方文山歌词文学美体现及意义
方文山歌词赏析
方文山歌词赏析意境很深，隐喻、伏笔、用典华丽自在！方文山作词真是精彩绝伦！笔触细腻！境界隽永！文心雕龙！歌词分四段：分别描写了一对夫妇在不同时空情境下的心态和感觉！男主角是位从征在外的将军，男主角所处的地方应该偏暖些（等下在歌词当中解释）先看第一段：你的泪光柔弱中带伤惨白的月弯弯勾出过往夜太漫长凝结成了霜是谁在阁楼上冰冷地绝望诠释：这一段是表现女主角的心境。
第一句话是经过长久的相思，女主角对于丈夫的别离已经产生无奈的忧伤。
第二句的意思是明月寄相思和表现当时的情境。
第三句一语“霜”关，一方面表现天气的寒冷（这是女主角地处较冷的证据，如果还觉得不确凿，将进一步证明），另一方面表现女主角内心的孤寂与苍凉！第四句所谓独自莫凭栏！缘愁似个长!寂寞高楼之上，没有爱人温暖的怀抱只有“冰冷的绝望”！接下来第二段：雨轻轻淌朱红色的窗我一生在纸上被风吹乱梦在远方化成一缕香随风飘散你的模样菊花残满地伤你的笑容已泛黄花落人断肠我心事静静淌诠释：这一段写的是男主角的心境。
第一句很明显的点出了男主角的位置较暖，在下雨（要知道北方的冬天是不下雨的）。
所谓：转朱阁，低绮户，照无眠。
朱窗即典出于此。
说明男主角也在相思中失眠了。
第二句中一生在纸上的“纸”字有两种含义：其一，男主角连年征战，夫妻无法相聚，只能以鸿雁寄书，互通消息。
所以他们本应相亲相爱的青春年华都在信纸上流逝了。
其二，男主角征战一生功名事业何在？一是皇上圣旨；二是排兵作战地图。
也只是纸而已。
在这里被风吹乱，也表明男主角的心乱了。
第三四句，由香呈形，既表示思念，又表示这思念的对象是无法触手可及的，一切只是随风飘散的幻梦。
第五六句，这里实际有两个黄出现，但是方文山只明写了其中一个。
而且这两个黄表现四种意思。
一，所谓菊花残，即是第一个黄；二，就是明写的黄；第一个菊花黄，表现了两个意思，一是时节，应为秋季（江南秋季为多雨时节）二，寓意为人的老去；第二个黄，明写的黄，第一个意思表现了回忆的模糊如同来往的信件泛黄一般，第二个意思也表现了年华逝去，只余下空空相思。
方文山写的最好的10首词
方文山写的最好的10首词摘要：一、引言1.方文山简介2.方文山作品的影响力二、方文山最好的10首词作品1.《青花瓷》2.《东风破》3.《七里香》4.《菊花台》5.《千里之外》6.《红尘客栈》7.《菊花台》8.《兰亭序》9.《夜曲》10.《东风破》三、作品分析1.艺术风格2.歌词意境3.创新表现手法四、方文山歌词对华语乐坛的影响1.歌词创作风格的影响力2.提升华语乐坛歌词水准3.引领乐坛潮流五、结论1.方文山歌词创作的独特魅力2.对中国乐坛的贡献正文：方文山，一个充满才情的华语乐坛词人，以其深厚的文化底蕴和独特的艺术风格，创作了许多令人难忘的歌曲。
他的歌词作品不仅深受广大歌迷喜爱，更是引领了乐坛的潮流。
在这里，我们挑选了方文山创作的最好的10首词作品，并对它们进行分析，以展示方文山在歌词创作领域的卓越才华。
一、方文山简介方文山，1969年出生于台湾，华语乐坛著名词人。
他的歌词作品充满诗意，融合了中国传统文化和现代审美，形成了独特的艺术风格。
被誉为“华语乐坛词坛教父”的方文山，与周杰伦、林俊杰等著名歌手有着紧密的合作，为他们的歌曲注入了丰富的文化内涵和艺术魅力。
二、方文山最好的10首词作品1.《青花瓷》这首歌曲的歌词通过描绘一幅古典画卷，展现了古代青花瓷艺术的魅力。
歌词中融合了古典诗词的优美意境，体现了方文山对中国传统文化的独特见解。
2.《东风破》《东风破》歌词以古典诗词为基础，融入现代情感表达，展现了方文山歌词创作的独特风格。
歌词中的意象丰富，充满诗意，令人陶醉。
3.《七里香》这首歌曲的歌词以浪漫的爱情为主题，歌词优美动人，充满诗意。
方文山通过歌词抒发了对爱情的执着和真挚的情感。
4.《菊花台》《菊花台》歌词描绘了一幅壮美的画卷，展现了忠诚、英勇的品质。
方文山以其独特的艺术手法，将古典诗词与现代歌词完美结合。
5.《千里之外》这首歌曲的歌词以山水画卷为背景，表达了离愁别绪的情感。
歌词优美动人，充满了诗意和古典意境。
方文山古风歌词
方文山古风歌词范文1：大家好，今天我要和大家分享的是关于方文山古风歌词的话题。
方文山作为华语歌坛的顶尖词人，他的作品深受歌迷们的喜爱，尤其是他的古风歌词更是备受推崇。
首先，方文山古风歌词的写作重点是大气磅礴，含蓄深邃。
他通过对古典文学的深入研究和独特的创作技巧，将诗意和音乐完美融合。
例如他的经典之作《七里香》中那句“一生因你而精彩”，简短的文字却传达了深沉的情感，让人们为之动容。
他的词汇表达简洁明了，却又含义深刻，让人们在欣赏歌曲的同时体验诗意之美。
其次，方文山在古风歌词中运用了大量含义深刻的典故和意象，使得歌词更具有文学性和审美感。
例如他的作品《千与千寻》中那句“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，写出了浩瀚宏阔的意境和韵味，令人赏心悦目。
他的歌词触及人文、自然、历史等多个领域，让人们在歌声中领略到丰富的文化内涵。
最后，方文山古风歌词的用词分析是典型的“文言古风”，他往往运用了古代汉语中的经典词汇和古音，使歌词更富有古韵和雅致，通过熟练地运用古汉语的语法和修辞手法，传递出一股悠远而沉淀的文化气息。
总之，方文山的古风歌词深受歌迷们的追捧，他的作品不仅令人感受到音乐的美妙，更为人们开启了一扇通向文学和历史的大门。
范文2：大家好，今天我要分享的话题是方文山古风歌词的用词分析。
方文山是一位资深的音乐词人，他的古风歌词深受歌迷们的欢迎，其中的用词也非常值得我们关注。
首先，方文山在古风歌词中运用了大量的文言词汇，使得歌词更有古韵古风。
例如他的作品《红尘客栈》中那句“半生缘旅程，几回梦纵横”，运用了“缘”、“旅程”等古代汉语中经典的词汇，让人深感歌词的古朴之美。
他还巧妙地运用了很多汉字的多音字和异体字，使得歌词更具有音韵美和文化意义。
例如他的作品《千与千寻》中那句“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”，用“沉”和“病树”代表人生的坎坷和苦难，运用了汉字的多义和异体，使歌词更具有意境和文化魅力。
其次，方文山在古风歌词中还广泛运用了典故、成语等古代文化元素，丰富了歌词的意义和内涵。
解析方文山歌词中的古诗词
解析方文山歌词中的古诗词嘿，朋友！你可曾静下心来细细品味过方文山的歌词？那简直就是一场古诗词的现代狂欢！
就说吧，“天青色等烟雨，而我在等你”，这难道不像古诗里那种含蓄而深情的表达？古诗里常以景抒情，这一句不就是用天青色等待烟雨的景象，隐喻着我痴痴等待你的心情吗？这不就跟“我住长江头，君住长江尾。
日日思君不见君，共饮长江水”有着异曲同工之妙吗？都是借物言情呐！
再看里的“一盏离愁孤单伫立在窗口，我在门后假装你人还没走”，是不是让你瞬间想到古诗中那些关于离愁别绪的描绘？像“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，那种孤独和不舍，在方文山的歌词里体现得淋漓尽致。
还有中的“雨轻轻弹，朱红色的窗，我一生在纸上，被风吹乱”，多有古诗的韵味啊！这就好比“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁”，用轻柔的笔触勾勒出满心的愁绪。
方文山的歌词为啥能这么吸引人？不就是因为他巧妙地把古诗词的韵味融入其中嘛！让我们在现代的旋律中，感受到了古典的魅力。
我觉得呀，方文山的歌词就像是一座桥梁，连接了现代与古代，让古诗词在当代依然绽放出迷人的光彩！。
方文山经典歌词大全
方文山经典歌词大全方文山是华语乐坛中备受瞩目的作词家，他以其独特的才华和创意充盈的歌词赢得了众多歌迷的喜爱。
在这篇文档中，我们将带您回顾方文山所创作的几首经典歌词，让我们一同领略其中的艺术魅力。
1. 歌曲《爱情转移》方文山在这首歌词中将爱情描绘为一种无法掌控的力量，将人们的心情和思绪随着爱情的起伏而转移。
歌词中表现出对爱情的渴望和对爱情纠缠的描写，恰如人们在爱情中经历的情感起伏。
“我转身涉过了山和海让他们分开”这句歌词简洁明了地表达了爱情无法阻挡的力量，通过动人的词句将人们带入了爱情的世界，引发了听众内心深处强烈的共鸣。
2. 歌曲《七里香》方文山以独特的方式描绘了一场夜晚悠悠未尽的故事。
歌词中展现了对过往时光的怀念和对美好回忆的追忆，给人一种深深的思绪萦绕于心的感觉。
“千万个思念在空气中凝固附在风上飘向你”这句歌词生动地表达了思念之情，将听众带入了充满温暖和思绪纷扰的夜晚，引发了听众情感上的共鸣。
3. 歌曲《稻香》方文山以一种欢快的方式记录了生活中的细枝末节，传达了对简单生活的赞美和对幸福感的体验。
歌词中展现了对平凡生活的赞叹和对自然世界的倾慕。
“我想带你回我的外婆家一起种瓜种菜”这句歌词透露出对家的思念和对稳定生活的向往，引发了听众心灵上的感动，让人们回想起自己过往的美好时光。
4. 歌曲《东风破》方文山在这首歌词中以一种悲情的方式描绘了爱情的脆弱和失落。
歌词中展现了失恋后的痛苦和对过去感情的回忆，使听众感受到爱情的无奈和伤感。
“这个冬天过去之后你会更漂亮”这句歌词表现出对失去爱情的追忆和对未来的美好期许，勾勒出一种深深的无奈和对爱情悲欢离合的感慨。
方文山凭借其独特的才华和对情感的把握，创作了许多经典歌词。
这些歌词以其深情的表达、动人的旋律和内涵丰富的情感引起了无数人的共鸣。
方文山的歌词犹如一种魔力，能够触动人们内心最柔软的地方，让人们沉浸在歌曲的世界中。
无论是欢快的旋律还是伤感的情绪，方文山的歌词都能带给人们独特的情感体验。
方文山写的最好的10首词
方文山写的最好的10首词
1. 《七里香》：以独特的意象描述了爱情的美好和深刻之处。
2. 《晴天》：用朴实的语言描绘了生活的美好和快乐。
3. 《夜曲》：以幽暗的夜晚为背景，展现了孤独和思念的情感。
4. 《听妈妈的话》：表达了对母亲的感恩和亲情的珍视。
5. 《稻香》：以乡村的田园景象，讴歌了简单而纯真的生活态度。
6. 《简单爱》：通过对纯真爱情的追求，表达了对完美爱情的向往。
7. 《东风破》：以独特的表达方式，展现了对自由和逃离束缚的渴望。
8. 《爱情转移》：通过对爱情的变迁和失落的描写，展示了对爱情的深思和感慨。
9. 《发如雪》：用细腻的词语展现了人生的短暂和无法预料的变数。
10. 《她说》：通过女性的视角，揭示了对爱情和人生的独特
看法，并表达了对真实和幸福的追求。
歌词中的文学美
THE
END
组长：王栋 小组成员：魏芸秀 晋爱蓉 钟慧 杨艳琼 张玉堂 李晓光 谢发财 马文慧 屈敬辉 马克 龚玉婷 张昭帮 罗永瑾 张成凤 石磊
一首完整的词，无疑它能完整地表
方文山在抒发失恋感情的代表作品也有数不胜数：《彩虹》、
《珊瑚海》、《蒲公英的约定》、《夜曲》、《回到过去》、 《轨迹》等等，其中在《彩虹》高潮部分的一句歌词，让我们 记忆犹新，“也许时间是一种解药，也是我现在所服下的毒 药。”在这里方文山把失恋的感情比作像喝了毒药一样无可救 药，表达一种失恋带给人的深深的痛，让人痛不欲生。又比如 《说好的幸福呢》中“你的回话凌乱着在这个时刻我想起喷泉 旁的白鸽 甜蜜散落了 怎么了 你累了说好的 幸福呢 我懂了 不说了 爱淡了梦远了”这句歌词中，由最初爱情的甜蜜到累了 到不说了，接着导致爱淡了，梦远了。描述了爱情变质的过程， 让人痛心，无法挽回的遗憾。说好的幸福呢？就这样消失了。 问世间情为何物，直教人生死相许。
歌词中的文学美
研究目的：寻找歌词中的文学美
研究分工 图片搜集：魏芸秀 晋爱蓉 钟慧 杨艳琼 张玉堂 资料收集：李晓光 谢发财 屈敬辉 马克
石磊 音乐搜集：马文慧 龚玉婷 张昭帮 罗永瑾 张成凤 后期制作：王栋
（一)意象美
意象是寓“意”之“象”。在文 学作品中，它是寄托作者思想感情的 物象。在歌词中，意象同样是必不可 少的元素。方文山擅长拆解语言使用 的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其 新的意义。其创作的词中充满强烈的 画面感、浓郁的东方风。 《东风破》 可说是中国风的分水岭！这首歌奠定 了中国风的标准，成为中国风的正宗 开山鼻祖。 这首《东风破》在歌词 创作中运用了“一盏离愁、一壶漂泊” 抽象的写法描述忧愁，并且又运用 “琵琶、枫叶、篱笆外的古道”等事 物加以描绘，渲染了一种忧伤、凄美 的氛围，抒写了男主人公对自己深爱 多年的爱人想爱又不敢表达的哀愁。 曲风低调，散发出浓浓的忧伤。
试论方文山歌词创作的艺术特色.doc
试论方文山歌词创作的艺术特色.doc方文山是华语音乐界知名的词作者，他从2000年开始活跃于音乐创作界，作品涉及各种曲风，包括流行、摇滚、R&B等等，得到了广泛的认可和赞誉。
他的歌词不仅有深度和思考，而且写作风格极具诗意，表现出了独特的艺术特色。
一、情感真挚且充满理性思考方文山的歌词常常填写着他真实的情感和经历。
他的创作充满了情感的余味和独特的感受。
例如，他的《单车爱情》中写道：“走在人来人往的街，突然间发现自己好累，没有你的世界好寂寞，像单车失去了依靠。
”歌词简单，却表达了失去爱情的空虚和寂寞。
方文山笔下的情感充满了细腻和感性的表达，他以自己的切身经历为素材，让歌词具有情感共鸣和触动人心的力量。
同时，方文山的歌词也充满了理性的思考和深入的分析。
例如，《借口》中写道：“原来你要走一条无尽头的路，而我是你赖以依靠的借口，我试着让自己解脱，可有些事总放不下。
”歌词深刻剖析了人与人之间的复杂关系，以及恋爱中的艰难抉择。
方文山的歌词不仅仅是简单的情感表达，还能引起听众对爱情和人生的反思和思考。
二、意象丰富，诗意浓郁方文山的歌词不仅有深度和思考，还具有浓郁的诗意。
他的歌词中经常出现各种意象和比喻，令人感觉到视觉和情感的交织。
例如，《晴天》中写道：“我想我不会太阴天，晴天多美好，如果所有人都可以勇敢爱，那么这世界多么美好。
”歌词中的晴天形象给人以清新、明亮的感受，表达出对美好生活的向往和渴望。
此外，方文山的歌词还具有诗歌的韵律和格律。
例如，《七里香》中写道：“直到那时，我带你去看天荒地老，这才是我想要的生活。
”歌词中的“直到那时”和“这才是我想要的生活”搭配，形成了一个小小的韵味，让歌词音韵和谐。
方文山在创作时思索和琢磨每一个字句的和谐和韵律，让歌词既具有诗意，也具有可流传性。
三、抒情与社会关怀并存方文山的歌词既有抒情，也有社会关怀。
他对现实问题的敏锐度和对社会矛盾的深刻理解体现在他的歌词中。
例如，《稻香》中写道：“我终于放下了架子，也释怀了，假装很酷的曾经依然难以忘记。
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方文山歌词文学美体现及意义09思政一班任金州2009021102摘要：在流行乐坛中，台湾著名的作词家方文山，他的作品得到广大的歌迷的青睐和肯定。
他作品的最大特色是歌词具有浓郁的民族风味，诗意韵味十足，古典中带点现代特色，文字剪接宛如电影场景，给人以美的享受。
因而可以并且有必要对其进行文学研究。
其文学美主要体现在语言美、意象美、音乐美、画面美、情感美等几个方面。
同时，方文山歌词具有不可忽视的影响力和意义。
【关键词】：方文山；歌词；文学美；意义一、方文山简历与歌词创作现象.21世纪初，流行音乐已经成为人们生活中必不可少的一部分了，它缓解人们的压力，消除人们的疲劳，带给人们以愉悦，乃至引起人们疯狂，它处处散发着迷人的光彩，这已成为不容争辩的事实。
流行音乐在其产品制作上是以工业化的大批量生产方式为其生产基础，其产品具有明显的商品性，产品的生产和运作形成市场经济条件下的一整套商业化运作机制，制作与传播手段依赖于现代科学技术成果，以大众信息传播网络为媒介，在文化行为方式上具有很强的参与性，与商业性文化娱乐圈活动紧密相连，在观念上和表现内容上主要体现非主流意识形态，主要为青少年以及部分社会成员所接受，并以这一社会文化群的思想感情为主要表达内容的、具有一定流行性和时尚性的大众娱乐文化。
总体上讲，流性行音乐具有以下特性：新奇性、娱乐性、市场性、快速更替性、参与性传播手段的科技性。
流行音乐给音乐人提供了广大的创作空间,为此音乐界的作词人也层出不穷。
流行乐坛中，有一位出类拔萃的作词人----方文山，台湾著名词人，周杰伦的最佳拍档。
擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。
其创作的词中充满强烈的画面感、浓郁的东方风，是华语歌坛“音乐文学”的创作才子，更是各种音乐奖项的常客。
文字独树一帜，他的作品促发了音乐创作另类革命。
方文山作品中包含了流行音乐的全部特点，此外还有一个突出的特点是文学性。
他的歌词具有浓郁的民族风味，诗意韵味十足，古典中带点现代特色，文字剪接宛如电影场景，给人以美的享受。
为此，通过对方文山流行歌曲作词家典型代表的分析，使我们更好地认识流行音乐的美，更好地体验音乐的魅力；同时，也给后辈作词家更好地借鉴、学习，从而创作出更好的美的音乐，服务广大歌迷，丰富人们的精神生活。
因而有必要对其进行文学研究。
其文学美主要体现在语言美、意象美、音乐美、画面美、情感美等几个方面。
同时，方文山歌词具有不可忽视的影响力和意义。
二、方文山歌词创作的文学美.(一) 语言美文学是语言的艺术,没有语言就没有文学。
“而文学作为语言的艺术能够多面地反映生活,充分地展示人,深入到人的精神世界的细微差别,把生活的美和丑集中起来,凝聚起来,夸张起来造成鲜明的艺术形象,使人受到强烈的艺术感染,所以它特别有激励、批判的教育和感化的作用。
” 其中音乐也是语言的一种语言艺术的概括。
说到语言美，方文山的歌词无疑在这方面表现得淋漓尽致。
他擅长拆解语言使用的惯性，重新浇灌文字重量，赋予其新的意义，纺织出新的质地，建构后现代新词风。
其创作的词中充满强烈的画面感、浓郁的东方风，是华语歌坛“音乐文学”的创作才子，更是各种音乐奖项的常客。
文字独树一帜。
他的歌词作品促发了音乐创作另类革命。
其词的语言美主要体现为中国风。
中国风即中国风格。
它是以中国元素为表现形式，建立在中国文化和东方文化的基础上，并适应全球经济发展趋势的有着自身独特魅力和性格的艺术形式。
在近年来尤其是2008年之后，中国风开始流行于文化、艺术领域，如广告、电影、音乐、服饰、建筑等。
方文山在音乐上的中国风的代表作有：《娘子》、《东风破》《七里香》《霍元甲》《双截棍》《龙拳》《龙舞春秋》、《BELIEF》、《十面埋伏》、《长相思》。
如：《双截棍》“居酒屋里(的小神龛)／岩烧店的烟味弥漫隔壁是国术馆／店里面的妈妈桑茶道有三段／教拳脚武术的老板练铁沙掌耍杨家枪／硬底子功夫最擅长还会金钟罩铁步衫／他们儿子我习惯从小就耳濡目染／什么刀枪跟棍棒我都耍的有模有样／什么兵器最喜欢双截棍柔中带刚／想要去河南嵩山学少林跟武当／干什么(客)干什么(客)呼吸吐纳心自在／干什么(客)干什么(客)气沉丹田手心开／干什么(客)干什么(客)日行千里系沙袋、、、、”。
歌词中采用了“酒屋、国术馆、桑茶、铁沙掌、杨家枪、金钟铁步衫”等代表中国特色的词语来表现的。
具有浓郁的中国风在里面。
由于这首词是为纪念李小龙而作，为此少不了功夫，武器的感觉，让一想起一生正气的中国硬汉形象。
又如：“一盏离愁孤单伫立在窗口／我在门后假装你人还没走／旧地如重游月圆更寂寞／夜半清醒的烛火不忍苛责我／一壶漂泊浪迹天涯难入喉／你走之后酒暖回忆思念瘦／水向东流时间怎么偷／花开就一次成熟我却错过／谁在用琵琶弹奏一曲东风破／岁月在墙上剥落看见小时候／犹记得那年我们都还很年幼／而如今琴声幽幽我的等候你没听过／枫叶将故事染色结局我看透／篱笆外的古道我牵着你走过／荒烟漫草的年头就连分手都很沉默。
”这首《东风破》在歌词创作中运用了“一盏离愁、一壶漂泊”抽象的写法描述自己所要表达的忧愁，并且又运用“琵琶、枫叶、篱笆外的古道”等事物加以描绘，渲染了整首词所要表达的意境。
很有中国古代曲名的感觉，曲风比较低调，散发出浓浓的忧伤感觉。
再如：“狼牙月伊人憔悴／我举杯饮尽了风雪／是谁打翻前世柜／惹尘埃是非／缘字诀几番轮回／你锁眉哭红颜唤不回／纵然青史已经成灰／我爱不灭／繁华如三千东流水／我只取一瓢爱了解／只恋你化身的蝶／你发如雪凄美了离别／我焚香感动了谁／邀明月让回忆皎洁／爱在月光下完美／你发如雪纷飞了眼泪／我等待苍老了谁／红尘醉微醺的岁月／我用无悔刻永世爱你的碑／”这首《发如雪》的歌词感觉像是从一本《宋词三百首》拼出来的，每一句很讲究措辞押韵如：“灰、非、回、柜”、“ 解、蝶、洁、别”、“美、碑、谁、泪”。
语言唯美，诗意中中国风味特别浓。
(二)意象美意象是寓“意”之“象”，用来寄托主观情思的客观物象。
在文学作品中，它是包含作者思想感情的物象。
我们知道在古代诗人常用‘月亮’作为意象，如李白的《静夜思》:床前明月光/疑是地上霜。
通过写“月光”这个意象表达作者的思乡之情。
还有‘柳’通‘留’,诗中用谐音字来间接委婉地表达作者的情感，往往在诗歌是作为诗眼。
同样诗人还常用“菊花、竹子、牡丹”等作为意象。
这里可以看出意象是诗歌的重要元素。
在歌词中，意象同样也是必不可少的元素之一。
在方文山的歌词中，他大胆地使用了“双截棍、菊花、龙拳”等意象，代表作品对应是《双截棍》、《菊花台》、《龙拳》。
由于《双截棍》作为纪念李小龙而作，所以方文山在歌词主要运用了‘双截棍’这个意象，把这个事物视为李小龙的典型代表，表现出李小龙那一生正气的中国硬汉的形象。
值得一提的是，在方文山的另一首歌词《东风破》中。
意象美更是表现得淋漓尽致。
“一盏离愁孤单伫立在窗口／我在门后假装你人还没走／旧地如重游月圆更寂寞／夜半清醒的烛火不忍苛责我／一壶漂泊浪迹天涯难入喉／你走之后酒暖回忆思念瘦／水向东流时间怎黱偷／花开就一次成熟我却错过／谁在用琵琶弹奏一曲东风破／岁月在墙上剥落看见小时候／犹记得那年我们都还很年幼／而如今琴声幽幽我的等候你没听过／谁再用琵琶弹奏一曲东风破／枫叶将故事染色结局我看透／篱笆外的古道我牵著你走过／荒烟漫草的年头就连分手都很沉默”我们可以看到，这首词中运用很多意象。
“月、烛火、酒、琵琶、古道”从《东风破》我们可以联想到很多古诗词。
比如：“江枫渔火对愁眠”（张继《枫桥夜泊》）；“长亭外，古道边，芳草碧连天……”（李叔同《送别》）；“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”（李清照《醉花阴》）；“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”（柳永《蝶恋花》）；问君能有几多愁，恰似一江春水向东流（李煜《虞美人》）；花开堪折只须折，莫待无花空折枝（杜秋娘《金缕衣》）；东船西舫悄无言，惟见江心秋月白（白居易《琵琶行》）；晓来谁染霜林醉，总是离人泪（王实甫《西厢记》）；山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外（范仲淹《苏幕遮》（碧云天））.显而易见，方文山借鉴了古诗的意象美，从古诗运用到歌词中，从而使歌曲更加优美，更有魅力。
(三) 音乐美音乐性原是诗歌语言的一种审美特性，诗歌同音乐可谓最亲近的姊妹艺术，诗的可诵性、可歌性，都要求音乐性。
明代谢榛对诗的要求曾提出：“诵之行云流水，听之金声玉振，观之明霞散绮，讲之独茧抽丝。
”前两句就是讲的诗之音乐美。
歌词的音乐性同诗的音乐性有所不同。
现代歌词既要取决于文体自身的内在规律，又要受制于外界条件的变化，满足作曲家、歌唱家对音乐性的需求，还要顾及广大听众的审美愿望，故而在音乐性方面要求分外严格。
方文山在歌词的音乐美处理上得十分巧妙。
歌词的音乐美，主要体现在以下两个方面：1.长短句的节奏美节奏是音乐中交替出现的有规律的强弱、长短现象。
歌词的节奏是通过歌词语言的句式结构来呈现的，这种节奏的句式结构往往是两句一组，回旋反复，形成歌词的音乐性。
如《贝壳沙》：“风卷浪花/送走海沙/你的誓言在融化，昏黄灯下/沏一壶茶/温习你说的谎话，园中桂花/被夜风刮/散落一地的牵挂，窗外篱笆/细雨轻打/寒夜聆听贝壳沙，秋风/在刮/你人在哪/海角天涯/给一句回答/冬雪/融化/你知道吗…….”第一二三四句以XXXX/ XXXX/ XXXXXXXX形式的节拍反复，第五六句则以XX/XX/XXXX/XXXX形式的节拍反复,与前面四句共同组成统一的结构句式。
这个句式结构，又在后面的结构中循环出现，使歌词的音乐性非常强烈。
这种音乐性给人的感觉平和、柔美，恰当表达了想念的主题。
2.和谐的韵律美一首优美的诗（词）离不开和谐的韵律,因为韵律为诗（词）增添不少色彩。
昨夜雨疏风骤/浓睡不消残酒/试问卷帘人/却道海棠依旧。
知否？/知否？/应是绿肥红瘦！（李清照《如梦令》）。
可见，韵律是诗歌所不可缺少的元素。
同样方文山的在作词中也很注重韵律对词的修饰，并且下不少功夫。
文学美的一种至高境界是达到一种画面美。
古人在诗歌创作中，不仅仅给我们传达一种文字，而在诗歌的字与字之间记忆行与行之间都会给我们描绘了一幅幅生动的画面。
如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
”境界开阔，色彩明丽，仿佛一幅笔墨简练剪裁适当的中国画在你的眼前铺开。
作者通过黄、翠、白、青给我们描绘出色彩丰富的画面，而且还调动视觉听觉效果使画面具有了现场感，让人充分感受到了清新的春意和欢快的心情。
如果我们真要就这首诗来作画的话，那么，这幅画用工笔描绘丝毫不觉得有欠缺，肯定会是一幅绝妙的画卷。
方文山在歌词的创作中，也费不少心思，给我们传达文字情感的同时，也给我们展现的一卷卷的美丽画卷。
《青花瓷》中给我们描绘一幅关于青花瓷的美丽画卷，描绘了青花瓷上的色彩是由浓转淡，并且加入了想象：如你初妆。