15种现代艺术流派(最值得珍藏)
15种现代艺术流派(最值得珍藏)

解读一幅漫画:15种现代艺术流派最近在微博上看到一幅漫画,觉得还挺有意思的,在这里说一下这些流派究竟是什么吧。
P.S 我发现这天居然是愚人节,这真的和愚人节没有什么关系。
1.现实主义realism现实主义是一个被广泛运用的艺术概念,泛指艺术对于自然的忠诚。
而在艺术史中,狭义地指一场十九世纪中后期起源于法国的艺术运动,主张以准确观察为基础,表现普通民众以及他们的日常现实生活。
正如它的创始人之一,法国画家库贝尔所说——“我不会画天使,因为我从没有见过他。
”米勒,《拾穗》,18572.印象派impressionism印象派起源于1860年代的法国,因莫奈的画作《印象•日出》而得名。
它抛弃了古典艺术“绘画中最重要的就是线条”的告诫,着重于展现光影的改变而否定轮廓。
不过,这幅漫画里的人物的轮廓模糊,色彩由一个个小点组成,更像是修拉创立的点彩画派(pointillism)。
它通常被归为新印象派(neo-impressionism)或者后印象派(post-impressionism)。
(在西方艺术语言中,“后”意味着“反”,说修拉是印象派会让人家不高兴的)。
这种画法以光谱中的原色为理论依据,将细小的原色斑点分布在画布上,而通过观察者的眼睛调和色彩,是一种相当Geek的技巧。
修拉,《大碗岛星期日的下午》,18863.野兽派fauvism野兽派是20世纪崛起的画派,最大的特点就是色彩大胆鲜艳,笔法率直奔放,也难怪艺术评论家把它形容为“野兽”。
漫画中,人物色彩鲜明,连眼球都涂成了红色,与绿色形成鲜明对比。
野兽派的领军人物是法国画家马蒂斯。
有人这么揶揄他这幅《戴帽子的女人》——“一罐颜料掼在公众的面前”。
马蒂斯,《戴帽子的女人》,19054.新艺术运动Art Nouveau新艺术运动是一个在20世纪初盛行的艺术运动,主要体现在建筑和室内设计领域。
它最重要的风格就是有活力、波浪形和流动的线条,特别是花卉或藤蔓等的曲线。
【第二期 19-21世纪】史上最全的西方艺术流派整理!

【第二期 19-21世纪】史上最全的西方艺术流派整理!20世纪1. 现代艺术现代艺术,又称现代派艺术,很难有一个准确的定义。
大致来说,被称为“现代主义”或“现代派”的艺术,是指20世纪以来,区别于传统的,带有前卫和先锋色彩的各种艺术思潮和流派的总称。
现代艺术起源于古代地中海沿岸(埃及、希腊、西亚)的西方艺术,到19世纪后期出现了转变的苗头,这个苗头进入20世纪后,成为西方艺术的主流,这就是西方的现代艺术。
西方现代艺术由各种不同类型的视觉风格组合而成,是基于科学和理性基础上建立的,是西方数百年来的思想文化核心。
现代艺术主要包括了野兽主义、立体主义、未来主义、表现主义、俄国的至上主义与构成主义、荷兰的风格派、达达主义、超现实主义、抽象主义、波普艺术等。
现代艺术的特点在于打破艺术家、作品和观众之间的区别。
主张艺术干预人类生活。
深受现代社会文化影响又立足批判现实社会对人性的压抑。
2. 立体主义立体主义是西方现代艺术史上的一个运动和流派,又译为立方主义,1908年始于法国。
立体主义的艺术家追求碎裂、解析、重新组合的形式,形成分离的画面,以许多组合的碎片型态为艺术家们所要展现的目标。
艺术家以许多的角度来描写对象物,将其置于同一个画面之中,以此来表达对象物最为完整的形象。
立体主义画家的探索起源于塞尚的理论和创作实践,他们把塞尚的“要用圆柱体、圆球体、圆椎体来表现自然”这句话当着自己艺术追求的理想。
实质上这是20世纪初工业文明、机器时代的社会现实在画家精神中的折射反映。
立体主义在二十世纪时期有两个派别。
一个是洗衣船派,也就是正统派。
这个派别的代表是毕加索和布拉克。
另一个派别是蜂窝派,是以一群后起的立体主义画家为代表的。
立体主义的出名也是由这些蜂窝画家所催化的。
3. 表现主义表现主义,现代重要艺术流派之一。
20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。
1901年法国画家朱利安·奥古斯特·埃尔韦为表明自己绘画有别于印象派而首次使用此词。
一张漫画看懂15种艺术流派 爱艺客

一张漫画看懂15种艺术流派爱艺客关键词:坦诚代表艺术家:居斯塔夫·库尔贝现实主义作为一场艺术运动,是与法国1848年革命同时出现的。
画家库尔贝和理论家尚弗勒里是其精神领袖。
现实主义真实的表现画家了所处时代的风格、思想和面貌。
“现实主义”又叫“写实主义”。
代表艺术家:居斯塔夫·库尔贝关键词:色彩代表艺术家:莫奈印象派是西方绘画史上划时代的艺术流派,19世纪七八十年代达到鼎盛。
其影响遍及欧洲,并在法国取得最为辉煌的艺术成就!19世纪后半叶到20世纪初,法国涌现出一大批印象派艺术大师,他们创作出大量的经典画作至今仍广为流传。
如马奈的《草地上的午餐》、莫奈的《日出·印象》。
关键词:狂热代表艺术家:马蒂斯野兽主义(Fauvism)是1898年—1908年在法国盛行一时的现代绘画潮流。
它虽然没有明确的理论和纲领,但却是一定数量的画家在一段时期里聚集起来积极活动的结果,因此也被视为一个画派。
野兽派画家热衷于运用鲜艳、浓重的色彩,往往直接从颜料管中挤出颜料作画。
他们以直率、粗放的笔法,创造张扬的画面效果,以充分追求情感表达。
关键词:曲线代表艺术家:奥古斯特·安德新艺术运动(Art Nouveau)始于19世纪80年代,在1890年至1910年达到顶峰。
“新艺术运动”的名字源于萨姆尔·宾(设计师兼艺术品商人)1895年在巴黎开设的一间名为“新艺术之家”(La Maison Art Nouveau)的商店,他在那里陈列的都是新艺术风格的工艺品。
准确而言新艺术是一场运动,是工艺美术运动在法国的深化和发展,而不是一种单一的艺术风格。
可分为直线风格和曲线风格,装饰上的风格和平面艺术的风格。
作品以流畅、婀娜的线条的运用,展示出有机的外形和充满美感的女性形象著称。
这种风格影响了建筑、家具、产品和服装设计,以及图案和字体设计。
关键词:主观代表艺术家:梵·高表现主义,是指在艺术中强调艺术家的主观感情和自我感受,而对客观形象的夸张、变形乃至怪诞处理的一种思潮。
20世纪艺术流派

立体派
立体派是西方现代艺术史上的一个运动和流 又译为立方主义,1908年始于法国。这派。 个名称的出现含有偶然性。1908年,G· 布 拉克在卡恩韦勒画廊展出作品,评论家L· 活 塞列斯在《吉尔· 布拉斯》杂志上评论说:” 布拉克先生将每件事物都还原了……成为立 方体”,这种画风因此得名。立体主义的主 将是P· 毕加索和布拉克。毕加索的油画《弹 曼多林的少女》(1910),被认为是包含了 立体主义因素的作品
抽象派
抽象绘画(AbstractPainting)是泛指二 十世纪想脱离模仿自然的绘画风格而言,包 含多种流派,并非某一个派别的名称:它的 形成是经过长期持续演进而来的。但无论其 派别如何,其共同的特质都在于尝试打破绘 画必须模仿自然的传统观念。1930年代和 二次大战以后,由抽象观念衍生的各种形式, 成为二十世纪最流行、最具特色的艺术风格。
20世纪现代艺术流派
波普艺术代表人物:安迪.沃霍尔,代表作:玛丽莲.梦露,寻找失 落的鞋 欧普艺术代表人物:瓦萨雷里、凯利、雷黎、斯特拉等。 偶发艺术代表:戴恩、尔登伯格、劳森伯格、利希滕斯坦、R.奥 格鲁姆斯、惠特曼、乔治 行为艺术代表:科拉因、约瑟夫.波伊尔 观念艺术代表:杜尚、罗伯特.劳申伯格 大地艺术代表:克里斯托、沃尔特.德.玛利亚,米歇尔.海泽、 丹尼斯.奥本海姆、罗伯特.史密逊和理查德.朗 超级写实艺术代表:莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑)
波普艺术
是流行艺术(popular art)的简称,又称新 写实主义,因为波普艺术(Pop Art)的 POP通常被视为“流行的、时髦的”一词 (popular)的缩写。它代表着一种流行文 化。 在美国现代文明的影响下而产生的一 种国际性艺术运动,多以社会上流的形象或 戏剧中的偶然事件作为表现内容。它反映了 战后成长起来的青年一代的社会与文化价值 观,力求表现自我,追求标新立异的心理。
15种现代艺术流派

大 碗 岛
星 期 日
的 下 午
1 8 8 6
野兽派 FAUVISM 野兽派是20世纪崛起的画 派,最大的特点就是色彩 大胆鲜艳,笔法率直奔放, 也难怪艺术评论家把它形 容为“野兽”。野兽派的 领军人物是法国画家马蒂 斯。有人这么揶揄他这幅
《戴帽子的女人》—— “一罐颜料掼在公众的面
前”。
马蒂斯,《戴帽子的女人》,1905
巴拉,《系着皮19/10/9
抽象主义 Abstract art 准确来说,抽象主义只是一种风格样式,和“具象艺术”相对。它抛弃了对外 在物的再现,纯粹运用线条,色彩等基本要素。之后提到的至上主义、行动绘 画、极少主义,都带有鲜明的抽象特点。而如立体主义和超现实主义,虽然同 样令人费解,但因为仍然保留了一些可以辨析的形象而不属于抽象主义。代表 人物俄罗斯画家康定斯基,但他通常被归为表现主义画家。风格派的领袖,荷 兰画家蒙德里安也是抽象主义风格。
汉娜•霍克,《用达达餐刀切除德国最后的魏玛啤酒肚文 化纪元》,1919
至上主义 Suprematism 至上主义是俄罗斯 的一个抽象绘画流 派。想知道它的风 格是怎样的,就来 马列维奇,《白底上的黑色方块》,1913 欣赏下他的创始人 马列维奇的一个非 常、非常、非常、 让人、觉得、坑爹 的作品——《白色 底上的黑色方块》。
波洛克,《第5号》,1948
波普艺术 Pop art “波普”即是“流行” (Popular)的缩写,也 是“棒棒糖”(lollypop) 的口语词。1950年代发源 在英国,于美国兴起的艺 术运动。长久以来,包括 报纸的插图、流行音乐、 广告、漫画、侦探小说, 这些能够以粗浅的形式和 恶俗趣味赢得普通人欢心 的大众文化,却不是社会 艺术的主流。波普艺术则 试图拥抱流行和通俗艺术, 把它们搬进艺术馆中。
【干货】史上最全的西方艺术流派整理!

【干货】史上最全的西方艺术流派整理!西方艺术流派整理(上)14-18世纪1. 国际哥特主义(12th)在美术史上,人们把12世纪后,以建筑样式的变化而开始的艺术风格称之为“哥特式风格”。
“哥特”一词本源于西欧的一个民族“哥特人”,有野蛮、怪异的意思,但哥特艺术并非哥特人所造,它出现的时候,“哥特人”早已溶化在西欧其他民族之中了。
因此哥特式艺术决不能说是“粗野”的。
哥特式艺术包括建筑、雕刻,在建筑上体现得尤为明显。
确切的说,哥特式的建筑艺术是指中世纪最后300年——12至14世纪流行的一种新的建筑(包括其中的雕刻绘画)艺术样式。
法国则是它的故乡。
2. 文艺复兴(14th)文艺复兴式艺术风格指发源于意大利,在14至16世纪影响遍及全欧的一种富有革新精神的人文主义艺术风格。
“文艺复兴” 一词来自法文,原意为“重新出生”,在此指'古典文化的再生”。
文艺复兴艺术的开端,可追溯到14世纪初期意大利人比萨诺父子的雕刻、契马部埃的绘画及其弟子乔托的绘画和建筑设计。
他们的作品开始突出“人本主义”的思想,在内容上大胆肯定人生与自然,在形式和技巧上注重对人与自然的科学研究,并借“回到古代去”之口号来摄取古希腊罗马的建筑、雕刻和绘画经验,在风格上则体现出哥特式艺术与古典艺术的结合及在此基础上的新突破。
3. 巴洛克艺术 (17th)巴洛克艺术是指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。
“巴洛克”一词源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”。
巴洛克艺术潮流对当代艺术设计产生了巨大而深远的影响。
波及到雕刻、绘画、家具、服装、音乐等领域。
其代表作家作品有普杰的《克罗托那的米罗》、卡拉瓦乔的《埋葬基督》、卡尔德隆的《人生如梦》等。
巴洛克艺术的特点主要有:1豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;2激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,强调艺术家的丰富想象力;3运动与变化是巴洛克艺术的灵魂;4关注作品的空间感和立体感;5综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;6浓重的宗教色彩;7大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向,如在一些天顶画中,人的形象变得微不足道,如同花纹一般。
20世纪上半叶主要现代艺术流派

20世纪上半叶主要现代艺术流派(野兽派、立体派、未来派、表现派、达达派、)20世纪下半叶的主要艺术倾向和流派(抽象表现主义、波普艺术、欧普艺术、偶发艺术与行为艺术、观念艺术、大地艺术、超级写实艺术)野兽派代表人物:马蒂斯风格奔放随意而无拘无束;立体派代表人物:毕卡索代表作品:亚维农姑娘未来派代表人物:卡拉有可能译成巴拉,一个意大利的画家。
代表作:水星在太阳前面经过表现派代表人物:弗洛伊德、孟德尔松、蒙克译名可能有出入。
达达派代表人物:阿尔普、毕卡比亚、曼雷、杜尚、恩斯特等等抽象表现主义代表人物:康定斯基、德库宁、波洛克、苏特纳等波普艺术代表人物:R.汉密尔顿、E.保罗齐、J.蒂尔森、D.霍克尼、R.B.基塔依、R.史密斯、A.琼斯等欧普艺术代表人物:瓦萨雷里、凯利、雷黎、斯特拉等。
偶发艺术代表:J.戴恩、C.奥尔登伯格、R.劳森伯格、R.利希滕斯坦、R.格鲁姆斯、R.惠特曼、G.乔治行为艺术代表:科拉因、约瑟夫·波伊尔观念艺术代表:杜尚、罗伯特·劳申伯格大地艺术代表:克里斯托(Christo、让娜-克劳德(Jeanne-Claude)、沃尔特·德·玛利亚(Walter de Mari a)、米歇尔·海泽(Michael Heizer)、丹尼斯·奥本海姆(Dennis Oppenheim)、罗伯特·史密逊(Robert Smithson)和理查德·朗(Richard Long)超级写实艺术代表:莱斯利、克洛斯(绘画)、安德烈、汉森(雕塑)有的人是前期是这个派别,而后期的作品又是另外的一个派别的。
比如杜尚和毕加索等讲课内容:《外国美术简史》(高等教育出版社)第六章20世纪美术第310至361页(一)学习目的和要求通过本章的学习,主要掌握和了解现代西方美术发展的一般规律。
认识艺术家马蒂斯和毕加索在现代艺术中的地位和作用。
(二)考核知识点1.现代西方美术;2.苏联美术。
现代艺术的流派和介绍

现代艺术的流派和介绍一、印象派印象派可真是现代艺术里超有趣的一个流派呢。
这个流派的画家们就像是一群捕捉光影的小魔法师。
他们不再像以前的画家那样一笔一笔细致地描绘物体的轮廓,而是用快速的笔触和鲜明的色彩来表现物体在瞬间的光影效果。
像莫奈的印象·日出,那朦胧的光影,就好像早晨的阳光刚刚洒在港口,水面波光粼粼的,美极了。
印象派画家们还特别喜欢到户外去画画,去捕捉大自然里那些转瞬即逝的美好瞬间。
二、野兽派嘿呀,野兽派这个名字听起来就很狂野呢。
这个流派的画家们在用色上那叫一个大胆,完全不按照传统的色彩搭配规则来。
他们会把红色和绿色这样对比强烈的颜色放在一起,就像马蒂斯的那些作品。
画面看起来特别有冲击力,就像是一群野兽在画布上狂欢。
他们更注重色彩本身所传达的情感和力量,而不是去追求物体的写实性。
三、立体派立体派可就有点烧脑啦。
画家们把物体分解成各种几何形状,然后再重新组合起来。
就好像是把一个苹果看成是由很多个小方块、小三角形拼凑而成的。
毕加索就是立体派的大佬级人物。
他的画从不同的角度看都有不同的感觉,就像是一个多面体,每一面都展现出不一样的东西。
这种流派打破了我们传统的对物体单一视角的认知。
四、超现实主义超现实主义就像是一场奇幻的梦境之旅。
画家们画出那些在现实中不可能存在的场景和事物组合。
比如说达利的那些作品,软塌塌的时钟挂在树上或者奇怪的生物组合。
这个流派就是要挖掘我们潜意识里的东西,把那些隐藏在我们内心深处的幻想、恐惧和欲望都呈现在画布上。
五、抽象表现主义这个流派就很随性啦。
画家们不再去描绘具体的事物形象,而是通过色彩、线条和笔触来表达自己的情感和精神状态。
有时候他们会在画布上肆意地挥洒颜料,就像波洛克的滴画。
那些看似杂乱无章的线条和色彩,其实都蕴含着画家内心的激情、焦虑或者宁静等各种情绪。
六、波普艺术波普艺术可接地气啦。
它把大众文化中的元素,像广告、漫画、明星等都搬到了艺术作品里。
安迪·沃霍尔的那些彩色的罐头画就是典型的波普艺术。
- 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
- 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
- 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。
解读一幅漫画:15种现代艺术流派
最近在微博上看到一幅漫画,觉得还挺有意思的,在这里说一下这些流派究竟是什么吧。
P.S 我发现这天居然是愚人节,这真的和愚人节没有什么关系。
1.现实主义realism
现实主义是一个被广泛运用的艺术概念,泛指艺术对于自然的忠诚。
而在艺术史中,狭义地指一场十九世纪中后期起源于法国的艺术运动,主张以准确观察为基础,表现普通民众以及他们的日常现实生活。
正如它的创始人之一,法国画家库贝尔所说——“我不会画天使,因为我从没有见过他。
”
米勒,《拾穗》,1857
2.印象派impressionism
印象派起源于1860年代的法国,因莫奈的画作《印象•日出》而得名。
它抛弃了古典艺术“绘画中最重要的就是线条”的告诫,着重于展现光影的改变而否定轮廓。
不过,这幅漫画里的人物的轮廓模糊,色彩由一个个小点组成,更像是修拉创立的
点彩画派(pointillism)。
它通常被归为新印象派(neo-impressionism)或者后印象派(post-impressionism)。
(在西方艺术语言中,“后”意味着“反”,说修拉是印象派会让人家不高兴的)。
这种画法以光谱中的原色为理论依据,将细小的原色斑点分布在画布上,而通过观察者的眼睛调和色彩,是一种相当Geek的技巧。
修拉,《大碗岛星期日的下午》,1886
3.野兽派fauvism
野兽派是20世纪崛起的画派,最大的特点就是色彩大胆鲜艳,笔法率直奔放,也难
怪艺术评论家把它形容为“野兽”。
漫画中,人物色彩鲜明,连眼球都涂成了红色,与绿色形成鲜明对比。
野兽派的领军人物是法国画家马蒂斯。
有人这么揶揄他这幅《戴帽子的女人》——“一罐颜料掼在公众的面前”。
马蒂斯,《戴帽子的女人》,1905
4.新艺术运动Art Nouveau
新艺术运动是一个在20世纪初盛行的艺术运动,主要体现在建筑和室内设计领域。
它最重要的风格就是有活力、波浪形和流动的线条,特别是花卉或藤蔓等的曲线。
在《漫画》中,主人公陷入一片“新艺术”的藤蔓中不知所措。
代表画家是捷克画家阿尔丰斯•慕夏。
慕夏,《四季》,1896
5.表现主义Expressionism
表现主义自20世纪初从德国兴起,与法国的野兽派几乎同时出现。
在作品中,艺术家着重表达内心的情感,尤其是恐惧,焦虑等负面情感,对现实往往扭曲和抽象化。
实话说,没有办法概括出表现主义的一些标志性的绘画特征。
比如,表现主义既可能像野兽派那样运用奔放的色彩,也可能在抽象主义的范畴纯粹运用色块与线条。
蒙克,《呐喊》,1893
6.立体派Cubism
立体派是20世纪初在法国兴起的艺术流派,代人物是毕加索和布拉克。
正如漫画中展现的一样,它的典型特征就是将事物还原成一个个立方体来表现。
毕加索,《弹曼陀铃的少女》,1910
7.未来主义Futurism
发源于意大利的艺术思潮,强调对科技、工业化等元素的表现。
在《漫画》中,苍蝇拍挥舞时的一系列痕迹都定格在画作上,体现了未来主义表现运动轨迹的特点。
这幅《系着皮带的狗》是意大利画家巴拉根据穆布里奇研究运动的多次曝光摄影作品而画成。
画中的妇女的脚、裙摆、狗、链条……这些运动的系列凝固在同一张画幅中,给人以运动感。
巴拉,《系着皮带的狗》,1912
8.抽象主义Abstract art
准确来说,抽象主义只是一种风格样式,和“具象艺术”相对。
它抛弃了对外在物的再现,纯粹运用线条,色彩等基本要素。
之后提到的至上主义、行动绘画、极少主义,都带有鲜明的抽象特点。
而如立体主义和超现实主义,虽然同样令人费解,但因为仍然保留了一些可以辨析的形象而不属于抽象主义。
《漫画》中的风格感觉和
俄罗斯画家康定斯基所运用的一些元素类似。
但他通常被归为表现主义画家。
风格派的领袖,荷兰画家蒙德里安也是抽象主义风格。
康定斯基,《构成第8号》,1923
蒙德里安,《百老汇爵士乐》,1942-43
9.达达主义Dadaism
叛逆、虚无、破坏一切……达达主义这个流派就和它的名字(据说是一群人在词典中随便翻出来的一个词)一样,追求偶然和无意义。
在法国艺术家马塞尔•杜尚的手里,把小便器放到展览馆,就是一件雕塑——《泉》;在《蒙娜丽莎的微笑》上添上两撇胡子,就又是一幅名作——《L.H.O.O.Q.》。
(创作“杜甫很忙”的同学早生一点说不定也能创作一个流派?)《漫画》是由一张张碎片拼接起来的图形,这是达达主义传到德国后发扬的一种名为照片蒙太奇(photomontage)的手法,也就是将从杂志、报纸等剪下来的图片和文字,重新拼贴起来。
汉娜•霍克,《用达达餐刀切除德国最后的魏玛啤酒肚文化纪元》,1919
10.至上主义Suprematism
至上主义是俄罗斯的一个抽象绘画流派。
想知道它的风格是怎样的,就来欣赏下他的创始人马列维奇的一个非常、非常、非常、让人、觉得、坑爹的作品——《白色底上的黑色方块》。
马列维奇,《白底上的黑色方块》,1913
后来,他又创作了一幅画,叫做《白色上的白色》。
注意一下这个白色方块是有一定角度倾斜的,是不是感觉绘画元素丰富了很多呢?
马列维奇,《白色上的白色》,1918
11.形而上主义Metaphysics
形而上主义紧随未来主义,但两者有着截然不同的艺术主张。
当未来主义歌颂机器文明的科技成就,极力否定过去时,形而上派则怀念意大利古典艺术成就,追求绘画的哲学意味。
形而上画派的作品充满一种描绘冷漠孤寂的神秘感和梦幻效果,表现出物体超越时空的性质,可以说是超现实主义的先驱。
契里柯,《海克特和安德洛玛刻》,1917
12.超现实主义Surrealism
长着苍蝇翅膀的奶牛,人嫁接到树干上,苍蝇拍伸出一个抽屉——漫画集成了一系
列现实中不可能存在的“超现实”。
超现实主义是起源于法国,盛行于1920年代的艺术流派,以潜意识和超越现实的梦幻为创造源泉。
达利,《记忆的永恒》,1931
13.行动绘画Action painting
这是二十世纪40年代中期出现在纽约的画派,也称抽象表现主义(Abstract Expressionism),强调创作的自发性,随机和无意识。
《漫画》中只是几笔泼洒的黑色颜料,仿佛是苍蝇拍挥舞的痕迹。
抽象表现主义的创始人波洛克就是用泼洒,滴溅,甩动等方式作画,有时也用沙子、铁钉和碎玻璃等非同寻常的工具掺着颜料在画布上摩擦,创造出纵横交错的抽象图案。
这幅由他创作的《第5号》,可能是历史上最贵的一幅画,曾经成交价格1.4亿美元。
波洛克,《第5号》,1948
14 波普艺术Pop art
“波普”即是“流行”(Popular)的缩写,也是“棒棒糖”(lollypop)的口语词。
1950年代发源在英国,于美国兴起的艺术运动。
长久以来,包括报纸的插图、流行音乐、广告、漫画、侦探小说,这些能够以粗浅的形式和恶俗趣味赢得普通人欢心的大众文化,却不是社会艺术的主流。
波普艺术则试图拥抱流行和通俗艺术,把它们搬进艺术馆中。
理察•汉密尔顿,《究竟是什么使今日家庭如此不同、如此吸引人呢?》,1956
15.极少主义minimalism
正如它的名字一样,极少主义是一种简化到极致的抽象艺术流派。
它主张只使用极少的色彩和形象,也叫做ABC艺术、直接艺术等。
它和其他抽象艺术的区别在于,极少主义的作品不再是情感和思想的载体,它传达的是纯粹的形式,纯粹的媒介。
所以,即使是同样一块颜色方块,放到至上主义、抽象表现主义和极少主义的艺术家眼中,表达的含义也是不一样的。
诺兰德,《桥》,1964
16.最后,我也来创作一个风格的漫画吧。
嗯,这就是是20世纪60年代后期在美国兴起的超级现实主义(Hyperrealism)。
理查德·埃斯蒂斯,《巴士的倒影》,1972
本文由Lithium42授权(果壳网)发表,文章著作权为原作者所有。