中职舞蹈教学创新研究论文(共4篇)
舞蹈教学实践论文10篇

舞蹈教学实践论文10篇在舞蹈教学实践领域,研究者们常常通过撰写论文来分享他们的研究成果和经验。
本文将介绍舞蹈教学实践论文的十篇精选,这些论文涉及不同类型的舞蹈,并探讨了各种不同的教学方法和技巧。
以下是这些论文的简要介绍:1. "现代舞蹈教学中的身体意识培养"这篇论文探讨了在现代舞蹈教学中如何培养学生的身体意识。
作者介绍了一种基于身体感知和控制的教学方法,通过练习和表演来提高学生的舞蹈技巧和表现力。
2. "古典芭蕾舞蹈的基本技术教学"该论文讨论了古典芭蕾舞蹈的基本技术教学方法。
作者通过分析学生在学习芭蕾舞蹈时面临的常见问题,并提出了一些解决方案,帮助学生更好地掌握舞蹈技巧。
3. "舞台表演中的舞蹈编排和导演指导"这篇论文研究了舞台表演中的舞蹈编排和导演指导。
作者通过观察和分析不同舞蹈演出的案例,总结了一些成功的编排和指导技巧,帮助舞者在舞台上表现出最佳的效果。
4. "舞蹈与身体力行的教学方法"该论文探讨了一种基于动作和身体力行的舞蹈教学方法。
作者介绍了一系列练习和活动,通过身体的感知和运动来提高学生的舞蹈技巧和表达能力。
5. "探索多元文化舞蹈教学的挑战与机遇"这篇论文讨论了在多元文化背景下进行舞蹈教学时面临的挑战和机遇。
作者通过研究不同文化舞蹈的特点和教学方法,提出了一些适用于多元文化教学环境的教育策略。
6. "儿童舞蹈教学的艺术性与趣味性结合"该论文探讨了在儿童舞蹈教学中如何将艺术性和趣味性结合起来。
作者介绍了一些有趣的舞蹈练习和游戏,帮助儿童学生在快乐中学习舞蹈技巧。
7. "舞蹈教学中的反思性实践"这篇论文研究了舞蹈教学中的反思性实践。
作者介绍了一种反思模型,并探讨了通过反思提高学生舞蹈技巧和理解能力的方法。
8. "探索舞蹈教学的身体语言与非语言交流"该论文探讨了舞蹈教学中的身体语言和非语言交流。
浅谈中职学校中的舞蹈教学

108学习版随着我国教育的不断改革,在舞蹈教育中,传统的教学模式已经不再适合当今的社会。
就现阶段的情况来看,学生的学习需求逐渐朝着多样性的方向发展,所以,在开展舞蹈教育时,其教学模式也在不断改革,对教学方法进行创新。
在中职院校的舞蹈教学中,教师要让学生掌握舞蹈动作的要领,这是关键的环节。
当学生对舞蹈的动作,以及表情等有了一定的理解时,会形成自身系统性的条件反射,从而发展成为自身的技能。
中职学生经过舞蹈的训练,可以对自身的形体进行良好塑造,在跳舞的过程中不仅有助于锻炼身体素质,还有助于陶冶情操,提升个人魅力。
一、激发学生学习舞蹈的兴趣。
舞蹈能够使舞者的身心全面发展,使观者受到美的熏陶与感染。
因此,通过欣赏优秀舞蹈作品的方法给学生一个感官上的冲击,每当她们坐在屏幕前,都会有投入、羡慕的目光及与之共舞的冲动。
这种角色的转换,能让他们找到差距,并能不断坚定她们学习舞蹈的信念。
与此同时,选出有过舞蹈演出经历的学生组成舞蹈兴趣小组,通过全面发挥特长生的作用,来带动更多的学生对舞蹈的热爱和追求,这也是培养和激发学生学习兴趣的好方法。
二、针对学生自身的特点,量身制定舞蹈学习计划。
由于中职生舞蹈基础差,接受能力比较弱,因此,在制定学期教学计划时,我会由易到难、循序渐进,先给学生一个了解和适应的过程,然后带领学生逐渐地进入学习状态。
中职舞蹈教学有一定的局限性,一般都是从单一的动作开始,慢慢延伸至完整的表演组合。
例如,学习蒙古舞,我会先从蒙古舞基本的手型、脚型开始教起,然后是手位、脚位,接下来就是学习蒙古舞的手臂动作规律,以及基本的步法。
在确定学生掌握了基本的动作后,我会将所学过的单一动作组合在一起,配上学生喜欢的音乐或者歌曲,创编成具有完整表演性的组合。
由于组合中的动作大多是之前已学过的动作,因此学生掌握起来会比较容易,这样在保证了课堂效率的同时也大大提高了学生的自信心。
三、提升学生对于舞蹈感受能力。
一名舞者不仅需要具备较强的舞蹈创新意识同时还需要具备较强的舞蹈感受能力,这样一来不仅可以增加自身的艺术造诣与丰富自身的舞蹈艺术表现形式。
中职学校的舞蹈教研活动(3篇)

第1篇一、活动背景随着我国经济的快速发展和人民生活水平的不断提高,人们对精神文化的需求日益增长。
舞蹈作为我国传统文化的重要组成部分,在中职教育中占有举足轻重的地位。
为了提高中职舞蹈教育的教学质量,培养更多优秀的舞蹈人才,我校开展了舞蹈教研活动。
二、活动目的1. 提高舞蹈教师的专业素养,丰富教学手段,提升教学质量。
2. 促进教师之间的交流与合作,形成良好的教学氛围。
3. 探索舞蹈教学的新方法、新途径,为学生提供更优质的教学资源。
4. 培养学生的舞蹈兴趣,提高学生的舞蹈技能。
三、活动内容1. 教学观摩与研讨(1)教师们观摩优秀舞蹈教师的课堂教学,了解先进的教学理念和方法。
(2)针对观摩课进行研讨,分析教学中的优点和不足,提出改进措施。
2. 舞蹈技能培训(1)邀请专业舞蹈教师为学生进行舞蹈技能培训,提高学生的舞蹈素养。
(2)组织教师参加舞蹈技能培训,提升教师的专业水平。
3. 舞蹈剧目排练与展示(1)组织教师和学生共同排练舞蹈剧目,提高团队协作能力。
(2)举办舞蹈比赛,展示学生和教师们的舞蹈成果。
4. 教学资源开发与共享(1)教师们共同探讨舞蹈教学资源的开发,提高教学效果。
(2)建立舞蹈教学资源库,实现资源共享。
5. 教学论文撰写与交流(1)鼓励教师撰写舞蹈教学论文,提高学术水平。
(2)组织论文交流活动,促进教师之间的学术交流。
四、活动实施1. 制定活动计划,明确活动时间、地点、内容等。
2. 邀请专业舞蹈教师和优秀舞蹈教师参与活动。
3. 组织教师和学生积极参与活动,确保活动顺利进行。
4. 对活动进行总结,形成活动报告,为今后的舞蹈教研活动提供借鉴。
五、活动成果1. 提高了舞蹈教师的专业素养和教学水平。
2. 培养了一批具有较高舞蹈技能的学生。
3. 丰富了舞蹈教学资源,提高了教学质量。
4. 增进了教师之间的交流与合作,形成了良好的教学氛围。
六、活动总结本次舞蹈教研活动取得了圆满成功,达到了预期目的。
在今后的工作中,我们将继续深入开展舞蹈教研活动,为提高中职舞蹈教育的教学质量,培养更多优秀的舞蹈人才而努力。
浅谈中职舞蹈教学方法

浅谈中职舞蹈教学方法随着现代社会对艺术和文化需求的增加,舞蹈教学成为了中职教育领域的重要组成部分。
中职舞蹈教学的目标不仅是培养学生的专业技能,更重要的是培养学生的艺术素养和审美情感。
中职舞蹈教学方法的选择和运用至关重要。
本文将结合实际教学经验,就中职舞蹈教学方法进行简要探讨。
一、注重基础训练中职舞蹈教学的第一步是要注重基础训练。
舞蹈是一门高度技术性的艺术,良好的基础是成功的关键。
在中职舞蹈教学中,要重视基础功底的训练,包括肢体柔韧性、节奏感、技术动作等。
教师要细心指导学生的基础训练,注重细节,让学生打下牢固的基础。
在基础训练中,可以引入一些专业的辅助工具,如拉力带、拉伸器等,帮助学生进行柔韧性和力量的训练。
还可以结合音乐节奏进行基础动作的训练,培养学生的音乐感和节奏感。
通过扎实的基础训练,学生才能在日后的舞蹈学习中更快更好地掌握技术动作和舞蹈表现力。
二、灵活运用多种教学方法中职舞蹈教学方法不应该局限于传统的板书讲解和单一的课堂教学方式,教师需要灵活运用多种教学方法,激发学生的学习兴趣和主动性。
在教学中,可以采用小组合作学习、项目制学习、实践教学等多种教学方法,让学生在实际操作中感受舞蹈的魅力。
小组合作学习可以让学生相互交流、合作完成特定的舞蹈动作或组合,培养学生的团队合作精神和沟通能力。
项目制学习可以让学生参与舞蹈作品的创作、编排和排练,提高学生的创造力和表现力。
实践教学可以让学生参与舞蹈比赛、展示等活动,提高学生的舞台表现能力和自信心。
通过多种教学方法的运用,可以更好地激发学生的学习兴趣,提高教学效果。
三、注重理论与实践相结合中职舞蹈教学要注重理论与实践相结合,不能片面追求技术动作的培养,而忽视了学生的理论知识和文化素养。
舞蹈是一门综合性艺术,学生不仅需要掌握舞蹈的技术动作,更需要了解舞蹈的历史、文化和风格。
在教学中,教师可以结合舞蹈理论知识进行讲解和讨论,让学生了解舞蹈的发展历程、不同流派的特点和代表作品等,培养学生对舞蹈的认识和理解。
中职学前教育专业舞蹈教学的创新分析

中职学前教育专业舞蹈教学的创新分析随着文化水平的提高和经济的发展,人们对舞蹈的需求逐渐增加。
尤其是在城市化进程中,舞蹈逐渐成为城市文化的重要组成部分。
因为很多舞蹈表演影响人们的视觉、听觉和心理,给人们带来身心娱乐。
因此,舞蹈教学在中职学前教育专业中是必不可少的课程。
舞蹈教学是一门创新和探索的艺术教学,在教学过程中需要不断地创新。
创新的重点在于推陈出新、寻找新的教学模式和教学方法,进而丰富教学内容,提高教学效果。
本文将从课程设计、教学方法、教材选择等方面,对中职学前教育专业舞蹈教学的创新进行分析。
一、注重课程设计舞蹈教学需要注重课程设计,制定符合学生年龄和水平的教学计划和各个教学环节。
首先,要完整的合理的教学大纲和课程设置,同时要引进最新的舞蹈技能和风格,不断扩大教学资源和内容的范围,提高学生的学习兴趣和积极性。
其次,要注重从学生的生活经验、心理特点和实际情况出发,针对学生的需求和特点制定完整的教学计划。
创新的关键是在课程设计中根据不同年龄、性别、体质、文化水平等学生的不同特点,设计不同的教学内容,以达到最佳的教育效果。
二、多元化的教学方法传统的教学方法往往单一、呆板。
现代教育追求创新和变革,也在舞蹈教学中提出同样要求。
多元化的教学方法能够更好地激发学生的学习兴趣和积极性。
教师应该采用灵活的教学策略,如项目式、合作式、项目式、继承式等,为学生提供自主、探究、发现和创造的机会。
同时,还可以利用互联网和多媒体技术,开发多媒体教学工具和教学游戏,让学生在学习的过程中享受快乐、轻松的氛围。
三、流畅的教材选择教材是舞蹈教学的重要组成部分,也是教学创新的重要载体。
好的教材应该适合学生的年龄和水平,注重教材的科学性、实用性、规范性和可读性。
在教材设计中,可以结合学生的就业前景、生活环境和文化背景,选择符合国情的舞蹈教材。
同时,应该利用信息技术手段,如网络课件、教学动画、教学视频等,帮助学生深入了解舞蹈的动作技巧、节奏感和表现力,提高学习效果和学习质量。
基于舞蹈教学创新运用的中职院校文化建设体系

基于舞蹈教学创新运用的中职院校文化建设体系摘要:舞蹈教育是中职学校开展美育、实施素质教育的一项重要内容,对于校园文化的打造、校园和谐氛围的营造发挥着重要的作用。
本文对通过舞蹈教育加强中职校园文化建设的有效探索和积极创新等几个方面进行了阐述,重点理清了中职学校舞蹈教育在学校校园文化建设中的作用与地位,提出了较适合中职舞蹈教育的教学模式与改进中职学校舞蹈教育、加强校园文化建设的新思路。
关键词:中职;校园文化建设;舞蹈;舞蹈教育舞蹈教学是一种有趣、生动的教学方式,在中职院校文化体系构建中有很大作用。
它不但能培养中职学生自我学习、自我运动、享受音乐的意识,还能培养中职学生良好的道德情操和意识,更好地促进中职学生在德智体美劳各方面的综合发展,促进中职学生整体素质的提高。
一、中职学校舞蹈教育在校园文化建设中的作用与地位1.舞蹈教育对中职学生自身的作用中国近代倡导美育的著名教育家蔡元培认为:“美育与人的成才有着极其重要的关系。
”舞蹈教育在对青年学生的形体美以及风度、气质提升方面起着很重要的作用。
跳舞是铸造形体美的活动,舞蹈中的舞姿要求优美协调,久而久之会使人养成良好的习惯,人的气质、情、涵养、风度、形貌、言谈举止等方面都会更加高雅。
除了要修炼形体、仪表等身体美外,学生还应以其自身美好的形象影响社会上的其他人群,同时,注重思想、品德、情操等心灵方面美的修炼,从而达到身心健康和谐的美。
2.通过舞蹈教育提高中职学生的审美能力舞蹈是一种美的教育,舞者按照多变的节奏和作品特有的韵律,通过点与线的移动形成动静结合、多变的形态,给欣赏者以美的享受。
随着动作的伸延、跳跃、展开、摇摆、纵空、伏地、旋转、静止,身体上下的高低配合,在一定空间的各种姿态,舞蹈能表达人的思想感情,反映人的内心世界,使人们在躯体的艺术展现上,受到美的熏陶。
学生反复练习,努力达到审美要求的过程中,也能对美加以理解和认识,逐渐提高艺术修养和水平,树立正确的审美观。
学前教育专业舞蹈教学探讨(4篇)-舞蹈教学论文-教育论文

学前教育专业舞蹈教学探讨(4篇)-舞蹈教学论文-教育论文——文章均为WORD文档,下载后可直接编辑使用亦可打印——第一篇:中职学前教育专业舞蹈教学摘要:在中职的学前教育中,舞蹈教学是一门专业性的技能课程,这项技能的培养直接影响到与学前教育岗位的对接,所以中职学前教育专业的学生必须掌握舞蹈教学的专业技能,促进以后岗位教学中舞蹈专业教学的开展,对学前学生产生积极的影响。
因此只有具备了专业的舞蹈技能,才能与学前教育岗位中舞蹈教学活动紧密相连。
本文主要对中职学前教育专业舞蹈教学岗位和教学现状进行了分析,提出了提高与学前教育专业舞蹈教学岗位分析的措施。
【关键词】岗位对接;中职;学前教育专业;舞蹈教学与岗位对接的教学要求会更高,所以在中职学前教育的舞蹈教学中,必须要以提高学生的舞蹈基本素质和舞蹈技能为主,引导学生在学习过程中开创思维,敢于实践,提高他们对舞蹈的创编能力,促进学生舞蹈能力的提升,更顺利的与岗位进行对接。
1中职学前教育专业舞蹈教学分析1.1教学岗位分析我国教育事业在不断的发展的同时,中职教育事业也受到了更多的关注,特别是中职学前教育。
目前,幼儿教学岗位出现了很多空缺,对这方面的人才需求也非常紧迫,但是同时对幼儿教师提出了更高的要求,而学前教育专业面向的是幼儿,幼儿是祖国的花朵,只有他们接受了良好的教育,才能在日后有所发展。
在中职学前教育专业中,舞蹈教学是非常重要的学科,也是这个专业学生的基础,所以对中职学前教育专业的舞蹈教学应该遵循科学、合理、适用和指导的原则,在教学过程中,教师运用合理的教学方法激起学生的学习动力,调动他们的学习积极性。
1.2教学现状分析目前,我国中职学前专业舞蹈教学现状主要停留在对舞蹈基本技能的教学上,缺乏对学生全面系统的教学,除了掌握舞蹈的基本技能外,还应该掌握专业的理论知识和对幼儿的心理分析教学,促进与岗位的对接。
以下几点就是目前中职学前教育舞蹈教学的现状:(1)舞蹈教学模式比较传统,难以满足学生的就业需求;(2)重视舞蹈的基本功教学,忽视了幼儿律动舞蹈编排教学;(3)教师在舞蹈教学中占主导地位,忽视了对学生创新意识的培养。
舞蹈专业论文六篇

舞蹈专业论文六篇舞蹈专业论文范文1高质量超额完成《大纲》教学任务,在高校音乐教育专业舞蹈教学中占据重要作用的课程设置,是与专业教学和研发亲密相关,相补相成。
舞蹈教学课程设置和内容支配的科学性、合理性、多元性和有用性,是教学改革与创新实践成败的重要因素,更是检验我们人才教育和培育模式是否适应现代社会政治、经济、文化进展的要求。
因此,强调以同学为主体,以老师为主导,一切为了同学,高度敬重同学,提倡独立自主的学习思想理念。
通过独立自主的学问建构活动,调动同学乐观参加的欲望,使创新、潜能等全面进展,使课堂教学活动真正成为同学的主角。
全面培育同学学科理论基础扎实,专业技术精堪,艺术素养过硬的综合型高素养舞蹈艺术人才。
当前,高校音乐教育专业舞蹈教学在课程设置、教学内容和教学方法等存在不科学、不合理、不完善和不有用等问题,突显不出自身优势和特色,严峻影响到舞蹈艺术教学质量的提升。
因此,在仔细落实执行教学大纲各项要求,学习吸取兄弟院校阅历和方法之外,切实联系自身教学和科研工作实际,发挥民族地域的优势,充分挖掘民族地区艺术特色作用,开发与创编、优化与整合资源,探究适合高校音乐教育专业舞蹈教学内容与方法的多元化结构体系。
广西是一个多民族区域,几千年积淀的民间传统文化艺术,浩如渊海,源远流长,民间舞蹈艺术种类繁多且内容丰富,气息淳朴、特色浓郁、风格独特、内涵深远,是民间艺术遗产的珍贵财宝。
针对广西区域壮族、苗族、瑶族、京族、侗族、水族等风格独特的民间舞蹈艺术种类,开设广西地方特色民间舞蹈、民间艺术采风课程,组织同学深化壮乡村屯、侗家、瑶胞和鱼家水乡的生活生产第一线感受地气,近距离接触民间舞蹈艺术,向民间艺术家、老艺人访问学习,抢救稀有濒危的艺术品种。
通过系统的收集和挖掘、归纳和整理,了解各民族民间舞蹈艺术的精神内核、艺术特征,亲身感受民间舞蹈艺术的内在魅力、艺术价值和文化内涵。
广泛积累丰硕的原生态材料,从中涉猎那无价的甘蜜,丰富自身养分,为同学即将走出学校融入社会打下扎实的基础,对新时期快速进展培育高素养人才具有现实意义。
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中职舞蹈教学创新研究论文(共4篇):第1篇:中职院校舞蹈教学课堂的创新性教学研究一、激发学生的学习兴趣“怡情养性”是艺术对人进行培养的主要方向,从而使得学习者能够产生良好的情绪体验,进而使得艺术学习者的情感和思维能够通过舞蹈的形式表现出来,使之对欣赏美、创造美以及表现美进行展现。
因此,在舞蹈的教育教学当中,首先对舞蹈教学当中的“情”字进行掌握,通过学生与教师之间构建和谐、良好的环境,进而促进学生心灵的不断发展,最后达到艺术教育的最终目的。
在进行舞蹈教学的过程当中,首先对中职院校的学生特点进行分析,进而选择一些适应于其发展的教学方法对其学习进行诱导,激发学生在舞蹈表现当中突出“情感”特点,从而以情来打动观众。
例如:对《中国结》进行讲授的时候,先对美丽而特殊的中��结进行展示,从而使得学生对“中国结”产生一定美好的印象;其次,通过一些有关中国结的录像资料,对录像节目《中国结》进行播放,中国结不仅具有良好的造型以及色彩之美,而且最重要的是以其形态特点得名,从而对整个舞蹈的核心内容进行展现。
经过这一系列活动对学生的学习进行诱导,从而激发学生对于舞蹈学习的兴趣点,唤起学生学习舞蹈技能的渴望以及欲望,将“要求学”逐渐演变成“我要求”。
二、对学生所具有的体态美进行训练中国古典舞所表现出来的“形”主要呈现出一个“曲”字,而对于古典舞当中的“形”进行有效的训练,最主要的就是要对训练者的身体局部以及整体之间进行有效的结合,从舞蹈动作表现出来造型特点以及对流行动作之间进行连接,从而展现出学生整体形态的特点。
例如:以古典舞蹈中的“勾脚”为例,主要是通过脚趾以及裸关节作曲的相关动作进行构成。
除此之外,“踏步”主要在“子午相”的表现基础之上,表演者的后腿逐渐弯曲。
再如:舞蹈曲目当中的“卧鱼”,主要是在踏步蹲的基础之上,双膝逐渐弯曲并重叠,并且盘坐在地面之上,上身宁仰,手臂拖按掌位,诸如这类的实例则不胜枚举。
而“曲”则主要要求所表现出来的姿态以及线条上柔和,并且有一定的弧度,因此,在古典舞的表现中总会展露出若隐若现的感觉。
而对于这种舞蹈所表现出来的若隐若现的特殊美,则是对中职院校舞蹈专业的学生所表现出来的形体训练非常重要。
在进行教育教学的过程中,可以通过古典舞蹈所表现出来的身韵以及形体特点进行有效的结合,进而对学生的体态特征进行训练。
例如:在学生的新题以及其坐姿的训练教学过程中,会将古典舞表演中的“提沉”与舞蹈教学进行相互融合,学生可以在音乐伴奏的条件下进行深呼吸,依据音乐所创作出来的意境特点以及舞蹈表演者自身的呼吸节奏,从而使得舞蹈表演者的身体以及头部进行有效的配合,使得学生在舞蹈表现中的形体表现和呼吸特点进行协调,进而展现出良好的坐姿,从而赋予舞蹈演奏者坐姿的生命力,进而构建出古典舞所独有的神韵特点。
而在舞蹈表演中在对冲靠、平圆、旁捉以及八字圆这些动作进行表现的时候,主要将这些气运表现到自身的体内,从而使得他们的身体以及腰部进行有效的运动,形成了具有中国传统审美特征的独特韵律感以及相关神韵特点。
三、中职院校舞蹈课堂当中教学的创新策略分析(一)有效地培养舞蹈专业学生的创新性意识法国著名的教育艺术家曾经说过这样一句话:“教学艺术的本质不在于传授,而在于鼓励、唤醒和鼓舞”。
因此,教师应当在舞蹈教育教学当中不断地引导学生去积极主动地树立良好的创新意识,从而鼓励他们更好地进行标新立异。
从而更好地为舞蹈创新和表现注入全新的活力以及生机。
在这当中,教师应当首先拥有一个细腻的心,能够通过了解和观察,对每一个学生所具有的心理特点以及性格特征进行了解和熟悉。
从而针对学生的特点实行有效的教学方法,例如:针对一些性格相对内向的学生进行教学的时候,要多采用鼓励的手法,积极地引导学生更好地树立学生的学习信心。
除此之外,还应当将多余的时间以及发展空间留给学生,启发学生努力地进行思考和创新,并对学习过程中所产生的一些问题提出自己的一些见解。
其次,针对那些在舞蹈教学当中表现积极或是进步比较明显的学生来说,教师应当在鼓励的同时稍微增加一定的难度,促进学生能够更深入地进行学习和探索;最后,对于那些表现积极,回答有一定差距的学生,教师不能打击,或是挖苦。
应该用委婉的语气点明学生的错误,引导学生转换思考角度。
循循善诱,从而开拓学生的思维,更好地掌握舞蹈技能。
(二)增强学生自主学习的兴趣,并有效地发挥音乐所具有的效应孔子曰:“知之者不如好之者,好之者不如乐之者。
”从这可以看出,兴趣作为学生最好的教师,对于学生的学习和发展具有至关重要的作用,只有学生在学习中对舞蹈技能以及舞蹈知识感兴趣,其学习才会充满积极性和主动性。
在舞蹈学习的过程中,学生最终的学习结果虽然非常重要,但是在学习的过程中对学生的兴趣以及爱好进行培养同样重要。
因此,让舞蹈专业的学生能够发自内心对舞蹈进行学习,并与音乐进行结合,从而更好地对舞蹈进行有效的探究,这种兴趣性的培养对于学生知识理论的发展非常重要。
作为专业的舞蹈教师而言,要对学生的“潜力、想象力、创造力”进行有效的培养和锻炼。
而音乐则与舞蹈之间具有相辅相成的关系,优美的音乐能够更好地促进学生对于舞蹈的充分理解和探究,还能够使得学生将情感与舞蹈进行有效的结合,教师要把音乐节奏与舞蹈动作有效融合,从而促进学生更有效地接收学习信息。
(三)在教学当中采用比较法,开展启发式教育比较教学法作为对新事物进行了解的全新方法,能够对学生的发散思维以及创造能力进行有效的培养。
在整个舞蹈的教育教学中,比较法通常可以分为两个部分,首先是横向比较法,其次则是纵向比较法。
对于教师来说,可以通过具体的教学实践课程,把学生所表现出来的舞蹈技能进行有效的比较,从而对自身所具有的不足之处以及与他人之间的差距进行缩短,扬长避短,进而对自己所具有的舞蹈技能以及理论知识进行提高。
在舞蹈课程的教育教学中,教师也可以让一部分学生通过实践进行表演,让另外一部分学生对同学的表演进行欣赏和比较,然后对学生舞蹈表演当中的优劣进行分析,好的地方进行学习,不足的地方予以改正,这是横向上的比较。
通过互相观摩舞蹈表演,学生能够更好地把握舞蹈中的情感内涵。
在纵向上,可把舞蹈与其他艺术形式如冰上芭蕾、艺术体操、美术作品等进行比较。
可以让教师与学生观看作品,合作探讨。
也可以以作业的形式,由学生自己讨论与探究。
启发式教学是一种科学的教学组织安排方式,为学生提供认识问题的方法,提供思考的手段,从而培养学生的创造性思维。
作者:杨茜雯第2篇:浅析中职学前教育专业舞蹈教学学前教育专业主要培养未来优秀的学前教育教师,未来学生步入社会主要面对的是5岁以下的幼儿,因此所需掌握的技能需要比普通教师更多。
而舞蹈作为一门集肢体语言、音乐、美术为一体的综合学科,在中职学前教育专业中更是一项必不可少的专业基础课程。
因此,教师应从学生的年龄、心理特征、舞蹈基础、舞蹈认知等方面考虑,从实际教育情况出发,培养学生在舞蹈方面的才能,为以后的幼儿教学打下夯实的基础。
一、中职学前教育舞蹈教学现状现如今,我国幼儿教育事业在全民的重视下快速发展,各类培养未来幼儿教师的学前教育学校也越来越多,学校的目的是为了培养学生成为全方位发展的优秀人才,为未来步入社会成为优秀的幼儿教师做准备。
而中职学前教育的舞蹈课程与传统的舞蹈专业院校教学存在很大不同,中职学前教育的舞蹈课程应以培养学生学习适用于儿童的舞蹈为重点,且课程的安排应符合中职学生的年龄特点和学习心理,以便更好地开展学习。
(一)舞蹈课程重视度低目前,中职学前教育的舞蹈课程在校方眼中虽说是一门必修的学科,但重视程度往往不够,一般舞蹈课都是安排每周2节,一学年的总课时不会超过72个学时。
而舞蹈作为一门涉及多种舞蹈类型、要全身心投入的学科,需要学生掌握舞蹈的创编能力、演绎能力等,在这么短暂的时间内想要融会贯通,显然十分吃力,更不用说让学生以后可以得心应手地运用到幼儿教学中。
而很多学生受社会应试教学观念的影响,更加注重文化课、专业技能方面的理论知识学习,而疏忽了对舞蹈课程的学习,这就难免在上舞蹈课的时候采取“形式主义”,没有用心去学习,自然无法体会舞蹈学习中的乐趣,难以掌握其要领。
(二)舞蹈课程内容枯燥舞蹈课程本就是一个十分注重基本功的课程,而舞蹈无论是理论知识还是基本功对于处于青春期的中职学生来讲是一件十分枯燥的事情。
且目前中职学前教育的舞蹈课程在课堂上多数是以教师讲授舞蹈涉及的理论知识、示范,学生跟做、跟学为主,一学期的舞蹈课程可能只涉及一种舞蹈种类,且选用的配舞曲目很单一,难免让学生缺乏兴致,无心学习。
(三)舞蹈课程不结合实践想要学好舞蹈,需要反复练习,才能打好舞蹈基础。
一般教师只注重课堂上对学生舞蹈知识和基本功的教授,很多学生的舞蹈知识和功底也确实很扎实,但一旦换一个环境,变一个曲目就完全不知道怎么应对了。
二、中职学前教育舞蹈教学培养策略(一)加强对舞蹈课程的重视程度舞蹈是一种艺术,在更加注重幼儿全面教育的当今,舞蹈也是考验学生未来能否成为一名优秀的幼教教师的一种技能。
能否熟练地掌握舞蹈技能,可以说关乎中职学前教育专业学生未来的就业前景。
所以,无论从学校方面还是学生方面都应该重视舞蹈课程。
例如,学校方面,应对舞蹈课程的次数结合本学校的实际情况适当增加,让学生能够有充分的时间去学习、揣摩舞蹈的精髓,体会舞蹈课程的乐趣。
学生方面,应对舞蹈课程重视起来,为自身将来更好地发展打下基础。
(二)丰富舞蹈课程教学内容想要激发学生的学习兴趣,不是学校增加课时就可以的。
在教学内容方面,教师应该多下工夫,不应仅仅以书本知识传授为主,可以结合多媒体,让学生多欣赏好的舞蹈家的舞蹈,培�B学习舞蹈的兴趣,增强学生的审美能力。
例如,学习民族舞的时候,可以给学生观看杨丽萍的《雀之灵》,观看过后让学生谈谈感受,增强学生对舞蹈的审视能力。
(三)重视知识和实践相结合中职学前教育专业上舞蹈课程的主要目的是为了培养未来的幼教教师,因此在教学过程中,如果不和实践相结合,学生仅仅只适应了一种曲风、一种舞蹈,且没有创作、编排、讲解舞蹈的能力,最终也是无法胜任工作的。
所以,教师在课堂上教授舞蹈知识的同时,要给学生实践的机会。
例如,可以让学生自主编排一段舞蹈,从选取、编排到最后的讲解都由学生完成,再进行试讲,从而增强学生的表达能力和临场应变能力,实现知识和实践相结合的目标。
在中职学前教育专业舞蹈教学中,教师要用丰富多彩的教育形式让学生对舞蹈课程重视起来,从学生自身的实际情况出发,针对不同类型的学生制定不同的教学方案,同时激发学生学习的兴趣,使之今后更好地发展。
作者:蒋莲第3篇:中职幼师专业舞蹈课教学创新初探中职幼师舞蹈课程的教学是紧紧围绕着培养合格幼教事业人才而开展的。
因此,作为人才培养的重要环节,中职幼师舞蹈课程教学唯有创新才能有效地提高课堂教学的质量,从而进一步提升学生的专业素养。