乐海泛舟教案

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2021年七年级音乐 第四单元 第二课时《乐海泛舟 变奏曲》教案 人音版

2021年七年级音乐 第四单元 第二课时《乐海泛舟 变奏曲》教案 人音版

2021年七年级音乐第四单元第二课时《乐海泛舟变奏曲》教案人音版教材分析:海顿是奥地利著名作曲家,维也纳古典乐派的奠基者之一,被后人称为“交响乐之父”弦乐四重奏之父。

在他的《第九十四(惊愕)交响曲》中,他打破常规在第二乐章中用极弱的力度陈述主题后,立即加上全体乐队的强奏,使得观众为之愕然,“惊愕”因此得名。

乐曲运用了多种变奏手法,如力度、速度、音色、音区节奏、调式等,特别是力度的对比,多次出现“惊愕”的效果,给人的印象最为深刻。

通过欣赏这首作品,让学生接触古典音乐,进一步体验变奏曲的创作手法和表现力,使学生对之产生兴趣。

教学内容:1、学生收集的变奏曲欣赏。

2、海顿《第九十四(惊愕)交响曲》(第二乐章)教学目标:1、通过学生自选变奏曲的欣赏活动,促使学生在课后接触一些古典音乐等正统音乐作品,开拓学生音乐视野,培养其独立思考,分析音乐作品的能力。

2、欣赏海顿《第九十四(惊愕)交响曲》,进一步了解变奏曲及变奏手法,同时进一步激发学生对古典音乐的兴趣。

3、为简单的旋律乐句创作小变奏,体验音乐创作。

教学重点:1、变奏曲式及变奏手法的进一步了解。

2、《第九十四(惊愕)交响曲》第二乐章音乐形象的体验。

教学过程:1、导入:上星期布置的课后作业准备的吗?请大家拿出课后准备的变奏曲,每组推荐一首,准备给同学们介绍。

2、由每组乐曲的推荐者主持同学们聆听音乐,讨论并回答问题。

(1)问题①作者及作品的背景。

②音乐形象和情绪。

③举出乐曲中运用的几种变奏手法来。

(2)逐组按以上操作。

建议:可先聆听再交流讨论、介绍,也可先介绍再聆听、交流或采用其它方式。

由主持同学自己决定。

第一组第二组第三组第四组(3)注意问题:学生在分析作品时可能查找了许多资料,也可能只来源于自己的想象,只要分析得有一定道理,教师就应加以肯定并看情况适当补充。

教师评价时以鼓励为主,不能伤害学生的积极性。

3、聆听老师带来的作品:海顿《第九十四(惊愕)交响曲》(第二乐章)。

音乐教案《乐海泛舟》

音乐教案《乐海泛舟》

音乐教案《乐海泛舟》通过学习课程让学生们发展表现音乐的能力丰富和提高艺术想像和创造力培养丰富的生活情趣和乐观的态度增进群体意识锻炼合作与协调能力以下是小编为大家搜集整理提供到的音乐教案《乐海泛舟》内容希望对您有所帮助欢迎阅读参考学习!【课程综述】学生生理、心理日趋成熟参与的意识和交往的愿望增强获得知识和信息的途径增多在学习上形成自己的初步经验表达情感的方式比小学阶段有明显变化应通过多种形式的艺术实践活动巩固和提高表现音乐的基本技能扩大音乐欣赏的范围更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中7~9年级学生正值变声期要适当减少唱歌的数量要求注意嗓音保护增进学生对音乐的兴趣使学生关注并乐于参与音乐活动提高音乐感受与评价鉴赏的能力初步养成良好的音乐欣赏习惯发展表现音乐的能力丰富和提高艺术想像和创造力培养丰富的生活情趣和乐观的态度增进群体意识锻炼合作与协调能力【学情分析】七年级孩子特点学生进入初中后便同时进入了人生的青春期也进入了变声期不愿开口唱特别是较高音的歌曲感到很困难男同学特别明显女同学虽然不受变声的限制但青春期的女同学略带羞涩也不太敢表现自己但学生的思维活跃、创新意识强、模仿能力强很多同学表面说不敢出来展示但他内心是很想的所以老师要鼓励给学生更多自我展示的平台利用形式多样的教学手段来弥补对唱歌的不足【教学内容】(一)聆听《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的教学基本要求1.先熟悉歌曲《鳟鱼》《鳟鱼钢琴五重奏》是根据歌曲《鳟鱼》创作的歌曲《鳟鱼》是一首有故事情节、形象鲜明的艺术歌曲在欣赏之前可让学生试着先唱一唱歌曲《鳟鱼》(或者仅唱歌曲的开头部分)再聆听歌曲《鳟鱼》的演唱录音使他们熟悉音乐的主题对歌曲塑造的形象有所了解2.聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化并关注由此带来的音乐情绪的变化着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验切忌把音乐讲解得过于具体(二)学习《摇篮曲》教学基本要求1、完整聆听乐曲让学生感受歌曲的情绪、力度、速度给摇篮曲的特点作个初步的定位2、在学习的过程中要强调学生的声音要轻柔、给人摇晃的感觉还要把歌曲中表现母亲对孩子的温柔和婉转的装饰音掌握好把摇篮曲的特点充分地在歌曲中表现出来3、把歌曲中的难点:如附点四分音符、休止符、装饰音、弱起小节等融入到歌曲的学习之中4、请学生在演唱歌曲时模仿抱宝宝、哄宝宝睡觉的摇晃动作让学生自由发挥可以在自己的座位周围或坐、或站、或自由稍走动5、听辨几种不同体裁的歌曲片段让同学们听一听首是属于摇篮曲体裁的歌曲起到加强巩固的作用【课时安排】本课可安排两课时完成第一课时学唱歌曲《摇篮曲》;第二课时聆听钢琴五重奏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章【教学目标】1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》2、聆听并能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点【教学重点】1、准确唱好勃拉姆斯的《摇篮曲》同时感受并体验摇篮曲音乐体裁的特点2、聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化并关注由此带来的音乐情绪的变化感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪【教学难点】1、感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪2、了解变奏曲式、变奏手法等相关知识3、摇篮曲的风格特点的把握;4、用轻声高位的声音来演唱歌曲并能较好地把情感表达出来【教学策略】1、本课采用情境教学、游戏教学法、演示教学、练习教学和创作教学法设计有趣的活动展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境激发学生学习的积极性帮助学生拓展思维想象力通过生动形象的语言描绘、游戏活动、听辨等活动寓教学内容于具体形象的情境之中2、教师将自主学习成为课堂的主要部分在教学中处处体现师生之间的平等意识给予学生学习的空间教师的设问要有利于学生思考、主动去学习而不是简单的要求避免在教学中发生学生始终处于被动学习地位的局面把“要我学”变“我要学”3、直观教学:利用多媒体课件、教师的示范等方式让学生直观地观察、欣赏在新课讲解过程中从生活出发将教学与日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合抓住学生“好奇”的心理特征去引导创设最佳的学习情景运用各种生动有趣的教学手法引起学生对新知识的好奇诱发学生的求知欲从而激发学生学习音乐的兴趣学生的艺术个性和创新潜能都可以得到较好的开发【教材分析】(一)《摇篮曲》勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲作于1868年它通过强弱拍节奏的起伏来塑造摇篮摆动的形象曲调优美抒情语气安详平缓情绪亲切、温柔、恬静细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面听来使我们仿佛看到一位母亲坐在摇篮旁边用手晃动摇篮以亲切的语气唱着催眠的歌曲表达了人类最崇高的感情——母亲对孩子慈祥的爱也使我们感受到和平、幸福和温馨的生活气息歌曲用F大调单二部曲式全曲由两个乐段构成方整性结构第一乐段(第1——8小节)包括两个乐句:第一乐句(第1——4小节)其中又可分为两个乐节;第二乐句(第5——8小节)也可分为两个乐节第二乐段(第9——16小节)同样包括两个乐句:第一乐句(第9——12小节)其中也可分为两个乐节;第二乐句(第13——16小节)其中同样可分为两个乐节这首歌虽为四分三拍但作曲家巧妙地从第三拍起音把节奏进行了细致的改变将节拍的舞曲性格化为内在的韵律使音乐更富于徐缓的叙事语气而适于词义作者简介勃拉姆斯(1833—1897)德国作曲家、钢琴家欧洲浪漫乐派后期的代表人物之一在欧洲音乐文化史上他曾与巴赫、贝多芬齐名被称作“德国三B”(姓氏的第一个字母都为B)由此可见他在欧洲音乐史上的重要地位勃拉姆斯是一位热爱民族音乐、追求古典精神的作曲家主要作品有交响曲、协奏曲、弦乐四重奏、钢琴小提琴奏鸣曲及合唱作品在他的创作中力图维护德奥的传统和同时代的作曲家相比他追求内在的感情和深刻的表现反对浮华的表面效果风格质朴、严峻作品富有哲理性他继承传统汲取浪漫主义的精华写出有创造性的、有个性的、表达强烈的民族感情和爱国主义思想的作品成为19世纪下半叶德国音乐文化中的杰出代表勃拉姆斯一生从未间断过艺术歌曲的创作数量最多并最有影响的是抒情歌曲和民歌改编曲(近两百首)它们直接继承了舒伯特和舒曼的艺术歌曲的传统感情真挚朴实声乐和钢琴部分结合完美他记录整理所完成的《德意志民歌集》是他对德奥民间音乐文化研究的最大贡献附:在演唱《摇篮曲》时让学生模仿母亲抱宝宝、哄宝宝睡觉的动作可用手上的音乐书作为道具书本放在左手臂弯里左手架起稍高些第一乐段右手按节奏做拍宝宝的动作第二乐段双手做摇晃的动作;可以坐下也可以站立来完成以上的动作也可以第一条歌词时坐着来完成动作第二条歌词时站立来完成也可以让学生自由发挥(二)《鳟鱼钢琴五重奏》《鳟鱼》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害借对小鳟鱼不幸遭遇的同情抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恶是一首寓意深刻的作品《A大调钢琴五重奏》是舒伯特继歌曲《鳟鱼》问世两年后应朋友之邀创作的一部室内乐作品全曲共分为五个乐章因其中第四乐章用歌曲《鳟鱼》音乐主题写成故又称其为《鳟鱼五重奏》在这部作品里舒伯特运用了器乐的各种特点和多种变奏手法将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述主题:轻快活泼由以小提琴为主的弦乐器奏出表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现A1:主题移高八度进行钢琴明亮的音色弦乐器六连音的琶音伴奏表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏、悠然自得的情境A2:由中提琴和大提琴奏出钢琴像回声一样地与之遥相呼应小提琴时而级进时而用琶音上下流动描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境A3:主题由大提琴和低音提琴奏出钢琴以三十二分音符作急速变奏小提琴和中提琴以痉挛似的节奏使音乐变得激动起来给人以一种不祥之感A4:主题由D大调转为同名小调d小调节奏上有较大的变动它一开始就用了ff的强音由弦乐和钢琴一起奏出使人感到小鳟鱼遭到不幸A5:由大提琴奏出悲痛凄凉的主题旋律在大小调之间游动着表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤终曲:主题在小提琴及其他各声部上重新出现钢琴又奏起了鳟鱼的“固定音型”音乐又恢复到了开始的那种明快、清澈、透明的音乐形象预示着苦难终将过去欢乐必将到来作者简介舒伯特(1797—1828)奥地利作曲家欧洲浪漫乐派的代表人物之一从小随父亲学音乐很早便显示出他在音乐创作方面的特殊才能由于生活贫困在他的作品中常常流露出苦闷和压抑的情绪但他又从不愿依附于权贵所以始终没能改变他的艰难处境年仅31岁就在贫困中离开了人世在短短几十年的创作生涯中他写遍了不同体裁的大量音乐作品其中包括600多首歌曲、18部歌剧、9部交响曲、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等歌曲是舒伯特有特殊成就的创作领域他用席勒、歌德等诗人的作品写了大量的歌曲把诗歌与音乐紧密地结合起来用富有表现力的旋律与和声来表现诗的意境在舒伯特的歌曲中钢琴不仅对旋律起陪衬作用而且是创造特定意境的一种重要手段有些甚至起着主导性的作用他创作的歌曲不仅数量多而且极具艺术性许多歌曲都成为广泛流传的民歌因而被人们称为“歌曲之王”。

乐海泛舟教案教学设计(★)

乐海泛舟教案教学设计(★)

乐海泛舟教案教学设计(★)第一篇:乐海泛舟教案教学设计《乐海泛舟》教案河南省安阳市第五中学张咏梅教学目标:1、通过欣赏,能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

2、结合欣赏,初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

3、了解舒伯特生平,拓展欣赏他创作的艺术歌曲,感受歌曲之王的艺术歌曲魅力。

重点:1、通过欣赏,能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

难点:1、结合欣赏,初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

教学过程:一、导课:师:请在我的描述中抢答这是那位音乐家:1、他是浪漫乐派的代表人物之一;2、他的创作涉及音乐创作的所有体裁;3、他是奥地利人;4、他年仅31岁就在贫困中离开人世;5、他被称为“艺术歌曲之王”;二、新课:1、作曲家简介(略)2、欣赏歌曲《鳟鱼》思考:(1)、歌曲由几个乐段组成?(2)、歌曲的情绪?(3)、哼唱你喜欢的乐句。

3、简介乐曲《鳟鱼钢琴五重奏》的创作背景4、初听乐曲《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章思考:(1)、歌曲《鳟鱼》的音乐主题在作品中共出现了几次?情绪如何?(2)、你能听出几种乐器的音色?5、分段感受(这一部分,采用边听边分析,边听边提问,及小组讨论进行)(1)、小提琴演奏的主题,给人一种温馨、祥和的感觉,表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象。

(2)、第一变奏钢琴高八度演奏,音色明亮,仿佛小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏,悠然自得的情景。

(3)、第三变奏由大提琴和低音提琴奏出,钢琴以32分音符急速变奏,给人一种不详之感。

(4)、第四次的变奏,一开始就用了ff的力度,由弦乐和钢琴一起奏出,使人感到小鳟鱼遭到了不幸。

6、乐理:变奏曲式:由代表基本乐思的音乐主题及若干次变奏所构成的曲式,称为变奏曲式。

变奏手法:固定低音变奏、固定旋律变奏、装饰变奏、自由变奏。

乐曲结构:A+A1+A2+A3+A4+A5+A67、完整欣赏(观看视频《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章)8、拓展赏析(1)、〈小夜曲〉(2)、〈摇篮曲〉9、总结:第二篇:数海泛舟显风流数海泛舟显风流----朔州市平鲁区统计局长苏占国实施企业“一套表”联网直报工作先进事迹材料***,现年49岁,中共党员,平鲁区统计局局长,上任不到一年,负重前行,求真务实,开拓进取,默默奉献,使平鲁统计悄然崛起,步入全区重点单位行列,受到了社会各界的广泛关注和称赞。

《第二单元 乐海泛舟 演奏 摇篮曲》教学设计教学反思-2023-2024学年初中音乐人音版八年级下册

《第二单元 乐海泛舟 演奏 摇篮曲》教学设计教学反思-2023-2024学年初中音乐人音版八年级下册

《演奏摇篮曲》教学设计方案(第一课时)一、教学目标:1. 学生能够理解和感受摇篮曲的旋律和节奏,了解摇篮曲的特点和历史背景。

2. 通过演奏摇篮曲,培养学生的音乐表现力和合作认识,增强学生对音乐的热爱和兴趣。

3. 引导学生学会用漂亮的声音演奏摇篮曲,提高学生的音乐素养和审美能力。

二、教学重难点:1. 教学的重点是引导学生掌握摇篮曲的节奏和旋律,通过演奏表达出歌曲的情感和内涵。

2. 教学的难点是培养学生良好的音乐表现力和合作认识,增强学生对音乐的热爱和兴趣。

三、教学准备:1. 教师准备摇篮曲的乐谱和伴奏音乐,以及相关的教学素材和设备。

2. 学生准备乐器(如口琴、笛子等)或电子琴等键盘乐器,以及一张舒适的椅子用于演奏时应用。

3. 教室安置得温馨舒适,营建出家庭般的氛围。

四、教学过程:(一)导入新课1. 播放《摇篮曲》的音乐,请学生欣赏并感受音乐情绪。

2. 提问:这首歌曲是什么类型的音乐?你会用什么方式将它表现出来?3. 简述摇篮曲的特点,并引出课题。

(二)新课传授1. 播放《摇篮曲》的钢琴演奏录音,请学生注意听旋律与节奏。

2. 指挥学生朗读歌词,注意语速和情感。

3. 讲解歌曲的旋律和节奏特点,并示范演奏其中的一小节。

4. 引导学生尝试用钢琴演奏旋律,教师进行指导。

5. 组织学生分组,进行歌词接龙弹唱练习,教师巡回指导。

6. 挑选一组学生展示练习效果,并给予鼓励和点评。

7. 讲解摇篮曲的背景和意义,提升学生对于音乐的审美和情感体验。

(三)教室互动1. 提问:这首《摇篮曲》给你带来了怎样的感受?请用一两句话表达。

2. 学生分享自己在演奏或聆听这首歌曲时的情感体验,增强学生的音乐共感。

3. 组织学生进行小组讨论,探讨如何将这首歌曲更好地表现出来,为后续的表演做准备。

(四)小结作业1. 小结本节课的教学内容,强调重点和难点。

2. 安置作业:请学生回家后尝试将这首《摇篮曲》用钢琴演奏给家人听,并请家长给予反馈。

第二单元乐海泛舟A大调(鳟鱼)钢琴五重奏(第四乐章) 教学设计 教案1000字

第二单元乐海泛舟A大调(鳟鱼)钢琴五重奏(第四乐章) 教学设计  教案1000字

第二单元乐海泛舟 A大调(鳟鱼)钢琴五重奏(第四乐章)教学设计教案1000字一、教学内容本节课的内容选自人教版音乐教材《音乐》第二单元《乐海泛舟》的第四课《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》。

本节课主要内容是学习并欣赏贝多芬的《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章。

教学目标:1. 了解贝多芬的生平及代表作品,学习贝多芬的音乐风格。

2. 学会欣赏《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章,理解音乐的主题和结构。

3. 培养学生对古典音乐的兴趣和鉴赏能力。

教学重点:1. 学习贝多芬的生平及代表作品,了解贝多芬的音乐风格。

2. 欣赏《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章,理解音乐的主题和结构。

教学难点:1. 贝多芬音乐风格的把握。

2. 《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章的音乐主题和结构的分析。

教学过程:1. 导入:通过介绍贝多芬的生平及代表作品,让学生了解贝多芬的音乐风格,激发学生的学习兴趣。

2. 欣赏《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章,引导学生理解音乐的主题和结构。

3. 分析《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章的音乐主题和结构,帮助学生更好地理解音乐。

4. 总结:通过本节课的学习,让学生对贝多芬的音乐风格有更深入的了解,提高学生对古典音乐的鉴赏能力。

教学评价:二、核心素养目标三、重点难点及解决办法重点:1. 贝多芬音乐风格的把握。

2. 《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章的音乐主题和结构的分析。

难点:1. 贝多芬音乐风格的把握。

2. 《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章的音乐主题和结构的分析。

解决办法:1. 针对贝多芬音乐风格的把握,通过讲解和欣赏贝多芬的其他代表作品,让学生在对比中感受和理解贝多芬的音乐风格。

2. 针对《A大调(鳟鱼)钢琴五重奏》第四乐章的音乐主题和结构的分析,通过播放音乐片段,引导学生仔细聆听,并结合乐谱进行分析,帮助学生更好地理解音乐的主题和结构。

四、教学方法与手段1. 讲授法:通过讲解贝多芬的生平及代表作品,让学生了解贝多芬的音乐风格,激发学生的学习兴趣。

七年级音乐 《乐海泛舟》第三课时教案 人教新课标版

七年级音乐 《乐海泛舟》第三课时教案 人教新课标版

《乐海泛舟》第三课时学习勃拉姆斯的《摇篮曲》1、请同学们闭上眼睛,聆听勃拉姆斯的《摇篮曲》改编的轻音乐,同时随着音乐的起伏,用手画出旋律线。

2、师生共议与归纳:《摇篮曲》最初为母亲抚慰孩童入睡时咏唱的歌谣,后来发展成一种音乐体裁。

摇篮曲的音乐形象一般具有温暖、亲切、安宁的气氛。

旋律平静、优美、舒缓,伴奏音型多模仿摇篮摆动的节奏,充满了母亲对孩子深切的爱。

由于摇篮曲细腻、柔美、贴近生活的音乐特征,这一体裁具有很强艺术性和欣赏性,不仅限于催眠和描写孩童入睡,而更多的是在抒发内心的思想感情,刻画宁静而富有诗意的精神境界。

3、同学们随着教师钢琴的弹奏,哼鸣《摇篮曲》的旋律。

哼鸣时要求气息深沉、流动、徐缓,双唇略闭,口腔内有微微含水的感觉,去追求柔美、细腻的音色。

4、展示教学软件歌单,聆听童声合唱《摇篮曲》:5、引导讨论与归纳:勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲,作于1868年。

它通过强弱拍节奏的起伏,来塑造摇篮摆动的形象。

曲调优美抒情,语气安详平缓,仿佛勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。

歌曲为大调式,单二段体。

每一乐句的起音均从3/4拍的第三拍开始,作曲家巧妙的把节奏作了细致的改变,将节拍的舞曲性格化作内在的韵律,使音乐更富于徐缓的叙事语气,而适于词义。

6、演唱《摇篮曲》要求:演唱时注意用轻柔、连贯、圆润的声音,随着旋律的起伏作自然的强弱变化,去体味和表现歌曲的意境。

二、许多著名音乐家都曾写过摇篮曲,如莫扎特、舒伯特等。

教师轻声演唱一段舒伯特的《摇篮曲》。

三、结束语:摇篮曲是妇孺皆知的音乐体裁,如今作曲家对这一音乐体裁又有新的创意。

2003年10月24日,《音乐周报》发表文章《航天之歌声乐套曲问世》,文章中谈到:在《航天之歌》声乐套曲中有一首《航天摇篮曲》。

以《航天之歌》声乐套曲为蓝本的一台大型音乐会即将亮相,《航天之歌》声乐套曲音像也会尽早和听众见面“。

请我们关注这部《航天之歌》声乐套曲,关注这首《航天摇篮曲》,我想它将别有韵味和情怀。

人音版音乐八年级下册第二单元《乐海泛舟》演唱《摇篮曲》教案

人音版音乐八年级下册第二单元《乐海泛舟》演唱《摇篮曲》教案
答案:可以通过音乐比赛、奖金激励等方式,鼓励作曲家创作新的摇篮曲。同时,可以通过音乐杂志、网站等平台,发表和推广新的摇篮曲作品,为作曲家提供展示和交流的机会。还可以组织新摇篮曲的研讨会和讲座,分享作曲家的创作经验和心得,激发更多作曲家的创作灵感。
九.反思改进措施
(一)注重实践操作,提高学生参与度。在教学过程中,通过组织学生进行小组讨论、实践操作等方式,提高学生的参与度和学习兴趣。例如,在教授《摇篮曲》的演唱技巧时,可以让学生分组练习,互相交流和学习,提高演唱水平。
布置课后作业:让学生撰写一篇关于《摇篮曲》的短文或报告,以巩固学习效果。
六、知识点梳理
1. 《摇篮曲》的定义:
- 摇篮曲是一种舒缓、温柔的旋律,通常用来安抚婴儿入睡。
- 它通常具有缓慢的节奏、简单的旋律和重复的旋律模式。
- 摇篮曲可以由乐器演奏,也可以由人声演唱。
2. 《摇篮曲》的组成部分:
- 旋律:摇篮曲的旋律通常是舒缓、柔和的,重复性强,便于婴儿记忆和跟随。
4. 《摇篮曲》的演唱技巧:
- 音色:演唱摇篮曲时,音色应柔和、温暖,以传达出温柔的情感。
- 节奏:演唱时应保持稳定的节奏,以配合摇篮曲的舒缓性质。
- 音量:演唱时应保持适中的音些历史悠久、广为人知的摇篮曲,如《小星星》。
- 现代摇篮曲:指那些现代创作的摇篮曲,如《月亮代表我的心》。
- 摇篮曲是亲子互动的一种方式,有助于增进亲子关系。
8. 摇篮曲的现状和发展:
- 随着现代生活节奏的加快,摇篮曲在现代家庭中的使用有所减少。
- 然而,摇篮曲仍然是许多家庭安抚婴儿的重要方式之一。
- 摇篮曲也在音乐教育和表演中占有一席之地,被用来培养学生的音乐素养和情感表达能力。
9. 摇篮曲的传承和发展:

初中音乐8年级下册第2单元乐海泛舟教案

初中音乐8年级下册第2单元乐海泛舟教案
句(1—5小节)又可分为两个乐节。其旋律平稳的起伏向上,而后稍稍地向下回转。第二乐句
(5—9小节)也可分为两个乐节。其旋律依然是平稳地起伏向上,并且收束在较高的主音位置上。
这个乐段给人的印象是温柔、亲切和爱抚的。歌曲的第二乐段(始于第9小节第3拍,止于17
小节第2拍)同样包括两个乐句。第一乐句(9—13小节)开始有一个八度大跳,随后的旋律
性的、表达强烈民族感情和爱国主义思想的作品,成为19世纪下半叶德国音乐文化中的杰出
代表。
勃拉姆斯一生从未间断过艺术歌曲的创作,数量最多并最具影响的是抒情歌曲和民歌改编
曲(近200首)。它们直接继承了舒伯特和舒曼的艺术歌曲的传统,感情真挚而朴实,声乐和
钢琴部分的结合完美。他记录、整理并完成的《德意志民歌集》是对德奥民间音乐文化研究的
背景资料
勃拉姆斯在指挥汉堡女声合唱团的时候,认识了当时还是单身的法柏夫人。法柏夫人有着
一副靓丽动听的歌喉,她非常喜欢演唱鲍曼创作的维也纳风格的圆舞曲。1868年,勃拉姆斯得
知法柏夫人生了她的第二个男孩,就想给她写一首摇篮曲以示祝贺。于是,勃拉姆斯从《德意
志儿童绘画读本》中选了一首诗,并将其修改成后来的歌词,又将法柏夫人喜欢的圆舞曲体裁
义务教育教科书音乐教师用书八年级下册
第二单元 乐海泛舟
一、选编意图
本单元选择的曲目是继“音诗音画”之后又一个以大型音乐体裁为主的教学单元,选取了
室内乐及协奏曲两大类,出于歌唱课的需要,还选择了一首摇篮曲体裁的艺术歌曲作为歌唱教
学内容。
本单元选择的歌曲是勃拉姆斯的《摇篮曲》。这首《摇篮曲》用艺术歌曲的形式和摇篮曲
歌唱发声等技能方面有所进步和提高,增进他们对歌唱的兴趣和自信心。
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乐海泛舟教案乐海泛舟教案1教学目标:1、通过欣赏,能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

2、结合欣赏,初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

3、了解舒伯特生平,拓展欣赏他创作的艺术歌曲,感受歌曲之王的艺术歌曲魅力。

重点:1、通过欣赏,能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

难点:1、结合欣赏,初步了解变奏曲式、变奏手法等音乐知识。

教学过程:一、导课:师:请在我的描述中抢答这是那位音乐家:1、他是浪漫乐派的代表人物之一;2、他的创作涉及音乐创作的所有体裁;3、他是奥地利人;4、他年仅31岁就在贫困中离开人世;5、他被称为“艺术歌曲之王”;二、新课:1、作曲家简介(略)2、欣赏歌曲《鳟鱼》思考:(1)、歌曲由几个乐段组成?(2)、歌曲的情绪?(3)、哼唱你喜欢的乐句。

3、简介乐曲《鳟鱼钢琴五重奏》的.创作背景4、初听乐曲《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章思考:(1)、歌曲《鳟鱼》的音乐主题在作品中共出现了几次?情绪如何?(2)、你能听出几种乐器的音色?5、分段感受(这一部分,采用边听边分析,边听边提问,及小组讨论进行)(1)、小提琴演奏的主题,给人一种温馨、祥和的感觉,表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象。

(2)、第一变奏钢琴高八度演奏,音色明亮,仿佛小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏,悠然自得的情景。

(3)、第三变奏由大提琴和低音提琴奏出,钢琴以32分音符急速变奏,给人一种不详之感。

(4)、第四次的变奏,一开始就用了ff的力度,由弦乐和钢琴一起奏出,使人感到小鳟鱼遭到了不幸。

6、乐理:变奏曲式:由代表基本乐思的音乐主题及若干次变奏所构成的曲式,称为变奏曲式。

变奏手法:固定低音变奏、固定旋律变奏、装饰变奏、自由变奏。

乐曲结构:A+A1+A2+A3+A4+A5+A67、完整欣赏(观看视频《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章)8、拓展赏析(1)、〈小夜曲〉(2)、〈摇篮曲〉9、总结:乐海泛舟教案2教学目标:一、实践本单元《乐海泛舟》的教学构想。

以愉悦的心情积极参与歌唱、聆听活动,对古典主义音乐、浪漫主义音乐感兴趣,愿意了解相关的音乐文化。

二、能够熟悉《鳟鱼五重奏》的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

三、结合欣赏音乐作品,初步了解变奏曲式、变奏手法等相关知识,并试着运用相关知识和创作简单的变奏旋律。

教学重点:一、赏析《鳟鱼五重奏》,学习相关知识。

二、学唱《摇篮曲》,体味和表现《摇篮曲》的音乐意境。

教学方法:情感式教学法、启发式教学法、类比法、渗透法、讨论法、实践法。

教具:多媒体教学设备、钢琴等。

教学过程:第1节一、导语:在浩瀚无边的音乐海洋里,优秀的音乐作品数不胜数,本单元的标题是《乐海泛舟》,让我们划起小舟,驶进音乐的海洋,共同赏析与演唱西方三位著名音乐家创作的三首雅俗共赏的音乐作品。

二、听赏与简略分析三首乐曲的音乐片段序号标题作者与国籍形式音乐流派1、鳟鱼五重奏舒伯特《奥地利》钢琴五重奏浪漫乐派2、惊愕交响曲海顿《奥地利》交响曲古典乐派3、摇篮曲勃拉姆斯《德国》童声合唱后浪漫乐派三、三位音乐家生平简介(教学软件)四、三首作品均以不同的内容、形式体现着音乐的情感美、内容美、形示美,以下将做进一步的体验和赏析。

五、赏析《鳟鱼钢琴五重奏第四乐章》1、提问:这首《鳟鱼钢琴五重奏第四乐章》的音乐主题出自哪首艺术歌曲?2、简介歌曲《鳟鱼》:舒伯特为摆脱繁忙的小学教师工作,于1816年辞职,从乡下移居维也纳城内,以便专门从事音乐活动,但几年来一直处于失业的状况。

这期间他接触到社会上的一些情况,深切痛恨梅特涅的.反动统治,于1817年创作了歌曲《鳟鱼》,借对小鳟鱼不幸遭遇的同情,抒发他对自由的讴歌与向往,也表达了他对迫害者无比憎恨和厌恶的感情,是一首寓意深刻的作品。

在当时的反动统治下,只能用这种隐喻的手法去表明自己的观点。

这首歌在德国已像民歌一样,被广泛流传。

它那流畅、优美而动听的曲调脍炙人口。

3、教师带领学生唱一唱这首歌的A段。

4、简介《鳟鱼五重奏》:舒伯特完成歌曲《鳟鱼》的两年后(1819年),又将其中第一部分(即分节歌)的旋律为主题写成变奏曲,并列为他的钢琴与弦乐五重奏中的第四乐章,遂使此重奏曲得名为《鳟鱼五重奏》。

在这首变奏曲中,舒伯特运用了器乐的各种特点和手法,将原歌曲中所表达的内容进行了深入地刻画与描述。

此五重奏采用了小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴各一只及钢琴一架的乐器编制,与习惯的五重奏不同,即去掉了第二小提琴,增加了低音大提琴。

全曲共五个乐章。

第四乐章是最受欢迎者,它由主题和五个变奏及小快板的结束部组成,共分七个段落。

5、请同学们集中注意力,看着教材上为《鳟鱼五重奏》配的画面或课件上的画面的欣赏提示,完整的欣赏一遍《鳟鱼五重奏》,并在每一个段落进入时举手示意。

6、出示《鳟鱼五重奏》第四乐章结构图,师生共同分析作品:《鳟鱼钢五重奏第四乐章》曲式A:轻快活泼,由以小提琴为主的弦乐器演奏,表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象,弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。

A1:主题移高八度进行。

钢琴明亮的音色,弦乐器六连音的琶音伴奏,表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏,悠然自得的情境。

A2:由中提琴和大提琴奏出,钢琴像回声一样地与之遥相呼应,小提琴奏出流动的音型,描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。

A3:由大提琴和低音提琴主奏旋律,小提琴和中提琴奏和声音型,钢琴作急速变奏。

音乐变得激烈,好像隐伏着的危险即将出现A4:主题由D大调转为同名小调d小调,节奏上有较大的变动。

它一开始就由弦乐和钢琴一起奏出强力度,音色突然阴暗,以描写小鳟鱼遭到了不幸。

A5:由大提琴奏出悲痛凄凉的主题,旋律在大小调之间游动着,表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。

A6:为结束段,主题旋律再现,在小提琴、中提琴、大提琴上轮流演奏,钢琴声部也清晰地再现出歌曲《鳟鱼》的伴奏音型,与乐章开头相呼应,恢复了开始时的明快、清澈、透明的音乐形象,表现了欢畅的情绪。

六、作业:请同学课后根据《鳟鱼五重奏》的音乐来创作编排音乐短剧,加深对音乐的理解。

乐海泛舟教案3【课程综述】学生生理、心理日趋成熟,参与的意识和交往的愿望增强,获得知识和信息的途径增多,在学习上形成自己的初步经验,表达情感的方式比小学阶段有明显变化。

应通过多种形式的艺术实践活动,巩固和提高表现音乐的基本技能。

扩大音乐欣赏的范围,更有意识地将音乐的人文内涵融入教学中。

7~9年级学生正值变声期,要适当减少唱歌的数量要求,注意嗓音保护。

增进学生对音乐的兴趣,使学生关注并乐于参与音乐活动。

提高音乐感受与评价鉴赏的能力,初步养成良好的音乐欣赏习惯。

发展表现音乐的能力。

丰富和提高艺术想像和创造力。

培养丰富的生活情趣和乐观的态度,增进群体意识,锻炼合作与协调能力。

【学情分析】七年级孩子特点学生进入初中后,便同时进入了人生的青春期,也进入了变声期,不愿开口唱,特别是较高音的歌曲感到很困难,男同学特别明显,女同学虽然不受变声的限制,但青春期的女同学略带羞涩,也不太敢表现自己,但学生的思维活跃、创新意识强、模仿能力强,很多同学表面说不敢出来展示,但他内心是很想的,所以老师要鼓励,给学生更多自我展示的平台,利用形式多样的教学手段来弥补对唱歌的不足。

【教学内容】(一)聆听《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的教学基本要求1.先熟悉歌曲《鳟鱼》。

《鳟鱼钢琴五重奏》是根据歌曲《鳟鱼》创作的,歌曲《鳟鱼》是一首有故事情节、形象鲜明的艺术歌曲。

在欣赏之前,可让学生试着先唱一唱歌曲《鳟鱼》(或者仅唱歌曲的开头部分),再聆听歌曲《鳟鱼》的演唱录音,使他们熟悉音乐的主题,对歌曲塑造的形象有所了解。

2.聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化,并关注由此带来的音乐情绪的变化,着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验,切忌把音乐讲解得过于具体。

(二)学习《摇篮曲》教学基本要求1、完整聆听乐曲,让学生感受歌曲的情绪、力度、速度。

给摇篮曲的特点作个初步的定位。

2、在学习的过程中要强调学生的声音要轻柔、给人摇晃的感觉,还要把歌曲中表现母亲对孩子的温柔和婉转的装饰音掌握好,把摇篮曲的特点充分地在歌曲中表现出来。

3、把歌曲中的难点:如附点四分音符、休止符、装饰音、弱起小节等融入到歌曲的学习之中。

4、请学生在演唱歌曲时模仿抱宝宝、哄宝宝睡觉的摇晃动作。

让学生自由发挥,可以在自己的座位周围或坐、或站、或自由稍走动。

5、听辨几种不同体裁的歌曲片段,让同学们听一听哪首是属于摇篮曲体裁的歌曲。

起到加强巩固的作用。

【课时安排】本课可安排两课时完成。

第一课时学唱歌曲《摇篮曲》;第二课时聆听钢琴五重奏《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章。

【教学目标】1、能够用自然圆润的声音和优美抒情的情绪演唱勃拉姆斯的《摇篮曲》。

2、聆听并能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律,感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。

【教学重点】1、准确唱好勃拉姆斯的《摇篮曲》,同时感受并体验摇篮曲音乐体裁的特点。

2、聆听《鳟鱼钢琴五重奏》引导学生认真听辨音乐各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化,并关注由此带来的音乐情绪的变化,感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。

【教学难点】1、感知乐曲的音乐形象和体验乐曲的情绪。

2、了解变奏曲式、变奏手法等相关知识3 、摇篮曲的风格特点的把握;4、用轻声高位的声音来演唱歌曲,并能较好地把情感表达出来【教学策略】1、本课采用情境教学、游戏教学法、演示教学、练习教学和创作教学法。

设计有趣的活动展现给学生生动、具体的形象或以形象为主体构成的情境,激发学生学习的积极性,帮助学生拓展思维想象力。

通过生动形象的语言描绘、游戏活动、听辨等活动寓教学内容于具体形象的情境之中。

2、教师将自主学习成为课堂的主要部分。

在教学中处处体现师生之间的平等意识,给予学生学习的空间,教师的设问要有利于学生思考、主动去学习。

而不是简单的要求,避免在教学中发生学生始终处于被动学习地位的局面。

把“要我学”变“我要学”。

3、直观教学:利用多媒体课件、教师的示范等方式,让学生直观地观察、欣赏。

在新课讲解过程中,从生活出发,将教学与日常生活中感兴趣的、熟悉的事物紧密结合,抓住学生“好奇”的心理特征去引导,创设最佳的学习情景,运用各种生动有趣的教学手法,引起学生对新知识的好奇,诱发学生的求知欲,从而激发学生学习音乐的兴趣,学生的艺术个性和创新潜能都可以得到较好的开发。

【教材分析】(一)《摇篮曲》勃拉姆斯的《摇篮曲》是一首民歌风格的歌曲,作于1868年。

它通过强弱拍节奏的起伏,来塑造摇篮摆动的形象,曲调优美抒情,语气安详平缓,情绪亲切、温柔、恬静,细腻地勾画出一幅母亲对孩子亲切祝福的动人画面。

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