高中音乐《古典与浪漫的追忆》教学课件设计

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高中音乐《古典与浪漫的追忆》教学课件设计

高中音乐《古典与浪漫的追忆》教学课件设计
• 第三交响曲 ( 英雄 ) Symphonie No.3 OP.55 1803-1804 降 E 大 调
• 第四交响曲 Symphonie No.4 Op.60 1806.10 降 B 大调 • 第五交响曲 ( 命运 ) Symphonie No.5 Op.67 1804-1808 C 小调 • 第六交响曲 ( 田园 ) Symphonie No.6 Op.68 1807---1808 F 大
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古典与浪漫的追 忆
第三单元西方音乐时代特征(一)
对比欣赏《第一圆号协奏曲》 《匈牙利狂想曲》
1 、分别欣赏两首乐曲的主题片段,比较两 段音乐的不同之处!
2 、再次欣赏乐曲的主题,完成表格!
作品 《第一圆号 协 奏曲》
《匈 牙 利 狂 想 曲》
演奏 形式
合奏
创作题材 乐曲体裁 旋 律 特 点
古典主义音
乐 Classical music
是 1750 - 1820 年这一段时间的欧洲主流 音乐,又称维也纳古典乐派。此乐派三位 最 著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝多芬 。 “古 典 主 义 音 乐 ”特 点 是 : 理 智 和 情 感 的 高 度 统一;深刻的思想内容与完美的艺术形 式的 高度统一。创作技法上,继承欧洲传 统的复 调与主调音乐的成就,并确立了近 代鸣奏曲 曲式的结构以及交响曲、协奏曲 、各类室内 乐的体裁和形式,对西洋音乐
logo1122020西方音乐中世纪时期medievalperiod1450年前教堂赞美诗巴洛克时期baroque约为公元16001750歌剧清唱剧古典主义时期classical约公元17501820交响曲协奏曲前奏曲变奏曲歌剧浪漫主义时期romanticism约为公元18201900狂想曲器乐独奏体裁标题音乐第三征单元西方音乐时代特征一中沂源一中张莹古典与浪漫的追忆对比欣赏第一圆号协奏曲匈牙利狂想曲1分别欣赏两首乐曲的主题片段比较两段音乐的不同之处

古典与浪漫的追忆教案

古典与浪漫的追忆教案

古典与浪漫的追忆教案一、教学目标1.了解古典和浪漫两种风格的特点;2.通过音乐作品欣赏,感知古典和浪漫的魅力;3.提高音乐素养,提升欣赏能力。

二、教学内容1.古典与浪漫的概念与特点;2.古典与浪漫作品的欣赏。

三、教学方法1.情境式教学法;2.听觉教学法;3.视觉教学法;4.体验式教学法。

四、教学步骤第一步:引入古典和浪漫的概念通过问答的形式,让学生了解古典和浪漫两种音乐风格的概念,以及它们在音乐表现方面的特点。

问题:什么是古典音乐?它的特点是什么?回答:古典音乐指的是欧洲18世纪和19世纪的音乐风格,其特点是音乐形式严谨、清晰、富于对称感,注重和声和旋律的相互匹配。

问题:什么是浪漫音乐?它的特点是什么?回答:浪漫音乐是19世纪末到20世纪初的一种音乐风格,其特点是表现情感,注重表现个性化、独特的音乐语言,有时追求超凡脱俗的创造性。

第二步:欣赏古典音乐作品通过欣赏古典音乐代表作品,让学生感受古典音乐的严谨、内敛和优美。

选取作品:1.贝多芬:第九交响曲,第四乐章“欢乐颂”2.莫扎特:交响曲第四十一号D大调,第一乐章听完作品后,让学生进行简单的音乐分析,体验音乐的美感,感受古典音乐的优雅与典型。

第三步:欣赏浪漫音乐作品通过欣赏浪漫音乐代表作品,让学生感受浪漫音乐的自由、激情和浪漫。

选取作品:1.肖邦:降E大调夜曲Op.9 No.22.莫扎特:阿伯天和西蒙让学生听完作品后进行简单的音乐分析,体验音乐的感性与浪漫的魅力,感受浪漫音乐的多样性和自由。

第四步:比较两种风格的区别通过比较古典和浪漫两种音乐风格的作品,让学生对古典和浪漫两种音乐风格有更深入的认识。

问题:古典音乐和浪漫音乐在哪些方面有区别?回答:1.音乐形式:古典音乐的音乐形式较为简单、条理清晰。

浪漫音乐的音乐形式相对自由。

2.音乐特点:古典音乐着重于形式感、严谨性和对称感。

浪漫音乐着重于表现情感、自由性和浪漫感。

3.音乐表现手法:古典音乐着重于长篇大制与对旋律和声的处理。

古典与浪漫的追忆教案

古典与浪漫的追忆教案

第三单元音乐与时代第一节西方音乐的时代特征古典与浪漫的追忆【我的学习目标】知识与能力通过对比欣赏,初步地、较为系统的感受欧洲18、19世纪的古典主义及浪漫主义音乐的特点,对古典主义音乐的严谨完美、均衡理性及浪漫主义音乐的新颖细腻、灵巧自由等特点有一定的认识。

简单了解音乐大师贝多芬、门德尔松、莫扎特、李斯特及其伟大的成就和影响,了解奏鸣曲式、序曲、狂想曲等相关的音乐名词。

熟悉作品的主题旋律,能唱主题的音乐片段。

过程与方法强调聆听、感受、体验、实践、引导学生主动参与到音乐中去,熟悉作品的主题旋律,在鉴赏中融入“唱”的活动,获得能动的体验。

情感态度与价值观以积极的态度参与感受和体验古典主义及浪漫主义时期的音乐,乐于了解与这两个时期有关的音乐文化,主动进行相关的学习与探究活动。

重点了解优秀作品的艺术价值,认识音乐与时代的紧密关系。

难点通过各种学习方法,力求对音乐作品与实践紧密关系有一个较为清新的了解。

一、导(课前导学)【作曲家:贝多芬】路德维希·凡·贝多芬(Ludwig Van Beethoven,1770-1827),德国最伟大的音乐家之一。

出身于德国波恩的平民家庭,很早就显露了音乐上的才能,八岁开始登台演出。

1792年到维也纳深造,艺术上进步飞快。

贝多芬信仰共和,崇尚英雄,创作了有大量充满时代气息的优秀作品,如:交响曲《英雄》、《命运》;序曲《哀格蒙特》;钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。

一生坎坷,没有建立家庭。

二十六岁时开始耳聋,晚年全聋,只能通过谈话册与人交谈。

但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退,在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里,依然坚守“自由、平等”的政治信念,通过言论和作品,为共和理想奋臂呐喊,写下不朽名作《第九交响曲》。

他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响,个性鲜明,较前人有了很大的发展。

在音乐表现上,他几乎涉及当时所有的音乐体裁;大大提高了钢琴的表现力,使之获得交响性的戏剧效果;又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。

高中音乐《古典与浪漫的追忆—莫扎特》优质教案、教学设计

高中音乐《古典与浪漫的追忆—莫扎特》优质教案、教学设计

《古典与浪漫的追忆—莫扎特》教学设计【教学年级】高二年级【教材分析】古典主义乐派是音乐发展历史上极其重要的一个时期,期间名家大家辈出,优秀的音乐作品也是异常的丰富,而其中最为有名的就是海顿、莫扎特、贝多芬为代表的古典三杰。

本节课在教材大的框架之下,秉承依托教材,拓展教材的原则,用一个课时的时间完成莫扎特的学习,尽管一个人用了一个课时,但实际中还是发觉在课堂内容的选择上有所难以取舍,而只是选取了有对比的四个创作领域,即:摇篮曲、奏鸣曲、协奏曲、交响曲。

这里面既有课本内容,也有拓展内容,能够在对比中让学生更好的理解作品,理解作曲家。

二十一世纪的音乐是多元化的,在流行音乐这个领域里,爵士乐已经成为现代都市和乡村大众文化生活的一个不可忽视的部分,是大家喜闻乐见的音乐。

与此同时,在众多流行音乐中,爵士乐是出现最早、流传最广的一个乐种。

本课选取了《空虚布鲁斯》、《演艺人》、《多么美妙的世界》这三首经典的爵士乐作品。

为增强试听效果,激发学生的学习兴趣,加强学生对音乐作品的感受与理解,除课本提供的音响资料外,还选取了《Jump Jive An' Wail》以及《Mack The Knife》这两首比较具有爵士乐代表性的作品选段。

世界的音乐是多元的。

“我们在强调弘扬民族音乐文化的同时,还应以开阔的视野,体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化”。

这是《普通高中音乐课程标准》中提出的“弘扬民族音乐,理解多元文化”的教学理念。

我们要通过对莫扎特的学习,引导学生用开放的多元的心态正确审视西方音乐文化,使学生树立起平等多元的文化价值观,借鉴使用,提升自我。

【学情分析】高二学生经过高一的音乐学习,已经具备了一定的音乐鉴赏能力,这是进行对很多学生来说相对苦涩的内容—“古典乐派音乐”学习的一个前提。

学生无论是在音乐分析方面,还是基础音乐素养方面(如视谱)都有了一些基础。

能够用基本音乐语言评价音乐作品。

为此,根据教材的内容和学生的特点,本堂课的教学设计紧紧围绕三维教学目标,运用多媒体、教具等辅助工具,让学生更加直观地感受、聆听与体验音乐的魅力所在,在充分聆听、感受、体验的基础上,采用情境导入法、听赏法、对比法、启发引导法、合作探究法、讨论法、实践创新法、演唱法等多种教学方式,让学生亲身感受音乐、理解音乐,从而让学生初步了解莫扎特的音乐特点。

高中音乐_古典与浪漫的追忆教学课件设计

高中音乐_古典与浪漫的追忆教学课件设计

《一个孩子将为我们诞生》 选自(清唱剧《弥赛亚》)
亨德尔:英籍德国作曲家,管风 琴家。巴洛克后期代表人物,主 要以创作歌剧为主,后来致力于 清唱剧的创作。 他的音乐兼有德国的严肃,意大 利的悦耳,法国的壮丽。 代表作有:清唱剧《弥赛亚》, 管弦乐《水上音乐》,《焰火音 乐》等
相关常识
歌剧:是一门西方舞台表演艺术,简单而言就 是主要或完全以歌唱和音乐来交代和表达剧情 的戏剧(是唱出来而不是说出来的戏剧)
比较欣赏两首声乐作品
《一个孩子将为我们诞生》《哈巴涅拉》
作品
《一个孩 子将为我 们诞生》
《哈 巴 涅 拉》
题 材
神 圣 的 宗 教 题 材
感普 和通 生人 活的

体 演唱形 情感表 风格特




音致复
清 唱 剧
合 唱
美共 歌同 颂愿

乐和调 质声旋 朴饱律 而满错

神有落
圣力有

歌 剧
独 唱
自个 由性 不张 羁扬
门德尔松:(1809年2月3日——1847年11月4 日)德国犹太裔作曲家、指挥家、钢琴家。 他独创了“无词歌”的钢琴曲体裁,对于标题 音乐和钢琴艺术的发展有着巨大的启示价值。 他的审美趣味和创作天才都影响着后来的浪漫 主义音乐。
他被誉为“浪漫的风景画大师”,作品以精美、 优雅、华丽著称。
他创办了德国第一所音乐学院——莱比锡音乐 学院,为近代的音乐教育发展打下了坚实的基 础
欣赏《第五交响曲(命 运)》和《仲夏夜之梦》探 究两首乐曲同属交响乐,同样以奏鸣曲式创作,为什 么风格迥然相异?
作 品 标题性
《第五交响曲
(命 运)》

古典与浪漫的回忆课件

古典与浪漫的回忆课件

怎样欣赏交响曲
• 用心聆听 • 了解作者和作品的时代背景 • 理解作品的表现内容 • 入戏乐曲的主题
《第五交响曲(命运)》 (第四乐章)
【德】贝多芬
请问同学们根据你个人的理解对 本作品有何感想啊?
• 全曲充满了欢腾、光明和胜利的情绪
• 整部交响曲所塑造得英雄形象焕发出耀眼 的光芒,说明英雄在同命运的激烈搏斗中 终于战胜邪恶的黑暗势力而获得最后胜利 。
作品
标题性
时代背景
题材
乐曲结 构 奏鸣曲 式
表现手法 庞大的乐 队,强壮 饱满的音 响,全部 主题都具 有进行曲 和舞曲形 貌 幻想的形 象在乐曲 中占主导 地位,全 曲弥漫着 飘渺的音 响和迷蒙 的色彩
风格特点 凯旋的进 行曲,充 满了欢腾 、光明和 胜利的情 绪
第五交响 无标题 曲(命运 )
19世纪初 英雄通过 法国大革 斗争取得 胜利 命时期, 资产阶级 民主思想 启发
《仲夏夜之梦》(序曲)
【德】门德尔松
请问同学们根据你个人的理解对 本作品有何感想啊?
• 它曲调明快、欢乐,是作者幸福生活、开 朗情绪的写照 • 全曲充满了一个十七岁的年轻人流露出的 青春活力和清新气息
• 本曲是在音乐中最早描写神仙境中独立 的题材。
著名作品:
《第三英雄交响曲》《第五命运交 响曲》《第六田园交响曲》《第九 合唱交响曲》;
序曲《哀格蒙特》;钢 琴曲《悲怆》《月光曲》 《暴风雨》 《热情》 《黎明》 等等。
贝多芬在指挥钢琴五重奏
贝多芬轶事
“对猪弹琴”
对于上层社会阔佬们的谄媚,贝多芬深感厌恶。贝多芬生活的 时代,欧洲盛行一种“收藏名人贴身物品”的风气。曾有一位伯爵 夫人向贝多芬索取一束头发作为纪念,贝多芬对此不以为然,后来 竟用纸包包了一束山羊的胡子将那位贵妇打发了。而那位伯爵夫人 还蒙在鼓里,以为真的得到了宝贝。

高中音乐《古典与浪漫的追忆》优质教案、教学设计

高中音乐《古典与浪漫的追忆》优质教案、教学设计

高中音乐《古典与浪漫的追忆》优质教案、教学设计花城版高中音乐鉴赏课第三单元:西方音乐的时代特征第一节:古典与浪漫的追忆学校:xxx年级:高中一年级姓名:xxx课题:古典与浪漫的追忆课型:新授课教学目标:1.以积极的态度参与和体验古典主义与浪漫主义时期的音乐,了解与两个时期有关的音乐文化,主动进行相关的研究与探究活动。

2.通过对比欣赏古典与浪漫乐派的音乐作品,初步感受18、19世纪音乐特点,古典主义的严谨完美、均衡理性与浪漫主义的音乐的新颖细腻、灵巧自由等特点。

3.熟悉作品的主题旋律,能背唱主题音乐片段。

4.简单了解音乐大师XXX、XXX、XXX及其代表作品,了解相关音乐名词。

教学重点:初步感受18、19世纪音乐特点,古典主义的严谨完美、均衡理性与浪漫主义的音乐的新颖细腻、灵巧自由等特点。

教学难点:熟悉作品的主题旋律,能哼唱主题音乐片段。

教学方法:多媒体教学、呈现方法、演示与示范、实践方法。

教具:多媒体、学案、板书设计教学内容:一、人物作品二、音乐风格三、拓展活动四、作业教学过程:课前准备:预古典主义音乐时期、浪漫主义音乐时期、清唱剧、歌剧、西方音乐等相关知识。

入门:1.师生问好!没有哪一种艺术比音乐更能代表时代,今天让我们一起走进西方音乐时代!西方音乐有四个非常重要的时期,中世纪时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期。

2.我们沿着历史的痕迹,一起走进中世纪音乐时期,以教堂音乐为主。

3.巴洛克时期的音乐极尽奢华,大小调取代了教会调式。

出现了清唱剧、歌剧等音乐体裁。

4.大约1750年在维也纳出现了XXX、XXX、XXX三人,借此古典主义音乐得以形成和发展。

一直到1820年出现了浪漫主义音乐。

本节课我们要触摸古典主义音乐与浪漫主义音乐的脉搏,感受18世纪、19世纪的灵魂碰撞!授课过程:1.首先请同学们带着问题欣赏两段音乐。

两段音乐有什么不同之处?请听第一首《第一圆号协奏曲》,第二首《匈牙利狂想曲》。

高中音乐《古典与浪漫的追忆(1)》优质教案、教学设计

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教学设计1、课前音乐:播放《康加鼓》2、播放印度尼西亚《安格隆》音乐。

师:同学们听到的音乐是用什么乐器发出的声音呀?生:师:刚才这段音乐是印度尼西亚一种古老而具有特色的乐器——“安格隆”演奏的。

由于它是用竹筒制成的,故也称“竹筒琴”。

它是利用竹筒和竹棍的相互碰撞而发音的。

又因为它是用手摇动的,所以也称“摇琴”。

介绍《安格隆》:安格龙的下部是一根横放的竹筒,在竹筒面上开有几个长方形的洞,在每个洞中都插入一个上端修削成半圆形的竹筒,它被固定在框架上,下端修削成两根可以活动的竹棍。

当演奏者摇动框架时,竹棍就与竹筒互相碰撞而发出“格隆、格隆”的声音。

连续摇奏时,音色颤动,华丽悦耳,宛如流动不息的潺潺溪水,十分动听。

安格隆上插入的竹筒长度不同,就会产生不同的音高,竹筒长发音低,竹筒短发音高,一个安格隆上两根竹筒的发音一般相差八度。

壱、新授课:1、印度尼西亚甘美兰音乐(1)介绍甘美兰音乐:是印尼音乐中历史最悠久,最有特点,并在世界上影响最大的是甘美兰。

甘美兰是印尼人民喜闻乐见的一种民族乐队,它所演奏的音乐也称为甘美兰。

甘美兰乐队及其音乐大约在15 世纪时形成,至今已有500 年的历史,它深深植根于印尼的泥土中,在民间有着深厚的基础。

据本世纪廿年代统计,当时仅在爪哇岛上就有二万个甘美兰乐队。

(2)欣赏视频:2、日本雅乐(1)介绍日本雅乐:日本雅乐是自中国、朝鲜半岛、南亚的仪式音乐演变而来,这些音乐约在中世以前传入日本。

雅乐在中国属于仪式音乐,但是日本雅乐中自中国传入的唐乐曲目,却被认为是自唐朝的宴会音乐燕乐演变而来。

由于同样都吸取了中国传统音乐的养分,日本雅乐与越南雅乐、韩国国乐之间可说是相当于兄弟的关系。

4、非洲鼓乐(1)介绍鼓:鼓是撒哈拉沙漠以南非洲普遍流行的乐器,又被称为非洲传统音乐之魂。

非洲音乐中最突出、最主要的因素是节奏,鼓正是非洲音乐节奏的基础及表达音乐语言的一种最重要乐器,鼓在非洲人民生活中的重要地位是任何其他乐器无法比拟的。

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“ 浪漫主义乐派”是继维也纳古典乐派后出 现的一个新的流派,它产生在十九世纪初。这 个时期艺术家的创作上则表现为对主观感情 的 崇尚,对自然的热爱和对未来的幻想。艺 术表 现形式也较以前有了新的变化, 出现了 浪漫主 义思潮与风格的形成与发展。
在音乐形式上,它突破了古典音乐均衡 完整的形式结构的限制,有更大的自由性。单 乐章题材的器乐曲繁多,主要是器乐小品,如 即兴曲、夜曲、练习曲、叙事曲、幻想曲、前 奏曲、无词曲以及各种舞曲— — 玛祖卡、圆舞 曲、波尔卡等。
古典主义音
乐 Classical music
是 1750 - 1820 年这一段时间的欧洲主流 音乐,又称维也纳古典乐派。此乐派三位 最 著名的作曲家是海顿、莫扎特和贝多芬 。 “古 典 主 义 音 乐 ”特 点 是 : 理 智 和 情 感 的 高 度 统一;深刻的思想内容与完美的艺术形 式的 高度统一。创作技法上,继承欧洲传 统的复 调与主调音乐的成就,并确立了近 代鸣奏曲 曲式的结构以及交响曲、协奏曲 、各类室内 乐的体裁和形式,对西洋音乐
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古典与浪漫的追 忆
第三单元西方音乐时代特征(一)
对比欣赏《第一圆号协奏曲》 《匈牙利狂想曲》
1 、分别欣赏两首乐曲的主题片段,比较两 段音乐的不同之处!
2 、再次欣赏乐曲的主题,完成表格!
作品 《第一圆号 协 奏曲》
《匈 牙 利 狂 想 曲》
演奏 形式
合奏
创作题材 乐曲体裁 旋 律 特 点
作业:
1 、你熟悉哪些古典主义音乐家 :
2 、你了解哪些浪漫主义音乐家:
3 、思考并以短文的形式写作: 在本节课播放的所有曲目中最喜欢哪 首 ?古典与浪漫你更喜欢哪个乐派,为 什 么?
谢谢,再住命运的咽喉!
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交响乐——泛指为大型管弦乐队而写的富有 LOGO 交响性的各种类型的器乐作品。
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贝多芬九部交响曲
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• 第一交响曲 Symphonie No.1 Op.21 1794--1796 C 大调 第 • 二交响曲 Symphonie No.2 Op.36 1801-1802.10 D 大调
• 第三交响曲 ( 英雄 ) Symphonie No.3 OP.55 1803-1804 降 E 大 调
• 第四交响曲 Symphonie No.4 Op.60 1806.10 降 B 大调 • 第五交响曲 ( 命运 ) Symphonie No.5 Op.67 1804-1808 C 小调 • 第六交响曲 ( 田园 ) Symphonie No.6 Op.68 1807---1808 F 大
为圆号演奏 家 而写,突 出 圆号的音 色
协奏曲
平稳均衡 结构规整, 风格典雅。
独奏
以民族音乐 为题材,表 现 匈牙利人 民的 苦难和 快乐。
狂想曲
自由、奔放热烈, 民族色彩浓厚 突出作曲家 的 个性特点 .
莫扎特, Wolfgang Amadeus Mozart ( 1756 ~ 1791 )
1756 年 1 月 27 日生于奥地利的 萨尔茨堡一位宫廷乐师的家庭,欧 洲维也纳古典乐派代表人物之 一。 1791 年 12 月 5 日卒于维也纳 ,享年 35 岁。其中最著名的歌剧是 :《费加罗的婚礼》 和《唐璜》 和《魔笛》。
浪漫主义音乐的特征:( 1 )民族性 、民主性 ( 2 )抒情性( 3 )幻想性
弗朗茨 ·李斯特( Franz
Liszt , 1811 年 10 月 22 日— 1886 年 7 月 31 日), 出生于匈牙利雷汀 ,匈牙利著名作曲家、钢琴家、指 挥 家 , 伟 大 的 浪 漫 主 义 大 师 ,“钢 琴 之王”是浪漫主义前期最杰出的 代表 人物之一。《十二首超技练习 曲》 、《六首帕格尼尼大练习曲》、 三 部《旅行岁月》钢琴曲集、《 华丽 足尖舞》、大量歌剧幻想曲 ,如改 编自威尔第的《弄臣》、 改编自莫 扎特的《唐璜的回忆》 、《诺玛的 回忆》及《恶魔罗伯 特的回忆》等 等。而他的《十九 首匈牙利狂想 曲》实际上是依据 匈牙利境内的吉 卜赛音乐创作的
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古典主义和浪漫主义的时 空 的界限并不明显,他们曾经共 存 过一段时间。而想要找到一个 可 以明确划分两者的定义也不是 很 容易的,这些定义常常因为过 于 简单化而忽视了很多非常重要 的 因素。事实上古典主义像线条 一 样棱角鲜明,而浪漫主义却偏 重 于色彩和情感,并含有许多主 观 和空想的元素。这是音乐给我 们 的直观感受。
调 • 第七交响曲 Symphonie No.7 Op.92 1811-1812.6 A 大调 • 第八交响曲 Symphonie No.8 Op.93 1811-1812.10 F 大调
• 第九交响曲 ( 合唱 ) Symphonie No.9 Op.125 1824.2 D 小调
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