浅析西游记诙谐的艺术风格解读
浅析《西游记》诙谐的艺术风格
目录
摘要 (1)
关键词 (1)
一、《西游记》滑稽诙谐艺术风格的主要体现 (2)
(一)故事情节 (2)
(二)小说的语言 (4)
(三)作品的艺术形象 (5)
1、孙悟空的形象 (6)
2、唐僧和猪八戒的形象 (7)
二、产生滑稽诙谐效果的艺术手法 (9)
(一)形象塑造 (10)
(二)情节安排 (10)
(三)艺术构思 (12)
浅析《西游记》诙谐的艺术风格
摘要:名列我国古代四大名著之一的《西游记》,是我国最伟大的一部神话小说,是吴承恩用他手下那支生花妙笔,倾心撰就的一部堂皇巨著。在中国古代小说史上,具有诙谐意味的作品并不少见,但诙谐性表现得最深重、最突出,风趣笔墨运用得最集中、最成功的当推《西游记》。在这里,笔者就试述一下《西游记》滑稽诙谐的体现及其产生滑稽诙谐效果的艺术手法。
关键词:《西游记》艺术风格诙谐
多少年来,人们对《西游记》的研究可谓详尽矣!从小说来源及作者的考证、小说的社会意义、小说的主题,到小说的艺术成就、人物形象、情节结构,再到小说的神魔结构、世俗化、幻想艺术、宗教色彩等,可谓形形色色、林林总总。但作品给笔者留下较深印象并想提出来分析的,却是小说滑稽诙谐的艺术风格。很多人对小说中体现出的“亦谐亦谑,寓嘲寓讽”的风格并不大重视,例如胡适。他经过考证和研究,认为:“《西游记》里种种神话都带着一点诙谐意味,能使人开口一笑”,“至多不过是一部很有趣味的滑稽小说、神话小说;它并没有什么微妙的意思,它至多不过有一点爱骂人的玩世主义”。“全文以诙谐滑稽为宗旨”。这种看法诚然有它的一定道理,但却有失偏颇。在今天看来,玩世主义并不一定是《西游记》诙谐滑稽的准确概括。因为,玩世主义是以消极的态度轻蔑世事、游戏人生的,而《西游记》的社会态度和人生哲学却是积极向上的。它不只是对社会
生活作旁观的、不负责任的挖苦和批评,而且对理想人物进行了热情的歌颂。《西游记》的诙谐性是一大特色。作者吴承恩充分发挥了浪漫主义的艺术特点,张开艺术想象的翅膀,用纵横驰骋的绚丽幻象,曲折有趣的故事情节,宏大的结构和壮阔的场景,加上离奇优美的笔致,为我们描绘了一个完整生动、琦玮璀璨、神奇莫测的神话世界,曲折反映了我国古代的社会生活图景。在中国古代小说史上,具有诙谐意味的作品并不少见,但诙谐性表现得最深重、最突出,风趣笔墨运用得最集中、最成功的当推《西游记》。明代陈元之《<西游记>序》就曾赞誉它为“意近滑稽之雄”。在这里,笔者试就《西游记》所体现出的滑稽诙谐来说说它所呈现出的艺术风格。
一、《西游记》滑稽诙谐艺术风格的主要体现
(一)故事情节
《西游记》是一部伟大的幽默小说,充满了中国式的幽默,用孙悟空的话说,就是“我这笑中有味”。(第三十二回)一部《西游记》,充满了谐谑,也充满对世道人心的深刻体察。这一特点在作品的故事情节中可谓比比皆是。例如第二十三回“三藏不忘本,四圣试禅心”。师徒四人离开流沙河,又来到一处境地。有黎山老母、南海观音、文殊菩萨、普贤菩萨化作美女来考验四人的求佛之心。孙悟空与沙僧倒也罢了,“三藏坐在上面,好便似雷惊的孩子,雨淋的虾蟆,只是呆呆挣挣,翻白眼儿打仰。那八戒闻得这般富贵,这般美色,他却心痒难挠,坐在那椅子上,一似针戳屁股,左扭右扭的忍耐不住。”以至于后来他按捺不住,暗地里跑去与众女“私订终身”,在后堂又与众
女玩起了“撞天婚招女婿”。最后又穿上了“珍珠汗衫”,却落了个“疼痛难禁,绷杀我了”的后果。看到这些令猪八戒丑态百出的场面,真个使读者忍俊不禁。又如第三十四回,孙悟空与平顶山的金角大王、银角大王相斗,不小心被妖怪的紫金葫芦吸了进去。这葫芦装人,只消一时三刻,就化为脓了。妖魔只等摇得响再揭封口的帖儿:行者听得道:“我这般一个身子,怎么便摇得响?只除化成稀汁,才摇得响是。等我撤泡溺罢,他若摇得响时,一定揭帖起盖,我乘空走他娘罢!”又思道:“不好!不好!溺虽可响,只是污了这直裰。等他摇时,我但聚些唾津漱口,稀漓呼喇的,哄他揭开,老孙再走罢。”你看,在这要命的时候,他担心的却是污了直裰!哪有半点畏惧之心,也使读者不禁莞尔,从而使这一形象更加完美饱满。也正印证了唐僧评价他的一句话:“别人胆大,还是身包胆;你的胆大,就是胆包身。”这里也反映了作者的幽默。作品的故事情节中还体现出了一种冷嘲热讽。锋芒所向,远远越出个人性格缺陷以外,它更深刻的指向具有社会性原因的弊病。因而冷嘲热讽所引起的审美快感,是直接对这种弊病和产生这种弊病的社会性根源的斥责和批判。第四十四回写车迟国灭僧的情景的办法是:“各府州县乡村店集之方,都有一张和尚图”,“莫说是和尚,就是剪鬃、秃子、毛稀的,都也难逃”。这种夸张是滑稽笔墨,但作者把气氛渲染得越恐怖,事情就越显得荒唐,嘲讽的意图也就更强烈,读者由此所引起的讥笑中当然也就包含有更多的批判性,带有对这类现象的深刻的否定意义。同一回,孙行者等变三清捉弄妖精,猪八戒把三清神像丢进“五谷轮回之所”;接着,小说写
了呆子的一番祝祷:“三清,三清,我说你听。远方到此,惯灭妖精。欲享供养,无处安宁。借你坐位,略略少停。你等坐久,也且暂下毛坑。你平日家受用无穷,做个清净道士;今日里不免享些秽物,也做个受臭气的天尊!”语气和行为都类似恶作剧,但浓烈的诙谐意味中渗透着深刻的含义。不仅包含着鲜明的爱憎倾向,实质上还表明了对某些事物的批判。《西游记》的故事情节一波三折、迭荡起伏,饶有趣味。当人们被作品诙谐性的描写所感染而欢然失笑时,是以最坦率最诚实的态度,表示了对这一诙谐性描绘所针对的某些现象和事物的微妙的倾向性,透露出对作者通过描绘所寄寓的美好启示的衷心接受。
(二)小说的语言
《西游记》小说中语言的滑稽诙谐性可谓一绝。小说的滑稽语调,妙言趣语,常常是冲口而发、了无定则,既能解颐,又耐寻味,例如第二十六回,三星来到五庄观,作品写道:那八戒见了寿星,近前扯住,笑道:“你这肉头老儿,许久不见,还是这般脱洒,帽儿也不带个来。”遂把自家一个僧帽,扑的套在他头上,扑着手呵呵大笑道:“好!好!好!真是‘加冠进禄’也!”那寿星将帽子掼了,骂道“你这个夯货,老大不知高低!”八戒道:“我不是夯货,你等真是奴才!”福星道:“你倒是个夯货,反敢骂人是奴才!”八戒又笑道:“既不是人家奴才,来道叫做‘添寿’、‘添福’、‘添禄’?”作者在这里用了插科打诨式的描写,随意点染,却又妙趣横生,表现为一种滑稽意味,又如第三十二回,有个日值功曹来报信,说是前面有一伙毒魔狠
怪,吓得唐僧魂飞魄散。孙悟空却满不在乎地与功曹所变樵子开玩笑,讨论妖魔既要吃他们,不知怎么吃法,说什么蒸着吃,“疼倒不忍疼,只是受些闷气罢了。”樵子道:“和尚不要调嘴。那妖怪随身有五件宝贝,神通极大极广。就是擎天的玉柱,架海的金梁,若保得唐僧和尚去,也须要发发昏哩。”行者道:“发几个昏么?”樵子道:“要发三四个昏哩。”行者道:“不打紧,不打紧。我们一年,常发七八百个昏儿,这三四个昏儿易得发,发发儿就过去了。”好大圣,真个全然无惧!在这里,作者根据情节的发展和内容的演化,信笔穿插,轻松愉快的语气既表现了孙悟空乐观的精神,又给人一种愉悦感。让人在紧张中得以轻松,又有情不自禁的笑意。作品的语言中还体现出一种幽默感,在诙谐中多了些含蓄和深邃。作品在第三十二回中写道,猪八戒爱偷懒,派他巡山满肚不痛快,一路走,一路嘀咕:“大家取经,都要望成正果,偏是教我来巡甚么山!哈!哈!哈!晓得有妖怪,躲着些走。还不够一半,却教我去寻他,这等晦气哩!我往那里睡觉去,睡一觉回去,含含糊糊的答应他,只说是寻了山,就了其帐也。”在这种特定情景下,猪八戒愈发作得狠,他内心深处所存在的不良习气就流露得愈充分,诙谐性也更浓厚,读者也就更觉好笑。笑声中,人们也就更明确地理会了作者在字里行间所隐寓的意图。
(三)作品的艺术形象
《西游记》的成功之处,不仅在于生动有趣的情节,天马行空的想象,以及光怪陆离的传说等,还在于它塑造了一批有血有肉、各具特点的艺术形象。这些艺术形象鲜明生动、个性独特,具有很强的典
型性,表现了作者惊人的想象力和大胆的创造性。而作者在对艺术形象进行刻画的过程中,也充分体现了滑稽诙谐的特点。
1、孙悟空的形象
从我国文学史上的神话创作来看,这个猴头恐怕是被创造得最完整的神话英雄形象。他神通广大、法力无比,曾是花果山为王,又上天宫、下地府、闹龙宫,自号“齐天大圣”,弄得乾坤不得安宁;最后他皈依佛门,力保唐僧西天取经,历经艰险,终于修成正果,得道成佛。作者对他的喜爱自不必说,他也因为人们的热爱,成为了世界文学史上著名的艺术形象。孙悟空的滑稽诙谐之处可谓不胜枚举。正如第六十六回,孙悟空因与黄眉大王的战斗失利而烦恼,日值功曹说:“大圣,你是人间之喜仙,何闷之有?”这“人间之喜仙”确实是对孙悟空性格的一个极妙概括。他总是那样乐观,从不知晓畏惧,对任何困难总有办法解决,“乐观”成了他的天性。面对天兵天将,他是“呵呵笑”地抵抗;取经路上,遇到妖魔鬼怪,他是“笑唏唏”地战斗。此外,他“好玩”,对很多事情都是游戏人间的态度,这就导致了他故事的喜剧性。孙悟空喜欢捉弄人,特别是猪八戒。第三十八回,在乌鸡国,他利用猪八戒贪财的特点,哄骗八戒去背国王的尸体;第七十六回,猪八戒被妖怪所抓,浸在池塘里待宰时,孙悟空变个小飞虫进去,又装作阎王差来的勾司人索要八戒的私房盘缠。更不用说他在平顶山装作要吃猪八戒的耳朵(第三十四回),在朱紫国揭皇榜却“栽赃”八戒(第六十九回),就是在车迟国,他在与羊力大仙斗法的过程中也把八戒吓了个半死。也许确实因为猪八戒心眼实,好捉
弄,但同时也体现了猴子的玩耍之心,有趣与好笑一览无余。另外,他哄骗小妖是家常便饭,戏弄妖魔也是常事,甚至连太上老君和观音菩萨,他也是谐谑一番。可见,孙悟空天性幽默滑稽。作者没有忽视孙行者作为猴子的贪玩好耍,在描写孙悟空的降妖伏魔时,就不再单纯客观的再现现实矛盾和对抗的一般情形,而是把矛盾抗争的复杂性、曲折性、残酷性转化为奇幻的戏剧性,转化为孙悟空愉悦心性的“好耍子”,这就将斗争的哲理,通过孙悟空的自娱活动,有趣的表现了出来。
2、唐僧和猪八戒的形象
唐僧是《西游记》中一个性格复杂的人物。作为一个失去昔日光彩的主角,他在作品中是以一个虔诚而庸弱的精神领袖面目出现的。作者描写了一个唐三藏,既让孙悟空们把他尊为师父,奉为领袖,却又处处调侃之、嘲讽之、贬损之,这不正体现了他喜剧的地方?在唐僧所经历的诸多灾愆患难中,“金蝉遭贬”是第一难,最不为人注意。对此,小说曾多次提及。说唐僧原是如来佛第二个弟子,叫金蝉子,因为轻慢佛教,甚至在听佛说法时打盹,所以被贬东土,托化作人身(第八十一回、一百回),这一前身安排是值得玩味的。从佛教来说,一个本来对佛不感兴趣的人,“发愿往西天拜佛求经,遇妖精就被捆,逢魔头就遭吊,受诸苦恼”居然也得成正果,这难道不值得玩味?因此,从唐僧人生的安排来讲,这也就幽了一默。后来唐僧为了取经说出了豪言壮语,唐王的饯行,众僧的称羡也将声势扬得很高。哪知到了后来,面对通天河一望无际的水面,他竟声音哽咽地对孙悟
空说:“徒弟呀,我当年别了长安,只说西天易走,那知道妖魔阻隔,山水迢遥!”(第四十七回)他还说过出发之时“贫僧不知有山川之险”(第四十八回)。唐僧的实际表现因有了这一对比,更富于喜剧色彩。更不用提一路他露不完的“脓包相”,哭不完的伤心泪,扶不起的软骨病,比起他当年的“弘誓大愿”,差之十万八千里。正如孙悟空所说:“天下也有和尚,似你这样皮松的却少。”试问,一个如此“脓包”、毫无所长的无能之辈居然被奉为师尊,扛起了西天取经的大旗,实际竟是“盛名之下,其实难符”,这不是滑稽是什么?作品中显露出的幽默讽刺在此一览无余。猪八戒在作品中同他的行者师兄一样,也是个令人捧腹不禁、笑声不断的人物。他那呆头呆脑、憨厚可爱的性格,使他成了作品中产生笑料最多的人物。作品滑稽诙谐的风格,在他身上也体现得最充分。取经之前,他曾在高老庄抢婚,做了和尚后,也是恋恋不忘他的浑家。真是个有情义的和尚!也算是“六根未净”的“花和尚”了罢?此外,他还贪吃。为了口福,他的贪睡和偷懒都不见了;而由于嘴馋,他也常常丢人现眼,轻者受大师兄戏弄,重者遭妖魔欺骗。但当他成了净坛使者,有机会吃个饱时,“不知怎么,脾胃一时就弱了”(第九十九回)。所以,他是想吃没有吃,可以尽情吃却不能吃了。猪八戒成佛,幸耶?不幸耶?怕也只有处于这尴尬境地的他自己最清楚。另外,他又贪财,好占小便宜,既为酒色财气之徒,又投身神圣的取经事业,两者巨大的反差,使他成为了一个喜剧人物。猪八戒有一身的毛病,总是被嘲笑,却依然让人喜爱。原因恐怕正是他自己说的:“我是个直肠的痴汉”(第二十回)。这种憨厚
朴实近乎呆傻的性格,不但使他在复杂多变的现实面前出乖露丑,也让读者因此享有精神上的优越,产生一种宽容和同情。孙悟空头一次称他为“呆子”是降伏他时,打破了他的洞门。他厉声骂道:“你这个弼马温,着实惫懒!与你有甚相干,你把我大门打破?你且去看看律条,打进大门而入,该个杂犯死罪呢!”这确实够呆的,你死我活的战斗中,竟还以打破大门这样的鸡毛蒜皮的小事,问罪对方。另外,他也傻得可爱!你看,在平顶山巡山路上,他笨拙得连说谎也要先演习一番(第三十二回)。又如在花果山,他被众猴子捉住押出,他跳得起来,两边乱张望。孙悟空问他:“你张甚么?”他说:“看看那条路儿空阔,好跑。”(第三十一回)。一般人在这种场合,必定是两眼偷看。即使被发现,也不会承认的。但由于他傻得出奇,笨得反常,竟会使聪明人为自己的费尽心机感到多余。这也正是他可笑又可爱之处。很明白,猪八戒滑稽诙谐的地方,正是他那些不够理想的地方。他身上具备了很多的人性,作者也把很多特征汇集在他一个人身上,使他成为了惫懒戆直,狡黠而不奸诈,贪小而不忘义,顽皮而又勇敢,热爱现实生活,轻视礼仪作法,充满乐观精神的劳动人民的现实的典型。而他的诙谐性,也成为他人物性格的有机组成部分。
二、产生滑稽诙谐效果的艺术手法
鲁迅在《中国小说史略》中就说过:“(作者)禀性善谐谑,故虽述变幻恍忽之事,亦每杂解颐之言,使神魔皆有神情,精魅亦通世故,而寓有玩世不恭之意。”在文学艺术中,诙谐性效果最直接最显著的反应,就是引发读者在欣赏中产生不同程度的愉悦情绪和审美快感,
而其最突出的表现就是爆发出笑。可以这样说,《西游记》中几乎是无所不包地在每一个艺术形象身上、每一段故事情节中,都渗透着多种多样的诙谐性因素,隐伏着令人发笑的诱发剂。所以,当你读着《西游记》时,总是忍俊不禁,或会心莞尔,或哑然失笑,而且毫不夸张地说,即使是反复再读时,你还依然会受情节中无限风趣所引诱,控制不住自己的情绪而笑从中来。而作者别具一格的独创性艺术手法的具体表现,大致有以下几种:
(一)形象塑造
作者在形象塑造上往往故意扩大其性格矛盾,使特定人物的性格构成诸因素之间造成一种极不协调的情势和氛围,促使从中出现极为浓厚的诙谐性。如一方面作家按照世俗的理解和通常的看法,极力突出某些人物的庄严感和崇高感;然而另一方面,在具体描写中,却又多有表现与他们的身分可说极不相称的举动,显示出人物的某种鄙陋和渺小,借以孕育诙谐意味。如太上老君在孙悟空面前的无能和小气(第七回、第三十九回),玉皇大帝的软弱昏庸(第三回),观音菩萨的粗俗与嗔念(第十五回、第四十二回)等,都表现出了一种不协调。然而,艺术的诙谐性却正是孕育其中。身份的庄严和言语的俗陋、地位的高贵和举止的可笑,这是一种矛盾。作家利用这种矛盾,描绘出了形象应该具有的品性及其所具体表现的品性之间的差距,而这种差距,正是诙谐性借以滋生的温床。
(二)情节安排
作者在情节安排中,常常故意把格调和性质截然相反的内容和细节,有机地捏合在一起,利用它们之间所不能协调的矛盾性,来追求诙谐意味。如在出生入死的战斗环境,你死我活的搏斗场合等情节发展的特定时刻,突然出现逗乐、戏谑甚至恶作剧的手法等等出人意料的笔墨,使极其严肃而紧张的氛围,一下子向轻松活泼的方向转化,而且转化得是那么顺畅,以致造成一种极其浓烈而又和谐的喜剧效果。如在第七十七回,狮驼国众妖精将唐僧师徒四人都捉了来,妖魔们忙着打水、刷锅、烧火,要把他们都蒸了吃。在这危急关头,只见:行者道:“不要怕,等我看他是雏儿妖精,是把势妖精。”沙和尚哭道:“哥呀!且不要说宽话,如今已与阎王隔壁哩,且讲什么雏儿、把势!”说不了,又听得二怪说:“猪八戒不好蒸。”八戒欢喜道:“阿弥陀佛,是那个积阴骘的,说我不好蒸?”三怪道:“不好蒸,剥了皮蒸。”八戒慌了,厉声喊道:“不要剥皮!粗自粗,汤响就烂了!”老怪道:“不好蒸的,安在底下一格。”行者笑道:“八戒莫怕,是雏儿,不是把势。”沙僧道:“怎么认得?”行者道“大凡蒸东西,都从上边起。不好蒸的,安在上头一格,多烧把火,圆了气,就好了;若安在底下,一住了气,就烧半年也是不得气上的。他说八戒不好蒸,安在底下,不是雏儿是甚的!”八戒道:“哥啊,依你说,就活活的弄杀人了!他打紧见不上气,抬开了,把我翻转过来,再烧起火,弄得我两边俱熟,中间不夹生了?”……相信每一位读者看到这里,都会忍不住笑起来的。在严肃尖锐的冲突时,很自然地出现了滑稽诙谐的气氛,这正是作者幽默性的表现。
(三)艺术构思
作者在艺术构思中常常运用匪夷所思,而又显得恰如其分的夸张手法,突出某些人物的性格缺陷。第二十九回,在宝象国,八戒对国王吹嘘“第一会降妖的是我”,而且卖弄手段,变出硕大身躯,人问他如何才有止极,他早已不知天高地厚了,声称:“看风,东风犹可,西风也将就,若是南风起,把青天也拱个大窟窿!”牛皮吹得震天响,结果当然是出洋相。这些描写虽然有些夸张,但富有生活情趣,既能为人们接受,又能引起读者的兴趣和会心的微笑。这种矛盾性的刻意描绘,又正是作品诙谐性之浓厚形成的基础。
从以上可以看出,《西游记》中的诙谐性,主要是在情节发展和性格刻画中,作者通过颇有艺术创造性的多方面努力,构成各种富有特色的矛盾。但这种矛盾又总是与某些合理的和正常的因素相结合。因此读者在艺术感受上虽然会产生一种突发性的意外之感,却又与一定程度上的意料之中相结合,从而形成不可抑制的愉悦情绪和审美快感。由此看来,《西游记》的诙谐性特色,是作家艺术独创性的重要成果。这种滑稽诙谐的美学效应,作为《西游记》的一大艺术特色,在作品中体现得如此鲜明、浓郁和丰富,以致使这部巨著在中国古代小说领域,足以自成一格。这种美学效应,与小说的传奇性、哲理性熔于一炉,因而使《西游记》得以与最伟大的著作《红楼梦》、《水浒传》和《三国演义》相媲美。
读书的好处
1、行万里路,读万卷书。
2、书山有路勤为径,学海无涯苦作舟。
3、读书破万卷,下笔如有神。
4、我所学到的任何有价值的知识都是由自学中得来的。——达尔文
5、少壮不努力,老大徒悲伤。
6、黑发不知勤学早,白首方悔读书迟。——颜真卿
7、宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。
8、读书要三到:心到、眼到、口到
9、玉不琢、不成器,人不学、不知义。
10、一日无书,百事荒废。——陈寿
11、书是人类进步的阶梯。
12、一日不读口生,一日不写手生。
13、我扑在书上,就像饥饿的人扑在面包上。——高尔基
14、书到用时方恨少、事非经过不知难。——陆游
15、读一本好书,就如同和一个高尚的人在交谈——歌德
16、读一切好书,就是和许多高尚的人谈话。——笛卡儿
17、学习永远不晚。——高尔基
18、少而好学,如日出之阳;壮而好学,如日中之光;志而好学,如炳烛之光。——刘向
19、学而不思则惘,思而不学则殆。——孔子
20、读书给人以快乐、给人以光彩、给人以才干。——培根
苏轼诗词艺术特色
苏轼诗词艺术特色 苏词在词史上占有特殊地位,为词的的开拓了新天地。苏轼以其奔放的才情,将词笔深入到社会生活的各个方面,诸如怀古记游、写景咏物、亲情友谊、田园风光以及参禅说理等等,突破词“艳科的”定见,把词的社会功用提到与诗同等的地位,全方位地表现了士大夫文人的生活与精神面貌。苏轼有意突破“诗庄词媚”的界限,以自由挥洒的文笔,定了大量风格豪放之作,开一代新词风。他以诗境诗语入词,形成了苏词“以诗为词”的特点,同时也改变了词完全从司于音乐的地位,使词向独立的抒情诗体方向发展。豪放是苏词的主体风格,而在豪放中时有旷达情怀的流露。代表作如《江城子?密州出猎》、《念妈娇?赤壁怀古》。抒发追求理想、热爱人生的美好感情。如《水调歌头?怀子由》。爱情词与咏物词的风格则以婉约见长。如《江城子?掉亡》、《水龙吟?次韵章质夫杨花词》 苏轼词的内容:
苏轼扩大了词的领域,用词来抒写生活情趣,政治抱负,身世感慨,亲友情谊,农村生活,咏物,谈禅,说理等,无所不宜. 苏轼词的风格 苏轼词以豪放为主,有名的有.在裏描写了赤壁战场的雄奇景色,周瑜,诸葛亮等英雄人物的形象,颢示了对人生的乐观态度和建功立业的抱负.苏轼词虽以豪放为主,但还有清秀,穠丽,温婉,蕴藉的一面,如(莫听穿林打叶声)写得简淡.苏轼词不喜欢雕琢,善於吸收诗句入词,偶然也运用当时漱f语,给人清新朴素的感觉. 特点: 1.开创了豪放词风。 苏轼在婉约之外,大量地创作豪放词,开创了豪放词风,促进了词风的转变。我们一般认为苏轼的豪放词能够借助瑰丽壮伟的意象,恢宏的意境来抒发其慷慨豪情。苏轼豪放的艺术风格表现主要有三: 一是将充沛激昂甚至悲壮苍凉的激情融入词中; 二是在写人、咏景、状物时以慷慨豪迈的意象,飞动峥嵘的气势,阔大雄伟的场面取胜; 三是以奔放雄豪的音调著称。如《江城子·密州出猎》、《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》等等,均体现出这一风格。 2.以诗为词。 所谓以诗为词,就是将诗的表现手法移植到词中, 3.突破了音律的束缚。
浅谈音乐的艺术魅力(一)
浅谈音乐的艺术魅力(一) 音乐是表达和激发思想情感的艺术,是唤起情感体验的艺术,是和谐社会的动力源,音乐所带来的情感是构建和谐社会的精神食粮。音乐家冼星海曾经说过这样一段话:“音乐,是人生最大的快乐;音乐,是生活中的一股清泉;音乐,是陶冶性情的熔炉”。确实如此,千百年来,音乐以其深刻的蕴含及妙不可言的旋律,汇成了一条永远流淌不息,闪闪发光的音乐长河,使众人为之倾倒和沉醉。 音乐是多种魅力的综合体,西洋乐,民族乐等等这众多的选择,给与我们的自然是多元化的听觉美感。也许你从前与那么些音符毫不相识,但它们与你听觉接触的一霎也许心灵便被它俘获。正如音乐人门德尔松的作品。他的交响曲以及管弦乐作品直至清唱剧《以利亚》总能深入到听者的心中。音乐的魅力并不仅仅在于能够舒缓心情,更在于能在听者倾听之时对音乐产生自我的共鸣,将声音阐发为内心的鸣唱,这才是音乐最大的魅力。他的钢琴作品就具有这种魔法的力量。音乐就是如此,只要有机会接触到听者的耳朵,它就有魔力抓摄住你的灵魂。Op.54《庄严变奏曲》除了主题表现出门德尔松性格敏感细腻之外,在几个变奏里更是展现出他对各种变奏手法的灵活运用,比如第一变奏的单声部变奏、幻想性质的第二变奏、精灵般跳跃的第三、第四变奏的断奏手法、赋格风格的第十变奏、第十一变奏的切分音伴奏、其他的一些变奏无不展现了作曲家的种种娴熟的技巧。 几首收录在门德尔松钢琴小品集《无词歌》里的作品有我们耳熟能详的Op.62,No.6的《春之歌》。而最受听者推崇的莫过于是Op.62,No.3的《葬礼进行曲》,门德尔松的作品里不缺轻盈、优雅和欢乐,但是象这部葬礼进行曲这般沉重的却极少。Op.67,No.4是《纺纱歌》,当然也有听者称其为《蜜蜂的婚礼》,这类作品所具有的精灵般的风格便能称的上是门德尔松的标志了。 Op.14是《行板和回旋随想曲》,这部作品充满恬淡安宁的幻想和快乐的情趣,这部据称是他15岁所写的作品充满了他对美满家庭的喜悦,或许这才是门德尔松诗意典雅的一生写照,被人诟病缺少激情和对比,但是充满温馨和热情。 学钢琴的人弹肖邦练习曲多,可是却很少有人会去弹门德尔松的练习曲。有精巧的技巧,同样也有深深的情感。记得曾经有人说过肖邦的练习曲是第一个成功的将训练技巧和艺术表现力结合的第一人,但是笔者认为门德尔松的这三首练习曲也可以跟肖邦的许多练习曲媲美了。
从西游记中看唐僧的管理艺术
从《西游记》中看唐僧的管理艺术 一部《西游记》,家喻户晓,老少咸宜,雅俗共赏。小孩看的是降妖打斗和逗乐取笑,大人看的是旅途艰辛和情节动人——却很少有人从中看到管理艺术。每每谈到管理艺术,人们往往会想到刘邦:文治武功,无一是处,却能让韩信、萧何、张良为其鞍前马后,理家治国,博得个太平盛世;人们也常常对刘备津津乐道:除了眼泪外,别无所长,却能使关、张驰骋疆场,诸葛鞠躬尽瘁,拼得个三国鼎立。但人们却忽略了另一个管理艺术大师——《西游记》中的唐僧。 我们先来看看唐僧身边的三个徒弟。老大孙悟空,本领超群,极富正义感但又顽劣成性,是个天不怕地不怕的主;老二猪八戒可谓集“宠”于一身:好吃懒做,贪财好色,见异思迁,一遇挫折就要“分行李,回高老庄”。讨好卖乖占尽小便宜;老三沙悟净是个看似凶神恶煞,却忠厚老实,任劳任怨,听使听教的老好人。三个徒弟可谓代表了世间三种典型的人, 而手无缚鸡之力,面如冠玉的唐僧是如何带领这三个人西去取经的呢? 第一,唐僧以身作则的人格魅力和坚定的信念是根本。俗话说:打铁首先得自己硬。孔子曰:“其身正,不令而行;其身不正,虽令不从。”就是这个道理。在西去途中,风餐露宿、跋山涉水。不管遇到什么样的艰难险阻,他从未退却过,从未放弃过,从未生过半点悔意。就是在妖怪要将其下油锅时,他也同样执着。最难能可贵的是,不管是女儿国国王的真心相许,还是女妖们的狐媚诱惑,他都志坚似铁,一心西行,不为所动。有人说他 傻,有人说他痴,但要带领一班 人成就一番事业,没有几分这种傻和痴,能行吗?
此外,唐僧高尚的人格魅力还有他知错就改的一面。当他误会悟空后,当他意识自己错了时,他总能坦诚认错:“为师错怪你了!”这也是难能可贵的——唐僧是圣僧,是好人,但他同样也会犯错的,这很正常。 第二,柔性的情感渗透和刚性的制度管理相结合,唐僧是相当讲究恩威并重的。他在灯下一针一线为悟空缝制虎皮裙;在师徒受难时,他总是尽力地保护着徒弟(尽管他没有这个能力):“不干他们的事,都是我教导不严”;当徒弟们中的哪一个久出未归时,他又总是牵肠挂肚,甚为担忧。可以说,他不仅有一副菩萨心肠而且有一种母亲的胸怀。但他同样讲究批评艺术。平常闲时,师徒说笑。但涉及到原则问题时,他则始终坚持,甚至动以刚性制度。以孙悟空三打白骨精为例。一打之后,由于唐僧不识人妖,斥责悟空:“滥杀无辜”;二打之后,他勃然大怒且严厉警告;三打之后,是可忍孰无可妨,终于忍无可忍。他一边大念紧箍咒,一边下达逐客令。尽管徒弟们一再相求,但他还是坚决不从。这一节是最具争议的,一切以“唐僧肉眼凡胎,不辨人妖,埋怨好人”而让人们对他有些轻看。但他表现出的有理有节有度的教育批评艺术,却是很让人佩服的——尽管他有时错了,但这属于个人能力问题。 第三,唐僧是很讲究用人艺术的,人尽其才,知人善任。孙悟空性格活跃,本领高强,降妖魔打前站非他莫属;猪八戒好吃懒做但他不能闲着,帮忙打杂,偶尔化些斋饭,应该可以胜任;沙僧挑行李,干“蓝领”工作自是没话可说。分工明确,相互协作,各尽所能,目标一致。这样,一个管理艺术高超的师傅带着三个各具特色的徒弟共同演绎了一幕西天取经的传奇故
浅析西游记诙谐的艺术风格
浅析《西游记》诙谐的艺术风格 目录 摘要 (1) 关键词 (1) 一、《西游记》滑稽诙谐艺术风格的主要体现 (2) (一)故事情节 (2) (二)小说的语言 (4) (三)作品的艺术形象 (5) 1、孙悟空的形象 (6) 2、唐僧和猪八戒的形象 (7) 二、产生滑稽诙谐效果的艺术手法 (9) (一)形象塑造 (10) (二)情节安排 (10) (三)艺术构思 (12)
浅析《西游记》诙谐的艺术风格 摘要:名列我国古代四大名著之一的《西游记》,是我国最伟大的一部神话小说,是吴承恩用他手下那支生花妙笔,倾心撰就的一部堂皇巨著。在中国古代小说史上,具有诙谐意味的作品并不少见,但诙谐性表现得最深重、最突出,风趣笔墨运用得最集中、最成功的当推《西游记》。在这里,笔者就试述一下《西游记》滑稽诙谐的体现及其产生滑稽诙谐效果的艺术手法。 关键词:《西游记》艺术风格诙谐 多少年来,人们对《西游记》的研究可谓详尽矣!从小说来源及作者的考证、小说的社会意义、小说的主题,到小说的艺术成就、人物形象、情节结构,再到小说的神魔结构、世俗化、幻想艺术、宗教色彩等,可谓形形色色、林林总总。但作品给笔者留下较深印象并想提出来分析的,却是小说滑稽诙谐的艺术风格。很多人对小说中体现出的“亦谐亦谑,寓嘲寓讽”的风格并不大重视,例如胡适。他经过考证和研究,认为:“《西游记》里种种神话都带着一点诙谐意味,能使人开口一笑”,“至多不过是一部很有趣味的滑稽小说、神话小说;它并没有什么微妙的意思,它至多不过有一点爱骂人的玩世主义”。“全文以诙谐滑稽为宗旨”。这种看法诚然有它的一定道理,但却有失偏颇。在今天看来,玩世主义并不一定是《西游记》诙谐滑稽的准确概括。因为,玩世主义是以消极的态度轻蔑世事、游戏人生的,而《西游记》的社会态度和人生哲学却是积极向上的。它不只是对社会
苏轼诗词的风格特点分析
苏轼是北宋文坛革新的杰出领袖,也是宋代乃至中国历史上一个全能的文学天才。他在文学理论上强调“文”、“艺”并重,丰富了美学理论;他的文艺散文,以隽婉的风格和流畅的笔调,显示出诱人的艺术境界;他的诗歌思想深邃,技巧纯熟,代表了北宋诗歌的最高水平;在词章创作方面更显示了无以伦比的艺术才华,他“以诗为词”,提高了词的表现力,不仅“一洗绮罗香泽之态”,写下了豪放与旷达的千古绝唱,开创了豪放词派,而且“寄妙理于豪放之外”,把宋词浓丽深婉的特色提升到一个崭新的境界。前人多将苏词归于豪放一派,其实苏词风格是多样化的:既超迈豪放,又至情深婉;既放达深旷,又隽秀清逸。本文仅就其词风的豪放、婉约与清旷进行初步的分析论证。 一、气势恢弘、激情磅礴的豪放风格 苏轼开创了豪放词风,是豪放词的代表,他能够借助瑰丽恢宏的意象来抒发慷慨豪情,将充沛激昂或悲壮苍凉的激情融入词中,并开拓了词的写作范围。 (一)气势磅礴、场景宏阔雄壮 气势恢弘。苏词的豪放词有气势豪迈飞动、场景宏阔雄壮的特点。如:《念奴娇·赤壁怀古》大江东去,浪淘尽,千古风流人物。故垒西边,人道是、三国周郎赤壁。乱石穿空,惊涛拍岸,卷起千堆雪。江山如画,一时多少豪杰。遥想公瑾当年,小乔初嫁了,雄姿英发。羽扇纶巾,谈笑间、强虏灰飞烟灭。故国神游,多情应笑我,早生华发。人生如梦,一樽还酹江月。 这是一首著名的豪放词,磅礴的气势、壮美的场景、雄浑的境界,正是豪放词风的体现。词的上片写景,描写赤壁的景色,前三句,仿佛是描述远景,长江水浩浩荡荡,滔天波浪如大浪淘沙,送走了一代风流人物;次三句,描写近景,目光投向赤壁古战场;上片最后两句,是上片景物描写的总结。下片怀古,词人抓住周瑜年轻有为的主要特征,塑造了他雄姿英发的英雄形象,并由此联想到自己华发早生,功业无成,不免产生人生如梦之感。总体来看,这首词从江水的东流,感受到时光的逝去,进而把江山与人物合写,使“江山如画”与“风流人物”都
论艺术的永久魅力定稿
论古希腊艺术的审美价值与历史意义 [摘要]取人类发展的视角,古希腊人属于“正常的儿童”,饱含着“天真”,使希腊艺术较好地表达了自由奔放的价值理想,体现出强烈的人文超越性。这种精神,代表历史发展的方向,符合历史发展的潮流,超越了时空的限制,在后世不同的历史阶段上显示出巨大的审美价值和历史意义,并成为后世永久的、高不可及的典范。本文旨在通过对古希腊艺术的人性美、丰富想象力以及艺术美三个方面探讨古希腊艺术的价值,从而分析其对后世产生的巨大影响。 [关键词]古希腊;艺术;审美价值;历史意义 纵观古今中外,世界上的各个国家、各个民族都有众多的、各具特色的神话。从地域范围来说,人们一般把希腊神话、北欧神话、埃及神话、希伯莱神话、印度神话和中国神话称为世界六大神话。然而在历史长河的淘洗下,大多数神话都已默默无闻。唯独希腊神话不仅没有被历史的河流淘尽,反而影响更加深远。她不仅成了欧洲文学艺术的源头,而且在近一、二百年来还影响了美洲文学乃至亚洲的文学艺术。 黑格尔曾说:“真正不朽的艺术作品当然是一切时代与一切民族所共赏的。”[1]328由于文学艺术所具有的认识和审美作用,导致一些优秀的文学艺术作品能够打破并超越时间和空间的限制,成为世界各个国家、各个时代、各个民族共同的精神财富。就像希腊神话,时隔千年,仍然熠熠生辉,闪耀着光彩,在一代又一代人之间传颂。马克思在阐述希腊艺术时说:“困难不在于理解希腊艺术与史诗同一定社会发展形势结合在一起,困难的是,他们仍然能够给我们以艺术享受,而且就某方面来说还是一种规范和高不可及的范本。”[2]109马克思所说的这句话是对希腊艺术的高度的赞扬和评价。爱琴海所哺育的希腊文明历经了全世界各国世世代代人民的审美检验,依然具有永久的魅力。古希腊艺术作为一种宝贵的精神财富,其魅力和影响力直到今天依然深远。不仅仅是因为希腊艺术具有丰富的思想内容,而且具有崇高的审美价值和深刻的历史意义。 一、古希腊艺术的人性美 (一)古希腊艺术中“神人同形同性”之美 古希腊神话情节曲折,内容质朴而丰富,优美而动人。希腊神话中的神和英雄都是人格化了的,不仅具有人的外形、人的感情,还有人的意志、人的欲望和人的性格。他们和人的区别就在于他们拥有着超人的能力和为达到自己的目标所用的手段非凡。在希腊神话中,众神都有人的衣食住行的需求,都有人的喜怒哀乐的思想感情,也都有正直、勇敢、残忍、嫉妒等人所具有的品格,一切都赋予了人的形貌和生命。而埃及神话和印度神话多以动物为神祗,中国的神话则多以人兽同体、怪模怪样的鬼神居多。古希腊神话中的神人同形表现了古希腊在生产力低下、压制文明的社会背景下所流露出的“自我意识的觉醒,以及对神和英雄的人性崇拜”[3]67。
浅析《西游记》的艺术特色解读
浅析《西游记》的艺术特色 摘要:《西游记》是一部优秀的神魔小说,具有很高的艺术成就。整部作品故事情节生动有趣、人物性格刻画丰富诡异、艺术风格诙谐讽刺,语言运用明快、流畅、极富个性化,体现了作者吴承恩非凡的艺术想象力。其艺术特色主要表现在浓烈的浪漫主义幻想色彩;塑造三性合一的人物形象;运用尖锐的矛盾与曲折的情节表现人物性格;大量使用幽默讽刺艺术手法四方面。 关键词:《西游记》;艺术特色;浪漫主义 《西游记》是中国古典四大名著之一,是一部优秀的神魔小说。作品主要描写孙悟空等保唐僧西天取经,历经苦难终于取得真经的故事。整部作品体现了作者吴承恩非凡的艺术想象力。本文从以下方面对其艺术特色进行分析。 一、浓烈的浪漫主义色彩 《西游记》是一部浪漫主义色彩非常浓烈的作品。它所描写的人物并不是按照现实生活中原来人的样子来加以描写、刻画,而是经过高度的艺术夸张手法,使之具有很强的幻想色彩和理想成分。 (一)塑造奇特的人 《西游记》中的人大多是神通广大、变化多端、法力无穷的,因此赋予了整部作品强大的艺术感染力。主人公孙悟空,出生的地方就很奇特,它通过大自然独特的孕育,在花果山上的一块仙石上破石而出,显然是个“天产石猴”,而他所学的本领也不是一般的本领,具有七十二种变化,可谓变化无穷。还有他的奇宝金箍棒,在他手里要大就大,要小就小,变化自如。孙悟空靠这根金箍棒,搅地府、闹天宫,在西天取经的路上,打败了不计其数的妖魔鬼怪、克服了重重的艰难险阻,为取到真经立下了汗马功劳。再有他身上的根根毫毛,也能随心所欲的变化;他的铜头铁额刀枪不入;他的火眼金睛能善辩人妖和善恶;他的大公无私、正直有义、积极乐观、敢于反抗,为了实现自己的理想事业,勇敢奋斗,这些都是作者赋予古代英雄人物的特点。 猪八戒也称得上是“奇人”。它一出生就闹了个天大的笑话:天蓬元帅因为调戏嫦娥仙子,触犯了天规,被贬下凡间,结果错投到了猪圈里,变成了一副猪的模样。而且他的毛
艺术的魅力作文
艺术的魅力作文 篇一:艺术的魅力 艺术的魅力古往今来,艺术的魅力无奇不有,简直是如雷贯耳,像齐白石、朗朗、徐悲鸿等,哪一个不是出类拔萃的呢? 在艺术那浩瀚的境界中,我最喜欢舞蹈,,舞蹈演员在舞台上翩翩起舞,就像一位位天使,显得有些陽春白雪。舞台上的演员千姿百态,做出天女散花的样子,令人拍手叫好。但是,我不得不说,这其中哪一个不是高贵的象征呢?所以,艺术是一种高贵的文化。 我其次喜欢钢琴,钢琴曲中有遭遇挫折的哀伤,有失去亲人的悲哀,也有雄壮的进行曲,还有音调欢快的欢乐曲等,这哪一样不令我仰慕?哪一样不令我称赞的呢?每当我听到钢琴曲时,我会如痴如醉地领略艺术无穷的魅力。不管是什么样的音乐,我都会身临其境,遨游在音乐无边的世界里。所以,艺术也是一种无边的文化。 我也喜欢绘画,画家画出来的画卷栩栩如生、惟妙惟肖,就像一张心
灵的窗户。画卷生动,作者的心也自然开朗;画卷暗淡,作者的心也自然灰暗,一幅画卷不仅仅是一幅作品,代表的是一个人的心灵、品质。每次我又一次欣赏一幅绘画作品时,作者的心情似乎会在画卷上脱颖而出,我会真正认识作者的心灵是欢乐还是开朗,是惆怅还是哀伤。艺术能从一样作品而表达出作者的心情,所以,艺术也是一封心灵的书信。 艺术是世间任何人都无法估量的。所以,我认为艺术并没有深刻的定义,它只是一种魅力而已。 篇二:艺术的魅力 当热情的的五月迈着青春的步伐向我们走来时,艺术的激情已不容拒绝地走进了我们每一个人的生活,飘扬在校园的每一个角落。 罗曼罗兰说:“艺术是一种享受,是一切享受中最迷人的享受”。我校一年一度的艺术节,无疑是给我们提供了一个享受艺术,放飞心情的空间;一个施展才华,张扬个性的舞台。
四大名著艺术特色
九年级优生培训(四) (四大名著专题) 班级姓名 一、四大名著艺术特色 一、《西游记》明代白话长篇小说。吴承恩作。 《西游记》通过神话的形式,表现了丰富的社会内容,曲折地反映出现实的社会矛盾,表现了人民群众惩恶扬善的愿望和要求。在孙悟空身上集中反映了人民群众反抗专制压迫、战胜黑暗势力和征服自然的强烈愿望。具有浪漫主义色彩的《西游记》,真可谓述变幻恍惚之事,寓玩世不恭之意,使人陶醉。 二、《红楼梦》又称《石头记》,长篇小说。曹雪芹作。 《红楼梦》,被认为是中国最具文学成就的古典小说,是中国创作的巅峰之作。它是一部中国末期封建社会的百科全书。小说以讲述上层社会中的四大家族为中心图画,真实、生动地描写了十八世纪上半叶中国末期封建社会的全部生活,是这段历史生活的一面镜子和缩影,是中国古老封建社会已经无可挽回地走向崩溃的真实写照。《红楼梦》语言最特殊、最成功的地方首推人物语言这方面,作者运用对话、独白、诗词曲赋等多样化的艺术手段,把每个人物复杂多样的性格特征描绘得分寸适宜。作者语言艺术的高度运用,使人物具有更为丰富的生命和内容。《红楼梦》是一部充满想象的书、更是一部百科全书。它高妙的艺术价值在于它浸透并散发着浓郁的中国传统文化的底蕴,是一部永垂不朽的巨作! 三、《水浒传》中国明代长篇小说。施耐庵作。 《水浒传》以它杰出的艺术描写手段,揭示了中国封建社会中农民起义的发生、发展和失败过程的一些本质方面。《水浒传》的社会意义首先在于深刻揭露了封建社会的黑暗和腐朽,及统治阶级的罪恶,说明造成农民起义的根本原因是“官逼民反”。《水浒传》通过艺术形象表现的“官逼民反”的现象和只手遮天的社会状况,深刻地反映了历史的真实本质,有力地冲击封建地主阶级的统治。《水浒传》作者以其高度的艺术表现力,生动丰富的文学语言,叙述了许多引人入胜的故事,塑造了众多可爱的个性鲜明的壮士形象。 四、《三国演义》明代长篇历史小说。罗贯中作。 《三国演义》反映了公元三世纪前后黄巾起义与被镇压的过程,广泛而具体的描写了魏蜀吴等封建政治集团内部斗争,反映了当时某些历史情况。《三国演义》并不是简单的复述三国的历史人物和历史事实,而是一部经过艺术构思和艺术加工的文学作品。《三国演义》塑造了一些性格鲜明、影响深远的艺术形象。智慧先知的诸葛亮;奸诈雄霸的曹操;忠贞勇毅的关羽;胸怀大志的刘备……这些英雄人物形象都融汇了作者对当时社会的看法,认清这些艺术形象反映的实质,才能将《三国演义》理解得更透彻。而《三国演义》就是这样,将英雄本色诠释地淋漓尽致。 二、四大名著常见题目及答案 ⒈《三国演义》中“刘玄德三顾茅庐”欲请出诸葛亮,它最初由徐庶推荐的。 “身在曹营心在汉”指的是徐庶,同时他也是进曹营一言不发的人。 ⒉《三国演义》中“群英会蒋干中计”蒋干是中了周瑜的计。
浅析《西游记之孙悟空三打白骨精》的视觉艺术特色
浅析《西游记之孙悟空三打白骨精》的视觉艺术特色 摘要:师徒四人在西行的路上,白骨精为夺唐僧而巧设圈套,被孙悟空识破,屡次受挫。唐僧却误会孙悟空滥杀无辜,将其逐出师门。白骨精趁虚而入,掳走唐僧。悟空闻讯前往营救,彻底击溃白骨精。师徒冰释前嫌,重新上路。 关键词:西游记孙悟空唐僧白骨精颠覆3D(IMAX) 一、引言 吴承恩当年写《西游记》的时候,一定想不到,几百年后的今天有多少影视从业者靠他而活。《西游记》可以说是我们是我们最熟悉的影视题材,每一年我们几乎总要与无所不能的美猴王见上一见。86版《西游记》就不说了,从《大话西游》到《西游降魔》,从《大闹天宫》(64版动画)到《大圣归来》,都各有千秋,套句老话可以说是:年年岁岁猴相似,岁岁年年意不同。而作为猴年的2016年,今年的“猴戏”则格外精彩。 二、电影《三打》在忠实原著的基础上,在故事的丰富度与格局上进行了升级,兼顾娱乐性与商业性,每一次交锋都有不同的涵义,为观众展现一个更完整更震撼的崭新西游世界。三打在故事上是一步步升级的:一打打的是暴力武力;二打打的是智斗;更具东方玄幻色彩,巩俐饰演的白骨精舍弃了原著中山村小妖的设定,转身成为智勇兼备的“妖皇”,片中她除了用障眼法欺骗四师徒之外,还与孙悟空上演了一场更为险象环生的“智斗”;影片的第三打,也是最重要的一打作为悬念留给了观众。巩俐饰演的白骨精将第三打都形容为“不可能完成的任务”。导演郑宝瑞也表示,,如果一打和二打用来满足观众对于西游记的期待,那么第三打就负责超越观众的期待。电影《三打》对于原著的颠覆不可谓不大,其中二师兄猪八戒、三师弟沙悟净与白骨精的颠覆最大。 2.1二师兄,你是猴子请来的救兵吗?不是,是菩萨请来的逗比!猪八戒都减肥成功了!我们还在胖着,啊多么痛的领悟! 不要跑,我和圈养的不一样,我是宠物!——猪八戒 小沈阳这次大胆的尝试打破猪八戒留给观众的既定印象,塑造了一头“帅比吃重要”、色胆包天的猪。小沈阳的脸已经自带“笑果”,新年合家欢怎能不乐。但猪八戒依然色胆包天,敢对“妖皇”白骨精暗送秋波。谈及对猪八戒这个角色的理解,小沈阳表示:“我设计的这个猪八戒,心里就没拿自己当猪。”除了面对美女耍帅,就连对着沙师弟他都要问一句“被我帅到没有”。对此导演郑宝瑞笑言:“小沈阳这次演的猪八戒根本就是当成一个偶像来演,还是具有韩范儿的偶像,只要有机会,他就把自己变成一个帅哥”。猪八戒形象的颠覆给观众的视觉上带来冲击,给观众一种另类与新奇的感觉。影片中对于猪八戒的设定就是搞笑、色胆包天、耍帅,奠定了喜剧的基调。 2.2沙僧还是认准蓝色牌“史上最抢戏男四号”罗仲谦饰演的沙僧,浑身蓝色被网友大呼颠覆!其实,沙僧的造型不是颠覆,而是严谨的还原了原著中沙僧的形象!由于先前技术上达不到给大家带来的误区!记住了、沙僧就是蓝色的!不是阅兵蓝也不是柴静蓝,是沙僧蓝! 当看到沙僧时的第一印象就是编剧搞错了,但谁也不会想到原来沙僧本身就是蓝色的。这并不完全算是颠覆而是还原。《三打》中所呈现的已经不是西游记中的老实、任劳任怨的沙僧了,用网友的话来说就是一个蓝巨人。视觉上对于沙僧这一形象会在观众的印象中形成强烈的反差感,有种眼前一亮的感觉。 2.3从未见过如此身材玲珑,风情不羁的白骨精。这么美的白骨夫人,夫复何求!白骨精变身老妪、村姑、孩儿娘...这个白骨精堪称百变女王!巩俐版的白骨精就是霸气,一个眼神就能让人毛骨悚然。智斗武斗,这样的妖精打三遍真的就够了吗? 而我们的印象里的,不管是86版电视西游里的白骨,还是大话西游里的白晶晶,白骨
浅论苏轼词的艺术成就及其贡献
南京财经大学通识选修课课程论文考试(封面) 2013 ——2014 第一学期 课程名称:中国古代文学专题 任课教师:龚世俊 学生姓名: 班级:学号: 论文题目:浅论苏轼词的艺术成就及其贡献内容摘要:
苏轼是中国北宋文学家、书画家。字子瞻,号东坡居士。宋代眉州(今四川省眉山市)人。父苏洵、弟苏辙都是著名古文学家,世称“三苏”。嘉佑进士,任凤翔府签判,主张改革弊政。神宗时反对变法,但在密州、徐州任上抗洪灭蝗,赈贫救孤、颇多政绩。苏轼的词大都抒写仕途坎坷的感慨,也有反映民生疾苦、揭露现实黑暗之作。词风豪迈清新,尤长于比喻。与黄庭坚并称“苏黄”。 苏轼的词题材广泛,记游、怀古、赠答、送别、说理无不入词,对严格的音律束缚也有所突破,促进了词的发展。名作有《念奴娇》、《水调歌头》等,开豪放词派的先河,与辛弃疾并称“苏辛”。 一苏轼词的艺术成就 在苏词以前,北宋前期的词经历了一个重要的过渡阶段,这类词在抒写个人胸襟、拓宽表现领域、丰富艺术技巧方面均直启北宋中期的柳永及其后的苏轼。宋词至柳永而进入了繁荣期,其通俗普及非前代可比,但其词境却嫌狭窄,不过于离愁别绪之外增添了描绘都市的一面,仍未出“艳科”的藩篱。 词至东坡,始有意挣脱传统题材的束缚,把词从花前月下和香软丽蜜中解放出来,建立了新的范式。 (1)扩大表现功能与开阔词境。他将传统的表现女性化的柔美之词扩展为表现男性化的豪情之词,将传统上只表现爱情之词变革为表现性情之词,使词像诗一样可以充分表现作者的性情怀抱和人格人性;苏词中也常常表现对人生的思考。他不止一次的浩叹“人生如梦”。所谓“人生如梦”既是指人生的有限短暂和命运的虚幻易变,也是指
论艺术的魅力
论艺术的魅力 作者:张鹏高娅 来源:《现代装饰·理论》2012年第06期 摘要:艺术是一门很博大的人类智慧,因此在这里只是结合个人学习过程中对艺术美的感触浅谈一下体悟。众所周知艺术是一个十分宽泛的概念,那么到底什么是艺术,艺术有什么作用,我认为这些概念,是我们谈论艺术魅力的前提,而它的构成形式与表现内容是富于它魅力的具体形态。通过学习体会我们会了解到艺术是来源于生活表现生活的,生活圈是一个相当大的范畴,这就赋予了它在人文艺术领域各方面的相互联系性从而进一步升华了艺术的魅力。 关键词:艺术魅力;艺术知识;气韵 艺术,是借助情感的形象塑造或意识结构的渲染真实地反映现实和精神生活,并表白作者审美理想的一种特殊社会意识形态。(艺术导论随堂笔记)它是审美的、创造性的生产形态,是人借助一定的物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下,充满激情与活力的创造性劳动,是人类按照美的规律创造世界,同时也按照美的规律创造自身的实践活动,有时人类能懂得、创造性的实践力生产出来的精神产品。 在书法中带有动感、节奏的线条往往给我们带来心灵上的享受,一个字幅、一个微妙的笔画,在虚实节奏的韵律下常能给我们带来不同的感受,例如在一个字幅中,不同字的大小的变化,紧与松的变化,势的去向的变化,一笔竖下去或上去的走势留给下面或上面的势的空间,再加上单个字与整幅字的平衡势均,下笔干枯圆润的变化等等这些元素;当作者把这些元素集合到一起的加以它内容的表现,把握到关系十分微妙也就是说多一点不能多少一点少不得的火候时,往往会让观众在心底产生一丝莫名的冲动,这种冲动就像一块平静的湖面突然来了一丝微风、扫起了丝丝涟漪。例如初唐的阎立本、吴道子,阎立本虽是在人物画中取得相当成就的人,但是他第一个提出以形写神,这就对于美的构成再次增加了元素,从某种意义上讲这也对艺术的魅力再次做出了一个提升,在这方面打动读者;而吴道子的白描,我们知道他的白描被称为“炖菜描” 这个词显然已经赋予了他的作品对我们产生的感受,这也是他的风格之所在、魅力之所在;同时它还可以起到修身养性、陶冶情操的作用。 在摄影、影视以及设计中,一个振奋人的视觉效果常常能引起我们感叹和思考,它相同于小说然而又是区别于文学作品,虽然它们都是形式与内容的统一表达,但摄影、视觉传达、以及影视中的每幅画面集结了所有要表达的内容,无有情节内容上有意的顺序安排,(只指内容结构安排不指形式主次安排)但往往比起文学作品来更能给观众传达出极为丰富的内容,这些瞬间的释放除了形式上、构成上的主次安排在内容上的构成形式文字内容少的多、也抽象地多,不但没使观众难以理解而且相反它在将信息传输出去的同时又给人以强大的震撼力。例如陈放的《胜利》,这是在法国肖蒙克广告节上获得的惟一最高奖,也是迄今为止中国艺术家在国际设计竞赛中获得的最高奖项,这张招贴是一支黑白的手竖起中指跟食指摆出的一个表示胜利的V型手势,但是其它三根手指都折掉了;在作品《胜利》面前。给人的第一感触就是强
浅论苏轼词的艺术成就及其贡献
浅论苏轼词的艺术成就及其贡献 苏轼是北宋词坛巨匠,他的词在题材内容、主题风格、表现手法、艺术特色等方面,都有新的突破,为中国词文化的发展,开启了崭新的一页,造就了两宋词坛的辉煌。作为开启一代新词风的先驱者,苏轼在词坛地位不可动摇。《四库全书总目纲要》中有这样的记载:“词至轼而又一变”。一个“变”字,或许是对苏轼对中国词坛贡献的最好概括。 一、打破“艳科”藩篱,革新奢靡词风 北宋以前,词风多华靡。中晚唐以来骄奢华靡的世风,以及知识分子政治理想的幻灭,最终促使词的委婉言情的文体特征形成。五代十国时期世风的华靡浮艳继续为词的发展提供有利环境。这时期的词词风浮艳,以《花间集》为代表,其中描写恋情相思与男欢女爱的作品占有相当比重。温庭筠作为花间词人的典范,其词长于以密集的意象、华美的语言、精巧的结构来描摹事物,艺术风格华美秾艳。温庭筠代表作《菩萨蛮》能集中体现其秾艳的词风:“小山重叠金明灭,鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉,弄妆梳洗迟。照花前后镜,花面交相映。新帖绣罗襦,双双金鹧鸪。”宋初词风虽不及前朝华靡浮艳,但朝廷提倡享乐,君臣晏安,词风继承花间一派的婉约绮靡而视为正宗。如晏殊“无可奈何花落去,似曾相识燕归来”,多为流连风月、感伤时序的闲情闲愁,缺乏现实意义。苏轼的出现,真正打破了“艳科”的藩篱,革新浮靡词风,给词注入了新鲜的血液,让其更具有生命力。他主张诗文应“有为而作”,在“文以意为主”的前提下,自由自在地表现世间万物,抒写主体情性;“冲出常言,法度去前规”,使得“文理自然、姿态横生”。他把诗文革新运动的精神带到词坛,对词的革新和发展做出了重大贡献。 二、“以诗为词”,提高词的地位 “以诗入词”是苏轼对词体解放的巨大贡献,在词史上具有划时代的意义。“以诗为词”的手法是苏轼变革词风主要武器,他把诗的表现手法移植到词中,突破了音乐对词体的制约和束缚,把词从音乐的附属品变为一种独立的抒情诗体。苏词中比较成功的表现是用题序和用典。面对“诗庄词媚”的局面,苏轼致力于改变词的题材与境界,使词能兼而能表现阳刚之美。在柳永开拓疆界、扩大体制的基础上,苏轼进一步加以变革。词至苏轼,“无意不可入,无事不可言”,已成一种独立的抒情诗体,而且可以直接用以言情、述志。从整体上看,词的发展进程,是逐渐向诗靠拢的过程、努力跨越“言志”与“言情”界限的过程。苏轼以前,这个过程是渐进的,至苏轼却是一种突飞猛进的演变。苏轼外出打猎,满怀豪情地说:“老夫聊发少年狂,左牵黄,右擎苍。锦帽貂裘,千骑卷平冈。为报倾城随太守,亲射虎,看孙郎。酒酣胸胆尚开张,鬓微霜,又何妨!持节云中,何日遣冯唐?会挽雕弓如满月,西北望,射天狼。”(《江城子》)在词中,作者表达了强国抗敌的政治主张,抒写了渴望报效朝廷的壮志豪情。全词“狂”态毕露;虽不乏慷慨激愤之情,但气象恢弘,一反词作柔弱的格调,充满阳刚之美。至此,“词庄诗媚”的传统被苏轼打破。 三、开拓词境,扩大词的表现功能 苏轼的词现存三百四十多首,冲破了专写男女恋情和离愁别绪的狭窄题材,具有广阔 的社会内容。在题材上,前期的作品主要反映了苏轼的“具体的政治忧患”,而后期作品则将侧重点放在了“宽广的人生忧患”,嫉恶如仇,遇有邪恶,则“如蝇在台,吐之乃已”。其行云流水之作引发了乌台诗案。黄州贬谪生活,使他“讽刺的苛酷,笔锋的尖锐,以及紧张与愤怒,全已消失,代之而出现的,则是一种光辉温暖、亲切宽和的识谐.醇甜而成熟,透彻而
论孙悟空的艺术魅力
论孙悟空的艺术魅力 摘要 明朝中后期,封建社会日趋没落,资本主义萌芽出现,农民起义此起彼伏,各地藩王叛乱不断,加之奸佞当道,宦官擅权,明朝危机空前,社会酝酿着重大变化,反射在传统文艺领域内,则从思想上掀起了以王守仁的阳明心学、李贽的童心说、公安三袁的“性灵”说为代表的波澜壮阔的反理学思潮。吴承恩的《西游记》就创作于这一时期,是一部成功的神魔小说,具有鲜明的时代精神特质,这种时代精神突出地表现在孙悟空的身上。一部《西游记》从某种意义上说,就是一部描写孙悟空的英雄传奇,记录了一个神通广大、自由自在、单纯浪漫、光耀三界的齐天大圣如何功德圆满,成为英勇无敌、机智无双、有情有义、菩萨心性的斗战胜佛的全过程,而在这一过程中所表现出来的嫉恶如仇、不畏艰辛、拼搏进取、永不退缩、不胜不止、永远乐观、童心未泯的猴王精神则是中华民族传统文化精神的完美演绎。 关键字:西游记;孙悟空;光耀三界;自我实现;民族文化精神
目录 摘要 1 ABSTRACT错误!未定义书签。 前言3 一、光耀三界,绝对单纯浪漫的自由自在 3 (一)突破人的界限,及人之所不能及3 (二)突破妖的束缚,为妖之所不能为4 (三)突破神的禁忌,想神之所不能想6 二、斩妖除魔,取经路上的自我实现7 (一)皈依佛教,广播英雄之名的开始7 (二)由无法无天的孙大圣到有情有义的美猴王9 (三)斗战胜佛,终成正果的菩萨心性11 三、美猴王,民族文化精神的演绎11 (一)不畏艰辛,永不退缩的战斗精神12 (二)永远乐观,自信昂扬的无畏精神12 (三)游戏人生,纯真不泯的童话精神13 结语14 参考文献15 谢辞17
毕业论文 前言 《西游记》是一部充满幻想、情节离奇的神魔小说,主人公由取经的唐僧变为护经的孙悟空,改变了孙悟空在以前取经题材中作为宗教信徒和神怪形象的特质,使其成为一个体现社会愿望、不惧危险困难、永远乐观向上的真正英雄。本文试图从孙悟空的自在出身、成长经历和其精神内涵三方面入手来研究孙悟空的艺术魅力,品读西游文化,展现猴王精神。 一、光耀三界,绝对单纯浪漫的自由自在 仙石迸裂,神猴出世,“目运两道金光,射冲斗府”[1]惊动高天之上玉皇大帝。作者让孙悟空一出场就不同凡响,那么激越飞扬,那么无拘无束,是作者对自由呼唤的产物。 (一)突破人的界限,及人之所不能及 孙悟空出自石胎,无父无母,无任何血缘束缚,只是采天地之灵气,吸日月之精华,天生地长而成,于是他摆脱了父母权威对他的束缚。在“百善孝为先”的社会里,孝者乃“百行之原,万善之本”,家长往往有着绝对的权威,“身体发肤,受之父母”,若是不从便是不孝,而不孝便难存于天地。所以哪吒要“削骨还父,削肉还母”,经过这样的涅槃,终得一莲藕之身,算是摆脱了父母权威的束缚。对于悟空却没有这样的束缚,于是他便可以自家做祖。不敢想象若孙悟空一开始便有个“猴父”“猴母”管着会是怎样的情形。 孙悟空本无姓无名,当菩提祖师问“你姓甚么?”时,猴王道“我无性。人若骂我。我也不恼;若打我,我也不嗔,只是赔个礼儿就罢了。一生无性。”[1]当真的天真,当真的烂漫。无姓,就无争名夺利之缚,无宗族荣耀之虑,无早起迟眠之困,赤条条一人,乐得自在。而当他有了姓名之后便要扬威立名。 作者安排孙悟空的出身,让他完全摆脱了宗法制的种种束缚,让
浅论《西游记》的诙谐艺术
福建师范大学 现代远程教育毕业论文 题目: 浅论《西游记》的诙谐艺术 学习中心: 长沙竞男女子学校 专 业: 汉语言 学 号: 031f3h1016 学生姓名: 董 强 导师姓名: 蒋松源 2005年 12 月 11 日 装 订 线
摘要 《西游记》的诙谐艺术,不仅大大的增加了作品的趣味性,而且有效地丰富了《西游记》的审美价值。《西游记》诙谐艺术的特色:首先是体现在人物形象上,二是渗透和体现在故事情节的发展中,三是渗透和体现在文学语言的创造性运用中。《西游记》诙谐艺术特色为我们提供的创作经验是谐和庄的统一,作品诙谐风趣的艺术与思想内容的严肃性和谐统一,它是作家艺术独创性的重要成果。 关键词:西游记诙谐艺术诙谐风格诙谐色彩交融契合互为表里游戏笔墨
浅论《西游记》的诙谐艺术 当你欣赏着《西游记》这部神奇的作品,愉悦之情油然而生时;当你沉浸在作品涉笔成趣的妙境, 以至于常常哑然失笑时;当你回味着小说优美蕴蓄的情趣,情不自禁地被其吸引时;你不能不佩服作家那支生花妙笔,给小说所凝聚的诙谐意味是多么的浓郁和丰富! 所谓诙谐性,也就是滑稽风趣的意思。它是小说艺术中一种创造性特色, 即通过情节内容的叙写和人物性格的刻画, 得到完整的和谐的鲜明的体现。《西游记》的诙谐艺术, 就是作者那富有个性的游戏笔墨的艺术结面, 它的形成, 不仅大大地增加了作品的趣味性, 而且有效地丰富了《西游记》的审美价值。 通观《西游记》全书其诙谐情境娇饶多姿,色调斑斓, 体现了吴承恩高超的艺术创造才能和独特的审美方式。《西游记》作者的这种诙谐笔墨, 全面地深入地体现在全书的内容、形式中和渗透在作品的形象描绘中。 一、诙谐艺术体现在人物形象上 人物形象的诙谐艺术首先体现在人物性格上。而在猪八戒身上表现得最集中最突出。猪八戒的诙谐意味是那样浓烈, 就与他的性格刻画中浓重的游戏笔墨分不开, 猪八戒形象的性格特征是充满谐趣的。他有农民式的憨厚朴实, 却又自私懒惰、贪吃好色, 取经没有
苏轼词的艺术特点 8000字
苏轼词的艺术特点 ——苏轼婉约词艺术特点 摘要:苏轼在词作方面的发展将以诗入词为核心,逐步开创宋词词风既柳永后的又一变。在此篇文章中我将主要针对婉约词中“以诗入词”核心特点,阐述其具有鲜明的个性的多样化风格、打破了音律的束缚的表情达意、多样化的题材以及丰富的语言表现形式等艺术特色。 关键词:艺术特色,婉约词,以诗入词,风格,音律,语言表达丰富 苏轼是一位才华横溢的艺术家,他在诗、词、散文、书法、绘画等各个艺术领域都有杰出的成就。他的词,开拓了词的境界,其风格豪放、婉约兼而有之。 从前期初窥词令的游赏山水的短调小令,作《南歌子》、《行香子》及《临江仙》等。到中期渐入词境的附有种种不同的小标题的成熟词作,如《江城子》的“密州出猎”,《水调歌头》( 明月几时有) 之“丙辰中秋,欢饮达旦,大醉,作此篇,兼怀子由”与《烷溪沙》( 照日深红暖见鱼) 之“徐门石潭谢雨道上作”词等。最终独创词风,开旷达之个性词风,自然地用小词抒写襟抱作《定风波》(莫听穿林打叶声),《念奴娇》(大江东去),《满庭芳》(归去来兮)等等[1]。 苏轼背誉为“开豪放词之始创”,而豪放派词代表人物也必有苏轼其人。然当读过一些文章后,我发现,苏轼更多的是独具一格的婉约词,并且其婉约词与豪放词在艺术特色上有许多相似之处,故而我将针对苏轼的婉约词,分析其艺术特色。并加入一两首典型豪放词作为完善。 一、概念 婉约词:词的一种流派,这一类词修辞婉转、表现细腻。在取材上,多写儿女之情、离别之情;在表现手法上,多用含蓄蕴藉的方法表现情绪。代表词人有柳永、李清照等[2] 苏轼的婉约词:婉约词风是有别于传统的婉约词风的。他变“以俗为美”为“以雅为美”,淡化、内化了以艳为美的婉约词风,他以诗为词,使词由类型化到个性化,给传统婉约词注入了活力和生气。本文试就苏轼对婉约词风由俗而雅,对以艳为美的婉约词风的淡化、内化及词的个性化等方面谈一些浅见。[3] 现存东坡词三百余首于《东坡乐府》中, 词风不拘一格, 现根据其三个发展阶段,试举他的几首婉约词加以赏析, 以探索苏轼这一类词之的艺术特色。 [1]叶嘉莹. "论苏轼词." 中国社会科学3 (1985): 015. [2] https://www.360docs.net/doc/7b9102930.html,/subview/80349/12366791.htm?fr=aladdin百度百科 [3]
浅论二胡的艺术魅力艺术论文
浅论二胡的艺术魅力艺术论文 二胡是我国民族乐器中的一种重要乐器,以其独有的艺术魅力自立于世界音乐艺术之林。研究二胡的艺术魅力,对于二胡艺术的繁荣与发展,既具有重要的理论思考价值,又具有重要的时间参考意义。为此,本文专门对二胡的艺术魅力作全面系统、深入细致的论述,为之引起关注与讨论。 具体而言,二胡的艺术魅力,可以分解为以下三大层面进行分析与解读。 二胡作为我国民族乐器中一种拉弦乐器,有明显的自身艺术优长。 其一是历史悠久。二胡有着十分悠久的历史,据文献记载,早在唐代,即有“轧琴”,即系北方少数民族奚部落得“奚琴”,这就是二胡的前身。北宋的陈肠在他所着的《乐书》中说:“奚琴,本胡乐也;出于弦鼗而形亦类焉,奚部所好之乐也.盖其制,两弦间以竹片扎之,至今民间用焉。”①到了元代,改用马尾拉奏,《元史。礼乐志》载:“胡琴,制如火不思,卷颈,龙首,二弦,用弓捩之,弓之弦以马尾。”②明代,二胡已用马尾弓夹于两弦之间拉奏,并有了“千斤”。清代,二胡出现了各种型制。“五四”运动以后,经阿炳(华
彦钧)、刘天华两位大师的改革,把二胡艺术推向一个新的艺术高峰,使其走向世界。 其二是功能多样。二胡不仅是一件理想的独奏乐器,也是重奏、协奏、合奏的理想乐器。不仅可以演奏民族乐曲,还是民族戏曲、民族曲艺、民间歌舞以及弦索乐、丝竹乐、鼓吹乐、吹打乐等不可或缺的伴奏乐器,有的甚至成为主奏乐器。梅兰芳先生就率先把二胡引入京剧伴奏之中。 其三是音色优美。二胡音色亲和优美,极富艺术表现力,出现出民族音乐含蓄、婉曲、蕴藉等美学特征。 其四是技巧丰富。二胡的演奏技巧分为指法技巧与弓法技巧两大部分。指法技巧又包括揉弦、滑揉、压揉、滑音、颤音等;功法技巧也包括长弓、分弓、连弓、快弓、换弓、换弦、组合弓等技巧,显示出丰富的特点。 由此可见,二胡的艺术优长是全方位的,这是它艺术魅力的基础与保证。 二胡的艺术成就十分显着。其一是曲目众多,质量上乘,期中有许多艺术精品与世界音乐珍品。例如人们耳熟能详的《江河水》、
浅谈《西游记》的艺术特色
浅谈《西游记》的艺术特色 (提纲) 《西游记》就是我国文学史上一部最杰出的充满奇思异想的神魔小说。作者吴承恩以浪漫主义的手法,描绘了一个色彩缤纷、神奇瑰丽的神话世界,创造了一系列妙趣横生,引人入胜的神话故事,成功地塑造了孙悟空这个光彩夺目的理想化的英雄形象。在奇幻世界中曲折地反映出世态人情与世俗情怀,表现了鲜活的人间智慧,具有丰满的现实血肉与浓郁的生活气息。其艺术魅力主要表现为奇幻与奇趣。 一、奇特瑰丽的幻想 1、创造了神奇绚丽的神话世界。 2、饱蘸奇幻,游戏笔墨,成功塑造了孙悟空超凡入世的英雄形象。 3、浪漫的幻想,源于现实生活,并在奇幻的描写中显出常情常理,折射出世态人情。 4、源于作者开放无拘的艺术思维。 二、诙谐玩世的奇趣 1、《西游记》的奇趣,跟人物形象的思想性格相辉映。 ①孙悟空豪爽、乐观的喜剧性格、 ②滑稽谐趣却憨厚朴实的猪八戒形象。 2、幽默诙谐、机趣横生的对话。 3、神情、人性与自然情巧妙结合的艺术手法——人物形象
的动物特征的描绘。 4、《西游记》的童真童趣有更丰富的思想文化内蕴。 浅谈《西游记》的艺术特色 《西游记》就是我国文学史上一部最杰出的充满奇思异想的神魔小说。作者吴承恩运用浪漫主义手法,翱翔着无比丰富的想象的翅膀,描绘了一个色彩缤纷、神奇瑰丽的幻想世界,创造了一系列妙趣横生、引人入胜的神话故事,成功地塑造了孙悟空这个超凡入圣的理想化的英雄形象。在奇幻世界中曲折地反映出世态人情与世俗情怀,表现了鲜活的人间智慧,具有丰满的现实血肉与浓郁的生活气息。《西游记》以它独特的思想与艺术魅力,把读者带进了美丽的艺术殿堂,感受其艺术魅力。 《西游记》的艺术特色,可以用两个字来概括,一就是幻,一就是趣;而不就是一般的幻,就是奇幻,不就是一般的趣,就是奇趣。 奇特瑰丽的幻想 一、小说通过大胆丰富的艺术想象,引人入胜的故事情节,创造出一个神奇绚丽的神话世界。 《西游记》的艺术想象奇特,丰富、大胆,在古今小说作品中罕有其匹的。孙悟空活动的世界,有光怪陆离的天上神国,有幽雅宁静的佛祖圣境,有阴森可怕、鬼哭神号的阴司冥府,有碧波银浪翻滚,瑶草奇花不谢的“洞天福地”,也有富丽辉煌,水晶般的龙宫;“天龙围绕”、“花雨缤纷”的西天。流沙河县八百里浑波涌浪,