生感知中国传统文化透漏出的独特的“东方神韵”，进而帮助学生能更好的欣 赏中国传统音乐。同时，因这首歌是中国古典歌曲，还是使用古筝独奏的，对习

高中音乐教学论文：浅谈高中音乐教学

高中音乐教学论文：浅谈高中音乐教学 九五年人音版高中音乐教材出版以来，全国高中普遍开设了音乐欣赏课。对欣赏教学的研究也日益深化，反映了教师的教学水平在逐步提高。这里，我们就高中音乐欣赏教学中的几个问题，谈谈自己的看法。 一、有无抽象思维的必要 音乐欣赏是否需要给抽象思维留有位置？对这个问题，有些中学音乐教师的认识是不确切或不明确的。他们通常把学生失去欣赏音乐的兴趣归咎于用抽象思维的方式思考音乐，认为欣赏音乐只是感性体验的事，中学生年龄段不适宜讲抽象的理论知识。教学应突出直观性。他们讲述音乐喜欢从标题着眼，把想象中的视觉形象描绘得有声有色，或者讲一个天花乱坠的故事，让学生按图索骥。 苏联教育学专家、心理学家赞科夫认为，现代心理科学并没有为“儿童思维要具体”的结论提供任何根据。他并不否定直观在小学生思维中的巨大作用，但他认为不能把直观形象的表象看作是学龄初期儿童思维的主导成分。相反，他指出只有抽象和概括方面的进步，才能首先表明学龄初期儿童的思维里所发生的变化。小学生尚且需要克服思维中固有的片面性，高中生为何就该在音乐科学中轻视理论知识的主导作用呢？

诚然，形象思维是音乐欣赏的重要思维方式，人们欣赏音乐时往往不很明确但却敏锐地感到音乐形象中有某种东西、某种意义打动和吸引自己，这是一种美感的直觉能力。但这不等于说音乐欣赏只需要单一的思维方式。思维科学告诉我们，抽象与形象两种思维方式在大多数情况下是结合为用的，扬长避短，各显其能。其生理依据是人类左右脑半球之间有两亿条排列得很规则的神经纤维，每秒钟之内可以在两半球之间往返传输四十亿个神经冲动，共同完成思维活动。 二、如何看待审美的主观性 俗话说，趣味无争辩。一位中学音乐教师在黑板上抄了一个公式：审美逻辑＝有1000个读者就有1000个哈姆雷特。另一位老师给中学生听各种管弦乐器演奏的音乐后让他们 描述音色感受，结果如其文章所写：“由于听觉上的差别，形成了千差万别的‘主观评定’。”这一切似乎告诉了我们，审美感受是纯主观的，欣赏音乐本该“仁者见仁，智者见智”。认识到审美个性的存在，这丝毫没错。问题在于，如果音乐欣赏中根本不存在审美评价的客观标准，唯个人对个别音乐作品的体验为是，那么，音乐欣赏教学岂非在浪费时间？ 音乐作为审美对象，并不是一种清晰可辨的物体，也不像理论文章中的概念、范畴那样具有逻辑的严格规定性，它

提高高中音乐教学有效性的策略探究论文

提高高中音乐教学有效性的策略探究论文 正所谓“兴趣是最好的老师”, 保障课堂教学有效性的关键便 是把握学生的兴趣所在, 能够在教学过程中投其所好, 从而达到提 高教学效率与质量的目的。音乐鉴赏课也不例外, 在教学中教师也应当重视学生的兴趣与感受。现今很多教师都会忽视这一点, 导致其在音乐鉴赏课堂上占据着课堂主导地位, 而忽视了学生的主体地位。教师在鉴赏课中播放和教学一些自己喜欢或者觉得有意义的音乐, 而 学生却很难提起兴趣, 课堂参与度与积极性较低。所以, 在音乐鉴赏课中, 教师应当把学生的兴趣作为重要的参考信息, 充分结合学生 的兴趣与爱好来展开课堂教学。教师可适当了解高中生的音乐爱好, 在鉴赏课堂上播放一些学生喜爱且感兴趣的音乐, 例如播放周杰伦 的《青花瓷》让学生进行欣赏和品位。学生听到自己感兴趣的音乐自然会更加热情的投入到课堂教学中, 通过认真的聆听和鉴赏来感受 中国风的韵味以及歌曲传达的美好情感。通过结合学生的兴趣来展开鉴赏教学, 不仅增强了学生对课堂的喜爱, 还促进了学生鉴赏能力 的提升, 课堂教学有效性也得到了保障。 随着科技水平的发展, 多媒体技术在人们的日常生活中得到了 广泛的应用, 教育领域也不例外。课堂教学中合理的应用多媒体能够较好的提高教学效率以及教学质量。多媒体技术有助于提高学生课堂投入度, 还有助于教师在教学中创新教学方法, 丰富教学内容。所以, 在音乐鉴赏课堂中教师也应当充分发挥多媒体技术的作用和效果,

在课堂上合理的将多媒体作为辅助教学的工具。举例来说, 在教学戏曲《秦香莲》的过程中, 因为学生的阅历有限, 生活中对戏曲的接触和认识较浅, 而通过板书或者口头教学的形式则很难让学生有深入的了解和认知。此时借助多媒体技术来进行图像以及视频的播放, 则能够更为直观的让学生进行感知与体会戏曲的精髓和内涵。通过多媒体技术, 既有利于加深学生对该戏曲作品的欣赏与品析, 还有助于学生深入的理解和认知, 对课堂教学有效性的提高有着积极的促进作用。 教学内容是影响课堂教学有效性的重要因素, 鉴赏内容对学生鉴赏能力的培养具有重要意义, 优质合理的教学内容能够极大的提高教学质量与水平。因此, 教师对于教学内容的选择和设计应当加以重视。音乐鉴赏教材是鉴赏课进行的重要依据, 教师应当慎重选择和合理安排, 但也要注意教材中一些枯燥乏味的教学内容可能会导致学生上课过程中缺乏兴趣与积极性。因此, 教师在应当做出合理的取舍, 同时也要能够合理的增加和拓展一些新鲜的内容来激发学生的兴趣与爱好。高中音乐鉴赏教材中的很多内容对学生而言有点遥远, 所以学生很难有效的学习和鉴赏。学生对内容无法理解自然很难产生学习的欲望, 更难保证学习的质量与效果。因此, 教师应当注重教材的选择, 还要避免盲目的按照课本教材进行授课。教师应当充分结合高中生的特点和爱好, 设计一些新颖有趣的内容和环节, 来提高学生的课堂积极性, 在课堂上适当丰富和拓展教学内容, 为课堂注入

音乐教学中的情感教育

音乐教学中的情感教育 随着音乐教学的不断改革,对我们音乐课提出了更高的要求,课堂教学不仅仅是唱唱跳跳,更重要的是还要把思想情感寓于歌曲之中,使学生受到完美的艺术教育。 音乐是诉诸情感的艺术，音乐教学就必须尊重和运用音乐长于抒发情感、激发情感的特点，以取得应有的效果。在新课程改革的热潮下，音乐老师该如何来引领学生去理解作品中的情感？我们该用什么样的手段与方法让学生对音乐动情，用心去体验音乐所表达的那种平凡而又特殊的情感呢?下面，我就关于“在音乐教学中如何更好地体现情感态度与价值观，如何提高学生对音乐作品的情感体验”等问题，结合自己平时的音乐教学实践谈几点个人粗浅的看法。 一、朗诵歌词,从歌词中受到情感启发 学习歌词的目的在于帮助学生熟悉歌曲的内容、情感和总的表现要求,从而为练唱歌曲奠定思想和情感的基础。在教学歌词时,联系学生所熟悉的生活内容,运用生动、简洁的语言进行启发,唤起学生的想象,让学生根据歌词所反映的内容,把握情感基调,大胆设想,谈出自己对歌曲的认识、理解,归纳出歌词所表达的思想感情。在学习赞扬妈妈的歌曲《好妈妈》时,我用各种手段诱发学生内心深处对妈妈的爱，致使学生对赞颂妈妈的音乐作品动情，从而乐意去听去学。我从与学生对话开始，给他们讲述有关母爱的故事。后来，我无意间发现，在唱歌时他们很认真，那一张张稚嫩而又淳朴的小脸上都洋溢着母爱浸润着的幸福，看来他们是真的沉浸在这种情感的海洋里了。另外，让学生依歌曲的节奏有感情地朗诵歌词，可初步掌握歌曲的节奏，为下一步学唱歌曲奠定基础。 二、从旋律中体验情感 在音乐的诸多构成因素中,节奏可喻为音乐的“骨骼”,旋律可喻为音乐的“肌肉”,而情感便是音乐的“灵魂”。旋律是歌曲在思想内容上主要的造型与表现,具有典型的艺术形象,表达一定的情感。唱歌教学中,可先从听觉入手,让学生分析旋律,体验情感。 （一）创设良好的课堂聆听环境，培养学生良好的聆听习惯。 在低年级的音乐教学中，针对他们的年龄特点，我积极鼓励他们听音乐时自然的肢体活动，同时也保证课堂纪律的良好，必要时要求闭目聆听，逐渐养成安静地听音乐的习惯。当优美的旋律自然地流淌到他们心底时，他们的笑脸上浮现的是投入，是满足。可见，他们已经开始体验到音乐的魅力了。 （二）在现代教育手段中，多媒体的运用也能发挥出很好的创设情境的功效。 特别是在欣赏音乐形象明显的组曲、交响音诗、音画等音乐的教学中，可以

高中音乐教学方式

龙源期刊网 https://www.360docs.net/doc/7217416372.html, 高中音乐教学方式 作者：陈静 来源：《读与写·上旬刊》2018年第07期 摘要：最新教育部出台的《音乐课程标准》中提出“以审美为核心，培养兴趣爱好；面向全体学生，注重个性发展；重视音乐实践，增强创造意识；弘扬民族音乐，理解多元文化”的音乐教学基本理念。坚持以学生为本，以音乐教育审美和实际问题为出发点，用全新的音乐教育方式引导高中生主动接受音乐，提高和完善高中生的精神、情感面貌，培养高素质、性格自由开朗为目的教学。这也是提高我国高中教学质量、弘扬、传承我国文化的重要方式。 关键词：高中音乐；教育教学；方式方法 中图分类号：G633.95文獻标识码：B文章编号：1672-1578（2018）19-0216-01 我国《音乐课程标准》中明确提出了把“以审美教育为核心，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好”放在教学目标的第一位，这是高中音乐教学指的目的和方向。高中音乐教育不同于其它的学科课程，高中音乐教育是以培养审美为目的，通过音乐老师们的教育引导去塑造德智体美健全的高素质学生的艺术课程。 1.领会课程理念，把握学科特点 高中音乐课程标准提出新的课程理念：以音乐审美为核心，培养兴趣爱好；面向全体学生，注重个性发展；重视音乐实践，增强创造意识；弘扬民族音乐，理解多元文化。要深刻领会新课程理念，切实把握学科特点，将新课程理念在教学实践中充分体现出来。 1.1遵循音乐艺术感知规律。 音乐是听觉的艺术。音乐通过音响对人的情感产生影响，这种特征决定感受与鉴赏是培养学生音乐审美能力最有效的途径。因此，教师要重视音乐的感受与鉴赏教学，遵循听觉艺术的感知规律，引导学生从聆听、感受音乐入手，让他们充分体验音乐的美，认识和理解音乐的艺术内涵，逐步丰富他们的审美体验。在聆听音乐的过程中还要引导学生了解音乐的体裁与形式、风格与流派，提高他们的音乐素养，为他们终身喜爱音乐奠定基础。 1.2重视学生的艺术实践过程。 音乐的理论和实践都是音乐教学的内容，演唱、演奏、识读乐谱等都离不开实践活动，这也是音乐学科的最大特点之一。教师在音乐教学中要以音乐艺术实践活动为主，引导学生主动参与；要重视音乐艺术实践活动的质量和效果，把知识技能的学习融入艺术实践活动中；要发

音乐教学中的情感教育

音乐教学中的情感教育 音乐教学中的情感教育 重庆三峡师范学校王革琼 作为一个受学生欢迎的老师，除了具备良好的心理素质，渊博的学识和较强的教学组织能力，最关键的要在课堂教学中注重自己的仪表、语言、语气、音调的抑、扬、顿、挫，做到“说的比唱的好听”。教师亲切而又热情洋溢的话语能够使学生心情愉悦、精神振奋，唤起师生情感共鸣，使学生集中注意力积极思考在课堂教学中遇到的各种问题。 在我所任班级中，有一个班曾经绝大部分同学不喜欢上音乐课。记得上他们班第一节课，当我走进教室，用热情洋溢的话语自我介绍后，我从一部分同学的眼睛里看到了对音乐课的不喜欢，还有对我这个新任音乐教师的一种满不在乎，另有两名同学居然连头都不肯抬一下而倒在课桌上做出睡觉状……。

早闻他们班级班风、学风差，很多任课老师提起上他们班的课都喊“头疼”。心存困惑之余，我问他们：同学们喜欢音乐吗？只有很少的声音回答我：喜欢……说话都显得有气无力。接着有同学大声说：“我们班是全校最差的班”“我们纪律最差”“成绩最差”“音乐不是我们的主课，我们不想学”“我们没有音乐细胞”……这下教室里可热闹起来了。面对这种场景，我还是用平静而热情的话语对他们说：“在我眼里，你们不差！你们很活跃很开朗，音乐课堂中就希望同学们能跟着老师互动，一起唱唱、跳跳、说说、笑笑、动动、闹闹。我已经感觉到今后的音乐课堂一定是一个充满欢笑、充满和谐、充满温馨的音乐课堂。相信你们一定会在我的课堂中表现很好的。为何不喜欢音乐呢？连动物、植物都能听懂音乐，在美妙的音乐声中快乐而茁壮地成长，更何况是你们这些可爱的学生呢！我相信同学们只要愿意跟着我学习这门课程，我一定会让你们找到真正的快乐，体会到学习音乐的乐趣！不仅让你们学到音乐知识，培养音乐兴趣，还会让你们体会到一种前所未有的艺术魅力，陶冶情操，激发你们对各种知识的欲望！跟我来吧！同学们，我会成为你们最好的朋友的！好啦，姑且不去讨论这个话题，

如何才能上好高中音乐课

如何才能上好高中音乐课 【摘要】音乐欣赏教学是音乐教育的重要组成部分，学生在高中阶段恢复音乐欣赏课，对提高学生的音乐素质具有重大的现实意义和长远的影响。它为青少年智力的全面发展，心灵的净化，人格的完善，思想素质和文化素质的普遍提高，开辟出一片新的天地。【关键词】高中音乐欣赏教学 那么，怎样才能上好高中音乐欣赏课呢？我的体会如下： 一、不断提高教师的音乐素养 1.不断提高教师综合素质加强学科间的相互渗透。俗话说的好，要给学生“一杯水”，教师首先要有“长流水”。作为一名音乐教师，不一定是音乐方面特殊人才，但是必须全面掌握专业知识，有熟练的技能技巧。只有这样，才能灵活驾驭课堂，开展其他音乐课外活动。音乐教师除对本专业的歌唱、演奏、舞蹈、指挥等技能，还有作曲知识、中外音乐史及重要音乐作品、作家等方面的音乐理论必须掌握外，对文学、历史、美学、地理、哲学、教育学、心理学、社会学等诸方面的边缘学科知识也要有所了解。音乐教师只有博学多才，教学时才能运用自如，才能改变那种迂腐陈旧、形式呆滞的课堂教学模式，唤起学生对音乐学习的兴趣，启迪学生的智慧，陶冶学生的高尚情操。因此，只有不断地学习，努力提高自身素质，才能真正胜任高中音乐欣赏课教学工作。 2.提高文化素养。新课改强调学科综合，让学生从多方位、多角

度来接受音乐教育。音乐是一门综合艺术，它常常同其它艺术门类，如诗歌、戏剧、舞蹈、影视、美术、建筑等结合在一起。音乐与这些姊妹艺术的结合，丰富了音乐艺术的表现形式。因而，要提高学生欣赏音乐作品的能力，还应在以音乐为本的基础上，加强与语文、美术、地理、外语等学科的横向联系，这样学生才能全方位地把握作品的艺术风格，扩大自己的文化视野。如在欣赏我国著名音乐家冼星海的《黄河大合唱》时，可以结合语文科的特点训练学生配乐诗朗诵，让学生更深刻地体验音乐与朗诵相结合，可产生相得益彰的效果，更快进入歌曲的意境中，同时也在不经意间提高了学生的文化素养。介绍京剧时，结合美术作品中的京剧脸谱来欣赏，在视觉上就会加深学生的印象。有人说“音乐是流动的绘画，而绘画是凝固的音乐”，由此可见这两种学科的结合是多么必要及完美。???? 二、巧妙运用音乐教育教学艺术 高中音乐欣赏课内容繁多，涉及到古今中外各种各样的音乐作品，受阅历和知识的制约，学生不可能对这些内容都很感兴趣。他们往往是根据个人的兴趣、爱好，对不同的乐曲采取不同的学习态度。喜欢的就抱积极的态度去欣赏；不喜欢的，就表现出厌烦情绪，以消极的态度去应付，不认真听，不动脑想。签于这种情形，在教学中，我就先从导语入手激发学生的学习兴趣。所谓导语是教师导入新课的语言，是课堂讲课的第一个环节。俗语说：“良好的开端等于成功的一半”。比如在教民歌部分时，课前就有听到同学说民

高中音乐教学方法与策略论文.

高中音乐教学方法与策略论文 2019-04-17 一、当前高中音乐课堂教学活动中主要存在的弊端 当前，我国高中音乐课堂教学活动中主要存在的弊端，具体包括：高中音乐课堂教学中没有明确的教学目标、高中音乐课堂教学活动缺乏多样化教学、高中音乐课堂缺乏合理的教学评价。 （一）高中音乐课堂教学中没有明确的教学目标 众多高中音乐课堂教学活动中缺乏一定的教学目标，或者是音乐课堂教学目标不明确，进而不能有效地培养学生的审美能力和音乐鉴赏能力。众多学校仍然存在一种现象，学校编写的音乐教科书，并没有在高中音乐课堂教学活动中使用，多数教师仅仅是找来一首流行歌曲，课堂上教师和学生一起翻唱。学生学到的仅仅是一首歌曲。而且，学生的音乐鉴赏能力始终停留在初学阶段。 （二）高中音乐课堂教学活动缺乏多样化教学 当前，众多高中音乐课堂教学活动中，大多采用传统的教学方法对学生进行知识的灌输，学生只能被动的学习，被动地接受一些不理解的音乐知识。大多数音乐教师讲课的方式和讲课的内容缺乏多样化指导，没有章法，觉得音乐课就是一节简单的音乐课。音乐教师的教学目的和教学方式严重脱离教材实际。 （三）高中音乐课堂缺乏合理的教学评价 众多高中学校教师仍然受传统应试教育的负面影响，如部分高中音乐教师对学生的考核成绩仅限于考试成绩而已，忽视高中学生课堂表现能力，对学生的教学评价过于陈旧。在学期末重视对学生的学习成绩的考核，不重视学生学习音乐的实践能力和音乐鉴赏能力。这种传统的教学手段以及教学方式不符合素质教育和新课程改革的要求，同时，违背了教育教学的基本规律，扼制了学生个性发展，阻碍了学生学习音乐的热情，大大降低了音乐课堂教学效果。 二、针对新课程改革背景下高中音乐课堂 教学弊端而提出的教学措施针对新课程改革背景下高中音乐课堂教学弊端而提出的教学策略，具体包括：高中音乐教师要将有效的教学资源充分挖掘；音乐教师采用多样化的教学手段进行教学；将音乐课堂教学评价方式逐步完善；在音乐课堂教学活动中重视对学生进行审美素质培养[3]。 （一）高中音乐教师要充分挖掘有效的教学资源

谈音乐教学中的爱国情感教育

谈音乐教学中的爱国情感教育 摘要: 音乐教育不单单可以培养学生们的审美观点，还可以培养学生爱国主义情怀的，我们作为音乐教育者，要在不断额教学中激发学生的审美学习能力，培养奋 发图强、努力向上的精神，我们要充分的发挥音乐学科的特点，长期的对学生进 行音乐方面的教学，逐渐将学生的综合能力提高，培养学生爱国之志。成为对社 会有用的人才。 关键词: 音乐教学、爱国情感 爱国主义是千百年来巩固起来的对自己祖国的一种最浓厚的感情。中华民族素来就有热爱祖国的优良传统。在历史发展的长河中，表现爱国主义的音乐作品真象满天的繁星一样， 数不胜数。如何利用这些丰富的文化瑰宝，来培养学生的爱国主义感情，是摆在每一位音乐 教育工作者面前的重大课题。音乐教育的最大特点是通过美感教育来启发学生的道德情操， 这是其他各门学科所不及的。但这不同于空洞的政治说教，也有别于生吞活剥式的灌输，而 是将音乐课的思想教育与音乐艺术的美感巧妙地融汇在一起，来启迪学生的心灵，使学生受 到潜移默化的教育。古今中外的优秀音乐作用浩翰无垠，这给我们的音乐教育提供了良好的 条件。 一、在作品时代背景及作者简介中激发爱国情怀 音乐教材中的歌曲作者在创作歌曲时投注了强烈的爱国激情，在歌曲中抒发真挚的爱国情怀，学生通过对歌曲作者生平、经历和创作背景的了解，就能感受到作者创作时的立场和 感情，从而感受到歌曲的爱国主义情怀。在音乐教学中，我根据教材内容着重介绍某些歌曲 的时代背景，如在《中华人民共和国国歌》的教学中，收集了聂耳的生平故事、《义勇军进 行曲》产生的时代背景、其成为《中华人民共和国国歌》前前后后的资料以及《中华人民共 和国国歌》在我国人民政治生活中的地位及国际影响等，让学生较全面了解《中华人民共和 国国歌》的深远意义、影响，使学生既认真学唱这首歌，又在爱国情感的体验中增强民族自 豪感、责任感和使命感。 二、在情景创设和氛围营造中深化情感体验 音乐作品通过声情并茂的表现手法表达意义，具有强烈的情感渲染性和情感陶冶性。在音乐教学中，注意创设具体的情景去激发学生的爱国情感，运用说诵、歌唱、弹奏、欣赏、 表演的“综合语言”及利用插图、投影等的“图画音乐”去渲染情景，营造气氛，能让学生更深 刻地体会歌曲的爱国主义感情，激发自身的爱国情感。如让学生欣赏《苏武牧羊》时，通过 看投影片体会“雪地”“苦忍”“渴”“饥”的情景，从而感受歌曲缓慢、深沉、压抑、愤懑的感情色彩。边看投影片边指导学生了解要用中速稍慢的速度，用平衡、深沉的呼吸唱这首歌，抒发 苏武不畏强暴、不屈不挠的民族气节和忧国忧民的爱国情感，使学生从中受到爱国主义情感 的熏陶。 三、在弘扬民族音乐文化中激发民族认同感和自豪感 了解祖国的民族民间音乐，能使学生认识祖国多元灿烂的优秀文化的同时，增强民族自豪感。在音乐教学中，我结合教材积极引导学生欣赏我国的民族民间音乐艺术。如在教学我 国民族乐器中的弹拨乐器“筝”时，让学生了解“筝”是一种古老的弹拨乐器，它的音色高洁、 华丽、典雅、表现力丰富，既善于演奏优美的旋律，又能表现气势磅礴的乐章。接着让学生 欣赏古筝独奏曲《渔舟唱晚》。《渔舟唱晚》的慢板舒缓缠绵，快板急骤有序，学生深深陶 醉于乐曲所创造的意境当中。在认识民族乐器二胡时，让学生了解二胡的形状、音色及其演 奏特点，同时让学生欣赏二胡独奏《赛马》。乐曲以二胡这种独特的民族乐器，使用多种演 奏技巧，表现了赛马时那种万马奔腾、蹄声“得得”的壮观场面，激发学生对草原生活的向往，对草原人民的热爱。 四、在课外音乐实践活动中持续开展爱国主义教育 由于音乐课程有突出的实践性质，音乐教学中，学生对于音乐艺术的审美体验和文化认知，只有在生动多样的音乐实践活动中，通过亲身参与，才能生成和实现。为此，爱国主义

高中音乐教学计划(20200607105057)

高中音乐教学计划 在义务教育阶段，音乐课曾一度称为“唱歌”课，且现 在“唱歌”教学的份量在音乐课中还占有相当大的比重，突 出了“唱歌”在音乐教学中的重要性。正如日本音乐教育家 高萩保治先生所指出的“歌唱是人类的本能，歌唱是人类最 自然的行为之一。歌喉是人人随身携带、最方便的‘乐器’，歌唱是表现人们喜怒哀乐的最恰当的手段之一。”这也是为什么在中小学学音乐课程中会如此强调“唱歌”教学的原因 所在。在义务教育阶段“唱歌”是音乐学习内容的一部分， 而高中阶段《歌唱》属音乐课程中单独开设的教学模块，那 两者之间的学习有何区别与联系呢?了解两者之间的区别与联系，有利于《歌唱》模块教学的准确定位。首先，从名称 来看，“唱歌”和“歌唱”的主体学习内容是歌曲的演唱， 但“唱歌”重在演唱歌曲，而“歌唱”的内涵更广，应该包 括与“歌”和“唱”相关的诸多内容，如，歌曲的学习，演 唱技巧的提高以及歌唱艺术欣赏水平的提高等等。其次，高 中阶段的《歌唱》教学目标定位更专业，指向性更明确。义 务教育阶段安排“唱歌”的学习内容，主要是为了培养学生 的音乐感受能力和表现能力，以提高学生的综合音乐素质。 高中阶段的《歌唱》模块学习旨在提高学生演唱技巧并使学 生对“歌唱”的相关知识有较全面的了解，提高学生歌曲演 唱、表现、排练、赏析等的综合能力。再次，高中阶段《歌

唱》教学的内容更具专业性，学习的时间也更集中。义务教 育阶段基本上以齐唱、合唱歌曲的学习为主，并将歌曲学习 与音乐教学其他领域相结合。高中《歌唱》模块涉及到各种 演唱形式的学习与实践，并且是歌曲演唱与歌曲赏析相结合 进行学习，学习时间集中于一到两个学期。最后，高中阶段 《歌唱》模块的学习更强调学生学习的主动性。义务教育阶 段基本上在老师的指导下进行歌唱学习，是全员参与的唱歌 学习;高中阶段是选修课程，是一部分对“唱歌”有兴趣， 或有一定基础的学生参与学习。学习的方式也更主动，以互 动或自主学习方式为主，充分发挥学生学习的主动性，在学 习中提高自己的综合素养与表现能力。 教学目标是教学活动的出发点和归宿。任何教学活动都 是围绕着某种教学目标展开的，任何教学措施都是为着实现 某种教学目标服务的，教学目标支配、调节、控制着整个教 学过程。因此，教学目标的定位关系到整个教学的开展。如 果将《课标》中对《唱歌》模块的教学目标定位具体化，笔 者认为，其最终目标是通过该模块的学习让学生获得如下几 种与“歌唱”相关的能力。一是歌曲鉴赏能力，能对歌曲创 作的艺术品位和歌曲表演者演唱水平进行正肯的评价;了解歌曲表现的各种形式和各种演唱方法及其表现特点;熟悉一些经典的各种演唱形式的声乐作品;能够感受人声丰富的表现力。二是歌曲表现能力，掌握歌唱的基本技能，能够运用

高中音乐教师要讲究课堂教学艺术 曾 爽

高中音乐教师要讲究课堂教学艺术曾爽 发表时间：2014-06-13T10:01:52.590Z 来源：《科教新时代》2014年5月作者：曾爽[导读] 《音乐课程标准》明确指出：“音乐课的教学过程是音乐艺术的实践过程。 贵州省贞丰县贞丰中学曾爽【摘要】音乐课程通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。作为落实国家音乐课程标准的主渠道——课堂教学，高中音乐教师应在有限的教学时间里，要讲究课堂教学艺术，把握好音乐课程标准的三维目标，让学生在音乐学习中更好地感悟与体验音乐文化，增强音乐学习的有效性，有效地提高课堂教学的效率。【关键词】高中；音乐教师；讲究；教学艺术【中图分类号】G203.12 【文章标识码】C 【文章编号】1326-3587（2014）05-0088-01 《音乐课程标准》明确指出：“音乐课的教学过程是音乐艺术的实践过程。因此，所有的音乐教学过程领域都应该重视学生的艺术实践，积极引导学生参与各项音乐活动，将其作为学生走进音乐并获得音乐审美体验的基本途径。”音乐教学强调通过实践活动，注重学生的参与体验，让学生在丰富的音乐实践活动中感受、体验，从而引导学生表现自我，展示个性，尽情发挥他们的想象力和创造力。音乐教师不仅是音乐知识技能的传授者，更是学生音乐学习的引导者、促进者，是音乐教学的研究者、设计者。音乐课堂教学要真正体现以学生为主体、以发展学生为本，就必须对传统的课堂教学进行改革，关注学生的发展。当前音乐教学的根本任务，就是培养学生的审美能力和创造能力。在教学过程中，教师如何最大限度地激发学生的兴趣与情感，开发学生的潜质，这是至关重要的。笔者结合多年教学实践，主要探讨音乐课堂教学中的教学艺术。 一、说——音乐课堂语言富有艺术性 教学活动的灵魂就在于教学的语言技巧，教学语言技巧掌握得好，可以使课堂气氛生动活泼，教师讲得津津有味，学生听得兴致勃勃。一个优秀的音乐教师，不但要会唱，还要会“说”，也就是具有驾驭语言的高超技能：亲切舒缓的语气、抑扬顿挫的语调、张驰相间的语速、强弱适当的音量。 1、准确简练。所谓准确，就是用最确切、恰当的词语和句子表述概念和判断，使之准确无误地反映客观事物本身的意义（即反映所讲授的内容）。生动形象的教学语言给人的感觉是和谐的，音乐需要和谐。 2、幽默风趣。有人把幽默比作教学语言中的盐，它可以吊出语言中的百味，可以调节学生的听课情绪，减轻学生的疲劳强度，吸引他们的注意力，形成愉快和谐的教学气氛，提高课堂教学效果。 3、情深意切。音乐课堂教学不仅是师生间知识的交流，同时也是一种情感交流。教师的每一句话语，每一个表情，都会让善解人意的学生心领神会。唐代大诗人白居易曾说过：“感人心者莫先乎情”。教师应善于捕捉适当的教育时机表达自己的感情，要“未成曲调先有情”。二、噱——教学方法具有创造性 “噱”的本义是笑，在评话中噱是书中之宝，主要从说表中产生，靠内容的喜剧冲突和一些穿插性的插科打诨以及即兴式的“小卖”，幽默风趣、生动活泼，深受听众的喜爱。在这里，笔者姑且称它为音乐教师教学方法的改革与创新，要求以学生创造思维的培养及发展为主要目的，采用符合学生年龄特点的多种教学方法，使其想象力更丰富、思路更扩展，从而达到鉴赏、表演、创造音乐美的能力的培养。 1、新课导入新奇多样。新课导入是课堂教学中的一个重要环节，精心设计的导入就象歌剧中的序曲、乐曲中的前奏一样，能引导学生进入音乐特定的情景中，点燃学生思维的火花，开拓学生思维的广阔性和灵活性，从而进入学习的最佳状态。 2、环节过渡自然巧妙。音乐课的教学过程是一个特殊的审美过程，是学生对教师的教学，由感知、感受、感动到最后形成一定的审美观念、趣味、理想、情感和能力的过程。 3、组织教学灵活多变。课堂教学中，教师面对的是一群活泼好动的学生，上课前的准备无论怎样充分，也难以预料课堂上会发生的各种情况。所以教师要灵活机动的搞好课堂组织，发挥组织技能以引起学生的注意，建立和谐的课堂气氛和及时调整课堂结构与内容。 4、课堂结尾回味无穷。较好的结课，是为实现课时目标服务的。因此备课时，教师就要潜心钻研教材，有的放矢地设计出符合既定教育教学目标、体现教材本身特点的课堂结尾。但它绝不是单纯地对已学知识进行归纳总结，使学生所学的知识和技能形成系统，更应是知识的转化和升华。 三、弹——演奏伴奏要有技巧性 乐器的演奏和伴奏是音乐教师特有的教学基本功，它要求教师的乐器演奏能力要过硬，只有过硬的演奏技巧，才能给学生带来生动的音乐形象。而生动形象的演奏不仅可以用充满艺术的魅力感染学生，加深教师的音乐语言的讲解，而且能引起学生对教师的敬仰以及对学习的浓厚兴趣，为顺利学习奠定基础。 1、歌曲伴奏。课堂上歌曲的伴奏可以分为教师范唱的伴奏和学生演唱的伴奏。教师自弹自唱在课堂教学中经常用到，无论对作品的诠释，还是随时随地的对学生预以纠正，都起到重要和及时的作用，同时还会增进师生之间的交流，使学生对歌曲的认知更直接、更贴切。 2、乐曲范奏。乐曲的范奏是提供给学生直观的现场音响媒介，学生聆听教师的范奏，不仅能够感知器乐曲的音响，初步体念旋律、节奏、乐器的音色和性能，而且能够感知教师范奏的姿势、演奏的方法、演奏气质、演奏风格，提供学习的“摹仿源”，培养学生良好的观察力。四、唱——演唱具有示范性 在音乐课堂教学中，歌唱教学占有相当大的比重，因此教师在教学中的范唱就显得十分重要了。它对激发学生唱歌的兴趣，帮助其掌握音乐的情绪，理解歌曲的内容有着重要的作用。歌唱教学的过程就是欣赏音乐作品、理解音乐作品、表现音乐作品的过程；是学习音乐知识、识谱的过程；是学习他人的创作，由自己进行再创作的过程；同时也是学会用歌唱手段感染自己、教育自己、感染别人、教育别人的过程。