拍摄技法

合集下载

100个拍摄技巧.

100个拍摄技巧.

001. 如何摇拍摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。

其特点是把摄影重点放在了静态的部分,以摇动镜头的方式跟随被摄体,表现其速度感。

要使用此种拍摄技法,需要把相机设置到快门优先的模式上,然后使用较慢的快门速度,一般采用1/30s或者1/60s。

相机要紧随被摄体,跟随其运动而移动,达到被摄体清晰,背景模糊的效果。

当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。

002. 在斜坡上如何放置三脚架如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄,有一个方法可以让相机远离突发危险。

如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄,让三脚架的一条腿对着自己,这样的话,三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机,防止坠落。

003. 如何避免曝光不足摄影者在拍照时经常会曝光不足,打开闪光灯拍摄又怕会过亮,牺牲了现场环境的自然光线。

遇到此种情况,最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。

只要将曝光补偿功能推高一至两级,一般偏暗的情况就会有所改善。

004. 如何先对焦后构图先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部,半按快门按钮完成对焦及测光程序,按着快门按钮不放,横向移动相机重新构图。

005. 光圈优先有什么用途数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头,在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间,减少因震动而造成的不良拍摄效果。

但是,相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好,所以如果要拍摄高质量的图像,可以使用光圈优先自动曝光,把光圈从最大往下调小一些。

另外,大光圈可以实现小景深,这有利于突出主体。

006. 如何避免眩光直接拍摄太阳,会在镜头内产生眩光,从而使画面的反差严重失调,同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。

高质量的遮光罩有助于限制眩光,同时使用最小光圈可减少这些光斑。

007. 如何使灯光产生星状效果要想使灯光产生星星的效果,那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光,光圈越小,效果越明显。

008. 如何保护相机为了保护好数码相机和电池,我们尽量不要在过高或过低的温度下使用数码单反相机,千万不要长达几个小时地将自己的相机直接地暴露在阳光下,拍摄时避免镜头直对阳光以免损伤CCD板。

摄影技术技法范文

摄影技术技法范文

摄影技术技法范文摄影技术技法是指摄影师运用摄影器材和专业知识,通过合理的构图、光线掌控、后期处理等手段,以达到表达主题、增强艺术感染力的目的。

在摄影创作中,选择恰当的技法不仅能够提升作品的质量,还能够展现摄影师的独特视角和创作风格。

本文将介绍几种常用的摄影技术技法。

首先,曝光是摄影中最基本的技术之一、曝光是指摄影师对相机的光线控制,以使拍摄的照片在感光材料上得到合理的映像。

正常曝光是指照片上的明暗区域能够完整呈现细节,既没有过曝(即光线过亮导致细节丢失),也没有欠曝(即光线过暗细节难以辨认)。

摄影师可以通过调整快门速度、光圈大小和ISO感光度来控制曝光。

快门速度是指相机快门打开的时间长短,快速的快门速度可以冻结运动,慢速的快门速度可以捕捉运动的轨迹。

光圈是指相机镜头光圈孔径大小,较大的光圈可以获得较浅的景深和更多的光线,适用于拍摄近景和暗光环境。

ISO感光度是相机感光元件感应光线的灵敏度,较高的ISO值可以提高曝光灵敏度,但也容易产生噪点。

通过灵活运用这些参数,摄影师可以实现曝光的艺术表现。

其次,构图是摄影中非常重要的技术之一、构图是指摄影师在拍摄时对画面元素的安排和组合方式。

良好的构图能够增强画面的表现力,传达摄影师的意图。

常用的构图技法有三分法、对角线法、填充法和镜头效果。

三分法是将画面分为三个相等的部分,将主体放置在其中一个交叉点上,从而使画面更加平衡和有序。

对角线法是利用画面中的斜线将主体引导到画面的一些位置,增加画面的动感和张力。

填充法是利用画面中的物体填充整个画面,制造出一种拥挤和紧张的感觉。

镜头效果是摄影师通过选择不同的镜头类型和焦距来产生不同的视觉效果,例如广角镜头可以扩大景深和透视感,长焦镜头可以压缩景深和抽象化画面。

此外,光线掌控也是摄影中非常关键的技术之一、光线是摄影创作中的灵魂,它可以改变照片的情绪和氛围。

摄影师可以通过合理利用自然光或人工光源,调整光线的方向、强度和颜色,创造出理想的光影效果。

100个摄影技巧

100个摄影技巧

你不能不知道的100个摄影技巧目录001. 如何摇拍........................................ - 1 - 002. 在斜坡上如何放臵三脚架 .......................... - 1 - 003. 如何避免曝光不足 ................................ - 1 - 004. 如何先对焦后构图 ................................ - 1 - 005. 光圈优先有什么用途 .............................. - 1 - 006. 如何避免眩光.................................... - 2 - 007. 如何使灯光产生星状效果 .......................... - 2 - 008. 如何保护相机.................................... - 2 - 009. 如何优化图像质量 ................................ - 2 - 010. 什么是B门...................................... - 3 - 011. 包围曝光补偿有什么作用 .......................... - 3 - 012. 什么是高光警告.................................. - 3 - 013. 什么是偏振镜.................................... - 3 - 014. 如何表现主体的大小 .............................. - 3 - 015. 如何设臵地平线.................................. - 4 - 016. 顺光有什么作用.................................. - 4 - 017. 侧光有什么作用.................................. - 4 - 018. 逆光有什么作用.................................. - 4 - 019. 如何防止相机晃动 ................................ - 4 - 020. 俯拍有什么好处.................................. - 4 - 021. 仰拍有什么好处.................................. - 5 - 022. 平摄有什么作用.................................. - 5 - 023. 什么是伦勃朗用光 ................................ - 5 - 024. RAW格式用什么软件进行格式转换................... - 5 - 025. 拍摄远处小物体如何对焦 .......................... - 6 - 026. 后期处理有什么作用 .............................. - 6 - 027. 使用数码单反相机如何省电......................... - 6 - 028. 如何使照片更清晰 ................................ - 6 - 029. 如何取得效果不错的剪影照片....................... - 7 - 030. 如何使用弱光进行拍摄 ............................ - 8 - 031. 在夜景拍摄中如何运用滤光镜....................... - 9 - 032. 如何巧用连拍捕捉精彩画面........................ - 10 -- 1 -033. 如何在蓝天下的花海中拍摄人...................... - 11 - 034. 掌握表情有什么要求 ............................. - 11 - 035. 掌握表情有什么方法 ............................. - 11 - 036. 拍摄人物正身时有什么优缺点...................... - 12 - 037. 拍摄人物侧身有什么优点 ......................... - 12 - 038. 人物挺身拍摄什么作用 ........................... - 12 - 039. 人物弓背拍摄有什么作用 ......................... - 12 - 040. 人物倾斜拍摄具有什么作用........................ - 12 - 041. 人物摄影时,怎样表现被摄体的表情................ - 12 - 042. 人物正面照有什么作用 ........................... - 13 - 043. 人物前侧面照有什么作用 ......................... - 13 - 044. 人物侧面照有什么作用 ........................... - 13 - 045. 人物背面照有什么作用 ........................... - 13 - 046. 人物摄影划分主体有什么原则...................... - 13 - 047. 人像摄影如何处理背景 ........................... - 14 - 048. 阴天如何拍摄人像 ............................... - 15 - 049. 如何拍摄儿童................................... - 15 - 050. 拍摄人物注意什么 ............................... - 15 - 051. 拍摄人像如何弥补生理缺陷........................ - 15 - 052. 怎样为女性拍好靓影 ............................. - 16 - 053. 如何防止红眼................................... - 17 - 054. 如何拍好肖像摄影 ............................... - 17 - 055. 如何在逆光的情况下拍摄清晰的人物................ - 17 - 056. 如何表现一人静止在动态虚影当中.................. - 17 - 057. 如何抓拍跳跃的瞬间 ............................. - 18 - 058. 如何拍摄人物剪影 ............................... - 18 - 059. 体育摄影如何对焦 ............................... - 18 - 060. 如何拍摄短跑的运动项目 ......................... - 19 - 061. 如何拍摄接力跑................................. - 19 - 062. 如何拍摄跨栏跑................................. - 19 - 063. 如何拍摄排球................................... - 20 - 064. 如何拍逆光的树叶 ............................... - 20 - 065. 如何拍摄动物................................... - 20 - 066. 如何拍摄冰雕................................... - 21 - 067. 如何拍摄雪花漫天飞舞 ........................... - 22 - - 2 -068. 拍摄雪景时如何运用光线 ......................... - 22 - 069. 如何拍摄云雾飘渺的水景 ......................... - 22 - 070. 如何拍出水花四溅的水景 ......................... - 23 - 071. 如何拍摄雾景................................... - 23 - 072. 如何拍摄雨景................................... - 23 - 073. 如何拍摄沸腾的水 ............................... - 24 - 074. 如何拍好景物在水中的倒影........................ - 24 - 075. 如何拍摄水滴................................... - 24 - 076. 如何拍摄固定不动的水珠 ......................... - 25 - 077. 雨后拍什么..................................... - 25 - 078. 如何模拟雨天................................... - 25 - 079. 如何拍好鱼缸里的鱼 ............................. - 25 - 080. 如何拍摄昆虫................................... - 26 - 081. 如何拍摄野生鸟类 ............................... - 26 - 082. 如何拍好夜景................................... - 27 - 083. 如何加深晚霞的色彩 ............................. - 28 - 084. 如何拍摄烟花................................... - 28 - 085. 如何在外景中拍摄黑色背景或者白色背景的花卉照片.. - 28 - 086. 如何将蓝天拍得更鲜艳 ........................... - 29 - 087. 如何拍摄荷花................................... - 30 - 088. 如何拍好月亮................................... - 30 - 089. 拍摄日出日落巧妙利用倒影........................ - 30 - 090. 如何使花草颜色更加艳丽 ......................... - 31 - 091. 拍摄日出日落如何巧妙利用云层.................... - 31 - 092. 如何拍摄水乡的舟船 ............................. - 31 - 093. 如何拍摄幽谷山川 ............................... - 33 - 094. 拍摄饰品如何用光 ............................... - 34 - 095. 如何表现食物................................... - 34 - 096. 如何拍摄小物品................................. - 35 - 097. 如何表现纪实摄影的氛围 ......................... - 36 - 098. 如何拍摄纪实故事 ............................... - 37 - 099. 拍摄建筑如何选择画面视点........................ - 37 - 100. 拍摄建筑如何把握画面基调........................ - 37 -- 3 -001. 如何摇拍摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。

十大经典拍摄技法

十大经典拍摄技法

十大经典拍摄技法经典拍摄技法是指在电影、电视剧或摄影等视听媒体制作中常用的、具有极高艺术价值和实用性的拍摄技巧。

以下是十大经典拍摄技法:1.高空俯视高空俯视是指摄影机从高处向下拍摄场景或对象,能够给人一种宏大、壮丽的感觉。

常见于电影中的开场镜头或场景转换的过渡,在展示场景整体布局或人物关系时尤为有效。

2.底往上拍摄底往上拍摄是指低角度向上拍摄场景或对象,使被拍摄者显得庄重、威严或具有权威感。

常用来表现英雄、争斗者、权力角色等形象。

3.过渡镜头过渡镜头是指通过特效或剪辑技巧将两个或多个镜头连接起来,使得场景或主题之间的转换更加流畅。

常用的过渡镜头有淡入淡出、剪影、剪切等。

4.镜头运动镜头运动是指摄影机在运动中拍摄场景或对象,如移动、旋转、推拉等动态镜头。

运动镜头可增加动感,使画面更生动有趣,常用于追逐、动作等情节。

5.拍摄逆光逆光拍摄是指摄影机将被拍摄对象的光线从背后射过来,使画面中的需要突出的人物、物体或轮廓更加突出。

常用于人物或主题的独立展示。

6.焦准镜头焦准镜头是指通过调整焦距等手法,使画面中的其中一点或一些区域保持清晰,其他部分模糊或虚化。

常用于展示主题或人物眼神的聚焦。

7.慢镜头慢镜头是指将画面的播放速度放慢,使动作或运动变得缓慢而流畅。

常用于表现激烈的场景、情感的细腻变化或揭示细微的细节。

8.特写镜头特写镜头是指将画面中一些细节、物体或人物的局部放大,以突出其重要性或细节。

特写镜头在表达情感、展示道具或塑造形象时尤为常见。

9.手持镜头手持镜头是指摄影师手持摄像机进行拍摄,不使用稳定器或支架等固定器材。

手持镜头可以增加画面真实感和紧张感,在记录纪实、运动场景或追逐镜头中应用广泛。

10.长镜头拍摄长镜头拍摄指通过使用长焦距镜头,将远距离的对象拉近,增强其影像的压缩感和细节感。

长镜头常用于拍摄远距离的风景、人物或对象的逐渐放大,以及丰富画面层次。

以上是十大经典拍摄技法,这些技法在电影、电视剧或摄影中广泛应用,能够丰富影像表达手法,打造出视觉震撼和情感传达,提升作品的艺术价值。

摄影技法口诀大全

摄影技法口诀大全

以下是摄影技法口诀大全:1.曝光口诀:快门、光圈、ISO,三者配合得当,曝光得当。

2.对焦口诀:选择对焦点,半按快门,对焦完成,再按下快门。

3.构图口诀:对称、平衡、对比、留白,构图得当,画面美丽。

4.焦距口诀:短焦拍近大远,长焦拍远小近,焦距变化,画面不同。

5.稳定口诀:三脚架、快门线,避免手抖,照片清晰。

6.逆光口诀:光圈小、曝光补偿,减少过曝,保留细节。

7.背景口诀:突出主体,减少杂乱,背景简单,画面清晰。

8.镜头口诀:广角拍景,长焦拍人,微距拍花,镜头不同,画面不同。

9.景深口诀:光圈小、距离远,景深变深,画面清晰。

10.快门口诀:快门快,拍动态,快门慢,拍静态。

11.光线口诀:早上、晚上、阴天,光线柔和,适合拍摄。

12.黑白口诀:去色彩,留感觉,黑白照片,更有情感。

13.手机口诀:稳定、对焦、灯光,手机拍摄,也可以很专业。

14.人像口诀:眼睛、表情、姿势,突出人物,照片生动。

15.风景口诀:高处、低处、对称,拍摄风景,角度重要。

16.色彩口诀:冷暖、对比、色彩搭配,色彩丰富,画面更美。

17.漫反射口诀:利用墙壁、白纱,漫反射光线,拍摄柔和。

18.线条口诀:对角线、三分线,线条构成,画面有趣。

19.运动口诀:追焦、跟拍、抓拍,记录运动,照片生动。

20.云彩口诀:云彩变化,构图丰富,视觉冲击,画面更美。

21.水滴口诀:水滴落下,快门抓拍,记录瞬间,照片惊艳。

22.远景口诀:远近结合,构图有趣,视野开阔,画面震撼。

23.道具口诀:利用道具,增加趣味,画面更生动。

24.对比口诀:冷暖、明暗、大小,对比强烈,画面更有感染力。

25.剪影口诀:利用逆光,拍摄剪影,画面简洁,意境深远。

26.透视口诀:利用透视,构造画面,增加层次,画面更立体。

27.轮廓口诀:利用侧光,突出轮廓,画面简洁,意境深远。

28.色调口诀:色相、饱和、亮度,调整色调,画面更有氛围。

29.纹理口诀:利用纹理,增加画面质感,画面更有层次感。

拍摄技巧(30招)

拍摄技巧(30招)

拍摄技巧----数码相机拍摄技巧30招(转)数码相机拍摄技巧30招永远记住摄影界里有一句格言:一流摄影靠想法,二流摄影靠技术,三流摄影靠器材。

照片达到如下3个标准,就是出色的作品。

第1招:让你的照片具备一个鲜明清晰的主题,(是人、是静物还是一件事?)你需要清晰的表达出来,而不是模棱两可或面面俱到。

第2招:一幅好照片必须把注意力引向被摄主体,你需要观众一下子注意到你的主体,因为这个主体是你要表达的核心。

第3招:让你的照片更简洁,那些不能烘托你主体、甚至分散注意力的元素要统统压缩或排除。

人物数码摄影技巧:世界上有很多摄影师以拍摄人物著名。

在他们的照片中,你感觉得到被摄人物都在为你“讲述”一个故事或表达一种感情。

为什么我们经常看到身边的照片不具感染力?很多情况正是出于这个原因。

不管是单人像或是多人拍摄,在我们做到让人物传神(或讲故事)之前,还是先看看经常犯的毛病,并设法改变它。

1 单人像1)不让肖像变形的简单方法:有些顶尖的摄影师为大人物拍摄人像时故意让肖像变形,那是一种高层次的艺术表达。

而对于大众摄影,肖像变形却是低级和致命的失误。

第4招:让肖像不变形的简单方法,是离被摄人物站位尽量保持距离,尽量不用广角镜,肖像照适于用80-90mm镜头拍摄。

2)如何获得浅景深以凸出人物:如果人物的周围场景,不能帮助或衬托该主体“讲故事”,我们尽量删剪或模糊掉背景。

第5招:获得浅景深(让主体背景模糊)的方法,是尽量使用大光圈,长焦距,(如果有条件),让人物站位离背景尽量远。

3)让你的拍摄对象更自然“当我拍什么人的时候,我总是想回避他们那种自己在被拍摄的样子。

”著名摄影师约翰-洛恩加德说。

显然,在拍摄中人物放松是很重要的。

人物放松的时候才会更自然地流露情感,如果不是抓拍(或偷拍),生活中的人物在面对镜头时通常很别扭(不自然),这需要沟通,让他/她忘记拍摄。

4)POSE要领:借助环境道具和摆姿势有利于让形象更生动,不至于让画面呆板。

拍摄技法与技巧

的头像为取景参照,突出强调人体的某个局部,或相应的物件细节、 景物细节等。 • 大特写:又称“细部特写”,指突出头像的局部,或身体、物体的某 一细部,如眉毛、眼睛、枪栓、板机等。
2024/7/11 | 4
电影、电视的景别
2024/7/11 | 5
电影、电视的景别

2024/7/11 | 6
摄影、摄像机的运动(拍摄方式)
世界上有希区柯克《绳索》中耗时10分钟、长到一本(指一个铁盒装的拷贝) 的长镜头,也有短到只有两格、描绘火光炮影的战争片短镜头。 • 反打:指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人 对坐交谈,先从一边拍男,再从另一边拍女(近景、特写、半身均可),最 后交叉剪辑构成一个完整的片段。 • 变焦拍摄:摄影、摄像机不动,通过镜头焦距的变化,使远方的人或物清晰 可见,或使近景从清晰到虚化。 • 主观拍摄:又称主观镜头,即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头,常有可 视化的心理描写的作用
• 中景:处于画面中间的部分。一般主体会出现在中景或前、中景之间的部位。 • 前景、中景、后景是摄影构图的基本层次,它们可以使画面富于层次感、纵
深感。有些画面的层次作了更细致的划分,如斯皮尔伯格《拯救大兵瑞恩》 的许多画面构图,可达七八个层次。
2024/7/11 | 15
• 内景:也称“棚内景”。指在摄影棚内搭置的场景(包括室内景或户外景)。
• 声画平行:影视作品声画不同步的一种情形,也称声画并行、声画分立,指 影视作品中声音与画面所表现的思想感情、人物性格、艺术风格和戏剧性矛 盾冲突相互贴近,但速度节奏并不同步,声音与画面各自按照自己的逻辑展 开,互相补充,若即若离。其基本特点是声音(尤其是音乐)重复或加强画 面的意境、倾向或含义。说明性音乐、渲染性音乐都属于声画平行的音乐。

摄影技巧大全(最全)

摄影技巧大全1. D90最佳配置 (1)2. 教你如何拍好人像摄影(一) (3)3. 教你如何拍好人像摄影(二) (13)4. 旅游人像拍摄 (23)5. 逆光拍人像 (34)6. 拍美女看这里人像摄影终极POSE指南 (39)7. 人像摄影构图中背景的处理 (54)8. 人像摄影构图中的基本方法 (58)9. 人像摄影平面构图中线的运用 (61)10.人像摄影构图中点的运用 (67)11. 外景人像摄影构图中不同拍摄点的变化 (72)12.用机宝典高清视频尼康D90完全用机指南 (76)13. 巧用机载闪光灯慢速同步一样精彩 (99)14. CCD和CMOS在成像上真有很大区别吗 (106)15. 重新做的测焦器 (108)16.夜景摄影技巧 (111)17.花卉摄影-比你想象的要复杂 (116)18.冬天来临-拍雪景功略 (135)19.推荐-模糊摄影实战技巧 (138)20. 11个提高风景摄影的建议 (142)21.拍雾景功略 (149)22. 关于后期电脑处理 (155)23. 如何解读数码相机的直方图 (166)24. 每周一文-我不相信技术没有进展 (174)25. 评述RAW格式图像文件 (177)26. NIKON镜头的评价和配置 (182)27. 如何在不同的条件下拍摄出精彩的照片 (198)28. 用好对比拍好照片 (201)29. 数码单反相机附件选购全攻略- 数码伴侣 (215)30.关于D90的曝光锁定按钮的问题 (218)一、D90最佳设置鄙人悉心整理,希望大家给个回复,相信大家看到我整理的这些东西会收获很大的!谢谢人像:1.转盘模式:A档,2.优化校准:人像3.测光模式:矩阵测光(逆光可改为中央重点测光)4.对焦模式:AF-S 单次自动对焦5.AF区域模式:单点风景:1.转盘模式:A档2.优化校准:风景3.测光模式:矩阵测光4.对焦模式:AF-S 单次自动对焦5.AF区域模式:单点动物、儿童:1.转盘模式:P档2.优化校准:人像3.测光模式:中央重点测光4.对焦模式:AF-A 自动对焦5.AF区域模式:3D追踪对焦微距:1.转盘模式:A档2.优化校准:鲜艳3.测光模式:中央重点测光4.对焦模式:AF-A 自动对焦5.AF区域模式:3D追踪对焦夜景:1.转盘模式:M档2.优化校准:鲜艳或风景3.测光模式:矩阵测光4.对焦模式:AF-S 单次自动对焦5.AF区域模式:单点运动:1.转盘模式:S档2.优化校准:标准3.测光模式:矩阵测光4.对焦模式:AF-C连续自动对焦5.AF区域模式:3D追踪对焦(当然快门速度越快越好,感光度可以设置最大不超过1600,可以根据光线程度去适当调节)教你如何拍好人像摄影(一)此教程节选自《数码摄影手册第二卷》,本书作者以畅销全球的获奖图书《Photoshop数码照片专业处理技法》树立了“数字暗房”的里程碑。

故宫摄影技法

故宫摄影技法
在故宫拍摄,可以使用以下几种技法:
1. 仰拍:在故宫拍照,可以利用仰拍的姿势,这样可以让你的构图画面拍不到游客,只有美美的自己,配上一个灿烂的笑容,真的是故宫里最美的娃。

2. 虚化背景:如果背景人太多,可以开启大光圈,虚化掉背景的人像,这样画面就只有你一个人的故宫前面独自精彩了。

3. 利用门框框架:故宫最不缺的就是各种好看的门门框框了,与其在人群中拍人山人海,不如找个角落,利用门框和窗框,来拍框架外面的自己,像下面的女士这样,就能拍出独自美丽的自己啦。

4. 抬头看向远方:故宫的美是有意境的美,所以拍照的话也不要傻傻地呆在人群里面拍人山人海,可以试着学下下面的女士,找一个故宫的角落,可以拍到故宫的美,同时配合抬头看着远方的姿势,这样就很有意境很美了。

6种常见拍摄手法

6种常见拍摄手法6种常见拍摄手法移轴效果和伪移轴效果:拍出玩具模型感移轴镜头一颗要价不菲,然而其特殊的光学设计,却能拍出不同于一般镜头的效果,由于成像圈较大,且镜身能偏移(Shift)或倾角(Tilt),它不仅能将一些俯瞰的风景拍得像玩具模型,也能在拍摄建筑、商品时避免广角镜头难以克服的变形及延伸景深的效果。

移轴手法,现在也越来越多被用在影剧或电影拍摄上,尤其是在国外的一些影集中,常常这样微缩的城市之景用做过场片段或是片头片尾影片,像日剧「家族游戏」、英剧「新世纪福尔摩斯」等。

对于一般摄影玩家来说,移轴镜的价格真是让人难以入手,正因为如此,网上也有国内不少朋友以旧镜头自行改造成移轴镜头,另外趣味镜头厂商Lensbaby也有推出较亲民的版本。

另外,去租借来玩也是一个不错的选择,国内借一天大概在700~900元不等。

详细拍摄教学,可参考站内的「移轴镜头拍摄技巧全攻略」。

不过老实说,现在不少微单眼、小DC中也都内建有移轴镜头效果,而且就算相机内没有趣味滤镜功能,透过电脑编修软体也是能获得类似的样子。

一般建议在后制使用该效果时,拍摄内容还是以晴天俯瞰城市的角度去拍比较讨喜,效果也会比较明显。

▲移轴镜头拍出来的效果最广为人知的就是玩具模型风的城市鸟瞰景借位创意效果:搞笑KUSO是亮点在网上搜索「借位」,一定能看到很多夸张又KUSO的照片,有些是巧合,而有些却是设计过的,无论如何,都是因为被摄者或物间因为距离的差异和拍摄角度的关系,而产生一些超现实的有趣画面。

这样的手法,用在旅游纪念照拍摄时,能为照片加不少分,没有太多的技术或器材要求,就怕想不到而已。

虽说没有太多的技术要求,但还是有一些小诀窍,由于被摄者或物体之间存在差距,所以建议在光圈先决模式中拍摄,设定较小的光圈数值,以确保拍摄主体们都在景深内,都是清晰的。

如果是要捕捉动态瞬间,例如跳跃起来的画面时,则也要同时兼顾快门速度,有必要的话可提升感光度以确保足够的快门速度。

  1. 1、下载文档前请自行甄别文档内容的完整性,平台不提供额外的编辑、内容补充、找答案等附加服务。
  2. 2、"仅部分预览"的文档,不可在线预览部分如存在完整性等问题,可反馈申请退款(可完整预览的文档不适用该条件!)。
  3. 3、如文档侵犯您的权益,请联系客服反馈,我们会尽快为您处理(人工客服工作时间:9:00-18:30)。

追逐镜头的拍摄技法一、紧跟被追逐者.拍摄追逐镜头,是否一定需要出现两个人?镜头中一直只有逃亡者,而迟迟不出现追逐者,会给观众一种恐怖感和期待感。

2,拍摄方法:1)首先要向观众交代,被追逐者是在被追,而不是跑着玩而已,所以可以让被追者跑得艰难点。

(2)摄影机一定要离演员很近,使用广角镜头,广角镜头能拍出很强的动感。

景深会变大,使背景变得宽阔。

(3)拍摄过程中,摄影机要与演员保持相对一致的距离。

(4)演员要在画面中间,最好不停地改变奔跑的方向。

二、长焦摇拍1,一般而言,追击的场面很简单,就是一个人在前面跑,一个人在后面追着,但是如果换个拍摄角度,就能制造出更为强烈的紧张感,逃亡者从镜头前跑过,而追踪者却径直朝着镜头跑来。

2,拍摄方法:1)选择长焦镜头,保证主体清晰,背景虚化,跟着逃亡者拍摄。

(2)奔跑过程中,最好有树或者其他障碍物从演员身边闪过。

(3)利用长焦的压缩感,来控制摄影机离被摄对象的距离。

(4)注意拍摄这样的场景时,一定要拍清晰被摄对象。

三、狭窄空间中的追逐1,如果需要制造紧张感,可以设计演员在狭窄的空间里跑。

跑到无处可逃,就预示被抓的结果。

采用广角镜头。

2,拍摄方法:1)找一个不太大的巷子。

(2)镜头设计在逃亡者正面,让演员朝着镜头跑。

(3)广角镜头可以拍进更多空间,也可以提高奔跑速度。

(4)摄影机摆在巷子中间,演员朝着镜头跑过来,快要撞上摄影机时,变成摇拍,演员这时要回头看,制造紧张感。

(5)摄影机角度微弱仰拍,当演员跑过摄影机时就可以停拍了七、寻找线索演员正在焦急的寻找线索,得通过镜头表现出这种紧迫感。

拍摄方法,1)最好的方法是跟着演员拍,让观众有身临其境的感觉。

(2)分两次,第一次摄影机跟在演员身后,一次拍他的视角,然后通过剪辑组合在一起。

(3)先将摄影机跟在演员身后,跟着他四处搜索,发现问题地方。

(4)然后让镜头变成演员的视角再走一遍刚才的路线,拍出目光和视角的变化。

八、静中生疑不动声色地吊起观众的兴趣,运用摄影机的位置和拍摄手法。

拍摄方法:1)摄影机一定要摆得位置够远,够准确。

(2)确保摄影机只需要微微摇动,就可以完成拍摄。

(3)主角从摄影机左侧进入画面,往右侧走去,然后上了几个台阶,再下来,随后再右拐走几步,再掉头往回走,走到摄影机前并超了过去,这时一个人惊现于角落中。

用镜头引起情节变化一、镜头推近当主角意识到什么的时候,摄影机向主角突然推近,可以实现情节的转换。

1)拍摄时,人物不能运动,保持演员的一只眼睛在镜头中的位置保持不变。

(2)演员要保持一直望着远方。

(3)摄影机位置与头等高,尽量使用长焦镜头(4)注意用长焦镜头就需要摄影机向主角运动很长的距离,同时要保持焦点清晰,需要反复演练。

二、戏剧性的一刻镜头不动,调度演员制造焦虑感1)拍摄时,摄影机保持不动,让演员向后退。

(2)摄影机位置要比演员的头低一点,向上仰拍它的脸。

(3)使用短焦镜头,这样演员后退一点,就能一下子从特写变小。

(4)注意摄影机保持不动是指与演员的相对位置,为了防止演员后退时在镜头里显得变矮,就要在演员后退的同时,将摄影机向上扬起一点,上扬的角度以保持演员眼睛的位置不变即可。

需要反复演练。

三、摇拍加移步打斗场面开始的时候,有个亮相环节,这时要制造一个大的气场。

演员慢慢地移步,面部始终保持清晰可见,身后的背景围着她旋转,暗示情节马上会有大变化1)演员要求走出一个半圆,在她移动的过程中,摄影机要从她运动的轨迹中穿过,直到拉远。

(2)使用长焦镜头,同时移动要快,距离遥远。

(3)刚开始,演员离摄影机要够近,整个过程中,要拍出演员刚刚经过镜头的效果,仿佛她的对手就在摄影机后面或者旁边一样。

(4)演员要走将近180°角,与此同时,移动摄影车要从演员身边经过,并且追着她摇拍,保持演员在画面中间。

四、背景移动,与刚才的摇拍+移步一样,但是一个是大戏开始,一个是结束。

1)首先采用过肩镜头拍到两个演员在谈话,其中一个演员背对着摄影机。

(2)然后正对着我们的演员走开了。

(3)摄影机要飞快移动到离开的演员的位置。

(4)移动的同时,摄影机对着留在原地的演员进行摇拍。

(5)背景飞速旋转,过肩镜头变成了一个演员特写。

(6)拍摄保证一个半圆的弧度。

五、围绕角色拍摄,演员与摄影机同时移动,让观众感觉演员做出了一个重大决定。

1)当演员向前走的时候,摄影机要迎着他推进、摇拍,直到超过演员,随后摄影机再调头过来。

(2)调头过来之后,还要再继续往后退,与演员作相反方向运动。

(3)摄影机一定要把握好运动时机,当演员停下来了,摄影机还在动,就会让观众感受到摄影机的存在,这个是万万不可的。

六、无法逃脱,要摆脱一个怎么也摆脱不了的人,如何表现。

1)摄影机要与演员距离保持不变。

(2)演员往前走的同时,镜头往后退。

(3)同时,紧跟演员后方的角色也要保持和前方演员的距离不变。

(4)选择走廊,效果更好。

七、突出静态表现演员陷入了困境,用周围环境制造出一种牢笼感1)演员首先必须要死盯着摄影机后面的某处,至于他看着什么,可以后面补一个镜头,在后期剪辑中插进去。

(2)之后要拍摄的镜头一定不能剪断。

(3)拍摄时,摄影机要向演员推近,并保证他身边不断有人穿梭而过,焦点在演员身上,其他人物是虚化的。

(4)演员要一直试图看到前方景象,镜头不断推近,这种困境感增强。

(5)演员身后最好有一面墙之类的,不能留下空间(6)注意使用长焦,将前景和后景都虚化。

拉开帷幕将观众即将看到的东西藏起来,然后随着演员离场,这个重要人物就出现在人们视野中了1)开始的镜头中,最好能显出隐藏角色的蛛丝马迹,让他在背景中若隐若现。

(2)拍摄时,先用过肩镜头,从发现隐匿者的肩头拍过去,拍摄视角是发现隐匿者的主观视角。

(3)让挡着隐匿者的人从左右退去,这样隐匿角色就出现了。

(4)同时摄影机向前推进,被发现者得以放大,现身。

鹤立鸡群如何在芸芸众生中突出主角(1)两个方法:第一是拍摄和用光,第二是辅助角色。

(2)第一种方法是,使用长焦,远距离拍摄,对焦时其他人物都虚化了,同时要用更强的光打在主角身上。

(3)第二种方法是,让其他人都背对着摄影机走,而主角是正对着摄影机的。

走出阴影让主角再次出场,同时标示出他的重大转变1)让主角在头顶光的阴影中站立。

(2)然后再走出来,让观众看清他的脸。

(3)这种拍摄方法一定不要用在开头,而是中间,表示主角发生了变化,增强戏剧效果。

慢速呈现向观众呈现主角看到什么的慢速呈现方式1)采用旋转摇拍。

(摄影车或者摇臂)(2)背景中设计有人以跟摄影机相反的方向运动。

(3)拍摄时,摄影机大约与头等高,演员以正常步速行走,摄影机跟着演员倒退着拍摄。

(4)当演员经过摄影机的时候,摄影机后退的速度要慢下来,并追随着演员摇拍。

(5)摄影机可以位于演员身后,用过肩镜头呈现他看到的场景。

前进受阻如何表现行进中的人,受到意外阻拦?1)让演员和摄影机以相同的速度相向运动,速度快了一倍。

(2)运用长焦镜头。

(3)拍摄时,摄影机略低于头,制造一种戏剧效果。

(4)还需要从演员视角拍摄一个主观镜头,或者一个过肩镜头,向观众展示演员的看到了什么。

目光转移如何表现沉思中的主角看到了意想不到的人?1)主角坐着,要出现的人走过来。

(2)摄影机高度与主角头齐平。

(3)当主角听到声音时,摄影机向前移动,不断接近主角,保持主角相对位置不变。

(4)当摄影机前进到一半时,开始摇拍,这样就能很自然的看到谁向他走来。

(5)注意焦点要在两名演员之间转换,把握好时机。

在前来的演员走进镜头时,就开始转换焦点,而且越快越好。

需要反复演练。

争执与冲突氛围一、绕圈。

在争执一触即发之时,对峙双方会忍住怒火,互相观望。

这时可以让他们围着对方绕圈,注意拍摄时的细节。

(1)一个人占据主动,首先转圈,主动者是侧面对着镜头,而防守者则是正面对着镜头。

(2)当一名演员开始绕圈时,另一名演员会很想跟着他按照同样的方式绕圈,但是这样会比较奇怪,所以防守者要用侧步走,保持正对着另一名演员(3)摄影机可以静止也可以跟着演员转,最好是同样的场景拍摄两次,第一次的时候,占据主动权的演员退出,让摄影机代替他的位置,用他的主观视角来拍摄防卫的演员。

(4)拍摄第二次的时候,摄影机在被动演员身后,采用过肩镜头拍摄主动的演员。

这样后期剪辑的效果会更好。

二、镜头袭来争执双方总有一个更弱,可以让摄影机扑向弱势者则表现出实力的差距来。

(1)取景时,要将强势一方的肩膀拍出来,或许是虚化的。

(2)镜头中,弱势的演员要紧靠画面的一边,画面另一边留下空白,这会让人觉得镜头外的人正要扑过来。

(3)拍摄时,你可能想让镜头摇摇晃晃地冲过去,但是稳稳地冲过去效果更好,拍摄时可以尝试两种方式,感觉一下哪种方式最好。

三、防卫镜头镜头微小的移动就能产生强烈的视觉效果。

在争执中,如果一个角色的感情上占了上风,可以以将摄影机退后一点,强化咄咄逼人之势。

(1)一开始,先把摄影机置于处于防卫地位的演员前面,然后稍稍后退,直到过肩为止。

(2)占上风的人这时可以向前走走,再向后退,再向前,这样更加真实。

(3)拍摄时,占上风者前后走动,摄影机则向后退,这样就能拍出另一名演员的防备之心,而且不会太过具有攻击性。

(前、后运动摄影机会有不同效果,可以尝试)肢体语言对抗情侣之间的冷战如何表现1)让两名演员都躺着,面对镜头,一方要和对方说话,另一方则不理。

(2)拍摄时,摄影机一点都不能动。

(3)摄影机与演员水平,演员动作要小,表现冷战让空气凝结了。

边走边吵。

一边走一边吵得镜头会很吸引人(1)两个演员一前一后,摄影机则在侧面进行跟拍。

(2)整个过程,演员距离没有变,镜头没有拉近,突出两人的紧张关系。

(3)这样前面的演员就要不停地回头,方向是朝着摄影机这边。

(4)前面的演员不回头也可以,表示吵得很厉害了(5)这个镜头需要长焦(为什么?)必需要保持镜头绝对平稳,否则只要有一点抖动,就会抖得很厉害。

相关文档
最新文档